FAQ. Видеомонтаж для начинающих Инструкция по простому видеомонтажу
- Не буду рассказывать о сложных профессиональных терминах
- Не буду рассказывать о мелких деталях, которые вам не пригодятся вначале
- НЕ буду рассказывать о тонкостях видеомонтажа
Всегда тяжело начать, а когда всё-таки решишься, то встает вопрос выбора программы. Я не буду вас гонять по множеству бесплатных и платных программ для видеомонтажа, если хотите, вы сможете увидеть весь список в конце этой странички.
Если вы решились сделать что-нибудь простое из своей видеосъемки и вам не хочется влазить в дебри различных настроек, я расскажу вам как сделать виеомонтаж быстро и просто, но в профессиональной программе. Почему? Объясню.
К примеру вы хотите сделать видео из отпуска или праздник вашего ребенка в детском саду, который вы благополучно отсняли и вас уже не устраивает простой просмотр на телевизоре. А хочется сделать лёгонькие титры и подложить музыку. Вы не хотите заморачиваться и ищете простую программу.
Это я понимаю, но ведь и в профессиональной программе, всё можно сделать очень легко и просто. Да, настроек там побольше. Но, я не буду вдаваться в тонкие детали. Вы сами убедитесь и вам будет все предельно ясно и просто.
Ведь отпуск будет не один и детский праздник тоже, а вдруг вам захочется влезть в дебри видеомонтажа и тогда будет новый поиск и новвые затраты времени по изучению совершенно иного интерфейса, а так….вы уже тут! В профессиональной программе для видеомонтажа Adobe Premier Pro CC, бесплатную версию вы можете скачать на их официальном сайте. А если хотите полную, то торренты ещё никто не отменял.
Посмотрев этот видеурок вы соберете свой фильм за передльно короткое время, просто повторяйте движения за мной, не вникая и не задумываясь. даже если что-то забудете, вы сможете вновь просмотреть урок или найти похожие в интернете. Благо их предостаточно.
Первая задача для начинающего домашнего видеомонтажера это сделать самый простой фильм из имеющегося видеоматериала. Поскольку камеры уже на 99% цифровые, то ифайл с видео у вас уже имеется осталось загрузить его в Адоб Премьер и начать монтировать.
Не пугайтесь того, что интерфейс программы на английском языке, это вам только поможет, потому что программы меняются быстро и переводчики за ними не успевают. А вогнав в поиск Яндекс название непонятной функции (на англ.языке) в программе, вы быстро найдете решение проблемы.
Зайдите по этой ссылке на официальный сайт www.adobe.com И выберите программу Adobe Premiere Pro CC. Она находится вот по этой ссылке
Следуйте инструкциям на сайте и скачайте программу, когда вы её установите и запустите, то можете приступать к просмотру видеоурока
ВСЁ БУДЕТ ПРЕДЕЛЬНО ПРОСТО Взяли и смонтировали
Позже я буду продолжать делать видеоуроки, но надеюсь вам поможет этот самый первый урок по видеомонтажу для начинающих
Как научиться видеосъемке — статья
Видеоурок по монтажу видео для начинающих
Когда вы посмотрели видеоурок, вы уже поняли что монтаж видео, не такой уж и сложный. Вот пример реализации видео с теми же боксерами. Конечно, зеленоватого зала уже нет, потому что проведена цветокоррекция материала. Добавлены звуки ударов по груше и свист скакалки. Но, живой звук ударов и атмосферы зала оставлен.
Простой видеомонтаж. Готовый пример
Adobe Premiere Cоздаем свои переходы для видео
Поиск новых красивых переходов для видеоролика не дает покоя многим начинающим видеомонтажерам, но как выясняется иногда проще сделать свой «custom@ переход. В этом видео вы увидите как это можно сделать и сможете делать свои видеопереходы для фильмов
Adobe Premiere синхронизация звука с помощью pluraleyes
Для тех, кто пишет звук на аудиорекордеры и портостудии, совмещение звука в Adobe Premiere и Pluraleyes 4
Adobe Premiere Убираем мерцание видео с помощью BBC Flicker Fixer
Мерцание экрана на съёмке, можно и не увидеть и тогда приходится вплотную столкнуться с ним на постобработке.
Adobe Premiere Маска с желтой обводкой — рамкой
Простейший контур штатными средствами
Adobe Premiere Плавная регулировка звука на дорожке без ключей
Немаловажный для работы со звуком урок
Adobe Premiere регулируем ключи на звуке цифрами
регулировка ключей для звуковой дорожки
Adobe Premiere — Волшебная кнопка для звука — плагин Maserati GRP
С помощью этого плагина, звук с нескольких дорожек сводится быстро и качественно.
Список лучших программ для видеомонтажа
Видеосъемка для «чайников»
Моя задача, дать вам информацию, что бы вы могли в любое время и в любом месте, снять необходимое видео, имея под рукой, любое видеозаписывающее устройство. И вы должны снять так, что бы самим смонтировать хорошее для восприятия видео
Читать дальше…ПОСТАНОВКА СВЕТА
Светотеневое освещение создает изображение посредством теней, опираясь на рельеф поверхности и на текстуру — такое освещение отличается резкими тенями, контрастной картинкой
Читать дальше…
БЭКСТЭЙДЖ ВИДЕОСЪЕМКИ
Закулисная работа оператора на видеосъемке постановочного ролика «ВТОРОЕ ДЫХАНИЕ»
Смотреть
Как подготовиться к интервью?
