Разное

Уроки по рисованию для начинающих карандашом: с чего начать, азы техники, уроки

с чего начать, азы техники, уроки


Содержание

  • Что потребуется для рисования карандашом
  • Как правильно держать карандаш
  • Техники рисования карандашом
  • Основные правила рисования
  • Простые пошаговые уроки

Рисование карандашом традиционно считается самым простым. На самом деле правильнее его назвать самым универсальным — карандаш подвластен маленькому ребенку, рисующему в стиле «палка, палка, огуречик», и художнику-гиперреалисту от шедевров которого просто захватывает дух. Карандаш используют как для набросков, эскизов, так и для законченных работ.

Карандаш ведет свою историю с 16 века. Поначалу в форме графитовых палочек, завернутых в бумагу или зажатых между веточками и скрепленных бечевкой. В 1683 году в Нюрнберге открыли производство простых деревянных карандашей. К сожалению, технология смешивания толченого графита с клеем и серой удешевляла изделие, но сильно отражалась на качестве, и товар не пользовался спросом.


Только в 1794 г. во Франции появился тот карандаш, который нам известен. Смешивание графита с глиной и последующая термообработка позволили получить прочный стержень и регулировать его мягкость и насыщенность. А еще через сотню лет появилось небольшое усовершенствование — шестигранная форма, благодаря которой карандаш не так часто скатывался со стола.

Так что же нужно, чтобы картина, нарисованная карандашом, эволюционировала от детского рисунка к чему-то более серьезному? Прежде всего терпение и желание, чтобы познакомиться с техниками рисования, правилами композиции, светотени, тушевки и штриховки, научиться правильно держать карандаш и критически относиться к собственным работам.

Что потребуется для рисования карандашом

Карандаши. Они отличаются мягкостью и обозначаются маркировкой из букв «H»,«B» и цифр. Чем выше значение «H», тем тверже карандаш и бледнее линия, которую он оставляет.

Высокое значение «B» означает мягкий грифель и насыщенный черный цвет. Твердые карандаши используются чаще всего в черчении, а для рисования вам понадобится: HB для эскизов и 4B, 6B и 8B для различных видов штриховки.

 

Подобрать карандаши для рисования

Бумага. Она должна быть плотной (90-110 гр/м2) и гладкой. Тогда у вас будет шанс исправить допущенную ошибку и прорисовать мелкие детали .Лучше всего подойдут специальные листы для черчения или рисования или бумага для графики, в крайнем случае воспользуйтесь бумагой для акварели. Если вы планируете просто потренировать руку на набросках или штриховке, без исправлений, можно воспользоваться офисной бумагой хорошего качества.


Выбрать бумагу для рисования карандашом

Ластик. Не стоит покупать разноцветные детские ластики — они недостаточно хорошо выполняют свое назначение и могут испачкать бумагу. Твердый ластик вам тоже не понадобится — их чаще всего используют при работе с твердыми или цветными карандашами. Возьмите мягкий ластик нейтрального цвета, например, фирмы FaberCastell.


Канцелярский нож или резак. При рисовании карандашом вам понадобится часто подправлять острие карандашей. Обычная точилка не всегда способна помочь, поскольку в рисовании помимо классической конусной заточки применяется заточка «лопаточкой». С ее помощью можно в зависимости от положения карандаша относительно бумаги получить тонкую и толстую линию — пригодится для быстрого набора тона и создания сложных штрихов.


Как правильно держать карандаш

Ограничиться привычным с детства способом держать карандаш (кстати, этот захват называетcя

Tripod) не получится. У него есть несколько недостатков.

— при работе рука закрывает существенную часть изображения, в результате вы видите отдельные фрагменты, но не рисунок в целом;

— поскольку пальцы согнуты и рука лежит на листе, возможности штриховки ограничены короткими линиями;

— рука постоянно касается листа, и вы можете размазать часть рисунка.

