Создание музыки в Ableton
После знакомства с программой Ableton, с ее основными функциями и возможностями, после ее настройки, вы можете переходить к написанию своей первой музыки. Не забывайте о том, что это творческая работа, требующая усидчивости и обширных знаний, как теоретических, так и практических.
Сегодня мы разберемся с элементами построения собственного трека, и вы уже сейчас, можете попробовать реализовать свои первые идеи, написать ритм-секцию, сделать различные заготовки и формировать треки. И дальше, в процессе углубленного изучения материала, вы можете использовать наработки, чтобы постоянно улучшать качество звучания.
Электронная музыка состоит из нескольких основных музыкальных элементов:
- Драм-секция (ритмическая секция композиции – ударники)
- Бас-линия
- Дополнения/корректировка
- Основной синт
- Вокал
- Атмосфера
- Баланс звучания
- Аранжировка
- Эффекты
- Сведение (mixdown)
ДРАМ–СЕКЦИЯ
Как же создается композиция в танцевальной музыке? Прежде всего, с ударной партии. Начните с kick и snare. Затем, добившись качественного звучания (что делать, чтобы ударники зазвучали “как надо”, мы поговорим в следующей книге) комбинации kick+snare, переходите к созданию “тарелок” – hi-hat pattern. После создания соответствующих задумке хайхетов дело остается за созданием перкуссии. Не стоит забывать о crash и ride.
БАС–ЛИНИЯ
В итоге мы сделали первые несколько квадратов ударников и уже имеем примерное понимание – как и что будет стучать в нашем треке. Пора развернуть свои замыслы и идеи композиции!
С этого момента начните составлять музыкальную часть трека (кто-то из вас может даже сначала прокручивать голове примерную мелодию или какую-то музыкальную партию). В электронной музыке важную роль играет энергия трека. Эта энергия заключается в ударных и басе. Какая мощь заложена в этих элементах, такой силой и энергией будет обладать ваша композиция. Поэтому вашим следующим шагом будет басовая линия.
Важно, чтобы басовая линия трека звучала хорошо и с вашими ударниками.
В зависимости от стиля композиции меняется партия басов. Например, в хаус-музыке басовая линия используется для наполнения трека низкими частотами и энергией. При этом доминирующую роль играет мелодическая составляющая трека (synth, pad). В breaks или drum & bass доминирующее значение имеет бас, поэтому он должен быть выраженным особенно ярко и «разнообразным».
ДОПОЛНЕНИЯ/КОРРЕКТИРОВКА
На этом этапе потребуется добавить в трек некоторую динамику. Опять же все зависит от стиля трека – добавьте различные элементы в ГРУВ! Например, реверсированный Crash, или звуки (допустим, щелчки, шумы и тд). Советую так же проработать Sub-Bass.
Добавляем Саб-бассОСНОВНОЙ СИНТ
Вот теперь пришло время наворачивать мелодии и “накручивать синты”. Реализуйте музыкальную составлющую композиции. Для этого вам требуется выбрать любой понравившийся синт и наиграть на миди-клавиатуре (или на клавиатуре компьютера) мелодую, которую вы хотели слышать в треке. Теперь у вас есть миди-дорожка мелодии – можете приступить к “накручиванию” синтезатора. Грамотно крутя ручки и меняя значение осциляторов, фильтров и эффектов, добейтесь требуемого звучания. Можно, конечно, использовать стандарные пресеты (настройки) синта.
ВОКАЛ
Если в вашей задумке присутствует вокал, то записывать и вставлять его нужно именно сейчас. Как только вокал вставлен и подкорректирован, переходите к следующему шагу.
Wave-форма сэмпла вокальной артии трека.АТМОСФЕРА
Под атмосферой трека понимаются все мелодии и звуки, наполняющие трек, все окружение в нашей стереопанараме.
Добавляем пэды.Основой атмосферы является создание падов (pad). Как правило пады базируются на одних (нескольких) нотах. Звук пада – это продолжительный звук, который заполняет собой пространство.
БАЛАНС ЗВУЧАНИЯ
Пришло время немного поработать с эффектами, обработками и громкостями. В дальнейшем мы подробнее остановимся на вопросе сведения (mixing). Основной смысл сведения заключается в грамотном баллансе всех инструментов композиции. Например, ударные должны быть четко различимыми, но при этом не чрезмерно громкими и не перекрывать собой другие инструменты; басс должен басить, но не заслонять собой всю стереопанараму и тд.
АРАНЖИРОВКА
После того как все важные компоненты трека готовы, приступайте к следующему шагу. Именно сейчас вы будете делать трек, который зазвучит в клубах и плеерах.
Есть 2 пути перенесения наших аудио и миди-клипов в режим аранжировки:
- После формирования всех сцен в режиме сессии нажмите кнопку Record и запустите сцены по порядку. Все клипы теперь находятся в режиме аранжировки и в том порядке, в котором они играли в режиме сессии.
- Переносите непосредственно все клипы из режима сессии в аранжировку. Я предпочитаю этот способ, так как он позволяет проще реализовать саму идею трека. Начните с основной части и последовательно раскройте весь трек.
Теперь пора переходить в режим аранжировки и корректировать элементы трека, а так же подгонять клипы в нужные позиции, добавлять различные эффекты и т.п.
Смотрите также статью: 22 Дельных Совета по Аранжировке Треков
Вы уже имеете полную версию нашего трека – можете переходить к следующему шагу.
ЭФФЕКТЫ
Современное написание музыки требует все более высокого качества звука и элементов. Грамотность музыкантов с каждым годом повышается и уровень продакшна растет. Соответственно количество различных элементов растет.
На данном шаге “отшлифуйте” вашу аранжированную композицию. Добавьте эффекты, эквализации, рисуйте кривые автоматизаций Ableton. В большей степени это касается breakdown-части (т.н. ямы).
СВЕДЕНИЕ (MIXDOWN)
После того, как вы «вылизали» композицию, добавили эффекты, дополнительные звучки, и она теперь звучит как готовый элемент, переходите к заключительному шагу – мастерингу.
Мастеринг (сведение) – это процесс, при котором мы добиваемся необходимого профессионального звучания, используя основные навыки работы с эквалайзерами, копрессорами, лимиттерами и пр.
Мастеринг – это заключительный этап написания музыки. Его можно назвать окончательной точкой в редактировании музыкальной звукозаписи.
Результатом мастеринга становится звукозапись – так называемая “мастер-копия”, – которая является основой для последующего тиражирования.
Ableton: С чего начать?
Ableton Live – многофункциональная DAW программа. Она будет полезна и диджеям для сведения студийных миксов, и музыкантам для написания музыки и лайв-игры). Я постарался изложить свои знания таким образом, чтобы и вы, читатели, почерпнули нужную информацию, не забивая голову бесполезными материалами, диджей вы или музыкант.
Ableton Live – это VST-совместимый секвенсор, который всецело поддерживает стандарт виртуальных инструментов VST 2.0. Программа выполнена как в версиях для Windows, так и для MacOS и вмещает в себе широкий спектр внутренних инструментов и обработки.
В комплект входит несколько синтезаторов и солидный набор многократно применяемой обработки: эквалайзеры, фильтры, ревербераторы, дилеи, компрессор, лимитер, дисторшен, Chorus, Phaser, Flanger, а также набор других специальных эффектов для диджейской и лайв-игры.
Повторюсь, что существенный плюс Ableton Live заключается в том, что он позволит и создать обычные студийные DJ-миксы, собранные из чужих треков, и написать собственную музыку, а затем играть ее в виде лайв-сетов, собираемых из отдельных партий и разыгрываемых в живую. Существует множество программ (например, ACID и MixMeister) для создания миксов и массу различных секвенсоров для написания музыки, будь то Cubase или Logic. В Ableton Live можно записать авторские лайв-сеты. Этот инструментарий Live дает неограниченные возможности для импровизации и игры в реальном времени.
В других своих проявлениях Live является современным секвенсором со всеми соответствующими данному классу программ возможностями: работа с аудио и MIDI дорожками, VST-инструментами, обработкой, подключение внешних инструментов и полное управление по MIDI. Последняя функция в Live реализована основательно: она дает возможность назначить необходимую ручку любого инструмента на MIDI контроллер. Не смотря на то, что инструмент может не иметь встроенную возможность назначать контроллер для параметра (Latch to MIDI). Назначение реализуется встроенными средствами Ableton и не зависит от используемого инструмента.
Чтобы лайв-музыкантам и диджеям было комфортнее работать, в Ableton существенно автоматизирована и упрощена схема определения темпа (BPM) добавляемых аудиофайлов и дальнейшей их подгонки как по скорости так и тональности.
Ableton способен определять скорость самостоятельно и достаточно точно, а изменить тональность добавленного фрагмента без изменения скорости («подтьюнить») можно одной ручкой.
По мимо этого схема Drag&Drop устроена очень элементарно. Чтобы добавить в Ableton файл, VST-инструмент или эффект обработки, его можно просто «перетащить» в нужную область программы.
Удобство работы в Ableton – серьезное преимущество. Основная часть рутинных технических моментов в Ableton автоматизирована. Качество же звучания на высоте и отвечает всем необходимым требованиям к профессиональному продукту.
В общем, плюсов у этого продукта много – он очень функционален. Отсюда и такое внимание к Ableton’у со стороны многих музыкантов и диджеев мира.
Из этой статьи вы почерпнете для себя базовые знания. Их будет вполне достаточно, чтобы немедленно приступить к работе. Как настроить Ableton, смотрите в этой статье.
Браузер
Главное окно Ableton Live состоит из нескольких частей. Основная часть включает в себя микшер или мультитрек (в зависимости от режима отображения: Session View или Arrangement View), слева расположен браузер, а внизу – окна Info View, а также Clip View либо Track View , которые можно вызывать и скрывать. Браузер — это небольшое окно в верхнем левом углу экрана. Браузер необходим для быстрого доступа к исходному аудио и MIDI-материалу, подключения плагинов и виртуальных инструментов.
Браузер управляется с помощью семи кнопок быстрого доступа к страницам. вертикально расположенных в левом верхнем углу:
- Show/Hide Browser — показать/скрыть окно браузера;
- Live Device Browser — отобразить страницу Live-инструментов, MIDI-плагинов и аудио-плагинов Ableton Live;
- Plug–in Device Browser — отобразить страницу плагинов сторонних производителей. Ableton Live поддерживает плагины формата VST, Audio Units (только для Mac).
- Оставшиеся три кнопки File Browser 1, File Browser 2 и File Browser 3 предназначены для организации быстрого доступа к исходным аудио и MIDI-файлам.
Пользователь сам распределяет исходный материал по трем папкам.
Исходные сэмплы в окне браузера вы сможете прослушивать. Чтобы это сделать, активируйте кнопку Preview. При каждом выделении сэмпла он будет воспроизведен один раз. Как только сэмпл воспроизведен, его пиктограмма изменяется, появляется пометка, означающая, что сэмпл уже прослушали. Внизу на панели Status Bar отображается процесс воспроизведения и параметры сэмпла, а именно частота дискретизации и разрядность. Конечно, на концерте рабочее прослушивание сэмплов не может звучать в финальном миксе. В рамках Ableton Live этот момент решен путем маршрутизации сигнала Preview на выход Cue Out мастер-трека. Далее назначается Cue Out на любой свободный выход звуковой платы, музыкант или диджей пользуется наушниками – и готово! Начинка окна браузера (плагины, сэмплы или инструменты) перетаскивается на треки проекта. Один аудиоклип занимает один слот. Перетаскивание другого сэмпла в занятый слот заменяет клип в слоте.
РЕЖИМЫ РАБОТЫ
Ableton Live работает в режимах сессии (Session View) и аранжировки (Arrangement View), дополняющих друг друга. Режим аранжировки по интерфейсу и функциональному назначению похож на привычные аудио- и MIDI-секвенсоры. Режим сессии в свою очередь требуется для творческого манипулирования клипами в реальном времени. В нем вы можете экспериментировать, так как он облегчает процесс конструиро- вания музыки “на лету”. Рекомендую вам режим сессии выбрать как первую ступень работы над проектом в Ableton Live. К примеру, начните
с исходной аранжировки, запустите клипы в режиме сессии, а затем возвратитесь к исходной аранжировке. Помните, что все манипуляции, которые производятся над лупами в программе, могут быть записаны в режиме глобальной записи и затем представлены для дальнейшего редактирования в режиме аранжировки.
РЕЖИМ СЕССИИ
Есть среда, где в реальном времени возможны манипуляции с клипами и управление звуком. Теперь вы можете реализовать вашу музыкальную идею. В Ableton Live встроены интеллектуальные алгоритмы “эластичного” аудио. Благодаря им вы можете подогнать “непослушный” в темповом и метрическом отношении луп под темп и размер проекта. В режиме сессии треки — это обычные вертикальные линейки виртуального микшера, совмещенные с интерфейсом управления клипами. Каждый клип занимает один слот. Это несложное интерфейсное решение разгружает музыканта – избавляет его от лишних действий по управлению программой. Клипы располагаются на треках в слотах друг над другом и могут запускаться в произвольном порядке с помощью кнопок Clip Launch.
Запущенный клип отмечается подсвеченной кнопкой Clip Launch. Если клип поставлен на запуск, но еще ждет старта по сетке общего квантайза, то кнопка Clip Launch мигает. В соответствии с типом трека на MIDI-треках расположены MIDI-клипы, а на аудио треках — аудио клипы.
