Путеводитель по звуковым редакторам. Часть 1.
Содержание
- Acoustica 4.0
- Adobe Audition 2.0
- Akram Audio Editor 2.2
- Audacity 1.2.6
- Audio Edit Deluxe 4.10
- Сводная таблица
Обработку аудио-файлов принято считать уделом специалистов, музыкантов, звукорежиссеров. Несколько лет назад так оно и было. На радио подготавливались передачи, создавались рекламные ролики. В студиях рождалась музыка, записывались сольные и вокальные партии. Как следствие, рынок волновых редакторов не был богат простыми, доступными программными продуктами, которые можно попробовать и сразу начать работу.
Время не стоит на месте. Несмотря на кажущуюся сложность весомой доли современных волновых редакторов, большинство их пользователей сегодня не имеют даже базовых знаний музыкальной грамоты. Популярность мобильных телефонов, поддерживающих воспроизведение мелодий в формате MP3, становится причиной повышенного внимания к инструментам обработки аудиоданных.
Девушка купила модный телефон. По телевизору и радио постоянно идет реклама, призывающая отправить SMS и получить новую мелодию. Разумеется, данная услуга стоит немалых денег, а, войдя во вкус, заказывая большое количество музыки, можно и вовсе стать банкротом. Загрузка в телефон оригинальных композиций в формате MP3 очень быстро вызовет переполнение памяти. Мало, кто покупает дополнительные flash-карты для своего мобильного друга, предпочитая довольствоваться несколькими десятками мегабайт, что имеются по-умолчанию. Кроме того, скорость процессоров мобильных устройств значительно ниже, чем у настольных компьютеров, и обработка больших объемов данных сильно замедляет работу телефона.
Удивительно, но основной контингент пользователей волновых редакторов – это молодые девушки, выполняющие несложные операции над MP3-файлами. Желание выделиться, показать подругам новую мелодию, которой нет еще ни у кого на свете, усаживает юных леди за персональные компьютеры. А после загрузки волнового редактора открывается мелодия, выделяется фрагмент и сохраняется на жесткий диск с более низкой скоростью потока данных.
В качестве приправы можно добавить различные эффекты, записать голос с микрофона и наложить на музыку, сделать попурри из нескольких композиций.Acoustica 4.0
Официальный сайт: www.acondigital.com
Размер: 8809 КБ
Цена: 39.90 $
Рабочее окно Acoustica
Acoustica – удобный, несложный звуковой редактор, обладающий современным интерфейсом. Простота и удобство означают не примитивизм, а удачную организацию взаимодействия с пользователем. Все панели инструментов могут перемещаться, превращаться в независимые окна, включая главное меню. В нижней части рабочего окна приложения располагаются панели маркеров и цепочек эффектов, анализатор мелодических фраз. Acoustica может работать в полноэкранном режиме, скрывающем все элементы оформления операционной системы, а также заголовок рабочего окна.
Вы можете открывать несколько документов, работать с ними в пределах единого окна приложения. Управление волновым представлением звука выполнено в стиле Sound Forge. Вы можете ставить неограниченное количество маркеров, создавать регионы.
Двойной щелчок мыши выделяет пространство между соседними метками. Их имена отображаются над волновым представлением композиции. Данные механизмы управления присутствуют уже много лет в известном продукте корпорации Sony, и считаются одними из самых удобных, эргономичных решений.
Благодаря наличию значков напротив большинства пунктов меню, управление редактором заметно упрощается. Интерфейс большинства диалоговых окон эффектов и прочих инструментов обработки звука жестко унифицирован, имеет схожий дизайн, структуру управляющих элементов. Разумеется, данный тезис не касается подключаемых модулей. Программа поддерживает как DirectX, так и VST плагины. Однако и без посторонней помощи Acoustica – довольно мощный звуковой редактор. В него включены эффекты, связанные динамической обработкой, эквалайзеры, разнообразные модули, реализующие эхо, реверберацию, хор, растягивание и сжатие музыки, повышение и понижение нот. Кроме того, редактор позволяет улучшать качество звука путем снижения уровня шума, удаления щелчков, восстановления диапазона высоких частот.
Управление гармонией в Acoustica
Некоторые серьезные операции могут осуществляться под управлением Помощников. В качестве подобных примеров можно отметить Мастер восстановления звука, а также инструмент прожига оптических дисков.
Мастер восстановления звука Acoustica
Несмотря на то, что программа не имеет широкой известности и обладает довольно скромными возможностями, ее инструментов хватает с большим запасом для решения большинства типичных бытовых задач. Создание мелодий для мобильных телефонов, запись и обработка голоса, восстановление архивных кассет, катушек и грампластинок – все это без особого труда можно осуществить в волновом редакторе Acoustica. Лаконичный, удобный интерфейс, отсутствие перегруженности тяжелыми функциями, свойственное многим студийным продуктам, позволяют считать Acoustica весьма удачным выбором для новичка и любителя.
К содержаниюAdobe Audition 2.0
Официальный сайт: www.adobe.com
Размер: 135150 КБ
Цена: 349.00 $
Рабочее окно Adobe Audition
Adobe Audition – относительно молодой проект, если учесть, что компания Adobe (www.
adobe.com) уже много лет присутствует на рынке программного обеспечения, и большинство ее продуктов имеют богатую историю, мировую известность, народное признание. Однако недаром говорят, что новое – это хорошо забытое старое. В конце девяностых годов прошлого века компания Synthrillium (www.syntrillium.com) выпускала программу под названием Cool Edit. По тем временам ее возможности были, как минимум, на уровне конкурентов, а в некоторых аспектах редактору не было равных. Мир шагнул в третье тысячелетие от Рождества Христова, и редактор распался на два продукта. Cool Edit Pro допускал работу в двух режимах. Вы могли редактировать аудио-файлы традиционным способом, а также переходить в многоканальный режим, позволяющий смешивать несколько дорожек, расставленных на произвольных позициях и имеющих уникальные настройки. Второй продукт, Cool Edit 2000, представлял собой усеченную версию редактора, что выражалось в жестком ограничении количества дорожек до четырех, которые, вдобавок, можно было задействовать только при помощи дополнительного модуля.
Через некоторое время компания Adobe купила Cool Edit и, переделав некоторые его компоненты, значительно улучшив интерфейс, стала выпускать под названием Audition.
Cool Edit Pro – предшественник Adobe Audition
Интерфейс Audition выполнен в стиле большинства программ компании Adobe. Несмотря на огромный потенциал волнового редактора, рабочее окно приложения не перегружено однообразными элементами. Грамотная структура управляющих элементов, высокий уровень эргономики позволяют считать Audition вполне доступным редактором для пользователя, имеющего лишь базовое представление об обработке звука.
Рабочее окно приложения может быть представлено в трех режимах. Во время редактирования отдельной дорожки, наложения на нее эффектов, вы используете режим Edit. Если вы работаете с несколькими треками, производите их смешивание, подгонку позиций, то применяете режим Multitrack. И, наконец, третий вариант раскладки рабочего окна, называющийся CD, используется во время извлечения дорожек дисков Audio CD.
Управление несколькими дорожками в Adobe Audition
Во время обработки отдельного трека, вы можете применять множество маркеров. Если вы решили выделить пространство между двумя метками, то программа вам поможет, путем автоматического прилипания выделения к означенным ранее позициям. Кроме того, редактор обладает интеллектуальным алгоритмом распознавания ритмов, музыкальных фраз, на основе которых способен автоматически расставлять маркеры внутри дорожки. Отчасти, благодаря этой возможности, разработчики позиционируют свой продукт, как удобный инструмент для создания зацикленных фрагментов ударных партий (Loop). Масштабирование волн можно производить как с помощью горячих клавиш, так и обращаясь к специальной панели Zoom, расположенной в нижней части рабочего окна.
Редактор содержит большое количество эффектов, фильтров. Допускается подключение VST и DirectX плагинов. Если вы часто используете какой-либо инструмент, то его можно поместить в закладки, доступ к которым осуществляется из левой боковой панели, а также из главного меню.
Audition позволяет обрабатывать до 128 треков одновременно, смешивая их в реальном времени, накладывая большое количество эффектов, которых в дистрибутиве более сорока. Редактор поддерживает технологию ReWire, которая обеспечивает одновременную работу Audition вместе с другими звуковыми программами, имеющими аналогичную поддержку, например, Ableton Live.
Применение реверберации в Adobe Audition
Audition дает возможность пользователю произвести импорт MIDI-файла в рабочий проект. При этом файл будет представлен в виде отдельной дорожки с минимальным набором производимых над ней действий. Наложение дополнительных эффектов на подобный трек не допускается. Кроме того, вы не можете создать из него виртуальный инструмент. В чем тогда польза от подобного импорта? Во-первых, вы можете легко производить транспонирование, то есть изменять тональность всех нот на определенную величину. Для этого в контекстном меню реализован отдельный пункт. Во-вторых, в дорожке MIDI можно одной командой менять темп.
Если в системе установлено несколько звуковых карт, или на звуковой карте присутствует более одного входа, то можно записывать одновременно несколько партий, по одной на каждый вход. При сведении дорожек Audition использует принцип фонового микширования, умея смешивать всю композицию до конца уже во время ее воспроизведения. Если вычислительной мощности процессора не хватает, то композиция будет сначала сведена, и лишь потом начнется воспроизведение.
Audition позволяет в реальном времени изменять громкость и панораму дорожки. Однако автоматизация данных процедур отсутствует.
Audition обладает очень удобным режимом отображения данных Maximum Session, предназначенным для работы на двух мониторах. Установите второй дисплей в режим расширения рабочего стола. После переключения в Maximum Session, рабочее окно приложения делится на две части. На первичном мониторе вы оперируете волновым представлением дорожек, а также несколькими базовыми функциями управления треками. Другое окно, располагающееся на вторичном дисплее, содержит список всех допустимых для применения эффектов, а также полноценную панель управления всеми дорожками.
Панель включает в себя указание устройства вывода, большое количество тонких опций управления эффектами, эквалайзер, громкость, панораму и многое другое. Каждый из управляющих элементов может быть применен к отдельной дорожке, а также ко всей композиции в целом. Если вы манипулируете небольшим количеством треков, то для вторичного дисплея не требуется высокое разрешение – вся информация легко помещается на рабочем столе (от 1024×768 и выше). Второй режим, оптимизированный для работы с двумя мониторами, отображает на первом устройстве волновое представление отдельной дорожки, а на втором дисплее пользователь видит диаграммы частот и фраз, ритмов.
Стоит отметить, что большинство продуктов компании Adobe удобно использовать именно в системах с двумя мониторами. Нарекания на интерфейс некоторых продуктов объясняются тем, что критика идет от пользователей, никогда не работавших с двумя устройствами вывода информации.
Audition имеет лишь неофициальную русификацию, поэтому не стоит однозначно рекомендовать данный продукт тем, кто не знаком с английским языком.
К содержаниюAkram Audio Editor 2.2
Официальный сайт: www.akramsoft.net
Размер: 8737 КБ
Цена: 22.00 $
Рабочее окно Akram Audio Editor
Akram Audio Editor – простой звуковой редактор, нацеленный исключительно на домашнее применение. Его простота, сочетающаяся с наличием большинства основных функций редактирования аудио, является большим плюсом для тех, кто только начинает погружаться в мир обработки музыкальных файлов. Сами разработчики позиционируют свой продукт как удобное средство для создания аудиоданных для web-страниц, презентаций, и flash-анимации.
Редактор поддерживает большое количество базовых средств редактирования аудио – вырезку, вставку, перемещение, удаление данных. Вы можете использовать также затухание и нарастание, вибрато, нормализацию звука, его усиление. В любой участок композиции может быть вставлена тишина или добавлена информация из внешнего файла. Akram Audio Editor обладает также некоторыми инструментами восстановления звука, например, частотным и динамическими фильтрами, средствами обнаружения щелчков.
