Школа фотографии для начинающих: Курсы фотографии для начинающих в Москве 🎓

Курсы фотографа для начинающих в Москве – фотошкола «Академия Фотографии»

Если вы только знакомитесь с искусством фотографии и вам нужна помощь профессионалов, курсы фотографа для начинающих «Академии Фотографии» — идеальный вариант для вашего успешного старта. Техническая грамотность, необходимая теоретическая база и много часов практики в фотошколе под руководством профессиональных фотографов-преподавателей помогут вам достигнуть поставленных целей на пути к мастерству и профессионализму.

Предлагаем ознакомиться с доступными курсами для начинающих по обучению фотографии с нуля:

Узнать подробнее

Основы фотографии 1 ступень

Длительность:

32 ч / 4 недели

Стоимость

16 500 р.

Узнать подробнее

Online.

Основы фотографии 1+ 2 ступени

Длительность:

32 ч / 4 недели

Стоимость

10 500 р.

Узнать подробнее

Online. Основы фотографии 1 ступень

Длительность:

16 ч / 2 недели

Стоимость

5 500 р.

Узнать подробнее

Online. Основы фотографии 2 ступень

Длительность:

16 ч / 2 недели

Стоимость

5 500 р.

Узнать подробнее

Основы фотографии 1+2 ступени

Длительность:

64 ч / 8 недель

Стоимость

28 900 р.

Узнать подробнее

Online. Цифровая обработка изображений в Adobe Lightroom

Длительность:

16 ч / 2 недели

Стоимость

7 500 р.

Узнать подробнее

Основы фотографии. Интенсив

Длительность:

32 ч / 1 неделя

Стоимость

16 500 р.

Узнать подробнее

Подарочный сертификат номиналом

Длительность:

Стоимость

5 000 р.

Узнать подробнее

Фотография от А до Я

Длительность:

270 ч / 22 недели

Стоимость

149 000 р.

Все направления

Полезная рассылка для фотографов. Советы профессионалов, новости и спецпредложения.

Не чаще двух раз в неделю и без спама.

 

Фотошколы и курсы фотографии Красноярска

Рейтинг: 2334

Обучаем фотографии и ретуши в формате «живого общения» в школе и онлайн. Более 10 лет на рынке. Выдаем сертификат/диплом о прохождении обучения. Стоимость курса от 4800₽, старт групп каждую неделю. Программа предусматривает 80% практики, в том числе студийной. К концу обучения вы соберете свое первое портфолио. Станьте фотографом вместе с нами!

Рейтинг: 1974

ПИКЧА — сеть фотошкол, которая работает в городах России и СНГ больше восьми лет. К 2019 году функционирует более 38 филиалов, каждый год сеть выпускает более 7000 человек.
В программе фотошколы ПИКЧА есть курсы для новичков, любителей и профессионалов. Преподаватели фотошколы — опытные коммерческие фотографы, с большим опытом в съемке и преподавании. Ученикам предлагаются два формата обучения — офлайн и онлайн. В Красноярске есть возможность учиться в обоих форматах.

Подробная информация об онлайн-курсе фотошколы ПИКЧА.

Рейтинг: 974

Фотошкола в центре города со своей закрытой парковкой. Обучение съемке и обработке с абсолютного нуля до уровня профессионального фотографа всего за 1 месяц. Обучаться можно с любым фотоаппаратом и даже с телефоном. Более 1974 выпускников с 2011 года. Пробное занятие в подарок.

Рейтинг: 92

Курсы для начинающих. Самые необходимые знания, которые нужны каждому начинающему фотографу, независимо от того, какой жанр фотографии он выберет для себя в дальнейшем. Кроме техники фотографии ученики освоят основы фотомастерства, познакомятся со съемкой в различных жанрах фотографии (портрет, пейзаж, репортаж), получат практические навыки владения студийным светом.

Рейтинг: 84

Экспресс-фотокурсы для начинающих. Занятия по выходным дням. Упор на практику. Занятия в мини-группах по три человека.

Рейтинг: 51

Курсы направления «Мастерство современной фотографии» знакомят с техническими и творческими возможностями современной фотографии, с особенностями работы на аналоговой и цифровой технике. Направление компьютерных курсов включает курс по обработке фотографий.

