Компьютер для создания музыки в 2020 году. Настало время обновляться? | Звуковые карты | Блог
За последний год вышло немало новинок в сфере компьютерного железа: AMD выкатили новое поколение Ryzen, Intel анонсировали Rocket Lake-S с новой архитектурой, m.2 SSD завоевывают рынок, частоты оперативки перевалили за 4000 МГц, даже на рынке звуковых карт появляются штуки вроде эмуляции преампов. Те, кто использует ПК для создания музыки, а также монтажа видео, 3D-моделирования и всего, что требует мощного процессора и много быстрой памяти, наверное, уже не раз задавали себе вопрос: стоит ли обновляться?
Процессор
Самый экшен прямо сейчас происходит на рынке центральных процессоров. При работе в DAW от мощности процессора зависит:
- сколько дорожек можно будет открыть в проекте;
- сколько синтезаторов и плагинов обработки он сможет переварить без скрипов
и заиканий; - как быстро будет рендериться трек.
За последние пару лет средняя производительность кремниевых мозгов серьезно выросла.
К примеру, новое поколение процессоров Ryzen 5000 обещает стать быстрее на 19 % относительно предыдущего. При монтаже видео это может сократить ожидание экспорта большой сцены минут на двадцать. В приведенных компанией сравнениях новый Ryzen 7 5800X с 8 ядрами догоняет старшего по званию Ryzen 9 3900X из предыдущего поколения.
Тем временем Интел в новом поколении Rocket Lake-S применит новую архитектуру Willow Cove, тоже с приростом производительности в 18 %. Техпроцесс 14 нм, релиз в начале 2021 года. Переход на 10 нм состоится уже в конце 2021 с релизом Alder Lake-S, причем он будет поддерживать оперативку DDR5 и PCIe 5.0.
Конечно, финальный выбор платформы все равно остается скорее вопросом вкуса, но есть и свои нюансы. Сейчас платформ на АМД становится все больше, но разработчики софта привыкли к лидерству Интел и оптимизировали свои продукты именно под них. К примеру, компания UAD выпускает популярный у звукорежиссеров пакет программ для обработки звука с хардварной PCI-e DSP платой, на которой выполняется обработка. Вот только это великолепие отказывается работать с AMD Ryzen, так что привязанным к определенному софту или железу стоит быть внимательнее.
Коротко
- Любой процессор с 4 ядрами старше условного 2012 года справится с нуждами начинающего музыканта/звукорежиссера и позволит работать без задержек с несколькими синтезаторами и семплерами, записывать партии инструментов и успешно завершать
не очень тяжелые проекты (на 16–32 дорожки). - Для записи аудио с высоким битрейтом (96 кбит), работы с десятком синтезаторов или семплеров, сведения проекта в 50–3100 дорожек, на каждой из которых будет висеть
по 2–4 плагина обработки, потребуется процессор линейки Ryzen старше третьей или Intel серии Coffee Lake старше i5.
- Для создания оркестровой трейлерной музыки для стоков, работы с парой десятков виртуальных инструментов, сведения более сотни дорожек в 96 кБит с целым ворохом тяжелой обработки потребуется максимум. Тут можно посмотреть на AMD Threadripper
и Core i9. DAW отлично справляются с множеством ядер, поэтому чем их больше — тем лучше, но нужно помнить про специфический сокет.
Жесткий диск
Библиотеки семплов в 2020 году не щадят место на жестком диске музыкантов:
- Metropolis Ark, эпичный симфонический оркестр в 4 частях, весит по 110-160 Гб\часть.
- Superior Drummer 3, семплер барабанов, поглотит более 260 Гб свободного места.
- Symphobia 4, последняя версия известного оркестратора, украдет 140 Гб (против 16 Гб
у первой версии)
До последнего времени стандартом было сочетание SSD для активно используемых библиотек и HDD для остального. Однако стриминговые сервисы избавляют от необходимости хранить терабайты музыки и видео. Плюс стали доступнее SSD, которые в три раза быстрее магнитных шпинделей. Похоже, HDD осталось недолго.
Борьбе твердотельных накопителей за место в корпусе способствуют и девайсы с интерфейсом M.2. В теории, их технические параметры способны поразить скоростями, хотя на деле не все так однозначно. Разница между M.2 и SSD при загрузке ОС и игр составляет максимум пару секунд, но в некоторых операциях, например, загрузка RAW изображений, измеряется уже десятками секунд.
Диски с портом M.2 бывают двух типов: SATA и NVMe. Первые общаются с ПК по шине SATA
и по скорости не отличаются от привычных 2,5» дисков. А вот вторые подключаются по шине PCIe с более высокой пропускной способностью, что дает некий буст в скорости. Однако
при высокой нагрузке диски с M.2 интерфейсом ощутимо греются, что не лучшим образом сказывается на их производительности.
К шине PCIe можно подключиться и через одноименный слот, как видеокарта. Твердотельные накопители с таким типом подключения не уступают по производительности устройствам M.2 NVMe, при этом не перегреваются и могут быть скормлены материнской плате без M.2 порта. Пользователи отмечают прирост скорости в несколько раз по сравнению с обычным SSD, поэтому такие штуки особенно пригодятся тем, кому часто приходится загружать большие объемы данных, будь это семплы или видео в 4К.
Нельзя не рассказать про разницу в производительности жестких дисков при подключении
по PCI Express 3.0 и 4.0. В теории более высокая пропускная способность последней должна давать внушительный прирост скорости SSD — разработчики обещают до 40 %! Однако
на практике он слабо очевиден как в играх, так и в рабочем софте. Сравнительные тесты дают в лучшем случае пару секунд выигрыша при загрузке ОС и игр относительно SATA 3 и M.2.
Коротко:
- Если на SSD только система, а семплы на HDD — самое время прикупить твердотелый диск для библиотек. Это в разы сократит время ожидания на их загрузку.
- Если же библиотеки уже на SSD, то апгрейдиться ради более производительных накопителей имеет смысл, только если загрузка семплов до сих пор вызывает раздражение.
- Нет смысла менять платформу ради M.2-накопителей из-за того, что на материнской плате нет M.2 разъема. Во-первых, есть недорогие переходники с M.2 на PCI-e, во-вторых — можно поставить PCI NVMe диск, и будет даже лучше.
Оперативная память
Загружаемые в NI Kontakt семплы пожирают оперативную память с аппетитом гиппопотама, жующего арбуз. Рано или поздно любой мьюзикмейкер создает проект, который упирается
в возможности системы, и, прежде всего, ОЗУ. К примеру, один инструмент из вышеупомянутого оркестра Metropolis Ark занимает 100–500 Мб. А в больших проектах
c оркестровой музыкой таких инструментов может быть штук 50, да еще столько же плагинов обработки. Так что от количества оперативки зависят творческие возможности музыканта:
- Минимумом для комфортной работы сейчас считается 16 Гб.
- Для серьезных проектов и заработка на стоках можно поставить вдвое больше.
- Некоторые ставят и 64, и 128 Гб — это позволит без лагов монтировать и обрабатывать видео в 4К.
Частота памяти также будет важным параметром. Теоретически, от нее зависит скорость загрузки семплов в ОЗУ, поэтому чем она выше — тем она лучше. Однако когда дело доходит до реальной работы, то высокие частоты памяти не очень-то и конвертируются в реальный выигрыш времени при загрузке семплов. Например, вот показания загрузки библиотеки на 26 Гб в семплер «Контакт». Результат увеличения частоты более чем на гигагерц дает выигрыш всего в пару секунд (в видео также демонстрируется разница между разными типами SSD).