Если захват Tripod немного модифицировать — взять карандаш таким же хватом, но ближе к его середине и оторвать руку от бумаги, ваши возможности расширятся. За счет работы кисти и предплечья вы сможете одним движением проводить длинную ровную линию. Кроме того, вы не будете закрывать рисунок рукой и уж тем более не сможете нечаянно размазать изображение.


Есть еще один способ — Overhand — он особенно удобен, если вы работаете с мольбертом и лист закреплен почти в вертикальном положении. Карандаш фиксируется между большим пальцем с одной стороны и указательным, средним и безымянным с другой. В зависимости от выполняемой работы положение пальцев может слегка меняться, например, указательный перемещается к внешней стороне карандаша относительно бумаги — таким образом можно усиливать нажим при проведении линий.

Техники рисования карандашом

Рисунки бывают линейными и объемными. Линейный рисунок — это чертеж, линейно-конструктивный рисунок или эскиз. В нем используется единственный способ изображения — линия, с помощью которой можно передать контуры предметов и перспективу.


Но кроме контуров и местоположений предметы обладают такими важными свойствами, как объем и фактура поверхностей. Для их передачи используются следующие техники карандашного рисунка.

Штриховка — штрихи различной формы и длины, которыми мастер придает плоскому изображению объем и показывает фактурность изображенного материала. Значение имеет расстояние между линиями штриховки, угол наклона и интенсивность цвета, которая достигается степенью мягкости используемого карандаша и силой нажатия. Штриховка считается классикой рисования карандашом и бывает следующих видов:

  • параллельные короткие штрихи
  • перекрестные штрихи, пересекающиеся под различным углом
  • длинные параллельные штрихи — вертикальные, горизонтальные или диагональные
  • зигзагообразные линии
  • волнистые линии
  • хаотичные короткие штрихи


Тушевка — разновидность штриховки, при которой карандаш не отрывается от бумаги, а штрихи ложатся вплотную друг другу.

Используется на небольших фрагментах изображения, в результате получается ровный тон.


Растушевка — «размазывание» после предварительной штриховки — используется для придания изображению эффекта фотографии, чтобы даже при близком рассмотрении невозможно было увидеть фрагменты, из которых складывается изображение. Недостаток метода — при растушевке частично теряется фактура. При рисовании портрета это не имеет особого значения, но при рисовании, например, меха растушеванное изображение потеряет в реалистичности.

Чтобы помочь растушевке передать фактуру предмета появились дополнительные техники.

Техника осветления ластиком — применяется для осветления части рисунка, иногда для создания блика. Из мягкого ластика — клячки — скатывается небольшой шарик, и выбранная область осветляется легкими прикосновениями к бумаге.

Гравировка (процарапывание) — используется для проработки текстурной поверхности. С ее помощью воспроизводят шероховатости поверхности и эффект волосков.

Основные правила рисования

Не стоит начинать сразу со сложных сюжетов. Потренируйтесь для начала с линейными рисунками, обращая внимание на пропорции предметов. Сделайте набросок улицы или железной дороги, уходящей вдаль — так вы познакомитесь с перспективой и горизонтом.


Возьмите лист бумаги, расчертите его на произвольные участки и заштрихуйте, используя различные виды штриховок. Используйте карандаши различной мягкости, меняйте нажим, создавайте плавные переходы.

Потом переходите к рисованию с натуры простых объемных изображений — например, керамической вазы или фрукта. Поэкспериментируйте с источниками света. Вы подружитесь с законами светотени и узнаете о6 ее разновидностях: блик, свет, полутень, собственная тень, рефлекс и падающая тень. А еще вы обратите внимание, что именно граница между светом и тенью передает основную форму предмета.


Попробуйте изобразить несколько предметов вместе — так, чтобы они частично перекрывали друг друга. Вы глубже изучите законы перспективы, композиции, поймете принципы расположения изображений на листе.


Копируйте картины известных художников. Обратите внимание на виды штриховок, пропорции, способы передачи динамики объектов.