Запускайте клипы поодиночке с помощью кнопки Clip Launch или группами – как вам потребуется. Такие группы из клипов, звучащих одновременно, в терминологии программы называются “сцены” (Scene). Клипы одной сцены размещены на горизонтальной линии, пересекающей все треки до мастер-трека. Управление сценами осуществляется на мастер-треке с помощью кнопок Scene, что совершенно логично: общее управление звуком и музыкой сосредоточено в одном месте.
Итак, музыкальная вертикаль — звуки, воспроизводимые одновременно, – распределена в Ableton Live по горизонтали. Термин “сцена” выбран разработчиками не случайно. Ведь каждая сцена может состоять из клипов, которые звучанием сильно отличаются от предыдущих, например, вследствие применения мощных средств звуковой обработки Ableton Live. В такой ситуации смена сцены сопровождается сменой звучания. Поэтому “сцена” — это обобщенный термин, включающий в себя как музыкальную вертикаль, так и собственно звучание. Циклическое воспроизведение клипа или сцены можно остановить, соответственно, с помощью кнопок Clip Stop и Slop All Clips. Можно запускать клипы, расположенные в разных сценах (на разных горизонтальных линиях). Допустим, что вы нашли удачное сочетание клипов из разных сцен (на разных горизонтальных линиях) и хотите зафиксировать это сочетание в виде новой сцены. Такое конструирование произведения из клипов разных сцен — один из способов быстрого построения музыкальной формы в Ableton Live. Новая сцена создается с помощью команды меню Insert — Capture and Insert Scene.
Окно Clip View
Clip View открывается двойным кликом на аудио/миди-клипе в режиме Сессии или режиме Аранжировки.
Окно Clip View включает в себя основные настройки для управления звучанием и запуском клипов. Размеры этого окна при необходимости можно увеличить. Для этого перетащите границу, разделяющую микшер и окно Clip View вверх до полного исчезновения микшера или вниз до полного исчезновения окна Clip View. Для каждого клипа, выделенного в слоте (режим сессии) или на треке (режим аранжировки), вызывается соответствующее окно Clip View. Окна Clip View для MIDI-клипов и аудиоклипов имеют различия.
Давайте рассмотрим окно Clip View для аудио клипов, в минимальном виде окно Clip View состоит из панели Clip Box и секции Clip Display.
В секции Clip Display отображается форма звуковой волны сэмпла. В этой секции реализуются функции “эластичного” аудио, устанавливаются границы цикла Clip/Loop Region. Здесь же рисуются огибающие клипов. Забегая вперед, отмечу, что автоматизация в Ableton Live реализуется на двух независимых уровнях: треков и клипов. Для MIDI-клипов огибающими могут быть MIDI-контроллеры или параметры автоматизации виртуальных инструментов.
ВИРТУАЛЬНЫЙ МИКШЕР
В Ableton Live есть микшер, который в режиме аранжировки отображается в виде горизонтальных линеек в области микшера. В режиме сессии микшер выглядит традиционно, в виде верти кальных линеек. Каждый трек представлен в виде линейки виртуального микшера.
Рис. Микшер в режиме аранжировки.
Рис. Микшер в режиме Сессии.
В режиме аранжировки можно создать новый трек перетаскиванием плагина или инструмента в область Mixer Drop Area. Каждый трек (линейка микшера) имеет традиционные регуляторы громкости и панорамы. Вместо стандартной кнопки Mute в Live используется Track Activator — кнопка с обратной функцией.
В режиме Solo все кнопки Solo/Cue треков обеспечивают функцию Solo. В режиме Сuе — все кнопки Solo становятся Сuе что и отображается синим цветом. Режим Сue предназначен для концертных выступлений, когда для музыканта, управляющего программой Ableton Live, требуется отдельный мониторный контроль каждого трека. Уровень сигнала контроля изменяется регулятором Preview/Cue на мастер-треке. Напомним, что предварительное прослушивание сэмплов в браузере (Preview) тоже осуществляется через Cue-выход.
Дополнительные возможности маршрутизации предоставляют треки возврата (Return–треки). Каждый трек имеет количество регуляторов уровня посыла равное числу Return-треков. Треки возврата тоже оснащены регуляторами посыла, причем есть возможность создания обратной связи с помощью посыла с Return-трека на самого себя. Глобальные переключатели Pre/Post Toggle мастер-трека изменяют маршрут посыла с постфейдерного (по умолчанию) на префейдерный. Обратим внимание еще на одну полезную функцию — Live’s Crossfader, которая реализована как регулятор-кроссфейдер на мастер-треке, и радиокнопки А и В на остальных треках. Live’s Crossfader — это виртуальный аналог кроссфейдера типичного диджейского микшера. Каждый трек, включая треки возврата, может быть назначен в группу А или В с помощью радиокнопок. При движении кроссфейдера слева направо громкость треков группы А уменьшается до полного заглушения, а треков группы В — увеличивается, и наоборот. На громкость треков, не имеющих назначения А или B кроссфейдер не действует.
- Громкость – показывает RMS (среднеквадратический уровень громкости), а также пиковое значение выходного сигнала.
- Контролер уровня громкости.
- Контролер панорамы в стерео пространстве.
- Включить/выключить трек – mute.
- Переключатель solo – выключает все треки, кроме солируемого.
- Запись канала.
CLIP BOX
В поле Name изменяется название клипа. В поле Color можно выбрать другой цвет вместо предложенного по умолчанию. В поле Signature устанавливается музыкальный размер. Этот параметр не влияет на воспроизведение клипа и может рассматриваться как способ изменить сетку в секции Clip Display. Список Groove предназначен для выбора длительности нот грув-квантайза (в данном случае аудио). Степень квантайза за висит от настройки общего грува Global Groove Amount. Более подробнее смотрите в этой статье.
Режим Warp должен быть оптимизирован для барабанных лупов (Beats). Для естественного звучания аудиогрува нужно точное равенство между разрешением переходов (параметр Transients Resolution в режиме Beats, об этом дальше) и длительностью ноты грув-квантайза. Например, можно установить параметры Transients Resolution и Clip Groove равными 1/16. В самом низу расположены три кнопки для вызова/раскрывания трех дополнительных панелей: Launch Box, Sample Box и Envelopes Box. Более подробнее по варпингу тут.
Контролер транспонирования, Transpose изменяет питч клипа на указанное количество полутонов.
Реверсирование сэмплов. Эта функция создает новый сэмпл который проигрывается наоборот, относительно оригинального сэмпла.
LAUNCH BOX
Рис. Нажмите иконку L, чтобы получить доступ к Launch Box.
Launch Box – панель режимов запуска клипов. Чтоб вызвать панель Launch Box нужно совершить двойной шелчок по клипу.
Самый верхний элемент интерфейса — это список режимов запуска Launch Mode. Режим Trigger — нажатие кнопки Clip Launch вызывает запуск клипа. Отпускание левой кнопки мыши игнорируется. Воспроизведение клипа останавливается нажатием любой свободной кнопки Clip Stop того же трека, запуском другого клипа этого трека или кнопкой Stop All Clips мастер-трека. Трековая кнопка Clip Stop находится в секции Track Status Display. По умолчанию каждый пустой слот содержит кнопку Clip Stop. При необходимости ее можно удалить командой Edit/ Remove Stop Button. Новая запущенная сцена с удаленными на треках кнопками Clip Stop не сможет остановить соответствующие клипы.
Режим Gate — клип воспроизводится только во время удержания кнопки Clip Launch нажатой. Отпускание левой кнопки мыши вызывает остановку клипа в соответствии с настройками квантизации.
Режим Toggle (переключатель) — каждое нажатие кнопки Clip Launch запускает/ останавливает клип. Режим Repeat (повтор запуска) — до тех пор, пока кнопка Clip Launch нажата, происходит постоянный перезапуск клипа в соответствии с установками квантизации. Эффект хорошо заметен при квантизации запуска по длительностям меньшим, чем длительность самого клипа.
Кнопкой Legato включается одноименный режим сохранения синхронизации при отключенной квантизации запуска клипов. Если в списке глобальной или клиповой квантизации выбрать None, то квантизация будет отключена. Теперь запуск клипа будет происходить точно в момент нажатия кнопки Clip Launch. В режиме Legato переключение на другой клип произойдет плавно внутри цикла по текущей позиции воспроизведения. Список Clip Quantization содержит параметры сетки клиповой квантизации. Выбор в списке пункта Global отменяет режим индивидуальной квантизации.
Запуск такого клипа подчиняется общим установкам — глобальному квантайзу. Velocity Amount — степень зависимости громкости клипа от значения динамики запускающей ноты (при MIDI-управлении запуском, об этом далее). 100% —полная зависимость, 0,0% — зависимость отсутствует.
Follow Action — интеллектуальный блок, позволяющий автоматизировать процесс запуска цепочки клипов, начиная с простых логических условий для списка действий и заканчивая полной случайностью.
SAMPLE BOX
Sample Box содержит мощные инструменты виртуального редактирования клипа. Рассмотрим их по порядку.
Warp Controls — “эластичное аудио”. Если кнопка Warp не активна, то режим Warping выключен. Тогда Ableton Live воспроизводит сэмпл “в оригинале”, в собственном темпе сэмпла, который не зависит от установленного темпа проекта Live. В каких случаях это может понадобиться? Отключенный режим Warping уместен для сэмплов, не имеющих конкретной ритмической структуры. Например: отдельные звуки ударных, атмосферы, звуковые эффекты, слова, фразы и т. п. Напротив, для сэмплов с четкой ритмической структурой, а также законченных музыкальных фрагментов режим Warping должен быть включен. Режим Warping обеспечит синхронизацию материала с текущим темпом проекта. Чтобы в этом убедиться, измените темп на панели управления Control Bars. Все Warping-сэмплы (эластичные сэмплы) следуют за темпом проекта. Диапазон изменения темпа в Ableton Live : от 20 до 999 долей в минуту (bpm). Чтобы понять, как работает алгоритм “эластичного” аудио, нужно представить себе сэмпл в виде резины. Другими словами, сэмпл можно растягивать или сжимать. Причем растягивать/сжимать можно как любую часть сэмпла, так и несколько частей одного сэмпла. При этом автоматически сохранится синхронизация. “Эластичный” сэмпл легко привести в соответствие музыкальной сетке буквально “по нотам”. В поле Orig. BPM отображается темп сэмпла, который вычислила программа, Этот вычисленный темп (резуль тат интеллектуального алгоритма) — так называемое предположение Ableton Live. Чаще всего предположения программы верны и не требуют корректировки. Темп можно вводить вручную в это же поле.
Рис. Выставление “маячков” Warping.
Так как же подогнать “эластичный” сэмпл к музыкальной сетке? Для этого в Ableton Live предусмотрены два типа маркеров Grid Marker (маркер сетки), отображающий метр (метрономное время), и Warp Marker (маркер деформации), предназначенный для сжатия/растяжения сэмплов. По умолчанию сэмпл автоматически получает два Warp- маркера: в начале и в конце (маркеры 1 и 2 помечены в программе зеленым цветом). Если луп требует простой подгонки по темпу, то достаточно подвинуть финальный Warp- маркер (при этом вместе с ним сместится маркер Clip/Loop Region, отвечающий за область цикла). Анализ темпа программа выполняет на основе этих двух Warp-маркер- ов. Любой Grid-маркер преобразуется в Warp-маркер и обратно двойным щелчком мыши. Смещая Warp-маркеры, можно растягивать/ сжимать сэмплы. Если между Warp-маркерами относительно небольшое расстояние, то сэмпл растянут во времени, и наоборот. Чтобы в этом убедиться, достаточно проследить за скоростью движения курсора при воспроизведении сэмпла. В секции Track Status Display отображаются параметры лупа: слева от вращающегося круга находится число повторов (начиная с момента запуска), а справа — длина лупа в долях (beats). Если клип запускается однократно (не в цикле), то вместо круга отображается прямоугольник.
Для точной установки маркеров может потребоваться изменить масштаб отображения звуковой волны. В Ableton Live это делается просто. Курсор мыши в секции Clip Display на уровне звуковой волны приобретает форму руки с лупой. Для изменения масштаба нужно нажать и удерживая левую кнопку мыши, а затем сдвинув курсор вверх или вниз. Кроме этого, в Ableton Live предусмотрен другой вариант изменения масштаба и навигации, через Zooming Hot Spot. Размер рамки изменяется так же как и масштаб в окне Clip Display. Для быстрой навигации рамка просто перетаскивается. Чтобы полностью заполнить рамкой область Hot Spot, достаточно дважды щелкнуть внутри рамки. В том случае, если Ableton Live неверно вычислит темп лупа, можно воспользоваться кнопками “’2” (Double Original Tempo) и “:2” (Half Origi- nal Tempo).
Список Warp Mode содержит режимы функции деформации сэмпла во времени. Режим Beats предпочтителен для барабанных лупов или другого материала с четко выраженной ритмической структурой. Форма звуковой волны таких сэмплов отличается более-менее выраженными моментами атаки.
Режим Beats имеет всего один параметр настройки — Transient Resolution (разрешение переходного процесса). Под переходным процессом понимается фрагмент ритмической структуры сэмпла с относительно резким изменением амплитуды.
Режим Tones оптимизирован для звуков с выраженной высотой тона. Например, для вокала, одноголосных инструментов или басовых партий. Параметр Grain Size нужно настраивать экспериментально. Больший размер Grain Size позволяет избежать артефактов для более сложных звуков, например, партий состоящих из двух и более голосов.
Режим Texture оптимизирован для звуковых текстур: сложных полифонических партий, шумов, атмосфер. Помимо параметра Grain Size появился параметр Flux, который вносит случайность в процесс. Большие значения Flux соответствуют большему внесению случайности.