Куда важнее может быть влияние частоты памяти на скорость процессора. Особенно важна частота памяти на платформах AMD. Архитектура и FX, и Ryzen очень зависит от скорости ОЗУ, особенно в рабочих задачах. Разница в производительности ЦП с установленной памятью DDR4 2667 и 3200 на одних и тех же таймингах достигает 7-8 %.
Здесь стоит обратить внимание, поддерживает ли память профили XMP. Они позволяют выбрать подходящие для пользователя характеристики работы памяти — грубо говоря, производитель уже разогнал свою ОЗУ и забил оптимальные параметры в профили XMP. Если материнская плата и память их поддерживают, то можно разогнать ОЗУ в один клик без головной боли с вольтажом и таймингами.
Не лишним будет напомнить о двухканальном режиме памяти — он дает выигрыш в скорости памяти. Поэтому всегда лучше брать две плашки по 8 Гб, чем одну на 16, например.
Коротко:
- Если сейчас установлено меньше 16 Гб — прирост в памяти даст ощутимо больше возможностей.
- Если уже стоит 16 Гб, то переживать нужно начинать тогда, когда их перестает хватать.
- Если процессор серии Ryzen, то стоит присмотреться к плашкам с частотами по 3-4 МГц, чтобы получить буст производительности.
Монитор и видеокарта
Если оставить в стороне игры, то мощная видеокарта нужна для довольно специфических профессиональных задач — обработка и рендеринг видео, моделирование в Solidworks
и Автокад, работа с 3D-моделями в Blender и подобном софте. Чаще всего для рабочей станции важнее именно связка процессора с памятью.
Куда интереснее выглядит апдейт монитора, ибо пикселей никогда не хватает для всего разнообразия плагинов и библиотек. Широкоформатные мониторы завоевывают рынок
и не только сами становятся доступнее, но и снижают цену HD-экранов — можно поставить несколько и радоваться. К тому же, даже бюджетная видеокарта с пассивным охлаждением умеет работать с несколькими мониторами.
Корпус и кулер
К апгрейду ПК можно подойти с другой стороны, занявшись разгоном текущих комплектующих вместо покупки новых. Но для этого пригодится хорошо продуваемый корпус, башенный кулер или водяное охлаждение. Крепления для кулеров часто снабжают переходниками для максимального количества сокетов, так что система охлаждения не пропадет при переходе
на свежую платформу. Хороший вариант для тех, чье железо позволяет выдавить из себя пару сотен лишних мегагерц.
Если же в домашней студии предполагается писать что-то на микрофон, а для вокальной кабинки места нет, тогда шум от ПК может пробраться на запись. И тут корпуса
со звукоизоляцией помогут избавиться от паразитных призвуков. Это актуально и для стримеров с видеоблогерами, которым приходится говорить в микрофон рядом
с компьютером.
Звуковая карта
Ряды аудиокарт в 2020 году пополнились любопытными новинками. Компания SSL выпустила аудиокарты SSL 2 и 2+, главная особенность которых — эмуляция преампов легендарных консолей SSL-серии 4000. Стандартом для профессиональных аудиоинтерфейсов стал собственный DSP-процессор и набор эффектов для него — это комбо не только снижает нагрузку на ЦП, но и звучит на уровне студийного железа. Таковы, к примеру, Apogee Symphony Desktop и Antelope Audio Zen Tour Synergy Core, представленные на выставке музыкального оборудования НАММ-2020. Там же презентовали PreSonus ioStation 24c — это звуковая карта-микшер с моторизированным фейдером, которая поможет рисовать автоматизацию в проектах на лету.
Что касается карточек для бедрум-продюсеров, то здесь лидирует Focusrite, которая выпустила уже третью ревизию своих интерфейсов Scarlett. Теперь они подключаются по USB-C, имеют еще более качественные микрофонные преампы, производитель обещает меньше шума, больше хедрума. Так же, как и в новинке от SSL, в них есть возможность эмуляции аналоговых винтажных фокусрайтовских преампов ISA. Все это есть даже в младшей Scarlett 2i2.
Сегодня грань между студийным ПК для творческой работы и ПК для игр и развлечений все тоньше. Игры весят сотни гигабайт, предпочитают SSD и зависят от ЦП не меньше, чем от видеокарты. Получается, на игровых ПК можно смело монтировать видео в 4К, а на студийных машинах, приправленных актуальной видеокартой, — шинковать монстров. Тем не менее, сборки для работы и хобби все еще имеют свою специфику, и правильно расставленные акценты помогут собрать и оптимизировать систему для максимальной производительности.
Бесплатные библиотеки семплов для создания музыки | Другая аудиотехника | Блог
Сэмплы — неотъемлемая часть современной музыки. Будь это создание аранжировок для рок-группы, сочинение электроники или продажа битов и оркестровок на стоках — конечное звучание композиции во многом определяют использованные библиотеки сэмплов. Бывает, что какой-нибудь случайно выбранный экзотический инструмент добавляет треку характера и индивидуальности. Однако глядя на стоимость большинства профессиональных библиотек, можно уйти в творческий кризис. К счастью, существует множество бесплатных решений, многие из которых созданы энтузиастами и уникальны в своем роде.
Основной программной оболочкой, которая управляет сэмплами, является NI Kontakt. Под этот сэмплер созданы тысячи библиотек, он очень удобен, функционален и регулярно обновляется, поэтому является инструментом по умолчанию для загрузки сэмплов. Скачать бесплатную версию можно на официальном сайте.
Оркестр
Orchestra Chords & Sustained String by Sonuscore
Фишку этой библиотеки несложно понять из ее названия — она позволяет добавить оркестровкам перчинки в виде грузных масштабных аккордов. Так можно за пару минут раскрасить аранжировку, не прибегая к изучению сольфеджио и не пытаясь постигнуть нюансы теории музыки.
Управление предельно простое и понятное. Клавиатура делится на 3 секции: низкие — контрабасы и виолончели, средние — весь оркестр, высокие — скрипки. При мягком нажатии на клавишу midi-клавиатуры получаются мажорные аккорды, при резком — минорные. Колесо модуляции дает тонкий контроль над динамикой и позволяет смешивать артикуляции (сустейн и тремоло).
В итоге получается теплый и массивный звук полного симфонического оркестра. Качество звучания действительно впечатляет, особенно для бесплатной библиотеки. Настоящий мастхэв для тех, кто увлекается скорингом и пишет саундтреки для трейлеров, игр и видеороликов.
ProjectSAM — The Free Orchestra
ProjectSAM — известная компания, издающая интересные библиотеки сэмплов с уникальным звучанием. Одним из самых известных творений студии является легендарная серия Symphobia.
The Free Orchestra — не то чтобы самостоятельный инструмент, скорее это коллекция различных индивидуальных патчей и сэмплов из других продуктов, что называется, лучшее из лучшего. От струнных стаккато и эпичных валторн до перкуссии и оркестровых эффектов — более гигабайта бесплатного контента, который сразу же ложится в любой микс. Приятный дизайн, простое управление, достойная функциональность и легендарный звук — вполне достаточно причин, чтобы обратить внимание на эту библиотеку.
Palette — Primary Color
Это демоверсия платной библиотеки с некоторыми ограничениями (лимитированный набор артикуляций и всего одна позиция микрофона). Тем не менее, она, как и взрослый вариант, поддерживает три динамических слоя и обладает ярким и натуральным звуком. Здесь есть секции струнных, духовых и труб с артикуляциями, которые можно менять на ходу. Всего более 1,3 Гб бесплатных сэмплов. Также присутствуют эффекты, микшер и несколько тонких настроек. Все это позволит быстро создать оркестровку из придуманной мелодии или разукрасить аранжировку оркестром.