Рейтинг: 28

Курсы для детей и подростков: видеосъемка, монтаж, фотография.

Рейтинг: 25

Фотошкола SMENA — это прикладное образование и развитие для фотографов всех уровней. Специальные программы для начинающих и опытных фотографов. Среда, которая способствует творческому развитию.

Рейтинг: 20

Авторские фототуры по России, Европе и Азии. Незабываемые и полные впечатлений фотопутешествия с камерой по самым интересным местам.

Рейтинг: 19

Двухгодичное обучение основам фотосъемки с нуля для детей 10-14 лет. Занятия проходят в «Доме детства и юношества № 2».

Начало работы в фотографии: 17 вещей, которые следует учитывать

Начало работы в фотографии не обязательно должно быть сложным или пугающим. Настойчивость, несколько творческих проектов и нетворкинг помогут вам преуспеть в качестве новичка.

Основы для начинающих фотографов

Фотография — полезное и увлекательное хобби для миллионов энтузиастов во всем мире. Не так давно энтузиастов-любителей называли жуков-любителей . (Сленг для заядлых фотографов, происходящий от механизма «затвора» камеры.)

Эти советы по фотографии помогут вам стать начинающим фотографом. Вот некоторые из ваших целей:

• освоить новые навыки
• создать свое собственное сообщество увлеченных фотографов
• познакомиться с искусством постпродакшна
• регулярно бросать себе вызов с помощью проектов поможет вам укрепить терпение и улучшить свои навыки новичка в фотографии.

  №1. Инвестируйте время в фотографию

  Чтобы начать заниматься фотографией, нужно потратить время. Это не хобби, которым можно овладеть за несколько дней. Чтобы максимально использовать этот этап, вам потребуется значительное количество терпения.

  Возможно, вы попали на эту страницу, потому что хотели улучшить свои фотографии или стать профессионалом. Возможно, ваши друзья хвалили вашу работу и поощряли более серьезно относиться к хобби. Какими бы ни были ваши мотивы, вы здесь, потому что хотите стать лучшим фотографом.

  К счастью, на таких веб-сайтах, как CreativeLive, Udemy, SkillShare и PhotographyCourse.net, доступно множество бесплатной информации. У нас есть множество ресурсов для начинающих фотографов, в том числе премиум-курсы, подкаст о фотографии, канал на YouTube и многое другое!

  #2. Не спешите специализироваться

  Для вас не важно найти свою нишу на раннем этапе вашего фотографического путешествия, поэтому наслаждайтесь фотографированием всего, что вам нравится. Если вам нравится фотографировать природу, попробуйте пейзажную фотографию. Нравится делать откровенные фотографии людей? Поэкспериментируйте с уличной фотографией.

  Некоторые профессиональные фотографы, такие как Джо Макнелли, имеют обобщенные портфолио. Проще говоря, им нравится фотографировать самые разные предметы. Другие фотографы предпочитают специализироваться в одном жанре, например, в портретной фотографии или макросъемке. Путешествие по фотографии должно быть безграничным и захватывающим. В этом мире есть место для любого фотографа.

  Когда вы фотографируете, обратите внимание на то, к чему вы естественным образом тяготеете. Даже если вы не чувствуете себя достаточно опытным, у вас есть уникальный стиль, который можно развивать. У вас уже есть свой особый взгляд на мир. Если вы не примете это как должное, вам понравится фотографировать еще больше.

  Чем раньше вы начнете общаться с другими фотографами, тем легче вам будет расти и совершенствоваться творчески. Правильное сообщество фотографов будет поощрять, мотивировать и понимать вас.

  Как начинающий фотограф вы можете столкнуться с совершенно новыми для вас препятствиями. Это может быть техническая проблема, творческий блок или вопрос по абстрактной фотографии. Ошибки в фотографии — естественная часть процесса. К счастью, это не то, что вы должны испытать в одиночку. Вам будет легче преодолевать препятствия, когда у вас есть система поддержки.

  Найдите фотоклуб в своем районе или присоединитесь к интернет-сообществу, но не останавливайтесь на достигнутом. Представьтесь и покажите свой энтузиазм. Обратитесь к фотографам, которыми вы восхищаетесь. Очень вероятно, что вы найдете кучу замечательных людей, с которыми вы сможете общаться и учиться у них.