Рискните нарисовать с натуры что-то более сложное по форме и передать текстуру поверхности. Какие штрихи лучше передадут мягкость кошачьего меха, а какими вы изобразите текучесть шелкового шарфика? Тренируйтесь и через некоторое время вы сможете сложить легенду на тему изображения драпировок из различной ткани.


Создание любого рисунка нужно начинать от общего к частному. Проанализировать изображение, сделать разметку местоположения основных объектов на листе. Разобрать сложные формы на простые, набросать их, соблюдая пропорции. И продолжать постепенно дорисовывать детали изображения — от крупных к мелким.

Простые пошаговые уроки

Кленовый лист за три шага

Шаг 1 — Эскиз

Начните рисунок кленового листа с грубого наброска его основной формы и центральной оси светлыми тонкими линиями. Вам не нужно рисовать какие-либо более мелкие изгибы листа, только некоторые основные линии с соблюдением пропорций разных сторон листа.


Шаг 2 — Контур

Добавьте к эскизу контурный рисунок внешней формы листа. После того как закончите, можете стереть направляющие линии, оставшиеся с предыдущего шага.


Шаг 3 — Детали

Внутри полученного контура нарисуйте основные жилки, идущие от основания листа к кончикам, и более мелкие жилки, отходящие от них.


Рисунок сливы за 6 шагов

Шаг 1 — Контур

Сделайте простой контурный рисунок основной формы сливы. В нашем случае это просто овал.


Шаг 2 — Детали

Нарисуйте стебель и продолговатую ямку на плоде, характерную для слив. Обратите внимание на форму области, из которой растет черешок.


Шаг 3 — Контур тени

Обрисуйте форму тени, которую слива отбрасывает на поверхность. Источник света располагается в левой верхней части рисунка, немного впереди, значит тень будет расположена строго напротив — справа и немного позади сливы.


Шаг 4 — Определение светотени

Перед тем, как приступить к затенению, внимательно посмотрите на расположение светлых и темных участков на поверхности сливы.

Самая светлая часть сливы — ее левый верхний край рядом с основным источником света. Слива будет постепенно темнеть ближе к нижнему правому краю, но также будет иметь рефлекс -небольшую светлую область в самом низу, создаваемую основным источником света, отражающимся от поверхности, на которой он расположен. В целом область рефлекса значительно темнее, чем область, освещенная основным источником света.

Тени в области ямки будут немного темнее к ее верхнему концу, так как именно здесь она начинает изгибаться от основного источника света. Изгиб, расположенный дальше от зрителя, будет светлее к низу и снова станет немного темнее к верху.

Тень, отбрасываемая сливой, будет темнее по направлению к основанию и станет светлее по мере удаления от сливы.

Наносите штрихи таким образом, чтобы усилить форму объекта, сделать его трехмерным. При штриховке плода сделайте штрихи слегка изогнутыми, чтобы они как бы обтекали его. Для тени можно делать прямые штрихи.


Шаг 5 — Усиление затенения

Добавьте штрихов для затемнения теневой области. Постарайтесь, чтобы все штрихи совпадали по направлению с имеющимися.


Шаг 6 — Завершение

В целом изображение готово, но, поскольку слива сама по себе имеет темную поверхность, стоит усилить штриховку плода. При работе учтите, что поверхность сливы гладкая и постарайтесь сгладить переходы между светлыми и темными участками.


Любая дорога начинается с первого шага. Шагните на путь изучения рисования, и вы вскоре поймете насколько увлекательным окажется ваше путешествие.

Уроки рисования карандашом — почувствуйте себя художником

СТАТЬИ

Если у вас вызывают интерес люди с этюдниками, но сами вы способны рисовать карандашом лишь какие-то непонятные знаки, не стоит расстраиваться. Рисовать могут все! Не верите? Проверьте! Попробуйте открыть в себе дар художника вместе с опытными преподавателями школы рисования «Найди себя».

Научиться рисовать никогда не поздно!