Эмбиент и электроника
Free Fall by Soundethers
Пэды, текстуры, эволюционирующие звуковые полотна — важная часть эмбиента, саундтреков и многих жанров электронной музыки, включая чиллаут, глитч, IDM и т.д. Есть множество способов добиться органической подложки, которая утепляет звучание и придает треку пространство, но многие из них предполагают определенные знания в саунд-дизайне и продолжительную работу с настройками. Free Fall предлагает решить вопрос парой кликов мыши.
Библиотека идет с набором готовых и замечательно звучащих пресетов. Вместе с тем, для любителей поковыряться в настройках здесь есть целые страницы параметров — несколько звуковых движков, эффекты, арпеджиатор и микшер. Этот набор сэмплов будет особенно полезен в ситуациях, когда при работе над аранжировкой или саундтреком нужно добавить какой-то эмбиент на фон, чтобы заполнить пространство.
Signal Free By Output
Как в электронной музыке, так и в скоринге часто используются различные повторяющиеся арпеджио и пульсации, задающие композиции определенный ритм. Например, в кино такие элементы помогают нагонять саспенс и держать зрителя в напряжении. Можно, конечно, ковыряться в арпеджиаторах и крутить ручки синтезаторов, а можно скачать Signal Free — простую и доступную в управлении библиотеку с доброй сотней пресетов всевозможных пульсаций, разных по звучанию и настроению.
Плагин микширует четыре источника звука, прогоняя их через секцию эффектов для получения уникального, ни на что не похожего результата. Этого же можно было бы добиться и вручную, вот только после получаса ковыряния в настройках синтезатора можно растерять все вдохновение. Всего более 2 Гб контента, 25 инструментов, арпеджиатор, лупер, LFO и многое другое.
Cinematique Instruments — Landscape
Дроун — прием в музыке, когда за основу композиции берется один непрерывно тянущийся звук. Он может меняться и эволюционировать по ходу трека, но его низкочастотная гудящая основа остается неизменна. Этот прием породил самостоятельные жанры музыки вроде drone metal и нередко используется в саундтреках (на ум приходит сериал Чернобыль или фильм Прибытие).
Компания Cinematique Instruments имеет репутацию разработчика библиотек с необычайно уникальным и оригинальным звучанием. Стоит только запустить Landscape и нажать пару клавиш, чтобы осознать это. Ушам откроется мир удивительных звуков, неслыханных доселе, а воображение нарисует головокружительные по масштабу полотна — от морских глубин до пульсации нейтронной звезды.
Имея на борту 7 слоев звука и 8 эффектов, Landscape может выступать и как самостоятельный генератор дроунов, и как тональный инструмент, на котором можно даже сыграть мелодию. Получится странновато и жутко, но круто.
Перкуссия, экзотика и эффекты
Cinematique Instruments — Free Marble
Еще одна находка от Cinematique Instruments — бесплатная версия Marble, инструмента-мечты для любого саунд-дизайнера. Это современный синтезатор-сэмплер, позволяющий моделировать самые необычные звуки и эффекты в пару кликов. Поставляется с уймой пресетов и обладает ворохом настроек, умело вписанными в минималистичный интерфейс. На борту — два параллельных звуковых слота, секвенсор, микшер с кучей эффектов и тысячи сэмплов. Инновационный подход к созданию звуков позволяет открыть для себя новые уровни музыкального продакшена.
Strezov Sampling — Thunder X3M Taiko Freebie & Duduk Freebie
Большие эпичные барабаны с некоторых пор стали стандартом в звучании современных трейлеров и саундтреков, особенно для жанра экшн-музыки. Такие композиторы, как Ханс Циммер (Начало, Интерстеллар), Junkie XL и другие, популяризировали этот прием в своих саундтреках. В большинстве случаев первоисточником того самого звука огромного барабана является даже не оркестровая литавра, а этнические барабаны, чаще всего японские барабаны тайко. Например, Thunder X3M Taiko является легким и функциональным инструментом для создания перкуссионных паттернов и ритмических рисунков, которые звучат эпично сразу из коробки.
Создатель также предлагает бесплатную библиотеку Duduk. Дудук — уникальный инструмент, привносящий восточные мотивы и чарующую атмосферу гор Кавказа и Балканского полуострова. Может использоваться абсолютно везде как для солирующих партий, так и для создания эмбиента и этнических аранжировок.
Orchestral Rise Builder by HPA
Rise — это эффект в саунд-дизайне, применяемый для нагнетания тревоги и создания особой атмосферы в музыке и саундтреках. В любом трейлере фильма ужасов обязательно найдется парочка подобных эффектов — это те самые режущие ухо скрипичные глиссандо от низких нот к высоким.
Orchestral Rise Builder поднимает создание эффекта на совершенно новый уровень. Здесь есть секции длинных, средних и коротких глиссандо, в каждой из которых можно использовать как весь оркестр, так и отдельную часть инструментов, например, только струнные или трубы. Это открывает большое поле для экспериментов, позволяя конструировать собственные райзы, как режущие ухо и скрипящие по зубам до самого нерва, так и громоподобные оркестровые всплески.
Arcane (Embertone)
А вот совсем экзотика: Arcane от Embertone — это одновременно и библиотека сэмплов, и компьютерная игра. Она полностью совместима с NI Kontakt, и в ней есть пять инструментов, которые нужно открыть, решив несколько головоломок. Также есть один бонусный инструмент (сэмплированный вокал альт в артикуляции легато), который действительно стоит того, чтобы решать все эти паззлы.
Несмотря на забавную оболочку, Аркейн представляет собой серьезный инструмент с более чем 2 Гб сэмплов. Некоторые из них использовались в других коммерческих продуктах компании, а некоторые не встречаются больше нигде.
Как писать музыку на компьютере: гид для новичка
Стационарные компьютеры и ноутбуки, которые поджидают нас в домах и на рабочих местах, можно использовать по-разному.
Для одних они стали неизбежными спутниками офисной рутины. Другие берут лэптопы в постель, чтобы провести вечер за сериалом. Третьи изо всех сил клацают по кнопкам мыши, когда выходят на арену ожесточенных игровых баталий. Четвертые совмещают все это, попутно читают новостные ресурсы, чистят почтовые ящики от спама, общаются с друзьями по видеосвязи и решают множество задач. Каждому по способностям и потребностям. Для начинающих артистов компьютер — один из кратчайших путей к музыке.
Содержание:
Записать трек или целый альбом дома — давно не фантастика. И даже у перфекционистов нет поводов для беспокойств. При грамотном отношении к делу и должном уровне мастерства обычный слушатель не догадается, где и на чем созданы ваши произведения. Джентльменский набор техники и программного обеспечения для старта таков: компьютер/ноутбук, цифровая рабочая станция (DAW), аудиоинтерфейс, наушники/мониторы или и то, и другое.
Это необходимые элементы, чтобы перестать грезить о раскрытии своих нешуточных талантов, и наконец начать что-то для этого делать. Компьютер — это главный инструмент, творческий центр, и, если придется, наставник, готовый делиться знаниями. Те, кто овладел музыкальной грамотой — имеют фору, им легче ориентироваться в аранжировке, сложнее промахнуться мимо верной ноты, но никто не отменял следования интуиции, внутреннему зову, врожденному гению. История пестрит множеством великих карьер, построенных самоучками. Еще больше выпускников консерваторий, которые годами становились профессионалами высшей квалификации, а после оставались безвестными и не у дел. Это не мракобесие — знания действительно развязывают руки, но их отсутствие не должно останавливать. Можно сочинить удачный электронный трек без теории, но если у вас нет рэков аналогового оборудования, то без компьютера не обойтись.