Редкий корпоративный фильм может обойтись без интервью. Причем не сценарист, не режиссер, а именно фильм. Ничто не убеждает одного человека лучше, чем откровенные слова другого человека.
Читать дальше…kalmykoff.ru
Как научиться видеомонтажу — уроки для начинающих
В последние несколько лет наблюдается тенденция роста популярности различных видеороликов. Причем ролики могут быть какие угодные – юмористические, музыкальные, предназначенные для своего блога или же с праздников (свадьбы, корпоративы и т.д.), что, естественно, сделало востребованными услуги по монтажу видео.
К примеру, купить видеоролик на заказ в Воронеже можно в фирме http://bigevent.ru/videoproduction, поскольку создание роликов (цены обрадуют клиентов) от этой компании всегда радовали жителей Воронежа, желающих запечатлеть события на камеру и потом превратить собранный материал в настоящий мини-фильм. Можно легко найти многих, кто решили самостоятельно решил научиться искусству клипмейкера – это приятное и интересное хобби, к тому же это занятие, способное приносить материальную выгоду.
Первые действия в освоении.
Видеомонтаж для начинающих – дело достаточно трудоемкое. Не стоит думать, что это всего лишь склейка кусков видео под музыку. Существуют несколько техник нарезки, программ, а также особенность для каждых видов ролика. И, что самое главное, монтирование для профессионала и для того кто только хочет обучиться – вещи абсолютно разные. Естественно, любитель не станет сразу монтировать какие-то большие проекты, и как раз на ранних стадиях обучения клипмейкерскомумастерству новички занимаются именно что склейкой видеороликов, нарезкой кусков и так далее. Однако, прежде чем приступить, необходимо позаботится о программах, оборудовании.
Монтаж видео для начинающих — какие программы нужны?
Главным «орудием» любого клипмейкера считаются программы монтажа. До недавнего времени они не были сильно развиты, поэтому во многихлюбимых фильмах или сериалах приходилось наблюдать достаточно примитивную графику, сведение звука с изображением или же банально необрезанные вовремя куски (этим страдают многие начинающие видеоблогеры, пренебрегающие качественным склеиванием видеоряда). Однако, сейчас подобных программ много, и найти подходящую не составит труда – вне зависимости от того, какой уровень знаний – любительский или же профессиональный. Подобные программы есть как на Макбуки, так и на компьютеры на Виндовс, и их необходимо рассмотреть подробнее.
- Самые просты программы – Windows Movie Maker и iMovie.
Windows Movie Maker представляет собой самую простую программу монтажа для владельцев компьютеров Windows. Данная программа лишена изысков и не многофункциональна. Она подойдет для тех, кто только осваивает это дело или же для тех, кому необходима простая склейка кадров с наложением минимального количество эффектов.
Практически тоже самое представляет собой программа iMovie, предустановленная на продукции компании Apple (Айфон, Афйпад, Аймак, Макбук). «Наигравшись» с этими программами большинство понимает, что предоставленных в них функций недостаточно и переходят на уровень выше – программы для любителей и профессионалов; - Sony Vegas Pro – одна из самых популярных программ, подходит для компьютеров Windows. Очень часто именно в этой программе монтируется большинство роликов на Ютьюбе. Эта программа сложнее, чем Муви Мэйкер и Аймуви, но и имеет намного больше функций – поддержка хромакея, регулирование звуков, цветокоррекция;
- Adobe Premiere Pro и FinalCut – профессиональные программы, используемые в таких сферах, как создание кино и музыкальных клипов. Эти программы достаточно сложные, однако, именно в них открывается вся палитра из функций и новых кодеков. Программы достаточно сложные для освоения, однако, если Сони Вегас Про для вас освоенный этап, переход на эти не составит труда, даже наоборот. Так же стоит отметить, что FinaCut предназначен исключительно для компьютеров Apple и на другие системы не подойдет.
Как научиться
Любой, кто хочет монтировать видео, будь то ради профессиональной деятельности монтажера или же создания собственного канала на youtube, задавался этим вопросом. Способов, которыми можно освоить это ремесло немного, но универсального для всех нет. Все зависит от трудоспособности и желания самого новичка.
- Первый способ самый трудный и одновременно банальный – самостоятельное освоение программ. В случае, если человек хочет освоить видеомонтаж сам, то стоит начать с самых простых роликов – презентации с музыкой. Далее пойдут склейка кадров, их обрезка и применение различных эффектов. Несомненный плюс данного метода в том, что человек учится на своих ошибках и видит прогресс. Так же зачастую именно при таком подходе вырабатывается свой собственный (авторский) стиль. Однако, не все обладают подобным терпением и временем, чтобы самостоятельно осваивать программу;
- Книги – еще один способ освоения клипмейкерского искусства. Многие профессионалы давно выпускают собственные пособия. В книгах описаны все технические нюансы работы с программами, но другие же повествуют читателю от том как сами авторы обучались, рассказывают тонкости. Метод подходит для тех, кто привык все делать по инструкции – им будет легче учится по книге;
- Проще один раз увидеть, чем сто раз услышать, прочитать или же испытать на собственной шкуре – таков девиз самого популярного и эффективного способа изучения. Уроки видеомонтажа для начинающих – простой и легкий способ научится монтировать. На подобных занятиях новичкам наглядно показывают все техники (обычную, джамп кат и т.д.) и подробно объясняют функции программ. Этот способ освоения – самый быстрый.
Монтаж для начинающих – не так труден, как кажется.
