Подсъемка это – Словарик терминов работников телевидения.: zlatyev

Содержание

Словарик терминов работников телевидения.: zlatyev

Честно говоря, я не очень большой любитель скатать чужое. Однако сегодня отступлю от правила, бекоз ай эм вери глад ту рид ит ин май дайри. Закопирено у забавной девочки veronika_funtom случайно замеченной у Сережки Доренко.

А
Аппаратная (АВМ) – это где куча проводов и телевизоров и там осуществляется перегон.
АЗВЛ, АКВЛ, АСБ, АПБ, АНБ (!:-)), АМВ, АВОЛС, АСК, М (не туалет), АНМ, АСМ — этим пугают новичков и стажеров. Точная расшифровка неизвестна, но возможно, что это — инициалы наших предшественников.
АСБ – никто не знает, как это расшифровывается
Адрес (адресный план) — его не любят снимать операторы

Б
Бантик – сюжет без социальной составляющей, зато веселый и красивый.
«Бэзэха» (БЗ) – это когда кору совсем не охота делать сюжет.
Бэзэ-сэхэ – когда просто лень.
Банка (см. аккумулятор) — вредная весч. Никогда не хватает.
Баланс — 1) белая бумажка 2) он всегда разный, что вызывает недовольство корров, начальников, монтажеров и т.д.

В
Вёрстка — то, чем с умным видом занимается шеф-редактор (выпускающий). Занятие абсолютно бесполезное, ибо руководство все равно останется недовольно вёрсткой и перед началом выпуска заставит переверстаться.
Вова — Премьер.
Вбить — добавить что-либо в уже готовый текст.
Вечер – вечерний выпуск. Это когда в новостях только губер и мэр.
Выгородка – от нее зависит гардероб ведущих.
Выставиться – Это когда операторы делают вид, что камера супер-сложное устройство.
Выпускающий – его ругают за плохую верстку.
Воздух – спросить у операторов.
В кадре — то, что кричит режиссер зазевавшемуся ведущему/корреспонденту.

Г
Губер — единого ответа нет!)
Герой – он ничего героического не сделал, но он всегда должен быть в сюжете (не путать с мэром и губером).
Графика – наглядное пособие для тех, кто лучше усваивает информацию визуально (или когда архива не хватает).
Геотитр – он тоже всегда должен быть
ГСР — главный сменный редактор. Дежурный козел отпущения для начальства и человек, популярно объясняющий концепцию. В отсутствие вышестоящих — главный. В остальное время — сменный.
ГЦП — идеальная картинка и звук (см. Матрас, Пи)

Д
Дайджест – мы типа этим гордимся, а зрителю это типа нравится. Галопом по Европам.
«Дивишка» — просто кассета
Детская – в нормальных компаниях это называется «ньюсрумом».
Джинса — когда сюжет про новый завоз сапожек в магазин нужно преподнести как самую главную новость дня
Дырка — (см. норка) место, куда

корр отправляет результаты своего труда. (см. Верстка)

Ж
Журавль (см. удочка) – этого у нас нет, но обещают.
Жопа — то, что нам упорно обещают.

З
Закадр (озвучено) — корр, перекрикивая интершум, пытается объяснить, что же происходит в кадре.
Заявка — можно оформить на водителя и на оператора. Зачастую пишется, когда нужно типа ехать по работе, а едешь по своим делам.
Заказуха – вдруг в новостях появляется сюжет про трусики и лифчики, а ты вынужден поставить под этим свою фамилию
Застендапиться – и начальство порадовать, и самого себя пропиарить

И
Интершум – это когда хрюкающие за кадром свиньи громче чем корреспонденты
Информационный повод – он тоже должен всегда быть, но продюсеры иногда об этом забывают.

К
Клеить – это должны делать корр и монтажер, но делает только монтажер.
Клеить «телок» – обрабатывать краснодарский сюжет.
Корр – он всегда ругает продюсеров, жалуется на маленькую зарплату, втайне недолюбливает редакторов, но почему-то работает.
Картинка – это наше все.
Контражур – операторы любят это слово, думая, что разговаривают на иностранном языке.
Крупняк – когда дырка на носке говорит лучше, чем корр за кадром
Кодироваться – корр должен это делать согласно приказу, но часто об этом забывает.
«Карман» — туда любят подъезжать операторы.
Консерва – типа бантик
Курилка (переговорная) — новости делают здесь, а не в ньюсруме (как многие подумали). (см. отписать)
Кассета (эспишка, дивишка, дивисишка, флэшка) — то, без чего мы, несмотря ни на что. Ее забывают взять операторы.
Колотушка — средство самозащиты и, по совместительству, ручной микрофон.
Кепка — мэр Москвы.
Коротенечко — чисто телевизионное выражение, обозначающее пожелание редактора, чтобы автор написал ОООЧЕНЬ маленький текст. Обычно понятия «коротенечко» у автора и редактора не совпадают.

Л
Лайф – это когда кору было лень держать микрофон и синхрон записывается на пушку
Люфт — Тот же лайф, типа
Линейка — в отличие от «нелинейки» значительно ускоряет процесс монтажа
Летучка — Обычно бывает по понедельникам. Отличный повод узнать о себе много нового и в очередной раз убедиться, что ты ни на что не способен.

М
Монтаж — то, на что обычно не хватает времени.
«Мастер» — эфирная кассета с сюжетом. Обычно к эфиру пары мастеров нехватает. см. например «эспишка» или «дивишка»
Монтажка – поле боя корреспондента и мантажера
Монтажер – всегда ругает операторов.
Молния (как вариант — срочняк) — экстренное сообщение, вставляемое в выпуск в любом месте. Сопровождается переверсткой со всеми вытекающими.
Могила, оно же барабан — Финальные титры. Список ничего не делавших людей по окончании передачи. Новости не пользуются этим, ибо список длиннее, чем после титры после х/ф «Титаник».

Н
На месте разберусь — стандартный ответ корра на вопросы: «Какой план съемки?», «Как ты будешь строить сюжет?» и т.д.
Нахрипеть – сделать вид, будто ты на месте событий.
Наезд – то, что операторы делают в самый неподходящий момент
Начитка – у каждого она своя. У некоторых без буквы «Р»
Нелинейка — это когда можно вставить лайф «тут… нет, нет… вот тут»
Ноги — (см. штатив). Бесполезная по мнению многих вещь.
Не срать в кепку — не идти против указаний мэра Москвы. (см. Кепка) (Наше ВСЁ)
Недобор — прямо противоположное Перебору. Также плохо. (см. перебор, хронометраж, переверстка)

О
Отъезд- сложный операторский трюк.
Отписать – это нужно делать быстро, но у некоторых без чашечки кофе и сигареты не всегда получается.
ОбщакИ- чтоб монтажер не ругался на оператора.
Отбиться – такой прием, чтоб напугать синхронируемого всего лишь с помощью белого листка бумаги.
Оптическая ось — мифическое понятие. Никто не знает, кроме операторов, которые не колются. Обязательно нужно протирать до и после съемки спиртосодержащими веществами тонким слоем.

П
ПТС – тот случай когда что-то у нас есть, но нам это не нужно.
Прощалка — после нее становится хорошо.
Петля (петличка) – это когда кору лень держать микрофон в руках.
Перегон – за это хорошо платят (за исключением Кубани)
Перебивка- 1) операторы не хотят, корры получают от начальства. 2) с ее помощью прикрывают склейку. Зрителя лохуют.
Прессуха- когда можно рассмотреть коллег с других каналов
Плашки- предмет гордости канала. Чем красивше — тем лучше. На самом деле — лишь картинка, на которой появляется титр.
Подсъемка — ей обычно занимаются начинающие корреспонденты для своих маститых коллег, которые готовят шедевр и не желают отрывать пятую точку от нагретого стула ради записи короткого синхрона.
Панорама- в новостях не катит
Прямиться — это когда слово — воробей.
Представлялка — хороший повод еще раз вспомнить свое имя и фамилию, а также компанию, на которой работаешь. Особенно если накануне перебрал.
Погода — то зачем мы на земле живем, судя по затратам и локичеству. (см. верстка)
Пушка — накамерный микрофон. Его главная задача — писать интершум и лайф. Нужна, когда влом держать микрофон.
ППВ (псевдопрямое)- это, когда корр с умным видом и честными глазами жестко лохует зрителя
Подход- возможность сделать из шишки синхронируемого (см Шишка, синхронируемый)
Пересвет — это когда ночью светло как днем (так же это хор ГУВД)
Порезать — сократить текст не в меру расписавшегося автора
Пресс-секретарь — чел, который ограничивает доступ к телу.
Переверстка — процесс, производимый над версткой, сопровождающийся криками и нецензурной бранью.
Пи — месть звукаря; приучение эфирной бригады быстро находить ручку «Volume» (см. Сдаваться, Матрас).
Пинок, пиночный сюжет — то же, что и «бантик»
Перебор — превышение хронометража выпуска. Плохо. (см переверстка, недобор, хронометраж)
Подводка — это когда ведущий за десять секунд пересказывает то, на что корреспондент потратил несколько часов работы, оператор — километры плёнки, а монтажёр — энное количество нервных клеток. иногда подводка — это способ привлечь внимание к скучному материалу (например, когда перед репортажем о сборе мандаринов в Абхазии говорится о победе над оранжевыми силами в Закавказье).
Привоз — способ передвижения корреспондентов и редакторов в неурочное время. спасает также во время стихийных бедствий, локальных войн и всенародных праздников.

Райтер — писун, в простонародье редактор. Когда кто-нибудь обиделся на редактора, его называют райтером
Развоз — привоз обратно (если стихийные бедствия, локальные войны и всенародные праздники ещё не завершились или начались по новой).
Редактор (он же на аглицкий манер райтер) — очень ленивый журналист. ездить никуда не желает, сидит в ньюсруме, строчит бэзэ. живёт тем, что шеф-редактор пошлёт или что коллеги озвучить не успели. мастер коллажа — клепает материал из обрывков сюжетов, архивных хроник и всего такого прочего. постоянно снабжает ведущего ценными, на его взгляд, подводками.
Рыба — ее делают тогда когда корреспонденту некогда
Редакция — интеллектуальный дурдом.

С
Синхронируемый – он мычит, а корр должен выбрать 15 секунд самого классного мычания
Суфлер — то, без чего ведущие не могут связать и двух слов. Если ломается, ведущий начинает судорожно перебирать на столе бумажки в поисках нужной мысли.
Социалка- это, когда можно говорить даже о говне.
Спецреп — над ним можно работать целую неделю и с умным видом рассказывать какая «сложная» у тебя тема.
Склейка – когда 15 секунд мычания выбрать не удается. (См. синхронируемый)
Сведение – то, что делает сложный монтаж стал необратимым
Стэнд-ап – звездный час корреспондента.
Стенд-Ап с проходом — извращение корреспондента и мат оператора.
Синхрон — мычание синхронируемого. Часто используется корреспондентом вместо блокнота (легче подставить микрофон, чем записывать рассказ о событии вручную).
Съёмка — голгофа для корреспондента и оператора.
Сварщик — (см. фотик). Прозван так за эффект от множества вспышек, который оч. сильно смахивает на электросварку.

Т
Титр — имя и должность синхронируемого. Зачастую выдается с ошибками, либо не выдается вообще, либо не к тому синхронируемому.
ТЖК — там где играют в нарды и ругаются матом
Терристорная — что это такое знают только старожилы студии
Трупы (их наличие) — практически обязательное условие выезда съемочной группы на ДТП, пожар и другую чрезвычайщину.

У
Удочка- предмет зависти провинциальных операторов и корреспондентов
Утро — это блин мы!
Устняк — типа лень было развивать тему
Ухо- понты оператора

Ф
Федералы — уважаемые люди
Фокус-расфокус –оператор просто был пьян
Флайка — тарелка на колесиках. Нужна, чтобы из болота выйти в прямое.

Фотик — фотокорреспондент, главный враг ТВ-шника и возмутитель спокойствия. Его основная обязанность — попасть в кадр телеоператора и оный испортить. Особо наглых бьют удочками (журавлями) по голове.

Х
Хронометраж — в него желательно попасть, ибо это наше все.
Хрипушка (хрип)- репортаж по телефону. Используется для оперативного освещения события, когда нет времени (или возможности) получить нормальный материал. Часто «хрипят» корреспонденты информационных агентств, озвучивая свой собственный текст с ленты новостей. Поэтому всегда возникает вопрос — зачем платить за межгород, если то же самое можно сделать, позвонив с соседнего редакционного телефона.

Ш
Шапка- бубенчики и красивости перед выпуском
Шпигель — короткий дайджест о том, что зритель увидит в новостях… Или не увидит, если не успеют смонтировать.
Широкоугольник – когда он в работе, от оператора нужно держаться подальше
Шишки- сильные мира сего. Для них монтажном компьютере создана отельная папка.
Штатив – то, с чего требуют снимать монтажёры, что так облегчает плечи операторы, но в целом тяжёлая шуковина.

Ц
Цифра — признак хорошего тона

Э
«Эспишка»- кассета формата Betacam SP
Эфир — непредсказуемое действо. Не подчиняется никаким законам логики, а тем более вёрстке.

zlatyev.livejournal.com

термины

04. Форматы телевизионных новостей

1. Люди, далекие от телевизионной «кухни», любой материал в выпуске новостей называют словом «сюжет». Репортеры же знают, что сюжет – лишь один из новостных форматов, хотя самый полный и авторский.

Формат (от нем. format, фр. format < лат. forma — вид, наружность) – 1) размер листа печатного издания; 2) структура информационного объекта, форма и способ представления данных.

На телевидении и радио можно говорить как о формате передачи, всего канала (отсюда жесткое редакторское словечко «неформат», когда материал не подходит), так и о формате конкретного информационного сообщения.

2. Для обозначения форматов информационного сообщения устоявшейся терминологии нет – никто пока эту сферу профессиональных знаний не приводил в системный порядок. Поэтому риется пользоваться редакторским жаргоном. Причем один и тот же формат в разных телекомпаниях называется по-разному.

Устное сообщение. Пришло с радио, поэтому когда в выпусках слишком много «устняков», есть повод вспомнить шутку: «Наше телевидение – это лучшее радио». Когда-то (еще лет 30 назад) информационные выпуски, особенно на провинциальных студиях, больше чем наполовину состояли из устных сообщений. Сейчас появление в эфире «устняка» может быть оправдано либо большой срочностью, либо необходимостью «добить» в выпуске 15-20 секунд времени. Устное сообщение читает ведущий в кадре без «прикрывающего» видео. Иногда «устняк» плавно перетекает в подводку к следующему материалу.

(Подводка – на телевидении: текст, которым ведущий предваряет телесюжет или материал в другом формате.)

БЗ (сокращение от выражения «без закадра») – видео или графика без записанного закадрового текста, его в этом случае читает ведущий непосредственно в студии. «Бэзэшка» относится к числу так называемых «коротких форматов». Они используется при выдаче информации в эфир оперативно, «с колес», а также в том случае, если сообщить что-то надо, а рассказывать особо не о чем, либо не удалось получить никаких комментариев. На некоторых студиях БЗ называют просто «видео», а также «перекрывашкой» — в смысле «перекрытое видеорядом устное сообщение».

СХ (отдельный синхрон) – отдельно выдаваемый в эфир комментарий ньюсмейкера, очевидца происшествия и т.п.

(Ньюсмейкер (англ. news maker – создающий новости):

1) человек, деятельность которого предполагает намеренную или ненамеренную публичность и вызывает устойчивый интерес прессы. Обычно журналистов интересует текущая деятельность ньюсмейкера, изменения его статуса, изменения в его окружении и его личная жизнь. Различают:

— должностных ньюсмейкеров, ставших таковыми в силу своего положения, должности или статуса: чиновники, руководители, политики, бизнесмены; и

— харизматических ньюсмейкеров, ставших таковыми благодаря своим личным качествам: артисты, шоу-звезды, телеведущие, вожди;

2) «герой новости», человек, у которого берут интервью.)

«Хрипушка» — разновидность СХ: синхрон, записанный с телефона. «Хрипушку» обычно прикрывают либо графикой (портрет говорящего, какая-нибудь карта с обозначением места событий, картинка по теме), либо видеорядом по теме. Может быть элементом «развернутого» сюжета. «Хрипушки» придают новостным выпускам шарм оперативности, и действительно это способ быстро получить информацию, поэтому опытные редакторы их любят. «Хрипушки» используют, когда репортер уже на месте событий, но получить видео пока нет возможности, или когда нужно записать комментарий удаленного эксперта либо очевидца. Термин связан с качеством звука.

Несколько СХ (2СХ, 3СХ и т.д.) – «нарезка» синхронов встык. Обычно в таком формате делают «стрит-ток» — уличный опрос.

ИШ (отдельный лайф) – модный нынче фрагмент «без комментария». Сокращение от слова «интершум». На некоторых студиях называется опять же «видео», а также, собственно, «лайф» и «no comments».

БЗ+СХ (БЗ с синхроном, а также различные «многоэтажные» сочетания БЗ, СХ и ИШ, иногда называемые «этажерками») – короткий формат, в котором нет записанного закадрового текста. «Почти сюжет», но проще в монтаже, поэтому используется, когда нужно быстро выдать информацию в эфир, когда нет смысла писать сюжет, так как нет истории и событие не особо значимое, а также когда репортер не хочет, чтобы звучал его голос и имя в «представлялке» (в основном, всякая политическая «заказуха»). На других студиях можно встретить наименование «уфчик». Как там объясняют некоторые, это «маленький сюжет, который состоит из видеофрагмента и синхрона». Если записи идут в эфир с одного источника, и «этажерка» монтируется «сплошняком», редакторы предпочитают, чтобы СХ или ИШ стояли первыми, а БЗ – потом. Это дает возможность сокращать текст БЗ, когда это необходимо.

Прямое включение – выход в эфир репортера с места события: стендап, который может быть частично перекрыт видеорядом по теме. Часто имеет форму диалога с ведущим, а также диалога нескольких «включающихся» — репортеров, экспертов, очевидцев и т.п.

Псевдовключение – то же самое, что прямое включение, только заранее записанное. Бесстыдный обман зрителя, но не требует применения дорогой техники вроде ПТС, в то же время придает новостям приятное ощущение присутствия на месте событий.

Сюжет – многоэлементное телевизионное произведение в жанре репортажа, очерка или зарисовки с записанным авторским закадровым текстом. Как правило, включает в себя синхроны, лайфы, может иметь музыкальное оформление.

Некоторые телекомпании включают в информационные выпуски интервью репортеров или обозревателей с ньюсмейкерами. В этом случае информационные программы приближаются по формату к информационно-аналитическим.

3. Основные различия текстов БЗ и сюжетов:

— БЗ (а также устные сообщения) пишутся для чтения другим человеком, как правило, ведущим, поэтому текст БЗ по стилю более официален, чем текст сюжета; как правило, допускается, чтобы ведущий правил «под себя» все, что он читает в студии, но и в этом случае стилистика отражает удаленность ведущего от события, его отстраненную позицию;

— текст сюжета может иметь авторскую стилистику – в рамках формата передачи и канала; допускается в разумных пределах юмор, ирония, элементы гротеска, игра слов, другие изобразительные средства. Кроме того, сюжет подразумевает наличие композиции.

4. Как правило, формат будущего материала указывает редактор при постановке задачи репортеру. Он решает, достаточно короткого формата или следует написать сюжет. Иногда это оставляют на усмотрение самого репортера, которому в этом случае:

— во-первых, предстоит оценить важность и интересность события,

— во-вторых, позаботиться о наличии всех необходимых для сюжета компонентов,

— в-третьих, проявить желание работать над этой темой.

Как правило, репортеры стараются «отписать» сюжет, так как:

— за него начисляется более солидный гонорар, чем за «короткие форматы»,

— есть возможность показать все, на что ты способен, включая какой-нибудь потрясающий стендап.

Однако в программах новостей, которые имеют несколько выпусков в день, есть особое технологическое правило освещения события, которое обусловлено оперативностью работы информационных служб и конкурентной борьбой за первенство в сообщении новостей:

— по прибытии в редакцию репортер оперативно, «с колес» выдает БЗ или ИШ-БЗ в ближайший выпуск;

— расшифровав синхроны или получив дополнительные комментарии, репортер «приклеивает» к БЗ синхрон(ы), получая «этажерку» для следующего выпуска;

— наконец, он садится и делает работу, которая требует больше всего времени – пишет полный сюжет для третьего по счету выпуска.

5. Смотрим: выпуск новостей с разбором форматов.

6. Мини-практикум:

1) написать информационное сообщение (устное) о каком-либо общеизвестном событии,

2) продумать, чьи синхроны следовало бы получить для сюжета на эту тему.

Новостной сюжет короткое аудиовизуальное произведение(не более 3-хминут) информационного жанра. Имеет четкую структурную форму, обязательные элементы – стенд ап, синхрон, лайф.Монтажер «собирает» сюжет под руководством корреспондента или самостоятельно, используя видео и закадровый текст

Синхрон

кусок видео с «говорящей головой» в кадре (интервью героя/эксперта)

Стенд ап

Вводная речь журналиста в кадре, как правило предваряющая или завершающая сюжет

Лайф

картинка с живым звуком (м.б. просто шумовая отбивка), ярко характеризующая происходящее в кадре (Например,звук взлетающего самолета в сюжете о запуске новой модели авиалайнера)

Люфт

(от нем. – пауза) картинка с живым звуком без закадрового текста

ЗКТ

закадровый текст.