Какой компьютер нужен? На начальном этапе такой вопрос игнорируется. Если вам не достался по наследству ветхий Пентиум родом из девяностых-нулевых, то сиюминутность апгрейда откладывается до лучших времен. Современные машины уверенно справляются с нагрузкой программного обеспечения для продюсеров, так называемых цифровых рабочих станций или DAW. Софт, активные плагины виртуальных инструментов и эффектов обращаются к оперативной памяти и центральному процессору. Чем больше средств используется, тем дольше компьютер обрабатывает входящую информацию.
Быстродействие сказывается не только на темпах производства, но и на качестве. Звуковые артефакты, которые могут проявиться на этапе сведения, а после перекочевать в .wav файл, зависят и от мощи компьютера. Универсальную конфигурацию, подходящую каждому, назвать сложно. Здесь действует популярное правило: чем мощнее, тем лучше. Многоядерность процессора, объем оперативной памяти — самые явные показатели, которые заслуживают внимания. Желательно заменить успевший устареть HDD на твердотельный SSD-накопитель.
Что точно подлежит замене — так это встроенная звуковая карта. Типовые чипы, которые интегрированы в материнские платы, годятся для воспроизведения музыки в MP3 или со стриминга, но не ее создания. Они расходуют аппаратные ресурсы, что негативно сказывается на быстродействии системы, а к чему это приводит, мы уже знаем. Внешний аудиоинтерфейс освобождает процессор и память от нагрузки, связанной с обработкой звука, его переводом из аналогового сигнала в цифровой, в биты и байты информации. Эту конвертацию производят АЦ/ЦА-преобразователи. Чем выше показатели разрядности и частоты дискретизации, тем качественнее будет звучать ваш материал. Сегодня самым популярным стандартом в индустрии считается 24 бит / 96 кГц.
Характеристика SNR (она же — S/N) определяет силу чистого сигнала относительно фонового шума. В среднем диапазон значений составляет 75-90 дБ на бюджетных картах и 100-114 дБ у профессиональных девайсов.
Другой аргумент, который развеет оставшиеся сомнения по поводу новой карты — разъемы. Изначально компьютер не располагает необходимыми входами для подключения аудиооборудования и инструментов. Внешний аудиоинтерфейс является хабом между источниками сигнала и компьютером, куда записывается звук. Для присоединения инструментов не обойтись без инструментальных входов. Для электрогитар, бас-гитар и остальных источников звука с высоким сопротивлением нужен высокоомный вход, промаркированный буквами Hi-Z. Для микрофона — XLR-разъем, а если он конденсаторный, то еще и встроенный предусилитель с фантомным питанием.
С подключением самого аудиоинтерфейса проблем не возникнет — USB поддерживают все компьютеры и ноутбуки за исключением некоторых моделей Macbook. Покупая звуковую карту, опирайтесь на инструменты, которые у вас есть, и помните о технических параметрах качественного звука.
Топ аудиоинтерфейсов для начинающих:
Каким бы развитым ни был слух, без качественной системы мониторинга не обойдется ни один музыкант и звукоинженер. В данном контексте мониторинг — это процесс акустического контроля сигнала на всем звуковом тракте и каждом этапе продакшна. Для этой задачи необходимо обзавестись студийными мониторами и наушниками. Это взаимодополняющие средства. Не покупайте акустические системы класса Hi-FI, которые придают звуку определенный окрас и меняют исходную частотную характеристику. Слушать музыку как профессионал и как обычный человек — принципиально разные вещи. Используйте студийные мониторы с ровной амплитудно-частотной характеристикой и широким спектром частот.
Мониторы бывают разные: активные и пассивные, ближнего и дальнего поля, закрытого и открытого типа. Первый критерий обусловлен особенностью работы с сигналом, методом его усиления. Пассивные мониторы нуждаются во внешнем усилителе, активные — нет. Под близостью или дальностью поля подразумевается расстояние до точки, где картина звука раскрывается оптимально. Мониторы дальнего поля устанавливаются на большей дистанции от слушателя, требуют дополнительной акустической обработки помещения. Открытые мониторы отличаются от закрытых наличием фазоинвертора специальной конструкции, которая расширяет динамический диапазон за счет резонанса.
Закрытые мониторы выделяются более плотным басом, тогда как открытые капризнее при их размещении. Не стоит ставить монитор с портами фазоинвертора на задней стороне корпуса близ стены, это вызовет нежелательный резонанс, который исказит звук. Собирая домашнюю студию в условиях ограниченного бюджета, разумнее выбрать активные мониторы ближнего поля. Наличие фазоинвертора остается на усмотрение пользователя.
Студийные наушники помогут значительную часть работы сделать в относительной тишине для окружающих. Основное требование к ним — натуральное и чистое звучание, лишенное всяких гармонических искажений и прикрас. Из технических параметров важно учитывать частотную характеристику (диапазон частот, которые воспроизводит динамик), уровни звукового давления и гармонических искажений, а также импеданс. Наушники принято классифицировать по различным критериям, но говоря о подходящих для мониторинга, выделим два типа — закрытые и открытые. Закрытые полностью закрывают ухо, соответственно — эффективно изолируют от внешних источников шума. Открытые пропускают звук наружу и внутрь. Считается, что они решают разные задачи: первые больше подходят для записи, вторые для сведения. Музыканты и студийные инженеры используют и те, и другие. Наушники должны удобно сидеть на голове и не вызывать усталости во время продолжительных сессий.
Топ мониторов для начинающих:
MIDI-контроллер — устройство, передающее команды и MIDI-сообщен
9 бесплатных инструментов для создания музыки
В эти трудные времена мы стремимся проявить творческий подход с ограниченным бюджетом с девятью бесплатными инструментами для создания музыки
Деклан МакГлинн
Вторник, 17 марта 2020-10: 52
Мы живем в неопределенное время. Угроза нового коронавируса, COVID-19, привела к принятию некоторых из самых радикальных мер, которые мы видели за последнее поколение, заставив миллионы людей во всем мире оставаться дома.Фестивали и мероприятия были отменены, промоутеры, артисты и ди-джеи потеряли гонорары и доходы.
Рекомендуется самоизоляция и социальное дистанцирование, и, хотя у ситуации мало положительных моментов, увеличенное время, которое у вас может быть, может быть использовано для позитива — даже если это просто отвлечение, а не необходимость. Итак, вот наш список бесплатных инструментов для создания музыки, будь то завершение трека, поиск вдохновения или ваше первое погружение в создание музыки.Не стесняйтесь общаться со своими любимцами в наших социальных сетях и помогать распространять любовь.
А, DX7. Всеми любимый синтезатор 80-х (вероятно) — один из самых узнаваемых инструментов, будь то баллада об электрическом пианино Уитни или знаменитый пресет Lately Bass, который засорял танцевальную музыку с тех пор, как впервые появился на сцене в 1983 году. Dexed — это бесплатный софтсинт. версия популярной классики, которая может точно переделывать DX7 и даже может принимать патчи SysEx от оригинального синтезатора, который вы можете найти с помощью простого Google.Его также намного проще программировать — даже если вы не знаете, что делаете, есть множество предустановок, чтобы запустить некоторые ретро-флюиды или еще несколько экспериментальных FM-звуков. Обязательный синтезатор для вашего арсенала плагинов.
Синтезаторы и плагины
TAL были частью швейцарского армейского ножа, который является нашими папками AU / VST на протяжении почти 20 лет. Их плагин TAL-U-NO-62 — не столь тонко смоделированный на Juno-60 — был ранней классикой бесплатного программного обеспечения, плюс их TAL-Chorus-LX по-прежнему используется для создания этого классического эффекта хоруса Roland.С тех пор они выпустили кучу высококачественных платных плагинов, таких как обновленный клон 60, LX и отличная эмуляция сэмплера старой школы, но стоит взять OG, даже если они на данном этапе довольно старые. Их клон SH-101 и задержка дублирования также являются фаворитами.