Если вы решили начать монтировать, то смело вступайте на этот путь. Это отличное хобби, которое поможет не просто склеивать понравившиеся ролики, но даже заработать. Записывайтесь на уроки монтажа и смело приступайте в созданию потрясающих видеороликов.
career-inform.ru
Онлайн-курсы видеомонтажа — обучение от практиков — 11 уроков
Кому полезно пройти онлайн-курсы видеомонтажа дистанционно?
Если вы всегда любили кино? восхищались работами режиссеров и мечтали оказаться на их месте – пройдите онлайн-курсы видеомонтажа, на которых вы получите практические навыки для работы с видео.
Кого-то прельщает не кино, а возможность стабильного высокого заработка, желательно удаленного. Качественный и оперативный видеомонтаж – работа, за которую заказчики готовы хорошо заплатить, поэтому среди наших учеников много фрилансеров.
Вы видеоблогер или хотите стать им? Чтобы продвинуться в этой нише, нужно уметь работать с видео. Отснять отличный материал – замечательное умение, но именно монтаж может сделать из домашнего влога видео, от которого невозможно оторваться, а вот сомнительная склейка и неудачные эффекты могут убить даже интереснейшие съемки в экзотических местах. Видеомонтаж решает, каким будет видео, которое получит ваша аудитория в результате. Интернет способен продвинуть блогера с любым достатком, если его видео действительно нравятся людям. Поэтому просто научитесь монтировать на нашем онлайн-курса видеомонтажа. Создавать вирусные ролики, которые люди будут пересылать друг другу, увеличивая вашу популярность – план, воплотимый в реальность.
Видеооператоры иногда не хотят связываться с монтажом, изучать Adobe Premiere Pro CC и другие программы, предпочитая передавать задачи сторонним исполнителям. Но они не всегда подходят к делу ответственно и выдают качественный результат. Если вы видеооператор и устали платить за монтаж – научитесь делать его сами!
Вы владелец бизнеса и заинтересованы в том, чтобы ваш сайт был интересным и о вас узнали как можно больше людей? Добавьте сделанный самостоятельно ролик о вашей компании, привлекающий к вам не только клиентов, но и соискателей, которые хотели бы работать именно у вас.
Почему онлайн-обучение видеомонтажу эффективно?
Сейчас многие люди заинтересованы в удалённом заработке, в этом случае, поможет дистанционное обучение. Если вы пройдете онлайн-обучение видеомонтажу, то сможете обеспечить себе стабильный заработок любимым делом. Для тех, кому категорически не подходит офисная работа, возможен переход на фриланс. Грамотный профессионал с впечатляющим портфолио может сам выбирать себе те задания, и тех заказчиков, которые ему понравятся.
Чтобы дойти от уровня новичка до эксперта потребуется не один день, нужно познакомиться с основами видеосъемки и на практике отработать приемы, которые эффективно показывают себя в работе. Все это есть в программе нашего онлайн-курса видеомонтажа.
В вашем городе нет профессиональной школы видеомонтажа, где уроки ведут эксперты? Не стоит переживать из-за этого, дистанционное обучение доступно и эффективно, даже если вы находитесь за тысячи километров от преподавателя. У кого-то нет времени на очные уроки и поездки по городу, которые могут занимать несколько часов. Начинать учиться никогда не поздно.
Создание интересного и яркого видеоролика – не тайна, а последовательность конкретных шагов. В рамках онлайн-курса видеомонтажа мы подробно рассмотрим стратегию, по которой можно работать над видео. Преподаватель поддержит вас и ответит на любой вопрос – от установки рабочей программы до тонкостей монтажа видео в любом жанре.
irs.academy
Курсы видеомонтажа в Москве — обучение созданию роликов, клипов и фильмов на компьютере
Необходимо ли уметь монтировать видео каждому человеку, если он не профессиональный специалист в области телеиндустрии? Разве только работникам телевидения и кино пригодятся навыки редактирования видео? Конечно же нет. Создать мини фильм, привести в порядок домашний архив видеозаписей, смонтировать интересный и привлекательный ролик для своего блога – это далеко не полный перечень причин, почему стоит уметь грамотно работать с программами-видеоредакторами.
Если сегодня не каждый второй является видеоблогером, то наверняка каждый третий. Youtube наводнён клипами на любой вкус и цвет. «Заливают» видео на свой канал и школьники, и даже пенсионеры, а не только те, у кого есть действительно что-то интересное и полезное для зрителей. Умение обрабатывать видео на собственном компьютере пригодится также и людям, не имеющим своего блога. Например, создать из отрывочной съёмки детского утренника, туристической поездки, семейного торжества или вечеринки, корпоратива или официальной церемонии вполне достойный фильм. Неужели Вы ещё пользуете услугами коммерческих студий и частных лиц для монтажа Вашего видео материала? Пора самому переходить на уровень профессионалов!
Фильм должен заставить зрителя забыть о том, что он сидит в кино. (Роман Полански)
Учебный центр «Альянс» предлагает с помощью увлекательных и доступных для каждого жителя Москвы курсов видеомонтажа научиться справляться с редактированием роликов любой сложности. Мы научим работать с различными форматами контента, конвертировать видеоряд в нужный файл, использовать наиболее эффективные программы для редактирования видео. Существует огромное количество форматов цифрового видео, а также программ-редакторов разного уровня сложности, и разобраться в этом многообразии бывает очень непросто. Если Вы начинающий видеолюбитель или даже более опытный, Вам обязательно будет полезным обучение в центре «Альянс».