В режиме Re–Pitch сэмпл как бы воспроизводится с измененной скоростью (меняется высота тона). Ускорение в два раза вызывает транспонирование на октаву вверх. В режиме Re-Pitch регуляторы Detune и Transpose не оказывают никакого влияния на звук.
Совет: если требуется заменить сэмпл в слоте с сохранением позиций Warp–маркеров, нужно просто перетащить выбранный сэмпл из окна Browser в окно Clip View. При этом сэмплы должны быть одинаковой длины.
НАСТРОЙКИ SAMPLE LOOP/REGION
Чтобы запустить режим цикла, кнопка Loop должна быть активна. Зацикливать можно только Warped-клипы. Поэтому если кнопка Warp не подсвечена, кнопка Loop заблокирована. В панели Loop, кроме кнопки Loop, предусмотрен еще и ввод параметров региона в формате такт: четверть: шестнадцатые. В одноименные поля вводятся четыре параметра: Start, End, Length (длина) и Offset (смещение). При вводе числовых данных маркер Clip/Loop Region ограничивает регион в соответствии с числами, также позиционируется и маркер Loop Offset — точка смещения старта.
Рис. Зона скрола и зума аудио клипа.
Смещение маркера Loop Offset вызывает автоматический перезапуск клипа. Для перемещения маркера Loop Offset нужно либо ухватиться за него мышью, либо щелкнуть в точке новой позиции маркера с нажатой клавишей Shift. Переключатель Start/Pos обеспечивает два режима управления маркером Clip/ Loop Region. В положении Start смещается только стартовая граница маркера при изменении значений в поле Start. В положении pgs смещается весь маркер Clip/ Loop Region. Кнопки со стрелками Show Loop Start. Show Loop End, Show Loop и Show Loop Offset предназначены, соответственно, для быстрого перехода к стартовой и конечной точкам лупа, быстрому изменения масштаба под размер лупа, а так же переходу к маркеру смещения Loop Offset.
Управление высотой тона и уровнем клипа (Pitch and Gain). Высотой тона клипа можно управлять с помощью регулятора Transpose. Дискретность шага — один полутон. Дополнительный регулятор Detune обеспечивает тонкую подстройку в центах (сотых долях полутона). Движок Dip Gain предназначен для виртуального изменения громкости клипа в дБ. Деструктивное редактирование сэмплов.
К Ableton Live можно подключить внешний звуковой редактор (Sample Editor). Если такая настройка произведена, то клип автоматически загружается в звуковой редактор после нажатия кнопки Edit, Эта операция требует остановки воспроизведения. Если длина сэмпла после редактирования не изменилась, то набор Warp-маркеров сохранится без изменений.
Функция реверсирования вызывается кнопкой Reverse. В первый раз эта операция выполняется в оффлайновом режиме с созданием реверсивной копии исходного сэмпла. В дальнейшем кнопка Reverse просто переназначает ссылку содержимого слота на оригинал или копию без деструктивного пересчета.
Функция Save. Кнопка Save позволяет переназначить ссылку на другой сэмпл. При этом все клипы, ссылавшиеся на тот же сэмпл, получат новую ссылку. Другими словами, функция Replace позволяет заменить сэмпл во всем наборе клипов с одинаковой ссылкой. Функция сохранения настроек клипа. Предположим, мы выполнили оригинальные настройки воспроизведения клипа в данном проекте. Как их сохранить и перенести, например, в другой проект. Для этого в Ableton Live используются служебные файлы с расширением .asd (Analysis Files). Кнопка Save сохраняет текущие настройки клипа (те же позиции Warp-маркеров, режим деформации и т. д.) в файл .asd как настройки по умолчанию для данного сэмпла. При последующей загрузке этого же сэмпла автоматически восстановятся текущие настройки. Можно сказать, что функция Save Default Clip позволяет сохранить виртуальный объект Live, сэмпл + виртуальные настройки.
Режим High Quality Interpolation. Если кнопка High Quality Interpolation (Hi-Q) нажата (подсвечена зеленым цветом), то Ableton Live использует более качественный режим преобразования частоты дискретизации. Этот режим дополнительно загружает процессор, но при этом существенно снижаются искажения, особенно на высоких частотах. Нужно отметить, что режим High Quality Interpolation не влияет на качество алгоритма растяжения/сжатия сэмплов. Он используется только при импорте сэмплов и изменении высоты тона.
Режим Clip Start/End Fades. За этот режим отвечает кнопка Fade. Если она нажата, то программа автоматически добавляет в начале и конце клипа короткие фейды не более 20 миллисекунд. При переключении на другой клип выполняется короткий кроссфейд. Алгоритм построен таким образом, чтобы исключить “размазывание” атаки в начале клипа и заметный на слух фейд в конце. Режим Clip Start/ End Fades избавляет от щелчков на стыках клипов, поэтому отключать его без особой необходимости не следует.
Режим загрузки клипа в оперативную память. Чтобы загрузить клип в оперативную память, достаточно нажать кнопку RAM. Такое действие может потребоваться в двух случаях: из-за перегрузки дисковой подсистемы возникли сбои в воспроизведении или возникли сбои при воспроизведении клипа в режиме Legato. Чтобы воспользоваться режимом Clip RAM, нужно иметь достаточно большой объем оперативной памяти. Если ресурсы компьютера исчерпаны, лучше осуществить перезапись треков в реальном времени на один трек.
ОКНО CLIP VIEW ДЛЯ MIDI | ПАНЕЛЬ NOTES BOX
Интерфейс этого окна изменился по сравнению с окном Clip View аудиоклипов. Панель Sample Box заменена на панель Notes Box. Вместо окна Clip Display появился MIDI Note Editor, Остальные панели, Launch Box и Envelopes Box, не изменились.
Для пустых и импортированных MIDI-клипов в поле Orig. BPM устанавливается темп, равный темпу проекта, заданному в поле Tempo панели управления. Ableton Live разрешает каждому MIDI-клипу иметь свой темп. Списки MIDI Bank Select, MIDI Sub Bank Select и Program Change Select предназначены для посыла MIDI-сообщений Bank.
Program Change на внешнее MIDI-устройство. Если выбрано значение None, то со ответствующее MIDI-сообщение не посылается. Каждый MIDI -клип из набора Live может воспроизводиться своим тембром внешнего синтезатора. Управление маркерами Clip/Loop Region и Loop Offset MIDI-клипа не отличается от управления маркерами аудиоклипа.
Редактор MIDI Note Editor MIDI-редактор Ableton, на наш взгляд, не отличается особой оригинальностью интерфейса. Однако разработчики учли особенности концертной эксплуатации MIDI-редактора в некоторых деталях его интерфейса. Большинство операций выполняет- ся с помощью карандаша в режиме Draw.
ОГИБАЮЩИЕ MIDI–КЛИПА
Для редактирования огибающих MIDI-клипа предусмотрен редактор Envelope Editor, доступ к которому осуществляется кнопкой Show/Hide Envelopes Box. Если выход MIDI-трека назначен на внешнее MlDI-устройство, то огибающие — это MIDI-контроллеры. Поэтому в списке Device Chooser доступен только один пункт: MIDI Ctrl. А в списке Control Chooser осуществляется выбор MIDI-контроллера.
Теперь рассмотрим типичный пример и последовательно загрузим из окна Browser в MIDI-трек виртуальный инструмент Impulse, MIDI-плагин Velocity и аудиоплагин Compressor. Более подробно я рассмотрел эти инструменты в этой статье. Список автоматизируемых устройств Device Chooser существенно расширился. Кроме MIDI- контроллеров появились пункты Velocity (по названию MIDI-плагина), Impulse, Compressor и Mixer (так как мы загрузили виртуальный инструмент, то его аудио выход регулируется фейдерами MIDI-линейки виртуального микшера). У каждого из автоматизируемых устройств в списке Control Chooser появился свой набор параметров автоматизации. Окно Envelope Editor отображает ноты, поэтому огибающие могут быть легко привязаны к материалу.
Горячие клавиши в Ableton Live
Всем привет!
Рад сообщить, что в блоге теперь появилась новая, очень полезная статья «про Hot Key» в программе Ableton Live, главное назначение которой — скрывать покровы тайн над удобством и скоростью работы с программой.
Доступ к меню |
В Windows, вы можете получить доступ к каждому меню, нажав Alt и первую букву в меню (например Alt+F для File). В то время когда открыто меню, вы можете использовать клавиши: – Стрелка вниз и стрелка вверх для перемещения по пунктам меню. – Стрелка влево и стрелка вправо для открытия соседних меню. – Enter для выбора пункта меню.
|
Браузер | |
В дополнение к горячим клавишам показанным здесь, также в браузере можно использовать горячие клавиши редактирования. | |
Прокрутка вверх/вниз | |
Закрыть/открыть папки | Стрелка влево и стрелка вправо |
Установите выбранную папку в качестве корня браузера | |
Загрузите выбранный элемент из браузера | |
Предпрослушка выбранного файла | Shift+Enter |
Поиск в Браузере | Ctrl+F |
Перейти к результатам поиска | Стрелка вниз |
Перемещение | |
Воспроизведение из стартового маркера/остановка | Пробел |
Продолжить воспроизведение с места остановки | Shift+Пробел |
Играть выделение окна аранжировки | Пробел |
Переместить вставляемый маркер в начало | Home |
Запись | F9 |
Вернуться в аранжировку | F10 |
Активация/выключение трека | 1..8 |
Редактирование | |
Вырезать | Ctrl+X |
Копировать | Ctrl+C |
Вставить | Ctrl+V |
Дублировать | Ctrl+D |
Удалить | |
Отменить | Ctrl+Z |
Повторить | Ctrl+Y |
Переименовать | Ctrl+R |
Выделить всё | Ctrl+A |
Удерживая нажатыми дополнительные клавиши, некоторые из этих команд также могут быть применены к: | |
Клипам и слотам во всех треках | Shift |
Времени через все треки | Shift |
Выбранной части огибающей | Alt |
Клавиша Tab может быть использован для перехода при переименовывании от одного трека или сцены к другой. |
Скобки лупа и начальный/конечный маркеры | |
Перемещать стартового маркера в позицию щелчка | Shift+щелчёк мыши |
Сдвиг лупа влево/вправо | Стрелка влево и стрелка вправо |
Перемещение длинны лупа | Стрелка вниз и стрелка вверх |
Двойное уменьшение/увеличение длины лупа | Ctrl+Стрелка вниз и стрелка вверх |
Уменьшение/увеличение лупа | Ctrl+Стрелка влево и стрелка вправо |
Выделить материал в лупе | Ctrl+Shift+L |
Команды окна сессии | |
Запустить выбранный клип/слот | |
Выбор соседнего клипа/слота | Клавиши стрелок |
Выбрать все клипы/слоты | Ctrl+A |
Копирование клипов | Ctrl+перетаскивание |
Добавить/удалить кнопки Stop | Ctrl+Е |
Вставить MIDI клип | Ctrl+Shift+М |
Вставить сцену | Ctrl+I |
Вставить выбранную сцену | Ctrl+Shift+I |
Перемещение не рядомстоящих сцен без разрушения | Ctrl+стрелка вниз и стрелка вверх |
Перетащить в браузер клипы как сцену | Ctrl |
Команды окна аранжировки | |
Клавиш для масштабирования, привязки/рисования и настроек лупа/региона работают также в окне аранжировки. См. также команды редактирования выше. | |
Разрезать клип в пределах выделения | Ctrl+Е |
Объединить выделение в клип | Ctrl+J |
Создать фэйд/кроссфэйд | Ctrl+ |
Зациклить выделение | Ctrl+L |
Вставить тишину | Ctrl+I |
Перемещаться влево/вправо выделяя | Ctrl+Alt |
Развернуть все треки | Alt+кнопка развёртывания |
Прокручивать экран следуя за воспроизведением | Ctrl+Shift+F |
Команды для треков | |
Ставить аудио трек | Ctrl+T |
Вставить MIDI трек | Ctrl+Shift+T |
Вставить Return трек | Ctrl+Alt+T |
Переименовать выбранный трек | Ctrl+R |
Переход к следующему треке во время переименовывания | Tab |
Группировка выбранных треков | Ctrl+G |
Разгруппировка треков | Ctrl+Shift+G |
Показать сгруппированные треки | + |
Свернуть сгруппированные треки | – |
Переместить не рядомстоящие треки без сворачивания | Ctrl+клавиши стрелок |
Активация записи/солирование нескольких треков | Ctrl+щелчёк мышью |
Добавить устройство из браузера |
Команды для точек огибающих | |
Клавиш для масштабирования, привязки/рисования и лупа/региона настройки также работают в редакторе огибающих и окне аранжировки. | |
Более высокое разрешение для перетаскивания | Ctrl |
Включить перетаскивание точки | Shift |
Клавишный/MIDI режимы назначений и компьютерная MIDI клавиатура | |
Включить режим назначений MIDI | Ctrl+М |
Включить режим назначений клавиш | Ctrl+К |
Компьютерная клавиатура как MIDI | Ctrl+Shift+К |
Масштабирование, отображение и выделение | |
Приблизить | + |
Отдалить | – |
Перетащите/щёлкните мышью, чтобы добавить к выделению | Shift |
Нажмите, чтобы добавить рядом стоящие клипы/треки/сцены при множественном выборе | Shift |
Нажмите, чтобы добавить не рядом стоящие клипы/треки/сцены при множественном выборе | Ctrl |
Следование (авто-прокрутка) | Ctrl+Shift+F |
Панорамирование выделенного влево/вправо | Ctrl+Alt |
Дисплей сэмпла окна клипа | |
Клавиш для масштабирования и настройки лупа/региона также работают в дисплее сэмпла. | |
Квантование | Ctrl+U |
Настройки квантования… | Shift+Ctrl+U |
Переместить выбранный варпинг маркер | Стрелка влево и стрелка вправо |
Выбор варпинг маркера | Ctrl+Стрелка влево и стрелка вправо |
Прокрутка дисплея для следования за воспроизведением | Ctrl+F |
Перемещение региона клипа с начальным маркером | Shift+Стрелка влево и стрелка вправо |
MIDI редактор окна клипа | |
Клавиш для масштабирования, привязки/рисования и настройки лупа/региона также работают в MIDI-редакторе. | |
Квантование | Ctrl+U |
Настройки квантования… | Shift+Ctrl+U |
Вертикальная перемотка редактора | Page Up и Page Down |
Горизонтальная перемотка редактора | Ctrl+Page Up и Page Down |
Копирование нот | Ctrl+Перетаскивание |
Изменение велосити из редактора нот | Alt+Перетаскивание |
Перемещение вставляемого маркера в начало | Home |
Перемещение вставляемого маркера в конец | End |
Прокрутка дисплея для следования за воспроизведением | Ctrl+Shift+F |
Перемещение региона клипа с начальным маркером | Shift+Стрелка влево и стрелка вправо |
Привязка к сетке и рисование | |
Включение режима рисования | B |
Сужение сетки | Ctrl+1 |
Расширение сетки | Ctrl+2 |
Триплетная сетка | Ctrl+3 |
Привязка к сетке | Ctrl+4 |
Фиксированная/Масштабируемая-адаптивная сетка | Ctrl+5 |
Обход привязки при перетаскивании | Alt |
Глобальное квантование | |
Квантование шестнадцатыми нотами | Ctrl+6 |
Квантование восьмыми нотами | Ctrl+7 |
Квантование четвёртыми нотами | Ctrl+8 |
Квантование одним тактом | Ctrl+9 |
Выключение квантования | Ctrl+0 |
Работа с сетами и программой | |
Новый Live сет | Ctrl+N |
Открыть Live сет | Ctrl+O |
Закрыть Live сет | Ctrl+W |
Сохранить Live сет | Ctrl+S |
Сохранить Live сет как… | Ctrl+Shift+S |
Закрыть Live | Ctrl+Q |
Свернуть Live | Нет |
Экспорт Audio/Video | Ctrl+Shift+R |
Экспорт MIDI файла | Ctrl+Shift+E |
Работа с плагинами и устройствами | |
Показать/свернуть окно плагина | Ctrl+Alt+P |
Открыть второе/несколько окон с помощью кнопки редактирования плагина | Ctrl |
Группировка/разгруппировка устройств | Ctrl+G |
Включение/выключение всех устройств в группе | Alt+Активатор устройства |
Кликните чтобы добавить устройств для выбранного устройства | Shift |
Загрузка выбранного устройства из браузера |
Использование контекстного меню |
Контекстное меню доступно в Live для быстрого доступа к многими часто используемым пунктам меню. Чтобы получить доступ к контекстное меню нажмите правой кнопкой мыши (PC)/Ctrl+левая кнопка мыши. Стоит отметить, что контекстное меню Live, иногда может содержать применённые установки из настроек программы. Вы должны изменять эти параметры с осторожностью, потому как они будут влиять не только на выбранный элемент, но и на общие настройки программы. Некоторые команды появляются только в контекстном меню. Среди них: Create Folder (создать папку), Analyze Audio(анализировать звук), Search In Folder (поиск в папке), Close All Folders (закрыть все папки) и Refresh (обновить) команды из браузера; специальные команды сетки маркера для направления авто-варпинга; подробные опции для адаптивного масштабирования и фиксированной ширины линии сетки; а также копирование и вставка для огибающих осцилляторов Operator.