Хотя некоторые по-прежнему рассматривают Garageband как игрушку начального уровня для любителей, в последнее время он стал чрезвычайно мощным, поскольку Apple объединила большую часть функций Logic Pro в своем младшем брате. Известно, что он использовался в композициях «Cross» Джастиса, «Umbrella» Рианны (вступительные барабаны на самом деле являются Apple Loop) и «PRIDE» Кендрика Ламара, он уже доказал свою силу в чартах и клубах — и, вероятно, прямо сейчас на вашем компьютере.К таким функциям, как Drummer, которые предлагают очень реалистичные образцы ударных и огромную палитру звуков и эффектов через встроенные заглушки и петли, Garageband нужно воспринимать серьезно. Если вы давно не использовали его, почему бы не открыть его в поисках свежего вдохновения? Вы можете быть приятно удивлены.
Online DAW прошли долгий путь за последние несколько лет, и не более того, как BandLab, виртуальная среда для создания музыки, которую можно использовать совершенно бесплатно. Существует не только полностью работоспособная, удивительно плавная DAW без каких-либо установок, но и возможность сохранять проекты и треки для совместной работы с другими, и есть даже возможность мастеринга в стиле LANDR, как только вы завершите свой опус.Также есть подходящее приложение для iOS, так что вы можете продолжать работать над своими мелодиями на ходу, также бесплатно. BandLab также купила то, что раньше называлось SONAR, и превратило ее в BandLab Cakewalk — полнофункциональную высококачественную загружаемую DAW, но только для ПК. И это тоже бесплатно. Действуйте быстро, прежде чем они передумают.
Бесплатные приложения для iOS от Moog и Korg
Учитывая недавнюю изоляцию и социальное дистанцирование, которым подверглась большая часть Европы и мира, эти хорошие ребята из Korg и Moog сделали некоторые из своих самых популярных приложений для создания музыки бесплатными.IKaossilator от Korg, версия их желтого мини-синтезатора XY для iOS и Android, теперь можно загрузить бесплатно, а клон Moog для iOS их классического синтезатора Minimoog Model D также доступен для всех. Несмотря на то, что их наследие является аналогом, приложения Moog для iOS на самом деле очень впечатляют, а звук их сенсорного экрана Minimoog очень впечатляет. Также работает с MIDI и всеми обычными аудиоинструментами iOS, поэтому это не просто новинка для путешествий, это настоящий студийный инструмент.
Output постепенно становится одной из самых уважаемых компаний в мире плагинов.Вокальный плагин Exhale из Лос-Анджелеса с его шелковистым и воздушным вокальным движком был слышен во всех чартах, в то время как Substance, Analog Strings и Movement впечатляли таких поклонников, как Зедд, Дипло и Ричард Дивайн. Одно из последних устройств — Arcade, плагин на основе циклов с огромной библиотекой высококачественных звуков, триггеров, уникальных эффектов и возможностей настройки. Это сложно объяснить, поэтому лучше посмотри видео ниже. Как только вы поймете, как это работает, вы сразу сможете воспроизводить готовые звуки.Технически это не бесплатно, но предлагает 30-дневную пробную версию, которую мы рекомендуем использовать.
LoopcloudLoopmasters — один из самых амбициозных и впечатляющих инструментов для создания музыки на рынке. Он объединяет их десятилетия опыта создания петель и сэмплов в облачном программном обеспечении, которое автоматически связывает миллионы сэмплов в тысячах пакетов, помеченных жанрами, инструментами, стилями, ключом и форматами. Достаточно иметь доступ к миллионам сэмплов, но вы также можете настроить, поднять, перевернуть, нарезать и даже добавить FX, прежде чем совершить «покупку» в кредит.Это может быть что-то вроде кроличьей норы, но с бесплатной версией, предлагающей пять бесплатных образцов и доступ к основным функциям, нетрудно использовать его в качестве вдохновляющего инструмента. Версии Artist, Studio и Professional предлагают больше возможностей, если вы хотите.
Plugin Boutique, также принадлежащий Loopmasters, является жемчужиной источника для плагинов в целом. Но его коллекция бесплатного программного обеспечения выдающаяся, с почти бесконечным списком бесплатных инструментов, которые можно использовать. С инструментами, эффектами и студийными инструментами для просмотра есть большой выбор вдохновляющих инструментов, а также множество необычных утилит и наборов образцов.Если вы не знаете, с чего начать, в необузданном мире бесплатных программ, Plugin Boutique — лучшее место для вас.
Audiotool, один из первых инструментов для создания музыки на основе браузера, стал чем-то вроде легендарного веб-сайта в определенных кругах. Он был способен к всестороннему драм-машине и секвенсору синтезатора, даже когда они впервые были запущены в 2008 году. Теперь все синтезаторы и инструменты для создания битов остались, но к ним присоединились более 250 000 сэмплов и более 50 000 пресетов для их устройств.Его подход перетаскивания делает его интуитивно понятным в использовании, и вы можете легко подключать входы и выходы через педали FX, фильтры, эквалайзеры и многое другое. Вы быстро забываете, что все происходило внутри скромного браузера — с такими фанатами, как Ричи Хотин, это один из лучших сайтов для опробования идей, даже если у вас нет опыта в создании музыки.
Copyright Thrust Publishing Ltd. Разрешение на использование цитат из этой статьи предоставляется при условии, что www.djmag.com в качестве источника.
Beat Maker — создавайте биты бесплатно с Serato Studio
Основные возможности Serato Studio
Проведите по экрану, чтобы исследовать
Библиотека стилей DJ
Получите свою библиотеку Serato DJ с ящиками, ключевыми точками, BPM и ключевой информацией
Высокое качество FX
Настройте свои ритмы, используя более 30 встроенных пресетов FX
Инструменты
Выберите из большого списка встроенных инструментов или используйте свои собственные плагины VST / AU
Make Beats
Вдохновляйтесь более чем 100 готовыми паттернами ударных в разных жанрах
Сцены
Простая организация паттернов ударных, семплов и инструментов в сцены.
Мастер-ключи BPM
Автоматическое определение ключа проекта при запуске битов. Настройте BPM до крайности с помощью Pitch ‘n Time
Игра в ключевом режиме
Играйте на любом инструменте или плагине в тональности, не зная теории музыки
Качество контента, встроенное в
Встроенные наборы ударных, инструменты, звуковые петли и семплы — все бесплатно
Простой секвенсор
Проявите творческий подход к своим паттернам ударных с помощью простого в использовании пошагового секвенсора в стиле 808
Дорожка сцены
Упорядочивайте сцены в обзоре песни и наблюдайте за основной формой волны по мере роста вашей песни
Микширование стилей DJ
Микшируйте свои звуки, используя знакомую полосу микширования канала DJ
Формы сигналов Serato Color
Просматривайте свои аудио- и MIDI-последовательности в известных цветовых волнах Serato.
Секвенсор нот
Легко записывайте, аранжируйте и управляйте своими звуками с помощью встроенного секвенсора нот
Аудиодорожки
Добавьте акапеллы, длинные сэмплы или даже полные песни, чтобы отредактировать или сделать свой бит жирнее. Добавьте столько, сколько вам нужно.
Аудиоклипы
Перетащите фрагменты аудиодека вниз, чтобы легко расположить их.
Набор бесконечных слайсеров
Используйте функции автонастройки, чтобы мгновенно нарезать аудиофайл.