«Альянс» – первый шаг к Вашему Оскару
Чтобы уметь грамотно, красиво и быстро монтировать видеоматериал, вовсе не обязательно заканчивать институт кинематографии или же проводить дни и ночи перед компьютерным монитором с уроками из Интернет. Часто решаясь на самообучение с целью сэкономить деньги человек жертвует чем-то большим, нежели деньги – своим временем, профессиональным мастерством и силами. И порой соотношение вложенных усилий и средств неадекватно полученному результату. Обидно после изучения массы материала так и не обучиться применять полученную информацию на практике. Уже в самом начале пользователя ждёт неприятный сюрприз – бесплатные видеоредакторы или очень ограничены в своих возможностях, или же предоставляются во временное пользование в качестве демо-версии. Платных программ очень много, и подобрать подходящую сложно. Ошибка в выборе главного инструмента в работе сведёт на нет все усилия! Преподаватель нашего учебного центра поможет не только разобраться с данным вопросом, но и изучить видеомонтаж от основ до глубин.
Курсы видеомонтажа в учебном центре «Альянс», это:
- умение монтировать клипы из материала различного формата и качества;
- разбираться в возможностях программ редакторов и конверторов видео;
- понятные и полезные уроки от лучших преподавателей Москвы;
- значительная часть учебного времени – практика на Вашем материале и готовый ролик на «выходе» обучения;
- ответы на все вопросы относительно видеопроизводства, дальнейшие консультации по мере необходимости.
Резать и клеить – совсем не предел, для тех кто в амбициях творческих смел!
Грамотный видеомонтажёр – это человек, умеющий не только разделять видео на части и соединять их в нужной последовательности. Коррекция цветовой гаммы и экспозиции видеоматериала, наложение титров и звука, применение художественных спецэффектов, «подкованность» в форматах и редакторах, всё это должно быть в арсенале профессионала. Мастерству видеомонтажа обучат наши опытные педагоги в доступной форме, увлекательно и в удобные клиенту сроки.
Чтобы успех пришёл уже завтра – начинайте обучение созданию видеороликов сегодня.
kursy.courses
правила видеомонтажа и ошибки начинающих монтажеров
Рассмотрим основные правила монтажа видеофильмов.
Чтобы понять их логику, отвлечемся ненадолго, и рассмотрим принципы зрения человека.
Представьте себе, как люди воспринимают окружающую среду посредством зрения. При рассматривании, например, пейзажа, глаза человека непрерывно движутся, перескакивают с одного направления на другое, причем, совершенно хаотично.
Наше зрение как бы выхватывает четко увиденные куски наблюдаемого, эти куски определяются нашим сознанием как элементы общего, и складываются в единую картину.
Кроме того, наши глаза время от времени моргают, т.е. вообще закрываются. В такой момент происходит прерывание поступления информации из окружающей среды, но, согласитесь, это совершенно не мешает нам воспринимать пейзаж как целостную картину.
Переводя взгляд с удаленного предмета на близлежащий, человек непроизвольно моргает.
Мы так делаем неосознанно, не обращаем на это внимания, такой принцип работы зрения нам нисколько не кажется искусственным. Наоборот, именно так людям наиболее удобно наблюдать за событиями в окружающем мире, не утомляя зрение.
Кусочки пейзажа являются аналогами кадров фильма, а наше сознание занимается монтажом отдельных кусочков в целостную картину (фильм).
Психологи утверждают, что процесс поступления информации в наше сознание во всех случаях имеет прерывистый, кусочный характер. Дробление на куски необходимо для нормального хода восприятия (зрительные образы и монтаж).
Исходя из теоретических знаний о принципах человеческого зрения, можно изложить основные правила монтажа.
Не используем длинный кадр
Монтаж видеофильма короткими кадрами — это одна из форм использования особенностей человеческого зрения.
Одно из основных правил видеомонтажа — не делать длинные кадры, утомительные для глаза человека. Средняя продолжительность кадра — 5 секунд.
Можете проверить это правило, просматривая любой фильм или телепередачу.
Вы обнаружите, что редко кадры держатся более 5 с. В выпусках новостей — еще меньше, кадры могут меняться чуть ли не ежесекундно.
Но быстрая смена тоже утомительна, мы не все успеваем воспринимать информацию, поэтому, условимся — средняя продолжительность кадра 5 с.
Не воспринимайте это как догму, из любого правила могут быть исключения. Многие великие режиссеры использовали длительность кадра до нескольких минут, например, Тарковский, Феллини.
Если по вашему замыслу кадр должен быть длинным и ваше видео смотрится хорошо — решать Вам.
Стык кадров
Разберемся в принципах стыка соседних кадров. В монтаже изображений существуют две противоположные задачи: сделать стык кадров незаметным для зрителя и, наоборот, стыком кадров выделить что-либо, акцентировать внимание зрителя.
Чтобы понять принципы стыковки кадров, рассмотрим понятие плана.
План — это обозначение масштаба съемки, выбор крупности объекта съемки.
Различаются следующие виды планов (на примере съемки человека):
1. Деталь (например, глаз человека с бровью, кисть руки, губы).
2. Крупный план — лицо человека во весь экран.
3. 1-й средний план — часть фигуры человека, взятая в рамку кадра чуть выше пояса.
4. 2-й средний план — фигура человека по колено.
5. Общий план — человек во весь рост располагается в кадре так, что над его головой и под его ногами остается небольшое пространство.
6. Дальний план. Фигура человека в этом случае чрезвычайно мала. Она составляет 1/7, 1/10 часть высоты кадра и меньше.
На практике чаще всего встречается деление на крупный, средний и общий планы, но для обеспечения комфортности восприятия стыка кадров необходимо учитывать обязательно все шесть.
Одно из главных правил монтажа — учет планов или монтаж по крупности. Установлено, что лучше воспринимаются кадры, смонтированные «через план», например, крупный со вторым средним, 1-й средний с общим.
Поставленные рядом похожие или соседние по крупности планы вызывают ощущение рывка и смотрятся плохо.
Исключением является стык детали и крупного плана, дальнего и общего плана, здесь неприятных впечатлений не возникает.
Плохо воспринимается переход между кадрами, сильно различающимися по крупности, скажем, с детали на общий план. Зритель может просто потерять объект внимания.
И наоборот, если перейти с дальнего плана на деталь, возникает ощущение броска на зрителя (хотя такой прием можно использовать для привлечения внимания к чему-либо).
Ориентация в пространстве
Следующее важное правило — учет ориентации в пространстве (монтаж по взгляду).
Если вы снимаете беседующих людей, то нельзя стыковать рядом кадры, снятые с разных сторон, иначе зритель потеряет ориентацию (не путать с ситуацией, когда камера показывает разговаривающих поочередно).
Или, если человек идет к нам, а в следующем кадре — от нас, нужно, чтоб камера была с одной стороны от него (по той же причине).
Это не значит, что нельзя снимать с разных сторон, главное, чтобы при монтаже такие кадры не стояли рядом. Такой переход можно осуществить через кадр, вставив между ними, например, крупный плана снимаемого объекта.
Освещение
Очень важным при монтаже является учет освещенности или монтаж по свету. Плохо, когда соседние кадры резко отличаются по освещенности, это, буквально, бьет по глазам.
Если вам нужно сделать переход от яркого света к затенению, поставьте между ними нейтральный кадр, чтобы смягчить переход. Подробнее о принципе монтажа по свету.
Избегайте скачков и рывков видео.
Будьте аккуратны, вырезая какие-то фрагменты. Ужасно смотрится, когда на одном кадре человек при ходьбе начал поднимать правую ногу, а на следующем кадре (практически, мгновенно) — поднимает уже левую. Налицо явный скачок из-за того, что кусок кадра варварски выхвачен.
Если вам обязательно нужно было вырезать данный фрагмент, просто не монтируйте такие кадры рядом, поставьте между ними другой кадр.
Если снималось какое-то длительное действие, например, интервью, то обязательно возникает необходимость вырезать какие-то неудачные фразы или ракурсы. Но если просто вырезать фразу, на стыке кадров получится скачок, ведь люди не сидят неподвижно.
Самый лучший способ избежать этого — съемка двумя камерами, в такой момент нужно поставить кадр, снятый на другую камеру. Но это вряд-ли подойдет для любительских съемок.
Второй, менее удачный способ прикрыть скачок — это наложить переход, например, вспышку. Это плохой вариант и применять его можно только в крайнем случае.
Оптимальным решением будет вставка «перебивок» — каких-то нейтральных кадров. Для этого в запас надо наснимать в помещении различных деталей, лица зрителей и т.п., и прикрывать ими рывок или другой бракованный фрагмент.
Учитывайте, что звуковая дорожка должна идти непрерывно, а перебивка закрывает только видео.
Не увлекайтесь эффектами.
Теперь поговорим о чувстве меры. Начинающий монтажер часто чрезмерно увлекается различными эффектами, переходами, и лепит их на каждом шагу. Ему кажется, что чем больше «красивостей» он поставит, тем профессиональнее и солиднее будет выглядеть фильм.
Все как раз наоборот. Настоящий профессионал никогда не будет злоупотреблять эффектами, чтобы показать «я это умею!» — это дурной тон.
Однажды моя коллега, дававшая открытый урок, взялась сама делать фильм для конкурса уроков. Кто-то ей «помог», и в результате, когда я посмотрела готовый фильм, то пришла в ужас: чуть ли не каждый кадр разворачивался, сворачивался в трубочку, вылетал, закручивался в спираль и т.п.
Такое безобразие на конкурс выпускать было нельзя, и я потратила массу времени, скрупулезно вырезая все эти «красивости».
Ни в коем случае в серьезном фильме не допускайте такого. Фильм должен нести информацию, стыки кадров должны быть незаметны, зрителя нельзя отвлекать на всякую ерунду, при резких переходах его внимание рассеивается.
Переход можно поставить, чтоб подчеркнуть смену событий, новый этап, главу, т.е. тогда, когда это уместно, но ни в коем случае не злоупотреблять эффектами.
Еще один пример «мастерства» создателей фильма: линейка, посвященная последнему звонку в школе. Идет панорама стоящих учеников, родителей — и поверх интенсивно сыплются золотистые искры.
Монтажеру кажется, что это очень красиво и эффектно, а то, что лица учеников разглядеть почти невозможно — наплевать.
В самый волнительный момент посреди экрана появляется здоровенная анимация колокольчика и начинает раскачиваться — действующих лиц опять не видно.
Такие «художества» вряд ли понравятся заказчикам видео (обычно это родители), которым интересно видеть своих детей, а не эффекты.
Другое дело, если вы делаете рекламный ролик, видеопоздравление, шуточный видеофильм для друзей — вот тут пожалуйста, применяйте любые эффекты, анимацию, переходы, пусть все сверкает и движется. Это уместно и эффектно.
Вообще, если вы знакомы с другими материалами этого сайта, то знаете, что создавать эффекты и переходы совсем не сложно, и это ни в коем случае не является мерилом мастерства. Поэтому призываю вас еще раз применять эффекты в меру и там, где это уместно.
Удачных вам видеофильмов!
Что такое монтаж
Что такое футажи
Ключевые кадры в видео
Композиция кадра при видеосъемке
Форма подписки
для получения видеоуроков
и полезных материалов
по работе с видео
video-sam.ru
Видеомонтаж для новичков: подробный урок по созданию своего видео
Главная страница » Софт / ПрограммыВсем привет, давненько я не радовал новичком обзором интересных программ… Так сложилось, что при упоминании видеомонтажа у пользователей ассоциация с чем то невероятно сложным и недоступным для простых смертных.
Отчасти это так, серьезный видеомонтаж подразумевает огромное множество различного функционала… но нужно ли это простым смертным? Захотели вы к примеру скомпоновать пару фото, сделать красивые переходы, наложить музыку и выполнить пару подписей на видео? — есть отличное решение в виде программы с банальным названием ВидеоМОНТАЖ
Немного о птичках — если вы завсегдатый развлекательных ресурсов, то наверяка встречали ролики с водяными знаками «Создано в пробной версии программы ВидеоМастер» — это говорит о популярности данного софта у людей… так вот — ВидеоМОНТАЖ создали те же самые люди, поэтому можно предположить что проблем с освоением и работоспособностью программы не будет.
Программа ВидеоМонтаж — небольшое вступление
Если компьютер у вас достаточно давно, то наверняка знаете о такой программе как Windows Movie Maker — которая входила в стандартный набор программ ОС Windows. Многим новичкам она очень нравилась не смотря на огромное количество косяков и скудной поддержкой различных форматов файлов. ВидеоМОНТАЖ настолько же прост как и MovieMaker, однако лишен его недостатоков и обладает более продвинутым функционалом. Писать огромную заметку смысла нет — покажу как на примере отрезать нужный кусок из фильма, наложить переходы и текстовку… фоновую музыку и опубликовать все это на компьютере.
Где взять программу ВидеоМОНТАЖ?
Качать рекомендую на официальном сайте программы — весит всего ничего (76 мегабайт на момент написания заметки)…
http://video-editor.su/
Описывать процесс установки — бесполезная трата времени, ничего лишнего не устанавливается, нужно лишь выбрать папку для установки или оставить все по умолчанию.
Стартовое окно программы ВидеоМОНТАЖ
Я хочу показать вам базовый функционал программы, а далее вы уже сами можете более подробно рассмотреть все возможности. Посмотрел я на днях фильм фильм «Бегущий по лезвию» 2017 года и одна из актрис показалась мне знакомой — оказалось она играла в фильме «Кто там», поэтому мы сейчас нарежем фрагмент данной картины, наложим звук и надписи… ну и сохраним все это на компьютере.
Первый запуск приложения у меня занял достаточно много времени — это зависит от объема информации на вашем компьютере и его производительности. Приложение при первом запуске сканирует вашу систему на наличие видеофайликов, которые можно отредактировать.
Про возможности с DVD даже не просите рассказать — в 2017 году пользоваться DVD видео по мне извращение в чистом виде. Наш выбор — «Новый проект».
Редактирование: обрезка видео
Тут можете добавлять новые видео, нарезать их и выстраивать в проект… все просто — понравилась мне сцена, ответил ее флажками и перенес вниз. Все! Не надо ничего обрезать заранее в отличии от других программ, оно само все на выходе подрежется по вашим параметрам.
Вот так во собирая файлики и подрезая их в ВидеоМОНТАЖ можно состыковать целый фильм — все элементарно и просто.
Редактирование: эффекты
Просто отметьте нужный эффект для видео. Особо рассказывать бесполезно — просто активируйте нужный и посмотрите на результат в окне предпросмотра.
Редактирование: текст и графика
Даже не знаю что про этот пункт можно написать — самый обычный текст на фильме. Работает со шрифтами в системе и имеет базовые стили для оформления. Можно использовать изображение — для этого я рекомендую PNG формат с прозрачным фоном, иначе будет выглядеть очень убого.
Редактирование: Улучшения
Яркость, контраст, насыщенность — все это здесь есть… а для особых криворуких операторов как я есть отдельная галка «Стабилизация изображения». В принципе работает сносно, особо надежды на него не возлагаю, но в большинстве случаев спасает.
Редактирование: Скорость
Тут можно ускорить или замедлить видео. Функционал сомнительный, но в последнее время в смартфонах появляются функции замедленной съемки — так что хороший задел на будущее.
Переходы
Просто перетяните нужные эффекты переходов на раскадровку будущего видео. Как я уже говорил — все предельно просто и понятно…
Сохранение видео
Конечно же нам нужно сохранить результат — рекомендую HD видео, но вы можете использовать любой другой (лайфхак для новичков — можете использовать программу ВидеоМонтаж как конвертер — просто не применяйте никаких эффектов к файлу а сразу переходите в пункт «СОЗДАТЬ»)
Выбираем кодек, качество и разрешение — этих базовых настроек достаточно большинству пользователей… а для особо искушенных есть кнопка «Дополнительно».
Ну и дождаться пока видео сконвертируется и сохранится в файл… процесс этот длительный, поэтому запаситесь чаем и печеньками.
Что в итоге?
Программа ВидеоМОНТАЖ идеально подойдет для домашнего несложного монтажа… в целом есть весь нужный базовый функционал. Конечно с гигантами вроде Adobe Premier не сравниться — у программ совершенно разная аудитория и если рассмотреть подробно, они даже не конкуренты… ну согласитесь — глупо рекомендовать ставить такого монстра для создания слайд шоу и наложения музыки. Неподготовленный пользователь только разбираться будет не одну неделю, а в ВидеоМонтаже освоиться можно за пару минут. В общем рекомендую 🙂
P.S. Чтобы вам не скроллить вверх — официальная страница загрузки программы всегда доступна по адресу http://video-editor.su/
Вконтакте
Одноклассники
Google+
www.itshneg.ru
Монтаж. Основы для начинающих
Этот материал рекомендуется к прочтению тем пользователям, кто слабо представляет себе процесс нелинейного монтажа видео (а тем паче — вообще не видит нужды в каком-либо монтаже). Что означает «нелинейный», зачем с места в карьер применять неизвестные термины? Не беспокойтесь, сейчас мы во всем разберемся.
Каковы отличия фотографии от видеосъемки? Вы скажете — фото фиксирует лишь один миг, в то время как видео — это запечатленное движение, да еще и со звуком. Верно. Но не исчерпывающе. Вспомните себя с фотоаппаратом: чтобы запечатлеть интересный момент, вы просите сказать «сыр!», в три погибели ищете нужный ракурс, стоически выжидаете наступления нужной оказии. Результат такого труда, как правило — готовые к печати (использованию) снимки. Количество брака здесь минимально, разве что ненароком моргнувшая модель испортит снимок, а неинтересных кадров практически нет (вы же не фотографировали сам процесс подготовки к съемке?).
Иное дело — видеосъемка. Здесь, как ни крутись, в кадр обязательно попадет лишнее: чья-то спина, голова, собственные ботинки, наконец… Промчавшийся автомобиль на мгновение скроет объект съемки, заговорившийся краснобай жутко затянет свой тост, а летящий в десятках километров самолет достигнет скорости звука и заставит взорваться барабанные перепонки, напрочь испортив всю звуковую атмосферу праздника. Тому, кто когда-либо работал с видеокамерой, наверняка знакомы эти злополучные кадры со спинами, бесконечными лестницами, потолками и вечно «плывущим» фокусом:
Если в случае с фотографией мы банально не печатаем дефектные снимки, удаляя их из памяти фотоаппарата, то от брака в видеосъемке просто так не отделаешься. Вывод: монтаж не просто нужен, он необходим. Поверьте, никому — даже вам — впоследствии не составит удовольствия пересчитывать мелькающие в кадре ступеньки…
Пусть вас не пугают следующие цифры: любительская практика показывает, что интересным фильм получается, если в нем использовано не более 10-20% от всего снятого и захваченного видео. То есть, заранее готовьтесь к тому, что ваша съемка на 90% — никому не интересные кадры. Речь, безусловно, идет о повседневности, снятой на видеокамеру: быт, прогулки, семейные праздники — в общем, вся житейская проза. Если же вы запечатлили вручение своему сыну Нобелевской премии или свой первый полет в космос — эти кадры бесценны, и монтажу не подлежат.
В отличие от простого (линейного) монтажа, когда видео переписывается непосредственно с источника, нелинейный тем и примечателен, что работа ведется с уже имеющимся на жестком диске компьютера материалом. Таким образом, трудиться можно не спеша, всегда позволено вернуться к тому или иному сюжету, подкорректировать его или вовсе отредактировать заново.
Тем же, кто совершенно не представляет себе процессы, происходящие при монтаже, проще будет понять и «прочувствовать» их с помощью сравнений, отождествлений с уже знакомыми объектами. Представим себе, что полученное с камеры видео — это кусок обычной кинопленки. Для примера возьмем сюжет с крещением ребенка, продолжительность клипа — 60 минут.
Главная задача монтажера — вырезать из этой съемки лишние куски (эпизоды, сцены), оставив только самые ценные кадры. Что именно считать интересным и неинтересным — решать вам; интуиция и здравый смысл — верные помощники мастера. Памятуя указанные выше цифры, но учитывая при этом неординарность сюжета (все-таки таинство крещения — не каждодневное событие), мы рассчитываем удалить около 60% лишнего видео, следовательно, результатом работы будет клип продолжительностью не более 15-20 минут.
Имейте в виду: программа не работает непосредственно с импортированным в нее видеоклипом. Видеоредактор всего лишь запоминает ваши действия, и записывает их в виде последовательности, понятной данной программе. Эта последовательность действий называется проектом, каждый видеоредактор создает свой, уникальный тип проекта (хотя случается, что некоторые программы могут импортировать и работать с проектами, созданными в других видеоредакторах). К примеру, обрабатывая клип с именем 01.avi, вы разрезали его на 5-й секунде и удалили начало. Программа запомнит это действие и запишет информацию о том, что первые пять секунд клипа 01.avi следует исключить из проекта.
После окончания работы программа не станет вносить изменения в импортированный видеофайл — это невозможно, ведь данный клип используется как основа. Программа создаст новый видеофайл, руководствуясь той самой записанной последовательностью действий, а также на основе временных файлов (эти временные файлы создаются программой автоматически в заранее определенной папке на жестком диске вашего ПК).
Именно поэтому любой монтажер обязан предусмотреть наличие достаточного свободного места на жестких дисках. Простой подсчет: в создаваемом проекте участвует один час видео, захваченного с miniDV камеры — это уже 13 гигабайт. Для сохранения результата — создания нового видеофайла — программе потребуется примерно столько же места, сколько и для исходного материала (в случае вывода фильма в разные форматы этот объем может варьироваться). Если же вы хотите провести сложный монтаж с наложением на все видео различных эффектов, переходов, титров; при этом не желаете удалять ни минуты из исходного видео и оставить часовую продолжительность проекта без изменения, то вам понадобится еще 26 гигабайт свободного места на жестком диске (13 — для размещения служебной информации и промежуточного рендеринга, и еще 13 — для вывода готового фильма).
Мысленно разобъем всю съемку на основные этапы: вот мама с ребенком на руках направляется в храм. Далее — встреча с лучшей подругой, вызвавшейся играть роль крестной матери. И, наконец, сам обряд — точнее то, что удалось снять исподтишка (в храме, где происходило действо, снимать почему-то запрещено). Теперь остается лишь удалить ненужные, маловыразительные кадры из каждой сцены, оставив только яркие, запоминающиеся — те, которые неплохо подошли бы и для фотографии.
Таким образом, мы сократили в несколько раз продолжительность клипа, не потеряв при этом ничего существенно важного. Не стоит убиваться по поводу потерянного видео: во-первых, оригинал съемки, хранящийся на кассете, остается у вас навсегда. Ну, а во вторых — представьте себе, что вместо видеокамеры вы взяли с собой фотоаппарат. Сколько фотографий вы смогли бы сделать, а впоследствии напечатать? Пятнадцать-двадцать, не больше. Ну, а сколько времени потребуется, чтобы просмотреть все эти фотографии — пять минут? Вот видите, мы еще и в выигрыше.
Хорошо, с вырезанием мы определились. Как же теперь соединить получившиеся сцены? Соединение сцен в монтаже называется незамысловато: переход (в монтажных программах применяется термин Transition). Чаще всего используется самый простой метод: встык. Вспомните художественные фильмы — в них упор делается на сюжете, но никак не на красочных переходах от сцены к сцене. Многие монтажные программы (особенно любительской направленности) предлагают множество способов склейки сюжетов, от растворения до сложных трехмерных переходов. Не следует увлекаться бликами, вспышками или разлетающимися осколками, постарайтесь сосредоточить зрителя именно на сюжете фильма. Самый, пожалуй, неброский переход — это смешение (наложение, растворение). Существует целый ворох вариантов растворения, но самый часто употребляемый — это обыкновенное изменение прозрачности накладываемого клипа.
Наглядно представить эту технологию нам снова поможет аналогия с кинопленкой. Как видно на рисунке, поверх первого клипа накладывается второй, однако вглядитесь: несколько начальных кадров второго клипа прозрачны! Причем с течением времени эта прозрачность уменьшается, что приводит к постепенной замене нижнего клипа верхним.
Давайте теперь рассмотрим одну известную проблему с подрезкой клипов (для этого оторвемся от сравнения с кинопленкой и перейдем в монтажную программу). Дело в том, что перед тем, как создать переход между клипами, пользователь должен убедиться, что эти клипы «подрезаны», то есть, имеют «запасную» (невидимую) информацию на совмещаемых концах. На рисунке выше показан пример, где одно видео «лесенкой» накладывается на другое, именно так и должен работать переход. Однако в видеомонтажных программах переходы создаются иначе, по крайней мере, выглядит этот процесс по-другому:
Здесь видим, что переход, имеющий название Cross Dissolve (перекрестное растворение), расположен точно по центру стыка двух разных видеоклипов: 00.avi и 01.avi. Так в чем же тут закавыка? А в том, что правильная работа любого перехода возможна лишь в том случае, когда склеиваемые этим переходом клипы имеют те самые «запасные» кадры:
Таким образом, первый клип должен иметь несколько запасных кадров после стыка, а второй — несколько кадров до стыка (показаны серым цветом). Если таких запасных кадров у совмещаемых клипов не имеется, то созданный переход будет представлять собой печальную картину — два взаиморастворяемых статичных кадра (последний кадр первого клипа и первый кадр второго клипа). При этом монтажная программа подаст пользователю сигнал о неисправности (если это входит в ее возможности). К примеру, Adobe Premiere Pro заштриховывает переход, если оба совмещаемых клипа не подрезаны.
Разумеется, звук, принадлежащий видеоклипам, при создании перехода также смешивается. Смешение может происходить как в автоматическом режиме, так и вручную (в зависимости от способностей програмы). Обычно в видеоредакторах применяется простейший способ такого смешения: уровень звука первого клипа постепенно снижается (fade out), в то время как уровень второго — наоборот, увеличивается (fade in). В итоге имеем практически неизменный общий уровень звука при плавном переходе от первого ко второму.
Это хорошо, что мы заговорили о звуке. Ведь он — важнейшая составляющая фильма, и не только любительского. К сожалению, и тут одними лишь техническими и программными средствами не обойтись: необходимо наличие фантазии и вкуса. В идеале музыка должна звучать постоянно, в течение всего фильма, лишь временами приглушаясь для того, чтобы зритель обратил внимание и постарался расслышать чьи-то важные слова (желательно, чтобы такие паузы длились не более половины минуты, иначе зритель утеряет интерес к происходящему). Вот один из примеров раскадровки любительского фильма, когда удачно подобранная музыка представляет собой единое целое с видеорядом, а пауза между композициями делает акцент и подчеркивает звонкую тишину южной ночи после дневной бури:
Подробнее о работе со звуком можно будет прочесть в готовящемся материале (следите за анонсами).
Кажется, основные понятия монтажа мы раскрыли, теперь можно приступать к работе. Но прежде учтите: монтаж, даже несложный, требует массу времени. Ведь даже голливудский фильм снимается год, а монтируется еще полтора (и это при той армии монтажеров и звукооператоров!). Постарайтесь свыкнуться со следующей формулой: одна минута смонтированного видео равняется одному часу работы. И то лишь в случае, если монтажер умеет разговаривать со своей программой на «ты».
www.ixbt.com