  У нас есть бесплатное онлайн-сообщество для участников PhotographyCourse.net, наполненное отличными советами и увлеченными фотографами. Вы можете присоединиться к нам там!

  №4. Найдите наставника по фотографии

  Изучение фотографии не всегда должно включать в себя просмотр учебных пособий и чтение статей. Вы можете многому научиться, общаясь с людьми, чьими фотографиями вы восхищаетесь.

  Присоединяясь к сообществу фотографов, следите за опытными участниками и просите их наставлять вас. Наставник по фотографии предоставит вам объективную обратную связь, поддержку и вдохновение. Они дадут вам бесценные знания, которые может быть трудно найти в Интернете.

  Не бойтесь задавать глупые вопросы или подвергаться насмешкам из-за отсутствия опыта. Если вы останетесь открытыми для конструктивной критики, вы найдете много людей, которые с радостью помогут вам.

  #5. Научитесь видеть вещи по-другому

  Когда вы начинаете заниматься фотографией, вы можете сосредоточить свое внимание на оборудовании и технических аспектах съемки с хорошей экспозицией. Однако в фотографии есть нечто большее, чем просто понимание технической стороны дела.

  Фотография – это форма художественного и творческого самовыражения. Хорошая фотография может иметь высокую художественную ценность благодаря использованию композиции, экспозиции, выбора объектива и освещения. Отличные фотографии выделяются эстетически и эмоционально.

  Чтобы научиться фотографировать, нужно время. Вы можете начать с поиска вдохновения в окружающем вас мире. Галереи, фотожурналы, фильмы и т. д. могут придать вам уверенности и новых навыков.

  В следующий раз, когда вы возьмете камеру, остановитесь и подумайте о том, какой образ вы хотите создать. Визуализируйте, как это будет выглядеть. Учитывайте условия освещения. Снимайте с разных ракурсов, чтобы ваша работа была интересной. Это поможет вам укрепить свою творческую интуицию и делать потрясающие фотографии, где бы вы ни находились.

  #6. Не беспокойтесь об оборудовании слишком много

  Оборудование для камеры важно, но только до определенной степени. Некоторые профессиональные фотографы вкладывают средства в дорогостоящее фотооборудование, чтобы создавать высококачественные изображения для своих клиентов. Фотосъемка для рекламных щитов, журналов и продуктов часто требует использования полнокадровых или беззеркальных камер.

  Даже в таких ситуациях многие фотографы находят творческие решения, не тратя тысячи долларов на оборудование. Модный фотограф Александра Софи использует цифровую зеркальную камеру Canon 5D Mark II, выпущенную в 2008 году. Она работает с такими престижными брендами, как Swarovski, и такими изданиями, как VOGUE. Это доказывает, что вам не нужна новейшая беззеркальная камера, чтобы считаться успешным фотографом.

  Камера — это просто инструмент для захвата изображений. Побродив по магазинам, вы обнаружите, что большинство зеркальных и зеркальных камер предлагают одни и те же основные функции. Если ваша цель состоит в том, чтобы перейти от серьезного любителя к профессиональному фотографу, вам может понадобиться более дорогое оборудование для создания изображений, которые соответствуют ожиданиям ваших клиентов.

  Если вы просто хотите заняться фотографией для развлечения, цифровой зеркальной фотокамеры начального уровня будет более чем достаточно. Вместо того, чтобы тратить весь свой бюджет на дорогой корпус камеры, подумайте о том, чтобы вложить немного денег в высококачественный зум-объектив, штатив и, возможно, несколько объективов с фиксированным фокусным расстоянием. Это позволит вам развить широкий спектр навыков без ущерба для качества изображения.

  #7. Узнайте, как работает ваша камера

  Когда вы окончательно выберете камеру, обязательно узнайте, как она работает. Как вы устанавливаете ISO, экспозицию и скорость затвора? Что делают разные режимы камеры? Как работает фокусное расстояние? В чем разница между ручным режимом и автоматическим режимом?

  Начните с прочтения руководства, прилагаемого к камере, но не относитесь к нему как к роману. Чтобы сэкономить время, составьте список вещей, которые вы хотели бы узнать о своей камере, и найдите их в руководстве.