Принято считать, что учиться нужно до определённого возраста. Но многие не хотят загонять себя в эти рамки. И правильно! Доказано, что возраст к рисованию не имеет никакого отношения. Даже, наоборот, взрослые способны освоить за несколько часов то, что детям художественная школа даёт за несколько лет. Весь секрет в особенностях видения: для того, чтобы рисовать реалистично, нужно видеть как художник. Если вы научите ваши глаза правильно видеть, мозг – анализировать увиденное, то с руками проблем не будет: они сами нарисуют все как следует.

В этом помогут уроки рисования для начинающих, к примеру мастер-класс Карандаш с нуля . Мастер-класс проходит в форме 3-х часовых групповых занятий, во время которых каждый желающий может освоить технику рисунка карандашом. Всего за одно такое занятие вы создадите красивый рисунок с нуля, даже не имея специальных навыков и художественного образования. А если подойдёте к учебе ответственно, то вскоре вашими рисунками будут восторгаться друзья и знакомые, а художественная школа станет новой ступенькой к развитию ваших талантов.

Авторская методика сделала рисование карандашом содержательным и интересным способом времяпрепровождения. Этот процесс захватывает вас с первых минут. Для начинающих понять, как рисовать карандашом по началу бывает крайне трудно, но наблюдать как из линий и штрихов складывается рисунок – одно удовольствие.

Так как обучение ведётся в доступной форме, то занятия пользуются успехом у взрослых и детей. Обрести уверенность в собственных силах помогают подсказки высококвалифицированных преподавателей. Они превратили обыкновенные уроки рисования в чудо рождения шедевров. И всё это прямо на глазах!

Как научиться рисовать карандашом настоящие шедевры?

Рисунок карандашом выглядит стильно и эффектно. Портрет, натюрморт или пейзаж, выполненный в этой технике, украсит любой интерьер. Они представляют собой черно-белые изображения, где выразительным средством выступает свет и тень. Многие известные художники использовали эту технику в своих работах. Традиционно она считалась одной из самых сложных. Но сейчас ситуация изменилась.

Даже если вы никогда ранее не пользовались карандашом как инструментом для рисования, вы сможете многому научиться, освоив уроки рисования для начинающих. С технической стороны это, на самом деле, легко. Вот и оказалось, что рисовать карандашом могут не только профессионалы. Главное – выполнять задания тщательно и по порядку.

На занятиях учащиеся анализируют изображение с точки зрения рисунка и переносят его на бумагу. Затем приступают к передаче тона штриховкой и растушевкой. Рисование для начинающих не представляет никакой сложности для любой возрастной категории, так как с каждым работает профессионал, который поможет разобраться в тонкостях карандашного рисунка.

Когда мы учимся рисовать карандашом, мы пробуем показывать свой мир людям. Если вам есть что показать, научитесь делать это красиво. На уроках вы узнаете правила композиции, научитесь рисовать светотени, передавать фактуру. Даже если у вас есть элементарные понятия, как рисовать карандашом, на начальном этапе лучше воспользоваться помощью профессиональных художников-педагогов. Они знают, как в считанные часы объяснить сложные вещи, чтобы вы нарисовали поистине красивый рисунок.

Мастер-класс «Карандаш с нуля» дает мощную базу знаний по рисунку, что особенно важно для начинающих художников. Все приемы и техники рисования карандашом вы узнаете через практику, что делает занятия увлекательными и эффективными.

Зачем вам это надо?

А действительно, зачем? Какая польза от того, что мы учимся рисовать карандашом? Прежде всего – это саморазвитие. Реалистичное изобразительное искусство развивает глазомер, видение пространства, отношений, света и тени.

Рисование карандашом может стать отличным инструментом для повышения внимательности и наблюдательности. Представляете, какие возможности перед вами откроются, когда вы начнёте замечать то, на что раньше не обращали внимания? Простые уроки рисования для начинающих помогут разрушить стереотипы мышления, сформировать креативное мышление и развить интуицию.