Расположение зажимов
Простая аранжировка аудиоклипов в такт или без.
Параметры зажима
Примените разные параметры к каждому фрагменту Cue Point.
Автоматический режим аккордов
Мгновенно создавайте аккорды, не зная теории музыки.
лучших онлайн-приложений для создания музыки
В этом посте мы рассмотрим некоторые из лучших онлайн-приложений для создания музыки на рынке. Онлайн-приложения, которые вы можете использовать для создания своих треков, не нуждаясь в мощном компьютере или большом пространстве для хранения.
Естественно, что с развитием технологий, когда все становится все более и более основанным на облаке, онлайн-рабочая станция цифрового аудио, вероятно, может стать стандартным решением для производства музыки в будущем.
Давайте внимательнее посмотрим, что это за параметры 🙂
Здесь вы найдете больше отличного оборудования:
Intro: Online DAW
Основная цель цифровой звуковой рабочей станции — записывать или загружать звуковые дорожки для микширования и аранжировал в песню.
DAW также можно использовать для создания собственной музыки или редактирования чужой музыки. Они часто поставляются с различными плагинами, необходимыми для достижения определенных желаемых эффектов. Но помимо популярных платных версий, которые мы обычно загружаем на наши компьютеры или ноутбуки для профессионального использования, в Интернете есть и другие варианты, если вы ищете онлайн-производителя музыки. Вот лишь некоторые из них.
ПРИМЕЧАНИЕ :
Все эти варианты бесплатны, , с вариантами оплаты подписки, для некоторых для расширенных функций.
1 — Soundtrap
Soundtrap интересен тем, что это не только онлайн-музыкальная студия, но и образовательная платформа для студентов и преподавателей. Это инструмент онлайн-обучения, который позволяет учителям следить за учебной программой STEAM через музыку и подкасты, интегрированный в онлайн-веб-приложение или приложение для мобильных устройств. В дополнение к онлайн-веб-приложению, как мы уже упоминали, есть возможность использовать его на различных устройствах, которыми вы можете делиться с другими и сотрудничать в творческих проектах для вашей музыки.
Интерфейс простой, удобный и понятный. Вам не нужно знать, как добавлять VST или некоторые другие технические аспекты создания музыки, это просто инструмент для творчества. Вы даже можете записывать прямо с вашего компьютера или микрофона устройства, а также подключать к нему свои MIDI-инструменты.
Для использования в образовательных целях учителями и студентами, он может быть интегрирован в Google Classroom, Schoology, а также в другие.
Он поставляется с множеством собственных виртуальных инструментов, плагинов, лупов и звуков, которые вы можете использовать сразу без необходимости установки.
Это бесплатно попробовать . В бесплатной версии под названием Soundtrap BASICS у вас есть до 5 проектов, над которыми вы можете работать, доступ к 790 петлям и 190 инструментам и звукам. Все по $ 0.
Есть три платных версии.
Версия Pro увеличивает количество проектов до 50, дает вам доступ к 2020 циклам и 250 инструментам и звукам.
С Premium вы можете сохранять неограниченное количество проектов, иметь доступ ко всем их лупам (3270) +, инструментам (420+) и звукам.
Что делает эту опцию удивительной, так это действительно классные функции, которых вы не ожидаете от такой платформы, такие как автотюнер под названием Antares Auto-Tune, функция, которая позволяет вам вернуться к ранее сохраненному версия проекта под названием «Time Restore», плюс возможность добавления автоматизации к вашим трекам.
Лучшая версия, тем не менее, называется Supreme , которая имеет все функции Premium, но добавляет приоритетное микширование и возможность загружать ваши файлы на высоком профессиональном уровне.
Demonstration
2 — Audiotool
Audiotool (название, очень знакомое для Pro Tools), представляет собой мощное программное обеспечение для создания музыки, которое размещено в Интернете и может использоваться из вашего браузера без какой-либо установки. Он использует облачную систему, поэтому вся ваша музыка и файлы хранятся для вас, где бы вы ни находились. Он также рекламируется как имеющий собственную платформу для публикации, что означает, что вы можете делиться своей музыкой и треками непосредственно на YouTube, SoundCloud и Facebook.У них есть премиальные лупы, предоставляемые Loopmasters, и некоторые отличные онлайн-VST, такие как Heisenberg, Machiniste, Bassline и Beatbox 8 и 9, и это лишь некоторые из них.
Сетевое сообщество кажется действительно полезным и ориентированным на обучение и сотрудничество. Существует форум, интегрированный с онлайн-программным обеспечением, поэтому, если у вас есть проблема или вам нужно вдохновение, сообщество продюсеров и создателей музыки готово поделиться идеями и вдохновением для вашей следующей музыки. Вы даже можете слушать последние выпуски на Audiotools, и это здорово, потому что теперь вы можете не только сочинять музыку, но и быть частью группы людей, создающих музыку и наслаждающихся произведениями друг друга.Присоединиться можно бесплатно, так что попробуйте .
3 — Soundation
Soundation — это программное обеспечение для онлайн-студии, которое предлагает возможности DAW, но в режиме онлайн. Поставляется с бесплатной и тремя платными версиями. Вы можете использовать его, если вам нужен веб-инструмент для создания музыки и редактор для создания ваших треков, если у вас нет для этого ресурсов.
Если вы выберете платный вариант, вы всегда можете отменить подписку, даже после того, как сочинили музыку. Просто не забудьте сначала сохранить их на локальный жесткий диск! Если вам понадобятся платные функции, просто оплатите через PayPal ежемесячный план еще раз, и вы сможете пользоваться им в течение месяца.
Этот вариант кажется особенно подходящим для людей, плохо знакомых с производством музыки в целом. У него есть сообщество с другими создателями музыки и продюсерами, с которыми вы можете сотрудничать и делиться идеями.
В бесплатной версии вы получаете виртуальные инструменты, звуковые эффекты, более 700 циклов и звуковые эффекты, а также возможность сохранять неограниченное количество собственных песен.
Версия Intro дает вам возможность записывать живое аудио, импортировать аудио, хранить до 100 МБ контента.
Версия Power имеет то же самое, что и версия Intro и Free вместе взятые, плюс 20 наборов звуков и увеличение объема памяти на 2 ГБ.
Наконец, версия Premium добавляет дополнительно 3 ГБ дискового пространства, что дает вам в общей сложности 5 ГБ хранилища.
4 — Looplabs
Еще одно онлайн-решение для создателей музыки — это Looplaps , которое дает вам онлайн-студию, где вы можете загружать и систематизировать свои аудиофайлы для создания музыки. Есть справочная страница, где вы можете узнать, как использовать различные функции Looplabs.
Онлайн-программное обеспечение, похоже, постоянно развивается, но я вижу, что оно превращается в очень многообещающее веб-приложение для создания музыки.
Слушайте музыку, которую сейчас пишут на Looplabs . Присоединиться можно бесплатно, так как нет платного членства, хотя это может измениться в будущем, поскольку оно выйдет из бета-версии… пока. Поторопитесь и начните пользоваться!
5 — AudioSauna
AudioSauna на данный момент является самым простым из всех ранее упомянутых веб-приложений для создания музыки в Интернете, это совершенно бесплатно для использования онлайн-DAW, предназначенное для начинающих или если вам что-то нужно чтобы быстро изложить некоторые идеи.
В нем есть несколько хороших аналоговых FM-синтезаторов, сэмплер со звуками ударных и некоторые другие инструменты. Вы также можете загрузить свои собственные звуки. Однако, в отличие от вариантов, упомянутых выше, у него нет сообщества или предлагается совместная поддержка. Мне нравится думать об этом как о онлайн-блокноте для создания музыки, прекрасном месте, где можно записать некоторые основные идеи, прежде чем работать над музыкальным произведением.