  В ближайшие несколько лет вы многое узнаете о своей камере. Не спешите учить все сразу. Расставьте приоритеты по основным параметрам, таким как экспозиция, ISO и диафрагма, чтобы съемка была более плавной.

  Идеи для фотопроектов для начинающих

  Во времена кино фотографы должны были внимательно относиться к каждому снимку, чтобы не разориться. К счастью, в век цифровых камер можно сделать тысячи снимков бесплатно. Используйте это как возможность работать над различными проектами. Каждое испытание расскажет вам что-то о ваших уникальных предпочтениях как фотографа.

  Вот несколько идей для проектов, которые побудят вас делать больше фотографий и научат вас искусству настойчивости.

  #8. Отрабатывайте один навык за раз

  Если вы снимаете в полностью автоматическом режиме, посвятите день съемке исключительно с приоритетом диафрагмы. Затем перейдите к приоритету выдержки. Попробуйте сделать противоположное тому, что вы обычно делаете. Если вы предпочитаете использовать более короткую выдержку для съемки объектов в движении, используйте очень длинную выдержку для создания жутких фотографий с размытием движения.

  Нравится ли вам эффект размытия фона на фотографии? Если это так, попробуйте использовать широкую диафрагму (например, f/1,8 или f/2,8), чтобы создать такой эффект. Поэкспериментируйте с различными значениями диафрагмы, чтобы найти идеальное размытие фона, которое выделит точку фокусировки.

  Если у вас новая камера, вполне вероятно, что она может работать с большим количеством ISO. Поэкспериментируйте с высокими значениями ISO в темноте. Освойтесь с ночной фотографией. По возможности используйте искусственное освещение, даже если это просто настольная лампа.

  Посвятите один день любой из этих технических настроек. Прежде чем вы это узнаете, вы сможете удобно настроить параметры, даже не задумываясь о них!

  #9. Проект 365

  Проект 365 — это долгосрочная фотовызов, который побуждает фотографов делать снимки каждый день в течение года. Вы можете делать столько фотографий, сколько хотите каждый день. Цель состоит в том, чтобы иметь одно основное изображение, которое вы можете использовать для представления каждый день.

  Это отличный проект для начинающих фотографов, которые хотят заниматься чем-то особенным, не чувствуя себя ограниченными. В этом проекте нет правил. Вы можете узнавать что-то новое каждый день и фотографировать все, что бросается в глаза.

  В нашем курсе «365 дней фотографии» есть все инструменты и ресурсы для начинающих фотографов. Курс предлагает более 365 коротких видеороликов, посвященных различным аспектам фотографии. Если вы хотите научиться фотографии в вдохновляющей и комфортной онлайн-среде, мы настоятельно рекомендуем присоединиться к нам здесь!

  #10. Одна фотография в день

  Ограничьте себя определенным количеством фотографий в день или неделю. Если вы хотите интенсивных испытаний, делайте только одну фотографию в день. Вы получаете только один выстрел каждый день!

  Это забавный проект, который вы можете выполнять в течение недели или дольше, чтобы набраться терпения и проявить больше творчества. Это хорошее решение для занятых людей, которые не могут тратить часы на свое хобби каждый день.

  #11. Пленочная фотография

  Цифровая фотография дала нам много невероятных возможностей. Нам не нужно тратить деньги на пленку или беспокоиться о том, сколько фотографий мы можем сделать за один раз.

  Однако пленочная фотография имеет свои преимущества. Если у вас есть пленочная камера, вы можете использовать ее для слепой съемки различных объектов. В результате вы научитесь предварительно визуализировать и интуитивно настраивать технические параметры. Возможно, у вас не получится каждый раз делать отличные фотографии, но вы обязательно узнаете что-то новое и получите удовольствие от процесса!

  #12. Работа вторым стрелком

  Когда вы освоитесь с настройками камеры, вам может понравиться работа под руководством профессионального фотографа. В фотосъемке событий, в зависимости от ваших навыков, вы можете стать волонтером или вторым фотографом. Мероприятия включают вечеринки, свадьбы, конференции и общественные собрания.