Все фильтры и эффекты имеют очень похожий, очень простой интерфейс. Очень жаль, что редактор не обладает даже очевидными сервисными функциями. Вы не можете прослушивать композицию во время настройки эффекта, а также не существует функции сохранения настроек в отдельные предварительные установки. Иными словами, вам каждый раз придется выполнять конфигурацию заново, никаких сюжетных программ нет.
Наложение эффекта хора в Akram Audio Editor
Редактор поддерживает большое количество форматов данных, доступных для открытия и сохранения. В их число входят: WAV, Windows Media Audio, Ogg Vorbis, Dialogic VOX, и MP3. Программу можно использовать как инструмент преобразования типов данных.
Разумеется, вы можете записывать данные с микрофона или линейного входа звуковой карты. При этом поддерживается частота дискретизации до 96000 Гц.
Вы можете использовать неограниченное число маркеров. Их установка предельно проста – достаточно два раза щелкнуть мышью на произвольном участке композиции.
Выделение фрагментов файла, основанных на метках, выполнено в стиле Adobe Audition, то есть курсор прилипает к ближайшему маркеру. С помощью отдельного менеджера маркеров можно просматривать все метки, добавлять новые элементы в текущую позицию композиции, а также заниматься их удалением. Каждая метка может иметь произвольное имя и описание.
Менеджер маркеров Akram Audio Editor
Akram Audio Editor очень примитивен, и в этом кроется его главный недостаток. Мы с вами не будем скромничать, довольно умные и продвинутые пользователи персональных компьютеров. Наша грамотность в сфере высоких технологий выше среднего мирового уровня, что в сочетании с воровским менталитетом (пиратское ПО) выливается в популярность мощных, тяжелых продуктов. Это одна из причин, по которой Akram Audio Editor выглядит несколько нелепо, соседствуя с другими, более мощными участниками путеводителя. Впрочем, если звуковой редактор вам нужен только для вырезания фрагментов композиций с целью внедрения во flash-анимацию, то не стоит тратить время на изучение более сложного продукта.
Akram Audio Editor отлично подходит для подобных целей.
К содержаниюAudacity 1.2.6
Официальный сайт: http://audacity.sourceforge.net
Размер: 2176 КБ
Цена: бесплатный
Рабочее окно Audacity
Audacity – мощный звуковой редактор, содержащий также средства для звукового монтажа. Программный продукт бесплатен и распространяется по лицензии GPL. Благодаря использованию движка графического интерфейса wxWidgets, Audacity работает на нескольких платформах – Windows, Linux, Mac OS 9 и Mac OS X. Стоит также отметить, что, несмотря на максимальную независимость от окружения рабочей среды, редактор имеет очень компактный дистрибутив, чуть более двух мегабайт.
Audacity имеет довольно простой, не перегруженный многочисленными элементами, интерфейс. Вы можете работать сразу с несколькими дорожками. Все функции управления ими вынесены в отдельную секцию слева каждого трека. Какие-либо эффекты реального времени применять невозможно. Впрочем, в качестве замены, в редакторе можно использовать огибающие громкости и панорамы, традиционные кнопки выключения звука на дорожке и сольный режим, в котором звучит только один трек.
Внутри обычных звуковых дорожек нельзя использовать маркеры. Вместо этого, программа предлагает отдельный тип трека, предназначенный исключительно для ведения заметок. Вы ставите метку и сразу даете ей описание. Кроме того, можно создавать дорожки, на которых отображается шкала времени. На обычных треках допускается отображение звуковой формы звука, показ спектра и отображение высоты тона.
Audacity позволяет смешивать дорожки, в которых загружены данные в сжатых форматах – Ogg Vorbis и MP3. При этом не обязательно производить предварительную процедуру распаковки данных в WAV. Некоторые музыканты, правда, предупреждают о небольших потерях в качестве звука при подобном смешивании, но для бытовых нужд, на любительской аппаратуре заметить разницу практически невозможно.
Применение эффектов в Audacity всегда сопряжено с их закреплением на самих данных. Если бы редактор обладал возможностью работы с эффектами в реальном времени, тогда было бы допустимо простое указание функций, без необходимости внесения изменений в волновое представление дорожек.
Во время вызова какого-либо инструмента, вы можете включить воспроизведение композиции, но время проигрывания ограничено несколькими секундами, что очень неудобно. В состав Audacity включен большой набор встроенных эффектов. Вы можете применять разнообразные фильтры и инструменты подавления шума, компрессор, усилитель басов, инвертирование, эхо и многое другое.
Audacity поддерживает подключение внешних модулей форматов VST (в Linux не работает), Ladspa и Nyquist. Богатство, разнообразие VST плагинов позволяет применять редактор в решении сложных, серьезных задач, приближая его к профессиональным продуктам. Все модули популярного в Linux формата Ladspa бесплатны, что выгодно отличает их от дорогих конкурентов VST и DirectX. Интерфейс большинства бесплатных плагинов примитивен, а функциональные возможности чаще всего ограничены каким-либо одним узким эффектом. Как следствие, скорее всего, вам придется устанавливать большое количество модулей, дабы получить возможность гибкого управления звуком.
С другой стороны, недаром считается полезным создание шпаргалок перед экзаменом. Это дополнительное изучение материала. Проводя параллель с программным обеспечением, нетрудно понять, что возня с маленькими модулями – отличный способ понять работу большого числа эффектов, найти для себя лучшие варианты.
Применение реверберации в Audacity
Audacity позволяет встроенными средствами импортировать звуковые файлы в форматах WAV, AIFF, MP3 и OGG. Экспорт может осуществляться в те же форматы, за исключением MP3. Для включения поддержки последнего формата необходимо загрузить дополнительный модуль кодирования LAME. Проще всего обратиться к официальной странице Audacity, а затем, указав свою операционную систему, выбрать необходимый кодек. Причина отсутствия полноценной поддержки MP3 кроется в патентах на его алгоритмы сжатия. Они не очень приветствуются в мире свободного ПО, что является причиной избегания включения подобных средств в бесплатные продукты.
Редактор обладает очень гибкими настройками.
Стоит особенно отметить возможность задания произвольного сочетания клавиш на любую команду главного меню, а также тонкую настройку работы мыши.
Настройка Audacity
Локализация интерфейса Audacity выполнения очень грамотно, профессионально. Освоение программы заметно упрощается, благодаря русскому языку во всех меню и диалоговых окнах. Audacity – удобный, компактный звуковой редактор, позволяющий выполнять как простые, бытовые задачи, так и обращаться к серьезным профессиональным вопросам. При этом он бесплатен.
К содержаниюAudio Edit Deluxe 4.10
Официальный сайт: www.mystikmedia.com
Размер: 5458 КБ
Цена: 45.00 $
Рабочее окно Audio Edit Deluxe
Audio Edit Deluxe – довольно простой звуковой редактор, обладающий, между тем, рядом полезных сервисных функций. Интерфейс программы выполнен в классических традициях, без каких-либо стилевых ухищрений. Расположение и конфигурация панелей, набор кнопок – все эти элементы не поддаются настройке, скрытию.
Вопреки жестоким традициям практически всех примитивных редакторов — назначать на основные операции управления воспроизведением нестандартные сочетания клавиш, либо вообще исключать управление с клавиатуры, Audio Edit Deluxe предлагает наиболее удобное решение – переключение между состоянием паузы и проигрыванием осуществляется с помощью клавиши Пробел.
Все эффекты и фильтры сосредоточены в едином меню Command. Любую операцию можно вызвать, обратившись к главному меню, а также с помощью клавиатурного сочетания. Все сокращения основаны на использовании модификаторов Ctrl и Shift в сочетании с функциональными клавишами Fx. Все диалоговые окна эффектов имеют минимум настроек. Вы не можете использовать сюжетные установки, поэтому каждый раз должны вручную указывать параметры, с целью достижения определенного звучания.
Применение реверберации в Audio Edit Deluxe
Audio Edit Deluxe содержит мощные инструменты пакетного преобразования форматов файлов. Для каждого поддерживаемого формата реализован отдельный пункт меню, хотя настройки всех инструментов во многом повторяются. Вам предлагается либо указать частоту дискретизации, разрядность, число каналов, либо выбрать сюжетную установку, привязанную к скорости потока данных.
Редактор позволяет извлекать дорожки из музыкальных CD, а также содержит модуль прожига дисков, предназначенный для записи проектов Audio CD.
Во время извлечения треков вы можете обращаться к CDDB для создания корректных тегов. Данные могут сохраняться не только в формат WAV, и сжиматься на лету в MP3, WMA и OGG. При работе с модулем Audio CD Creator вам предлагается указать файлы на жестком диске, которые необходимо превратить в треки проекта Audio CD. Допускается сортировка дорожек, произвольное перемещение элементов внутри списка. Перед началом процедуры прожига вы можете выбрать скорость записи.
Audio Edit Deluxe содержит уникальный инструмент – планировщик записи аудио. Оригинальная находка может быть востребована для записи радиопередач в неудобное для пользователя время. Вы можете довольно гибко управлять расписанием записей, а также указывать продолжительность процедуры.
Автоматизация процесса записи в Audio Edit Deluxe
Благодаря встроенному планировщику, Audio Edit Deluxe можно использовать в качестве своеобразного диктофона. Функции волнового редактора весьма примитивы, но нельзя не отметить грамотное применение клавиатурных сочетаний, что заметно ускоряет работу.
Audio Edit Deluxe – удобный редактор для решения бытовых задач.
К содержаниюСводная таблица
| Редактирование и сведение нескольких дорожек | — | + | — | + | — |
| Редактирование нескольких документов внутри одного рабочего окна приложения | + | + | — | — | — |
| Сохранение данных в виде проектов | — | + | — | + | — |
| Пакетная обработка файлов | — | + | — | — | + |
| Неограниченное количество маркеров | + | + | + | + | + |
| Наложение эффектов в реальном времени | — | + | — | — | — |
| Базовые эффекты | + | + | + | + | + |
| Фильтры реставрации звука | + | + | + | + | — |
Поддержка 5. 1 каналов | — | + | — | — | — |
| Запись звука с разрядностью выше 16 бит | + | + | — | + | — |
| DirectX плагины | + | + | — | — | — |
| VST плагины | + | + | — | + | — |
| Организация закладок из любимых эффектов | — | + | — | — | — |
| Сценарии | — | + | — | — | — |
| Излечение дорожек CD Audio | + | + | — | — | + |
| Извлечение аудио дорожек из видео-файлов | — | + | — | — | — |
| Импорт MIDI-файлов | — | + | — | + | — |
| MIDI-редактор | — | — | — | — | — |
| История команд | — | + | — | + | — |
| Русский язык интерфейса | — | * | — | + | — |
* — неофициальная поддержка
| Acoustica | |
| Adobe Audition | |
| Akram Audio Editor | |
| Audacity | |
| Audio Edit Deluxe |
К содержанию
Инструкция к Редактору Маршрутов 2.
0Единственный в мире Музей Смайликов | Скачать 0.7 Mb.
|
С этим файлом связано 2 файл(ов). Среди них: 200522.docx, Матрица ценностей Мудрость поколений.docx. Показать все связанные файлы Подборка по базе: ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ ИНСТРУКЦИЯ.docx, Билеты РТП и ЛЧС 2018.doc, Слесарь КИПиА 2018 каз.docx, КТП 5 класс история 2018-2019.docx, 2018г ИНФОЗНАЙКА — внеурочка 5-6 класс 2018год.docx, Форма_ Должностная инструкция специалиста по охране труда (г.  rtf, Анализ инцидентов и разработка мероприятий по повышению безопасн, 4. Инструкция по заполнению шаблона теста.docx, 1. Конспект лекций, ч.1-Трофимович В.В.- ОМПС 2018.pdf, Мультиварка инструкция.pdf
|
……………………… 4 4.2 Вкладки “Переднее табло”, “Боковое табло”, “Заднее табло”………………………… 5 4.3 Вкладка “Бегущая строка” …………………………………………………………………………….. 6 4.3.1 Рекламные объявления ………………………………………………………………………….. 6 5 Добавление остановок………………………………………………………………………………………… 7 5.1 Вкладка “Остановка” …………………………………………………………………………………….. 7 5.2 Вкладка “Звук” ……………………………………………………………………………………………… 7 5.3 Вкладка “Текст” ……………………………………………………………………………………………. 8 5.4 Вкладка “Координаты” …………………………………………………………………………………. 8 6 Создание текстовых файлов .