|
10 способов сделать творческий процесс с Ableton проще и эффективнее
Ableton Live является одной из самых распространенных DAW как в среде «электронщиков», так и за ее пределами. Это обусловленно интересными, если не инновационными, решениями разработчиков на ранних стадиях развития программы, относительной простотой использования этого секвенсора и его интуитивностью. И, конечно же, маркетингу, кто не видел красивые ролики и фотографии, о том как круто на нем создают музыку известные артисты?
На самом деле несмотря на свою внешнюю простоту у Ableton Live есть огромное количество возможностей, о которых знают не все. Сегодня мы расскажем про них для новичков и тех кто не любит читать толстые мануалы к программам.
1. Простая автоматизация
Если вы по каким-то причинам используете Ableton Live 9 или версию еще ниже, один из самых простых способов прописать автоматизацию на определенном участке — это выделить секцию, и затем мышкой «потянуть» автоматизацию на выделенном участке. Таким образом, ровно по краям области создадутся 2 точки, и вам не придется зуммировать для того, чтобы выставить маркер в нужное вам место.
В Ableton 10 уже присутствует функция привязки точек автоматизации к сетке.
2. Режим «Lock Envelopes»
Это очень простая, но не всем известная функция, которая сэкономит вам нервы и время. Если вы щелкнете правой кнопкой мыши по линии автоматизации и выберете режим «Lock Envelopes», вы сможете двигать клипы (или целые секции) внутри аранжировки без привязки к автоматизации.
3. Прорисовка автоматизации без привязки к сетке
Про данную функцию многие наверняка знают, но мы все же еще раз расскажем. Когда вы используете инструмент «Pencil», чтобы нарисовать огибающую автоматизации, она автоматически привязывается к сетке. Однако, если вы зажмете Alt во время рисования, это отключит привязку к сетке.
4. Пользовательский метроном
Устали от стандартного метронома? Чтобы создать свой, найдите metronomeup.wav и metronome.wav на PC, или перейдите в Applications/Live 9.X.X OS X/Live/package contents/Contents/App Resources/Misc/ Metronome/Samples на Mac. Замените исходники на собственные файлы, переименовав их в соответствии исходным версиям.
5. Переименовывание клипов
Когда вы называете дорожки или сцены в вашем сете, не обязательно постоянно нажимать Ctrl/Cmd+R. Вместо этого можно нажать сочетание клавиш один раз, а затем переходить к следующему клипу нажатием кнопки Tab. Если же вы захотите вернуться и поменять название предыдущих клипов, зажмите Shift и нажмите Tab.
6. Ширина каналов
Если хотите сделать полосу канала шире, не обязательно растягивать каждую дорожку по отдельности. Выделите несколько каналов пред тем, как увеличивать ширину, а затем растяните. Если вы хотите изменить ширину всех дорожек, включая мастер-шину, зажмите Alt, а затем растяните один из каналов.
7. Точная подстройка
Если хотите более точно отстроить параметр в Live, зажмите Ctrl/Cmd во время изменения значения.
8. Мультитрековая запись
Некоторые не знают или не используют возможность мультитрековой записи в Ableton. Для получения подорожечной записи в меню Export Audio измените параметр Master на All Tracks (так же можно выбрать отдельные каналы). Это особенно полезно, когда вы хотите продолжить работу в другом секвенсоре или создать ремикс-пак.
9. Caps Lock
Все знают, что можно использовать Ableton для живых выступлений, используя только клавиатуру, заранее назначив кнопки на определенные параметры, запуск клипов и т. д. Но не все знают, что вы можете в два раза увеличить количество триггеров, просто используя клавишу Caps Lock, так как Live распознает буквы нижнего и верхнего регистра. При желании вы так же можете подключить к вашему компьютеру еще одну клавиатуру, чтобы иметь доступ ко всем клавишам одновременно.
10. Воспроизведение
Если вы работаете в режиме Arrangement view и остановили воспроизведение для того, чтобы внести корректировки в свою аранжировку, зажмите Shift и нажмите play. Воспроизведение начнется с того же места, где вы его остановили.
Приобрести продукты Ableton в DJ-Store
MIXED•NEWS
Сегодня мы поговорим о получившей огромную популярность в последние годы и уникальной в своем роде программе – Ableton Live. Очень многие наши читатели неоднократно просили меня рассказать о Live, его возможностях и вариантах использования. Я обещал представить в ближайшее время подробный материал, что и не премину сделать сейчас.
Итак, что же представляет собой Ableton Live, чем он завоевал такую бешеную популярность и что позволяет делать? Что в корне отличает Ableton от других современных секвенсоров и как реализованы в Live возможности сведения, написания музыки, и лайв-игры?
На эти и многие другие мы постараемся ответить в ходе данной статьи.
Мы последовательно разберем возможности программы и подробно поговорим о каждом из вариантов использования Ableton, начиная с самого простого – создания DJ-миксов и заканчивая полноценной лайв-игрой с Ableton, а особо подробно мы рассмотрим процесс написания музыки.
Так как Ableton программа многопрофильная и может быть полезна как ди-джеям для сведения студийных миксов, так и для написания музыки и лайв-игры, дальнейшее изложение будет вестись таким образом, чтобы каждая группа людей могла почерпнуть для себя нужную информацию, не забивая при этом себе голову ненужной. В начале мы рассмотрим общие моменты, такие как интерфейс и настройку программы, далее расскажем о сведении аудио в Ableton, далее о написании музыки, и наконец, о лайв-игре.
Если вы ди-джей и собираетесь использовать Ableton для сведения студийных миксов, вся необходимая информация будет содержаться от начала материала и до пункта «Написание музыки». Если собираетесь писать музыку, но не собираетесь играть Live, то до пункта «Live-игра» соответственно. А желающих в полной степени ознакомиться с возможностями программы, милости просим к полному прочтению материала.
Надеюсь, что такой подход к изложению поможет получить нужную именно вам информацию.
Рассмотрение будет вестись на примере последней, 8-й версии Ableton Live.
Приступим!
Возможности
Перед тем как переходить к непосредственному рассмотрению интерфейса программы и работы в ней, разберем основные ее возможности.
Ableton Live является VST-совместимым секвенсором, полностью поддерживающим стандарт виртуальных инструментов VST 2.0. Программа выполнена как в версиях для Windows, так и для MacOS и включает довольно обширный набор внутренних инструментов и обработки.
В комплекте присутствуют несколько синтезаторов, а также полный набор наиболее часто применяемой обработки: эквалайзеры, фильтры, ревербераторы, дилеи, компрессия (с функцией Side-Chain), лимитер, дистершен, флэнжер, хорус, а также набор специальных эффектов для диджейской и лайв-игры.
Live позволяет нам создавать как обычные студийные DJ-миксы, собранные из чужих треков, так и писать собственную музыку и играть ее в виде лайв-сетов, собираемых из отдельных партий и разыгрываемых в живую. И если для первых двух целей мы имеем достаточно различных программ, будь то ACID или MixMeister для создания миксов и массу различных секвенсоров для написания музыки, будь то Cubase или Logic, то такая возможность как авторские лайв-сеты – уникальна и аналогов не имеет. Этот инструментарий Live дает музыкантам поистине неограниченные возможности для импровизации и игры в реальном времени.
В остальном Live является современным секвенсором со всеми присущими для данного класса программ возможностями: работа с аудио и MIDI дорожками, VST-инструментами, обработкой, подключение внешних инструментов и полное управление по MIDI.
Последняя возможность в Live реализована очень мощно и примечательно: мы можем назначить любую ручку любого инструмента на MIDI контроллер, даже если инструмент не имеет встроенной возможности назначать контроллер для параметра (Latch to MIDI). Назначение реализуется встроенными средствами Ableton и не зависит от используемого инструмента.
Для удобства ди-джеев и лайв-музыкантов в Ableton существенно автоматизирована и упрощена схема определения темпа (BPM) добавляемых аудиофайлов и дальнейшей их подгонки как по скорости так и тональности – в большинстве случаев Ableton определяет скорость самостоятельно и довольно точно, а изменить тональность добавленного фрагмента без изменения скорости (подтьюнить) можно одной единственной ручкой.
Также очень просто и удачно реализована схема Drag&Drop – для добавления в Ableton чего бы то ни было, будь то файл, VST-инструмент, или эффект обработки, достаточно просто перетащить его в нужную область программы.
Разработчики очень серьезно подошли к моменту удобства работы — большая часть рутинных технических моментов в Ableton автоматизирована. А качество звучания, как показало проведенное нами недавно тестирование — на высоте и отвечаем всем необходимым требованиям к профессиональному продукту.
Собирая перечисленные возможности, мы получаем очень функциональный и удобный инструмент. Возможно, именно поэтому Ableton столь полюбился многим музыкантам и ди-джеям во всем мире.
Первоначальная настройка программы
Перед тем как приступать к непосредственному использованию, нам необходимо выполнить первоначальную настройку программы, под которой мы подразумеваем выбор аудио- и MIDI-устройств, а также подключения к программе VST-плагинов. Окно с настройками программы вызывается из главного меню (Edit->Preferences) и имеет следующий вид:
Для начала нам необходимо настроить звук. Для этого нужно перейти на вкладку Audio и выбрать ASIO-драйвер (для Windows), либо CoreAudio-драйвер (для MacOS), через который Ableton будет работать с вашей звуковой картой. Для этого необходимо бывать устройство в поле Audio Device.
Для тех, кто, возможно, не знает, ASIO – это протокол для работы со звуковыми интерфейсами с минимальной задержкой (латентностью), разработанный компанией Steinberg. Посредством ASIO программа общается со звуковым интерфесом напрямую, минуя средства Windows.