  Ваша работа будет заключаться в том, чтобы фотографировать людей и важные моменты во время событий. Вы можете научиться преодолевать страх перед стрельбой на глазах у людей и научиться быстро соображать. Кроме того, вы можете получить возможность познакомиться с новыми людьми и расширить свою сеть контактов в качестве фотографа. Это отличная среда для съемки новичком. Вы не будете вынуждены делать идеальные фотографии на протяжении всего мероприятия, но у вас все равно будет много шансов развить свои навыки.

  Получение этого опыта на раннем этапе может помочь вам начать успешную карьеру в свадебной фотографии или фотосъемке мероприятий.

  Овладейте искусством монтажа

  Постобработка может полностью преобразить вашу работу. Вам не нужно чрезмерно редактировать свои фотографии или знать все хитрости в книге. Ключ в том, чтобы найти правильное программное обеспечение для редактирования фотографий и использовать правильные инструменты.

  Вы можете найти идеальное программное обеспечение и инструменты для редактирования, протестировав различные программы. Adobe Lightroom и Photoshop — очень популярные варианты, которые помогут вам начать работу.

  Подумайте, как вы хотите, чтобы ваше окончательное изображение выглядело. Вы хотите, чтобы он был угрюмым, ярким, детализированным, мягким или чем-то совершенно другим? Подписывайтесь на фотографов, чей стиль совпадает с вашим. Чем больше фотографий вы выставите, тем ближе вы поймете свой собственный стиль редактирования.

  Вот несколько простых, но эффективных инструментов, которые могут быстро преобразить ваши фотографии.

  #13. Кривая тонов

  Инструмент Кривая тонов дает вам полный контроль над тонами ваших изображений. Вы можете использовать цветовые каналы для изменения конкретных цветов или настроить основную кривую для изменения общих тонов изображения. Старайтесь не тянуть слишком сильно в разные стороны! Несколько тонких изменений в одной кривой могут дать вам отличные результаты.

  Кривая тона доступна в большинстве программ редактирования и приложений. Если вы используете камеру смартфона, вы найдете этот инструмент в бесплатных приложениях для редактирования, таких как Adobe Lightroom и Snapseed.

  #14. «Восстанавливающая кисть», «Штамп» и «Заливка с учетом содержимого»

  Если есть что-то маленькое, что вы хотите удалить с изображения, вам подойдет инструмент «Восстанавливающая кисть»! Этот инструмент есть в Snapseed, Photoshop, Lightroom и большинстве программ редактирования. Все, что вам нужно сделать, это выбрать область, которую вы хотите удалить, и заменить ее чистой областью вашего изображения.

  Если вы хотите внести большие изменения, вы можете использовать инструмент «Штамп». Это более сложная версия инструмента «Восстанавливающая кисть», который может помочь вам удалить такие вещи, как люди на заднем плане. (Вам придется внести эти корректировки вручную, что может занять некоторое время.)

  Заливка с учетом содержимого аналогична инструменту «Штамп». В Photoshop вы можете использовать этот инструмент для удаления нежелательных людей и объектов за считанные секунды. Используйте инструмент выделения, чтобы выделить область, которую вы хотите удалить, щелкните ее правой кнопкой мыши и выберите «Заливка с учетом содержимого». Photoshop интеллектуально заменит выбранную область другой частью вашего изображения.

  (Примечание: если объект, который вы хотите удалить, большой и детализированный, может быть сложно сразу внести плавные изменения. В этом случае попробуйте выбрать меньшие области и заменить их по отдельности.)

  #15. Редактирование фильтров

  Если вы используете Instagram или VSCO, вы, вероятно, знакомы с редактированием фильтров. На более профессиональном уровне эти фильтры могут сделать неотредактированные фотографии привлекательными за считанные секунды.

  В большинстве программ редактирования есть фильтры. В Lightroom они называются пресетами. В Photoshop они называются действиями. Если вам нужно отредактировать сотни фотографий с мероприятия за один раз, вы можете легко сделать это в Lightroom. Если вы хотите создать текстуру с интересными цветами, вы можете поэкспериментировать с экшенами в Photoshop.

  Эксперименты с фильтрами дадут вам представление о том, кто вы есть как фотограф. Вы сможете открыть для себя свой уникальный стиль редактирования, который поможет вам лучше выразить себя в своей работе.