……………………………………………………………………………….. 8 7 Контактная информация ……………………………………………………………………………………… 9
Запись звуковых объявлений 
Лучшие редакторы аудио для компьютера, ноутбука и смартфона
- Музыка и видео
- Топ 12 аудиоредакторов
Представляем ТОП самых лучших программ для редактирования аудиофайлов. Данные приложения позволяют создавать, редактировать и сохранять музыкальные композиции в разных форматах. Вы сможете записывать аудиопоток, обрабатывать звук при помощи встроенных фильтров, накладывать спецэффекты, изменять скорость проигрывания, склеивать либо обрезать ненужные фрагменты, а также осуществлять ещё целый спектр полезных действий, используя другие функции редактирования аудио. Одни редакторы музыки предоставят специализированный инструментарий для профессионалов, другие — с лёгкостью освоит как любитель, так и новичок.
Общий рейтинг
Общие сведения
Функциональные возможности
Дополнительные опции
Сохранение файлов
Общие сведения:
Лицензия
Windows
MacOS
Linux
Android
iOS
Русский язык
Удобство интерфейса
Рейтинг
пробная
9
9
пробная
10
9
пробная
9
8
пробная
8
8
пробная
8
8
пробная
8
8
пробная
8
8
бесплатная
7
8
бесплатная / pro
9
8
бесплатная
8
8
бесплатная / pro
8
8
бесплатная
7
7
Функциональные возможности:
Аудиоэффекты и фильтры
Запись звука
Эквалайзер
Обрезка и сведение файлов
Коллекция лупов и сэмплов
Набор виртуальных инструментов
Изменение темпа звучания
Рейтинг
Дополнительные опции:
Создание грувов
Многодорожечное редактирование
Автоматическая нормализация звука
Устранение шумовых дефектов
Изменение тембра голоса
Подключение вешних звуковых систем
Рейтинг
Сохранение файлов:
Выбор формата экспорта
Запись на компакт-диск
Извлечение аудио из видеоролика
Конвертирование аудиофайлов
Создание рингтона для смартфона
Рейтинг
Каждая из представленных нами утилит предоставит специальный инструментарий для редактирования аудио. Выбирайте софт, исходя из своих музыкальных предпочтений и функциональных потребностей. АудиоМАСТЕР и Movavi Video Suite могут похвастаться идеальным сочетанием удобного интерфейса и мощной функциональности. Оба программных продукта с лёгкостью справятся с задачами создания, редактирования, обработки и экспорта аудиофайлов в разные форматы. Вы гарантированно получите высококачественную музыкальную композицию и сможете по-настоящему насладиться самим процессом мастеринга.
FL Studio, Ableton Live и Adobe Audition — мощные звукозаписывающие студии, предназначенные для профессиональных диджеев и музыкантов. Все приложения предоставят в распоряжение пользователей многофункциональный микшер, фленджер, ревербератор, эквалайзер, эмулятор скрэтчей и т.д. ФЛ Студио больше подойдёт для поклонников электронной музыки. Аблетон и Аудишн предложат огромные коллекции лупов и сэмплов для реализации любых стилей. К слову, обе эти утилиты считаются одними из лучших в мире диджеинга. Главный минус всех решений — короткий пробный период и высокая стоимость лицензии, порядка 350-370 долларов за каждую. Если вы диджей и ищете не такой дорогой вариант, обратите внимание на Mixcraft, хоть и уступающий аналогам, зато вполне способный справиться с большинством задач по созданию миксов и ремиксов. Также к этой категории следует отнести Virtual DJ — весьма неплохой диджейский софт, пользоваться которым можно совершенно бесплатно, пусть и с некоторыми ограничениями.
Sound Forge, Audacity и AVS Audio Editor созданы для качественного захвата и обработки аудиоматериалов. Являются хорошим выбором для любителей. Умеют обрезать и склеивать треки, настраивать параметры битрейта и частоты дискретизации, а также добавлять различные эффекты. Примечательно, что AVS более прост и удобен в использовании.
Wave Editor, Swifturn и mp3DirectCut — предельно простые программки, подходящие для новичков. Помогут быстро произвести звукозапись, предложат опции обрезки и склеивания аудио, а также небольшой набор спецэффектов и фильтров.
Существует немало хороших утилит, которые не попали в сегодняшний обзор. Если вам не подошла ни одна из описанных выше программ, обязательно попробуйте следующие варианты: Ashampoo Music Studio, Wavosaur, Ocenaudio, Magix Music Maker, WaveLab, MadTracker, MP3 Splitter, DVDVideoSoft Free Audio Editor, Moo0 VoiceRecorder. Владельцы Линукс по-достоинству оценят LMMS (Linux MultiMedia Studio), предназначенный специально для данной операционки. Пользователи MacOS хорошо отзываются о редакторе нотных партитур Sibelius. Среди владельцев смартфонов и планшетов Android, iOS быстро набирает популярность WavePad Sound Editor. А если вы желаете быстренько вырезать кусок любимой песни, чтобы установить её на рингтон для мобильного девайса, можете использовать онлайн-редактор Online MP3 Cutter.
Использование интерактивного редактора транскрибирования для службы «Пользовательское распознавание речи» — служба «Речь» — Azure Cognitive Services
Twitter LinkedIn Facebook Адрес электронной почты
- Статья
- Чтение занимает 2 мин
Интерактивный редактор транскрибирования позволяет создавать и редактировать звук и транскрибирование от человека для службы «Пользовательское распознавание речи». Ниже приведены основные варианты использования редактора:
- При наличии только аудиоданных требуется создать точные наборы аудиоданных + наборы данных транскрибирования от человека для использования при обучении модели.
- У вас уже созданы наборы аудиоданных + наборы данных транскрибирования от человека, но при транскрибировании возникли ошибки или дефекты. Редактор позволяет быстро изменить транскрибирование, чтобы получить максимальную точность обучения.
Единственным требованием для использования редактора транскрибирования является наличие отправленных аудиоданных (только звук или звук + транскрибирование).
Вкладку Редактор можно найти рядом с вкладкой Обучающий и проверочный наборы данных на главной странице наборов данных службы «Речь.
Наборы данных на вкладке Обучающий и проверочный наборы данных невозможно изменить. Вы можете импортировать копию обучающего или проверочного набора данных на вкладку Редактор, добавить или изменить транскрибирование от человека на основе соответствующих звуковых данных, а затем экспортировать измененный набор на вкладку Обучающий и проверочный наборы данных. Кроме того, обратите внимание, что набор данных, который находится в редакторе, нельзя использовать для обучения или тестирования модели.
Импорт наборов данных в редактор
Чтобы импортировать набор данных в редактор, выполните указанные ниже действия.
- Войдите в службу Speech Studio.
- Выберите Пользовательское распознавание речи> имя вашего проекта >Наборы данных для службы «Речь»>Редактор.
- Выберите Импорт данных.
- Выберите наборы данных. Вы можете выбрать только аудиоданные, аудиоданные с расшифровкой, размеченной человеком, либо оба эти варианта. Только аудиоданные: можно использовать модели по умолчанию для автоматического создания компьютерного транскрибирования после импорта в редактор.
- Введите имя и описание нового набора данных, а затем нажмите кнопку Далее.
- Просмотрите параметры, а затем нажмите кнопку Импортировать и закрыть, чтобы запустить процесс импорта.
После успешного импорта данных вы можете выбрать наборы данных и приступить к редактированию.
Примечание
Вы также можете выбрать набор данных на главной странице наборов данных службы «Речь» и экспортировать их в редактор. Выберите набор данных и нажмите кнопку
Редактирование расшифровки на основе звука
Импортировав набор данных в редактор, вы можете начать его редактирование. Вы можете добавить или изменить транскрибирование от человека в соответствии с воспроизводимым звуком. Отредактировать звуковые данные невозможно.
Чтобы изменить расшифровку набора данных в редакторе, выполните указанные ниже действия.
- Войдите в службу Speech Studio.
- Выберите Пользовательское распознавание речи> имя вашего проекта >Наборы данных для службы «Речь»>Редактор.
- Выберите ссылку на набор данных по его имени.
- В таблице Звук и текстовые файлы выберите ссылку на звуковой файл по его имени.
- После внесения правок выберите Сохранить.
Если в наборе данных несколько файлов, используйте кнопки Назад
и Далее для перемещения между файлами. Вносите и сохраняйте изменения в файлах по мере работы.На странице с описанием перечислены все сегменты в каждом аудиофайле, и вы можете выбрать нужный речевой фрагмент. Для каждого речевого фрагмента можно воспроизводить и сравнивать звук с соответствующей расшифровкой. Вы можете изменить расшифровку в случае каких-либо ошибок вставки, удаления или замены. Дополнительные сведения о типах ошибок слов см. в разделе Количественная проверка модели.
Экспорт наборов данных из редактора
Наборы данных в редакторе можно экспортировать на вкладку Обучающий и проверочный наборы данных, где их можно использовать для обучения или тестирования модели.
Чтобы экспортировать наборы данных из редактора, выполните указанные ниже действия.
- Войдите в службу Speech Studio.
- Выберите Пользовательское распознавание речи> имя вашего проекта >Наборы данных для службы «Речь»
- Выберите ссылку на набор данных по его имени.
- Выберите одну или несколько строк в таблице Звук и текстовые файлы.
- Выберите Экспорт, чтобы экспортировать все выбранные файлы в виде одного нового набора данных.
Файлы экспортируются как новый набор данных, не затрагивая и не заменяя другие обучающие и проверочные наборы данных.
