20 книг для fashion- и портретного фотографа
Любой фотограф – и начинающий, и продвинутый – нуждается в подпитке вдохновения, выработке визуального вкуса. Абсолютно точно, с этим самым вкусом никто не рождается – его можно и нужно в себе воспитать. Откуда его брать? Где раздают? Фотографы – визуалы, поэтому хорошая качественная «насмотренность» работ мастеров вплоть до впечатывания в подкорку – для них суть воспитание вкуса. И я хочу дать вам базу для этой насмотренности. Это знаменитые, смело скажем, культовые альбомы. Многие из них можно частично подсмотреть в интернете. Но листать настоящий альбом на бумаге, на мой взгляд, все равно интереснее. В этой небольшой библиотеке собрано бесценное наследие fashion- и портретной фотографии. Изучайте, вдохновляйтесь, пытайтесь повторить или переиначить – в любом случае знакомство с этим фотографическим достоянием сослужит вам добрую службу.
1. RichardAvedon «The Naked & The Dressed: 20 Years Of Versace», 1998.
2. Альбом «Vanity Fair 100 Years», 2013.
Огромное количество интересных фотографов, классических съемок, известные люди, портреты. На этих страницах отражено все, что происходило в мире за столетие, начиная с 1913-го. Власть, культы личности, искусство, коммерция, кризисы, эпоха джаза, годы Великой депрессии, президенты, гламур… Вся мировая ярмарка тщеславия сквозь объективы лучших fashion-фотографов и иллюстраторов. Эта книга – капсула времени, и с 2013 года это must have и must know современного модного и портретного фотографа.
3. Конечно, вдохновляйтесь и обложками журнала «MAXIM», с которым я и мои камеры Nikon сотрудничаем много лет. Сначала это была D800, потом D810, а с этого года обложки снимает умница D850. В разных странах для «MAXIM» снимают по-разному. Ну и вообще посмотрите съемки для мужских журналов. Я думаю, это не самое скучное и не самое бесполезное занятие.
4. Альбомы фотографа Jean-Baptist Mondino.
Их у него вышло уже три, и все великолепны. Вы увидите огромное количество известных людей, великолепные съемки. Жан-Баптист очень любит ставить людей в необычные ситуации. Один из моих любимейших календарей – для бренда Lavazza, где модель помещена в кофе, а элементы ее одежды и аксессуары сделаны из ложек, блюдец и кофейных чашечек.
5. Henry Carroll «Read This If You Want to Take Great Photographs of People», 2014.
В книге нет никаких заумных графиков и непонятного жаргона.
Просто и понятно, на примерах снимков великих мастеров объяснены фундаментальные основы фотографии. С этой книгой изменятся и ваши кадры, и сам подход к съемке. В серии Генри Кэрролла «Read This If You Want to Take Great Photographs» вышло несколько книг, посвященных разным направлениям фотографии, в том числе, например,съемке для Инстаграма.
Книги о том, как научиться ставить правильный свет:
6. Joe Lavine, Brad Bartholomew «Light Right», 2013.
7. Christopher Grey «Cheap Tricks: Ingenious Lighting and Shooting Ideas for Studio Photography», 2016.
Книги о том, как снимать еду. Такие издания будут интересны и фуд-фотографам, и тем, кто снимает интерьеры, и домохозяйкам. Можно научиться красиво снимать еду и правильно украшать стол:
8. John Gargone «Food Art: Garnishing Made Easy», 2004.
9.
Delores Custer «Food Styling: The Art of Preparing Food for the Camera», 2010.
10. Уилл Гомперц «Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси».
Книга издана на русском языке. Очень рекомендую ее всем, кто хочет понимать современное искусство и все-таки ответить для себя на вопрос: «Современное искусство – это всемирный обман или в этом действительно что-то есть?» Книга здорово меняет сознание. Я прочел с огромным интересом.
11. Альбомы Helmut Newton.
Это действительно один из моих любимых фотографов, вы о нем уже много раз слышали в моей бесплатной Youtube-фотошколе. Хельмут как-то сказал, что он всегда оставлял себе несколько пленок, чтобы после обязательной съемки сделать что-то творческое. И именно эти работы стали теми самыми Знаменитыми Работами Хельмута Ньютона. У фотографа издано больше десятка альбомов, смело берите любой. Для вдохновения рекомендую также прочитать его автобиографию.
12. Henry Carroll «Read This If You Want to Take Great Photographs of Places», 2017. Независимо от вашего уровня и степени топовости оборудования книга научит осмысленно снимать пейзажи, города, архитектуру и интерьеры. Все объяснено доступным языком на примерах творчества 50 лучших мастеров этого направления.
13. Gregory Halpern,Jason Fulford «The Photographer’s Playbook», 2014.
307 фотографов рассказывают истории, дают задания, описывают скетчи, шутки и идеи. Книга очень увлекательна для фотографов любого возраста и степени профессиональности. Общая идея — помочь читателю расширить границы своего фотографического видения. На русском книга не издавалась, но блогер Irina Klimenko перевела некоторые главы.
14. Paul Sloman «New Fashion Photography», 2013.
В XIX веке фотография пережила глобальные метаморфозы: изменились технологии, мода, искусство.
Пол Сломан собрал под одной обложкой более трех десятков знаменитых fashion-фотографов со всего мира – мастеров, которые создают современную моду.
15. Альбомы Annie Leibovitz.
У Анни вышло несколько фотокниг, и каждая стоит внимания. Некоторые, например, «Жизнь фотографа 1990-2005», 2011, вышли и на русском языке. Коммерческие снимки для журналов, для рекламных кампаний, частные фотосессии – в руках Анни все это превращается в современное искусство.
16. Альбомы Mario Testino.
Вы найдете больше десятка альбомов мастера. Человек, раскрывший миру моды Кейт Мосс и Жизель Бундхен. Эстетика гранжа и героинового шика – это тоже он. Это именно тот фотограф, как пишет Vogue.ru, который умеет создать моделям, даже таким «сложным», как супермодели или рок-звезды, особый «микроклимат».