  #16. Резкость и четкость

  Ни резкость, ни инструменты четкости не помогут исправить размытое изображение. Однако они могут оживить скучные фотографии и сделать их яркими. Главное использовать их в меру.

  Четкость подчеркивает текстуры и оттенки. Резкость выделяет все мелкие детали изображения. Вы можете одновременно увеличить четкость и резкость, но не переусердствуйте. Даже незначительное изменение может сделать ваши фотографии более профессиональными.

  #17. Укрепите свое терпение

  Начать фотографировать означает выйти на новую территорию и попробовать что-то новое. Вы должны быть очень терпеливы во всем, что вы делаете в это время. Будьте готовы столкнуться с препятствиями, но не позволяйте им помешать вам продолжить путешествие. Ошибки — естественная часть процесса, так что относитесь к ним как к урокам, а не как к неудачам.

  Вы можете укрепить свое терпение, намеренно пробуя в свободное время вещи, с которыми вы очень незнакомы. Если вы увлекаетесь фотографией природы, попробуйте вместо этого делать портреты. Если вы любите цвет, сделайте несколько черно-белых фотографий.

  Это упражнение значительно поможет вам в долгосрочной перспективе. Вам будет легче сохранять устойчивость, когда что-то идет не так, и вы станете мастером находить творческие решения различных проблем.

  Заключение

  Начало работы в фотографии поможет вам открыть в себе новую сторону, познакомиться с невероятными людьми и изменить свой взгляд на мир.

  Обучение визуальному поиску потенциальных образов — это художественная и творческая деятельность правого полушария, которая может изменить вашу жизнь к лучшему. Когда вы начнете серьезно относиться к фотографии, вы можете заметить уникальную трансформацию в своем восприятии окружающего мира. Со временем вы обнаружите, что постоянно ищете интересные темы и оцениваете все, что видите, как потенциальное изображение.

  Регулярно делайте фотографии, общайтесь с фотографами и регулярно бросайте себе вызов, чтобы попробовать что-то новое. Чем больше вы практикуете эти привычки, тем ближе вы будете делать невероятные фотографии всего и вся.

  Понимание треугольника экспозиции: легко

  Если вы хотите делать отличные фотографии, вам нужно понимать экспозицию, а треугольник экспозиции — это основа фотографии. Если вы новичок в фотографии, вы можете делать достойные снимки прямо из коробки, используя автоматические настройки.

  Однако, если вы хотите создавать качественные изображения, вам необходимо хорошо усвоить эту базовую концепцию, прежде чем переходить на следующий уровень. Рассмотрим этот вариант; выдержка для фотографа то же, что измерение для плотника. Это важный навык. Понимание того, что такое экспозиция и как она работает, является важным первым шагом к тому, чтобы стать хорошим фотографом.

  Экспозиция в фотографии зависит от света и процесса контроля количества света, попадающего на цифровой датчик вашей камеры для создания изображения. Можно сказать, что экспозиция — это общий термин для управления яркостью или темнотой фотографии.

  При экспозиции работают вместе три основных компонента или элемента: диафрагма, скорость затвора и ISO. Треугольник экспозиции называют основой фотографии. Как только вы поймете, как это работает, вы сможете делать более качественные фотографии, используя различные настройки камеры.

  Сначала это может показаться сложным. Тем не менее, мы обещаем, что вы получите более четкое представление об освещении и трех компонентах после достаточной практики и, надеюсь, после прочтения этой статьи!

  Важно помнить, что диафрагма, выдержка и ISO тесно взаимодействуют друг с другом, обеспечивая наиболее сбалансированную экспозицию. Когда вы начнете менять один элемент, вам придется изменить и другой, чтобы сохранить экспозицию. Мы подробно остановимся на этом позже в статье, но сначала давайте посмотрим на несколько видеороликов для простой для понимания презентации о воздействии.

  ISO

  Вы можете ассоциировать ISO с ISO в пленочной фотографии, но в основном мы будем ссылаться на ISO, используемый в цифровой фотографии. ISO расшифровывается как Международная организация по стандартизации, и это измерение восходит к временам пленочной фотографии. ISO стандартизирует рейтинги чувствительности датчиков.