Дальнейшие действия
- Проверка качества распознавания
- Обучение модели
- Развертывание модели
Все можно наладить, если вертеть в руках достаточно долго. Закон Мэрфи Инструкция Не секрет, что чем старше мы становимся, тем дороже наши игрушки. Часть I. Общие сведения о ПК и операционной системе Традиционная для многих самоучителей часть «Общие сведения…» действительно содержит сведения общего характера. Их можно сравнить с начальной школой в системе образования: не умея читать и писать, не стоит даже мечтать о получении высшего образования. Предназначена она для тех пользователей, которые собираются решать конкретные задачи, имея некоторые «пробелы» в области общих компьютерных знаний. Глава 1 «В целом о компьютере» позволит вам получить представление о мире компьютеров. Прочитав эту главу и сравнив некоторые картинки с разъемами на задней панели системного блока, вы сможете не только правильно подключить и включить свой компьютер, но и научитесь воспринимать его в сложном взаимодействии «железа» и «софта» — потому что в этом мире (впрочем, как и в любом) все взаимосвязано. (Надеемся, теперь вы поймете, как сильно заблуждались, думая, что тактовая частота процессора определяет скорострельность вашей виртуальной базуки.) Теперь логично перейти на следующий уровень — глава 2 «О „железе“ в деталях». Здесь вы найдете сведения, которые не только удовлетворят ваше природное любопытство, но пригодятся вам при подключении в компьютеру дополнительных устройств — от цифрового фотоаппарата (гл. 5) до сканера и проектора (гл. 12). Кроме того, вы сможете самостоятельно усовершенствовать свой ПК, заменив или добавив некоторые компоненты. Однако необходимо помнить, что подключение любого устройства к компьютеру сопряжено с установкой или настройкой программного обеспечения. В общих чертах разнообразие программного обеспечения рассмотрено в главе 3 «Подробнее о программах». Почему же только в общих чертах? Потому что конкретные рекомендации мы будем давать для конкретного программного обеспечения (гл. 5—16). Пока же наша задача — научиться ориентироваться в видах и особенностях программ, одной из которых является необходимая для работы любого компьютера операционная система (гл. 5). Десертная ложечка дёгтя для искателей развлечений или же камень преткновения для читателей, желающих дойти до самой сути — глава 4 «Немного о BIOS». Пройдя этот уровень, вы легко ответите на вопрос: «Что было раньше — монитор или процессор?». (Правильный ответ — базовая система ввода-вывода.) Если вы хотите не только работать с собственноручно принесенными и установленными программами, но и настроить те, которые появились в компьютере раньше, чем он — в вашем доме, то можете сразу почитать главу 4; позже, подключая некоторые дополнительные компоненты к своему ПК, вы все равно обратите на нее внимание. Завершает категорию общих знаний глава 5 «Операционные системы Windows»: обзор операционных систем с графическим интерфейсом, установка, настройка и грамотная работа в наиболее популярных версиях или же тех, которые соответствуют системным требованиям вашего компьютера. Казалось бы — подготовительный этап несколько затянулся. На самом деле в процессе чтения этой главы узнаете нечто новое о привычных программных продуктах или найдете альтернативный способ выполнения многих операций. Если же вы пропустите «общие сведения», посчитав их давно известными, то они вам обязательно понадобятся в процессе обычной работы на компьютере. И если эта книга будет у вас под рукой, то вы всегда сможете уточнить важную для вас информацию. Часть II. Ваш современный, мультимедийный ПК Уверен, вы и раньше задумывались о покупке цифровой камеры. Как выбрать качественный и недорогой цифровой фотоаппарат, настроить его и научиться создавать не только любительские кадры, но и профессиональные снимки, обрабатывать их, создавать цифровые фотоальбомы и многое другое — все это описано в главе 6 «Цифровое фото и компьютер». Следующая глава «Сам себе композитор…» посвящена звуку в различных его проявлениях — записи звука с различных источников, его оцифровке в различных звуковых редакторах и воспроизведению. В ней рассмотрены: работа в редакторе Exact Audio Copy — один из мощнейших и популярнейших редакторов звука Sound Forge; сжатие звука в МР3-формат при помощи редактора Adobe Audition, поддерживающего также формат MP3 Pro. Кроме того, рассмотрены захват, нормализация и перекодировка звука программой Audiograbber, обработка звука в Ashampoo MP3 Studio Deluxe — малоизвестном, но от этого не менее полезном перекодировщике. Естественно, такая тема не может считаться рассмотренной без обзора и сравнения программ воспроизведения звука: вам предлагаются на выбор плейеры BSPlayer, JetAudio и практически лишенный недостатков Winamp. Завершает главу тема создания альбомов в программе Organizer Мр3. Глава 8 «Сам себе режиссер…» развивает тему домашнего видео. |
Сжатие и экспорт звуков
Руководство пользователя Отмена
Поиск
Последнее обновление Feb 11, 2022 05:03:22 AM GMT
В Adobe Animate (предыдущее название Flash Professional CC) для отдельных звуков событий могут быть выбраны параметры сжатия при экспорте. Можно также выбрать параметры сжатия для отдельных потоковых звуков. Все потоковые звуки в документе экспортируются в один потоковый файл, при этом из всех параметров, заданных для потоковых звуков, будут выбраны параметры с наибольшими значениями. То же самое относится к потоковым звукам в видеообъектах.
После задания глобальных параметров сжатия для звуков событий и потоковых звуков в диалоговом окне «Параметры публикации» они применяются к отдельным звукам событий или ко всем потоковым звукам, если не заданы в диалоговом окне «Свойства звука».
Параметры экспорта, заданные в диалоговом окне «Свойства звука», могут быть перекрыты при экспорте, если в диалоговом окне «Параметры публикации» выбран параметр «Переопределить параметры звука». Этот параметр полезен в тех случаях, когда нужно создать большой аудио файл высокой точности воспроизведения для локального использования и версию меньшего размера с меньшей точностью воспроизведения для веб.
Частота дискретизации и степень сжатия в значительной мере отражаются на качестве звука и размере экспортируемого SWF-файла. Чем сильнее сжатие и чем ниже частота дискретизации, тем меньше размер файла и ниже качество. Оптимальное соотношение между качеством звука и размером файла лучше подобрать экспериментальным путем.
При работе с импортированными файлами в формате mp3 они могут быть экспортированы с теми же параметрами.
Windows позволяет также экспортировать все звуки из документа в формате WAV по команде «Файл» > «Экспорт» > «Экспортировать ролик».
Выполните одно из следующих действий.
Дважды щелкните мышью значок звука на панели «Библиотека».
Щелкните звуковой файл на панели «Библиотека» правой кнопкой мыши (Windows) или щелкните его, удерживая нажатой клавишу Control (Macintosh), а затем выберите в контекстном меню пункт «Свойства».
Выделите звук на панели «Библиотека» и выберите в меню «Панель» в правом верхнем углу панели пункт «Свойства».
Выделите звук на панели «Библиотека» и нажмите кнопку «Свойства» в нижней части панели «Библиотека».
Если звуковой файл был отредактирован в другой программе, нажмите кнопку «Обновить».
В меню «Сжатие» выберите «По умолчанию», ADPCM, mp3, «Без сжатия» или «Речь».
Режим сжатия «По умолчанию» при экспорте SWF-файла будет использовать глобальные параметры сжатия, заданные в диалоговом окне «Параметры публикации». Если выбрано значение «По умолчанию», то дополнительные настройки экспорта недоступны.
Настройте параметры экспорта.
Нажмите кнопку «Проверка», чтобы воспроизвести звук один раз. Чтобы закончить тестирование звука до того, как будет закончено его воспроизведение, нажмите кнопку «Остановить».
Выполняйте настройку параметров экспорта до тех пор, пока не будет достигнуто желаемое качество звука, а затем нажмите кнопку ОК.
Режимы сжатия «ADPCM» и «Без преобразования»
В режиме ADPCM задается сжатие для 8-битных или 16-битных звуковых данных. Он применяется при экспорте коротких звуков событий, например при нажатии кнопки.
Режим Без сжатия позволяет экспортировать звук без сжатия.
Предварительная обработка
Если выбран этот параметр, то стереозвук преобразуется в монофонический (моно). На монозвук этот параметр не влияет.
Частота дискретизации
Управляет правильностью воспроизведения и размером файла. Чем ниже частота дискретизации, тем меньше размер файла, но и ниже качество звука. Доступны следующие режимы.
Примечание. Animate не сможет увеличить частоту дискретизации (в килогерцах) импортированного звука больше той, с которой звук был импортирован.
5 кГц
Приемлемо только для речи.
11 кГц
Самое низкое качество, рекомендуемое для коротких музыкальных фрагментов, составляет четверть от стандартной частоты дискретизации для записи на компакт-диске.
22 кГц
Часто применяется для воспроизведения через Интернет и составляет половину от стандартной частоты дискретизации для записи на компакт-диске.
44 кГц
Стандартная частота дискретизации для записи на компакт-диске.
Разрядность ADPCM
Указывает битовую глубину сжатия звука (только ADPCM). Чем больше битовая глубина, тем выше будет качество звука.
Параметры сжатия mp3
Сжатие MP3
Позволяет экспортировать звуки со сжатием в формате mp3. Этот режим применяется при экспорте продолжительного потокового звука, например музыкальных звуковых дорожек.
Экспорт
файла, который был импортирован в формате mp3,
может производиться с теми же параметрами, которые он имел
при импорте.
Выбрать качество импортированного MP3-файла
Параметр по умолчанию. Отмените выбор этого параметра, чтобы задать другие параметры сжатия mp3. Выберите этот параметр, чтобы экспортировать импортированный mp3 файл с теми же параметрами, которые имелись при импорте.
Скорость потока
Определяет число битов в секунду в экспортированном звуковом файле. Animate поддерживает постоянную скорость потока (CBR) от 8 до 160 кбит/с. Чтобы получить хороший результат, при экспорте музыки задавайте скорость потока не менее 16 кбит/с.
Предварительная обработка
Преобразует стереозвук в монофонический (моно). На монозвук этот параметр не влияет.
Примечание. Параметр «Предварительная обработка» доступен только в том случае, если выбрана скорость передачи не менее 20 кбит/с.
Качество
Определяет
скорость сжатия и качество звука.
Быстрый
Сжимает быстрее, но качество звука ниже.
Среднее
Сжимает медленно, но качество звука более высокое.
Наилучшее
Сжимает медленнее всего, но качество звука получается наиболее высокое.
Режим сжатия «Речь»
В режиме сжатия Речь экспорт звука производится со сжатием, адаптированным для передачи речи.
Примечание. Flash Lite 1.0 и Flash Lite 1.1 не поддерживают этот режим. Содержимое, предназначенное для этих версий проигрывателя, должно использовать режим сжатия mp3, ADPCM или режим без сжатия.
Частота дискретизации
Управляет правильностью воспроизведения и размером файла. Чем ниже частота дискретизации, тем меньше размер файла, но и хуже качество звука. Выберите следующие параметры.
5 кГц
Приемлемо для передачи речи.
11 кГц
Рекомендуется для речи.
22 кГц
Приемлемо для большинства видов музыки для передачи через веб.
44 кГц
Стандартная частота дискретизации для записи на компакт-диске. Из-за применения сжатия качество звука в SWF-файле отличается от качества звука на компакт-диске.
Помимо частоты дискретизации и сжатия существует несколько способов эффективной работы со звуком в документе, что сохраняет его небольшой размер.
Чтобы предотвратить сохранение в файле Animate лакун и сократить размер данных в файле, задайте для звука начальную и конечную точки.
Из тех же звуков можно извлечь больше пользы, применяя к ним различные эффекты в различных ключевых кадрах (огибающие громкости, начальную и конечную точки и т.д.). С использованием одного и того же звукового файла можно получить целый ряд звуковых эффектов.
Для создания фоновой музыки в файле лучше зациклить короткий звук.
Не зацикливайте потоковые звуки.
При экспорте аудио во внедренных видеороликах следует помнить, что звук экспортируется в соответствии с глобальными параметрами порогового аудио, заданными в диалоговом окне «Параметры публикации».
Во время просмотра анимации в редакторе для согласования воспроизведения анимации со звуковой дорожкой пользуйтесь потоковой синхронизацией. Если компьютер недостаточно быстрый и не успевает отрисовывать кадры анимации, то программа Animate будет пропускать их.
При экспорте роликов QuickTime можно задействовать сколько угодно звуков и каналов, не беспокоясь о размере файла. При выполнении экспорта файла QuickTime звуки будут соединены в единую звуковую дорожку. Число используемых звуков не влияет на конечный размер файла.
Похожие темы
- Описание процесса публикации
- Задание параметров публикации для SWF-файлов
- Экспорт из Animate
Вход в учетную запись
Войти
Управление учетной записью
Надзорный звукорежиссер (кино и ТВ)
Карьерные сообщества
- Сообщества
- Отрасли
- Места
После завершения съемок, добавления звуковых эффектов, записи или лицензирования музыки, утверждения всех сокращений и изменений фильм вступает в стадию производства, которая называется блокировкой изображения. Именно тогда ведущий звуковой редактор начинает кропотливый процесс создания окончательного саундтрека из множества звуковых компонентов фильма. К ним относятся производственный звук (диалоги и окружающие шумы, захваченные во время съемки), фоли (воспроизведенные звуки), ADR (автоматическая замена диалогов), валла (шумы толпы), звуковые эффекты и музыка.
Хотя надзирающие звуковые редакторы могут выполнять определенный объем редактирования сами, их основная задача заключается в наблюдении за работой всей команды редакторов диалогов, редакторов звуковых эффектов и музыкальных редакторов, обеспечивая соблюдение графика постобработки звука.
