11 полезных советов по пейзажной фотографии
Новичкам, взявшим в руки свой первый фотоаппарат, нравится снимать природу и ландшафты. Есть что-то особенное в том, чтобы выбраться за город и запечатлеть удивительную красоту, которая окружает. Есть что-то манящее в тишине и неподвижности ожидания идеального момента спуска затвора камеры, в поиске лучшей точки обзора, в наблюдении за тем, как свет изменяет окружающее пространство.
Приведем для начинающих фотографов несколько советов, касающихся пейзажной фотографии, которые им обязательно пригодятся. Мы не сомневаемся в этом.
Максимизируйте глубину резкости
Конечно, могут быть моменты, когда хочется проявить немного творчества и поэкспериментировать, однако, нормальный подход заключается в том, чтобы сфокусировать как можно большую часть вашей сцены. Самый простой способ это сделать — максимально прикрыть диафрагму. Чем меньше значение диафрагмы, тем больше глубина резкости снимков.
Помните, что меньшая диафрагма означает, что меньшее количество света попадает на датчик изображения, поэтому вам необходимо компенсировать это путем увеличения ISO, или увеличения выдержки, или обоих этих параметров.
Используйте штатив
Из-за более длинной выдержки, которую придется выбрать для компенсации небольшой диафрагмы, вам нужно будет найти способ обеспечить неподвижность камеры во время экспозиции, например, установить камеру на штатив. Но даже если вы снимаете с высокой скоростью затвора, все равно полезно использовать штатив для хорошего качества снимков. Дополнительно для большей неподвижности фотоаппарата можно использовать механизм спуска затвора с помощью кабеля или беспроводной сети, чтобы даже движение руки, нажимающей кнопку затвора, не повлияло на снимок.
Ищите фокусную точку
Все снимки нуждаются в каком-то фокусе, и пейзажи не исключение. Пейзажные фотографии без фокуса выглядят довольно пустыми и заставят зрителей пройти мимо, не зацепившись за них взглядом.
Фокусные точки в ландшафтах могут принимать различные формы и могут варьироваться от здания или сооружения до примечательного дерева, валуна или скального образования, силуэта и т.д.Подумайте не только о том, что находится в центре фокуса, но и о том, где вы его, этот фокус, разместите. Воспользуйтесь следующим правилом: наиболее оптимальной точкой фокусировки считаем линию, по которой проходит граница трети расстояния до горизонта. Т.е. если, например, от вашей камеры до горизонта 900 метров, установите фокус на линии в 300 м от камеры.
Продумывайте передний план
Есть элемент, который может по-особому выделить ваши пейзажные снимки, — это тщательно продуманный передний план. Он как бы предоставляет зрителю путь внутрь изображения и создает ощущение глубины пространства.
Учитывайте небо
Еще один важный элемент пейзажа — это небо. Большинство пейзажей будут иметь доминирующий передний план или небо. Если у вас нет ни того, ни другого, ваш снимок может оказаться довольно скучным.
Если небо тусклое и скучное, не позволяйте ему доминировать в фотографии, поместите горизонт в верхнюю треть снимка (однако, убедитесь при этом, что передний план выглядит интересно). В том случае, когда небо наполнено драмой, красками и интересными облачными образованиями, можно в кадре поместить горизонт пониже.
Подумайте, как улучшить небо – с помощью постобработки в графическом редакторе, либо с использованием фильтров (например, поляризационный фильтр добавляет цвет и контраст).
Линии
Один из вопросов, которые нужно задать себе, когда вы делаете пейзажные снимки: «Как я веду взгляд зрителя»? Есть несколько способов сделать это, один из лучших способов — показать зрителям линии, которые приведут их к изображению, разместить на переднем плане какой-то элемент, который будет создавать такую ведущую взгляд линию.
Линии придают глубину изображению, масштаб и могут быть интересны сами по себе, создавая узоры и рисунки на снимке.
Поймайте движение
Когда большинство людей думают о ландшафтах, они думают о спокойной, безмятежной и пассивной среде. Однако, пейзажи редко бывают совершенно неподвижными, и передача этого природного движения добавляет драму и настроение в снимок.
Ветер колышет деревья, волны накатываются на пляж, водопад, полет птиц, движение облаков – вот примеры естественных движений в пейзаже.
Захват этого движения обычно означает, что нужно использовать более длинную выдержку (иногда довольно много секунд). Конечно, это означает, что больше света попадет на сенсор и следует использовать либо небольшую диафрагму, либо какой-то фильтр, или даже снимать в начале или в конце дня, когда света меньше.
Работайте с учетом погоды
Сцена в любой момент может резко измениться в зависимости от погоды. Большое значение имеет выбор правильного времени для фотосъемки.
Многие начинающие фотографы видят солнечный день и думают, что это и есть лучшее время для прогулок с фотокамерой. А ведь пасмурный день, который грозит дождем, может предоставить гораздо лучшую возможность создать изображение с реальным настроением и зловещим подтекстом. Ищите штормы, ветер, туман, драматические облака, солнце, сияющее сквозь темное небо, радугу, закаты и восходы солнца. И работайте с этими изменениями погоды, а не просто ожидайте следующего солнечного дня с простецким голубым небом.
Работайте с «золотым часом»
Есть опытные пейзажные фотографы, которые никогда не снимают ландшафты в течение дня. Их единственное время съемки — это рассвет и сумерки, «золотые» часы, когда самый лучший свет и пейзажи как бы оживают. Другая причина — это угол наклона лучей света и то, как свет может влиять на сцену, создавая интересные узоры, объемы и текстуры.
О линии горизонта
Это старый совет, но хороший — прежде чем делать пейзажный снимок, всегда следите за линией горизонта.
Два контрольных вопроса, которые нужно всегда держать в голове:
- линия горизонта без наклона? Хотя вы всегда можете выпрямить изображение позже в постробработке, будет проще, если сделаете это прямо при съемке;
- где в композиции находится линия горизонта? По правилам композиции линия горизонта находится на одной из линий трети изображения (либо верхней, либо нижней), а не четко посередине.
Конечно, правила предназначены для того, чтобы их нарушать, но обычно работает «правило третей». Подробнее об этом можно прочитать в нашей статье «Как применить Правило третей в портретной и уличной фотографии».
Изменяйте точку съемки
Можно даже лечь на землю, чтобы снять с нижней точки или найти более высокую точку обзора для съемки. Не стесняйтесь экспериментировать. Не все ж фотографировать на уровне глаз и только то, что находится прямо перед носом. Исследуйте окружающую среду, пробуйте новое, тогда вы сможете найти что-то действительно уникальное.
Как фотографировать пейзаж. Настройки для пейзажной съемки
Про фотосъемку пейзажей написано очень много. Не хочется повторяться, потому, я здесь опишу основные моменты и сделаю акцент на проблемах, с которыми я непосредственно сталкиваюсь при съемке.
Пейзажное фото
Очень краткое пособие по фотографированию пейзажей:
- Следить за диафрагмой, часто, нужно ее сильно закрывать до F/5. 6-F/16.0
- Следить за горизонтом, горизонт должен гармонично “резать” кадр. Осторожно и вдумчиво компоновать линии и пропорции в кадре
- Следить за источниками света (солнцем)
- Наслаждаться полученным результатом
Пейзажное фото
Как видите, ничего сложного в съемке пейзажа нет. Но вот проблема в том, чтобы получить качественный снимок, нужно потрудиться:
- Пейзаж подразумевает, что нужно будет его найти. Найти хорошенький пейзаж не всегда просто. Очень часто, когда находишь хороший пейзаж, с тобой нет камеры.
- Снимать лучше всего утром и вечером, когда нет “жесткого”(сильного) солнца. Снимать при сильном и жарком солнечном свете очень сложно.
- Так как лучше всего снимать утром и вечером, да еще и на закрытых диафрагмах, то нужен штатив. А штатив – это лишние расходы и лишний вес при транспортировке.
- Чтобы ловить хорошие кадры, нужно внутреннее чувство гармонии, которое может либо быть врожденным, либо наработанным за долгое время фотографирования.
Пейзажное фото
Мастера пейзажной фотографии имеют в своем арсенале очень большой запас навыков и наработок, описывать их бесполезно, так как каждая мелочь в хитрость будет полезна только в одном случае из сотни, и сам человек должен выбирать, как именно ему в той или иной ситуации нужно снимать.
Пейзаж. Линия горизонта делит фото не по центру. Небо занимает две трети снимка.
Настройка фотоаппарата для съемки пейзажа
- Почти всегда пейзаж снимается на закрытой диафрагме: F5.6-F36.0. Проще всего это сделать в режиме приоритета диафрагмы.
- Значение ISO нужно установить минимальное: ISO 50, 100, 200, lo1
- Настройка насыщенности цветов – максимальная
- Фокусировка лучше всего – ручная, фокусироваться желательно на бесконечности (на самом дальнем объекте)
Пейзажное фото
Теория – это замечательно, но при практической съемки вся простота улетучивается. Во-первых, снимая пейзажи, очень серьезной проблемой является эффект пересвета или недосвета участков на фото. Самым распространенным примером является фото черной земли и белого неба. При этом: либо небо будет с деталями, а земля будет полностью черной (темной, без деталей), либо земля будет нормального экспонирована, но небо будет сильно высветлено (переекспонировано). Это связано с динамическим диапазоном камеры. Решить такую проблему помогает градиентный фильтр, который компенсирует разность “свечения” земли и неба. Очень часто, достаточно выполнить поправку экспозиции для того, чтобы немного “спасти” кадр. Для пейзажа очень полезным может оказаться поляризационный фильтр.
Пейзажи легко снимать не телефон из-за того, что на многих телефонах объектив имеет фокусировку на гиперфокальное расстояние
Во-вторых: пейзажи снимают на закрытых (прикрытых) диафрагмах. На цифрозеркальных камерах при закрытых диафрагмах будет видно каждую пылинку на матрице. Это очень сильно нервирует, расстраивает и сильно портит фотографию. Например, уже на F11 проступают “кляксы” на матрице (их видно и в примерах к данной статье). На F14 уже довольно сильно видно мелкую пыль. Бороться с таким недугом можно с помощью чистки матрицы, либо, понижением диафрагменного числа. Забавно, но обычные цифровые камеры (мыльницы) и пленочные камеры менее подвержены данному недугу. Зато, мыльницы сильно страдают дифракцией на закрытых диафрагмах.
Пейзажное фото
В-третьих: часто, на глаз очень сложно скомпонировать кадр, чтобы линии были идеально вписаны в кадр. Линия горизонта так и норовит наклониться. Когда я снимаю с рук, вдумчиво и внимательно, а потом смотрю на компьютере снятый материал – горизонт часто “заваливается” на пару градусов. Для некоторых сюжетов, даже 5 градусов уже недопустимая погрешность. Чтобы побороть заваленный горизонт, я включаю “сетку” в видоискателе. Сетка выводит линии, деля кадр на 9 или 12 сегментов, что позволяет сразу видеть симметрию в кадре, а также, ровно располагать горизонт. Почти все ЦЗК Nikon поддерживают сетку. В некоторых камерах есть виртуальный горизонт (например, D300s), который позволяет контролировать линии. Ну, а если вообще проблемы с линиями, то можно выполнить кадрирования изображения с поворотом участка в Adobe Photoshop или других редакторах.