17. Альбомы Peter Lindbergh.
Человек, который как никто умеет в черно-белых, достаточно простых портретах передать красоту женщины, настроение, душу – все, что хотите.
18. Альбомы Patrick Demarchelier.
Абсолютно культовый фотограф. Я даже не хочу иметь его альбом, потому что надо иметь, наверное, все двадцать альбомов Патрика – настолько у него много работ, что у меня в студии нет столько места. Обязательно полистайте «Dior Couture», «Forms»…
19. Альбомы Vincent Peters.
Немецкий фотограф делает очень чувственные работы: обнаженные девушки, ткани, особое настроение, романтика. Что ни портрет – загадка и страсть.
20. Альбомы David La Chapelle.
У фотографа больше двух десятков книг, и осенью 2017-го выходят еще две.
Одно время я очень увлекался этим фотографом. Ему близки темы «свинства» и оружия. Этакий китч, когда в кадре много всего: предметов, оружия, много деталей. Все имеет философский смысл, можно долго-долго разглядывать работы Дэвида, они максимально заполнены. Это вам не минимализм какой-то, тут всегда очень подготовленные работы.
ТОП-5 книг о фотографии! — Talents collection
Как известно, книга учит, как на свете жить;) Точно так же книга учит, как красиво и оригинально фотографировать! Если вы фотограф или только мечтаете им стать — в пользу вам знакомство с несколькими работами об искусстве фотографии, её истории, мысли лучших фотографов мира, а главное — советы как лучше снимать.
Какое оно — искусство фотографий? Знакомьтесь со всеми нюансами фото и улучшайте свои навыки. Для вас — подборка фотографических книг для чтения по принципу: свет, композиция, работа с моделью, цвет и фотография в целом.
1.
«Фотография как …» Александр Лапин
«Нельзя изобразить мысль, но можно изображением её вызвать» — Александр Лапин.
Почти все рецензенты в восторге от этой книги. Говорят, что она подойдёт как профессионалам, так и любителям. Более того — те, кто не имеют отношения к фотографии, тоже найдут в ней что-то для себя. Книгу переиздавали уже шесть раз и она самая популярная среди русскоязычных работ этого направления.
Лапин не описывал камер, объективов, для него главное — снимок. Поэтому вы найдёте здесь полезную информацию о композиции, способ восприятия фотографий зрителями, её истории, автор пытается задуматься над значением фотографий.
2. «Искусство и визуальное восприятие» Рудольф Арнхейм
Автор не является фотографом, он — психолог и кинокритик. Поэтому книга — многогранная и наполнена смыслом. Композиция кадра подана через призму психологии. Автор описал восприятия построения во всём изобразительном искусстве, не только в фотографии..jpg)
Немало примеров правильных и неправильных решений по композиции в кадре. Арнхейм проанализировал много работ классического и современного искусства.
«Пустое пространство слева не раздражает глаз, пустое пространство справа — раздражает» — поучает Рудольф.
3. «Искусство цвета» Иоханес Иттен
Работа этого швейцарского художника, дизайнера и теоретика стала началом нового этапа. Ведь до него никто не пробовал учить правильному использованию цветов. В этом и есть уникальность книги. Она пригодится фотографам, художникам, дизайнерам. В «Искусстве цвета» вы найдёте немало афоризмов.
«Цвет — жизнь; мир без цвета представляется нам мёртвым. Цвета — вечные идеи, дети света» — один из многих афоризмов Иттена.
4. «Дневник горячего башмака. Идеальная фотография со вспышкой» Джо Макналли
В работе с фото просто необходимо уметь правильно работать со светом. Это одна из основ. Многие считают, что от этого и зависит качество изображения.
Этому научит вас американский фотограф Джо Макналли, который в основном работает для «National Geographic».
Формат действительно дневника. Много советов, объяснений. Примеры применения вспышек — смешные и интересные. Рекомендуют тем, кто уже знаком с основами по освещению при фотосъемке.
«Мир не на объект, а вокруг него. Фотограф на выезде — все равно, что солдат на службе. Все, как у морских пехотинцев. Увидел высоту — взял высоту. Увидел объект — осветил объект», — пишет Джо в своей книге.
5. «Модель. Проблемы позирования» Уильям Мортенсен
Настольная книга для тех, кто фотографирует людей. Впервые книга была издана в 1937 году, но она до сих пор актуальна. Из названия становится очевидно, что книга рассказывает об особенностях работы с моделями.
«Мысли и эмоции не могут быть запечатлёнными, несмотря на протесты некоторых суеверных портретистов», — утверждал Уильям.
Вы не найдёте в ней ни одной шаблонной позы или советы как правильно позировать.
Только советы о том, как не стоит делать. После прочтения этой книги вы найдёте немало ошибок во всех фотографиях, которые видели раньше.
+ для ознакомления книги Майкла Фримана — британский фотограф, журналист, а ещё — автор учебных работ для любителей снимать. Он уникален в этом смысле, ведь написал более 40 книг для них. За две из них — «Light» и «Image» получил французскую награду «Prix Louis Philippe Clerc». Среди его работ можно найти работу о свете, ретуши, композиции, о цветных, черно-белых фотографиях, о портретах, пейзажах, есть целые подборки из нескольких книг. Вообщем, на любой цвет! 🙂 Каждая из них — ценная для вашего опыта.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Какие они: лучшие фото 2016 года?
МНЕНИЯ УКРАИНСКИХ ФОТОГРАФОВ
Фотодуэт «Yuriy&Alyona Photography» (Сумы): «Полезная книга для общего развития фотографа: «Фотографируйте как Вермеер». Для плёночных фотографов и свадебщиков — Jose Villa «Fine Art Wedding».
А ещё очень хочется прочесть книгу Elizabeth Messina «The Luminous Portrait».