  Лучший способ запомнить ISO — это то, что он определяет чувствительность вашей камеры к свету. Чем выше число ISO, тем выше чувствительность к свету. Чем ниже число ISO, тем ниже чувствительность к свету. Вы можете легко изменить ISO вашей камеры на циферблате или в функции меню.

  Обычно диапазон ISO составляет от ISO 100 до 1600. С более новыми камерами вы можете использовать значения от 50 до 204 800 (как на Sony a7 III). Это дает фотографам обширный контроль над настройками экспозиции, но также имеет некоторые недостатки.

  Начинающие фотографы должны знать, что чем выше значение ISO, тем больше шума будет на ваших фотографиях. Каждый раз, когда вы набираете значение ISO, чувствительность увеличивается вдвое. Если вам нравится детализация и резкость ваших фотографий, вам нужно установить более низкое значение ISO (например, ISO 100) для максимальной четкости.

  Когда вы освоитесь с различными настройками ISO, вы будете готовы экспериментировать с фотографированием в различных условиях освещения! ISO — это быстрый и простой способ изменить настройки экспозиции без ущерба для качества изображения.

  Диафрагма

  Теперь, когда вы знаете ISO, давайте поговорим об диафрагме. В то время как ISO относится к чувствительности камеры к свету, апертура — это количество света, попадающее на датчик камеры. Это действительно так просто! Обратите внимание на объектив вашей камеры. Вы видите кольцо или металлические лезвия? Они открываются и закрываются каждый раз, когда вы делаете снимок. Управление диафрагмой или диафрагмой — это то, как вы изменяете размер отверстия на объективе камеры.

  Крупный план объектива камеры с лепестками диафрагмы и боке на заднем плане.

  Чем уже отверстие, тем меньше света попадает на датчик. Чем шире проем, тем больше света проходит. Вы управляете всем этим, регулируя значения f-stop. Общие значения диафрагмы: f/1,4, f/1,8, f/2, f/2,8, f/3,6, f/4, f/5,6, f/8, f/11, f/16 и f/22. .

  Интересно, что чем меньше значение диафрагмы, тем шире отверстие вашего объектива. Чем выше число f-stop, тем уже становится диафрагма (через меньше света). Кроме того, чем шире диафрагма, тем меньше будет глубина резкости. Вот как можно создать красивое боке на размытом фоне.

  Глубина резкости тесно связана со значениями диафрагмы. Глубина резкости — это часть вашего снимка с приемлемой резкостью. Чем выше диафрагма, тем больше будет глубина резкости. Чем меньше диафрагма, тем меньше будет глубина резкости. Например, когда вы устанавливаете диафрагму на f/1,4, на датчик проходит много света, но вы также создаете узкую глубину резкости.

  Еще один хороший способ запомнить диафрагму: каждый раз, когда вы регулируете диафрагму на одну ступень, вы фактически удваиваете или уменьшаете вдвое количество света, попадающего на матрицу. Например, переход от f 2 к f 2,8 — это одна остановка. Это означает, что вы удвоили количество света, проходящего через датчик. С другой стороны, уменьшение от f 5,6 до f 4 — это все еще одна ступень, но вы получите половину количества света, попадающего в камеру.

  Скорость затвора

  Наконец, в треугольнике экспозиции у нас есть скорость затвора. Вероятно, вы можете догадаться, как работает скорость затвора, просто услышав щелчок затвора каждый раз, когда делаете снимок. Скорость затвора — это, по сути, продолжительность времени, в течение которого ваш затвор открыт, когда вы нажимаете кнопку спуска затвора.

  Скорость затвора измеряется долями секунды. Например, если вы используете выдержку 1/250, это означает, что датчик вашей камеры подвергается воздействию света в течение двухсот пятидесятых секунды. Чем меньше знаменатель, тем дольше открыта выдержка, что позволяет большему количеству света попасть на датчик.

  Световой след, показывающий использование медленной скорости затвора и длительной выдержки.

  Скорость затвора может быть интересным и творческим способом экспериментировать с вашей фотографией. Вы можете создавать уникальные фотографии с размытием движения, используя более медленную скорость затвора, или запечатлеть быстро движущийся объект в действии, используя головокружительную скорость затвора. Все зависит от вашего зрения и окружающей обстановки во время фотосъемки.