В настоящее время ASIO поддерживают все профессиональные аудиокарты и многие их любительские собраться (такие как, например, очень популярные домашние карты Creative). Однако, в случае если у вас встроенная звуковая карта, не имеющая собственного ASIO-драйвера, отчаиваться не следует – скачайте универсальный драйвер ASIO4ALL и установите его.
В случае если вы собираетесь производить звукозапись или использовать Ableton в многоканальной выходной конфигурации, также следует посетить настройки Input Config (входные каналы) и Output Config (выходные каналы). В вызываемых одноименными кнопками окошках вы можете активировать дополнительные каналы звуковой карты, которые будут задействованы в Ableton Live.
Далее, если у вас имеется MIDI-клавиатура, настроим и ее. Для этого надо перейти на вкладку MIDI Sync:
В верхней части окна находится настройка специализированных MIDI контроллеров, а в нижней части находится список всех имеющихся у вас MIDI-портов. Для того чтобы задействовать вашу MIDI-клавиатуру необходимо нажать кнопочки On и Remote в поле соответствующего порта. После этого ваша MIDI-клавиатура станет активной и Ableton сможет получать сигнал и управляться с нее.
Если вы собираетесь писать музыку, вы наверняка будете использовать сторонние VST-инструменты и обработку. Чтобы подключить их к Ableton, в настройках программы необходимо указать место расположения каталога с VST-плагинами. Для этого перейдем на вкладку File Folder:
Здесь следует задать нужный каталог в секции VST Plug-in Custom Folder. Для обновления списка плагинов, в случае если вы установили что-то новое, имеется кнопочка Rescan.
Теперь, когда программа настроена, мы можем переходить уже к более плотному ее рассмотрению и начинать делать первые шаги.
Интерфейс
А начнем мы, традиционно, с одёжки, или выражаясь более точным определением, интерфейса. При запуске программы нам предстанет пустой проект:
Общая скорость (BPM) проекта задается в верхнем левом углу окна программы. Для изменения скорости достаточно щелкнуть по заданному значению (по умолчанию 120 BPM) и далее ввести с клавиатуры нужное значение, либо потянуть мышь вверх или вниз для последовательного изменения значения в соответствующую сторону.
Обратите внимание, что при нажатии на область изменения скорости, она просто изменит цвет. Никаких мигающих курсоров для текстового ввода, присутствующих обычно в интерфейсах почти всех программ, в Ableton нет. Нужно просто кликнуть по полю и ввести значение.
Ableton имеет два режима представления:
- Arrangement View – режим аранжировки, привычный вид представления для всех секвенсоров, где мы имеем горизонтально расположенные аудио и MIDI-дорожки.
- Session View – режим сессии, используется преимущественно для лайв-игры.
Arrangement View | Session View |
(нажмите на скриншот для его увеличения)
Последний режим мы подробно рассмотрим при описании лайв-игры в Ableton ближе к концу данного материала, а пока же, рассматривая создание традиционных DJ-миксов и написание музыки, будем пользоваться режимом аранжировки. Переключение производится двумя кнопочками, расположенными в верхней правой части основной области Ableton:
Кнопочка с тремя горизонтальными линиями переключит Live в режим аранжировки, а с тремя вертикальными в режим сессии соответственно.
В левой части окна Ableton Live расположен браузер, в котором мы можем выбирать и добавлять в проект как аудио-файлы, расположенные на компьютере, так и установленные инструменты и обработку. В левой части браузера расположены кнопки переключения режима браузера. Рассмотрим назначение каждой из них:
В браузере имеется плеер для предварительного прослушивания аудиофайлов. Воспроизведение включается автоматически при выборе файла, а полосочка с вейвформом, расположенная в нижней части браузера позволяет нам перемещаться по треку – достаточно кликнуть по нужному в нем месту. Слева от вейвформа имеется кнопочка с изображением наушников, при помощи нее мы можем отключить предпрослушку в случае если она нам не нужна, либо мы играем лайвом.
В нижней части программы располагается область для управления выделенным элементом, будь то аудио-фрагмент или же MIDI-клип. В этой области мы можем редактировать выбранный клип и добавлять к нему обработку, о чем мы подробнее поговорим чуть ниже.
И, наконец, справа расположена панель помощи, где нам предлагается пройти всевозможные обучающие уроки по Ableton и вообще, узнать о нем больше. Ее лично я сразу же закрыл.
Немного разобравшись, что где, перейдем от теории к практике.
Сведение аудио в Ableton. Автоматизация. Эффекты.
Первым делом мы разберем сведение аудиотреков, работу с обработкой и автоматизацией. Это и есть те основы, которые должен знать ди-джей, собирающийся использовать Ableton для сведения миксов и без которых так же не сможет обойтись в своей работе и музыкант. Мы разберем их на простом и наглядном примере сведения двух композиций в сет с использованием трехполосного эквалайзера.
Для начала перетащим два нужных трека в область секвенсора Ableton. По прошествии некоторого времени, которое уйдет у программы на анализ и подсчет темпа добавленных композиций перед нами предстанет примерно следующая картина:
Теперь нам необходимо расположить второй трек под первым в нужном месте и первоначально это самое место найти. Для изменения горизонтального масштаба в Ableton используются клавиши [+] и [-] клавиатуры, что на самом деле не очень то удобно, так как клавиша [+] на клавиатуре расположена в верхнем регистре и для приближения масштаба придется нажимать соответственно [Shift] и [+], в то время как для отдаления просто [-].
Для запуска воспроизведения, как и во всех остальных секвенсорах, используется клавиша [Пробел]. Расположите треки друг под другом в нужном месте и прослушайте полученный результат.
В большинстве случаев Ableton определяет темп добавляемых треков автоматически и довольно точно, и если вы расположили начала второго трека ровно в бочку с первым, треки должны играть синхронно и не расходиться. Однако, как мы все хорошо знаем, автомат имеет обыкновение ошибаться, и никто не сможет подогнать темп лучше человеческих рук и ушей. Если именно это и произошло, щелкните по добавленной дорожке и взгляните на левую часть нижней панели:
В поле Seg. BPM будет указана исходная скорость добавленного трека, определенная программой. Вся электронная музыка написана в секвенсорах, и подавляющее ее большинство имеет ровные, целые значения BPM. Лично я уже давно не встречал треков с темпом типа 127,8 или 125,3 BPM, с тех пор как перевелись кривые пиратские рипы с винила, сделанные на сомнительного качества вертушках и в неизвестном положении питча. Так что подобрать правильное значение BPM не должно составить большого труда – достаточно перебрать соседние ровные значения.
Итак, с добавлением и синхронизацией треков мы разобрались. Но для создания полноценного микса нам не хватает эквализации на сведении. Специально для создания DJ-миксов в состав Ableton входит трехполосный эквалайзер EQ Three.
Перейдем в раздел встроенных инструментов браузера и там, в секции Effects найдем эффект EQ Three. Далее перетащим этот эффект на первую дорожку. Панель эффекта появится в нижней части главного окна Ableton, там, где до этого находился аудио-редактор и свойства трека. Переключаться между свойствами трека и его обработкой можно кликнув по названию дорожки либо его вейвформу в нижнем правом углу, как показано на ниже приведенной иллюстрации:
Вообще, не зная этого момента можно очень долго искать переключение вида, интуитивно понятным его не назовешь никак.
После того как мы добавили эквалайзер нам нужно прорисовать изменение его частот. В Ableton как и в других секвенсорах для этого используются кривые автоматизации – линии, по которым мы можем прорисовать изменение нужного нам параметра.
Если вы заметили, на нашей дорожке появилась красная линия, а в области корешка, справа, имеются два поля. В верхнем из которых мы указываем цель автоматизации (в данном случае EQ Three), а в нижнем — непосредственно параметр (по умолчанию у нас будет выбран параметр GainLo – громкость нижнего частотного диапазона).
Двойной клик по линии автоматизации в нужном ее месте поставит на ней точку. Двойной же клик по уже существующей точке удалит ее. Нарисуем две точки и по ним уберем нижние частоты в нужном месте. Аналогичным образом добавим эквалайзер EQ Three на вторую дорожку и прорисуем на нем кривую обратным образом – бас убран до нужной точки и далее открывается.
Аналогичным образом мы можем добавить автоматизацию для средних (GainMid) и верхних (GainHi) частот. После того как все нужные автоматизации эквалайзера были установлены, добавим кривую громкости канала. Для этого в верхнем поле выберем Mixer, а в нижнем Track Volume соответственно:
Таким же точно образом мы можем добавлять на любую дорожку другие эффекты, будь то флэнжер, реверберация, или дилей, а при помощи автоматизации в нужных местах выводить их и изменять их параметры.
Итак, наш первый микс почти готов. Но следует учитывать еще один небольшой, но очень важный нюанс: почти все выпускаемые ныне треки проходили процедуру мастеринга и имеют уровень громкости 0 дБ. Соответственно на сводке будет происходить суммирование, вследствие которого конечный уровень громкости может превысить отметку в 0 дБ, что будет являться перегрузом. Во избежание этой неприятности можно либо сделать сводимые треки тише, либо добавить на мастер-секцию лимитер (для этого просто перетащите эффект Limiter на канал мастер-секции, расположенный в нижней части секвенсора):
Лимитер предотвратит выбросы более 0 дБ и прижмет их до нуля, тем самым уравнивая ваш микс и позволяя достичь максимальной его общей громкости. Но работать с ним нужно очень осторожно, так как большие величины превышения уровня на входе лимитера вызовут довольно существенные слышимые искажения на выходе.
На последок, приведу пример сведения, получившегося у меня:
Time Stretch в Ableton Live: Warp-маркеры
Мы уже рассмотрели один из способов задания темпа фрагмента – ввод его точного BPM. Этот способ прост и удобен в случае, если вы имеете фрагмент с четко выраженной ритмикой и не плавающий по скорости. Однако, очень часто попадается материал (например акапеллы или же старые записи с плавающим темпом) к которым такой способ применить нельзя. Либо просто необходимо изменять скорость фрагмента в разных его местах.
Во всех таких случаях нам помогут специальные Warp-маркеры, устанавливаемые в аудио-редакторе:
Двойной клик по области маркеров установит маркер. Установив два маркера и потянув правый маркер в нужную сторону, мы масштабируем кусок, расположенный между ними, сделав его быстрее или медленнее соответственно. А так как маркеров можно добавлять бесконечное количество мы имеем возможность изменять темп фрагмента нужным нам образом в отдельных его местах, что очень удобно!
Дополнительные панели секвенсора
Внимательный читатель, более или менее знакомый с работой в секвенсорах, возможно, заметил отсутствие некоторых важных элементов, таких, как в частности кнопочки Mute (отключение дорожки из воспроизведения) и Solo (прослушивание только выбранного трека).
В нижнем левом углу основной области секвенсора имеется несколько круглых кнопочек, активирующих дополнительные элементы в области корешков дорожек:
Рассмотрим их подробнее.
Кнопочка I-O активирует панель коммутации входных и выходных каналов для дорожки. Эта панель может понадобиться в случае, если вы собираетесь производить звукозапись с внешних источников (о чем мы расскажем подробнее чуть ниже), либо используете многоканальную выходную конфигурацию.
Кнопочка R отвечает за отображение каналов посыла-возврата (Return Channels), используемых для возврата обработанного сигнала с ранее назначенных посылов (Send). Об использовании FX-дорожек по методу посыла-возврата мы поговорим подробнее чуть ниже.
Кнопочка D включает отображение панели задержки. Там мы можем выставить задержку, с которой будем воспроизводиться выбранная дорожка. По умолчанию задержка равна нуля. Используется в редких случаях.
Кнопочка M активирует панель микшера, где и находятся столько необходимые элементы, как кнопочки Mute и Solo, о которых мы упомянули чуть выше. Давайте рассмотрим эту панель чуть подробнее, так как сосредоточенные здесь элементы довольно удобно иметь всегда под рукой:
Лично я сразу же включил данную панель, да и вообще, странно, почему по умолчанию она была отключена.
Ableton Live для музыканта: работа с MIDI и VST-инструментами.
Итак, мы уже знаем, как добавлять аудиофайлы в Ableton, обрабатывать их эффектами и создавать автоматизацию. Работа с MIDI-треками и VST-инструментами кардинально ничем не отличается и осуществляется по тому же принципу.
Начнем с добавления VST-инструмента. Для этого перейдем в соответствующий раздел браузера и перетащим нужный инструмент в основную область секвенсора. Ableton автоматически создаст MIDI-трек, выход которого будет назначен на добавленный инструмент.
Теперь необходимо добавить MIDI-клип (так в Ableton называются фрагменты MIDI-дорожки) и прописать в нем непосредственно партию. Для этого нужно выделить мышкой на нашей MIDI-дорожке область нужного размера и далее в контекстном меню, вызываемом правым кликом, выбрать пункт Create MIDI Clip:
Также можно использовать комбинацию клавиш [Ctrl + Shift + M]. Теперь, дважды кликнув по добавленному клипу, мы попадем в MIDI-редактор, расположенный в нижней панели главного окна Ableton, там же где мы ранее наблюдали панель свойств аудиодорожки.
В Ableton используется один единственный инструмент – карандаш, активируется который соответствующей кнопочкой верхней панели Ableton. Квантайз в Ableton изменяется автоматически с изменением масштаба, и в самом мелком своем виде может доходить до какого-то совершенно сумасшедшего значения – 1/16384.
Клик карандашом по клеточке нарисует нотку, вторичный клик же удалит ее.
Также можно использовать альтернативный способ без выбора карандаша на панели инструментов – кликнуть в нужном месте с зажатой кнопочкой Alt. Во многих случаях это бывает очень удобно.
В нижней части MIDI-редактора мы можем редактировать силу нажатия клавиш – Velocity.
Также в редакторе имеется функция автоматической квантизации, очень нужная и удобная возможность для тех, кто пишет партии в живую с клавишных (о том, как производить запись партий мы расскажем чуть ниже). Согласитесь, нужно быть очень опытным и профессиональным клавишником, чтобы точно попадать в 1/16, а корректировать записанную партию вручную двигая каждую нотку под сетку – занятие рутинное и далеко не самое приятное.
Для автоматического выравнивания ноток по квантайзу достаточно выделить нужные нотки и в контекстном меню, вызываемым по правому клику, выбрать Quantize Settings. В появившемся окошке нужно указать размер квантизации (Quantize To), выбрать, будет происходить квантизация по началу, либо концу нотки (Adjust Note) и точность квантизации (Amount).
В случае если последний параметр установлен в положение 100%, нотки будут выровнены точно по сетке, если 50%, то соответственно где-то посередине между текущим их положением и сеткой, и.т.д.
Теперь взглянем на нижнюю область Ableton, где находится панель управления инструментом. Рассмотрим ее подробнее:
- Включить/отключить инструмент.
- Открыть назначаемые параметры устройства (Unfold Device Parameters). Откроет дополнительную панель, на которую можно будет добавлять автоматизируемые параметры инструмента.
- Открыть окно инструмента
- Загрузить банк/пресет для инструмента (в формате FXB/FXP)
- Сохранить банк/пресет для инструмента (в формате FXB/FXP)
- Выбор из набора пресетов инструмента
- XY-контроль. Позволяет управлять парой назначаемых параметров инструмента в двумерном пространстве (например, в горизонтальной плоскости Filter Cuteoff, а в вертикальной – Filter Resonance). Управляемые параметры предварительно должны быть добавлены в панель инструмента (об этом чуть ниже).
- X-параметр.
- Y-параметр.
Добавление обработки для выхода с VST-инструмента здесь аналогично аудиодорожкам, достаточно просто перетащить нужный плагин на соответствующую MIDI-дорожку.
Работа с MIDI-клавиатурой: назначение ручек контроллеров
Как уже было сказано в начале данного материала, работа с MIDI-контроллерами в Ableton реализована очень просто и удобно. Сейчас мы поговорим о том, как записывать партии с MIDI клавиатуры и назначать автоматизируемые параметры инструментов и обработки в Ableton на ручки MIDI-клавиатуры или другого контроллера.
Если вы настроили MIDI-клавиатуру, сигнал от нее должен приниматься автоматически.
В случае если сигнал с MIDI-клавиатуры приходит в Ableton при нажатии клавиш на клавиатуре в верхнем правом углу программы должен загораться желтенький квадратик индикатора MIDI-активности. Если этого не произошло, проверьте, включен ли режим Remote в настройках Ableton и выбран ли правильный MIDI-порт (об этом было рассказано чуть выше).
Итак, MIDI-клавиатура подключена и работает.
Теперь назначим какой-либо параметр VST-инструмента или обработки на ручку контроллера MIDI-клавиатуры. В качестве примера я взял VST-инструмент, не имеющей собственной возможности назначения элементов управления на ручки контроллера – Sosnowski Synth.
В панели управления инструмента нужно нажать на кнопочку Unfold Device Parameters (см иллюстрацию чуть выше). Панель инструмента раскроется в правую сторону и появится кнопочка Configure. Далее для того чтобы выбрать нужный нам параметр нажмите эту кнопочку и кликните по нужной ручке VST-инструмента. Выбранный параметр должен появиться в панели инструмента внизу. Таким образом, вы можете добавить сколько угодно управляемых параметров.
Теперь нам нужно назначить эти параметры на соответствующие ручки MIDI-контроллера. Для этого нужно перейти в режим MIDI Map (комбинация [Ctrl + M]). Находясь в этом режиме достаточно кликнуть по нужному параметру из числа добавленных в панель инструмента и далее покрутить нужную ручку на контроллере.
В левой части окна в панели MIDI Mappings появится запись, в которой будет указан параметр инструмента и номер назначенной на него ручки.
После того как параметр назначен нужно выйти из режима MIDI Map (вторично нажать [Ctrl + M]).
Все, ручка назначена, и мы можем ее использовать. Если вы захотите удалить назначение, достаточно перейти в режим MIDI Map и в панели MIDI Mappings удалить нужную запись при помощи клавиши [Del].
Это был вариант, в котором мы рассмотрели инструмент, не имеющий собственной возможности назначать контроллеры. В случае же со всеми встроенными инструментами и эффектами Ableton достаточно кликнуть правой кнопкой по нужной ручке и в контекстном меню выбрать Edit MIDI Map.
«Ручки контроллеров, это, конечно, хорошо» — скажет внимательный читатель – «А как быть с записью партий?». Имейте терпение, расскажем и об этом. Но буквально парой абзацев ниже. А пока, разберемся с еще одним важным и часто используемым в работе музыканта – записью автоматизации в реальном времени.
Запись автоматизации
Мы уже знаем, как прописывать автоматизацию параметров при помощи кривых автоматизации. Однако во многих случаях гораздо удобнее записывать автоматизацию параметра подкручивая нужную ручку в режиме реального времени и далее корректировать записанную автоматизацию уже на кривой.
В Ableton нет привычных пользователям других секвенсоров кнопочек Read и Write. Для записи автоматизации необходимо активировать Global Record (клавиша [F9] или соответствующая кнопочка в верхней панели) и далее в процессе воспроизведения с активным Global Record крутить нужные ручки:
Самое главное, перед тем как писать автоматизацию, убедитесь, что флаг Record Enable (см. иллюстрацию чуть ниже) на присутствующих в проекте дорожках отключен.
Запись партий и звукозапись в Ableton Live
Сейчас мы немного поговорим о процессе записи партий с MIDI-клавиатуры, а также записи звука с внешних источников, будь то микрофон или электрогитара.
Для начала нужно открыть панель микшера (см. Дополнительные панели секвенсора), на которой находится флаг Record Enable. Делается это комбинацией клавиш [Ctrl + Alt + M].
Сам процесс активации записи одинаков для аудио и MIDI треков и происходит следующим образом:
- Активировать на дорожке флаг Record Enable.
- Активировать Global Record (клавиша [F9])
- Запустить воспроизведение
Однако такой вариант имеет один существенный недостаток – он не позволяет «подхватываться» (проигрывать нужный кусочек трека перед тем, как входить в запись). Поэтому если вы пишете, скажем, вокал, и вам необходимо давать вокалисту подхват в виде такта-двух до момента входа в запись, гораздо удобнее сначала запускать воспроизведение, а потом, в нужный момент нажать F9.
И если в случае с MIDI-треками все довольно просто – у вас есть подключенная MIDI-клавиатура, вы входите в запись и партия пишется, то в случае с записью аудио нам необходимо еще задать входной канал для записи.
Для этого открыть панель коммутации входных/выходных каналов (комбинация клавиш [Ctrl + Alt + I]). В панели коммутации необходимо назначить входной канал, с которого будет производиться запись на выбранную дорожку:
И задать тип мониторинга при помощи кнопочек In, Off, Out:
- In – мониторинг входа канала;
- Off – отключить мониторинг;
- Out – мониторинг выход канала;
Сам же набор активных входных каналов предварительно задается в настройках программы в секции Audio (см. Настройка программы).
Теперь мы готовы к записи. Остается только встать на необходимое место композиции, куда будет производиться запись и действовать по описанной чуть выше схеме.
Если вы желаете произвести запись в несколько дорожек одновременно, необходимо активировать на них флаг Record Enable с зажатой клавишей [Ctrl].
Использование внешних инструментов и обработки
Так как Ableton является секвенсором во всех смыслах профессиональным, было бы удивительно, если бы в нем не было поддержки внешних MIDI-инструментов, таких как синтезаторы, а также внешней обработки, подключаемой по принципу Send-Return. О том, что на всех профессиональных студиях звукозаписи используются дорогие внешние приборы, говорить, я думаю, не следует, поговорим лучше о том, как подключить их к Ableton Live.
А подключение таких приборов в Ableton реализовано просто и прозрачно. Если перейти в браузере в раздел внутренних инструментов и обработки, среди инструментов мы можем заметить External Instrument, а среди эффектов External Audio Effect.
В случае с подключением внешнего инструмента, в окошке плагина External Instruments нам надо указать два основных параметра – выходной MIDI-порт, через который будет получать информацию инструмент, и входной аудио-порт, через который Ableton получит непосредственно сигнал с инструмента. Также имеются такие параметры как громкость возврата и задержка, необходимая для синхронизации внешнего инструмента с внутренними. Это очень важный параметр, так как в большинстве случаев, внешний инструмент из-за скорости тракта будет немножко отставать от внутренних элементов секвенсора, будь то аудио-треки или VST-инструменты.
В случае с External Audio Effect нам необходимо задать выходной канал, через который сигнал пойдет на прибор и входной канал через который вернется обработанный звук с прибора. Здесь же мы можем регулировать входные и выходные уровни, задержку, и, конечно же, глубину действия эффекта – Dry/Wet.
Все просто и прозрачно. По сути, мы добавляем инструменты и эффекты, так же как и их программные аналоги, с той лишь разницей, что «общение» секвенсора с приборами будет производиться по внешним линиям через входные и выходные каналы звуковой карты, ну и управление самими приборами, конечно же, будет за пределами программы.
Использование посылов-возвратов (Send-Return)
Мы уже разобрали один из способов установки обработки – Insert. Суть данного способа заключается в прямой вставке эффекта в разрыв канала перед его дальнейшим поступлением на мастер-секцию. Однако в некоторых случаях требуется отправить на один и тот же эффект несколько разных дорожек, причем подмешивая их в эффект в какую-то больше, а какую-то меньше.
Самый часто распространенный тому пример – реверберация. Предположим, у нас есть накрученный ревер, который мы хотим положить на линию хай-хэтов, снейр и крэш, причем на крэше реверберации должно быть чуть больше, на снейре чуть меньше, а на хэтах вообще минимум.
В принципе, мы можем вставить по отдельности в Insert соответствующих каналов по отдельному плагину и вырулить соотношение Dry/Wet (чистого сигнала к обработанному) нужным нам образом. Вариант простой, но имеет один существенный недостаток, а именно, плагины реверберации, особенно качественной, достаточно неплохо нагружают процессор. И если поставить 3-5 независимых плагинов не проблема, то с увеличением их числа, процессор будет загружаться куда как сильнее, и в итоге, с учетом всей остальной обработки, висящей в треке, его ресурсов может просто не хватить. Даже на довольно мощных компьютерах.
Именно в таких случаях гораздо целесообразнее применять схему посылов, в которой мы имеем специальные FX дорожки. На каждую такую дорожку можно повесить нужные эффекты, как единично, так и в цепочку и далее отправлять на нее необходимые каналы.
В Ableton по умолчанию созданы две посыльные дорожки – A и B, вы можете увидеть их в нижней части секвенсора, перед мастер-секцией (называются они A Return и B Return соответственно). Мы можем создать дополнительно сколько угодно возвратных дорожек, для этого достаточно кликнуть правой кнопкой мыши в любой части области корешков секвенсора и выбрать Insert Return Track (комбинация [Ctrl + Alt + T]). Также мы можем переименовать их в более человеческие и соответствующие их сути имена (например A Reverb).
Чтобы послать какую-либо дорожку на соответствующий FX-канал в режиме секвенсора, в панели микшера области корешков имеются специальные поля, расположенные в той же последовательности, что и добавленные FX-треки:
Здесь мы определяем уровень посыла, который точно так же как и все остальные параметры в Ableton может быть автоматизирован.
После того как нужные дорожки отправлены на FX-канал, обратимся к самому каналу.
В правой его части, области корешков, мы можем установить, будет ли посыл пре-фейдерным (сигнал с дорожек отправится на него до поступления на Insert-обработку и фейдер, то есть таким, какой он вышел с инструмента или аудио-фрагмента), либо пост-фейдерным (сигнал отправится после прохождения всей обработки и фейдера). По умолчанию выбран второй вариант.
Для большей наглядности предлагаю ознакомиться со схемой прохождения сигнала от момента его появления и до мастер-секции через различные виды установленной обработки:
На самой FX-дорожке мы можем автоматизировать любые ее параметры, будь то выходная громкость (Volume), либо параметры добавленных на нее эффектов. В этом плане работа с ней ни чем не отличается от аудио- и MIDI-треков.
Однако есть один нюанс, который надо учитывать при использовании Send-обработки.
Заключается он в том, что если в случае с добавлением эффекта в разрыв канала, мы регулируем соотношение Dry/Wet и уровень выходного сигнала сильно не увеличится (если конечно мы не вставляем эквалайзер с завышением частот или компрессор с поднятым выходным уровнем), то в случае с посылом, результат действия эффекта будет выходить по отдельному каналу, и в сумме с основным, чистым сигналом, уровень звука будет выше, чем в случае со вставкой в Insert. Исходя из этого, не забудьте подрегулировать уровень чистого сигнала в соответствии с громкостью посыла.
Live игра в Ableton Live
Итак, разобрав все основные возможности и приемы работы в Ableton, используемые при сведении и написании музыки, мы подходим, наконец, к самой интересной части нашего сегодняшнего экскурса – лайв-игре в Ableton. Ведь именно эта возможность в корне отличает Ableton от всех остальных секвенсоров и является ключевой в Ableton Live, о чем говорит даже и само название программы.
Для лайв-игры в Ableton используется режим сессии (Session View). В ней дорожки проекта представлены в виде вертикальных блоков, на каждый из которых в специальные ячейки можно добавлять независимые аудио- и MIDI-клипы (в зависимости от типа дорожки).
Выглядит сам процесс игры примерно следующим образом: вы подготавливаете набор лупов и партий как в виде аудио- так и MIDI-клипов с подключенными VST-инструментами. На каждую из дорожек вы можете добавить нужные эффекты, назначить клавиши запуска-остановки воспроизведения клипов и ручки управления эффектами. Далее вы по очереди запускаете и разыгрываете нужные партии в реальном времени, причем воспроизведение будет запускаться в такт и синхронно с заданной величиной общего квантайза проекта.
Для каждого блока (дорожки) в этом режиме имеет фейдер и возможность назначения на кроссфейдер (A и B), расположенный около мастер секции. На самой же мастер-секции (справа) также имеются кнопки старта, при нажатии которых начнут воспроизводиться все клипы, расположенные в одной горизональной строке.
Вообще, очень многие ди-джеи пользуются данной возможностью для сведения сетов из чужих треков, но лично я абсолютно не сторонник такого подхода, да и Ableton, я уверен, создавался далеко не для этого. И считаю, что диджей должен сводить сам, на вертушках, а если нужен эффектор, то существует масса специальных устройств типа Pioneer EFX и Korg Kaoss Pad. Иначе потеряется как минимум эстетика и вкус процесса.
Другое дело возможность живого исполнения композиций музыкантом.
Поэтому мы будем рассматривать возможность лайв игры с точки зрения исполнения собственного творчества, ведь имея полный доступ к аранжировке и возможность строить ее в с использованием всех необходимых регуляторов, мы получаем безграничный простор для импровизации!
Наиболее удобно использовать для игры в Ableton специальные MIDI-контроллеры, такие как, например, дорогой AKAI APC40 (около 20 т.р.) или более народный (около 10 т.р.) BEHRINGER BCF 2000:
AKAI APC40 | BEHRINGER BCF 2000 |
Однако за неимением либо нежеланием приобретения оных можно воспользоваться обычной MIDI-клавиатурой.
Для этого назначим определенные клавиши на соответствующие кнопки в Ableton. Правда, в этом случае теряется возможность наигрывать партии с MIDI-клавиатуры на VST-инструментах, так как назначение клавиш на кнопки старт-стоп имеет высший приоритет над MIDI-вводом инструментов.
Я использовал в качестве примера разложенный на мультитрек набросок композиции. Ableton в данном случае работал в простейшем своем виде — как семплер, воспроизводящий аудио-фрагменты.
На белые клавиши были назначены кнопки запуска клипов, на черные — кнопки остановки. Например, клавиша До запускает бочку, До-диез останавливает соответственно. Скажу сразу – от приведенного примера не следует ждать каких-то сверхтрюков – это всего лишь демонстрация для лучшего понимания общего принципа, а остальное зависит лишь от вашей фантазии.
В нашем примере была разыграна простая ритм-секция:
Как видите, все просто и вполне прозрачно, однако и здесь имеются нюансы.
Например, после первого воспроизведения Ableton запомнит информацию обо всех воспроизведенных клипах и при следующем запуске любого из них начнет воспроизводить их все скопом. Чтобы этого не происходило необходимо отжать кнопочку Back To Arrangement, расположенную на транспортной панели:
Второй нюанс заключается в том, что если вы будете играть с установленным Global Record (клавиша [F9]), все воспроизводимое в лайв-режиме будет записываться мультитреком на соотвествующие дорожки проекта вместе со всеми автоматизациями и наигранными партиями.
Далее запись можно будет нужным образом подкорректировать, перейдя в режим аранжировки (Arangement View), где она и будет храниться.
Таким образом, мы получаем возможность не только играть свои композиции в живую, но и записывать воспроизводимую аранжировку в реальном времени с возможностью полного редактирования ее в дальнейшем.
Уверен, что очень многие музыканты найдут эту возможность прямо-таки бесценной.
Пара слов в заключение
Итак, мы постарались рассмотреть все основные возможности и приемы работы в Ableton Live.
Имеется, конечно же, еще масса других замечательных возможностей и инструментов в Ableton, не вошедшихся в сегодняшний обзор (чего стоят одни только наборы эффектов и грувов), и им, несомненно, можно было бы посвятить толстую книгу, чего сделать, я, конечно, не берусь, однако, постараюсь подготовить по Ableton, его инструментам и эффектам еще пару материалов.
За сим я с вами прощаюсь, желаю творческих, ну и вообще успехов.
А возникающие вопросы вы всегда можете задать в комментариях.
Магазин
| Акции | Журнал
| Школа
| Аренда
| Студии | Сервис | Контакты |
7 полезных горячих клавиш Ableton и ключевых команд в Live 9
Инструктор Скотт Гилмор использует Ableton Live для большинства своих постановок, и он хотел поделиться некоторыми полезными советами, которые могут быть менее известны. Вот 7 любимых ярлыков Ableton Скотта:
1. Группы
Cmd-G; Я часто ими пользовался. Я все еще делаю это, но теперь я делаю это, зная, что у меня есть возможность отправлять членов моей группы в любое место во время сеанса. Вместо того, чтобы сохранять их выход по умолчанию («Группа»), я обычно подключаю членов моей группы к отдельной звуковой шине и устанавливаю групповой выход на «Только отправления», чтобы избежать путаницы при маршрутизации.Соответствующая шина микширования или даже трек боковой миди-цепи могут быть аккуратно упакованы внутри вашей группы. Мне нравится организация, которую создают группы, но мне не нравится, как треки звучат, когда их протискивают.
Примечание: отключение звука группового канала теперь не действует. Это одна из причин, по которой я также люблю ставить свой микшерский автобус внутри группы.
2. Положение игровой головки
Большая часть того, почему мне нравится работать в режиме Live, — это синергия между Session / Clip и Arrange View.Я обнаружил, что при создании дорожки в представлении «Аранжировка» мне все равно нужно делать микроредактирование внутри клипов. Вместо того, чтобы размещать маркер точки воспроизведения в главном окне редактирования, мне нравится заглядывать внутрь рассматриваемого клипа и фиксировать свои правки.
Для этого в представлении «Упорядочить» нажмите Дважды щелкните , чтобы ввести аудио- или миди-клип, и его содержимое отобразится в нижней части экрана. Удерживайте нажатой клавишу Option на Mac при выборе точки в клипе, чтобы привязать положение курсора воспроизведения к этому месту в клипе.Удерживая нажатой кнопку Option, нажатие кнопки воспроизведения начнет воспроизведение с точки, отмеченной оранжевыми треугольниками над и под дорожкой. Может быть, вы пытаетесь настроить этот потрясающий ролик малого барабана, этот ярлык Ableton позволит вам прослушивать клип из любого места.
3. Воспроизведение с прокруткой
Cmd-Shift-F скажет Live следовать за ползунком во время прокрутки сеанса. Вы можете включить его / увидеть это как двухточечную стрелку на транспортной панели.Я считаю, что эта функция полезна для выявления проблемных областей в компоновке. Воспроизведение с прокруткой может помочь вам визуально отточить проблему синхронизации или проблемный переходный процесс. Если ваш компьютер не тормозит, он поможет произвести впечатление на ваших друзей и домашних животных.
4. Значения сетки
Я чертовски использую команды сетки Live ( Cmd-1 : меньшая сетка, Cmd-2 : большая сетка, Cmd-3 : тройки), но мой любимый — Cmd-4 : GRID OFF! Это отлично подходит для потрясающих перкуссионных ударов или всестороннего микромонтажа, поскольку предлагает более точный контроль над длительностью ноты.Свободное плавание, свинг и шаффлин время!
5. Линейные изменения скорости MIDI
Live дает нам два разных способа взаимодействия со значениями силы нажатия миди-ноты; у нас есть вертикальные линии или стебли с точками останова наверху. Cmd-B будет переключаться между этими видами и соответствующим инструментом «Карандаш» или «Указатель». С задействованным инструментом «Карандаш» мы получаем значения вертикальной скорости, которые мы можем произвольно изменять, проводя по ним.
При включенном инструменте «Указатель» легко быстро наращивать скорость, выбирая несколько нот и удерживая Cmd, пока вы перетаскиваете линейно по шкале скорости.Когда вы рисуете, он будет отображаться в виде пунктирной линии и применяться к выбранным нотам, когда вы отпустите кнопку мыши.
6. MIDI Note Octave Up и Down
Чтобы сместить миди-ноту или выделение нот в октаве, удерживайте Shift-Cmd и используйте клавиши со стрелками для транспонирования вверх или вниз. Это быстрый способ поэкспериментировать со своим произведением, просто попробовав инструменты в разных регистрах. Эти ярлыки Ableton я использую каждый день.
7.Сэмплеры для братьев и сестер
Как и многие продюсеры и звукорежиссеры, мне нравится создавать многослойные звуки, особенно барабанные. Иногда у меня есть два семплера в приборной стойке, каждый из которых загружен семплом рабочего барабана: один семпл для низкочастотной энергии и один для верхних частот. Во-первых, я свяжу их частоты эквалайзера и резонансы с помощью регуляторов макросов, чтобы минимизировать странности кроссовера. (Помните, что вы также можете точно настроить диапазоны назначений макросов в режиме карты; вы можете найти эти значения на панели браузера).
В частности, с многослойными барабанами, когда я нахожу настройки огибающей амплитуды, которые мне нравятся, я отражаю их на всех слоях сэмпла. Раньше я вручную вводил одни и те же значения для всех моих семплеров, то есть Decay — 1,4 секунды. Релиз — 3,3 сек. и т. д. Чтобы сэкономить время, вы можете щелкнуть правой кнопкой мыши на параметре конверта в Sampler и выбрать «Копировать значение в братьев и сестер». Это скопирует значение в другие сэмплеры, которые у вас есть в стойке, сэкономив время, когда вы хотите, чтобы вещи были наслоены, но при этом оставались красивыми и плотными.Примечание. Эта опция также доступна для Simpler Instrument.
Это несколько моих любимых советов в Live, надеюсь, вы, ребята, найдете их полезными. Чтобы узнать больше о полезных ярлыках, советах и уловках Ableton, нажмите здесь.
Momentary FX в Ableton Live: расширенные сопоставления MIDI
Недавно мы улучшили нашу прошивку Midi Fighter с новым режимом Ableton Mode, который позволяет всей линейке продуктов играть с Live очень дружелюбно. Одной из новых функций является возможность назначить любой параметр в Ableton, который будет отображаться как «мгновенный», что означает, что любая кнопка на вашем Midi Fighter может быть назначена для включения параметров, когда вы удерживаете кнопку нажатой, и выключения, когда вы отпускаете.Сегодня наш постоянный мастер Ableton Безумный Зак демонстрирует три способа использования новой функции для создания динамических, взаимозависимых элементов управления в Ableton Live — смотрите полное шоу из его студии внутри!
Обязательно загрузите этот учебник Живой шаблон, который я создал, чтобы вы могли попробовать его сами! Этот шаблон предварительно настроен для Midi Fighter Pros и Classics. Midi Fighter 3D отправляет мгновенные сигналы по другому MIDI-каналу, поэтому все, что вам нужно сделать, это просто назначить команды, используя следующие инструкции:
Как выполнять мгновенные назначения в
Ableton с Midi Fighter Classic / Pro / 3D:
- Переведите свой Midi Fighter в «Ableton Mode» в MF Utility и отключите «Combos»
- Убедитесь, что «Track» и «Remote» включены в ваших настройках MIDI (Live> Preferences> MIDI Setup)
- Перейдите в режим карты MIDI (сочетание клавиш: cmd-M / ctrl-M)
- Выберите параметр, который вы хотите сопоставить на мгновение
- Нажмите и удерживайте кнопку, которую вы хотите назначить как мгновенную
- Продолжая удерживая кнопку, быстро нажмите и отпустите любую другую кнопку на вашем Midi Fighter
- Отпустите первую кнопку — теперь ваше задание мгновенно!
- ( необязательно ) Отредактируйте диапазон или инверсию вашего назначения, чтобы изменить то, что происходит, когда вы нажимаете кнопку (подсказка: инвертирование диапазона заставит параметр выключиться на мгновение , когда вы его нажмете)
- Выйдите из режима карты MIDI используя ту же команду, и вперед!
Три метода
1.Назначьте кнопку (или кнопки) на вашем Midi Fighter для включения эффектов и их модуляции.
Используя этот подход, мы назначаем кнопки на нашем MF, чтобы активировать и модулировать эффекты мгновенно. Это идеально подходит для интеграции в DJ-сет, просто используйте технику мгновенного сопоставления, чтобы назначить переключатель ON вашего эффекта, а затем сделайте еще несколько назначений для различных параметров. Это становится особенно круто в сочетании с регулятором или макросом фейдера, так что вы можете активировать эффект и повернуть ручку через модуляцию, а затем отпустить прямо перед падением для дополнительной драмы.Самое замечательное в этой технике то, что она позволяет вам играть на таких эффектах, как инструменты, и создавать действительно интересные модуляции.
2. Используйте мгновенные назначения для создания скрытых слоев в барабанной установке и активации поведения
Сохраните несколько сэмплов в одном слоте барабанной установки. Это идеально подходит для создания гипер-динамических рутины игры на пальцах. Например, чередование между ударным ударом «субби» и мощным ударом с падением, просто удерживая нажатыми кнопки, используемые для разбивки.Еще один отличный пример — включение арпеджиаторов, фильтров, эффектов или параметров сэмплера в других слотах, удерживая определенные кнопки — в учебном пособии по барабанам вы можете включить повторяющийся ритм хай-хэта, удерживая нажатой кнопку основного баса.