После того, как эффекты и диалоги идеально вписаны в фильм, ведущий звуковой редактор сшивает их вместе с партитурой композитора и музыкальным руководителем, выбранным музыкальным руководителем, создавая полное звуковое сопровождение движущегося изображения. Работа выполняется с помощью DAW (цифровая звуковая рабочая станция), которая хранит все звуки в отдельных файлах и позволяет редактору синхронизировать каждый из них с определенными кадрами фильма. Когда работа звукового редактора завершена, готовая звуковая дорожка отправляется на перезаписывающий микшер для балансировки и мастеринга, процесс, в котором, вероятно, будет присутствовать надзирающий звуковой редактор.
Краткий обзор
Карьерный рост
Это высшая должность в группе пост-продакшн аудио в кино- и телеиндустрии. Многие надзирающие звукорежиссеры начинали как стажеры в сети или студии. Оттуда обычно нужно выбрать путь: сосредоточиться на диалогах, музыке или эффектах. Те, кто станет руководить звуковыми редакторами, скорее всего, пройдут по крайней мере два или, возможно, все три из этих треков, приобретая глубокие знания об искусстве редактирования звука и условностях киноиндустрии. В конце концов, старший редактор может быть выбран в качестве помощника, руководящего звуковым редактором в фильме, а в последующем проекте он станет ведущим звуковым редактором.
Сопоставимой работой в индустрии видеоигр занимаются звукорежиссеры, которые наблюдают за сочетанием звуковых дизайнеров (также называемых разработчиками аудио), редакторов диалогов и специалистов по аудио.
Поиск работы
Звукорежиссеры обычно работают как фрилансеры, которых нанимают кино- и телепродюсеры для каждого проекта. Они также могут работать полный рабочий день в звукозаписывающих студиях, а в редких случаях — в кино- или телестудиях.
В начале карьеры стажировка на телевидении или киностудии — лучший способ получить первоначальный опыт, отточить навыки и прочувствовать работу такого рода. Также может быть полезно отредактировать звук в студенческом фильме, независимом фильме или веб-сериале. В то время как вакансии иногда могут быть размещены на сайтах онлайн-списков вакансий, как и во многих концертах в индустрии развлечений, получение работы звукорежиссером во многом зависит от сети и рекомендации из уст в уста. Вот почему посещение киномероприятий и дискуссий, где можно установить связи с деятелями отрасли, может дать толчок карьере.
Профессиональные навыки
- Звуковой дизайн
- Редактирование аудио
- Монтаж фильмов/видео
- DAW
- Фоли
- Планирование
- Лидерство
- Связь
- Исключительные уши
Навыки межличностного общения
В то время как другие звуковые редакторы проводят большую часть своего рабочего дня за звуковой рабочей станцией в наушниках, надзирающие звуковые редакторы не могут позволить себе такой роскоши. Их основная ответственность — саундтрек, и они должны общаться, ставить цели, строить долгосрочные графики и мотивировать остальную команду, чтобы все было готово вовремя. Другими словами, они должны вести. Поскольку в этой отрасли сроки часто поджимают, жизненно важно сохранять ясность ума и сосредоточенность в условиях стресса. Также важна страсть к визуальным медиа и реальное ощущение того, как звук и изображения работают вместе, чтобы создавать убедительные произведения искусства и развлечения.
Трудовая жизнь
Надзорные звукорежиссеры имеют напряженный график работы над фильмом, который может длиться от нескольких недель до нескольких месяцев, а иногда трудиться более 12 часов в день. К счастью, они могут отдохнуть от этого быстрого темпа, когда работа будет сделана, так как большинство звуковых редакторов работают на фрилансе, и им нужно будет найти новый проект. Звукорежиссеры в телевизионной индустрии выполняют аналогичную работу, но в меньших масштабах, в более короткие сроки и с более постоянными перспективами трудоустройства, хотя это зависит от успеха шоу.
Развивайте свою сеть
Непрекращающаяся битва • Образ жизни в кинопроизводстве
Звук — это форма энергии.
Для воспроизведения звука необходим вибрирующий объект, создающий волны в воздухе.
Звук влияет на нашу жизнь по-разному. Это может создать успокаивающую атмосферу, привлечь людей к вашему бизнесу и развлечь.
Но знаете ли вы, что звук — это тоже искусство?
Знаете ли вы, что звук — это форма энергии?
РЕДАКТИРОВАНИЕ ЗВУКА И МИКШИРОВАНИЕ ЗВУКА Что такое редактирование звука?
Редактирование звука — это процесс изменения, улучшения или удаления частей звукозаписи.
Это можно сделать с любой аудиозаписью, включая диалоги из фильмов и музыку.
Монтаж звука обычно выполняется на этапе постпродакшна при создании фильма или телевизионной программы.
Редактирование звука и микширование звука
Звуковые волны создаются колебаниями молекул воздуха. Эти вибрации заставляют наши уши улавливать эти волны и посылать их в наш мозг, который интерпретирует их как звуки, которые мы слышим в жизни.
Звук часто является забытым сенсорным ощущением, но он играет важную роль в нашей жизни.
То, как мы слышим звук, влияет на то, как мы интерпретируем окружающий мир, и влияет на наше настроение.
Шумовое загрязнение является одной из основных причин потери слуха как у детей, так и у взрослых, поэтому понимание того, как защитить свои уши, может быть полезным для вашего здоровья в целом.
Микширование звука Определение
Микширование звука может быть важной частью любого живого выступления.
Процесс настройки громкости, частотного баланса и стереоизображения для каждой дорожки для создания микса, который будет хорошо транслироваться в вещательных СМИ.
Микширование звука используется с момента появления записывающих устройств. Благодаря достижениям в области технологий звукорежиссеры сегодня имеют больше контроля над тем, что они делают, чем когда-либо прежде, с цифровыми звуковыми рабочими станциями, такими как Pro Tools или Logic Pro X.
Существует множество различных подходов к микшированию звука, но независимо от того, какой подход вы выберете, есть несколько основных принципов, которые универсальны для любого проекта, за который вы беретесь в качестве микшера уровня инженера.
Лучшие звуковые микшеры могут создать идеальный баланс звуков, обеспечивающий приятное прослушивание.
РЕДАКТИРОВАНИЕ ЗВУКА И МИКШИРОВАНИЕ ЗВУКА Что такое микширование звука?
Процесс микширования звука является заключительным этапом в кино- или видеопроизводстве. Он включает в себя балансировку и выравнивание уровней громкости, панорамирование дорожек на определенные динамики (или каналы) и обеспечение синхронизации всех звуков с изображением.
Быть звуковым микшером может быть сложно, потому что вы должны убедиться, что все идеально подходит для удовольствия публики.
Звук является важным аспектом при создании захватывающего фильма или телевизионного шоу, но его также можно использовать в других областях, таких как реклама и видеоигры.
Отличный звуковой микшер способен создать идеальное сочетание звуков, которое сделает любой фильм или шоу более приятным для слушателя.
Искусство микширования заключается не только в том, чтобы все диалоги были слышны, но и во включении всех аспектов, таких как фоновая музыка, эффекты Фоли (звуки, издаваемые объектами) и даже специальные эффекты, объединенные в единый целостный продукт.
Это требует умелой точности от профессионалов, которые знают, как сделать это правильно.
Микширование звука — важная часть постпродакшна в кинопроизводстве. Это процесс объединения и балансировки всех звуков в фильме или видео.
Звуковой микшер должен управлять каждой дорожкой, чтобы диалоги, музыка и другие эффекты были слышны четко.
Важная работа для любого производства. Без него ничего не будет звучать правильно!
Монтаж звука и микширование звука
Монтаж звука и микширование звука — это два разных этапа постпродакшна в кино.
Звукорежиссеры редактируют диалоги фильмов, музыку и эффекты, чтобы создать саундтрек, соответствующий каждой сцене, в то время как звукорежиссеры используют элементы управления эквалайзером, функции панорамирования, алгоритмы сжатия звука и многое другое, чтобы сбалансировать все звуки в одной сцене или на протяжении всей сцены. целый фильм.
Редактирование звука и микширование звука — два взаимозаменяемых термина, но они совершенно разные.
Редактирование звука — это процесс выбора звуков из библиотеки, это могут быть голоса, диалоги или другие шумы, например шаги.
Это не касается того, как звуки должны звучать по отношению друг к другу, а только того, как они должны звучать по отдельности.
Инженер микширования берет все эти отдельные треки и упорядочивает их по частоте так, чтобы громкие звуки не мешали тихим.
Редактирование звука происходит перед микшированием фильма, тогда как микширование звука происходит во время постпродакшна после того, как фильм был снят и смонтирован в его окончательный вид.
Редактирование звука и микширование звука — это два разных, но взаимосвязанных процесса.
Редактирование звука — это процесс манипулирования записями, чтобы сделать их более подходящими для фильма или телепередачи, а микширование звука — это процесс объединения всех этих отредактированных звуков в одну связную звуковую дорожку.
На протяжении десятилетий звуковой дизайн был важной частью фильмов. Многие люди не понимают, что создание киноэффектов, звукового оформления и записи диалогов состоит из двух отдельных этапов.
Редактирование звука включает в себя взятие отдельных треков из многих источников (диалоги, музыка, эмбиент) и объединение их в один саундтрек, который можно микшировать с другими треками для создания конечного продукта, который может иметь до 100 слоев, прежде чем он будет завершен.
Микширование звука, напротив, требует балансировки всех этих аспектов.
Редактирование звука и микширование звука — разные процессы, которые во многом пересекаются. Редактирование звука — это процесс манипулирования записанными звуками для создания аудиопродукта.
Это может включать удаление нежелательных шумов, добавление или изменение строк диалогов или изменение музыки в фильме в соответствии с настроением.
Микширование звука — это то, что происходит, когда вы смешиваете все эти элементы и балансируете их так, чтобы они гармонично работали для вашей аудитории.
Редактирование звука началось с тех пор, как Эдисон изобрел свой фонограф в 1877 году, который был способен записывать звуковые волны на цилиндры из фольги посредством механических колебаний от диафрагмы, прикрепленной к игле, соединенной с электромагнитной катушкой, способной преобразовывать электрические токи в различные степени магнетизма (а оратор).
Что такое монтаж звука?
Монтаж звука — это процесс, который происходит после того, как фильм был снят.
Кинематографисты сняли фильм, но им нужно убедиться, что окончательный звуковой микс идеален.
Звукорежиссер работает с тем, что было записано на съемочной площадке, а затем редактирует его для создания саундтрека к фильму. Они также могут добавлять новые звуки или изменять существующие, чтобы лучше рассказать историю.
Редактирование звука — это процесс изменения и обработки звукозаписей с целью улучшения или изменения их качества.
Звуковые редакторы могут работать с одной записью, микшировать несколько звуков для формирования составного звукового ландшафта или создавать новые звуки, невиданные в природе.
Наиболее распространенное использование редактирования звука — создание звуковой дорожки для фильма путем добавления диалогов, эффектов Фолея, атмосферы и музыки.
Редактирование звука — это процесс изменения звуков или добавления новых звуков в произведение. Может быть трудно понять, что это влечет за собой, не испытав это на собственном опыте.
Это работа, которую часто упускают из виду в процессе кинопроизводства.
Звукорежиссеры несут ответственность за создание целостного звукового впечатления для аудитории, выбирая и манипулируя звуками из различных источников, таких как диалоги, музыка, эффекты и многое другое.
Они также занимаются работой Foley, воспроизведением повседневных звуков, таких как шаги или скрип двери.
Редактирование звука в фильмах может быть довольно обширным из-за использования всех различных типов звуков.
Всего на одном фильме может быть до 20 часов аудиоматериала!
Звукорежиссер должен тщательно просмотреть эти записи, чтобы найти идеальные моменты, которые оживят каждую сцену для зрителя и вызовут эмоциональный отклик.
Что такое звуковой дизайн и сведение?
Звуковой дизайн — неотъемлемая часть процесса кинопроизводства в Голливуде.
Звукорежиссер создает и обрабатывает все звуки, слышимые в фильме, от диалогов до музыки и спецэффектов.
Они делают это, используя различные методы, такие как Фоли (воссоздание действия на экране со звуковыми эффектами), применение фильтров или эквалайзеров и микширование источников живого звука.