Когда вы узнаете как научиться рисовать карандашом, будет трудно остановиться на достигнутом результате. Обычно увлечение рисунком захватывает всерьёз. Даже если вы решите ограничиться одним мастер-классом, уроки рисования не пройдут даром. У вас на руках останется замечательный рисунок, и приятные воспоминания об отлично проведённом времени. Возможно, вам повезет, и вы приобретёте новых друзей, которые вместе с вами решили изучать изобразительное искусство.

Мастер-класс «Карандаш с нуля» проходит регулярно.

Хотите научиться рисовать карандашом онлайн прямо из дома?

Предлагаем Вашему вниманию онлайн-курс «Карандаш с нуля», который состоит из 31 урока всего за 990 р. 3900!
Насыщенные теорией и практикой занятия помогут вам с легкостью начать рисовать! Обратная связь от профессионального художника максимально усилит ваш прогресс в рисовании.

Подробнее

Записаться или проконсультироваться: 8 (495) 162-24-15

Подпишитесь на нашу e-mail рассылку и получите 3 бесплатных урока по рисованию!

Дарим классные бонусы каждому подписчику

3 бесплатных видео-урока по рисованию

Специальные бонусы и скидки только для подписчиков рассылки

Вы первыми будете узнавать о новых курсах и мастер-классах

ПОЛУЧИТЬ БОНУСЫ

2. Персики пастелью

1. Котик карандашом

3. Маки акварелью

Учимся выполнять построение, наносить штриховку и создавать объем

Уровень: без опыта

Учимся прорабатывать свет и тени. Осваиваем работу с подмалевком.

Уровень: без опыта

Рисуем маки акварелью и учимся работать в технике по-сырому

Уровень: без опыта

Познакомьтесь со школой, преподавателями, получите бесплатные уроки по рисованию и другие бонусы только для подписчиков рассылки

Подпишитесь на нашу e-mail рассылку
и получите 3 бесплатных урока по рисованию!

Error get alias

Руководство для начинающих по рисованию карандашом

Автор: Джесси Олесон Мур, опубликовано в блоге об искусстве.

Рисование карандашом — это форма искусства, которой можно заниматься в любом возрасте. Для этого требуется очень мало расходных материалов и — честное слово! — научиться не сложно. На самом деле, если вы умеете держать карандаш и пользоваться им (проверьте!), у вас уже есть базовые навыки работы с графитом, необходимые для работы с этим универсальным материалом. Наше руководство для начинающих по рисованию карандашом может помочь вам в остальном.

Скептически? Попробуйте краткое руководство по рисованию эскизов ниже. Вы будете поражены тем, как легко сделать свой первый карандашный рисунок простого объекта. И как только вы освоите эти основы, у вас появятся навыки (и уверенность), чтобы перейти к более сложным предметам. Приготовьтесь оставить свой след!

Что вам нужно

Есть несколько инструментов, которые вам понадобятся, чтобы начать рисовать эскизы.

Карандаши

Дэвид Пеннингтон/Unsplash


Понятно! Но в мире искусства есть из чего выбирать, кроме стандартного №2. Карандаши оцениваются как по цифре, так и по букве, где «H» — твердый, а «B» — мягче (или чернее). В каждой буквенной категории есть числа, обозначающие степени твердости или мягкости; чем выше число, тем мягче карандаш.

Запутался? Это нормально! Вам не нужно точно знать, какая буква/цифра вам нужна или даже что вы будете рисовать, чтобы купить карандаши. Просто возьмите различные карандаши H и B (даже модные модели не обойдутся вам слишком дорого), и вы будете обеспечены.

Как насчет механических карандашей? Да, они могут быть великолепны. Они никогда не требуют заточки и отлично подходят для работы с линиями, штриховкой и перекрестной штриховкой. Однако они не так хороши, как обычные карандаши для мягкого затенения. Если вы серьезно относитесь к рисованию карандашом, было бы неплохо выяснить, какие типы наконечника (более толстые? более тонкие?) и твердость графита вам нравятся, а затем сделать шаг к покупке высококачественного механического карандаша.