Поле. Пейзаж.
В-четвертых: для пейзажей, чаще всего, нужен очень широкий угол обзора, для этого используют широкоугольные и сверхширокоугольные объективы. Все “сверхширики” имеют дисторсию (искривление геометрии). Дисторсия может очень сильно подпортить картинку, а может придать ей необычность (как, например, эффект рыбьего глаза). Все же, чем дисторсия меньше, тем лучше. К сожалению, все сверхширокоугольные объективы имеют этот недостаток. Дисторсию можно побороть с помощью графических редакторов, некоторые камеры имеют встроенную корректировку дисторсию для ряда объективов (например, Nikon D5100). Либо, можно снимать на более длиннофокусный объектив без дисторсии. Фотографии неба снята на полтинник Nikon 50mm F1.8D AF, данный объектив не обладает дисторсией.
Горы. Пейзаж.
Личный опыт:
Если я снимаю без штатива, то использую режим S (приоритет выдержки). Обычно ставлю на значение от 1/80 до 1/200, при этом я знаю, что диафрагма при съемке будет (при хорошем освещении) сильно закрытой, что и нужно для пейзажа. При плохом освещении я все равно получу достаточно резкий кадр без смаза, снимая с рук. Когда использую штатив, то работаю в режиме А или М (приоритет диафрагмы или ручной режим). Со штативом не страшны длинные выдержки на закрытых диафрагмах. Пейзажи я снимаю редко, потому, на этом мой опыт заканчивается.
Туман в горах
Меня часто спрашивают, а какая самая лучшая диафрагма для пейзажа? Единого ответа нет. Иногда, чтобы снять с рук вечером, достаточно F2.8, ISO 800. А иногда, чтобы “заморозить” водопад, нужно F/36.0 ISO 100. Кстати, на закрытых диафрагмах почти все объективы (и китовый) дают очень резкое изображение, так что, гоняться за специализированным пейзажным объективом для домашних целей – нет смысла.
Тучи.
Съемка пейзажа сильно усложняется, если нужно снять человека на фоне природы. В этом случае не всегда поможет фокусировка на бесконечности. При съемке людей на природе, также, рекомендую следить за размещением объектов в кадре, и в ряде случаев, человека лучше разместить не в центральной области снимка.
Пейзаж с человеком
Выводы:
Снимать пейзаж не сложно, сложно найти хорошее место. В пейзаже самое важное – гармония сочетаний линий, форм, света и тени. Чтобы грамотно компоновать (подбирать) снимок, нужно просто идти и экспериментировать. На практике опыт приходит очень быстро.
Не забудьте нажать на кнопки ↓↓↓ соцсетей ↓↓↓ – это важно для сайта. Спасибо за внимание. Аркадий Шаповал.
Как фотографировать пейзажи: 10 советов
Пейзаж – один из любимых жанров фотолюбителей и фотографов любого уровня профессионализма. Однако, при съёмке пейзажа не всегда всё идёт как по маслу.
Отправляясь снимать окружающий ландшафт не всегда просто угадать с местом. Бывает так, что находишь не просто место, а настоящую сокровищницу для пейзажной фотосъёмки, а иногда, наоборот, это просто нереально загаженная дыра. Например, недавно, отправившись на съёмку, я нашёл сцену, у которой, казалось бы, был потенциал: каменная башня на вершине холма – это же красиво!
Спорим, что вам это знакомо: выбираешь объект съёмки, приезжаешь к нему с высокими ожиданиями, но уже на месте слегка расстраиваешься. Так вышло и в этот раз. Я очень хотел, чтобы всё получилось с тех двух ракурсов, что я выбрал для съёмки:
Но ни один из них не получился достаточно хорошо, по крайней мере настолько хорошо, насколько мне хотелось бы. И тогда меня посетили 2 мысли. Во-первых, само место очень важно для хорошей пейзажной фотографии. А, во-вторых, почему бы мне не поделиться советами по съёмке пейзажей?
Советы для пейзажной фотографии: тщательно выбирайте место
Итак, совет номер один, звучит просто: место, место и ещё раз место. Выбор правильной локации – это самое важное в пейзажной съёмке, потому что это и есть ваш объект съёмки. Исследуйте, гуглите, изучайте, идите и ищите новые места для съёмки. Иногда будет попадаться полная ерунда, но продолжайте искать захватывающие места с интересными объектами для фокусировки. Возможно, вам придётся ходить до тех пор, пока ноги не начнут «отваливаться». Или долго колесить на велосипеде. Суть в том, что нужно не лениться и перемещать свою пятую точку из пункта А в пункт Б, чтобы найти тот самый вид, который станет наградой.
В этом вся суть пейзажной съёмки – нужно искать и смотреть. Иногда будет попадаться всякая ерунда, но, в противном случае придётся снимать одну и ту же посредственность снова и снова. Но при этом, сделаю оговорку, что не стоит бояться снимать какой-то объект больше одного раза, потому что любой объект можно снять уж точно более одного раза. Если возвращаться туда, где вы уже снимали, можно найти новый ракурс или в буквальном смысле увидеть всё по-новому. Например, сезонные различия однозначно оправдывают повторную съёмку в одном и том же месте.
Как снимать пейзаж: планируйте свою съёмку
Второй совет, возможно, так же очевиден, как и первый – старайтесь планировать свою съёмку. Не стоит приезжать на место за пару минут до заката, потому что вы просто не успеете установить штатив, настроить камеру и выбрать лучший ракурс. Поэтому старайтесь добираться к месту съёмки заранее. Иногда бывает нелишним прикинуть время на дорогу с запасом – жалко будет упустить момент для съёмки из-за пробки на дороге или спустившего колеса.
Читайте также: Как использовать штатив
Планирование также заключается и в том, что вы должны понимать, при каком свете вы хотите снимать: золотой час, голубой час, сумерки. Большинство фотографов твердят о золотом часе, но можно сделать сногсшибательные снимки в голубой час или в сумерках.
Вы, возможно, слышали про золотой час, когда солнце зависло над горизонтом и его свет, проходя через бОльшую толщу атмосферы, придаёт приятный, красноватый цвет загара всему вокруг. А голубой час – это когда солнце на 4-8 градусов ушло за горизонт и всё в непрямом свете получает голубоватый оттенок. Собственно, поэтому он так и называется.
В завершении подготовки проверьте прогноз погоды на день планируемой съёмки. Не нужно въедливо изучать информацию различных метеосайтов, просто узнайте достаточно для того, чтобы быть уверенным в возможности снимать в выбранном месте в желаемое время.
Совет номер три: Планируйте
Нет, вы не ослышались, и я не повторяюсь, хотя вам может так показаться. Я постараюсь не говорить о том, что нужно правильно упаковывать свою фототехнику. Но, говоря о технике, я просто не могу не упомянуть о нескольких предметах, которые необходимо взять с собой на пейзажную съёмку.
Прежде всего, фильтры. Фильтры – это наше всё в пейзажной съёмке. Стандартные и переменные нейтрально-серые фильтры могут пригодиться в любое время для снижения интенсивности света на несколько стопов.
Читайте также: Когда и какие использовать фильтры
Вы можете спросить, зачем же перекрывать этот красивый золотой свет, заливающий всё вокруг? Затем, что некоторые объекты иногда лучше выглядят на длинных выдержках. Короткая выдержка отлично подходит для тестовых снимков, но они будут выглядеть слишком обычно. Как будто фото сделано на смартфон, а не на полноценную камеру:
Длинная же выдержка, напротив, даёт интересные цвета, а любые движения воды или неба становятся размытыми:
Читайте также: Как снимать на длинной выдержке
Используйте качественный штатив
Четвёртый совет будет от Капитана Очевидность: используйте качественный штатив. Никто не захочет иметь под рукой неустойчивый штатив, собираясь снимать на 30-секундной выдержке. Ведь, в противном случае фото может выйти смазанным и вам придётся снимать ещё один кадр с 30-тисекундной выдержкой на неустойчивом штативе.
Читайте также: Как выбрать штатив для камеры
Добудьте широкоугольный объектив
Вы, конечно, можете снимать пейзажи и на имеющийся у вас 50 или 35-мм объектив, но очень здорово иметь по-настоящему широкоугольный объектив для построения драматических линий.
Используйте ведущие линии
Выберите ведущую линию, и она приведёт вас хорошей фотографии. Нет, я серьёзно. Правильно выбранная ведущая линия играет очень важную роль в пейзажной фотографии. Такая линия очень хорошо направляет взгляд, она, словно палец, указывает зрителю, куда смотреть.
Например, на этом снимке линии направляют ваш взгляд к средневековой береговой сторожевой башне:
Читайте также: Как использовать принцип продолжения в фотографии
Тщательно выбирайте передний план
Иногда пейзажный снимок выглядит абсолютно невнятно, когда он снят на широкоугольный объектив, а на переднем плане – широченный кусок земли, на котором глазу не за что зацепиться. Вы можете сколько угодно говорить о том, что это художественный замысел, но ничего не изменится – на переднем плане как ничего не было, так ничего и не будет.
Размещение яркой точки на переднем плане может исправить ситуацию, но тогда фокус внимания зрителя будет сосредоточен именно на ней:
Хотя в обычном пейзаже часто можно найти что-то неяркое на переднем плане:
Прикрывайте диафрагму
Восьмой совет заключается в том, что в пейзажной фотографии вам следует использовать большую глубину резкости. Прикройте диафрагму – чем больше число f, тем меньше диафрагма – это отступление я делаю для новичков в фотографии. Но в то же время не нужно совершать ошибку и выбирать самое минимальное значение диафрагмы. Я и сам совершал подобную ошибку, когда только начинал снимать пейзажи. Дело в том, что на диафрагме, например, f/22 вы получите дифракцию и изображение получится размытым.
Для хороших результатов я бы порекомендовал использовать диафрагму не менее f/16.
Осваивайте новые технологии
Предпоследний совет: если хотите попробовать что-то новое – поднимитесь в небо. Если вам нужны захватывающие снимки, непохожие на тысячи других, используйте квадрокоптер. Это позволит вам снимать с ракурса, который пока ещё доступен немногим.
Десятый совет мог бы звучать так: используйте правила третей. Но я ненавижу это правило потому, что все про него говорят и относятся к нему, как к правилу, а не как к идее, чем оно и является. Правило третей позволит вам сделать хорошую фотографию, на которое приятно смотреть, но не позволяйте ему ограничивать ваше творчество.
Давайте перейдём к совету номер десять.
Как снимать пейзажи: Никогда не отступайте!
Этот совет может напоминать второсортный мотивационный призыв, но тем не менее он важен. Не сдавайтесь, не позволяйте погоде вас остановить – даже если пасмурно, всегда есть варианты для съёмки. Плохая погода и лужи на земле не всегда вам помогают – скорее даже наоборот – но вы не можете ими управлять. Поэтому примите их как данность и работайте с тем, что есть. Например, в пасмурную погоду можно снимать облака.