Demonstration
6 — HTML5 Drum Machine
HTML5 Drum Machine идеально подходит для тех, кто любит экспериментировать с созданием новых битов.Или вам просто нужен быстрый бит, чтобы проработать какие-то лирические и музыкальные идеи, или просто для джема, практики или репетиции.
Это как следует из названия. Это онлайн-веб-приложение, созданное с использованием HTML5, поэтому оно не основано на Flash (что было бы хорошо для людей, использующих устройства, не поддерживающие Flash). Вы можете использовать его для создания ритмов на ходу, будь то хип-хоп, электро, хаус, акустика или техно, поскольку есть пять вариантов набора для создания битов. Когда вы закончите, вы можете экспортировать паттерны в собственные лупы в формате WAV.
7 — Acid Machine
Acid Machine отлично подходит для создания петель баса, петли синтезатора и / или петли ударных. Вы получаете комбинацию этих инструментов, а также возможность добавлять четыре эффекта для каждого блока (задержка, хорус, искажение, фильтр).
Самое приятное в этом то, что инструменты, в частности синтезаторы, основаны на реальном Roland TB-303, который вы можете использовать для создания мелодических линий. Если вы просто хотите найти новые идеи для звуков и лупов, вы можете использовать рандомайзер для вдохновения.
В целом, это довольно хорошее веб-приложение, если вам когда-нибудь понадобится создать циклы для новых идей или просто развлечься.
Если оно вам нравится, вы также можете купить приложение здесь .
Некоторые мысли о бесплатных онлайн-программах для создания музыки
Все это очень хорошие варианты для людей, интересующихся цифровой рабочей станцией онлайн. Преимущества его использования — низкая стоимость и низкие эксплуатационные расходы.
Однако, когда вы достигнете определенного уровня в создании музыки, вам понадобится хорошее программное обеспечение для создания музыки (например, Ableton или Logic), которое сможет справиться с мощностью, необходимой для создания музыки профессионального качества.
Но когда дело доходит до базового редактирования, обучения, совместной работы и, в целом, получения удовольствия от занятий любимым делом, я считаю, что эти онлайн-создатели музыки являются лучшими из существующих.
Некоторые плюсы и минусы использования приложения Online Music Maker
Плюсы
- Они дешевые, а зачастую и бесплатные.
- В первой пятерке, упомянутых выше, все работает в облаке, а это означает, что вам не нужно беспокоиться о сбоях жесткого диска и потере ценных записей.
- Нет необходимости учиться программировать DAW, компьютер или выполнять оптимизацию, так как все делается в вашем браузере.
- Что касается многих вариантов, вы можете сотрудничать с другими музыкантами и, следовательно, заводить друзей и знакомиться с новыми музыкальными идеями, которые будут вам полезны, когда вы продвинетесь.
- Если вы продвинутый продюсер, просто иметь портативное решение, чтобы записывать свои идеи на лету, — отличный вариант. Это означает, что вы можете быть вдали от музыки, работы или всего, что связано с вашей студией, поэтому ваш разум будет свободен, чтобы создавать новые идеи, когда вы в веб-браузере играете с одним из этих онлайн-инструментов
Минусы
- Что ж, вы не сможете работать с файлами более высокого качества, которые могут иногда вам понадобиться.
- Ни в одном из этих приложений не будет ваших любимых плагинов.
- У вас просто не будет мощности цифровой аудиостанции для создания музыки.
Последние мысли
Надеюсь, этот пост был вам полезен. Прокомментируйте ниже, если у вас есть какие-либо вопросы или комментарии. В противном случае поделитесь им с друзьями или с кем-нибудь, кому, по вашему мнению, может понадобиться онлайн-приложение для создания музыки. И если у вас есть опыт работы с упомянутым программным обеспечением, сообщите нам, мы будем рады услышать ваш опыт!
Выдающиеся инструменты для звука мирового класса. | ||||
| | | | ||
| Виртуальный аналоговый синтезатор | Синтез частотной модуляции | Пробоотборник с наслоением | ||
| Виртуальный аналоговый синтезатор AudioSauna — классический субтрактивный синтезатор с богатым теплым звуком.С двумя осцилляторами это простой инструмент для создания всех винтажных аналоговых звуков, от мягких пэдов до кричащих соло. | FM-синтезатор приносит в браузер классический яркий звук 80-х! Обладая 4 операторами синусоидальной волны с 8 алгоритмами FM, этот динамик эмулирует младшую сестру легендарного DX7, Yamaha DX-21. | Благодаря таким функциям, как зацикливание пинг-понга, неограниченное наложение слоев, отображение диапазона клавиш и живые эффекты, это не ваш обычный проигрыватель сэмплов.Возможности безграничны при импорте ваших собственных файлов mp3 и wav. | ||
С легкостью улучшите звук в своем проекте. | ||||
| | | | ||
| Комфортный миксер | Vintage Tape Delay и стерео реверберация | |||
| Микшер AudioSauna прост как азбука! Он имеет типичную компоновку канальной полосы для управления громкостью и эффектами инструментов. | Наиболее фундаментальные эффекты микширования общего назначения — это задержка и реверберация. Цель этих эффектов — соединить треки, придав им общие акустические характеристики. Для этой цели AudioSauna интегрирует эффекты ленточной задержки и стерео реверберации непосредственно в микшер. | | ||
Оптимизированный рабочий процесс. | ||||
| | | | ||
| Окно стандартного расположения | Piano Roll с параметрами нот | Изменить сразу несколько значений нот | ||
| Окно аранжировки предоставляет визуальный обзор структуры вашей песни. Он показывает, когда начинают воспроизводиться блоки паттернов, и их продолжительность. С легкостью организуйте свою песню, перемещая, вырезая и копируя блоки паттернов в окне аранжировки. | Как и в окне аранжировки, вы можете использовать те же методы для удлинения, вырезания и перемещения нот в редакторе Piano Roll. Вы также можете изменить скорость ноты, просто перетащив блок ноты по горизонтали с помощью инструмента редактирования заметки. | Чтобы изменить значения сразу нескольких нот, вы можете просто нарисовать кривую автоматизации в любом месте редактора Piano Roll Editor. Это отобразит значения каждой ноты с рядом горизонтальных ползунков.Попробуйте его с отсечкой для аналоговой базовой линии, и вы сразу получите классический кислотный звук. Работает как шарм! | ||
| ||||
Лучший компьютер и ноутбук для создания музыки и битов в 2020 году
Когда дело доходит до создания музыки, вам нужны подходящие инструменты.
Слэш не играет гитарное соло на гитаре за 50 долларов, не так ли?
Итог:
Когда вы начинаете серьезно относиться к созданию музыки, вам нужен хороший компьютер.
Обещаю, вы не пожалеете.
Несколько лет назад я укусил пулю и наконец купил качественный компьютер, и он действительно изменил мою жизнь.
Это может показаться немного экстремальным, но, честно говоря, это сделало ВСЕ более эффективным и качественным.
Итак, вам, очевидно, интересно:
Какой компьютер мне купить для создания музыки?
4 лучших компьютера для создания музыки
К сожалению, нет одной конкретной рекомендации.
Это определенно зависит от нескольких факторов, но я рассмотрел их все здесь:
- Сколько вы можете потратить?
- Важна ли портативность?
- Какие характеристики вам понадобятся?
Две темы, которые причиняют столько боли
Две основные темы, которые я хочу помочь вам решить:
- ПК против Mac
- Настольный компьютер против ноутбука
Это всегда будет проблемой при выборе компьютера.
Каждый месяц появляются десятки видеороликов и статей в пользу каждого из этих вариантов.