Звуковой дизайн и сведение являются важной частью создания видеоигр, фильмов, телешоу и других материалов. Его можно определить как процесс добавления звуковых эффектов или музыки к существующей звуковой дорожке, чтобы сделать ее более захватывающей для слушателя.
Когда люди думают о звуковом дизайне, они обычно имеют в виду создание звуков, связанных с тем, что происходит на экране в любой момент времени во время фильма или телешоу.
Звуковой дизайн и сведение — не одно и то же.
Звуковой дизайн — это процесс создания звука в пространстве или среде.
Микширование — это процесс объединения треков для создания баланса и ясности как в отдельных каналах, так и во всех каналах.
Какова роль звукового редактора?
Вы знаете, что делает звуковой редактор?
Какова их роль в киноиндустрии?
Они издают звуки фильма или просто соединяют их вместе?
Представьте, вы смотрите фильм, и вдруг диалоги приглушаются или вообще нет звука. Это был бы невероятно неприятный момент! Это из-за человека, которого называют «звуковым редактором».
Звуковой редактор отвечает за добавление звуковых эффектов, чтобы сделать сцены более захватывающими и правдоподобными. Они также должны отредактировать любые ошибки в записи, такие как фоновый шум или кашель людей.
Наконец, они добавляют музыку, которая задает настроение каждой сцене на протяжении всего фильма.
Работу звукорежиссера часто упускают из виду, когда речь идет о кинопроизводстве, но они являются неотъемлемой частью процесса. Им можно поручить все: от записи и редактирования диалогов до воссоздания или улучшения естественных звуков и разработки звуковых эффектов.
Звукорежиссеры тесно сотрудничают с режиссерами, кинематографистами, композиторами и звукорежиссерами, чтобы создать для зрителей целостный слуховой опыт.
Редактирование звука — это процесс обработки звука. Независимо от того, над каким аудио- или видеопроектом вы работаете, всегда будет необходимость в каком-либо редактировании звука.
Возможно, это не всегда очевидно для вашей аудитории, но это то, что присутствует в каждом проекте, каким бы маленьким он ни был.
Как делается микширование звука?
Микширование звука — это форма искусства, которая существует уже несколько десятилетий, и на ее оттачивание могут уйти месяцы.
Все начинается с того, что режиссер смотрит на монитор и делает заметки о том, что он хочет изменить, чтобы оживить свое видение.
Затем микшер возвращает эти заметки на свою рабочую станцию, где он имеет доступ ко всем звуковым дорожкам для каждой сцены и может настраивать их до тех пор, пока они не будут идеально соответствовать тому, что вы видите на экране.
Микширование звука — это процесс настройки и балансировки всех звуков в песне, фильме или телешоу. Это форма искусства, которая требует от мастера множества различных навыков, таких как инженерия, производство музыки, акустика и психоакустика.
Профессионалы, занимающиеся микшированием звука, изучили эти различные области, поэтому они могут работать с инженерами над тем, как должно звучать все, от диалогов до фонового шума.
Микширование звука — это, конечно же, процесс создания стереофонического или объемного звукового окружения. Когда инженер микширует музыку, он должен учитывать, как все разные инструменты будут звучать в разных местах в этом пространстве.
Речь идет не только о балансировке уровней, но и о выборе частот, на которых нужно сделать акцент, чтобы создать особое ощущение от каждого инструмента и его места в миксе.
Микширование звука — это процесс регулировки уровней звука и добавления эффектов, позволяющих слушателю слышать разные звуки в правильном соотношении друг с другом. Это включает в себя диалоги, музыку, звуковые эффекты и другие окружающие шумы.
Звуковые микшеры обычно отвечают за то, чтобы все эти элементы работали без сбоев во время производства.
Как происходит микширование звука?
Первое, что вам нужно сделать, это убедиться, что у вас есть необходимое оборудование, которое будет состоять из:
1. Микшер, эквалайзер (EQ)
2. Плагины
3. Компрессор или лимитеры
4. Контроллер монитора
5. Наушники или динамики
Затем вы перенесете свои треки в DAW или цифровую звуковую рабочую станцию, где они будут организованы.
Микширование звука в Ford vs.
FerrariВ этом фильме рассказывается история о том, как компания Ford, несмотря ни на что, выиграла гонку «24 часа Ле-Мана» на революционном автомобиле, который впоследствии стал известен как GT40.
Саундтрек к этому фильму был создан композитором Хансом Циммером, который также написал музыку для других популярных фильмов, таких как «Начало» и «Гладиатор».
Видео, которое было просмотрено более 3 миллионов раз, показывает две машины, мчащиеся по прямому участку дороги без других машин.
На первый взгляд, в звуке нет ничего необычного.
Но когда вы внимательно смотрите и внимательно слушаете, кое-что становится очевидным. Звук двигателя одной машины громче, чем у другой.
Что происходит?
Одну подсказку можно найти, посмотрев, куда каждая машина ставит камеру во время съемки.
Один указывает на свой двигатель, а другой снимает через открытое окно, поэтому мы слышим больше окружающего шума, такого как ветер, проносящийся мимо него.
Недавно я работал над проектом с Ford и Ferrari. Что они хотели сделать, так это сравнить, как звук смешивается в двух автомобилях.
Мы отправились на заброшенную взлетно-посадочную полосу аэропорта недалеко от Детройта, где смогли измерить громкость звука на разных скоростях.
В видео вы увидите, как микшируется звук в Ford V Ferrari. Видео начинается со сцены, в которой двое мужчин сидят в машине, превращенной в офисное помещение.
Один мужчина в наушниках, и оба работают над чем-то на своих компьютерах.
Затем, когда камера отдаляется, мы видим, что они сидят в машине, припаркованной на обочине, одна рядом с другой машиной, которая остановилась на обеденный перерыв.
Человек в наушниках смешивает разные звуки, слушая музыку через наушники и используя различные эффекты, такие как фильтры или реверберация.
Мы также узнали о том, что происходит, когда вы смешиваете вещи.
5 лучших инструментов для редактирования звука для начинающих
Винни Альфано
Начните записывать, редактировать, микшировать и упорядочивать собственные звуки с помощью надежного и доступного оборудования
Если вы хотите стать звуковым редактором, у вас должны быть правильные инструменты для работы! Или рабочие места, то есть…
У звукорежиссеров много обязанностей, включая прослушивание, редактирование, запись, организацию и, возможно, многое другое. Будь то очистка диалогов, работа Фоли, звуковой дизайн или плохой звук в камере, современный звуковой редактор должен быть готов ко всему и ко всему. Особенно, если вы только начинаете заниматься редактированием звука, может быть трудно понять, с чего начать.
Ниже приведен список инструментов, которые звуковые редакторы должны всегда иметь в своем наборе инструментов, с упором на доступность для начинающих с небольшим бюджетом.
1. Портативный рекордер
Самым важным элементом звука является его источник. Как это было записано? Где это было записано? Почему это было записано? Звучит хорошо?
Иногда вам как звуковому редактору могут даваться звуки, которые не работают с происходящим на картинке, или у вас может не быть доступа к нужным вам звукам. Конечно, у iPhone или Galaxy может быть приличный рекордер, но если вы хотите быть профессионалом, у вас должны быть профессиональные инструменты.
Возьмите небольшой портативный цифровой диктофон. Он не обязательно должен быть самым дорогим или иметь наибольшее количество входных данных, он просто должен хорошо фиксировать то, что вам нужно, независимо от того, что это может быть.
Компания Zoom производит отличные компактные рекордеры, способные записывать звук с качеством 24 бит/96 кГц. Я все время использую Zoom h5N для работы с Фоли, записи атмосферы и других вещей, которые создают шум (например, моя машина). Если у вас есть записывающее устройство и вы знаете, что вам нужно, удивительно, как быстро вы можете записывать звуки, загружать их в DAW и начинать редактировать их для изображения.
2. Наушники
Чтобы редактировать звук, нужно его слышать! Нам нужны наушники для записи, редактирования и прослушивания воспроизведения.
Наушники обеспечивают определенный уровень контроля качества, который вы просто не можете получить с большинством динамиков, и именно такое внимание к деталям, которое они обеспечивают, нам понадобится при редактировании звука. Лично я предпочитаю закрытые наушники с некоторой акустической изоляцией и, конечно же, хорошей частотной характеристикой.
Sennheiser HD 280 Pro — отличное место для старта, предлагающее точную частотную характеристику по доступной цене. Все, что может помочь вам услышать все детали и нюансы звука, является важным активом.
3. Программное обеспечение для редактирования аудио
После того, как звуки будут записаны, вам, вероятно, потребуется изменить их в некоторой степени. Если вы хотите заняться редактированием звука, но у вас пока нет денег на полноценную DAW, лучше всего загрузить Avid Pro Tools | Первый.
Если вы серьезно относитесь к работе с аудио, изучите Pro Tools как можно скорее, так как это отраслевой стандарт. Вы не получаете всех функций полной версии, но этого определенно достаточно, чтобы ознакомиться с настройкой, рабочим процессом и ярлыками.
Или, если вы когда-нибудь оказались в безвыходном положении и вам нужно что-то быстро отредактировать, вы также можете попробовать Audacity — бесплатную, простую и мощную программу для работы со звуком. Он идеально подходит для редактирования звуковых файлов, которые нуждаются в добавлении и завершении, вырезании фрагментов или базовой очистке звука.
Интерфейс очень простой, что отлично подходит для прослушивания и изучения аудиофайлов, и даже есть несколько приличных плагинов, которые вы можете использовать для своих звуков. Попробуйте — никогда не помешает иметь дополнительное программное обеспечение в заднем кармане.
4. Программное обеспечение для поиска в базе данных
Организация имеет ключевое значение! Если вы хотите быть звуковым редактором, у вас должна быть хорошая звуковая библиотека. Эта библиотека должна быть полна разнообразных звуков, и вам нужен способ быстро и точно просмотреть ее.
BaseHead, Soundminer, Soundly и Audio Finder — это замечательные программы, которые каталогизируют все ваши аудиофайлы и позволяют вам быстро и легко просматривать их, чтобы найти нужный звук.
Программное обеспечение для поиска в базе данных (также называемое программным обеспечением для управления активами) анализирует имена файлов и метаданные, предоставляет сигналы и позволяет предварительно просматривать эффекты и плагины в своем интерфейсе. По своей сути они в основном делают одно и то же, и их интерфейсы очень похожи. Лично я предпочитаю раскладку Audio Finder, но другие программы тоже отличные, и они на 100 % изменят ваш рабочий процесс.
5. Хранилище
Файлы теряются. Сбой жестких дисков. Такие вещи случаются. Важно иметь резервные копии ваших файлов в нескольких местах.
Мне нравится хранить резервные копии всех моих звуков на внешнем жестком диске, а также в облаке. Звуковые файлы могут быстро складываться и занимать много места со всеми различными звуками, которые могут нам понадобиться при редактировании проектов, начиная от телешоу и заканчивая фильмами и цифровым контентом.
Lacie — отличный и недорогой жесткий диск емкостью 1 ТБ, на котором достаточно места для создания собственной звуковой библиотеки и сбора звуков из профессиональных каталогов.
Что касается облачного хранилища, то лично я предпочитаю Google Диск — они предлагают вам много места за небольшие деньги — но любой сервис, такой как DropBox, One Drive или даже iCloud, также подойдет.
Получите контрольный список, инструменты и приступайте к редактированию!
В чем разница между монтажом и микшированием звука?
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Пожалуйста, прочитайте мое раскрытие для получения дополнительной информации. Редактирование звука и микширование звука — это две работы, которые идут рука об руку, но могут выполняться разными людьми с разным набором навыков/опыта или одним и тем же лицом.
The New York Times использовала определения в статье: «С точки зрения непрофессионала, монтаж звука — это сбор звуков, необходимых для фильма. Микширование звука относится к тому, что делается после того, как они собраны». (2 марта 2018 г.) Я думаю, что это хорошее базовое объяснение, но вот более подробная информация для кинематографистов, которые могут работать с обоими.