А ещё очень хочется прочесть книгу Elizabeth Messina «The Luminous Portrait».Зоряна Иванец, фотограф (Львов): «Книги всегда будут актуальными и читать их точно нужно для того, чтобы получить минимальную техническую базу знаний. Но сейчас есть и немало альтернатив, откуда можно черпать те же знания. Такие как фотошколы или даже видео в сети. Каждый сам выбирает, как учиться — у каждого это индивидуально от восприятия информации. Например, я лучше усваиваю информацию визуально: когда можно не только услышать теорию, но и увидеть на практике как применить полученные знания».
Валерий Мельник, фотограф (Луцк): «В молодости много читал фотографических книг, много хорошей литературы есть тех времен, а сейчас очень мало. Нужно ходить на выставки, знакомиться с творчеством коллег — там есть на что посмотреть и чему поучиться. Так просто научиться фотографировать невозможно — это всё опыт.
Из наших земляков полезны книги Василия Пилипьюка, лауреата Шевченковской премии, ровенчанина Виктора Луця. Свою оригинальную фотошколу имеет Прибалтика — в них можно найти полезные книги по фотографии, а ещё мне в своё время много помогали работы российского фотокорреспондента Василия Пескова».
Галина Дорохова, фотограф (Новая Каховка): «Я не читала, хотя это полезно, может, не для обработки, но для того, чтобы научиться видеть кадр — безусловно. Зато я смотрю видеоуроки, вебинары, семинары и т.д. с фотографии. Причина в том, что времени читать просто нет, а фотографы они такие — днями и ночами обрабатывают, какое там чтения:)».
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: 15 полезных сайтов для фотографов. А вы читали книги о фотографии? Расскажите в комментариях!
ТЕКСТ: Кристина Процик
Лучшие фотокниги для вашего журнального столика
Фотография — это портал, и фотокниги могут предложить более пристальный взгляд на предметы, которые мы часто упускаем из виду — линза для невидимого мира, инструмент для исследования правды нашего времени или неотразимая визуальная подкормка для вашего журнального столика.
И, как мы хорошо знаем, они также являются идеальными художественными подарками в преддверии праздников.
Что бы вы ни искали: предмет коллекционирования, художественный подарок или образование, мы обеспечим вас от корки до корки. Наряду с лучшими книгами по искусству, это самые интригующие, увлекательные и неожиданные книги по фотографии на рынке.
Лучшие фотокниги 2022 года: тщательно подобранный справочник
Bedfellow, Кэролайн Томпкинс Кэролайн Томпкинс)
Существует туманная грань между страхом и желанием; пересечение личного и политического, приятного и болезненного. В книге Кэролайн Томпкин «Постель», дебютировавшей в парижском магазине Polycopies в начале этого года, она делится с нами этими противоречивыми истинами через образы, пульсирующие притяжением и опасением. В то время как лич питается обнаженным мужским торсом, Кэролайн Томпкинс целует мужчину, караван взрывается в огне, нудист отвечает на наши взгляды, а затем садится солнце.
Будучи талантливым писателем и фотографом, книга начинается с резкого эссе, создающего заряженный контекст для образов Томпкинс.
palmstudios.co.uk
The Four Pillars, by Eli Durst 2022 любезно предоставлено Loose Joints)
Показывая тревожные, но знакомые сцены, Эли Дерст «Четыре столпа» погружается в американское стремление к счастью, самосовершенствованию и индивидуальности. За несколько лет Дерст наладил отношения с основанной на вере группой самопомощи, состоящей из жителей пригородов среднего класса, которые, несмотря на относительный комфорт, искали смысла среди бесконечного стремления к успеху. Эта динамика положила начало нервирующей реконструкции Дерстом семейных портретов, упражнений по сплочению команды, групп беременных и любительского театра. Как серия изображений в монохроматическом диалоге друг с другом, создается напряженная, но комическая атмосфера, отражающая ценности общества.
Loosejoints.biz (открывается в новой вкладке)
Шутка, автор Талия Четрит кредит: предоставлено художником и MACK.
)Работая как композитор, художница Талия Четрит использует широкий спектр визуальных языков и персонажей для своей последней книги Joke, , опубликованной MACK. Объединение семейных фотографий, уличной фотографии, натюрмортов, подросткового архива художника и выразительных автопортретов; Chetrit переворачивает и колеблется между реальностью и исполнением, традицией и противоречием. В этих контрастах есть бойня и похоть, так как ее партнерша изображена в роскошной фетиш-одежде, кормящей сына, а обнаженная Четрит фотографирует себя в прозрачных брюках. Они образуют спорный хор среди стихов угрюмых подростковых портретов и дизайнерской обуви в домашних натюрмортах.
mackbooks.co.uk
Body Double, Томас Абдорф
(Изображение предоставлено Same Paper, Body Double Томаса Альбдорфа) физический мир, разрушая наши представления о пространстве и свете. «Здесь все не то, чем кажется — облака могут окаменеть, вода может превратиться в пыль», — говорит он.
В книге Body Double , опубликованной в Same Paper, Альбдорф связывает свой узнаваемый процесс с искусственным волшебством Лос-Анджелеса и его киноиндустрии. Точно так же, как весь этот мир — мираж, образы Альборфа никогда не бывают тем, чем кажутся; каждый объект кажется не совсем правильным, но есть очарование кинематографического развлечения, удерживающего аудиторию в восторге.
samepaper.com (открывается в новой вкладке)
Flechazo, Пиа Риверола
Flechazo , Пиа Риверола
Flechazo — это ода фотографа Пиа Риверолы культуре, людям и духу Мексики. Риверола объясняет: «Мексика мгновенно стала моей родиной, моим проводником и источником вдохновения. Его люди и природа позаботились обо мне в решающий момент моей жизни, когда они помогли мне стать самим собой — как в личном, так и в профессиональном плане. Я чувствовала себя частью этого с самого первого момента своего прибытия, но это также побудило меня страстно бороться за себя и свои убеждения, что обозначило для меня путь роста во всех аспектах жизни.