Вот четыре ярлыка, которые следует учитывать:
- Если вы всегда использовали ПК, остановитесь на ПК.
- Если вам комфортно работать с Mac, выбирайте Mac.
- Если вам нужна портативность, приобретите ноутбук.
- Если у вас ограниченный бюджет, рекомендуется компьютер с Windows.
При всех доступных сегодня опциях неважно, какой у вас ПК, Mac, настольный компьютер или ноутбук.
Для создания музыки и в качестве стартовой основы подойдет любая комбинация.
Сейчас стоит упомянуть о том, что если вы планируете использовать компьютер для других целей, и портативность ноутбука важна, то серьезно подумайте об этом.
Если вы также можете использовать этот компьютер для работы, учебы или хотите с ним путешествовать, приобретите ноутбук.
Вы гастролирующий ди-джей?
Очевидно, возьмите ноутбук.
Но если у вас серьезный бюджет и вы будете воспроизводить музыку только дома, то настольный компьютер может быть лучшим вариантом.
Но, судя по требованиям к производству музыки, честно говоря, не имеет значения, получаете вы ПК или Mac, настольный компьютер или ноутбук.
Дебаты ПК против Mac
Я не могу охватить здесь всю эту тему, и у меня недостаточно знаний по каждой технической детали.
Но когда дело доходит до выбора компьютера для создания музыки, опять же не имеет значения, ПК это или Mac.
Лично я использую Mac. Поэтому, если бы я собирался купить новый компьютер, это был бы Mac.
Если вы в настоящее время пользуетесь ПК и любите работать с ним, выберите его. Неважно, нужно ли вам что-то специально для создания музыки, потому что оба варианта работают.
Общее: если вы не знаете, что делаете …
Если вы мало разбираетесь в компьютерах и хотите что-то очень надежное, приобретите Mac.
Придется заплатить больше, но то, что идет в коробке, надежно и хорошо сделано.
Но вот сделка:
Если вы знаете, как собирать компьютеры и на что обращать внимание, вы можете сэкономить на ПК.
Так что, если у вас ограниченный бюджет, но вы достаточно знаете о создании компьютеров, то ПК может быть лучшим вариантом.
Опять же, я начинаю звучать как побитый рекорд: вы можете создавать музыку на Mac и ПК.
Не заблудись! Давайте сделаем быстрый обзор
- Если вам нужно путешествовать с новым компьютером, приобретите ноутбук.
- Если вы на 100% собираетесь производить музыку только в одном месте, подумайте о настольном компьютере, если вы хотите сэкономить.
- Если вы пользователь ПК, остановитесь на ПК.
- Если вы пользователь Mac, выберите Mac.
- Если у вас ограниченный бюджет, подумайте о ПК.
- Если вы мало разбираетесь в компьютерах, подумайте о Mac, если у вас есть бюджет.
A Общее руководство по ценообразованию:
В целом это то, что можно ожидать по цене:
ПК с Windows: 400 — 1200 долларов
Mac: + 1500 долларов США
На что нужно обратить внимание
RAM: оперативная память
В качестве настоятельной рекомендации для создания музыки приобретите 16 гигабайт барана.8 гигов было бы минимум.
Вот сделка:
16 гигов не нужно, так как многие люди могут производить музыку на 8 гигах барана.
Однако, если вы собираетесь делать тяжелую продукцию , и у вас есть бюджет, перейдите на 16 гигабайт.
Процессор (Windows):
Для ПК с Windows как минимум должен быть процессор i5, однако настоятельно рекомендуется i7.
Емкость хранилища:
Если вы создаете тонну музыкальных сэмплов, вам понадобится много места для хранения.
Что замечательно, так это то, что вы всегда можете использовать внешние жесткие диски, если вам не хватает места.
Так что это не большая проблема.
Рекомендации для ноутбуков для создания Killer Personal Studio
MacBook Pro
Если у вас есть деньги, это ваш лучший вариант.
Да, вы платите большую цену, но получаете отличный продукт.
Если вы планируете выступать в качестве диджея на любых живых выступлениях, это идеальный вариант, поскольку он чрезвычайно надежен.
Снова и снова говорилось:
Mac очень надежны.
Они также очень просты в использовании, что отлично подходит для начинающих.
Ноутбуки Macотлично подходят для ди-джеев, потому что они надежны и работают с лучшим музыкальным программным обеспечением.
Недостаток в том, что они дороги по сравнению с ноутбуками с Windows.
Ознакомьтесь с продажными ценами на MacBook здесь.
Ноутбуки Asus Rog
Ноутбуки Asus Rog действительно хороши и намного дешевле, чем Mac.
Если вам удобно работать с Windows, то это хороший вариант для создания музыки.
Они обозначены как «игровые ноутбуки» и будут иметь достаточно оперативной памяти и вычислительной мощности для создания музыки на ходу.
Это отличный вариант для пользователей ПК.
Цены на ноутбуки Asus Rog можно найти здесь.
Если вам не нужен ноутбук, сэкономьте здесь:
Mac Mini
Mac Mini — это более дешевый способ использования операционной системы Apple.
Если вам действительно нужен Mac, вы можете потратить менее 1000 долларов на Mac Mini. Имейте в виду, что вам понадобятся монитор, клавиатура и мышь.
Ознакомьтесь с продажной ценой Mac Mini здесь.
Настольный компьютер
Итог:
Вы сэкономите деньги, если приобретете настольный компьютер.
Если вы будете придерживаться этих спецификаций, вы все равно сможете создавать всю музыку, которая вам нужна:
- 16 гигов ОЗУ
- Intel Core i7
Это два наиболее важных фактора.
Имейте в виду, что некоторые действительно дешевые настольные компьютеры могут быть не очень надежными.
Вы можете попросить кого-нибудь, кто действительно разбирается в своем деле, собрать вам компьютер с этими характеристиками.
Список действительно недорогих компьютеров, соответствующих этим критериям, можно найти здесь:
Щелкните здесь, чтобы увидеть доступные настольные компьютеры для создания музыки.
Опять же, стремитесь к 16 гигабайтам оперативной памяти и процессору i7.
YMusic Скачайте и слушайте видео с YouTube в фоновом режиме
Скачивание начнется в ближайшее время..
Супер удобное музыкальное приложение для вас, наслаждайтесь музыкой с YouTube с минимальным потреблением данных! Нажмите Загрузить в получить последний APK-файл.
Какая замечательная особенность
YMusic воспроизводит только аудио из видео YouTube в фоновом режиме, экономя до 90% данных.
Вы больше не будете беспокоиться о воспроизведении музыки с YouTube при медленном подключении к сети и о расходах много затрат на передачу данных каждый месяц.Этот еще лучше
Легко скачать видео с YouTube в любом формате, который вам нравится, включая формат MP3.
Кроме того, YMusic может автоматически определять исполнителя и название альбома видео, используя последнее.FM-сервис. Это делает вашу музыкальную коллекцию более понятной и удобной для поиска.Жокейист
YMusic, созданный на основе проекта с открытым исходным кодом Jockey — сверхмощный и легкий музыкальный проигрыватель.
• Настраиваемый интерфейс с 81 цветовой комбинацией на выбор
• Интеграция Last.fm для получения изображений и описаний исполнителей
• Интеллектуальные списки воспроизведения с полностью настраиваемыми правилами
• Пользовательские эквалайзеры
• Воспроизведение без пауз
• Виджеты на главном экранеВзаимодействовать с приложением YouTube
Просто нажмите кнопку «Поделиться» в приложении YouTube, и вы сможете легко перейти к YMusic, чтобы слушать видео в фон или скачать для игры в автономном режиме позже.