ЗТМ

затемнение – планый увод видео в черное поле. Обычно по окончании сюжета видео необходимо увести в ЗТМ

Интершум

звук окружающей среды, нужен для «погружения» зрителя в атмосферу сюжета

Пушка

Микрофон от камеры, на который пишется звук во время интервью

Подсъемки

съемки, дополняющие основные. Иногда могут делать после съемок сюжета, в другое время и в другом месте, если отснятого видео недостаточно, чтобы «перекрыть» зкт

ТЖК

Тележурналистский комплекс (камера, штатив, микрофон, свет)

ГЦП

Генератор цветных полос

Тайм-код

используется для синхронизации изображения и звукового сопровождения. Представляет собой временную отметку, состоящую из 4-х значений – часы, минуты, секунды, кадры (02.12.21.15) (или милисекунды – для аудио)

План

масштаб изображения, содержащегося в кадре

Дальний план (человек и окружающая его обстановка)

Общий план (человек во весь рост)

Cредний план (человек до колен)

Поясной план (человек до пояса)

Крупный план (голова человека)

Макроплан (деталь, например глаз)

Монтажная фраза

нарезка кадров, на которых показано продолжение одного законченного действия

Рир-проекция

вставка в видеоизображение другого фона, которым может являться другое видео или статичная картинка(например, так снимают передачу «Прогноз погоды», когда ведущий стоит на фоне интерактивной карты). Изображение, которое надо поместить в кадр,снимают на специальном фоне – синем или зеленом, подсвеченном определенным образом. Затем синий или зеленый цвет удаляется из сигнала, и в кадр помещается второе изображение-фон

Кеинг

отделение объектов от фона (необходимо при рир-проекции)

Хрип

(Жаргонное) полученное по телефону и записанное на аудионоситель интервью

Хронометраж

длительность аудиовизуального произведения, только видео или только звука. Как правило, для видео хронометраж фиксируется в часах, минутах, секундах и кадрах, для аудио – в часах, минутах, секундах и миллисекундах

Подпечатки

Титр под интевьюируемым,поясняющий его личность – как правило имя и должность

Рыба

(Жаргонное)Выложенный на таймлайн аудиофайл с закадровым текстом, на который предстоит подобрать видеоряд. На закадровый текст накладываются синхроны там, где они должны идти.Выложенный ЗКТ + синхроны и представляет собой «рыбу»

Перебивка

Кадр, который используется, чтобы отделить один кадр с синхроном от другого, когда они не могут стоять рядом(два одинаковых по крупности плана «говорящей головы», например)

Подводка

Плавный переход от одной темы/сюжета к другой теме/сюжету

Стандартное разрешение видеофайла. Для системы PAL 720*576, для системы NTSC 720*480

Высокое разрешение видеофайла. Разрешение не менее 1280х720. Основных стандартов сейчас два: HD720 (1280х720 точек) и HD1080 (1920х1080 точек)

Джинса

(Жаргонное) название рекламы на ТВ

studfiles.net

Синхрон — это… Что такое Синхрон?

Синхрон (от др.-греч. σύγ — вместе и χρονος — время) — структурный элемент телевизионного репортажа, видеоматериал, содержащий фрагменты интервью участников освещаемого события. Иными словами, это изображение говорящего человека в кадре.

Общие сведения

Термин появился на телевидении в то время, когда новости еще снимали на кинопленку. Тогда, чтобы смонтировать интервью для телевизионного сюжета, необходимо было синхронизировать видеоряд, снятый кинокамерой, и запись звука на отдельной пленке. Это называлось «съемкой на две пленки» или просто «синхроном». С появлением новых технологий термин не утратил своего значения и продолжает использоваться в телевизионном сленге.^[1] Наличие синхрона в информационном репортаже является обязательным. Он используется для того, чтобы эмоционально объяснить событие, прояснить отношение участников и показать их оценку этого события. Длительность синхрона не должна превышать 12 — 15 секунд.

Типы синхронов

Свидетельские показания
Эмоциональный синхрон

Для каждого типа синхронов существуют свои требования.^[2] Свидетельские показания, которые носят сенсационный характер, будут интересны зрителю, если:

человек в кадре говорит то, что является абсолютной новостью
человек действительно является первым лицом(а не заместителем, пресс-секретарем и т. п.)
соблюдается принцип эксклюзивности интервью
сама информация будет затрагивать жизнь каждого телезрителя

Обязательные условия для эмоционального синхрона:

герой, которому зритель не может не поверить (старики, дети)
его яркая, образная речь
интервью записано в той обстановке, которая способна передать эмоции

Виды получения синхрона

Правила получения синхрона

Репортер всегда должен добиваться того ответа, который ему нужен
Правильный вопрос тот, ответ на который журналист знает заранее
Репортер не должен спрашивать о том, о чем можно сказать за кадром
Журналист не должен спрашивать о том, о чем можно рассказать в кадре

Законы синхрона в репортаже

В сюжете, хронометраж которого не превышает двух минут, может быть не более четырех синхронов
В сюжете не может быть больше трех синхронов одного человека
Оптимальное число синхронов для сюжета, хронометражем до двух минут: два — для героя и два — для очевидцев
Допускается начинать и заканчивать телевизионные сюжеты эмоциональными синхронами при подготовке проблемных материалов, а также если речь идет о материалах с места трагедии.

Примечания

↑ Гаврилов, К. Как делать сюжет новостей и стать медиатворцом // К. Гаврилов. — СПб.: Амфора, 2007
↑ Зверева Н. В. Школа регионального тележурналиста // — М.: Аспект Пресс, 2010

Литература

Гаврилов, К. Как делать сюжет новостей и стать медиатворцом // К. Гаврилов. — СПб.: Амфора, 2007
Зверева Н. В. Школа регионального тележурналиста // Н. В. Зверева — М.: Аспект Пресс, 2010
Князев А. Основы тележурналистики и телерепортажа: Учебн. пособие для студентов вузов // А. Князев — Бишкек: КРСУ, 2001

dic.academic.ru

Съёмка: Советы начинающим телевизионщикам (ч.2)

А. Каминский

ОСНОВНЫЕ МЕТОДЫ СЪЕМКИ:

Несинхронная съемка, т.е. обычная съемка без звука. Главный совет здесь: никогда не пытайтесь использовать случайно записанный камерной “пушкой” звук в качестве синхрона. Этот микрофон предназначен ТОЛЬКО для записи интер-шума и только для него этот звук и годится. Остальное – уже операторское мастерство.

Синхронная съемка: сразу, до съемки решайте, как вы будете его снимать. В общем виде все синхроны делятся на официальные выступления и интервью, открытые и скрытые.

1. Официальное выступление: здесь все должно быть подчиненно задаче акцентирования внимания на выступающем. Т.е. никаких лишних деталей, тем более личного характера. Основные планы — средний и американский средний. Ракурс обычно берется фронтальный «от пупа». Общий план достаточно дать 2 — 4 раза, чтобы зритель сориентировался в пространстве, напр. в начале и в конце, под титры (можно использовать также в качестве перебивки, только снимать тогда нужно так, чтобы не было видно губ говорящего). Т.е. здесь требуется предельная строгость и даже аскетизм кадра. Микрофон должен быть или скрыт, или стоять на столе, прикрытый чем-нибудь (напр. настольным календарем и т.п.), но не в коем случае не в руках у выступающего.

2. Официальное интервью напоминает выступление, но предполагает большую открытость (не в коем случае не акцентированную) ситуации съемки, присутствие в кадре журналиста, который однако в этом случае так же не может быть персоной, а выступает как «представитель зрительской аудитории». Прямое обращение к зрителям здесь возможно только в начале и в конце интервью. Никаких перебиваний и, тем более, спора с выступающим быть не может: вопрос, ответ с четкой точкой в конце, следующий вопрос. Микрофон может быть в руках у журналиста, но лучше его поставить на стол. Акцент здесь, как и в случае официального выступления, делается именно на интервьюируемом.

3. Открытый синхрон, как интервью, так и монолог, уже дают гораздо больше свободы. Это и возможность присутствия в кадре журналиста, и его открытая работа на камеру (вплоть до регулярного прямого обращения к зрителям), попадания в кадр съемочной и другой аппаратуры. Здесь вы можете творить все, что угодно: от официоза, до полного абсурда – в зависимости ит выбраной Вами стилистики и жанра.

4. Скрытый синхрон, так же не важно, в монологе или диалоге, подразумевает создания у зрителя ощущение подсмотренности, непреднамеренности ситуации. Все, что как то касается технической стороны и самой ситуации съемки должно быть предельно скрыто. Никаких микрофонов, фонарей, проводов, вопросов из-за камеры и т.п. в кадре быть не может. Даже взгляд героев в камеру может быть только случайным. Т.е. у зрителя должно создаться ощущение скрытой камеры. Прятать же микрофон можно где угодно: начиная от скрытой по лацканом пиджака петлички, до записи с микрофонной “пушки”. Если нет ни того, ни другого, соорудите муляж книги (коробку формата большой книги с наклеенной обложкой), положите ее корешком к камере и спрячьте туда микрофон (в торцах делаются мелкие дырки, а остальное пространство внутри обклеивается поролоном). И таких муляжей можно придумать сколько угодно.

Съемка движущихся объектов. Не забывайте, что и видеокамера имеет выдержку — скорость срабатывания электронного затвора. Чем выше скорость объекта, тем выше должна быть скорость затвора. Хотя если очень нужно подчеркнуть динамику движения, можно наоборот поставить минимальную скорость и таким образом получить смазку объекта, как бы шлейф за ним. И еще: чем крупнее снят объект, чем длиннофокусней оптика, тем больше ощущение динамики движения (вспомните столбы рядом с окном поезда и в отдалении). Только опять-таки не переборщите. Это же относится и к съемке с движения.

Съемка с движения: главное — убрать или хотя бы минимизировать тряску. Такие кадры приходится снимать в основном с рук — если у вас нет спецоборудования, компенсатором служит сам оператор. Правило 1-е — минимизировать площадь контакта, чем меньше опор, тем лучше. Прежде чем нажать кнопку, постарайтесь подстроиться к ритму движения и качке. Если она ритмизирована, как в поезде, это не сложно. Но в машине рытвины и ухабы не предсказуемы. Поэтому, глядя в видоискатель, попытайтесь почувствовать, настроиться на ощущения тела. При определенной тренировке вы начнете чувствовать начало толчка и большинство из них сможете компенсировать.