Точилка для карандашей

Вам понадобится хороший. Отличный выбор для начинающих — ручная точилка для карандашей с двумя отверстиями. Каждая из них заточит карандаш под свой тип наконечника, так что это даст вам много возможностей для рисования.

Ластик

Picsfive/Getty Images/iStockphoto


Ластики предназначены не только для исправления и подчистки. Они также могут использоваться для затенения и специальных эффектов. Даже если на конце вашего карандаша есть ластик, он быстро изнашивается. Мягкий ластик или «большой розовый» ластик (как ластик на конце карандаша, но большего размера) — отличный и недорогой выбор.

Бумага

Если вы только начинаете рисовать карандашом, вы, вероятно, не захотите с самого начала использовать дорогую бумагу. Вы захотите инвестировать в два типа бумаги: бумага для эскизов, которая дешева и идеально подходит для проверки идей и уточнения методов; и более качественная архивная бумага для рисования, которая толще и имеет нежный «зуб», который идеально подходит для графита, когда вы будете готовы работать над финальной частью. Вы даже можете перенести наброски, которые хотели бы превратить в готовые изделия, на хорошую бумагу, используя копировальную бумагу.

Рисование карандашом в четыре простых шага

Применяйте основы этого руководства во всех своих начинаниях рисования.

1. Выберите эталонное изображение

Если вы только начинаете, фотография — отличный выбор для справки, потому что она не будет двигаться или меняться во время работы. Используйте что-то простое, например, цветок или простой предмет. В этом примере мы будем использовать пончик.

2. Сделайте контур

Нарисуйте основную форму вашего объекта, но не беспокойтесь о реалистичности. Можно позволить себе некоторые вольности.

3. Добавление тонов и текстур

Когда вы будете довольны своим базовым наброском, вы можете начать заполнять и улучшать свой рисунок. Оцените свое эталонное изображение на наличие различных текстур, которые можно передать в вашем рисунке. В случае с пончиком часть «торта» имеет слегка неровную текстуру. Вы можете начать с заполнения этой области небольшими легкими круговыми движениями (известными как карабканье).

Чтобы добавить немного четкости, затемните штриховки по краям или добавьте штриховку (линейные линии) или перекрестную штриховку (перекрещивающиеся линии) к частям радиуса пончика, которые соответствуют более темным частям эталонного изображения.

4. Уточните свой рисунок

Усовершенствуйте свой рисунок, используя различные карандашные пометки, чтобы затенять и выделять определенные области. Использование различных тонов придаст цвет даже черно-белому изображению. Начните медленно (вы всегда можете сделать изображение темнее, но сделать его светлее труднее) и время от времени останавливайтесь, чтобы посмотреть на свое изображение с расстояния. Это поможет вам определить, какие области нуждаются в большем затенении.

С этого момента вы можете продвинуть рисунок так далеко, как вам хочется, превращая его в очень детализированную работу или оставляя его более свободным. Следуйте своей интуиции и сделайте рисунок своим!

Фото через Unicorn Love, если не указано иное

Узнать больше

Получите больше полезных советов от профессионала и выполните четыре проекта шаг за шагом в нашей библиотеке для начинающих: Учитесь рисовать.

УЗНАТЬ БОЛЬШЕ

Теги: искусство, начинающий, рисовать, натюрморт

Карандашный рисунок для начинающих: все, что вам нужно знать

Привет, художники! Мне кажется, я слишком много писал о рисовании за последние несколько недель и подумал, почему бы не вернуться к рисованию, особенно карандашные рисунки и наброски?

Когда я впервые начал заниматься искусством в детстве, меня вдохновили рисунки моего отца карандашом и углем. У него хорошее чутье, и он мог делать потрясающие рисунки карандашами. С другой стороны, я большой цветной человек. Я люблю свои палитры и нахожу краски супер терапевтическими. Однако на протяжении многих лет мой график стал довольно плотным, и я понял, что идея ежедневного рисования очень нереалистична для той жизни, которой я живу, и, чтобы сохранить привычку заниматься искусством каждый день, я решил делать наброски и рисунок карандашом часть моей повседневной жизни, которая улучшила мои навыки рисования и научила меня многому в этом.