Flechazo — моя дань уважения». Чтобы увидеть работу Риверолы, нужно погрузиться в сочный вкус, наполненный трогательными моментами, и, соответственно, поэтическое интермеццо ее партнера и отца их первенца Джона Рейгана включено. Flechazo также знаменует собой набег на публикацию для Homecoming Gallery.
Homecoming.gallery (Openes in New Tab)
Chaos, Valeria Herklotz
Chaos от Valeria Herklotz, с OUI Non Non Editions
(Image Credit: Valeria Herklotz). Интересный для тех, кто выходит за рамки возможного в том, как фотография может быть представлена, «Хаос» немецкого фотографа Валерии Херклоц является динамичным примером. Представлены в серии из пяти leporellos, изображений молодых женщин в восторженном пылу, когда они танцуют. Поскольку мы не можем слышать ритм, вдохновляющий их движения, открывается любопытное противоречивое пространство, в котором мы являемся близкими вуайеристами этих освобождающих сцен, но не имеем никакого отношения к ритму, которому они следуют.
ouinoneditions.bigcartel.com (открывается в новой вкладке)
Название: Zora J Murff: True Colors (или, Утверждения в условиях кризиса)
Из Истинные цвета (или Утверждения в условиях кризиса) (Aperture, 2021) . © Zora J Murff, предоставлено художником и галереей Webber, Лондон
(Изображение предоставлено: Zora J Murff/Webber Gallery, London)
С автобиографической монографией True Colors (или, Affirmations in a Crisis) , художница и педагог Зора Дж. Мерфф подробно рассказывает о расе, власти, привилегиях и насилии. Описанный как «отчасти руководство, отчасти автобиография и отчасти визуальный ремикс», Мерфф лично и политически борется с жестоким прошлым и настоящим Америки. Разделяющая роль фотографии признается, поскольку Мерф объединяет роль архиватора и участника. Имея опыт работы в области психологии и социальной работы, Мерфф определяет в своей практике «двойственность черного патриотизма и проблемы поиска принадлежности в местах, не созданных для меня, — создания утверждения в момент кризиса, когда я учусь переделывать себя в своей жизни».
apper.org (открывается в новой вкладке)
The Model Family, Тилия Эллис Риттер Семья
, Теалия Эллис Риттер собирает визуальное путешествие через грубую любовь и потерю. Книга вызывает у зрителя трепетное очарование, не позволяя ему игнорировать собственное семейное прошлое и настоящее. Опубликованный Loose Joints сопроводительный текст известной писательницы Лизы Таддео строится на отношениях, которые Эллис Риттер так искусно улавливает. Соответственно, эти двое являются друзьями семьи. Спать, купаться, смеяться, целоваться, охотиться, плакать, любить и умирать; эти акты собраны во что-то совсем другое, чем семейный альбом. Наоборот, это и болезненная, и радостная ода самым близким нам людям.lousejoints.biz (открывается в новой вкладке)
Фунт картинок Алека Сота
Распространение из Фунт картинок Алека Сота, опубликовано MACK в январе 2022 года
(Изображение предоставлено: Алек Сот )
Все, от буддийских статуй и орнитологов до искателей солнца и бюстов Эйба Линкольна, появляется в книге Алека Сота «Фунт картинок» ; последняя книга известного художника, опубликованная Mack.
Описанное как поток сознания, собрание сочинений отправляет нас в путешествие через желание записывать и собирать. «Если изображения в этой книге о чем-то ином, кроме их мерцающих поверхностей, — пишет Сот в послесловии, — то они о процессе их собственного создания. Они о погружении в экстатически конкретный мир и установлении связи между эфемерным (свет, время) и физическим (глазные яблоки, пленка). С публикацией одновременно проходят персональные выставки в галерее Шона Келли, Нью-Йорк, галерее Вайнштейна Хэммонса, Миннеаполис. , и Галерея Френкеля, Сан-Франциско.
mackbooks.co.uk (открывается в новой вкладке)
Земля обетованная, автор Грегори Эдди Джонс
Распространение из земли обетованной, автор Грегори Эдди Джонс, опубликовано SPBH
(Изображение предоставлено Грегори Эдди Джонсом)
Take реплика от Т.С. Поэма Элиота 1922 года « Пустошь » Грегори Эдди Джонса сформировала четкую фотографическую критику самого средства массовой информации.
Для Джонса наши нынешние обыденные образы — это пустые иллюзии смысла; Начав с того места, где стихотворение Эллиота остановилось сотней лет назад, художник воображает другую жизнь фотографии, в которой она не привязана к своему историческому знаку правдивости. Название Земля Обетованная является свидетельством этого спроецированного идеала. Благодаря физическим и цифровым манипуляциям безграничные абстракции Джонса образуют какофонию потенциальных новых интерпретаций в нашем мире «постправды».
shop.selfpublishbehappy.com (открывается в новой вкладке)
Foto/Industria 2021: Еда
Кормушки Black Diamond Feeders, авиабаза Херингтон, Канзас , 2013 © Mishka Henner. Предоставлено художником и галереей Бьянкони, Милан,
(Изображение предоставлено Mishka Henner/Galleria Bianconi, Milano)
Объединение фотокниги и кулинарной книги, биеннале Foto-Industria 2021 сопровождалось довольно необычным изданием под названием FOOD , созданным шеф-поваром и писателем Томмазо Мелилли.
«Способы производства, распределения, продажи, покупки и потребления продуктов питания постоянно меняются, но они всегда заключают в себе определенные отличительные черты любой эпохи, исторического периода или культурной и социальной среды. Как и фотография, еда — это язык, который включает в себя и распространяет сообщения». Объясняет художественный руководитель и куратор биеннале Франческо Зано. Благодаря работам Герберта Листа, Такаши Хоммы, Лоренцо Виттури и других, это удовольствие и для глаз, и для вкуса.
corraini.com (открывается в новой вкладке)
Заклинание слишком далеко, Дэвид Брэндон Гитинг и Лина
Заклинание слишком далеко , Дэвид Брэндон Гитинг и Лина Сан Парк. Опубликовано Same Paper
(Изображение предоставлено Дэвидом Брэндоном Гитингом/Линой Сан Парк)
Заклинание слишком далеко — это волшебная встреча разумов Дэвида Брэндона Гитинга и Лины Сан Парк. Используя некоторые банальные и некоторые удивительные предметы быта, пара художников создала удивительные сцены, которые читаются как своеобразный сон.
Сиреневая скульптура из туалетной бумаги, цветочный лабиринт из волос на ногах, сервировка стола из фруктов и овощной мебели объединяются, чтобы сформировать фантазию. Гитинг, Сан Парк и их кот также фигурируют в фотокниге с тем же игривым юмором, что и персонажи. Также включены инструкции по изготовлению цветов из розовой бумаги для оригами, что позволяет читателю присоединиться к Geeting и Sun Park в их радостных творениях.
samepaper.com (открывается в новой вкладке)
Title: Périphérique by Mohamed Bourouissa Издатель: Loose Joints Цена: 40 фунтов стерлингов Доступность: Out Now
© Mohamed Bourouissa 2021. Courtesy Loose Sustts
(изображение Кредит: Мохамед Буруасса)
в PéripheRique . сцены высокой драмы в пригородах Парижа; придавая присутствие в истории своим часто стереотипным обитателям. Знаменитая работа была создана на фоне больших беспорядков в пригородах с беспорядками против социального и экономического неравенства Франции.
Сложные сцены противоречат упрощенным представлениям, на которые Буруисса реагирует в массовой культуре. Опубликованная совместно с Loose Joints фотокнига включает в себя невидимые подготовительные фотографии, свидетельствующие о процессе сотрудничества алжирско-французского художника с его друзьями и знакомыми в создании этого глубокого взгляда на неравенство и репрезентацию.
Loosejoints.biz (открывается в новой вкладке)
Название: Венера и Меркурий, Вивиан Сассен Издательство: Апертура Цена: $150 Доступность: нет в наличии
Изображение/фотография Вивиан Сассен: Венера и Меркурий (Aperture, 2021)
(Изображение предоставлено Вивиан Сассен) Венера и Меркурий , артбук, выпущенный ограниченным тиражом совместно с Aperture. Для Сассена многочисленные мраморные статуи дворца послужили источником вдохновения для создания множества сюрреалистичных форм. Также были исследованы показные сады, позолоченные барочные интерьеры и даже личная переписка Марии-Антуанетты.
Вместе со стихами Маржолийн ван Хеемстра, отсылающими к придворным обществам прошлых эпох, современные видения Сассеном этого дворца прошлого образуют яркий арт-объект. Сассен даже индивидуально раскрасил каждую коробку с книгой, которая была задумана и разработана известным букмекером Ирмой Бум.
apper.org (открывается в новой вкладке)
Заголовок: Дина Лоусон Издательство: МАК Цена: 35 фунтов стерлингов Доступность: нет в наличии
Изображение книги «Дина Лоусон», изд. Питер Эли и Ева Респини (MACK, 2021). Детали изображения: Дина Лоусон, Eternity, 2017 (слева) и Nation , 2018 (справа), предоставлены художником и MACK
(Изображение предоставлено Диной Лоусон/MACK) На практике одноименная публикация представляет собой захватывающее глубокое погружение в широкий фотографический язык Лоусона. Сотрудничество с субъектами происходит повсюду; когда их взгляды встречаются со зрителем, вуайеристская среда фотографии внезапно смотрит в обе стороны.
Семейные фотографии Лоусон и архивы народных изображений включены, чтобы показать некоторые факторы, повлиявшие на художников, бросающих вызов изучению представлений о чернокожих идентичностях в сообществах афроамериканцев и африканских диаспор. В совокупности научная публикация представляет собой мощное отражение личной и социальной истории чернокожей жизни, любви, сексуальности, семьи и духовных убеждений.
mackbooks.co.uk (открывается в новой вкладке)
Название: Истина в почве, автор Иоанна Сакеллараки Издательство: ГОСТ Цена: 45–250 фунтов стерлингов. Доступность: сейчас в наличии
Распространение от Истина в почве , автор: Иоанна Сакеллараки создать книгу о своем знаменитом проекте «Правда в почве ». После смерти отца пять лет назад Сакеллараки вернулась на свою родину в Грецию. В рамках своего горя она исследовала горе своей матери по поводу социальных и религиозных норм их страны, прежде чем расширить свое исследование на традиционные траурные обряды.
Сакеллараки объясняет, как она была «вдохновлена последними общинами скорбящих на полуострове Мани в Греции как старейшинами умирающей традиции, работа включает в себя новый вид субъективности, интимности и критики, исследуя погребальные ритуалы как способ адаптации людей». до смерти.’ Теперь, в сотрудничестве с GOST Books, Сакеллараки создал Kickstarter для будущей книги, где сторонники могут получить в свои руки эксклюзивные отпечатки перед ее публикацией в следующем году.
kickstarter.com/thetruthisinthesoil (открывается в новой вкладке)
Название: Magnum Dogs Издательство: Темза и Гудзон Цена: 16,99 фунтов стерлингов Доступность: уже в продаже
Magnum Dogs , опубликовано Thames & Hudson
(Изображение предоставлено Thames & Hudson)
Ранее в этом году Magnum представила уникальную коллекцию фотографий любителей собак из своего архива. В этой книге собраны самые остроумные и живые фотографии собак из топового списка Magnum, включая Еву Арнольд и Мартина Парра, от источающих озорство шавок до идеально причесанных собак и псов, рожденных для выступлений.
Magnum Books разделен на пять тематических глав: «Знание улиц», «Лучший на выставке», «Это собачья жизнь», «На пляже» и «За кулисами»; Если вы еще не были собачником, вы, вероятно, стали им сейчас.
thamesandhudson.com (открывается в новой вкладке)
Название: Material, by Jet Swan Издатель: Loose Joints Цена: 36 фунтов стерлингов Доступность: уже в наличии
© Jet Swan, 2021 форма документального производства. Для ее дебютной книги Материал, Сван использовала информацию о последних трех годах своего взаимодействия с публикой с помощью всплывающих студийных пространств, таких как пустая витрина в торговом центре в Скарборо и перепрофилированный общественный зал в Рамсгейте. В результате получается ощутимая эстетика, отражающая внутренний мир; лобковые волосы пробиваются сквозь колготки телесного цвета, корочка заживает, поры блестят, а новорожденный смотрит в камеру. Материал, опубликованный Loose Joints, сопровождается текстом известной поэтессы Рэйчел Аллен.
Writer: Sophie Gladstone
Loosejoints.biz
Title: Chatsworth, Arcadia, Now Издательство: Пингвин Цена: 50 фунтов стерлингов Наличие: сейчас в наличии
Чатсуорт, Аркадия, Сейчас: Семь сцен из жизни дома
(Изображение предоставлено Penguin Books)
Иллюстрировано фотографиями Виктории Хели-Хатчинсон, автор куратор Тейт Джон- Книга Пола Стонарда, Чатсуорт, Аркадия, «Сейчас: семь сцен из жизни дома» подробно рассказывает об одном из самых величественных загородных домов Англии. В то время как дом и территория имеют захватывающую историю как резиденция семейной династии Кавендиш на протяжении шестнадцати поколений, его произведения искусства также привлекают внимание. От «Аркадских пастухов» Николя Пуссена и «Эндимиона» Антонио Кановы до великих современных картин Люсьена Фрейда и Дэвида Хокни. С предисловием герцога и герцогини Девонширских и структурированным в обратном хронологическом порядке, читатели отслаивают слои истории, перелистывая страницы.
Chatsworth, Arcadia, Now издается издательством Penguin Books.
Автор: Софи Гладстон
penguin.co.uk (открывается в новой вкладке)
Название: Match Point: Tennis with Martin Parr, by Martin Parr Издательство: Файдон Цена: 39,95 фунтов стерлингов Доступность: уже в продаже
Match Point: Tennis with Martin Parr, Мартин Парр опубликован издательством Phaidon 9 сентября, 39,95 фунтов стерлингов
(Изображение предоставлено Martin Parr/Phaidon)
Эта книга обязательно станет популярной. ракетка в суде фотографии мнения. В Match Point: Tennis Мартина Парра , британский фотограф демонстрирует свое мастерство в области социальных комментариев. Парру был предложен эксклюзивный доступ к самым престижным теннисным турнирам Большого шлема, от Открытого чемпионата Австралии и Франции до Уимблдона и Открытого чемпионата США. Там он делал яркие кадры — иногда пронзительные, часто веселые — и предлагал альтернативный взгляд на жизнь на корте и за его пределами.
В этой фотокниге Парр предлагает свои лучшие культурные снимки: остроумные насмешки над потребительством, культурной самобытностью, британской принадлежностью и ее пропитанной дождем иронией и человеческой конкурентоспособностью. Преимущество Парр.
phaidon.com
Название: Photo No-Nos: Meditations on What Not to Photograph, Джейсон Фулфорд Издательство: Апертура Цена: 24,95 доллара США. Наличие: сейчас в наличии
Вверху: Дуэйн Майклс, Огурец Гурски — просто очень большой огурец , 2001; из Photo No-Nos: Размышления о том, что нельзя фотографировать (Aperture, 2021). © Duane Michals
(Изображение предоставлено Duane Michals)
В фотографии существуют неписаные правила: держитесь подальше от клише, эксплуатации, производных идей и простых метафор. Но насколько это просто на практике, в столь же субъективной, сколь и разнообразной области? Юмор так же ценен, как и образование, Photo No-Nos: Размышления о том, что нельзя фотографировать Джейсона Фулфорда закрепил некоторые из этих «правил» в печати.
Это не строгое руководство, а путешествие по идеям, историям и анекдотам от многих самых известных фотографов мира, а также список из более чем тысячи «табуированных» тем. От закатов и роз до вопросов колониализма и стереотипов — это одновременно и беззаботный взгляд на то, что считается «плохой картиной», и серьезное исследование того, что может быть или не быть «запрещенным» в понимании общества. тяжелые социальные обязанности визуальной коммуникации.
apper.org
Название: Фотография – история феминизма, Эмма Льюис Издательство: Илекс Пресс Цена: 40 фунтов стерлингов Дата публикации: сейчас нет в наличии
Фотография – история феминисток Эммы Льюис опубликована Ilex Press 7 сентября 2021 года, 40,00 фунтов стерлингов
(Изображение предоставлено Эммой Льюис)
История фотографии коротка, поскольку — это список женщин-фотографов, получивших должное признание за время своего существования. Работая в студии или на передовой, женщины внесли свой вклад во все аспекты эволюции фотографии.
В этой авторитетной, всесторонней и международной книге автор Эмма Льюис углубляется в фотографический ландшафт смены гендерных прав и ролей посредством работы более 140 фотографов, с десятью тематическими эссе и расширенными профилями 75 ключевых практиков. Для некоторых пол играет центральную роль; для других это случайно. На всех повлияли силовые структуры, видимые сквозь объективы их камер и за ними.
ilexinstant.com (открывается в новой вкладке)
Название: Face Time – История фотографического портрета, Филлип Проджер Издательство: Темза и Гудзон Цена: 45 долларов США. Дата публикации: вышло сейчас
(Изображение предоставлено Thames & Hudson)
Фотопортрет всегда служил разным целям: от практической идентификации до рассказывания историй. В Face Time читатели лицом к лицу столкнутся с историей, культурным резонансом и эволюцией портретной фотографии. Исследуя множество граней портретной живописи – от художественной фотографии до кино, фотоснимков в новостях и глянцевых фэшн-фотографий, – куратор и историк фотографии Филлип Проджер запечатлевает более чем 150-летнюю историю портретной живописи с помощью одних из самых узнаваемых когда-либо созданных портретов, а также тех, которые наверное должно быть.