Скрытая камера: понятно, что в этом случае не должно быть видно ни камеры, ни оператора, ни микрофона, ни проводов, ни света. В профессиональной съемке для этого используются прозрачные только в одну сторону зеркала или такие же затемненные стекла. Достать их сложно, поэтому можно поступать проще: кусок бархата или черной ткани натянутой на раму или выполненный по драпировку. Место это должно быть затемнено и защищено от прямого света, чтобы не было блика от объектива. В ткани прорезается дырка точно под объектив. Края могут быть прикрыты мебелью и т.п. Хорошо еще перед этой ширмой поставить какую-нибудь тумбочку и вазу с цветами или еще что-то, соответствующее интерьеру. В крайнем случае можно наложить кучу чемоданов, кинуть на них ту же тряпку и извиниться перед героем за беспорядок или спрятать оператора под задрапированным столом. Свет ставится так, чтобы герой был освещен либо естественным, либо отраженным светом и только, естественно, бытовых светильников. Микрофон прячется на столе, провода под ковры, дорожки и т.п. (опять же не рассчитывайте на камерную “пушку”).

И еще вариант: иногда нет нужды даже прятать камеру, достаточно ее направить в другую сторону и разыграть там какой-то диалог. И использовать зеркало (лучше 2 — 3). Тогда даже свет, поставленный якобы на другую площадку, можно зеркалами направить туда, куда нужно. Если вы будете достаточно точны и элегантны и сами не продадите себя взглядами на оператора, то скроете камеру лучше, чем даже пряча ее. Только не забывайте об этике: сразу после монтажа, когда еще есть время что-то изменить, обязательно покажите этот эпизод герою и получите его согласие на показ. В сомнительных случаях (если не уверены в порядочности человека) — письменное. Может помочь избавиться от судебного разбирательства.

Двойная экспозиция: этот метод относится уже к комбинированным съемкам. Допустим (не обязательно в сказке), вам нужно показать двух героев — великана и лилипута, в одном кадре. Делается это так: один из героев снимается в нужном пространстве с нужной крупностью и запасом места для расположения второго персонажа. Второй снимается либо на синем фоне и заводится в кадр по маске (рир-проекция), либо на очень черном фоне (бархат или черный провал, например ночью на улице), высвеченный очень сильным точечным светом, и заводится в кадр на микшере. Оба способы имеют свои недостатки. Рир-проекция (хромокей) дает ощущение аппликативности, во втором есть опасность, что детали фона будут просвечивать через персонажа. И в любом случае вам будет необходим монитор, на котором будет видна готовая картинка — без него точно скорректировать движение и положение второго персонажа практически нереально.

Проще такие вещи делать на компьютере: некоторые монтажные программы имеют функцию отслеживаемой маски. Здесь вы отмечаете контуры снятого объекта и электронная маска отслеживает его перемещения. Хотя и здесь все не так просто, это практически ручная работа.

Домакетка и дорисовка декораций: если у вас нет возможности поехать в Индию или построить в центре Канска дворец индийского раджи, а снять персонажа на его фоне зачем-то очень нужно, то достаточно найти картинку этого дворца или, лучше, местного умельца, который сделает вам этот дворец из картона или фанеры в масштабе 1 : 100 (конечно, чем больше, тем лучше). Дальше — та же рир-проекция. А чтобы скрыть аппликативность и дать героям возможность как-то взаимодействовать с пространством, элементы 1-го и 2-го плана выполняются в натуральную величину и устанавливаются в павильоне. Иногда достаточно пары напольных ваз с цветами или каких-нибудь картонных колонн, которые при проходах будут перекрывать героя. Технологию виртуальной студии здесь рассматривать нет смысла: люди, имеющие технику такого уровня обычно на обучение персонала тоже не очень скупятся.

Съемка под фонограмму: понятно, что сначала нужно иметь саму фонограмму. Сейчас большинство исполнителей имеют возможность изготовить их самостоятельно и более-менее приличного качества. А вот дальше уже ваша работа.

Основная проблема съемки под фонограмму — это обеспечение точной синхронности. Если вы намереваетесь снять песню одним куском и потом врезать в нее планы города или любые другие несинхронные — проблемы нет. Берите “минусовку”, через звуковой микшер, который может раздобыть и сам исполнитель, выстраивайте баланс между вокалом и аккомпанементом, заводите звук с пульта и картинку с камеры на видеомагнитофон — и пишите столько дублей, сколько хочется.

Но если у вас есть подозрение, что дубли придется монтировать или захочется перейти склейкой со среднего плана на крупный — ситуация меняется принципиально. И при малейшей ошибке головная боль на монтаже от отчаянных попыток попасть в синхрон вам обеспечена.

Во-первых, в этом случае пользуйтесь только “плюсовкой”. Ни один даже самый крутой профессионал идеально, до 1/25 доли секунды, в фонограмму никогда не попадет.

Во-вторых, не используйте для воспроизведения фонограммы никакими, даже самыми идеальными аудиомагнитофонами — у них слишком нестабильна скорость воспроизведения. Эта девиация скорости не воспринимается на слух, но для серьезной рассинхронизации ее вполне достаточно.

Абсолютно точно выдержать скорость воспроизведения может только магнитофон с кварцевой стабилизацией скорости ведущего вала. Такая стабилизация используется в аудиомагнитофонах “Nagra”, “Ритм-репортерах”, некоторых моделях “Ритмов” и т.п. профессиональной теле-, кинотехнике. И абсолютно во всех, даже бытовых, видеомагнитофонах. Поэтому первое, что нужно сделать при подготовке к съемке под фонограмму, это переписать “плюсовку” на видеомагнитофон. Причем переписать только 1 раз. Если вы захотите упростить себе жизнь и переписать ее, чтобы не отматываться при дублях, несколько раз с обычного кассетника, то получите то же расхождение синхрона из-за нестабильности скорости. Вот с видеомагнитофона можете переписывать уже сколько угодно. За 1-2 секунды до фонограммы желательно записать короткий звуковой сигнал – «пик». Он поможет потом подогнать синхрон.

Более того именно с этой кассеты (она и будет теперь у вас мастер-фонограммой), нужно сделать копию на другую видеокассету, с которой вы будете воспроизводить фонограмму на съемке. Мастер-кассета, как более высокого качества, должна использоваться только на монтаже.

Далее возможны две технологии съемки:

1-я — если на месте съемки у вас есть нормальная розетка 220 в., вы воспроизводите фонограмму с любого видеомагнитофона на усилитель и снимаете столько дублей, сколько требуется.

2-я — если вам приходится снимать в открытом поле или на городской улице, где негде установить и подключить видеомагнитофон (аккумуляторные В/М есть не на всех студиях), вы переписываете фонограмму на видеокассету столько раз, сколько дублей нужно будет снять, вставляете эту кассету ее в камеру, аудио выход камеры подключаете к любому усилителю с портативным питанием, и снимаете дубли в режиме “вставки по видео” (“Insert”).

Качество воспроизведения фонограммы на съемке значения не имеет — этот звук вы будете использовать только для ориентировки на монтаже. Важно только обеспечить разборчивость и внятность звука для исполнителей, чтобы они сами могли попасть в свою фонограмму.

На монтаже вы берете мастер кассету и входя в СНХ с фонограммой (лучше всего это делать по акцентам и сильным долям, например ударника) накладываете картинку, так же в режиме “вставки по видео” на фонограмму. Если не ошиблись в технологии подготовки, попали точно в такт и исполнитель вам не открыл рот поперек своей же фонограммы — синхронность вам обеспечена.

Лучше всего монтировать в такой последовательности (не обязательно, но удобней): синхронизируется и накладывается на фонограмму крупный план вокалиста. Потом в него, в соответствии с монтажным планом делаются врезки средних и общих планов, а затем делаются врезки инструменталистов.

Причем с последними можно использовать т.н. “ложный синхрон”, т.е. кадры которые не точно соответствуют исполняемому месту, но похожи на него по общему абрису движения и попадают в ритм.

Этот прием особенно выручает, когда нет возможности снять музыкальный номер под фонограмму. Тогда вы снимаете на самой песне только вокалиста, а инструменталистов доснимаете на других номерах. И подкладываете в ложном СНХ.
Если даже в ложном СНХ трудно попасть в ритм (особенно часто это случается с барабанами), здесь может спасти ситуацию стробирование кадров и различные размывки, засветки и т.п. приемы, смазывающие точное восприятие синхрона (только не используйте их на вокалисте).

Вот основные проблемы, с которыми сталкиваются на съемке начинающие, и способы их решения,. Возможно я что-то упустил как несущественное или понятное default – пишите, постараюсь ответить.

А если Вы профессионал и у Вас есть что добавить к этому краткому пособию для начинающих, буду рад возможности расширить этот раздел и Вашими советами.

Успешной работы, коллеги!

http://v-montaj.narod.ru

Средний:

Ваша оценка: Нет Рейтинг: 5 (1 голосов)

www.mabuk.ru

«ОСНОВЫ ЖУРНАЛИСТИКИ» (о синхронах, лайфах, стендапах, тексте, монтаже)

Так называется один из главных — и самых бессмысленных — предметов на журфаке. Бессмысленных, потому что почти ничего из того, что написано в толстых книжках по теме, не имеет отношения к реальной журналистской практике. В этом посте я как молодой автор, работающий в информационной журналистике, попытался систематизировать некоторые вещи, которые, в свое время, не смог почерпнуть из книг. А именно: что нужно знать, приступая к подготовке новостного сюжета. Собственно, основа поста — мой собственный опыт и некоторые мысли старших коллег на тему.
Среди моих знакомых и товарищей хватает известных, состоявшихся репортеров (некоторые даже есть в моей френд-ленте), которые могли бы высказаться по теме намного лучше меня. На мой взгляд, опыт старших коллег может научить тебя много большему, чем тупые учебники, написанные «кабинетными журналистами». Обсуждения в курилках, пара фраз после съемки, жесткая критика редактора — все это в миллион раз ценнее, чем заумь, за которой, очень часто, сквозит пустота.
Несколько раз, в разных форматах, мне доводилось общаться со студентами журфаков, которых отчаянно интересует практика. Этот пост появился как некое резюме подобных бесед. Буду рад, если коллеги, прочитавшие этот материал, дополнят его или поправят меня там, где я погорячился 😉

ТЕКСТ

Принято считать, что текст в новостных сюжетах – не главное. Эту мысль, как правило, подтверждают разными убедительными цифрами из области психологии восприятия, так что, возможно, это и так. И все-таки – не так. Смотря, с какой стороны экрана судить. «Глаз – это вечно голодный рот, питающийся миром,» — написал когда-то Джим Моррисон. И в этом смысле зритель «поедает» сюжет именно глазами. Если смотреть новости, зажмурившись, любой, даже самый интересный и актуальный, сюжет будет казаться сухим и нелепым. Яркая, сочная картинка решает все. Почему же тогда авторы так трепетно бьются с редакторами за каждое слово? Почему суровые редакторы так неуступчиво и скрупулезно подходят к вычитке иногда крохотных, легких, как пушинка, вордовских документов? Потому что для журналиста, даже телевизионного, нет ничего важнее текста.
Журналистский текст в информационном сюжете зажат в тесные рамки, где с одной стороны – изображение (то, что снято оператором), а с другой – монтаж (то, что осталось от снятого оператором). Плюс – «подводные камни» — синхроны и лайфы, хрипы и стенд-ап – все это нужно органично вплести в трехминутное повествование, так, чтобы у зрителя, тщательно пережевывающего завтрак, обед или ужин на короткое время эфира материала – остановились челюсти.