Итак, в пасмурную погоду снимайте чёрно-белые пейзажи. В условиях плохой освещённости – повышайте значение ISO, но повышайте его так, чтобы фото было выдержано, как надо. Даже если вам кажется, что съёмка не удаётся, всё равно сфотографируйте что-нибудь – результат может вас удивить.
Больше полезной информации и новостей в нашем Telegram-канале «Уроки и секреты фотографии». Подписывайся!
Поделиться новостью в соцсетях Метки: Пейзажная фотосъемка, Фотосоветы Об авторе: spp-photo. ru « Предыдущая запись Следующая запись »
10 Советов как снять красивый пейзаж
Я попытался обобщить свой опыт в пейзажной съёмке и дать наиболее важные советы начинающим фотографам. Надеюсь, мои советы помогут вам научиться снимать очень красивый, запоминающийся пейзаж.
Пейзажная фотография позволяет сохранить воспоминания о тех редких моментах, помогает мысленно перенестись в любимые места. Но одно дело снимать для себя, а другое – передать атмосферу места людям, которые никогда там не были. Это под силу далеко не каждому.
Мы привыкли жить в городах, среди бетона и стекла. Многим лишь изредка удаётся вырваться на природу, насладиться чистым воздухом, прозрачной водой и пронзительной тишиной. И поэтому каждое свидание с природой кажется особенным, его хочется запомнить надолго.
1. Планируйте поездку заранее
Как ни странно, работа над созданием красивого пейзажа начинается задолго до нажатия на кнопку затвора – начинается она с планирования поездки. Где бы вы ни собирались провести свой отпуск, в горах Алтая или в средней полосе на берегу озера, соберите заранее как можно больше информации об этом месте. Анализируйте спутниковые снимки и топографические карты – по ним, например, можно понять какие горные вершины будут подсвечиваться на закате или рассвете. Найдите фотографии, снятые другими людьми в этой местности – даже если они будут сняты на мыльницу, это поможет вам лучше представить себе место будущей съёмки. Выделите наиболее интересные для вас особенности местности – это может быть красивая горная вершина, или необычное дерево на берегу реки, — и сконцентрируйте своё внимание на этих объектах.
Озеро Поперечная Мульта, Горный Алтай, середина сентября.
2. Изучайте местность
Наверняка многие из вас попадали в ситуацию, когда при виде красок разгорающегося заката человек начинает суетиться и пытается снять хоть что-то, чтобы запечатлеть стремительно ускользающий свет. В такой ситуации вы обречены на неудачу. Чтобы избежать этого, посвятите всё своё свободное время изучению местности. Если вы отдыхаете на берегу озера, обойдите озеро и найдите интересные места на его берегу (например, камни, покрытые пёстрым лишайником или ручеёк, вытекающий из озера).
Прогуляйтесь по лесу или вдоль речки, заберитесь повыше по склону – где-то обязательно найдётся что-то необычное и красивое. Во время таких исследовательских прогулок делайте тестовые кадры, чтобы потом вечером можно было в спокойной обстановке просмотреть их и выбрать наиболее интересные места для съёмки. И когда в очередной раз небо загорится закатными красками, вы должны стоять на заранее выбранной вами точке с камерой наготове.
Эту точку съёмки я нашёл после нескольких часов исследования местности.
3. Пейзаж – это, прежде всего, свет
Большинство любителей предпочитают снимать в полдень, когда солнечный свет очень жёсткий. При этом фотографии, как правило, получаются плоскими, с грязными цветами и чрезмерным контрастом. А между тем солнечный свет наиболее красивый и мягкий в режимное время – на восходе и заходе солнца плюс-минус час. Старайтесь снимать в режимное время, и вы увидите, как ваши фотографии заиграют совсем другими красками.
Во время исследовательских прогулок используйте компас, чтобы понять, где будет восходить и заходить солнце – продумайте заранее, где лучше снимать рассвет, а где закат. Точное время и место (азимут) восхода и захода солнца можно узнать, например, с помощью программы The Photographer’s Ephemeris (http://photoephemeris.com).
Редкой красоты рассвет, снятый мной в полном одиночестве – остальные туристы в это время спали. Проснувшись, они увидели лишь затянутое серыми тучами небо.
4. Фототехника
Всегда используйте штатив. Если стоит выбор: взять с собой штатив или дополнительный объектив, выберите штатив. Штатив способен превратить самую простую камеру в мощный инструмент, позволяющий снимать пейзаж в практически любых условиях. Желательно, чтобы штатив позволял устанавливать камеру на любой высоте от 20 см до 1. 5-2 м. Вес штатива не так важен, если вы не собираетесь снимать при штормовом ветре.
Я советую использовать широкоугольный объектив, он наиболее востребован при пейзажной съёмке. Например, если вы снимаете на зеркальную камеру с кроп-фактором 1.5, это может быть объектив с диапазоном фокусных расстояний 10-20 или 12-24; соответственно, для полнокадровых камер – 16-35 или 17-40.
Штатив – мощнейшее оружие пейзажного фотографа.
5. Съёмка с низкого положения
Если вы нашли интересный передний план для съёмки (например, цветы или камни, покрытые мхом), попробуйте опустить камеру на штативе пониже. Это позволит акцентировать внимание на переднем плане и сделает фотографию более выразительной.
Съёмка с низкого положения (40см над землёй) позволила акцентировать внимание на цветах за счёт визуального увеличения их размера на фотографии.
6. Глубина резкости
В пейзаже все участки фотографии должны быть резкими – от травы на переднем плане до заснеженных горных вершин на заднем плане. Для обеспечения нужной глубины резкости обычно используются относительно большие значения числа диафрагмы – от f/8 до f/16. Чем больше число диафрагмы, тем больше глубина резкости. Однако следует помнить, что при больших значениях числа диафрагмы (f/16 и выше) резкость может значительно ухудшиться из-за дифракции.
Диафрагма f/13 позволила сделать резкой практически всю сцену от камней до гор.
7. Динамический диапазон
Динамический диапазон (ДД) – это разность яркостей самого светлого и самого тёмного участков сцены. При съёмке закатов и рассветов камера зачастую не справляется с большим ДД сцены, и на снимке могут появляться белые «пересветы» и чёрные «недосветы». Самый простой способ избежать подобных проблем – не снимать в контровом свете. Например, вместо того, чтобы снимать сам закат, попробуйте повернуть камеру на 90 градусов и снять освещённые последними лучами солнца горы.
ДД этой сцены значительно меньше, чем у заката, который полыхал в это время за моей спиной.
8. Объём
Хороший пейзаж должен обладать объёмом. Наши глаза всегда видят объёмную картинку, поскольку у нас есть два глаза. А вот у камеры только один «глаз», поэтому для того, чтобы фотография стала объёмной, нужно приложить усилия. Ощущение объёма на фотографии создаётся за счёт тональной и пространственной перспективы. Объём может быть усилен за счёт света. Наибольший объём достигается при боковом и контровом освещении пейзажа. Постарайтесь выбирать точку съёмки таким образом, чтобы на фотографии были как близкие объекты (передний план), так и далёкие объекты (задний план). Идеально, если есть плавный переход между различными планами, например, ручеёк, текущий от заднего плана к переднему.
Пространственная перспектива делает фотографию более объёмной. Солнечный свет, освещающий хребет под острым углом, обнажает его фактуру.
9. Вставайте рано, ложитесь поздно
Пожалуй, самый важный совет. Вставайте за час до рассвета и идите снимать вне зависимости от погоды. Я знаю, как сложно бывает встать в 4 утра и вылезти из тёплого спальника на холодный воздух, но поверьте, это стоит того. Аналогично, за час до заката идите снимать вне зависимости от погоды. Помните, что шикарные закаты с радугами бывают только после дождя, и для того, чтобы их снять, нужно изрядно помокнуть.
За час до восхода солнца шёл дождь. Трудно было представить себе, что буквально через полчаса над озером разыграется невероятной красоты светопреставление.
10. Будьте терпеливы
Красивый свет случается нечасто, и чтобы его дождаться придётся запастись терпением. Никакие советы не позволят вам создавать красивые пейзажи десятками в месяц. Даже самые лучшие пейзажные фотографы тратят в среднем 5-10 дней на создание одного кадра — это время уходит на ожидание света. Это нужно учитывать при планировании поездки — если в каком-то месте вы задерживаетесь менее чем на несколько дней, то вероятность снять красивый кадр в этом месте близка к нулю.
Озеро Таёжный Глаз, природный парк Ергаки
Автор: Александр Ермолицкий.
P.S. Задавайте свои вопросы в комментариях..
Съемка пейзажей. «Магический» свет
Съемка пейзажей — одно из наиболее популярных занятий у фотолюбителей. Вроде бы все что нужно — взять фотоаппарат, найти красивое место и просто снимать. Сюжетные режимы «Пейзаж» и «Закат» прочно вошли в цифровую эпоху — они есть везде: от самых дешевых скрипящих мыльниц и до зеркальных камер начального и среднего ценового сегмента.
В большинстве случаев этого более чем достаточно для непритязательного фотографа, и мы бы порекомендовали вам ими и пользоваться, если бы не знали — вы хотите большего!
Думаем, всем фотоэнтузиастам знакома следующая проблема: в действительности может быть очень красивая картинка, но на полученном кадре оказывается далеко не то, что нам хотелось.
Как и в любом другом деле, в съемке пейзажей немало подводных камней. Вот о них мы вам и расскажем в этой статье.
Рассматривая очередной классный пейзаж на Flickr или в гламурном журнале, многие склонны списывать отсутствие таких кадров в своем портфолио на малый опыт, не самую лучшую камеру, плохое знание постобработки. Эти факторы играют свою роль, но не такую большую, как мы склонны полагать.
На фотохостингах и в тематических журналах все подписи к фотографиям выполнены однообразно, например «Рассвет над Ждановичами, Canon EOS 5D Mark II, 24 мм, 1/4 с, F/22, ISO 200». И вот начинающий фотограф решает повторить успех: приходит на Ждановичи с только что купленной зеркалкой, выставляет такие же настройки, снимает кадр… и фотография оказывается совсем не такой, как у автора.
Скорее всего, любитель после нескольких таких неудачных попыток просто сложит руки и утешит себя одной из отговорок — мало опыта или камера плоховата.
А все потому, что только перечисления одних настроек мало, для пейзажной съемки критически важно снимать в правильное время и проводить постобработку. На сегодняшний день даже самые дорогие фотоаппараты не смогут одновременно качественно проработать детали в глубокой тени и в светлых участках. Что необходимо для пейзажной съемки?
Штатив
Сейчас в продаже очень много разных штативов — от простых пластиковых и алюминиевых до дорогих карбоновых и с уймой аксессуаров вроде электронно-контролируемых поворачивающихся головок. При помощи последних снимаются ночные timelapse-видеоролики:
В большинстве же случаев вам хватит обычного штатива стоимостью $20—30. Без штатива, с рук у вас далеко не всегда получится сделать резкий кадр — на высоких значениях ISO и если вы являетесь владельцем фуллфрейма. В этом случае вам придется чем-то жертвовать — либо резкостью на открытых диафрагмах, либо детализацией, но, скорее всего, и тем и тем. К тому же склейка из нескольких кадров и создание HDR становится гораздо более трудоемким и долгим процессом.
Поляризационный фильтр
Если вы снимаете пейзажи и являетесь счастливым владельцем зеркальной камеры, вам очень пригодится поляризационный фильтр.
Не вдаваясь в физику процесса, отметим, что его применение позволяет получить более синее небо, убрать «дымку», сделать цвета более насыщенными и убрать ненужные отражения на листьях, воде и так далее.
Вот пример работы поляризационного фильтра: из воды исчезло отраженное небо, при этом цвет неба стал более глубоким и насыщенным. Отражать солнечный свет способны все объекты, за исключением, пожалуй, черных дыр.
Поэтому на любой фотографии свет распространяется не только от солнца, но и от неба, от камней, от деревьев — и окрашивается в соответствующий цвет.
Поляризатор позволит убрать это воздействие.
Правильный свет в правильное время
Мы попытаемся понять, в чем заключена магия этих моментов и как это использовать в ваших фотографиях.
Нас интересуют три характеристики света — цвет, качество и угол падения. Не обольщайтесь: если бы все было так просто, съемки для обложек журналов мог бы проводить любой.
Земля окружена атмосферой, через которую светит солнце. Когда оно находится в зените, воздушная прослойка, которую нужно преодолеть свету, прежде чем он дойдет до поверхности Земли, минимальна.
Солнце находится низко над горизонтом, и путь, который проходит свет, — значительно больше.
Цвет неба обусловлен дифракцией Френеля, и воздушная среда рассеивает свет с короткой длиной волны сильнее длинноволнового. Синий свет коротковолновый, и он рассеивается лучше. Не будем вдаваться в детали, однако все эти факторы блокируют синюю часть видимого спектра.
Кстати, именно поэтому цвет кристалликов йода фиолетовый — йод поглощает желтую часть спектра.
Когда солнечный свет проходит через бóльшую толщу атмосферы (на закате или рассвете, когда свет идет по касательной к горизонту), синяя часть спектра рассеивается еще сильнее, задерживается также свет зеленой части спектра — и в итоге до земли «добивают» оранжевые, красные цвета.
Цветовая температура в солнечный день приблизительно равна 5500 градусам по шкале Кельвина (K) и считается нейтральной, без цветовых «примесей» на закате — около 3100 K. Немного странно, но чем «синее» цвет, тем выше его температура в K. Например, цветовая температура в облачный день — около 7000 K, а в тени — 10 000 K.
Таким образом, тени имеют голубоватый оттенок, и то, что не освещается прямым солнечным светом, освещается рассеянным синим светом неба. После захода солнца земля также подсвечивается небом.
Тени имеют голубоватый оттенок
При облачной погоде и с предустановкой баланса белого на «Дневной свет» ваши фотографии приобретут голубоватый оттенок.
Однако солнечным днем с соответствующими настройками баланса белого цвета на снимке выглядят вполне реалистично, нейтрально.
Но реалистичность — сомнительная затея для многих владельцев фотоаппаратов. Стерильные фотографии, которыми вас наградил несовершенный экспонометр, — не то, что хочется получить.
Ответ на вопрос, когда снимать — днем или же во время режимного света, очевиден.
Синий и оранжевый цвета, как мы знаем, являются комплиментарными и создают цветовой контраст — один из важнейших приемов, привлекающих внимание.
Свет изменяется с течением времени. К примеру, когда солнце только встает, мы видим, что гора вдалеке подсвечивается. В это же время куст на переднем фоне находится в тени, имеет выраженный голубоватый оттенок, грубо говоря — подсвечивается небом. На следующем кадре гора остается такой же, а вот куст приобретает свой естественный цвет.
Появились облака — и цвет травы снова стал холоднее:
Солнце еще не вышло из-за горизонта, и фотография насыщена синими оттенками:
Как только солнце встало — появились и другие цвета:
Какая из этих фотографий лучше? Это зависит от ваших предпочтений и от того, что вы хотите показать зрителям.
Качество света
Свет может быть жестким или мягким. Жесткий свет дает нам глубокие тени с четкими границами.
Жесткий свет получается от небольших источников света, расположенных на удалении от объекта. Солнце, разумеется, огромнейший источник света, но оно находится на таком удалении, что его относительные размеры малы. Кроме солнца источником жесткого света являются маленькие встроенные вспышки фотоаппаратов.
На данной фотографии слишком много зон контраста, в которые зритель будет стараться всмотреться, но не сможет рассмотреть в тенях никаких деталей.
Жесткий свет нельзя назвать плохим, он подчеркивает объем и форму объектов на снимке.
Будь эта фотография снята облачным днем, рельеф песка на дюне был бы едва очевиден.
Мягкий свет дает более плавные тональные переходы и тень, напоминающую градиент, — ее границы растушеваны.
Такой свет можно получить от большого источника, который находится близко к объекту. В данном случае роль источника света берет на себя облако — оно как бы является большой рассеивающей насадкой на солнце, к тому же расположено значительно ближе к снимаемому объекту. Когда небо затянуто облаками (а такие дни для Беларуси не редкость), вы практически не увидите теней, а здания, деревья и трава будут освещены одинаково.
Это очень удачное время для похода в лес и съемки там.
Поэтому мягкого освещения можно добиться в облачный день, в тени, когда нет прямого солнечного освещения и ваша сцена подсвечивается лишь голубым небом. Внешняя вспышка на фотоаппарате также может являться источником мягкого света, особенно если вы работаете с диффузором или направляете ее на потолок. В этом случае белый потолок принимает роль большого источника — свет становится мягким.
В глобальных масштабах мягкий свет получается таким же образом — роль потолка берут на себя толща воздуха и облака. Очевидно, что днем, когда солнце в зените и нет ни единого облачка, получиться мягким свет не может по определению.
На этой фотографии видно, что солнце светит прямо на горы, а роль источников мягкого освещения берут на себя облака.
Угол падения света. Угол, под которым падает свет, является основной причиной неинтересных фотографий.
При съемке с фронтальным освещением (солнце находится за фотографом) цвета получаются очень сочными и яркими — именно поэтому много людей снимает при таком свете.
Но при высокой общей контрастности теней практически не видно, а объем объектов на снимке очень трудно оценить, теряется глубина фотографии, форма и текстура гор, холмов.
При падении света слева или справа оценить объем значительно легче:
Включение солнца в композицию вашей фотографии имеет смысл и является хорошим приемом:
Однако мы обязаны вас предупредить: съемка солнца в безоблачный день может причинить вред как вашим глазам, так и светоулавливающему сенсору, который сойдет с ума под натиском фотонов. Частая съемка «обнаженного» солнца разрушает органические краски в цветном фильтре сенсора, а если ваш фотоаппарат с CCD-матрицей, то при визировании и даже на конечном снимке с высокой вероятностью появятся вертикальные полосы, что связано с принципом работы и считывания информации с этих сенсоров. А объектив из-за паразитных отражений между линзами украсит кадр солнечными зайчиками.
По негласному мнению, зайчики в кадре допустимы, если солнце включено в композицию, и даже имеют художественную ценность. Их имитация есть в любой программе 3D-моделирования. Если же солнца в вашем кадре нет, а зайчики есть — примите меры, чтобы их избежать: наденьте бленду или заслоните оптику от косых лучей рукой.
Солнце можно снимать через облака или же «сдвигать» его немного в сторону от вашей композиции.
Автоматика экспозиции при наличии в кадре солнца вводит отрицательную экспопоправку. В результате цвета неба получаются очень яркими и насыщенными, в то время как остальные части кадра становятся практически черными. Это подчеркивает силуэты.
Хочется отметить, что плохого света не бывает. Бывает свет, непригодный для вашей ситуации.
Сумерки, закаты и рассветы — очень удачное время для съемки. Все дело в том, что в это время лучшие характеристики света собираются вместе. Свет направленный, но не слишком жесткий. Он создает тени, но не такие резкие. И так как свет проходит через атмосферу почти по касательной, цвета на фотографии становятся более теплыми.
Именно этот свет и называется «магическим». Он связан с наступлением сумерек. Его цвета давно стали штампом в открытках, постерах, картинах и работах маттепейнт-художников. «Магический» свет называется также режимным светом или режимным временем.
Сумерки — время между ночью и восходом солнца и между его заходом и наступлением ночи. В это время солнца нет на небосводе, но уже видны признаки рассвета и заката. Они обусловлены рассеиванием света в верхних слоях атмосферы.
Сумерки делятся на три категории: астрономические, навигационные и гражданские.
Астрономические сумерки начинаются тогда, когда солнце опускается на 18° ниже уровня горизонта. В это время суток совершенно темно, и солнце не вносит никакого вклада в подсветку земли даже за счет подсветки облаков. Прочувствовать астрономические сумерки в городе достаточно трудно — искусственное освещение отражается от облаков и добавляет свет, а зимой свой отражающий вклад вносит и выпавший снег — именно поэтому зимней ночью светлее, чем летней.
Во время астрономических сумерек на небе отчетливо видны звезды, созвездия, Млечный Путь.
Астрономические сумерки длятся 30—45 минут до рассвета и после заката.
Навигационные сумерки начинаются тогда, когда солнце находится на 12° ниже уровня горизонта. Во время навигационных сумерек появляется окрашенный горизонт, проявляются силуэты деревьев, зданий.
Гражданские сумерки начинаются тогда, когда солнце заходит за горизонт или находится ниже его уровня на 6°. В это время горизонт четко различим, хорошо различимы и наземные объекты. Гражданские сумерки начинаются за 25—35 минут до рассвета или после заката.
Время наступления и продолжительность сумерек зависит от географического положения и времени года.
Чтобы рассчитать наиболее удачное время съемки, время Blue Hour и Golden Hour, можно воспользоваться полезной веб-утилитой Twilight Calculator.
После заполнения формы, в которой нужно указать ваше местоположение и месяц года, Twilight Calculator выдаст вам точное время закатов и рассветов, а также время начала и конца режимного времени, наиболее пригодного для пейзажной съемки.
Вставать за хорошим светом рано или снимать вечером — дело сугубо индивидуальное.
Если вы рано вышли на желаемую позицию, можно поснимать с длинной выдержкой и запечатлеть движение звезд по небу:
Во время гражданских сумерек земля освещена мистическим голубоватым светом, в английской терминологии — Blue Hour:
В это время можно присмотреть позицию для съемки, если вы не насмотрели ее раньше, подготовить штатив и изучить местность. Время наступления «золотого часа» (Golden Hour) не заставит себя ждать. Его начало сопровождается миллионами щелчков затворов каждый день — силуэты и яркие теплые цвета неба завораживают.
Следом идет рассвет — солнце появляется на горизонте:
Буквально за 10 секунд оно встает над горизонтом больше чем наполовину. Если вы хотите запечатлеть солнечный диск — времени у вас очень мало.
После появления светила все меняется: присутствуют и яркоосвещенные объекты, такие как горы, многоэтажные дома и затененные области. Теплое, но пока еще не жесткое освещение идеально дополняет мягкую тень — это и есть самое лучшее время для пейзажной съемки.
Настройки фотоаппарата
Автоматический режим выставляет все настройки без исключения. Для получения максимально хороших кадров вам понадобится перейти в ручные режимы съемки. Автоматика баланса белого сейчас работает хорошо почти во всех фотоаппаратах. Однако во время «магического» света лучше использовать предустановки баланса белого: «Облачно» в Blue Hour, «Тень» или «Дневной свет». Автоматика баланса белого постарается придать неповторимым цветам этого времени нейтральный оттенок.
Однако если вы ведете съемку в формате RAW, баланс белого можно выставить и позже.
Например, в этом случае автоматика баланса белого сочтет, что синего света слишком много, и придаст небу серовато-зеленый оттенок:
Желательно использовать минимальные значения ISO, они обеспечивают максимальное качество снимков.
Формат файла. Если ваша камера поддерживает RAW, снимайте в нем. RAW-файлы выдержат более агрессивную последующую обработку на компьютере без потери качества, в то время как JPEG-файл будет подпорчен артефактами.
Экспозиция
Во встроенных в современные фотоаппараты системах замера экспозиции есть один момент — они способны замерять только отраженный свет. А отраженный свет редко соответствует падающему, и отражающая способность предметов различается. Системы замера экспозиции в камерах принимают за ноль яркость света, который мог бы быть отражен от нейтральной серой поверхности. Если предмет темнее или светлее, экспонометр ошибется в меньшую или большую сторону.
Все эти цвета для экспонометра камеры идентичны
Для корректного определения экспозиции используются различные ухищрения: предварительная вспышка, специальные датчики замера, чувствительные к цветам и их вкладу в экспозицию. Это хорошо работает при повседневной съемке, но малопригодно в условиях «магического» света с его контрастами, радикальными цветами и темными областями.
В случае центровзвешенного экспозамера фотоаппарат сочтет кадр слишком темным и выберет настройки, которые уничтожат цвета в небе, но зато осветлят горы.
Желательно пользоваться точечным замером или же самостоятельно корректировать экспозицию, ориентируясь по дисплею камеры. На зеркальных фотоаппаратах зона точечного экспозамера помечена кружком в центре видоискателя, она занимает 1—3% площади экрана.
Вам нужно найти нейтральный тон и по нему провести замер.
Постобработка
Данный этап позволит вам улучшить ваше изображение: сделать небо более синим, траву более зеленой, что-то осветлить или затемнить, объединить лучшее из нескольких снимков с разной экспозицией.
По определенным причинам постобработка считается постыдным и нелицеприятным занятием. Вы наверняка встречали множество работ с подписью «Не фотошоп». В итоге у начинающего фотографа появляется мысль: есть профи, способные получить отличный снимок одним нажатием на кнопку спуска, и есть серая масса, которая не умеет снимать и вынуждена использовать костыли — Photoshop и аналогичные программы.
Утверждение, что фотографии, прошедшие постобработку, — это плохо, настолько же бессмысленно, как отказ от прослушивания музыки в MP3 и чтения книг с компьютера. К тому же, прежде чем вы загрузите снимок на ПК, он уже проходит несколько этапов цифровой обработки: аналогово-цифровые преобразования, шумоподавление, интерполяцию, повышение контраста, яркости и так далее.
Фотолюбители очень любят вспоминать историю Анселя Адамса, который снял великолепную фотографию парка Йосемити. Тысячи фотографов приходили на то место, с которого он сделал свой снимок, причем в тот же месяц, день и час, однако у них не получалось даже приблизиться к результату мастера.
Как оказалось, причина этого проста. Ансель Адамс был хитрецом и при проявке пленки прикрывал фотобумагу вырезанными по форме гор картонками (аналог масок в Photoshop). И прежде чем он сумел добиться конечной версии своей фотографии, перевел не одну стопку фотобумаги и литры химикатов. К счастью, в цифровую фотоэпоху, чтобы добиться такого результата, нет необходимости ни закрываться в темной комнате, ни тратить деньги на расходные материалы.
Если во времена пленочных фотоаппаратов проблема решалась градиентными фильтрами, то сейчас это сугубо процесс постобработки в графических редакторах и RAW-конвертерах.
Наилучший результат получается в том случае, если вы сняли несколько кадров с разной экспозицией: в одном у вас проработаны детали яркого неба, во втором — тона, в третьем — тени. Путем несложных манипуляций эти кадры затем объединяются на компьютере в один, идентичный тому, что видели ваши глаза во время съемки. Или даже лучше.
А пока — берите свой фотоаппарат в руки и пробуйте фотографировать в режимное время, желательно в RAW или с функцией брекетинга экспозиции, со штативом.
В следующей статье мы расскажем вам о зонной теории экспозиции и финальном этапе создания отличных пейзажей — постобработке в Adobe Lightroom, Photoshop и формировании HDR-изображений.
Фото: Stella Mia, Timothy Cooper, Brandon Godfrey, Zackharian Schnepf
Как снимать городской пейзаж. 11 советов для начинающих
Городская фотография — один из самых доступных жанров фотографии потому как люди чаще находятся в городе, чем на природе. Формы и сложные детали в городских видах привлекательны для человеческого глаза, потому что наш мозг распознает и мыслит с точки зрения узоров. Тем не менее, создание впечатляющей городской фотографии может быть непростой задачей. В этом уроке по фотографии мы дадим одиннадцать советов, которые помогут вам улучшить ваши навыки в городской фотосъемке.
1. Прямые линии
Если вы позволяете себе делать перекосы архитектурных линий, то это одна из самых распространенных ошибок при съемке городского пейзажа. Плохие линии бывают двух видов: заваленный горизонт и трапецеидальные искажения. Заваленный горизонт легко поправляется при постобработке с небольшой потерей площади кадра. Наблюдение трапецеидальных искажений — это результат того, что вы снимаете ваш объект сверху или снизу, особенно с помощью широкоугольного объектива. Такое искажение может быть исправлено в какой-то мере при постобработке, но качество вашего изображения может быть существенно ухудшено, плюс вы потеряете часть кадра. Наилучшие решения — использовать тилт шифт объектив со сдвигом наклона или найти такую точку обзора, которая позволяет вам держать камеру на уровне объекта.
NIKON D810 ФР 28 мм, ISO 64, 1/60, f / 5,6
2. Использование широкоугольного объектива
Когда речь заходит про городскую съемку, большинство фотографов думают о широкоугольных объективах. Широкоугольный объектив позволяет фотографу разместить больше объектов в кадре и, как побочный эффект, создать ощущение глубины в сцене. Ведь широкоугольные объективы расширяют пространство и визуально увеличивают расстояние между объектами. В городских условиях сооружения большие, а места мало. Иногда единственный способ получить снимок — это использовать широкоугольный объектив. Помимо простого использования, широкоугольные линзы имеют дополнительное преимущество — эффект отдаления. Изображение с одним предметом может быть скучным. Размещение одного объекта на переднем плане, а другого на заднем плане — эффективный метод, который сделает ваши пейзажные снимки более интересными.
NIKON D810 ФР 14 мм, ISO 64, 1/160, f / 8,0
3. Использование телеобъектива
Телеобъективы являются одним из наиболее эффективных инструментов для создания потрясающих городских снимков. В то время как широкоугольные объективы добавляют глубину, телеобъективы удаляют ее, сжимая пространство. Использование длиннофокусных линз — хороший способ сжать объекты в связанное изображение. Это фото моста Золотые Ворота, телеобъектив сжал пространство так, что здания города Сан-Франциско, на заднем плане выглядят будто они сразу за мостом. Кроме того, телеобъективы позволяют фотографу снимать сцену с большого расстояния. Эта способность полезна для съемки видов из живописных парков и холмов.
NIKON D810 ФР 420 мм, ISO 64, 1/100, f / 8,0
4. Съемка в синий час
Синий час — это время между заходом солнца и полной темнотой, которое длится около 45 минут. В течение этого времени освещенность неба быстро меняется от дневного света к темноте и идеально подходит для съемки городских огней. Синий час обеспечивает компромисс, который позволяет фотографу запечатлеть огни искусственного освещения, сохраняя при этом достаточное количество естественного света, исходящего от неба. Это самое лучшее время для вечерних фото.
NIKON D810 ФР 14 мм, ISO 64, 20/1, f / 8,0
5. Используйте направляющие линии
Концепция направляющих линий не является специфической для городской фотографии, но это мощный инструмент, который следует рассмотреть. Человеческий глаз имеет тенденцию не зацикливаться на одном предмете слишком долго; взгляд прыгает вокруг изображения в поисках новой информации. Однако, когда линии указывают на предмет, глаз будет следовать им. Удержание внимания аудитории на предмете создает более сильный образ. Автомобильные фары, снятые с длинной выдержкой — популярный тип направляющих линий. Подробнее про направляющие линии можете почитать здесь.
NIKON D750 ФР 70 мм, ISO 100, 20/1, f / 9,0
6. Устраняйте отвлекающие факторы
Города часто бывают с плотной и хаотичной застройкой, что затрудняет четкую съемку выбранного вами объекта. Во многих отношениях изучение того, как эффективно устранять отвлекающие факторы с ваших снимков, является признаком опытного фотографа. Вот несколько советов, которые в этом помогут:
- Найти мост, лестницу или другое возвышенное место
- Используйте телеобъектив, чтобы изолировать ваш объект из общей сцены
- Используйте длинную выдержку, чтобы размыть движущиеся объекты
- Вырежьте ненужные детали
- Остерегайтесь мешающих облачных образований
NIKON D810 ФР 28 мм, ISO 64, 1/60, f / 5,6
7. Держите солнце за спиной
При работе с геометрическими фигурами, такими как здания, важно принимать во внимание направление солнца. Солнце встает на востоке и садится на западе. Его угол будет меняться в течение дня и в течение года. Съемка против солнца приведет к тому, что здания будут выглядеть темными и безликими. Избегайте этого любой ценой. Конечно бывают случаи, когда съемка против солнца дает отменные результаты, в основном это бывает на восходе и перед закатом. Но в дневное время держите солнце за спиной.
NIKON D750 ФР 200 мм, ISO 100, 1/100, f / 8,0
8. Заберитесь повыше
Большинство людей привыкли смотреть на свой мир с уровня улицы. Взгляд на город с высоты может обеспечить отличные кадры. У многих высотных зданий есть смотровые площадки с общественным доступом за некоторую плату. Если вы выберете этот маршрут, я рекомендую спланировать съемку, чтобы свести к минимуму скопления людей и обеспечить хорошее освещение. Другой вариант — найти холмы и другие возвышенности вблизи города.
NIKON D810 ФР 18 мм, ISO 64, 1/100, f / 8,0
9. Ищите водоемы
Вода является источником жизненной силы человеческой цивилизации, и многие города построены вокруг водоемов. Вот некоторые из преимуществ включения воды в ваш городской пейзаж:
- Ощущение движения и динамики
- Отражения
- Эффекты длинной выдержки
- Можно использовать как передний план
NIKON D810 ФР 20 мм, ISO 64, 30/1, f / 10,0
10. Планируйте свою съемку
Фотографы, как правило, перфекционисты, и идеальный снимок редко получается случайно. Давайте предположим, что вы хотите снять какой-то предмет. Как вы создаете наилучшее кадр для представления этого предмета? Вы можете выходить каждый день и фотографировать, пока не получите то, что вам понравится, или вы можете спланировать правильное местоположение, время и погоду, чтобы получить желаемый снимок. Если у вас нет безграничного терпения, планирование — ваш лучший выбор.
NIKON D750 ФР 60 мм, ISO 100, 30/1, f / 8,0
11. Используйте поляризационный фильтр
Один из самых простых способов существенно улучшить качество снимков дневных городских пейзажей — использовать фильтр с круговой поляризацией. Надеть поляризационный фильтр на объектив — все равно что надеть на глаза пару поляризованных солнцезащитных очков; поляризованное стекло блокирует прохождение случайных световых волн, создавая более четкое изображение. Это особенно полезно при съемке на большие расстояния или во влажных/туманных местах.
NIKON D810 ФР 250 мм, ISO 64, 1/50, f / 8,0
И в заключение
Городские пейзажи представляют собой уникальный набор задач для городского фотографа. В этом посте мы поделились методами, которые я использую для создания успешных кадров. Этот список ни в коем случае не является исчерпывающим, но он охватывает большинство ситуаций, в которых оказываются фотографы при съемке городского пейзажа. Если у вас есть дополнительные советы или вопросы, пожалуйста, пишите в комментариях.
Источник
Перевод: profotovideo.ru
Как фотографировать пейзажи
Вам может быть интересно, как снимаются красивые пейзажные фотографии, показанные в журналах. Цвета такие яркие, а композиции всегда интересны, так как они направляют ваш взгляд от переднего плана к главному объекту на задний план. Все четко в фокусе.
Как они это делают?
Предположим, вы хотите сфотографировать горный хребет с лугами, покрытыми цветами.Некоторые объекты находятся рядом с вами, на переднем плане. Другие объекты находятся дальше на среднем плане, а горы и небо находятся на расстоянии, служа фоном.
«Великая стена при падении 2», сделанный Дэвидом Хобкотом. (Щелкните изображение, чтобы увидеть больше от Дэвида Хобкота.)
Чтобы все это было в фокусе, вам нужна большая глубина резкости . Этого можно добиться, выбрав небольшую диафрагму, например, f16 или f22. В то же время вы хотите, чтобы фотография имела как можно больше деталей и как можно меньше зернистости (для пленки) или как можно меньше шума (для цифровых изображений).Вот почему вы выбираете низкое значение ISO (пленка) или значение ISO (цифровое). Низкие настройки ISO дадут вам лучшее качество, но за счет длинных выдержек. Скорость затвора, скорее всего, будет медленной при съемке с рук. Это особенно актуально, если вы хотите делать снимки рано утром или поздно вечером. Настоятельно рекомендуется использовать штатив.
Большинство из нас, в том числе и я, по выходным находят время, чтобы расслабиться. После подъема в 8 утра или позже требуется некоторое время, чтобы привести себя в порядок.Затем мы обычно хорошо завтракаем. К тому времени, когда мы готовы пойти куда-нибудь пофотографировать, это около 10 утра или позже. К сожалению, к тому времени свет уже не благоприятный. Съемка фотографий в это время приведет к получению средних изображений с тусклыми цветами.
Если вам нужны яркие цвета, подчеркнутые интересным освещением, вам нужно быть готовым и включить камеру прямо на рассвете. У вас будет два-три часа, чтобы сделать снимки при наилучшем освещении.По истечении этого времени вы можете сделать перерыв до двух-трех часов до заката. В это время свет интересен и согревает цвета. Изменение распорядка дня даст вам больше возможностей для создания великолепных пейзажных фотографий. Вот почему я считаю будильник очень полезным инструментом для пейзажного фотографа.
«В погоне за огнями» захвачено DMQuiambao. (Щелкните изображение, чтобы увидеть больше от DMQuiambao.)
Освещение — важный фактор, как и композиция.Возвращаясь к нашему проекту, перед нами этот величественный горный массив. Горы вдалеке создают фон. Если бы они были ближе, они бы не поместились в кадре. Перед горным массивом цветущий луг. Ближайший объект — дерево, которое я буду использовать для обрамления одной стороны изображения, и оно служит передним планом.
Тогда есть о чем подумать об ярко-синем небе. Что с этим делать? Так как я хочу выделить луг и горы, я оставлю узкую полосу для неба, примерно треть или меньше верхней области изображения.Если бы на небе были интересные образования облаков, я, возможно, решил заполнить две трети или немного больше верхней области небом.
Избегайте того, чтобы небо и пейзаж занимали половину фотографии. Другими словами: не допускайте, чтобы горизонт проходил прямо посередине. Представьте, что ваше изображение разделено на девять равных прямоугольников. Это как если бы вы смотрели на шахматную доску из трех рядов в поперечнике и трех рядов вниз, в результате чего получается девять прямоугольников (не квадратов). Попробуйте разместить интересующие вас объекты в любой из четырех точек пересечения линий. Не размещайте главный объект в центральном прямоугольнике.
Практикуйтесь, следуя этим рекомендациям, и ваши изображения будут становиться все лучше и лучше. По мере практики вы можете обнаружить, что естественным образом делаете эти визуальные выборы. Удачи!
Об авторе:
Андреас Саломон занимается пейзажным фотографом более 20 лет (andysalomonphotography.com). «Меня впервые укусила фотография, когда я всю жизнь увлекался природой».
Как фотографировать пейзажи ночью при лунном свете
Пейзажная фотография при лунном свете может предоставить другой способ получения прекрасных и завораживающих фотографий, как цветных, так и черно-белых.Настроение, передаваемое в лунной фотографии, может сильно отличаться от настроения при других условиях освещения.
У фотографирования при лунном свете есть свой набор проблем. Но с некоторыми корректировками настроек и техники вашей обычной съемки он может дать выдающиеся результаты.
Планирование
Сроки
Лучшее время для съемки — ночь полнолуния, но пара дней по обе стороны от этой даты также подойдет.
Приложение PhotoPills, которое я нашел очень полезным при планировании съемок под луной.Это приложение предлагает трехмерные виды дополненной реальности, включая время и направление восхода и захода луны. Вы также можете легко запрограммировать его на определенный день и время, чтобы помочь в планировании даты, времени и места для съемки. Он также показывает пути Солнца и Млечного Пути таким же образом.
Во время полнолуния видно меньше звезд, чем во время новолуния. Но если вы найдете место с очень низким световым загрязнением, вы сможете запечатлеть больше звезд (а может быть, даже одну или две планеты).
Если вы надеетесь получить отличные снимки звездного неба или Млечного Пути, а не пейзаж, залитый лунным светом, то планируйте съемку на новолуние, а не на полную. Как всегда, стремитесь к месту с очень низким уровнем светового загрязнения и используйте приложение PhotoPills, которое поможет вам найти лучшее положение для съемки Млечного Пути
.Расположение
Районы с наименьшим возможным световым загрязнением имеют самое темное небо, и это наиболее предпочтительно при выборе места для съемки.Полезный веб-сайт для поиска «темных» мест — Dark Sky.
Разведка
Если это не очень популярный район или тропа, я предпочитаю посетить это место и сначала пройтись по местности при дневном свете. Некоторые места, в которых я был, довольно суровы и пустынны, и мне было намного удобнее знать тропу заранее. Просто немного нервничать — быть в одиночестве в пустыне или на холмах и потеряться ночью. Если возможно, возьмите с собой партнера и несите физическую карту, поскольку в некоторых удаленных местах все еще нет сотовой связи, поэтому карта вашего телефона может не работать.Кроме того, добавьте приложение компаса на свой телефон или, что еще лучше, возьмите с собой настоящий компас.
Бэдуотер, Долина Смерти, Калифорния
14 мм, f / 5,6, 25 сек, ISO 2000
Помимо качественной камеры и объективов, здесь есть еще несколько вещей, которые стоит рассмотреть.
- Прочный штатив — это абсолютная необходимость.
- Спуск с тросиком или дистанционный спуск затвора — необходимо для уменьшения дрожания камеры.
- Если у вас нет спускового крючка или дистанционного спуска затвора, вы можете использовать автоспуск на камере.
- Дополнительные батареи для вашей камеры — поскольку вы можете использовать режим Live View во время съемки, и это действительно разряжает батарею.
- Cheat Sheets — перечисление максимального времени выдержки для каждого объектива, используемого для предотвращения звездных следов, и настроек камеры.
- Освещение — в дополнение к яркому фонарику для использования во время ходьбы вам может пригодиться налобный фонарь, чтобы у вас были свободны обе руки. Рассмотрим налобный фонарь, который регулирует красный свет, чтобы помочь сохранить ваше «ночное зрение».
Настройки камеры
Съемка пейзажей при лунном свете сильно отличается от съемки с использованием солнечного света в качестве источника света. Луна отражает от 3 до 12 процентов солнечного света, поэтому вы будете работать в условиях очень низкой освещенности. Для достижения оптимальных результатов потребуется выполнить некоторые настройки в пределах треугольника экспозиции (диафрагма, ISO и выдержка).
Диафрагма
Вам необходимо установить используемый объектив на максимально широкую диафрагму, так как вы хотите, чтобы выдержка и ISO были минимальными.Поймите, что это может быть не оптимальная настройка объектива, используемого для получения максимальной резкости (обычно для большинства объективов это от f / 8 до f / 11), и некоторая глубина резкости будет потеряна, поэтому вы можете захотеть настроить ISO и выдержку. скорость соответственно для увеличения резкости и глубины резкости.
ISO
Рекомендуется по возможности сохранять низкие настройки ISO, но с датчиком камеры хорошего качества потрясающие результаты все равно можно получить с ISO до 3200 и даже выше. Я предпочитаю оставлять максимальное значение ISO на 3200.Lightroom и другое программное обеспечение для постобработки значительно помогает уменьшить шум, который присущ при более высоких настройках ISO, но лучше уменьшить шум на исходном изображении.
Выдержка и как избежать звездных следов
Из-за вращения Земли, если экспозиция установлена за пределами определенного периода времени, звезды будут казаться не в фокусе и будут выглядеть как полосы или следы света. Чтобы избежать этого, вам нужно будет установить время экспозиции меньше времени, в течение которого на фотографии будут появляться звездные следы.
Есть способ рассчитать это максимальное время воздействия, и это «Правило 500». Вот формула.
Для полнокадровой матрицы просто разделите 500 на фокусное расстояние объектива, и вы получите максимальную выдержку, чтобы избежать звездных следов.
Пример:
Фокусное расстояние объектива — 25 мм
500 разделить на 25 = 20
Таким образом, максимальная выдержка для этого объектива будет 20 секунд.
Для кадрированного датчика необходимо вычислить эквивалентное фокусное расстояние, используемое в полнокадровой камере.Для этого умножьте фокусное расстояние объектива камеры с кадрированным сенсором на 1,5.
Пример:
30-миллиметровый объектив для кадрированного датчика равен 45 мм.
500 разделить на 45 = 11,1.
Таким образом, максимальная скорость затвора для этого объектива, используемого в камере с кадрированным датчиком, будет 11,1 секунды.
Моя камера оснащена полнокадровым сенсором, так что это расчеты максимального времени экспозиции, чтобы избежать звездных следов, с моими объективами, округленными до ближайшей секунды, и я стараюсь не увеличивать временные рамки до предела.
- 14 мм — 35 секунд
- 18-35 мм зум — от 27 до 14 секунд
- 24-85 мм зум — от 20 до 5 секунд
- 70-200 мм — от 7 до 2 секунд
Мескитовые плоские песчаные дюны, Долина Смерти, Калифорния
14 мм, f / 4, 8 сек, ISO 3200
Другие настройки для фотосъемки при лунном свете
- Стабилизация изображения (также известная как подавление вибраций) — если ваш объектив или камера предлагает эту функцию, рекомендуется отключать ее при использовании штатива, поскольку это иногда приводит к размытию изображения.
- Автофокус — отключен, так как некоторым камерам сложно автофокусироваться в условиях низкой освещенности.
- Если вы хотите проверить фокусировку, включите Live View и «увеличьте» с помощью экрана просмотра, чтобы просмотреть изображение или сцену.
- Вспышка — выкл.
- Баланс белого — я установил автоматический режим и при необходимости скорректирую его при постобработке.
- RAW или JPEG — без споров, RAW. Если вы серьезно относитесь к созданию фотографий, а не снимков, RAW — единственный способ снимать.
- Ручная настройка или настройка M или B — вам нужно будет установить ее в один из этих режимов, поскольку требуется больший контроль над камерой, чем другие настройки.
- Mirror Up или MUP — снимайте в режиме «Mirror Up» или MUP, так как это снижает вибрацию камеры.
Техника
Начните с нескольких пробных снимков и проверьте фокусировку, настройки и гистограмму.
При проверке экспозиции по гистограмме не обязательно доверять ей. Помните, что это ночь, то есть темная фотография.Вы обнаружите, что вам нужно будет поместить снимок в «левую часть» гистограммы. Я всегда брекетирую несколько снимков с разной экспозицией, выдержкой и настройками ISO, поэтому у меня есть несколько снимков на выбор при постобработке.
Наложение фокуса — это способ добавить контроль резкости и глубины резкости. Наложение фокуса — это то, на что это похоже: суммирование или комбинирование различных глубин фокуса для достижения оптимального фокуса. Для этого существуют разные программы; Фотошоп, наверное, самый популярный.Используемое программное обеспечение.
Проверьте небо на наличие самолетов, поскольку они будут прокладывать свои собственные следы с помощью своих огней. Если вы не можете переждать их, то их светлые следы можно будет удалить с помощью инструмента для удаления пятен при постобработке.
Если есть облака, дополнительная выдержка поможет их сгладить и придаст фотографии интересный вид или «ощущение».
Вы также можете рассмотреть «световую раскраску» некоторых объектов переднего плана. Для этой цели сделаны специальные фонарики, но вы можете обнаружить, что яркий светодиодный фонарик также подойдет.Вам может потребоваться всего лишь «раскрасить» объекты переднего плана всего за пару секунд на 15-30 секундной выдержке. Вам нужно будет поэкспериментировать с количеством времени и «рисованием», использованным для снимка.
Примечание. При съемке можно прикрыть окуляр видоискателя камеры, поскольку свет луны (или любого другого источника, например фонарика) может проходить через видоискатель и мешать экспозиции. Некоторые камеры поставляются с крышкой окуляра видоискателя или крышкой, которая скользит по видоискателю окуляра, но поскольку я потерял свою в первый раз, я просто кладу ладонь на окуляр видоискателя (не касаясь корпуса камеры).
Alabama Hills, Lone Pine, CA
18 мм, f / 4, 25 сек, ISO 3200
Постобработка
Эта тема заслуживает отдельной статьи, но только одного важного замечания. Вы можете быть удивлены, увидев ряд пятен или полос света, которых вы не видели во время съемки. Они вызваны миганием огней самолета, а полосы вызваны спутниками или «падающими звездами» и легко удаляются с помощью инструмента для удаления пятен. Я начинаю с Lightroom в моей процедуре постобработки и использую опцию «Визуализировать пятна» в инструменте удаления пятен, чтобы найти эти элементы.
Заключение
Вы можете найти новое направление в своем путешествии по фотографии с «подработкой». А проводить время на природе в залитых лунным светом пейзажах, наслаждаться тишиной и красотой при создании прекрасных фотографий — дополнительный бонус.
Об авторе
Адриан Скилс — фотограф-фрилансер из Атланты, штат Джорджия. Он был фотографом большую часть своей жизни и специализируется на пейзажной фотографии. Вы можете узнать больше об Адриане и увидеть его работы на его веб-сайте.
5 советов, как фотографировать пейзажи с интересным небом
Когда у вас есть захватывающее дух небо, было бы стыдно вырезать большую его часть из вашей фотографии, поэтому в следующий раз, когда вы увидите потрясающий закат, сделайте его центром внимания.
| Пейзаж и путешествияИнтересное небо может появиться в любое время дня, в любое время года, поэтому на самом деле нужно просто следить за прогнозом погоды и высунуть голову из окна, чтобы увидеть, что происходит.Если вы вышли и найдете одно место, которое вам особенно нравится, возможно, стоит настроить его на день, чтобы просто посмотреть, что произойдет. Никогда не знаешь, что получишь серию снимков с ярким восходом солнца и интересными облаками с одного и того же места.
1. Какое снаряжение мне нужно?
Широкоугольный объектив поможет вам максимально эффективно снимать большое интересное небо. Просто следите за тем, что подкрадывается по краям снимков, так как широкий обзор может означать, что менее интересные части неба окажутся в кадре.Возьмите штатив в машину и положите в карман ND Grad, чтобы получить более сбалансированную экспозицию и надежный фильтр нейтральной плотности, когда вы просто снимаете небо.
2. Посмотрите на небо, прежде чем сделать снимок
Если небо скучное и плоское, не позволяйте ему доминировать в сцене. Вместо этого слегка сдвиньте горизонт вверх, чтобы у вас было больше интереса на переднем плане. В случаях, когда небо действительно поет, сделайте обратное и сместите горизонт вниз, вырезая большую часть переднего плана, чтобы все внимание падало на облака, цвета заката или любую другую особенность, которая выделяет небо.
3. Сделайте правильную экспозицию
Правильная экспозиция может быть немного сложной из-за различий в контрасте между небом и землей. Это может быть даже земля, которая намного светлее земли, а не обычный синдром яркого неба, с которым обычно приходится сталкиваться многим людям. Это произойдет, когда надвигается шторм или сразу после того, как дождь перестал.
Когда дело доходит до замера, большую часть времени вам просто нужно сфокусироваться на выделенных областях изображения (обычно это небо), а более темные области сами рассортируются.Однако, если вы обнаружите, что передний план получается слишком темным, используйте компенсацию экспозиции, чтобы увеличить экспозицию на одну ступень.
4. Советы по использованию фильтров
Если вы считаете, что небо все еще слишком яркое, используйте фильтр градуированной нейтральной плотности, чтобы выровнять экспозицию. Если земля слишком светлая, попробуйте повернуть фильтр так, чтобы темная часть шкалы находилась над землей.
5. Используйте облака в своих кадрах
Если у вас есть небо, полное интересных облачных образований, важно убедиться, что облака не слишком яркие.Если вы не уверены, проверьте гистограмму. Убедитесь, что вы готовы снимать интересную формацию, как только увидите, как она быстро меняет форму, и если облака довольно захватывающие, не забудьте потерять часть земли, чтобы сосредоточить внимание на небе.
Размытие движущихся облаков — интересный эффект, который также может помочь создать направляющие линии, направляющие взгляд через фотографию. Если вы снимаете в ясный день, вам необходимо установить фильтр нейтральной плотности, чтобы вы могли использовать более длинные выдержки, чтобы слишком много света не попало на датчик.
Вы ознакомились с техникой, теперь поделитесь своими фотографиями, чтобы получить шанс выиграть призы: Ежедневный конкурс форума
Поддержите этот сайт, сделав пожертвование, купив членство Plus или совершив покупки у одного из наших аффилированных лиц: Amazon UK, Amazon США, Amazon CA, ebay UK
Использование этих ссылок не требует дополнительных затрат, но поддерживает сайт, помогая сохранить бесплатный доступ к ePHOTOzine, спасибо.Как стать пейзажным фотографом | Small Business
Публикации о путешествиях и природе, а также компании полагаются на снимки пейзажных фотографов, которые помогают оживить локации, запечатлевая все, от вулканов до горизонтов.Стать опытным пейзажным фотографом нельзя в одночасье, нужны годы опыта, чтобы выработать личный стиль и сделать снимки, которые находят отклик у людей, которые смотрят на ваши работы. Пейзажные фотографы, которые знают, как продвигать свои работы, в конечном итоге открывают бизнес и предлагают свои услуги широкому кругу клиентов.
Приобретите принадлежности и оборудование для пейзажной фотографии, например цифровую однообъективную зеркальную камеру, широкоугольный объектив, телеобъектив с переменным фокусным расстоянием и штатив.Ведущие бренды цифровых однообъективных зеркальных фотоаппаратов, такие как Canon и Nikon, начинаются с 1000 долларов, а цены на объективы варьируются от 200 до 1000 долларов и более. Попробуйте такие сайты, как eBay и Craigslist, чтобы найти подержанные модели по более низким ценам.
Возьмите уроки фотографии в местном колледже или художественной школе или посетите семинар по пейзажной фотографии, чтобы развить или усовершенствовать свои навыки пейзажной фотографии. Курсы научат вас использовать камеру для съемки пейзажей всего, от гор до водопадов.Изучите методы в перспективе, правильно используя линзы, исследуйте места и разбирайтесь в их истории, как запечатлеть цвет с разных углов и подготовить свои пейзажные фотографии к печати.
Найдите возможные места для путешествий, хорошо известные и малоизвестные, чтобы сделать разнообразные пейзажные снимки. Сосредоточьтесь на таких областях, как горы, водоемы, небо и пустыни. Разнообразьте свои фотографии, делая снимки в разное время дня.
Используйте свои фотографии для создания портативного портфолио и онлайн-портфолио.Печатайте свои фотографии в профессиональной фотолаборатории, чтобы иметь в своем портативном портфолио фотографии самого высокого качества. Наймите веб-дизайнера, чтобы он создал сайт, на котором вы сможете предоставить справочную информацию о себе и своем обучении, своей философии фотографии и продавать отпечатки своих пейзажных фотографий.
Воспользуйтесь окном Техаса на веб-сайте правительства штата, чтобы зарегистрироваться для получения налогового разрешения, чтобы продавать свои пейзажные фотографии. Если вы решите дать своему ландшафтному бизнесу имя, зарегистрируйте это имя в офисе секретаря округа Харрис.Вы можете скачать форму онлайн и отправить ее по почте или посетить офис.
Свяжитесь с местными предприятиями, музеями и художественными галереями, чтобы узнать, можете ли вы назначить встречи, чтобы прийти и показать свои работы. После просмотра вашего портфолио, эти места могут заинтересоваться выставкой, покупкой или заказом ваших работ. Перечислите все предприятия или организации, которые делают это на вашем веб-сайте, чтобы посетители вашего веб-сайта знали, где они могут увидеть или купить ваши изделия.