3. Превратите кнопку на вашем MF в «трансформацию» для вашего проигрывателя и интегрируйте настоящий скретч в рутину игры на ударных пальцах
Оставьте один слот в барабанной стойке пустым, затем мгновенно назначьте эту кнопку для «отслеживания» ”Для проигрывателя виниловых пластинок.Добавьте немного сжатия, боковых цепочек и FX для аромата. Мне нравится заменять хай-хет (или накладывать его на слой) с преобразованием царапины, а затем накладывать переменный басовый звук с бочкой, чтобы заполнить рутину.
MIDI FIGHTER EXCLUSIVE?
«Погодите МОМЕНТ! Вы хотите сказать, что это могут делать только Midi Fighters?!?! »
Если вы просто хотите создать мгновенное назначение, можно использовать Midi Pipe (или Midi OX на ПК), чтобы «проглотить» сообщения примечания и добиться аналогичного мгновенного назначения.Кроме того, многие контроллеры могут отправлять либо CC, либо заметку (например, Trigger Finger), если у вас есть такой контроллер, вы можете использовать CC для мгновенного назначения.
Но истинная магия , стоящая за этим трюком, заключается в том, что Midi Fighters имеют встроенную систему двойных сообщений, что означает, что каждая кнопка отправляет ОБЕ записку и CC. Мы не остановились на достигнутом — после обширного тестирования между ведущим инженером Midi Fighter (привет, Майк!) И мной, мы смогли упорядочить сообщения таким образом, чтобы вы могли легко назначить параметр либо традиционным «переключателем», либо «Мгновенно» в зависимости от того, как вы нажимаете кнопки во время назначения.
Хотя эти две расширенные функции в настоящее время недоступны на других контроллерах, технически можно было бы создать обходной путь с помощью Max for Live. В качестве оговорки: я потратил довольно много времени на создание этого эффекта в Max, и хотя мне удавалось заставить кнопки действовать мгновенно, они постоянно зависали, когда я «слишком сильно месил», а я не делал этого. легко различать заметку и CC при выполнении заданий.
Пытаясь воссоздать этот эффект, я рекомендую добавить CC к каждой кнопке, а затем либо разработать интерфейс для различения двух типов назначений во время сопоставления, либо поиграть с тем, как ваш патч упорядочивает два типа сообщений.
БОНУСНЫЙ ВЫЗОВ!
Вызов всех мастеров MAX / MSP! Тот, кто первым сможет создать патч Max for Live, точно имитирующий эту функциональность, выиграет Midi Fighter по вашему выбору. За ваши усилия вам будет начислено за разработку патча, который мы будем распространять на нашем сайте как официальный патч M4L, и дадим вам полную заслугу и ссылки на ваш собственный Soundcloud / Портфолио / Резюме / Фотогалерею Adorable. Котята. Если вы думаете, что у вас все получилось, напишите мне по электронной почте — madzach (at) djtechtools (dot) com.
Если у вас есть какие-либо вопросы по этому руководству, не стесняйтесь спрашивать их в комментариях ниже, и я отвечу на них!
Дополнительная информация:
Безумный Зак — независимый диспетчер и продюсер, стремящийся преодолеть разрыв между производством и производительностью.
Следуйте за Безумным Заком в: Facebook SoundCloud Twitter YouTube
OBEDIA | Обучение работе с программным обеспечением для записи музыки и поддержка для домашней студии | Обучение работе с цифровой аудиосистемой Как использовать MIDI-эффект PITCH в Ableton Live
Из этого туториала Вы узнаете, как использовать MIDI-эффект PITCH от Ableton.
НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, чтобы изучить Ableton Live один на один с профессионалом в области цифрового звука в OBEDIA.
Эффект PITCH MIDIAbleton — очень полезный инструмент, включенный в Live, предназначенный для продюсеров, которым необходимо транспонировать определенные ноты MIDI-фразы на фиксированное количество полутонов «автоматически» во время игры или записи. Важно отметить, что ноты, вводимые MIDI-контроллером, останутся неизменными во время записи, PITCH заставит их воспроизводить только транспонированные.
В рамках этого урока мы будем использовать эффект PITCH MIDI для транспонирования нот MIDI-фразы на 7 полутонов, которые будут считаться «пятой» основной ноты.
- Создайте новую живую сессию с как минимум одним инструментом, добавленным к первой MIDI-дорожке:
На рисунке выше показан Live Set с ANALOG (инструмент), связанный с первым MIDI-треком.
2. В браузере найдите MIDI Effects -> Pitch.
3. Перетащите Pitch, чтобы добавить его к первой дорожке с пометкой «1 Analog»:
Как только эффект Pitch MIDI был добавлен к дорожке, легко увидеть, как он отображается перед словом «Analog» на экране устройства.
На рисунке выше показаны высота тона и аналоговый сигнал с точки зрения устройства трека в режиме реального времени.
4. Настройте PITCH так, чтобы ноты транспонировались на 7 полутонов:
Теперь мы можем настроить PITCH для выполнения желаемого, а именно транспонирования нот, которые играет пользователь, таким образом, чтобы они воспроизводили на 7 полутонов выше.Для этого мы должны объяснить графический интерфейс и функции PITCH.
Эффект PITCH MIDI имеет только 3 элемента управления. Это можно объяснить как:
- Pitch: этот элемент управления изменяет высоту звука входящих нот на установленное количество полутонов.
- Range и Lowest: эти два элемента управления работают вместе, чтобы определить диапазон нот, которые устройство будет принимать. Ноты вне этого диапазона не будут отклонены.
Для целей этого руководства мы установим элемент управления Pitch на +7, диапазон будет оставлен на +127, чтобы он был как можно дольше, а Lowest будет установлен на C-2, чтобы он мог принимать все ноты.После применения этих изменений Pitch должно выглядеть так:
На рисунке выше показан PITCH, настроенный так, что все ноты транспонированы на +7 полутонов.
На этом мы закончили настройку PITCH для наших целей. Пользователь может проиграть любую ноту с MIDI-контроллера, и все они будут воспроизведены на 7 полутонов выше, но исходные ноты будут записаны.
Мы надеемся, что эта статья о том, как использовать эффект PITCH MIDI в Ableton Live, была для вас полезной! Позвоните в OBEDIA, чтобы изучить Ableton Live один на один с профессиональным цифровым аудио тренером.
НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, чтобы изучить Ableton Live один на один с профессионалом в области цифрового звука в OBEDIA.
Как преобразовать вокал в Ableton Live Quickly
Узнайте, как преобразовать вокал и акапеллы в Ableton Live. Эти методы деформации показывают, как растянуть звук по времени без фиксированного удара.
Искажение звука в Ableton Live
Возможности деформированияAbleton Live позволяют растягивать звук по времени, чтобы он оставался синхронизированным с выбранным темпом.Возможность Live воспроизводить любой аудиосэмпл синхронно с темпом — универсальная функция.
Warping также дает вам возможность управлять звуком захватывающими способами. Например, вы можете изменить ритмический поток семпла или даже переместить ноты в другие позиции. Деформация также отлично подходит для сопоставления битов, ремикса, сэмплирования, звукового дизайна и других творческих целей.
Режимы Ableton Live Warp
Live предлагает шесть режимов растяжения по времени для работы с различным аудиоматериалом.Выберите режим деформации, который лучше всего подходит для вашего источника звука. Вы можете установить режим растяжения по времени и настроить соответствующие элементы управления из окна «Образец просмотра клипа».
Вот шесть режимов деформации:
- Beats Mode лучше всего подходит для материала, где доминирует ритм. Например, что-нибудь с резкими переходными процессами, например барабанные и перкуссионные петли.
- Режим тонов лучше всего подходит для растяжения материала с четким шагом. Например, вокал, басовые партии и монофонические инструменты.
- Режим текстуры хорошо работает для текстурированных звуков без четкой высоты тона. Например, шум, атмосферные пэды или полифонический материал.
- Re-Pitch Mode будет поддерживать синхронизацию звука с темпом. Однако высота звука будет меняться по мере увеличения или уменьшения темпа. Например, увеличение темпа ускоряет воспроизведение звука, а уменьшение темпа замедляет его воспроизведение.
- Комплексный режим лучше всего подходит для многодорожечных миксов, многослойных звуков и всего остального с большим количеством характеров.Например, он хорошо работает для деформации всей песни, содержащей биты, тона и текстуры.
- Комплексный профессиональный режим предлагает лучшие результаты, чем сложный режим. Однако это увеличивает загрузку ЦП. Он также хорошо работает с полифоническими текстурами, полными песнями и вокалом.
Как подготовить вокал к деформации
По умолчанию Ableton Live автоматически деформирует аудиосэмплы, загруженные в ваш проект. Автоматическое искажение коротких сэмплов, таких как барабанные петли, полезно. Однако автокоррекция длинных сэмплов, таких как полные песни и вокал, вызывает проблемы.Например, вы не получите точных результатов, если в материале есть вступление без определенной доли или с колеблющимся темпом. Автоматическое искажение длинных сэмплов и вокала также вызывает проблемы с качеством звука и синхронизацией.
Обычно отключают функцию «Auto-Warp Long Samples» на вкладке «Record Warp Launch» в настройках Live. Отключение этой функции дает вам возможность деформировать треки вручную. Это также сокращает необходимость исправления автоматически размещаемых маркеров деформации.
Также распространенной практикой является отключение функции «Создать файлы анализа» в настройках Live. Файл анализа содержит все ваши настройки деформации и другие данные об образце. Сохранение этого файла вручную гарантирует, что Live загружает правильные настройки деформации каждый раз, когда вы добавляете образец. После деформации нажмите кнопку «Сохранить» в окне просмотра клипа, чтобы сохранить текущие настройки деформации в файле анализа клипа.
Как преобразовать вокал в Ableton Live
Ableton Live может деформировать различные типы материалов.Например, вокал, несколько дорожек, дорожки с изменяющимся темпом, короткие и длинные сэмплы и т. Д. В этом руководстве рассматривается искажение вокала или акапеллы без фиксированного темпа.
Деформировать вокал и акапеллы сложно, потому что здесь нет ритмической референции, как барабаны. Трудно определить первую долю и выровнять ее по сетке. Записи вокала также могут иметь изменчивый темп. Задача состоит в том, чтобы найти слабую долю и растянуть вокал для синхронизации с темпом, не жертвуя качеством звука.
Вот шаги для искажения вокала в Ableton Live:
1. Определите темп
Процесс деформации проще, если вы знаете исходный темп вокала. Найдите темп вокала в Интернете, используя инструмент анализа BPM, например Mixed in Key Studio Edition, или функцию Tap Tempo в Live. Например, нажимайте кнопку Tap Tempo один раз на каждую долю, чтобы определить темп, если у вас есть исходная вокальная дорожка.
Наконец, перед деформацией измените темп проекта на исходный BPM вокала.Подготовка вокала перед активацией функции Warp Live облегчит процесс. Вам не нужно удалять несколько неуместных создателей деформации.
2. Найдите первую слабую долю
Активируйте кнопку «Деформация» в окне «Образец вида клипа», чтобы включить деформацию. Затем увеличьте масштаб сэмпла и прислушайтесь к первой заметной сильной доле. Например, первое слово, которое играет в сильной доле такта. Если в вокале есть вступление без определенных слов, найдите первое слово, которое встречается после вступления.
Если вам трудно найти слово, подходящее для сильной доли, проверьте исходную песню, чтобы услышать, как вокал совпадает с долей. Кроме того, первое слово не всегда попадает в точку. В некоторых вокальных записях фраза начинается с нескольких слов. При необходимости пользуйтесь ушами и считайте.
Затем поместите курсор в то место, где начальный переходный процесс пересекает линию пересечения нуля, а затем дважды щелкните, чтобы создать маркер деформации.
3. Установить 1.1.1 Здесь
Щелкните правой кнопкой мыши созданный вами Warp Maker и выберите «Установить 1.1.1 здесь» из контекстного меню. На этом шаге устанавливается начальная точка, с которой Live начнет искажаться.
Удерживая Shift при перетаскивании маркера деформации, осциллограмма переместится под маркер для дальнейших настроек.
4. Деформировать отсюда XXX BPM
Live предлагает четыре команды «Деформировать отсюда» из контекстного меню. Команда, которая отлично подходит для вокальных сэмплов с постоянным темпом, — это «Warp XXX BPM From Here».’
Щелкните правой кнопкой мыши новый маркер деформации и выберите «Warp XXX BPM From Here» из контекстного меню, если вы знаете исходный темп.
5. Выберите лучший режим деформации
Выберите наиболее звучащий режим Warp Mode для вашего вокала в селекторе Warp Mode. Complex и Complex Pro дадут вам лучшее качество растяжения по времени для вокала.
6. Проверьте результаты
Сначала визуально просканируйте вокальную форму волны, чтобы увидеть, совпадают ли секции на сетке.Вы также можете установить скобку петли с 8 полосами, а затем перемещать ее по временной шкале, чтобы исследовать форму волны.
Во-вторых, активируйте метроном Live, чтобы услышать, правильно ли искажается вокал и играет ли он синхронно с темпом.
7. Внесите изменения
Вручную добавьте маркеры деформации там, где это необходимо, и внесите корректировки, если вокал отклоняется от темпа.