Синхрон – короткий фрагмент интервью с человеком в кадре. Лайф – синхрон, в котором герой интервью двигается или совершает какое-либо действие; также лайфом называют шумовые «отбивки», вроде проезжающей мимо пожарной машины, пролетающего самолета, взрывов и т.д. Хрип – синхрон, записанный по телефону. Стенд-ап – собственно, синхрон (реже лайф) самого корреспондента на месте события, как правило, заготовленный заранее.

Человеку даже с самой средней филологической подготовкой любой текст ТВ-новостей может показаться примитивным и легким в написании. Однако это, безусловно, обманчивое впечатление. Не то, чтобы это сложно. Но навык работы с текстом журналист приобретает примерно в тех же условиях, что и фрезировщик или слесарь. В пыльных мастерских – или по колено в дерьме. Причем, последнее преследует начинающего автора везде: начиная от места съемки и заканчивая сухими и беспощадными репликами редактора.
В советских учебниках по журналистике, в большинстве случаев написанных людьми, толком в профессии не работавшими, утверждается, что перед выездом на сюжет все профессионалы заранее пишут сценарий будущего материала и даже набрасывают закадровый текст. Это не так. Особенно, если речь идет о репортаже с места, где события развиваются непредсказуемо. Однако, с другой стороны, в большинстве случаев первые мысли о сюжете, тот самый «предварительный сценарий» появляется в машине, по дороге на съемку. Потом, в процессе съемки, мозг сам начинает структурировать хаотичные мысли – и к концу съемочного дня в голове выстраивается последовательность блоков, из которых будет состоять сюжет. Это значит, что материал готов. Осталось только его написать и смонтировать. Но не будем забегать вперед.

ЗАПИСЬ СИНХРОНОВ

Итак, вы на съемке. Представим, что условия «тепличные»: от вас не требуют сюжета на ближайший эфир, и вокруг не мечутся истеричные коллеги, у которых, кажется, только одна задача – уделать вас по полной программе, выдав свой материал раньше и сняв то, что вы снять не успели/не захотели/не смогли.
С чего начать? Начинать, если, конечно, на месте не происходит что-то, что, не сняв сразу же, вы рискуете не снять никогда, надо с людей. С тех, кто вокруг. Это могут быть эксперты/очевидцы/прохожие, да кто угодно. Даже собачки, пробегающие мимо, иногда способны выжать из себя веселый лайфик. И здесь молодого интервьюера подстерегает первая серьезная ловушка. Как показывает практика, люди страшно любят долго и складно рассказывать о том, что вода мокрая, сахар – сладкий, а снег – белый. При этом молодой автор и сам так думает – и страсть как хочет рассказать об этом изнывающему от тоски по чему-то эдакому зрителю. Но упаси его бог поддаться малодушию и лени – и, записав интервью, в котором, кроме банальных рассуждений, ничего нет – использовать это в синхроне. Удачно подвестись в сюжете к банальному/неинформативному синхрону возможно лишь тогда, когда ваш герой – звезда первой величины, сам факт присутствия которой в материале вызывает уважение к сюжету – и к вам. Записывая синхроны, людей надо мучить. Давить, прикидываться идиотом («метод Коломбо» — работает почти всегда), сочувствовать, давать выговориться, не перебивать, а если и перебивать – то часто, жестко и решительно. Сильные эмоции в синхроне, вроде раздражения к интервьюеру, почти всегда украшают сюжет. Ключевые вопросы: как? почему? каким образом? Не стоит задавать вопросы по бумажке. Если это ваша первая съемка, и вы волнуетесь, как невеста перед брачной ночью, лучше заучите их наизусть. Правда, толку от этого не так уж и много. Как показывает практика, лучшие ответы даются во второй половине интервью, когда в бой идут уточняющие вопросы. Не стесняйтесь заставлять людей повторять одну и ту же мысль несколько раз, перефразируйте вопросы, тасуйте их, как карты в колоде. Хороший интервьюер, всегда четко знает о том, какую мысль он должен «выбить» из синхронируемого. Удовлетворив свой интерес, не забудьте про перебивки!Перебивка – план, который накладывается в месте склейки двух разных кусков синхрона. Очень часто – это снятые крупно глаза (при этом важно, чтобы в момент съемки человек что-то говорил и была видна мимика), руки, какие-то сторонние планы с места интервью. Иногда вместо перебивки используется «вспышка» — один кадр белого поля. Но! Есть негласное правило: в одном синхроне не должно быть больше двух склеек. В этом случае схема синхрона выглядит так: первый кусок-вспышка/перебивка – второй кусок – вспышка/перебивка – третий кусок. При этом если в первом случае вы используете вспышку, во втором – давайте перебивку. И наоборот. Синхроны из большего количества частей, с двумя перебивками или двумя вспышками смотрятся нелепо.Кстати, если речь идет не о сюжете с заседания правительства и т.д., записывая синхрон, можно попросить оператора «завалить» план, немножко наклонив камеру. Желательно, чтобы при этом все синхроны в сюжете были «завалены». Удачный «завал» украсит материал, по крайней мере, современная телевизионная мода вдалбливает в головы авторов именно это. Также бывает очень уместно использовать крупный (в пределах здравого смысла, разумеется) план, записывая синхрон.

Записывая синхроны, ищите героев для своего сюжета. Людей, историями которых вы будете иллюстрировать проблему, о которой идет речь. После записи синхрона с героем, его нужно обязательно подснять, чтобы было чем закрыть эпизод с «иваниванычем» или «марьванной» на монтаже.

Ладно, с синхронами разобрались. Как же быть с лайфами? «Записать лайф» начинающему журналисту – все равно, что юному девственнику познакомиться со взрослой девушкой. Чтобы быть успешным, надо положиться на старших товарищей. В нашем случае – на оператора. Ошибочно считать, что оператор – просто «человек, который снимает». Оператор – в той же степени журналист, что и репортер. Есть разные методы работы с операторами. К примеру, собкор ТВЦ в Париже Олег Шоммер во время съемки «отстраняется» от процесса, полностью доверяя оператору задачу набора видеоряда. А спецкор «Первого канала» Антон Войцеховский, напротив, во время съемки, часто конкретно указывает операторам не только, что именно снимать, но даже точку съемки и крупность итогового плана. Удачная и в высшей степени профессиональная работа обоих говорит о том, что оба варианта возможны. Здесь, как мне кажется, важно четко поставить перед оператором задачу – и сделать это перед съемкой. Оператор должен понимать, какое видео журналист хочет от него получить в итоге. И в том случае, если cameraman – профи, он не подведет. Возвращаясь к лайфам. Лайфы в современном новостном формате, если и не главная – то одна из главных составляющих частей сюжета. Впервые активно использовать лайфы в отечественной ТВ-журналистике стали репортеры «старого» НТВ. Да и сейчас люди, работающие или работавшие на этом канале, как мне кажется, делают это лучше остальных. Лайфы бывают двух типов: «естественные» и постановочные. Самый простой способ записать «естественный» лайф – попросить оператора не выключать запись на камере – и снимать непосредственно в гуще событий/героя с плеча, в движении, используя наезды/отъезды. Здесь, главное, не увлечься. Ибо, кроме лайфов, в материале должна быть и выразительная фактура. Так что без статичных планов, планов, снятых со штатива, «адресников», панорам и т.д. – не обойтись. Иногда уместно (особенно, если есть время) записать постановочный лайф. Для этого нужно объяснить герою, что и как он должен сделать и что при этом сказать. А оператору – как это лучше снять. Во втором вопросе, как мне кажется, последнее слово – все-таки за оператором, но если вы уверены в своей правоте, лучше настоять на своем – и снять несколько разных дублей одного и того же лайфа.

Теперь о стенд-апе. Очень больная тема, так как здесь – сколько журналистов, столько мнений. На мой взгляд, удачный стенд-ап – это обязательно кульминация материала, появление журналиста в кадре в тот момент, когда требуется предельно обострить какую-то деталь/погрузиться в проблему, приоткрыть ее с другой, еще не заявленной в сюжете стороны. При этом законы композиции вполне себе позволяют начинать сюжеты с кульминации – если того требует обстановка. Важно только помнить, что стенд-ап в начале сюжета должен «в лоб» погружать зрителя в проблему материала. На этот счет есть поговорка: «В начале сюжета должен быть пиздец» (звучит, конечно, грубо, но из песни слов не выкинешь). Если у вас пиздец в стенд-апе, начинайте с него – или им заканчивайте. Ибо есть и другая поговорка, авторство которой приписывают Владимиру Познеру: «Репортаж должен начинаться хуком с левой, а заканчиваться – апперкотом с правой». Главное требование к стенд-апу: он должен предельно актуализировать то, о чем идет речь в сюжете. В первую очередь, это важно понимать, выбирая место для съемки стенда-апа. Стенда-ап на фоне голой стены может украсить разве что ваш семейный видеоархив. При этом принципиально различаются три вида стенд-апов: в статике, в динамике (или как это часто называют — «проходка») и комбинированный (сложносочиненный стенд-ап). В первом случае – ключевую роль играет фон, на котором пишется стенд-ап. Допустимы отъезды/наезды, панорамы (если это ложится на контекст того, о чем говорит журналист в кадре). Не лучший вариант – закрывать часть стенд-апа на монтаже другим планом – это создает ощущение незаконченности и непродуманности.
Записывая стенд-ап-«проходку», важно помнить, что движение в кадре должно быть оправданным. Просто «тупо ходьба» — выглядит глупо и неуместно. Обязательно нужно двигаться от чего-то к чему-то. Следите за жестикуляцией! Очень хочется, рассказывая что-то на камеру, вертикально и параллельно двигать ладонями на уровне груди («грузить кирпичи»). Этого лучше не делать.
Комбинированный стенд-ап – стенд-ап, состоящий из нескольких склеенных частей, снятых с разных точек. Иногда украшает сюжет, иногда создает ощущение «искусственности» и избыточности пребывания журналиста в кадре. Прежде, чем записывать такой стенд-ап, стоит хорошенько подумать, желательно сделать это вдвоем с оператором. Ведь должно получиться так, чтобы планы стенд-апа отличались по крупности и органично ложились друг на друга при монтаже. Здесь допустимы выход/вход из кадра/в кадр в местах склейки.
И, кстати, не стоит употреблять в стенд-апе словосочетание «за моей спиной». 😉

Слава богу, вы вернулись со съемки. Уставшим, но живым и невредимым, желательно, с ощущением, что «сейчас вы сядете и всем покажете». Если есть время (а мы разбираем именно такой вариант), внимательно отсмотрите снятый материал. При этом необязательно писать подробную раскадровку, важно «запомнить» картинку и уметь ориентироваться в ней. Подробно (т.е. дословно и с тайм-кодами, входными и выходными) стоит выписать лишь интересные синхроны и лайфы. Для многих журналистов, знаю по себе, процесс отсмотра – самое скучное, что бывает в работе. Однако пренебрегать им не стоит. Лучше один раз все отсмотреть и выписать по максимуму разных интересных синхронов и лайфов. Даже если кажется, что этот кусочек у тебя в тексте «не пойдет», все равно лучше его выписать. Ибо человек предполагает, а редактор располагает, и бывает, что сюжеты получаются не совсем такими, какими их изначально задумывает автор.
После отсмотра можно начинать писать текст. В моем понимании, текст сюжета для ТВ-новостей – это логичная последовательность информационно завершенных блоков, задача которой – максимально полно и всесторонне выстроить повествование об одной проблеме/одном событии. Ключевых слов в этом кривоватом определении два: «блок» и «одном». С последним все ясно: то, о чем ты говоришь в сюжете, присутствует в единственном числе. Если есть несколько эпизодов, отличающихся друг от друга (а одинаковых эпизодов быть не должно), значит, проблема в сюжете – выше и шире – и она одна, и именно о ней – речь в материале. Двух проблем в информационном сюжете быть не может.
Теперь блок. Классический блок в сюжете – последовательность «лайф-закадр-синхрон». При этом чаще всего лайф – с тем же человеком, что и на синхроне или, по крайней мере, о том же, о чем говорит синхронируемый. Блоки существенно упрощают работу редакторам в случае, если надо коротить материал. Почти всегда в такой правке выкидывается какой-нибудь блок из середины сюжета, при этом изменения в остальном тексте – минимальны.
Как писать закадры? Здесь почти нет общих правил. Кто-то предпочитает насыщенную тропами речь, инверсии, эпитеты и сравнения. Кому-то ближе скупой, иногда даже примитивно-сухой стиль изложения материала. Это дело вкуса. Важно другое. Внимание к мелочам, деталям, которые фигурируют на видео, снятом оператором. Поиск неочевидных причинно-следственных связей, парадоксов, пусть и незначительных, на первый взгляд. Не стоит говорить о том, чего нет, чего не произошло или что, ВОЗМОЖНО, произойдет. Этого ведь нет у вас на видео. Чем закрываться будем? Однако, в то же время, ни в коем случае, нельзя сбиваться на подробный пересказ картинки сюжета. Описательность в тексте, равно как и рассуждения, не приветствуются. Главное – факты, детали и подводки к лайфам/синхронам. Чтобы все было органично и одно вытекало из другого.
Не стоит писать неоправданно длинных закадров. 3-4 предложения. Дальше – синхрон или лайф. Чем короче закадры, тем динамичнее сюжет. Помните о хронометраже. Все, что длиннее четырех минут, как правило, можно ужать до двух с половиной. 2:30 – средний хронометраж информационного сюжета. И это – не так уж и мало! Не стоит пытаться уместить в сюжет, все, что вы хотите сказать «на тему». Всегда должен быть пласт информации, которую вы не даете в тексте, но имеете в виду. Такая «недоговоренность», если речь, конечно, не идет о важной информации, сюжету не вредит.
Также важно оформление текста. Ниже я приведу пример, на мой взгляд, удачного оформления. Подробно стоит расписывать титры и геотитры. Используя видео из фильмов, надо обязательно указывать название картины, режиссера и год выпуска. Шрифт, на мой взгляд, лучше выбрать Times new roman, 14, с полуторным отступом – как это принято в научной среде. Редактор – человек нервный, немолодой и ему совсем не хочется щуриться, вчитываясь в очередной полуфабрикат на его столе.
В общении с редакторами тоже стоит выработать свою политику. Есть два типа редакторов: принципиальные и пофигисты. Первые (таких большинство) – вынесут вам мозг по каждому спорному вопросу, придерутся к каждому эпитету, раскритикуют стенд-ап. С такими надо искать компромиссы. Никогда не стоит уступать редактору во всем – как-никак – это ваш текст и ваш сюжет. Но и биться за каждое слово едва ли уместно. Как мне кажется, конструктивнее всего — следовать тактике «малых жертв». Лучше подобрать синонимы к нескольким словам, переписать пару предложений, зато сохранить блок, вызывающий сомнения у проверяющего. Бейтесь за главное – и уступайте по мелочам, все равно ведь не отвяжутся.
Пофигисты-редакторы – зло. Если текст у вас принимают сразу же, а до эфира еще полно времени, стоит призадуматься. Конечно, может, вы ас и гений, но куда более вероятно, что редактору просто влом копаться в вашем материале. Так или иначе, квалифицированная редакторская правка ВСЕГДА делает текст лучше. Даже если вам так не кажется. На мой взгляд, лучше 3-4 раза переписать сюжет, чем дать в эфир недоделанный материал. Ведь в конечном итоге отвечает за все журналист. Редактор – это просто свежая голова, которая со стороны взглянула на ваш свежий текст. И если в итоговом эфирном варианте есть неудачные моменты, то свалить вину на редактора (даже если это действительно он виноват) не получится. То же самое относится и к операторам (за исключением случаев, когда весь материал снят в браке), и к монтажерам.
И последнее про текст. Если в редакции есть «райтеры» — редакторы, которые занимаются написанием подводок к сюжетам, и от вас не требуют подводки, ВСЕ РАВНО перед текстом сюжета пишите короткую информацию для ведущего. Тем самым, вы облегчите жизнь райтерам, подстрахуетесь от «ляпов в подводках» и, к слову, введете редактора, который первым читает ваш текст, в курс дела.

Хороший монтаж может «вытянуть» провальный материал, плохой монтаж – «убьет» самый феерический сюжет. Это правило работает всегда.
Про законы монтажа (чередование планов и т.д.) я умышленно не пишу, т.к. об этом лучше меня скажет любой монтажер. Единственное, что хотел бы отметить: стоит избегать слишком долгих планов. Все, что дольше 4-х секунд, должно быть оправдано движением в кадре, панорамой или отъездом/наездом. В то же время, неуместно использование планов, короче 2-х секунд – получится «мультик».
Записывая наговор, важно следить за интонацией и ритмом. И первое, и второе должно присутствовать. Здесь правило одно: начитывая текст, надо не просто выразительно читать по бумажке, но и реально понимать и представлять, о чем идет речь. Не нужно стесняться монтажеров или операторов тон-ателье. Перечитывайте, пока не поймете, что лучше вы не наговорите! И даже если поймете, все равно перечитывайте. Баритон за кадром предпочтительнее, чем тенор. У женщин, на мой вкус, идеально – меццо-сопрано.
И еще о монтаже. Следите за стыками закадров и лайфов с синхронами. Между ними не должно быть больших (около секунды и больше) пауз-провисов!

Ниже я приведу текст сюжета и итоговый материал, сделанный мной. Он – далеко не идеален, старшие коллеги с легкостью найдут в нем недостатки, в т.ч. некоторые, о которых я писал выше. Однако я ведь тоже как автор в журналистике не так уж давно, и, работая над этим постом, сам для себя пытаюсь разобраться в профессии, которую считаю самой увлекательной на свете.

«ПОСЛЕДНИЙ ЗВОНОК»
ГЕОТИТР: Пензенская область
КОРР ЗА КАДРОМ: Еще недавно здесь были полные классы, а сегодня в школе села Сорокино – всего четыре ученика. Три года назад местные учителя пошли на необычный эксперимент. Они взяли на воспитание детей из детских домов и таким образом спасли старейшую школу района от закрытия. Чиновники от образования тогда идею одобрили и пообещали помочь.
В КАДРЕ Татьяна Портнова, учитель: «Обещания были те, что пока приемные дети учатся, школу не закроют».
КОРР ЗА КАДРОМ: Ирина Ломова удочерила двух девочек. До прошлого года она преподавала в Сорокинской школе литературу. То, что старшие классы расформировывают, стало для нее настоящим шоком. Женщина осталась без работы, а приемные дети теперь ездят на занятия в соседнее село.
В КАДРЕ Ирина Ломова, учитель: «Такой «бум» был: село спасаем, школу сохраняем! Но это действительно так! Потому что жизнь в селе замирала, и сейчас опять замирает».
КОРР В КАДРЕ: «На 30 дворов в Сорокино нет ни газа, ни центрального водоснабжения. Мобильный телефон здесь вещь совершенно бесполезная: связи нет. Пару лет назад установили было таксофон, но теперь и он не работает. Но сегодня самый злободневный вопрос в Сорокино: что будет с селом, если закроют школу?»
ЛАЙФ: «Я думаю, село распадется совсем».
КОРР ЗА КАДРОМ: Родители недоумевают: в последние время в школу зачастили проверки из района. При этом комиссия за два месяца успела поменять свое решение на противоположное.
В КАДРЕ Светлана Минаева: «К первому сентября все проверили. Учителям сказали, обнадежили: «Школа остается». А вот приехали уже в октябре, сказали: «Еще раз приедем, готовьтесь: школа закрывается».
КОРР ЗА КАДРОМ: О причине дополнительных проверок жителям села не сообщили. В итоге школу без удобств и отопления – такой она была всегда, — но с крепким фундаментом и прочными стенами — в районном управлении образованием внезапно признали аварийной и нерентабельной.
В КАДРЕ Ольга Лапшина, начальник управления образованием Лопатинского района Пензенской области: — (з/к) Что ждет Сорокинскую школу? – (в/к) Скорее всего, закрытие. Согласно тем нормам, которые существуют для «принятия» школ, — санитарные, пожарные, строительные нормы – они нам не позволяют содержать эту школу.
ЛАЙФ: (учительница читает оценки из журнала) «Литература – 5, ин.яз. – 5, алгебра — 5».
КОРР ЗА КАДРОМ: В школе поселка Даниловка, куда теперь ездят старшеклассники из Сорокино, новыми ученикам довольны. Ребята учатся без троек и ни в чем не отстают от местных. И только родители знают, как непросто дается детям учеба в двадцати километрах от дома.
В КАДРЕ Лидия Заварзина: «Девочка встает в шесть часов, кушает, умывается, собирается и в 7 выходит из дома, чтобы идти к пункту отправления в школу. И приезжают после обеда в разное время: в 3, бывает в 4. (СКЛ) Для ребенка это очень тяжело».
КОРР ЗА КАДРОМ: Вместе с детьми на работу ездят и учителя: в районе нашлись ставки для сокращенных педагогов. В сорокинской школе сейчас работают только три человека. Два учителя и техничка (она же — истопнИк).
ЛАЙФ: (бабка): «Мои родители закончили, я закончила, мои дети закончили. Все – теперь и школа закончилась».
КОРР ЗА КАДРОМ: На растопку старой печки-голландки идут учебники для старших классов. Физика и немецкий язык. Что будет здесь после нового года, – сейчас не знает никто. И от этого каждый звонок в сорокинской школе звучит, как последний.
ЛАЙФ: техничка звонит в колокол
Г.О., Павел Летувет, Мария Емельянова, Николай Шевченко. Первый канал. Пензенская область.

katee-k.livejournal.com

Словарь телевизионных терминов, работников телевидения. — Кино

А
Аппаратная (АВМ) – это где куча проводов и телевизоров и там осуществляется перегон.
АЗВЛ, АКВЛ, АСБ, АПБ, АНБ (!:-)), АМВ, АВОЛС, АСК, М (не туалет), АНМ, АСМ — этим пугают новичков и стажеров. Точная расшифровка неизвестна, но возможно, что это — инициалы наших предшественников.
АСБ – аппаратно-студийный блок
Адрес (адресный план) — его не любят снимать операторы

корр отправляет результаты своего труда. (см. Верстка)

Ж
Журавль (см. удочка) – этого у нас нет, но обещают.
Жопа — то, что нам упорно обещают.