Получите свидетельства от предприятий и организаций, а также от отдельных клиентов, которые приобрели ваши изделия в местах или на вашем веб-сайте.Разместите отзывы на своем сайте, чтобы повысить доверие к себе.
Выберите печатные и онлайн-издания о путешествиях и фотографии, которым вы хотели бы продавать свои работы, и начните предлагать их фоторедакторам. Используйте ресурсы, такие как Writers Market и Media Bistro, чтобы найти публикации и получить рекомендации по их питчингу.
Обратите внимание на редакторов, писателей, фоторедакторов и фотографов, которые уже представлены в интересующих вас публикациях. Если они находятся на таких сайтах, как Facebook и Twitter, начните следить за их работой и общаться с ними.
Ссылки
Ресурсы
Советы
- Создайте блог на своем веб-сайте, чтобы записывать фотографии, которые вы делаете, и методы, которые вы используете. Это поможет вам зарекомендовать себя как профессионал и знаток пейзажной фотографии.
- Изучите журналы о природе и путешествиях, веб-сайты и блоги, чтобы определить методы, используемые опубликованными пейзажными фотографами.
Писатель Биография
Миранда Брукинс — специалист по маркетингу с более чем семилетним опытом работы в области копирайтинга, прямого ответа и веб-маркетинга, управления публикациями и деловых коммуникаций.Она имеет степень бакалавра в области бизнеса и маркетинга в университете Таусона и работает над степенью магистра в области дизайна публикаций в Университете Балтимора.
Как фотографировать фигуры вместо пейзажей
Я считаю, что три основных понятия в фотографии — это оборудование, композиция и постобработка. Самая маленькая из этих трех — шестеренка, вторая — пост-обработка, а самая важная — композиция. Если бы мне пришлось добавить к ним проценты, это выглядело бы так:
- Шестерня: 10%
- Состав: 65%
- Постобработка: 25%
Ваше фотооборудование не улучшит ваши фотографии только потому, что вы потратили на него больше денег, чем на предыдущий корпус камеры или объектив.Постобработка не сделает плохую фотографию отличной, сколько бы слоев или ползунков вы к ней не применили.
Здоровая композиция — это клей к любой отличной фотографии. С хорошей композицией фотография привязана к качеству. Без него фотография никогда не сложится должным образом и в конечном итоге развалится.
Теперь мы все знаем о стратегиях создания фантастических композиций; правило третей, передний план, ведущие линии и этот список можно продолжить.Вы, безусловно, можете сделать несколько фантастических фотографий, следуя этим правилам, но пока вы по-настоящему не поймете, что вы собираете, у вас не будет полного представления о том, из чего состоит ваша фотография.
Когда я только начинал заниматься фотографией, я участвовал в различных местных всплывающих галереях и художественных выставках. На одном шоу ко мне кто-то подошел, а я гордо стоял перед своей работой.
«Итак, что делает эту фотографию отличной?» Он спросил.
Я был в шоке от его вопроса. Не то чтобы он спрашивал, но я не мог точно сказать ему, каков был ответ. Одна из причин, по которой я люблю фотографию, заключается в том, что вы никогда не можете перестать учиться и все глубже погружаться в кроличью нору. С того момента я решил, что, когда кто-нибудь задаст мне такой вопрос, я смогу сказать им больше, чем они когда-либо хотели знать.
Итак, я начал изучать свои собственные работы и работы некоторых из моих любимых фотографов.Почему я нашел некоторые фотографии привлекательными и что сделало их привлекательными? Тогда я обнаружил, что мою композицию составляют не предметы; это была серия форм.
Видите ли, мир вокруг нас состоит из разных форм. Даже когда я пишу эту статью, я могу оглянуться и увидеть множество овалов, кругов, квадратов, прямоугольников и треугольников. Я даже вижу призрачный четырехугольник и параллелограмм (спасибо геометрии средней школы).
Связанный курс: Советы по композиции фотографии: поиск визуального потока
Как фотографы, мы несем большую ответственность за то, чтобы показать другим людям то, как мы видим мир вокруг нас.Итак, нам нужно проявить инициативу, чтобы понять, что мы видим. Фактически, когда мы видим окружающие нас формы и можем объединить их в качественную композицию, используя уже понятные концепции, открывается совершенно новая дверь для творчества.
Самые большие серии форм, которые мы можем видеть, часто являются повторяющимися формами. Это художественное понятие, которое называется повторением. Это необычное (и часто незамеченное) качество, которое естественным образом привлекает людей в искусстве и фотографии. Когда мы замечаем повторение форм в природе, мы можем настроить камеру для захвата повторяющихся форм, которые мы видим.
Итак, какие повторяющиеся формы выходят на вашу макушку? Что ж, подумайте о некоторых из самых классических функций в уличной фотографии. Горные хребты представляют собой не что иное, как серию треугольников и всегда радуют глаз. Мосты полны повторений квадратов, прямоугольников и треугольников.
Видео по теме: Основы композиции фотографии для видения фигур
Помню, когда я увидел эту фотографию, я понял, что она будет привлекательной из-за форм.Есть серия треугольных форм как в камнях на переднем плане, так и в отрицательных пространствах между камнями. Передний план естественным образом образует треугольники, которые фактически указывают на главный объект фотографии, которым является сам водопад. Каждый треугольник изогнут, чтобы указывать прямо на объект, что делает его привлекательным передним планом благодаря своей форме!
Лестницы — еще одна отличная повторяющаяся форма, которую легко найти в любом городе. Являются ли они техническими объектами фотографии на открытом воздухе? Думаю, это зависит от того, где вы найдете свою лестницу! Но это помогает мне доказать свою точку зрения с помощью форм.
Круглые лестницы — отличный пример повторяющихся полукругов, кривых и овалов, которые естественно радуют глаз. Даже если им не нравится фотография, люди всегда находят визуальное представление и перспективу форм привлекательными и интересными.
Формы не всегда нужно повторять. Да, на них приятно смотреть, но их не всегда легко найти. Вот почему, когда вы видите очевидное естественное повторение, вам следует его снимать.Но что происходит, если вы не можете найти эти уникальные повторяющиеся моменты в формах?
Ищите зеркальные формы.
Лучшее место для поиска любых зеркальных фигур — это вода, но не просто вода. Ищите стоячую воду, чтобы найти свои лучшие зеркальные формы. Зеркально отраженная вода будет похожа на… ну… зеркало на формы и особенности над ней. Вот почему это лучший выбор для этой техники.
Статья по теме: Советы по созданию отличных фотографий отражений
Возьмем, к примеру, Grand Teton Range.Ниже хребта находится большое озеро под названием Jenny Lake. Если вы пойдете к этому озеру утром, то обычно обнаружите, что оно сидит необычно неподвижно, потому что ветер не поднялся настолько, чтобы вызвать сильную рябь или движение. Эффект зеркального отражения проявляется в полной мере, когда восходит солнце и освещает треугольную горную вершину, возвышающуюся над озером. Чтобы получить еще большее отражение, вы даже можете надеть круговой поляризатор и вращать поляризатор, чтобы отражать больше света от воды. Треугольная горная вершина отражает треугольную горную вершину!
Вы также можете использовать свет и тени для создания необычных зеркальных форм, расположенных друг над другом или бок о бок.
Вот еще один снимок из национального парка Гранд-Тетон. Был поздний полдень, и солнце уже садилось. Некоторые облака за горным хребтом на какое-то время закрывали солнце, но когда лучи наконец прорвались сквозь него, возник явный эффект зеркальной формы. Треугольная горная вершина слева была заштрихована, а область справа светилась желтым светом, также напоминающим треугольник. Я быстро сфотографировал эту деталь, потому что в природе это необычная зеркальная форма.
Фигуры также могут открывать другие формы. Необязательно, чтобы в композиции все было одинаковой формы. А как насчет того, чтобы получить две или более фигур в одном кадре? Для меня это звучит как творческая композиция! Однажды утром я возвращался к своей машине после удачной съемки восхода солнца. Я заметил, что луна все еще висит в небе, и что она должна была зайти прямо над одной из горных вершин.
Круглая луна, сидящая на вершине горы? Перевод: треугольный пик будет действовать как стрелка, указывающая прямо на круглую луну, сидящую на нем.Я достал объектив 70-200 и ждал, пока луна пойдет по своему пути. Конечно, все идеально подошло.
Иногда формы замечают, потому что они всегда там. Иногда они переходят на место. Работа фотографа — замечать эти формы и создавать вокруг них интересную композицию.
Итак, в следующий раз, когда вы будете фотографировать, развивайте мышление пятилетнего ребенка и постоянно спрашивайте себя «почему». Вы видите интересный передний план или детали на природе? Почему тебе это нравится? Почему тебе достаточно интересно снимать? Почему это привлекло ваше внимание?
Скорее всего, ответ будет из-за форм, которые вы видите.
Об авторе: Когда Дэвид Джонстон не ведет семинары и учебные курсы по фотографии и не ведет свой популярный фото-подкаст «Круглый стол по фотографии», его можно найти, путешествуя по миру, делая фотографии, чтобы восхищать и вдохновлять своих зрителей. Дэвид страстно любит делиться своими знаниями в области фотографии и предлагает множество образовательных услуг, призванных помочь фотографам улучшить свою работу. Посетите его веб-сайт www.photographyroundtable.com.
Есть что добавить к истории? Оставьте комментарий или напишите редактору @ outdoorphotographyguide.com.
Теги: Дэвид Джонстон, фигура, пейзаж, фотография, композиция
Цифровая фотография: фотосъемка пейзажей
закрыть поиск поиск менюТемы
печать- Английский expand_more expand_less
- Español
- Português
Фотографирование пейзажей
Вернуться к учебнику закрыть- Я бы хотел…
- Начать работу с компьютерами
- Изучите Microsoft Office
- Устроиться на работу
- Улучшить свои рабочие навыки
- Создавайте красивые документы
- Больше…
- Microsoft
- Офис 2019 | 2016 | 2013
- слово
- Excel
- Силовая установка
- Доступ
- Формулы Excel
- Больше…
- Основные навыки
- Компьютеры
- Смартфоны и планшеты
- Учебник по вводу текста
- Windows
- Больше…
- Интернет-навыки
- Интернет
- Интернет-безопасность
- Социальные медиа
- Эл. адрес
- Поиск лучше
- Больше…
- Google
- Gmail
- Гугл документы
- Google Таблицы
- Больше…
- Работа и карьера
- Планирование карьеры
- Написание резюме
- Сопроводительные письма
- Поиск работы и работа в сети
- Деловое общение
- Больше…
- Навыки на сегодня
- Адаптация к изменениям
- 3D печать
- Носимые
- Внештатную работу
- Личные финансы
- Совместная экономика
- Принятие решений
- Больше…
- Творчество и дизайн
- Графический дизайн
- Креативность
- Фотография
- Редактирование изображений
- Фотошоп
- Больше…
- Основные навыки
- Математика
- Чтение
- Грамматика
- Изучение языка
- Больше…
- Для преподавателей
- Переводы
- Выбор персонала
- Все темы