  Вы можете установить выдержку вручную в настройках меню вашей камеры или установить ее в режим приоритета выдержки, чтобы ваша камера могла автоматически устанавливать диафрагму и/или ISO для вас. Если у вас нет цели выбрать определенную скорость затвора, мы рекомендуем позволить камере выбрать скорость затвора автоматически. Это позволяет вам больше сосредоточиться на значениях диафрагмы, поэтому вам не нужно беспокоиться о скорости затвора.

  Имейте в виду, что длинная выдержка пропускает больше света на матрицу, что напрямую влияет на экспозицию. Напротив, короткая выдержка, такая как 1/1000, резко ограничивает количество света, попадающего на матрицу, что обычно приводит к более темному и недоэкспонированному изображению.

  Допустим, на улице светло и солнечно, а вы снимаете. Вы захотите использовать более короткую выдержку, чтобы компенсировать яркость снаружи. Если сейчас ночь и вы находитесь внутри, вы автоматически захотите уменьшить выдержку, увеличить ISO и открыть диафрагму. Вы хотите, чтобы было как можно больше света без ущерба для дрожания камеры или чрезвычайно шумного изображения. Поэтому полезно иметь под рукой стабилизаторы изображения, а также удобный штатив, чтобы исключить дрожание камеры.

  Собираем все вместе

  Давайте объединим три компонента, о которых вы узнали из этой статьи! ISO, диафрагма и выдержка. Хороший совет — поддерживать постоянство каждого компонента. Допустим, вы решили оставить скорость затвора постоянной (вы не будете изменять этот компонент). Следующим компонентом, на котором вам нужно сосредоточиться, является значение диафрагмы и ISO. Если вы используете широкую диафрагму, вы можете уменьшить ISO, чтобы ваша фотография не была переэкспонирована. Вам нужно будет медленно настраивать значения, пока не получите желаемую экспозицию.

  Легче сказать, чем сделать, но немного поэкспериментировав и попрактиковавшись, вы быстро соберете все три компонента!

  • Старайтесь не устанавливать выдержку ниже 1/50, особенно если вы держите камеру в руках. Низкое значение для получения четких фотографий затруднено.
  • Если вам необходимо использовать короткую выдержку, убедитесь, что вы используете объектив с широкой диафрагмой (f 1,4, 1,8, f,2). Это даст вам больше контроля над освещением. Также поднимите ISO.
  • Если возможно, используйте минимально возможное значение ISO. Это ключ к получению фотографий самого высокого качества без шума изображения.
  Крупный план человека с камерой в руке, контролирующего настройки камеры на фоне природы.

  Как видите, взаимосвязь между ISO, диафрагмой и выдержкой невероятно важна. Если вы настраиваете одну часть треугольника экспозиции, вам, вероятно, придется отрегулировать и другую. Это не единственный способ запомнить и узнать об экспозиции фотографии, но мы думаем, что это отличный способ увидеть взаимосвязь между всеми тремя и то, как они соотносятся друг с другом.

  Чтобы получить полное представление об экспозиции и ее роли в фотографии, мы публикуем в этой статье несколько видеороликов об экспозиции, созданных Марком Уоллесом для Adorama TV. Эти видеоролики полезны для начинающих и профессиональных фотографов, поскольку они помогают понять концепцию экспозиции и основные принципы работы с диафрагмой, выдержкой и ISO.

  В этом первом видео Марка Уоллеса для Adorama TV он знакомит с основными концепциями Треугольника экспозиции. Он дает общий обзор диафрагмы, скорости затвора и ISO и того, как они работают вместе.

  Знакомство с треугольником экспозиции

  Треугольник экспозиции: F-ступени Объяснение

  Во второй части видео Марк объясняет стопы (или f-ступени), которые измеряют экспозицию, связанную с удвоением или уменьшением вдвое количества света.

  Диафрагма и глубина резкости

  В третьем видео Марк Уоллес объясняет, как выбор диафрагмы и объектива влияет на глубину резкости (ГРИП).

  Скорость затвора

  В четвертом видео Марк Уоллес объясняет разницу между медленной и быстрой выдержкой и то, как она управляет движением в фотографии. Он также дает нам полезные советы о том, как успешно снимать с рук.