До появления звукового редактора/микшера
Немного подумав, звуки, записанные во время съемок фильма, называются производственным звуком. По большей части производственный звук — это диалоги, например, актеры, исполняющие свои реплики, или говорящий субъект интервью. Но производственный звук также может захватывать производственные звуковые эффекты, такие как закрытие двери, чей-то вздох и звуки движения (например, ткань, шаги и т. д.).
По мере работы графического редактора они соберут весь доступный звук из выбранных кадров. По сути, это начало редактирования звука, потому что оно берет аудиоклипы и перемещает их во времени (с правками), чтобы помочь рассказать историю. Если графический редактор добавляет звук из другого кадра (например, диалоги, звуковые эффекты или тон комнаты) или добавляет звуковой эффект из звуковой библиотеки, это также очень простое редактирование звука.
Когда прибудет звуковая команда
Как правило, звуковой редактор начинает работать перед перезаписывающим микшером (или микшерами). Основная причина этого в том, что микшеру не придется переделывать работу. Думайте об этом как о стрижке, где первый «проход» — сделать общую стрижку на всем протяжении, затем идет работа над деталями и укладка волос. Обрезка — это редактор, а утонченность — это микшер перезаписи.
Обычно после того, как команда звукорежиссёра (или человек) привлечена, между ними происходит беседа (изображение и звук), чтобы обсудить общие потребности проекта. В идеале будет сеанс споттинга (совместный просмотр всего проекта), чтобы звукооператоры могли узнать, какие звуки являются временными, что действительно любит режиссер или монтажер, в каких областях требуется помощь, и поделиться идеями. Кто будет присутствовать на споттинге со стороны звука, будет зависеть от размера команды. В крупных голливудских фильмах это будет главный звукорежиссер, который в основном отвечает за всех звуковых редакторов и является связующим звеном с микшерами перезаписи, когда приходит время сведения.
Для звукооператоров, приступающих к работе над проектом на поздних стадиях (после производства и редактирования), мы понятия не имеем, какие сцены было труднее снимать или редактировать, или на какие звуки вы могли потратить много времени. , или что-нибудь, что было проблемой. Если есть какие-то творческие звуки, которые нужно создать, это лучшая сцена для этого разговора: что вам нравится? Что тебе не нравится? Как вы представляете себе звучание этой сцены? Звукорежиссеры нужны для того, чтобы поддерживать и улучшать вашу работу, но единственный способ действительно сделать это хорошо — открыто поговорить о том, чего вы хотите (и не хотите). Не у всех режиссеров и монтажеров есть определенные вкусы к звуку (или языку для него), но именно в этом действительно может помочь квалифицированный специалист по звуку. Даже разговоры о настроениях или чувствах могут помочь здоровому человеку начать думать о звуковой палитре для фильма.
Что делает звуковой редактор?
В зависимости от размера проекта может быть один звуковой редактор или несколько человек. В крупных голливудских проектах есть много редакторов — редактор диалогов, редактор ADR (перезаписанные реплики), редактор Фоли (добавлены шаги, движение ткани, реквизит и т. д.), редактор звуковых эффектов, редактор музыки и, возможно, не один в каждой из этих ролей (особенно редакторы звуковых эффектов). Также может быть главный звукорежиссер, который руководит командой.
В меньшем масштабе (например, в инди-фильме или короткометражке) может быть один редактор, который отвечает за все эти задачи (и этот человек также может быть микшером). Они редактировали диалог (очищали правки, заполняли дыры) и в основном полировали/очищали все, что пришло из графического редактора. Если были записаны ADR или Foley, звуковой редактор отредактирует их. Если музыка была взята из графического редактора, звуковой редактор выполнит тонкую правку. Если редактор изображений добавил звуковые эффекты, звуковой редактор может «подсластить» эти звуки, либо заменив их лучшими звуками, либо дополнив их, чтобы сделать звуки из редактора как можно лучше.
Звуковой редактор работает со звуком из последовательности графического редактора, но помещается в звуковую программу. Профессиональный способ сделать этот процесс — использовать формат под названием AAF. Подробнее об этом процессе см. в моей статье Что такое AAF и почему это важно?
Что делает миксер?
Если немного отступить, то термин «смеситель» используется в двух фазах процесса производства пленки. Во время производства человек, который микширует звуки на съемочной площадке, — это звуковой микшер , иногда его просто называют 9.0433 звуковой микшер . В пост-продакшн термин для человека, который микширует звуки, называется , перезаписывающий микшер . Несмотря на то, что перезаписывающий микшер микширует звуки, профессионалы обычно не используют термин «звуковой микшер» для обозначения звука после обработки (только производство). В крупных голливудских проектах (телевидение и кино) в проекте может быть два или даже три перезаписывающих микшера. Термины «продакшн» и «пост-продакшн» часто путают, поэтому, если вы ищете одно (или другое), уточните, ищете ли вы звук для производства или пост-продакшн.
Перезаписывающий микшер отвечает за прием всех отредактированных звуков и балансировку их друг с другом. Причина этого довольно очевидна, если вы когда-либо делали временный микс в монтажном отсеке — музыкальные треки становятся невероятно горячими, а уровни диалогов могут иметь огромный диапазон, если актер шепчет и кричит в одной и той же сцене. Примите во внимание, что может быть много разных звуковых редакторов, работающих независимо — Foley, ADR, диалоги, звуковые эффекты, музыка — это может быть 5+ человек, работающих полностью независимо, и материалы не соберутся воедино до тех пор, пока не будет перезаписан микшер ( или микшеры) получает все это. В крупномасштабных проектах обычно выделяется время на предварительно дублируя , или выполняя начальный проход, чтобы получить некоторые базовые балансы.
Зачем нанимать профессиональных звуковых редакторов и микшеров?
Есть несколько причин, чтобы нанять профессионала (т. е. кого-то, у кого есть хоть какой-то профессиональный опыт в области постобработки звука):
- Программное обеспечение для редактирования аудио имеет множество возможностей, которых нет у программного обеспечения для редактирования изображений. У нас есть много инструментов для кроссфейдов, редактирования на уровне подкадра и т. д., которые позволяют нам достичь такого уровня детализации, который невозможен в монтажном отсеке.
- Профессионалы будут иметь оборудование и программное обеспечение, ориентированные на максимально возможное качество. Чтобы собрать все распространенные инструменты, это складывается — и действительно требуется время, чтобы изучить их все до уровня мастерства.
- Профессиональные звукорежиссеры натренировали уши слышать то, что даже хороший монтажер или режиссер вряд ли сможет заметить.
- Профессиональная звукооператорская бригада будет думать заранее. Это фильм для фестивальной подачи или микс для телевидения? Будет ли он выходить на внешний рынок? Дистрибьюторские сделки означают технические характеристики, которые должны быть соблюдены. Профессиональные звуковые редакторы и микшеры хорошо знают этот процесс и автоматически работают с учетом этого. Это может сэкономить много денег от необходимости разбираться в этом в будущем
Другие статьи, представляющие интерес для кинематографистов
- Аудиоинструменты для кинематографистов
- Постпродакшн звук для кинематографистов: часто задаваемые вопросы
- Как получить точную оценку постпродакшн звука
Лучшее программное обеспечение для редактирования звука для начинающих 2021
Создание видео наполовину связано с визуальными эффектами и наполовину со звуком. Но когда вы только начинаете, есть масса вещей, которые нужно понять только с визуальной стороны, и когда вы добавляете звук, это может быть ошеломляющим (мягко говоря).
Однако звук не обязательно должен быть подавляющим или обыденным. И на самом деле, когда все сделано с правильной программой и идеями, это может быть весьма полезным и веселым. Это отличный способ сделать ваши видео по-настоящему популярными — часто ваша аудитория даже не понимает, почему их больше привлекает ваш контент и обмен сообщениями.
Итак, несмотря на то, что многие профессионалы в области кино и видео часто по-прежнему думают о звуке как о чем-то второстепенном по сравнению с кинематографией, режиссурой и редактированием видео, давайте исследуем дерзкий мир редактирования звука, включая термины и основы звука, и даже то, как выбрать правильный программное обеспечение для редактирования звука для вашего следующего видеопроекта.
Что мы рассмотрим
- Что такое редактирование звука?
- Редактирование звука и микширование звука
- 18 терминов по редактированию звука, которые вы должны знать
- Часто задаваемые вопросы о редактировании звука
- Дополнительные уроки видеошколы Vimeo
Итак, давайте начнем с некоторых основных определений, прежде чем мы углубимся в некоторые программы и методы. Редактирование звука — это основной термин, который мы используем для описания любого вида редактирования звука или аудиофайлов. Это не эксклюзивный термин для видео, так как есть много звуковых редакторов и профессионалов, которые работают со звуком вне видео.
Однако для наших целей рассмотрения аудио как его отношения к видео редактирование звука обычно рассматривается отдельно от редактирования видео, хотя они часто выполняются (по крайней мере, первоначально) одновременно.
Звукорежиссеры делают больше, чем просто редактируют, им часто поручают создавать звуки самостоятельно, а также записывать или перезаписывать аудио или диалоги, чтобы помочь с процессом редактирования видео в целом.
Редактирование и микширование звука И хотя эти два термина на самом деле очень похожи и имеют много общих аспектов, это действительно разные роли, требующие разного опыта. Редактирование звука связано с редактированием, записью и воссозданием звуков, аудиоклипов и эффектов. Микширование звука больше связано с уровнями звука и балансировкой всего для финального «микса» для проекта.
И если в большинстве крупнобюджетных и профессиональных видеопроектов эти две роли выполняют разные профессионалы и компании, то в мире современного видеопроизводства своими руками эти два термина и роли часто объединяются в один. На самом деле, для многих видеоредакторов сегодня почти не требуется навыков в каждой из этих практик.
К счастью, есть также несколько действительно отличных инструментов и ресурсов, доступных начинающим видео- и звуковым редакторам любого уровня квалификации, поскольку цифровые технологии превратили то, что раньше было довольно архаичной задачей, в задачу, которую можно выполнить с помощью нескольких простых щелчков мыши. .
18 терминов для редактирования звука, которые вы должны знать Давайте углубимся в общие термины для аудио, которые важно знать всем создателям видео. Хотя это не исчерпывающий список (есть много терминов, связанных со звуком!), он является отличным пособием по некоторым из наиболее распространенных фраз, которые вы можете спрятать в свой банк знаний.
Кардиоидные микрофоны лучше всего объясняются их формой: сердце. Это примерно форма этого пикапа. Кардиоидные микрофоны будут улавливать большую часть своего сигнала в одном направлении, подавляя большую часть шума в других направлениях, но все же улавливая некоторые окружающие звуки вокруг сцены. Они отлично подходят для использования в речи, либо для озвучивания, либо — всеми любимых — подкастов.
«Кардиоидная диаграмма направленности» от Galak76 — самодельная, Adobe Illustrator. Лицензия CC BY-SA 3.0 через Commons
Диегетические звуки возникают из предметов или объектов, которые появляются на экране, или подразумеваются, что они присутствуют в мире вашего фильма. Это могут быть голоса актеров, звуки шагов или звон рояля.
Двойная системная запись — это звук, который не был записан непосредственно в камеру. Например, вы можете использовать другой диктофон для записи звука отдельно от визуальных кадров. В результате приходится синхронизировать звук при постобработке, что можно сделать либо вручную, например, с помощью маркера, либо с помощью программного обеспечения, такого как PluralEyes от Red Giant.
Foley — воссоздание шумов, синхронизированных с изображением. Звуковые эффекты Foley могут быть сделаны либо из объектов, которые появляются в вашем фильме, либо из совершенно других источников. Например, шуршащий в ваших руках пакетик с кукурузным крахмалом звучит жутко похоже на шаги по снегу — и теперь вам не нужно стоять на морозе, чтобы записать этот звук.
Петличные микрофоны — это небольшие микрофоны, обычно размещаемые на теле, например на лацкане куртки, в волосах исполнителя или под одеждой. В сочетании с беспроводным передатчиком и приемником микрофоны lav можно использовать для беспроводной записи звука, оставаясь в основном или полностью скрытыми, если это необходимо.
Полярные диаграммы направленности микрофона — это то, как разные микрофоны улавливают звуки вокруг своей центральной оси. Другими словами, это звук, который микрофон улавливает относительно того места, куда вы его направляете. Хотя существует несколько различных типов паттернов, три распространенных примера (от наиболее сфокусированных к наименее сфокусированным): дробовик, кардиоидный и всенаправленный. Теперь, возможно, было бы полезно рассмотреть эти термины.
«Направленный полярный рисунок» от Galak76 — самодельный, Adobe Illustrator. Лицензия CC BY-SA 3.0 через Commons
Естественные звуки (также называемые «естественными звуками») — это звуки, которые воспроизводятся в их реальном окружении, т. е. в природе. Подумайте о звуках ветра, ветвей деревьев, животных, насекомых, проносящихся мимо автомобилей и т. д. Естественные звуки могут быть лучшим способом добавить глубины и реализма вашим фильмам. Они оживляют ваши истории так, как ваши визуальные эффекты не могут достичь всего сами по себе.
Недиегетические звуки — это тоны, издаваемые субъектами или объектами, которые не появляются на экране и не предполагаются в мире вашего фильма. Голос за кадром или саундтрек (где музыка не исполняется в фильме) — яркие тому примеры.
Всенаправленные микрофоны — это направленные микрофоны, которые улавливают звуки со всех направлений. Когда вы либо не хотите записывать звук с высокой фокусировкой, либо пытаетесь записать звук в непредсказуемой обстановке, это отличный вариант. Например, большинство петличных микрофонов (часто называемых «лав-микрофонами») являются всенаправленными, что при прикреплении к лацкану вашего таланта позволяет вам уловить то, что они говорят, даже когда они поворачивают голову и их рот не направлен на микрофон. .
«Полярный узор всенаправленный» от Galak76 — самодельный, Adobe Illustrator. Под лицензией CC BY-SA 3.0 через Commons
Peaking/Clip audio , короче говоря, никуда не годится! Обрезанный звук — это просто понравившиеся обрезанные моменты в вашем видео — как только они исчезнут, они исчезнут. В случае со звуком это приведет к искаженному звуку, который практически непригоден для использования. Чтобы избежать этого, уменьшите свои уровни (обычно -10 дБ — хорошее место для начала, чтобы обеспечить буфер для неожиданностей) или включите встроенный ограничитель в вашем устройстве захвата звука (большинство камер имеют эту возможность).
Фантомное питание — это (1) мощность, подаваемая через кабели микрофона, и (2) потрясающее название. Этот фантом устраняет необходимость в индивидуальном питании ваших микрофонов, позволяя вашей камере или аудиомагнитофону выступать в качестве источника питания.
Звук в помещении — это звук помещения в зависимости от того, где находится ваш микрофон. Обычно это записывается после прекращения съемок, но до начала демонтажа. Это используется в окончательном редактировании, чтобы сгладить любые звуковые изменения, например, между разделами интервью.
Микрофоны-пушки — это узконаправленные микрофоны, которые подавляют звук с других направлений. Эти микрофоны отлично подходят для записи сфокусированного звука, когда вы хотите сфокусироваться и устранить посторонние звуки, например, во время интервью.
Звуковые эффекты , в отличие от foley, не записываются для прямой синхронизации с изображением. Они создаются либо искусственно, либо путем усиления существующих звуков. Взрывы, механические звуки или искусственные объекты (световые мечи!)
S ync sound — это звуки, записанные непосредственно в камеру. Примером может быть подключение микрофона-пушки непосредственно к камере.
Таймкоды используются для синхронизации нескольких медиатреков (видео и аудио). В случае со звуком использование тайм-кода — еще один способ синхронизации двухсистемной записи. Тайм-коды можно либо установить в камере вручную, либо «вставить» в камеру через отдельный аудиорекордер (чтобы гарантировать, что оба значения установлены на одно и то же значение).
Переходные звуки происходят быстро и резко. Они возникают резко и почти мгновенно прекращаются. Подумайте о шаге, тарелке, разбивающейся о землю, или ударе в живот (ой!). Цель записи переходных звуков — получить прямой звук и свести к минимуму другие помехи — так что подойдите поближе.
Walla — это фоновый звук, который обычно улавливает шум толпы или разговор. Walla добавляет основу вашим фильмам, особенно в сценах, где вы ожидаете услышать далекие эмбиентные разговоры, например, пара, обедающая в оживленном ресторане. Совет для профессионалов: если вы направляете своих статистов и пытаетесь записать валла, попросите их описать, что они ели на обед за последние семь дней… все в одно и то же время.
Беспроводные передатчики и приемники становятся немного занудными, но вот основная разбивка: передатчик принимает ваш аудиосигнал и преобразует его в радиоволны, а затем отправляет их на приемник, который делает обратное и преобразует ваши радиоволны обратно. на звуковой сигнал. Это позволяет вам записывать звук с микрофона в туалете по беспроводной сети, например, во время прогулки и разговора.
Часто задаваемые вопросы о редактировании звука Как микшировать аудио и видео? Вы можете микшировать аудио и видео в большинстве программ и приложений для редактирования видео, однако для более сложных элементов управления звуком вам потребуется приложение или программа, разработанная специально для редактирования звука.
Вы можете использовать большинство звуковых редакторов, просто загрузив их и погрузившись в них. Однако для более продвинутого программного обеспечения вам может потребоваться сначала прочитать некоторые статьи и просмотреть некоторые учебные пособия.
Как изменить звук на телефоне?В большинстве смартфонов должны быть встроены некоторые базовые приложения для редактирования звука, однако для более точного управления вам потребуется найти более мощное приложение или отправить аудиофайлы на ноутбук или компьютер.
Что мне нужно для начала?Чтобы начать редактирование аудио, вам нужен только компьютер. Вы можете выбрать некоторые базовые и бесплатные программы для редактирования звука, такие как Audacity, GarageBand или Audio Cutter, чтобы быстро вырезать, соединять и редактировать аудиофайлы.
В чем разница между редактированием звука и микшированием звука? Редактирование звука связано с редактированием, созданием или перезаписью звуковых и аудиофайлов, тогда как микширование звука связано с микшированием уровней звука для звукового или видеопроекта.
Существует несколько отличных программ для редактирования звука для начинающих, включая GarageBand, Audacity и Adobe Audition, однако выбор оптимальной программы зависит от типа используемого компьютера, вашего знакомства с другими программами и личных предпочтений.
Совершенствуйте свои навыки редактирования видео с помощью этих статей
Надеемся, что эти термины и методы помогли вам хотя бы получить общее представление о том, как записывается, редактируется и микшируется звук. Если вы хотите узнать больше о мире редактирования звука и видео, вот несколько полезных руководств и сводок новостей:
- Редактирование видео 101: Вот 6 основных советов, которые должен знать каждый новичок
- Как добавить музыку к любому видео: пошаговое руководство
- Ищете лучшее программное обеспечение для редактирования видео в 2021 году? Начните здесь
- Добавьте это руководство в закладки для Adobe Premiere Pro от профессионалов
- Впервые в Final Cut Pro? Вот как стать (Final Cut) профессионалом. В чем разница? Редактирование звука и микширование звука
То, что вы слышите в саундтреке к фильму, многослойно. Диалоги, ADR, звуковые эффекты, Фоли, музыка — все это часть общего звукового оформления. Собрать все вместе — это огромная работа, и ею занимается несколько команд с разными задачами. Итак, это подводит нас к вопросу дня: в чем разница между редактированием звука и микшированием звука?
Посмотрите ниже несколько сцен из культовых фильмов, в которых проводится различие между монтажом и микшированием.
Откройте секреты редактирования и сведения звука
Когда вы находитесь на съемочной площадке, качество звука имеет решающее значение. Но большинство звуков, которые вы слышите в фильмах, редко записываются таким образом. Часто основное внимание на съемочной площадке уделяется блокировке и постановке актеров, а также совершенствованию исполнения их реплик.
Многие звуки добавлены позже.
Сбор и создание этих звуков и есть редактирование звука. Скоро мы узнаем больше о том, как художники собирают эти звуки. Как только эти звуки добавлены, можно начинать микширование звука. Основная цель микширования — сделать так, чтобы все звуки, включая записанный диалог, были как можно более цельными.Давайте углубимся в редактирование и микширование звука.
Создание звука Что такое редактирование звука?Монтаж звука — это создание, запись или перезапись звуков.
Уолтер Марч — оскароносный звуковой редактор, культовый видеоредактор и звуковой микшер. Мало того, что у Марча есть довольно увлекательные теории о редактировании видео, такие как его Правило шести, он так же поэтичен в отношении звука.
Здесь он рассказывает о некоторых решениях, сделанных им при редактировании классических произведений, таких как Крестный отец и Апокалипсис сегодня . Он говорит о редактировании звука как о создании своего рода мозаики и о том, как самые неожиданные звуки могут быть использованы для дальнейшего повествования.
Уолтер Марч о звуковом редактировании
Итак, как нам собрать нужные нам звуки?
Foley
Для таких звуков, как шаги, разбитие стекла, хлопанье или скрип дверей или даже звуки, не существующие в реальном мире (например, световые мечи), кто-то должен их записать. Это называется звук Фоли.
Фоли — воссоздание или создание звуков, недоступных для исполнения на съемочной площадке. В студиях Foley есть экраны для просмотра, реквизит и записывающее оборудование, чтобы артисты Foley могли записывать звуки во время просмотра каждой сцены.
Вот пример того, как они работают над таким фильмом, как Тихое место , где монтаж звука имеет первостепенное значение.
Звуковые эффекты в тихом месте
Часто можно увидеть, как художники Foley воссоздают шаги или другие звуковые эффекты, требующие студийной записи. Но это не единственные элементы, которые нам нужно услышать в фильме.
ADRВо многих случаях диалог на съемочной площадке приходится перезаписывать.
На это может быть масса причин. Звук был записан неправильно или недостаточно точно, и его необходимо перезаписать для обеспечения качества, или может потребоваться добавление голоса за кадром.Иногда актеры любят перезаписывать свои диалоги, потому что это художественный выбор. Эта перезапись диалога называется ADR, что означает автоматическая замена диалога. Это процесс перезаписи звука в более контролируемой обстановке оригинальным актером после съемок. Вы можете увидеть, как Хью Джекман делает ADR для своей роли в Логан .
ADR Хью Джекмана в Логане
Теперь пришло время объединить этот диалог со всеми другими звуками, которые были созданы или перезаписаны. Когда весь звук создан, собран и перезаписан, пришло время заняться микшированием звука.
Микширование звука Определение Что такое микширование звука?Все мы знаем, когда в фильме что-то звучит не так. Это может испортить всю сцену и даже заставить усомниться в качестве самого фильма.
Вот почему микширование звука так важно.Микширование звука — это процесс согласования уровней звука всех звуков в фильме ⏤ от диалогов до Фоли и музыкального сопровождения. Звуковой микшер должен настроить каждый аудиофайл в фильме, чтобы он звучал чисто, четко и цельно. Это непросто даже для профессионалов. Это может быть трудным и утомительным процессом, не говоря уже о чрезвычайно сложном, когда одновременно происходит множество звуков.
Давайте вернемся к Уолтеру Марчу, когда он говорит о процессе микширования для Апокалипсис сегодня и некоторые проблемы, с которыми столкнулась команда звукорежиссеров.
Микширование звука в Apocalypse Now
Сопоставление уровней нужно не только для качества, в процессе микширования звука также существует множество художественных решений.
Что меня больше всего интересует, так это использование звука для вовлечения аудитории. И я не говорю об очевидных звуковых решениях, таких как взрывы или, как мы видели выше, ломающиеся кости (ага).