Итак, в этой статье я поделюсь с вами советами, которые помогут вам понять, что вам нужно знать, чтобы вы могли улучшить или начать работу с карандашным рисунком для начинающих.

Эта страница содержит партнерские ссылки, что означает, что я получаю комиссию, если вы используете эти ссылки. Пожалуйста, прочтите мое Раскрытие для более подробной информации.

карандашный набросок художника Эфраина Мало

Что мне нужно, чтобы начать рисовать карандашом?

Что касается материалов, то для рисования вам понадобятся карандаши и хорошая бумага.

Лучшие карандаши для начинающих рисовать карандашом

Возможно, вы видели множество учебных пособий в Интернете о различных количествах карандашей и других расходных материалов, необходимых для того, чтобы начать рисовать. Но, если вам нужен мой совет, я думаю, что новичок может начать с чего угодно. Любой карандаш справится с этой задачей.

Сначала я начал рисовать обычными карандашами, которые купил в магазине для рукоделия, а затем, примерно через 2 месяца, накопил достаточно, чтобы купить этот механический карандаш на Amazon. Я очень рекомендую это; он чрезвычайно прочен и его очень удобно держать в руке, а ластик действительно эффективен и не оставляет пятен. Я получаю преимущество 0,5, потому что оно идеально подходит как для рисования, так и для записи в планировщиках. Кроме того, приобретя механический карандаш, вы сэкономите деньги на точилках и ластиках.

Как только вы научитесь рисовать механическим карандашом, вы сможете начать собирать свою коллекцию. Разные цифры на карандашах означают разные вещи, такие как непрозрачность, уровень черного, уровень шероховатости…

Вот что означают буквы на карандашах:

 B означает «черный». Эти карандаши мягкие.
H означает «жесткий».
HB расшифровывается как «твердый черный», что означает «среднетвердый».
F означает «фирма».
Если алфавиту предшествует число, это означает разные уровни того, насколько карандаш черный, твердый или мягкий. 

Этот набор Faber-castell идеально подходит для начинающих и очень доступен по цене.

Еще один мой фаворит, и у меня было много людей, которые спрашивали, где его взять, после видео, которое я разместил на Pinterest!

И последнее, но не менее важное: если вы решите приобрести более изысканный набор, в который входят карандаши, точилки, растушевки, ластики и так далее. Вы можете получить этот набор на Amazon.

Лучшие альбомы для рисования карандашом для начинающих

Теперь бумага, на которой вы рисуете, имеет гораздо большее значение, чем карандаши, которыми вы пользуетесь. Бумага бывает разной текстуры и веса, некоторые из них отлично подходят для рисования карандашом, потому что они толстые и текстурированные, а другие ужасны, потому что они очень тонкие, и в тот момент, когда вы пытаетесь стереть сделанную вами ошибку, вы рискуете испортить все это и сделать дыры в вашей дешевой бумаге. И для этого я рекомендую вам приобрести бумагу плотностью выше 135 г/м².

Бумага «Картридж» — это стандартный тип бумаги, которую художники-карандаши используют для рисования карандашом и графитом. У него достаточно зерен, чтобы получилась приятная слегка текстурированная карандашная линия. Большинство блокнотов для рисования с картриджной бумагой белые, но некоторые бренды производят не совсем белый цвет, который, на мой взгляд, теплее и красивее.

Я лично покупаю этот тяжеловесный картридж Daler Rowney. Это один из лучших на рынке.

И всякий раз, когда я хочу получить не совсем белый альбом для рисования, я покупаю этот Strathmore 400.