Ожидайте увидеть знакомые лица, включая королеву Елизавету II, Барака Обаму, Мэрилин Монро и Одри Хепберн, а также погрузиться в работу легендарных фотографов, включая пионера девятнадцатого века Уильяма Генри Фокса Талбота, икону модернизма Ли Миллер и современного первопроходца Занеле Мухоли.
thamesandhudsonusa.com
Название: Только для кошек, Паскаль Вебер Издатель: Хатье Канц Цена: € 18,00 Дата публикации: выпущено сейчас
(Изображение предоставлено Паскаль Вебер)
Паскаль Вебер Только для кошек запечатлела милое множество домашних кошек на досуге. Швейцарский фотограф путешествовал по Швейцарии, вооружившись своей портативной студией, чтобы фотографировать кошек в их кошачьих жилищах и на них. Здесь кошачье дерево готовит почву для необычного домашнего театра, поскольку каждый субъект пытается удержать свои лапы на своих девяти жизнях. На фоне ярких цветов жилые постройки и растяжки становятся почти архитектурными, утонченными и стильными.
Конечно, это ниша, но Вебер и ее точный объектив доказывают, что даже самые практичные аксессуары для домашних животных могут иметь эстетическую и комическую ценность. Если вы еще не были кошатником, то скоро им станете.
hatjecantz.de
Название: The British Isles, by Jamie Hawkesworth Издательство: МАК Цена: 50 фунтов стерлингов Дата публикации: сейчас в продаже
Британские острова (MACK, 2021). Предоставлено художником и MACK
(Изображение предоставлено Jamie Hawkesworth/MACK)
Британские острова представляет собой хронику 13 лет разнообразной жизни в Соединенном Королевстве, в эпоху, когда идентичность страны развивается и становится все более сложной . С помощью разнообразной последовательности портретов и пейзажей Джейми Хоксворт изображает характеры, настроения и моменты, которые составляют богатую картину его родной страны, от школьников и продавцов, от рынков до поместий, от городов до строительных площадок.
В каждом дне есть острота; есть вопросы, оставшиеся без ответа. Британские острова — это летопись этого богатого событиями периода британской истории, переплетающегося с выдающейся природной красотой, строгостью, референдумами, празднованием и конфликтами.
mackbooks.co.uk
10 Книги для журнального столика с фотографиями для вашего дома 2023
В каждом доме должна быть хотя бы одна из книг для фотографий журнальных столиков , но какая из лучших фотокниги вы выберете? Здесь у нас есть подборка лучших книг, посвященных некоторым из самых знаковых фотографов нашего времени.
Книги для журнальных столиков для фотографии
С момента появления фотокамеры в 1888 году фотография всегда рассматривалась как способ запечатлеть момент. Будь то портрет, пейзаж или интересующий объект; фотографии показывают нам доли секунды изображения, которые можно увековечить. Создание свидетельств истории или событий — это то, что мы все можем делать сегодня, используя наши смартфоны и простые в использовании камеры, но является ли это истинным искусством фотографии?
Фотография как вид искусства всегда была сложной темой.
Те, кто принадлежит к лагерю «фотография — это искусство», скажут вам, что в каждом снимке есть глубина, контекст и ощущение момента. Те, кто придерживается позиции «искусство — это классика», поделятся с вами тем, что сделать фотографию — это просто нажать кнопку.
Независимо от того, какое у вас мнение, в знаменитых фотографах и их мастерстве всегда есть что ценить и чем восхищаться. От портретов женского тела Хельмута Ньютона до взгляда Себастьяна Сальгадо на мир, каждое изображение отображает гораздо больше, чем мы можем когда-либо понять. Эти работы созданы для того, чтобы ими восхищались, обсуждали, даже спорили и хранили на всю жизнь. Наша подборка лучших фотокниг не только будет отлично смотреться на вашем журнальном столике, но и вызовет разговоры, о которых вы никогда бы не подумали, что это возможно в других обстоятельствах.
Наша лучшая фотография книги о кофейном столике. Марио Тестино – SIR Private View
5 Майкл Дейтон Герман – Уорхол о БаскияСебастьян Сальгадо – Амазония | Taschen Sebastião Salgado – Amazonia
Карьера Сальгадо в качестве фотографа насчитывает почти 30 лет и позволяет нам заглянуть в миры, которые иначе были бы неизвестны. Проливая свет на некоторые из самых сложных проблем общества в мире, таких как миграция, промышленные рабочие и зоны боевых действий, неудивительно, что его последняя коллекция «Амазония» рассказывает о жизни тех, кто живет и работает в тропических лесах Амазонки.
Себастьян Сальгадо – Амазония | Taschen Эта книга, одна из самых интересных журнальных журнальных столиков для фотографий, выпускается в художественном издании (всего их 400), коллекционном издании (которых 2000) и даже в сумо-издании для тех, кто хочет продемонстрировать эти прекрасные фотографии.
изображения в полный рост. Эти предметы ограниченного выпуска, выпущенные в октябре 2021 года, — это не только инвестиция, но и украшение вашего дома.
Купить сейчас
Хельмут Ньютон – выпуск SUMO, посвященный 20-летию | Ташен Helmut Newton – SUMO 20th Anniversary Edition
Helmut Newton является синонимом фэшн-фотографии и многолетней карьеры – неудивительно, что это 20-летие издания фотокниги SUMO само по себе является произведением искусства. Демонстрация всех замечательных изображений, созданных Ньютоном, от его гигантских обнаженных тел до съемок Vanity Fair. Эта книга не только связывает эти изображения вместе в одно связное чтение, но также аннотирует и обучает зрителя с помощью серии анекдотов и информационных материалов.
Хельмут Ньютон – SUMO 20th Anniversary Edition | Taschen С более чем 464 изображениями и дополнительным буклетом, который перенесет вас за кулисы создания книги, это юбилейное издание, посвященное великим работам Гельмута Ньютона, не разочарует.
Купить сейчас
Марио Тестино – SIR Private View | Taschen Марио Тестино – SIR Private View
Тестино является частью королевской семьи, не в последнюю очередь потому, что он сфотографировал многих реальных членов королевской семьи! Тестино работал с такими брендами, как Gucci, Burberry, Chanel и Michael Kors, а также создавал красивые развороты для Vogue и Vanity Fair. Тестино обладает абсолютным талантом стирать лоск со «знаменитости» и заменять его чистой красотой — это действительно форма искусства.
Марио Тестино – СЭР Частный просмотр | TaschenВ этой фотокниге вы найдете откровенные изображения некоторых из самых знаменитых знаменитостей, некоторые из которых находятся в хорошо известных местах, а другие находятся далеко от их зоны комфорта. Доступная в трех различных цветах, эта журнальная настольная книга для фотографий будет потрясающе смотреться в любом доме.
Купить сейчас
Питер Линдберг – О фэшн-фотографии | Taschen Peter Lindbergh — On Fashion Photography
В то время как талант Тестино заключается в том, чтобы показать нам знаменитостей с другой стороны, изображения Линдберга представляют абсолютную красоту и искусство, которые лежат в основе моды.
Сосредоточив внимание на супермоделях, Линдберг создает потрясающие сцены, в которых красота модели, детали моды и контекст, окружающий фотографию, сливаются воедино, создавая искусство. В этой книге «О фэшн-фотографии» мы видим более 300 изображений (многие из которых ранее не публиковались), которые Линдберг ласково называет «так называемой фотографией».
Это журнальное издание журнала On Fashion Photography включает снимки Кейт Мосс, Наоми Кэмпбелл, Клаудии Шиффер, Лары Стоун и Синди Кроуфорд, и это лишь некоторые из них. Книга содержит анекдоты и отрывки из историй, лежащих в основе его работ, и рассказывает о его ранней карьере, когда он обсуждает трудности, связанные с фотографией. Как коммерческое искусство, так и фотография как изобразительное искусство, создание этой книги — это чудо, которым можно восхищаться и учиться.
Купить сейчас
Майкл Дейтон Герман – Уорхол о Баския | Taschen Michael Dayton Herman – Warhol on Basquiat Тем, кто увлекается фотографией не только изображениями, но и контекстом, стоящим за ними, будет интересно узнать больше об отношениях между Энди Уорхолом и Жаном-Мишелем Баския в этом замечательная книга о фотографии журнального столика.
На фоне центра Нью-Йорка 1980-х годов эта книга рассказывает о взлетах и падениях их личного и профессионального партнерства.
В этой книге представлены неопубликованные фотографии Уорхола и Баскии с их друзьями-знаменитостями, такими как Грейс Джонс и Мадонна, и мы подробно рассмотрим закулисье того, как мы воспринимаем их отношения. Эта книга с отрывками из дневников Энди Уорхола станет прекрасным подарком для любителя фотографии.
Купить сейчас
Архивы Педро Альмодовара | Taschen Архивы Педро Альмодовара Если вам больше нравится кинематограф, то эта журнальная настольная книга по фотографии будет как нельзя кстати. Основанный на карьере Педро Альмодовара, одного из самых талантливых режиссеров, сценаристов и продюсеров, которых когда-либо видел мир, этот закулисный взгляд с рассказами самого человека из первых рук оказывается навязчивым чтением. Эта книга, охватывающая несколько его оригинальных работ, наполнена откровенными изображениями, афишами фильмов и интервью с актерами и съемочными группами каждого фильма.
Эта книга не просто «путеводитель по фан-клубу», она освещает процесс, который Альмодовар использует при создании фильма, его отношение к кинематографии и его истинную страсть к этому виду искусства. Доступная в виде фотокниги в твердом переплете, коллекция «Архив Педро Альмодовара» прекрасно сочетается с любой другой фотокнигой и не уступает тем, кто считает кинематограф не искусством.
Купить сейчас
Беттина Реймс/ Серж Брэмли. Роза – C’est Paris Беттина Реймс/Серж Брэмли. Rose – C’est ParisКнига в твердом переплете, выпущенная ограниченным тиражом, была создана фотографом Беттиной Реймс и писателем Сержем Брэмли, чтобы подчеркнуть красоту и чудеса Парижа. Эксклюзивность этой книги, тираж которой составляет всего 1500 экземпляров, делает ее действительно обязательной!
Купить сейчас
Дэвид Бейли Дэвид Бейли
Эта книга посвящена одному из самых известных фотографов мира в этой книге размером с сумо.
с 50-х по 2010-е годы и включает такие портретные персонажи, как королева, Билл Гейтс и Нельсон Мандела.
Дэвид Бэйли
Купить сейчас
GOAT – Greatest of All Time GOAT – Greatest of All Time
Эта книга была встречена с большим успехом с момента ее публикации, и это неудивительно, учитывая, что тема является величайшей. всех времен, Мохаммед Али. Он содержит фотографии и комментарии, а также фотолитографию Radial Champs Джеффа Кунса.
Купить сейчас
Дэвид ЛаШапель. Потеряно и найдено. Хорошие новости Дэвид ЛаШапель. Потеряно и найдено. Хорошие новости
Первая публикация Дэвида Лашапеля, которую мы увидели более чем за десятилетие. Эта двухтомная коллекция показывает мир через его призму. Размышляя о его карьере и уделяя особое внимание как Нью-Йорку 1980-х годов, так и его творческому возрождению в 2006–2016 годах, эти работы полны творчества и чудес.