Ц
Цифра — признак хорошего тона

взято у veronika_funtom

а еще словарь терминов смотрите по тегу СЛОВАРЬ в моем ЖЖ

cinematographua.livejournal.com

Словарь терминов журналистов — ЖурДом

Словарь терминов, профессионализмов и жаргонизмов, применяемых работниками в сфере медиа (журналистами, редакторами, рекламщиками, пиарщиками, соцмедийщиками и т.д.). Порой, медийщики произносят много непонятных слов, значения которых не знаешь. Ниже собраны наиболее часто встречающиеся слова в этой профессии. На данный момент в словаре 209 слов (+57 слов с прошлого раза), и он постоянно пополняется.

А
Аббревиатура — условное сокращение названия по первым буквам (МГУ, МВД, КПРФ и т.д.)
Анонс — предварительное оповещение о чем-либо.
Антрефиле — маленькая статья или заметка в газете, используемая для передачи информации о фирме, выставке, ярмарке и т.п. Обычно антрефиле не имеет заголовка и подписи.
Апрош — расстояние между буквами (в печатной журналистике).
Астротерфинг (AstroTurf — искусственная трава для спортплощадок) — формирование и поддержка искусственного общественного мнения.
Атрибуция — указание на источник информации в материале.

Б/з — без звука, смотри Бэзешка
Бабашка — крупный пробельный материал в виде круга, ромба, квадрата и т.п., заполненный типографской краской

Банка — заранее записанная программа, которая обычно выходит в прямом эфире на радио
БПС (семь-сорок) — Большой политический сюжет, который ставится в итоговой передаче. Традиционный хронометраж такого сюжета — 7 минут 40 секунд.
Братская могила — титры в конце передачи с указанием имен авторов.
Брифинг — очень короткая пресс-конференция, которая проводится по одному вопросу и сразу начинается с вопросов журналистов.
БСК — аббревиатура «Бред Сивой Кобылы».
Бэзешка (б/з) — видеоряд с интершумом, без наговора корреспондента.
Бэкграунд — фон для создания общей картины новости.
В
ВВК — ведущий вне кадра. Новость, которой не требуется делать сюжет. Ведущий сам читает текст, а на экране идет картинка.
Верстка – редактирование расположения материалов на полосе или развороте.
Верстак – верстальщик.
Вестюки — сотрудники программы «Вести».
Видеоряд — в видеосюжете, набор кадров, планов, выполняющий описательную функцию.
Виджей – ведущий шоу на музыкальном телеканале.
Висяк (Висячая строка) – неполная строка, перенесенная при верстке в начало новой колонки текста.
ВМЗ — «В монтаже и записи», сокращение про создаваемый сюжет.
Вода («налей воды») — не несущий смысла текст (нужен, когда фактов мало, а статью нужно добить до определенного количества знаков).
Воздух – белые пятна между материалами в прессе.
Воскресный папа — ведущий воскресной еженедельной передачи. Название — встречается со своей аудиторией («детьми») раз в неделю.
Восьмерка — одно из правил съемки концертов или пресс-конференций, при котором не должна нарушаться ось съемки между оратором и аудиторией.
Врез — цитата из текста, вынесенная в материале отдельно.
Выключка – расположение текста относительно краев монтажной области (по центру, по левому и правому краю).
Выхлоп – эффект от опубликованного материала.
Выходные данные – сведения об издании.

Вычитка — процесс обработки материала после редактирования

Г
Геморрой — денежный долг клиента рекламному отделу.
Глянец – вид журналов, отпечатанных на глянцевой бумаге. Считается, что глянцевые журналы созданы для развлечения, хотя есть много примеров, доказывающих обратное.
Гоблины — массовка, которая заменяет зрителей в программах.
Говорящая голова (говорящая попка): 1. Официальное интервью с важным человеком — в кадре только его голова. 2. Ведущий в новостях.
Гонзо (Gonzo — чокнутый) — вид журналистики, в котором повествование ведется от первого лица с большой долей субъективных мнений и оценок. Был придуман Хантером Томпсоном.
Гражданская журналистика — термин, обозначающий журналистами людей, никогда ранее не занимавшихся журналистикой профессионально. Такой термин можно применить к некоторым блоггерам.

Д
Дебрифинг — разбор полетов.
Дед-лайн (deadline) — окончательный срок сдачи материалов перед их выходом в СМИ.
Дедолайт — особый предмет, используемый осветителями. Грубо говоря, это лампа на подвижной основе, способная посылать на освещаемый объект сконцентрированный пучок света. Нарицательное название для всех ламп такого типа, произошло от фирмы-производителя Dedolight.
Деза — дезинформация.
Джингл — постоянный звуковой вариант названия радиостанции, который запоминается слушателям.
Джинса — проплаченный материал. Может быть заказан рекламным отделом издания, может заинтересованными лицами конкретному журналисту.
Дивисипрошка — кассета формата DVCPro.
ДиджЕй – ведущий музыкального шоу на радио, не путать с дИджеем.
Диффамация — распространение порочащих сведений в СМИ. Отличается от клеветы тем, что не важна правдивость сведений, а также тем, что может передаваться только на печати.
Домжур — Центральный Дом Журналиста, находящийся в центре Москвы.

Ё
Ёпрст – Константин Львович Эрнст.

Ж
Желтая пресса – вид журналистики, специализирующийся на «горячих» и скандальных новостях, часто непроверенных слухах. Название предположительно пошло от комиксов про желтого малыша.

З
Загон – материал для дальнейшей обработки.
Заседачка — скучное мероприятие, заседание.
Зеленка (хромаки, хромакей) — одноцветный фон, применяемый для съемки объекта, которому позже заменят фон. Чаще всего зеленого цвета, попадается синий фон.
Зомбоящик — популярное название телевизора.

И
Игла (шприц) — здание Останкинской телебашни.
Издатель – особый термин, обозначающий издателя СМИ — лицо, осуществляющее материально-техническое обеспечение производства (подготовку, производство и выпуск) произведений печати или продукции средства массовой информации.
Интервью – жанр журналистики, предполагающий беседу журналиста и интервьюируемого лица.
Интершум — звуковая дорожка, соответствующая происходящему на видео и сопровождающая закадровый текст. К примеру, для плана Москвы-реки интершумом будет звук воды и шум дороги рядом с рекой.
Источник – обозначение объектов, из которых берется информация. Источниками могут быть как привычные источники информации, так и простые люди.

К
Кака — материалы желтой прессы, начинающиеся со слова «Как» (пример: «Как заработать миллион сидя на диване?»)
Катанка
Кирпич — большая статья в прессе.
Кернинг — изменение межбуквенного интервала в тексте.
Клевета — распространение заведомо ложных сведений в печати, СМИ, личной переписке и на словах (публично). Является преступлением.
Клоакер — определение бота, атакующего чьи-либо посты после упоминания там определенной личности. Термин придумали блоггеры.
Клок — эфирный час на радио, 60 минут. Используется для формирования эфирной сетки.
Колонка: 1. В широком смысле — столбец в макете печатного СМИ. 2. В узком — определенная рубрика, принадлежащая конкретному автору.
Компонирование — одно из правил съемки, когда вся масса снимаемого объекта переносится на одну из осей кадра.
Компот — набор разных данных в материале, дающий в итоге бесполезную смесь информации.
Консервы — материалы, которые не теряют своей актуальности никогда. Хранятся про запас на случай забивки места или эфира.
Контент — содержание, медиафаилы для материала. Иногда означает содержание СМИ.
Корзин-ТВ — долгая съемка материала, а в эфир выходит в формате б/з и на 30 секунд (весь результат в мусорную корзину).
Краснощекий — клиент с большим рекламным бюджетом.
Крупность — главная мера качества плана, которая определяет всю съемку.
Кэпшн (Caption) — подпись к фотографии в фотоархиве

Л
Ладушки — апплодисменты зрителей-массовки в программе. Записываются в начале съемок программы, пока «гоблины» еще не устали.
Лайф (Life) — вид сюжета, когда показывается само событие без комментариев журналиста.
Лайф-ту-тейп — особый вид съемки сюжета, где журналист постоянно находится в кадре и участвует в окружающих его событиях.
Лид — первый подзаголовок в статье, чаще всего выделенный крупным шрифтом. Цель лида — удержать внимание.
Ловить – получить материал по электронной почте.
Люфт — в видеосюжете, фоновый звук, который прерывает закадровый голос и идет синхронно с видеоизображением.

М
Макет — предварительная точная копия газеты или рекламы.
Макрекер — «разгребатель грязи», журналист-разоблачитель. В основном макрекерами являются журналисты, проводящие расследования в «грязных» делах.
Материал — обобщенное название продукта, произведенного журналистом.
Медовый месяц — месячная рекламная кампания с привлечением прессы, радио и ТВ
Мертвая картинка – план в видеосъемке без фонового звука, интершума.
Минидивишка — кассета формата MiniDV.
Митпаппет — по аналогии с Сокпаппетом, только им является живой человек, часто друг или знакомый астротерфера.
Момент неигры — в документальном кино так называется момент съемки, когда человек привыкает к камере и ведет себя естественно.
Моменталист — журналисты с «аппаратами моментальной фотосъемки», старое русское прозвище папарацци. Так называли папарацци в течение 20 века в России.
Монтаж — склейка планов. Существует несколько видов монтажа:
— Ассоциативный — вид монтажа, при котором используется следующий порядок планов: сначала про объект съемки, затем план по теме съемки. Пример: первый план — место взрыва бомбы, второй план — лицо человека кавказской национальности.
— Клиповый — вид монтажа, в котором использован набор планов длиной не больше 1-2 секунд.
— Линейный (аналоговый) — монтаж на аналоговом оборудовании с пленки.
— Нелинейный (цифровой) — монтаж на цифровом оборудовании с использованием цифровых источников (медиафаилы на компьютере).
— Параллельный — вид монтажа, при котором две сюжетные линии идут параллельно друг другу. Часто используется в документальных фильмах.
— Смешанный — смесь аналогового и цифрового монтажа.
Монтажка — помещение для монтажа.
Мост — выход в прямой эфир (прямое включение).
Мохнатка — заглушка на микрофон, используемая для защиты от ветра и задуваний.
Муха — микрофон на воротнике журналиста, без провода.
Мышка-наружка — наружная вывеска небольшого размера.
Мясо — ненужная часть фотографии, удаляемая при редактировании.

Н
Наговор (забрех) — закадровый голос в видеосюжетах.
Напузник — в видеосюжетах, отображение имени интервьюируемого на экране.
Новые медиа — термин, применяемый для обозначения интерактивных электронных изданий.
Ноги — сведения о материале.
Нонивент — событие, которое, по мнению журналиста или редактора, не должно упоминаться в СМИ по причине своей маловажности.
Ньюсмейкер — буквально, лицо, создавшее новость. Какая-либо знаменитость, политик, простой человек, совершивший определенные действия, после чего они получили огласку в СМИ.

О
ОБС (Одна бабушка сказала) — информация, основанная на сплетнях или взятая с потолка.
Обязон — смотри Парашют.
Обозреватель —
Оленеводы — корреспонденты с Дальнего Востока.
Офсет — способ печати, при котором краска с печатной формы передается на резиновый цилиндр, а с него — на бумагу.

П
Пакет — сюжет на радио, подготовленный и записанный заранее.
Панорама — план в вертикальном или горизонтальном движении, в котором объект или местность показаны целиком.
Папарацци — журналист, снимающий звезд шоу-бизнеса и других селебрити без разрешения последних. Иногда папарацци бывают специально нанятыми звездами для создания «неожиданной» фотографии в том месте, где захочет заказчик.
Парашют — задание, спущенное от редакции.
Паркет — официальное мероприятие (на паркете)
Перебивка — 1. На ТВ — смена планов в видеоэфире, переключающая внимание и снимающая напряжение от просмотра. 2. На радио — композиция, в начале передачи и в ее конце, используемая в качестве постоянного элемента узнавания.
Перегон — материал, который передают в редакцию с помощью флайки или из других телекомпаний или филиалов телекомпании.
Петля (петличка) — вид микрофона с проводом, который цепляется на воротник журналиста.
Пилот — пробный выпуск передачи. Пилоты чаще всего не идут в эфир.
Пионер — знаменитость средней величины, которую можно пригласить на съемки без особых трудностей. Используются для забивания студии «экспертами».
План — отрезок записи. Бывает нескольких видов:
— Дальний — в кадре умещается несколько человек.
— Крупный — в кадре лицо человека.
— Макро — в кадре объект, меньше лица (глаз, рот, нос).
— Молочный (первый средний) — в кадре человек снят по грудь.
— Общий — человек в кадре умещается целиком.
— Пасхальный (второй средний) — по пояс с небольшим захватом ног
— Трехрублевый — условное название угла съемки Кремля с Каменного моста. Название произошло от трехрублевой купюры, на которой был изображен именно такой план.
Плашка — определенная «нашлепка», на которой можно дописать какую-либо информацию.
Подвал — особый блок, в котором указываются выходные данные. Часто указывается на последней полосе внизу.
Подводка — речь журналиста перед самим сюжетом, которая подводит зрителя к новости.
Подзаг — подзаголовок.
Подставка для микрофона – журналист, который молчит при интервью, просто задает вопросы и не пытается завязать непринужденную беседу.
Позвонить дяде — взять комментарий у специалиста, чиновника, крупного должностного лица.
Полоса — фактически, страница. В прессе мало кто называет страницы страницами, чаще говорят «текст на такой-то полосе».
Портить лужайку — демпинговать, выделять рекламные места по заниженным ценам.
Портфель — условное название места, где храняться готовые неопубликованные материалы.
Пояс Шахида — микрофон-петличка с аккумулятором на поясе.
Пресс-релиз — материал какой-либо компании, адресованный СМИ. Содержит в себе информацию о компании и основную мысль пресс-релиза.
Прессуха — пресс-конференция.
Привычная камера — момент съемки, когда человек привыкает к камере, перестает ее замечать и расслабляется.
Прогон — репетиция программы, плана, шоу.
Промо-материал — материал в журналистке, помогающий при продвижении продукта или человека на рынке.
Простыня — очень длинный план.
Прямиться — выходить в прямой эфир.

Р
Разворот — две полосы на одном зрительном поле, текст на этих двух полосах.
Разметка — экземпляр газеты с указанными гонорарами журналистам.
Ракурс — угол съемки.
Раскадровка — черновой предмонтажный лист, на котором есть наброски планов в порядке их будущей склейки.
Реверберация — процесс постепенного уменьшения интенсивности звука при его многократных отражениях (грубо говоря, эхо, но не эхо — специальный эффект, применяемый в аудиоредактировании на радио).
Репортаж — материал с места событий. Характеризуется оперативностью и объективностью.
Рыба — заготовка, каркас материала или макета полосы.

С
Свежая голова — постоянный сотрудник ежедневного издания, обязанностью которого является полное прочтение свежего выпуска газеты перед его публикацией.
Селебрити — знаменитость. Иногда, знаменитость, которая может быть знаменита сразу в нескольких областях.
Сетка — сетка передач, которая буквально является расписанием программ на ТВ или радио.
Синхрон — отрезок интервью, который будет подан в кадре на ТВ. Буквально, изображение, синхронное с речью. Есть два вида обозначения синхрона:
— СНХ — видео и звук идут синхронно.
— НСНХ — речь человека есть, а вместо его видеоизображения идет ряд поясняющих материалов (фотографии, кадры хроники).
Скрытая камера — вид съемки, при котором объект съемки не видит камеру или вообще не догадывается о ее существовании. Во многих странах на скрытую съемку введены ограничения.
Сникерснуть — растормошить автора материала, потрясти для получения материала.
Собака — смотри Мохнатка.
Сокпаппет — искусственно созданный персонаж в интернете, которого не отличишь от настоящего человека. Нужны для астротерфинга, так как именно они и создают фальшивое общественное мнение.
Спецрепортаж — более длинный и углубленный в проблему репортаж.
Спикер — буквально, оратор. Человек, ведущий презентацию или взявший слово в речи.
Стакан — здание телецентра в Останкино.
Статья — это жанр журналистики, в котором автор ставит задачу проанализировать общественные ситуации, процессы, явления прежде всего с точки зрения закономерностей, лежащих в их основе.
Стендап — работа журналиста в кадре, его лицо, его комментарии.
Стрингер — очевидец событий, приславший новость в редакцию СМИ.

Т
Таймкод — дополнительный канал (часы+минуты+секунды+кадры) при видеосъемке. Нужен для удобства монтажа.
Тарелка — спутниковая тарелка, благодаря которой осуществляется связь со студией.
Телекиллер — журналист, которому «заказали» какого-либо человека для «убийства» в эфире при помощи компромата и предвзятого отношения. Наиболее часто упоминаемым телекиллером является Сергей Доренко.
Трансфокатор (zoom) — кнопка увеличения (наезда) и удаления (отъезда) кадра. В крупных СМИ используется редко, так как нарушает логику повествования.
Тревеллинг — метод съемки, при котором камера ездит на кранах или троссах.

У
Убить — убрать из материала, вырезать («Давай убьем ливийцев» — «Давай уберем из материала ту часть с ливийцами»).
УВС — формат «Устно (ведущий в кадре) — видео (видео на экране, ведущий за кадром) — синхрон».
Удочка (журавль) — общее название микрофонов на длинной палке.
Утка — искусственно созданная шуточная новость, сплетня.
Ухо — устройство для прямой связи со студией с места событий.

Ф
Фичер (Feature) — большая неформальная информативная статья.
Флайка — машина с тарелкой на крыше.
Фонарь — буквица, первая буква в тексте, выделенная особо.
Фонотека – хранилище звуков и интершумов.
Форточка – свободное место в печатных СМИ, в которе вставляется иллюстрация или врез.
Фотобанк – хранилище фотографий. Бывают платные и бесплатные фотобанки.
Фотофичер – фотоматериал (см. Фичер).
Фрилансер — Журналист, не состоящий на официальной зарплате издания, не в штате.

Х
Хрип — аудиозапись, сделанная по телефону (она же Хрипушка)

Ч
Четвертая власть — словосочетание, применяемое к журналистике, как к четвертой ветви власти.

Ш
Шапка (чердак)- верхняя часть газеты, по сути, комплекс шрифтовых и иллюстрационных объектов на обложке или первой полосе.
Шоумен — ведущий телешоу.
Шпигель — анонс новостей в начале новостного выпуска.
Штат — постоянный состав редакции без стажеров, фрилансеров и стрингеров.

Э
Эдьютейнмент (education + entertainment) – образование через развлечение.
Эксклюзив – уникальная информация. За эксклюзив часто издания бьются не на жизнь, а на смерть.
Эффект Кулешова:
— Географический. Эксперимент с монтажом нескольких сцен, проведенный Львом Кулешовым. Смысл эксперимента — доказать важность четкой последовательности крупности планов и действий актеров. Подробнее можно прочитать в Википедии.
— Кадровый. Эксперимент Льва Кулешова, который доказал особенность монтажа двух кадров, идущих друг за другом. Результат эксперимента — доказательство того, что содержание кадра последующего может изменить смысл кадра предыдущего. Подробнее можно прочитать в Википедии.
Эксперт — приглашенный в студию гость, разбирающийся в своей области. По сути, любой человек в материале, который высказывает свое мнение по тому или иному вопросу.

Eng.
B2B-издания (business to business) — СМИ для бизнес-сегмента.
B2C-издания (business to consumer) — СМИ для потребительского сегмента.
On-air — дословно, «в эфире». На радио этот термин означает, что ведущие уже в эфире.
RSS – лента новостей. Текстовый канал для отслеживания последних новостей с источников, на которые подписан читатель RSS-ленты.
Set-up — съемка человека с разных ракурсов, съемка действий человека для создания перебивок во время синхрона.
Vox populi (Стрит-ток) — комментарий человека, взятый на улице.

Новые слова добавлены, ждем прибавления от вас в комментариях.

Журналисты могут поблагодарить следующих юзеров:
c_est_moi_ds
asseneyka
ingsen
che_ka_spb
tallasa
mozgoyog
mydaemons
r_valeeva205
4eitatel
jlococb
veronika_funtom
v_garawak
laoshe

Автор-составитель: Виктор Леванов

Отличный ежедневник онлайн — лучшее решение для ведения записей в интернете.

jourdom.ru