Как начать рисовать карандашом

1- Нарисуйте и зарисуйте основные фигуры

Будьте проще, это первый совет, который я вам дам. На уроках рисования ученики первым делом начинают рисовать основные фигуры: круги, прямоугольники, квадраты… Вы делаете это, набрасывая более короткие непоследовательные линии вместо того, чтобы рисовать одну непрерывную линию. Совершенство — враг творчества.

Вы хотите сосредоточиться на создании общей формы вместо того, чтобы создавать окончательную версию того, что вы пытаетесь нарисовать или набросать. Просто помните, что это не будет идеально, и это не должно быть в любом случае!

После того, как вы довольны своими 2D-формами и хотите перейти к большему объему 3D-эффекта. Первое, что вам нужно знать, это: что значит для формы быть трехмерной?

Ну что, друзья! может показаться глупым, но это означает придание 2D-форме большего размера, глубины и ценности. И для того, чтобы вы могли сделать это как художник, сначала подумайте: где мой источник света?

Источник света поможет вам понять, где затенить, а где выделить, чтобы вы могли сделать свой рисунок реалистично трехмерным.

Взгляните на вот эту сферу, не могли бы вы сказать мне, откуда исходит свет?

Источник

Вот именно, вы угадали!

Пришло время начать экспериментировать с различными источниками света, формами и размерами. Чем больше вы практикуетесь, тем легче становится.

Источник

2- Рисовать и делать наброски вокруг себя

Ваш следующий шаг — начать практиковаться с натюрморта. Я все время рисовала цветы, глаза и руки. Такие рисунки называются этюдами. Потому что они сделаны в соответствии с академическим способом изучения объектов и их рисования.

Всегда начинайте с основных форм и постепенно переходите к деталям. Самая большая ошибка новичка — увязнуть в деталях.

Прочтите эту статью: 5 правил рисования и рисования: секреты успешной сессии

Источник

3- Нарисовать натюрморт

Нарисуйте натюрморт и попробуйте воссоздать его графитом или карандашами. Это постепенно познакомит вас с композицией, художественными элементами, художественными принципами и способами создания ценности. Или вы можете просто подписаться на мой блог и читать статьи, которые я публикую еженедельно 😉 

Источник

С другой стороны, если вы предпочитаете развивать свои навыки в рисовании портретов, практикуйтесь на референсах и статуях, таких как знаменитая статуя Давида.

Источник

4- Практическая анатомия 

Также называется рисунком Экорше. На французском языке слово écorché означает «содранная фигура».

Для всех художников, но особенно для тех, кто интересуется рисованием фигур, изучение анатомии человеческого тела — это то, что поможет вам спроектировать и нарисовать тело без каких-либо ссылок в будущем.

Анатомические зарисовки и этюды иллюстратора Джеймса Нг

Когда вы поймете, как формируются мышцы и кости под кожей, вы сможете рисовать и пробовать различные фигуры, позы и позы, а также играть с различными композициями.

Извините, но как художник, вы должны изучать анатомию так, как это делают врачи!

Шутка, но на самом деле вам нужно выйти за рамки передней, боковой и задней форм фигуры. Вам нужно хорошо понимать, как работают мышцы по отдельности и в группах, чтобы вы могли рисовать фигуру в любом движении, какое только можете себе представить.

Источник

Начните с рисования скелета, чтобы узнать, как тело движется и поддерживает равновесие, затем переходите к мышцам и движению. Изучите, как изменяется форма мышц при движении фигуры. Помните, что ваша конечная цель состоит в том, чтобы иметь возможность рисовать из своего воображения без каких-либо ссылок.

Прочтите эту книгу, она действительно полезна.

5- 80% практика и 20% теория

Мой последний совет — правило 80-20. Нет короткого пути к освоению рисунка и живописи, кроме практики, знаний и последовательности. Практика улучшит ваши навыки, но без знаний вы будете повторять свои ошибки снова и снова.

Вы можете прочитать эту статью, чтобы узнать, как правильно следовать как художнику-самоучке: Художественные стандарты: ваш план узнать больше об искусстве как художника-самоучки.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *