Разное

Тень и свет в фотографии: Тень в фотографии

основные понятия блог/новости компании Grifon

Дата публикации: 09.05.2022 00:00

Что, по сути, представляет собой фотография? Если воспринимать ее с точки зрения освещения, — это сочетание теней и бликов. Именно тени позволяют придать изображению глубину и резкость.

Сила тени

Тень обладает неким элементом тайны, она естественным образом притягивает взгляд. Именно она в фотографии позволяет в полной мере передать глубину, текстуру, форму и размер каждого из объектов. В портрете и фешн-съемке именно они задают особую эстетику. К примеру, фото с глубокими драматическими тенями кажутся более загадочными, чем портреты, выполненные в светлых тонах, практически лишенные теней.

При съемке людей тень позволяет несколько скорректировать внешность. К примеру, с ее помощью можно сделать лицо человека с круглым лицом более стройным. При вытянутом лице, напротив, можно добавить яркого света, удалив нелестную тень.

Каждый раз при проведении съемки фотографу рекомендуется задавать себе следующие вопросы:

  • Где находятся тени?
  • Откуда они исходят;
  • Насколько они выглядят темными;
  • Какой они формы?
  • Соответствуют ли тени нужному настроению?

Для правильного ответа на эти вопросы необходимо разобраться с ключевыми вопросами относительно теней.

Отбрасываемые и собственные тени

Все тени можно разделить на отбрасываемые и собственные. Отброшенная тень образуется, когда объект устанавливается, закрывая источник света. Она соответствует контуру объекта, закрывающему свет. В ходе съемки фотограф может регулировать ширину края тени, просто перемещая объект ближе или дальше от источника света.

Собственные тени образуются из-за изменения формы объекта. Они помогают зрителю определить размеры и текстуру объекта. Иными словами, эта та часть объекта, которая осталась не освещена.

Насыщенных собственных теней фотограф может контролировать, задавая угол, под которым поверхность обращена к свету. Если это 0 градусов, отражаться будет 100% света, при 45% отражается 50%, а если угол составляет 90 град. — 0% света.

Сила собственных теней также зависит от поверхности объекта фотосъемки. Так, небольшой источник яркого света позволяет дать «мягкую»тень даже на относительно гладкой округлой поверхности. К примеру, для этого подойдет фотовспышка накамерная 850.

Ключевые характеристики теней

Тени имеют несколько ключевых характеристик:

  • Яркость;
  • Направленность и форма;
  • Пенумбра, умбра и антумбра;

Рассмотрим каждый из них в отдельности.

Яркость теней

Яркость теней зависит от целого ряда факторов. Первый их них – световая дистанция. Закон обратных квадратов гласит, что чем ближе источник света, тем более драматичным будет его спад. Для создания насыщенных темных теней следует расположить объект ближе к источнику света. Если необходимо, напротив, создать мягкие тени, он должен располагаться подальше.

Еще один важный момент, влияющий на яркость, — отражение света. При проведении съемки в белой комнате, тени будут ярче. Если же работе ведется в темной комнате, они станут темнее.

Контролировать яркость теней можно при помощи заполняющих источников света. Чтобы тени выглядели более яркими, достаточно увеличить количество заливки светом.

Также фотографу важно знать, как работают соты, поскольку свет с сотами имеет меньшее распространение, а значит, способствует созданию большего контраста. Яркие тени воспринимаются зрителем менее драматичными, в то время как глубокая темная тень способна придать фото таинственности.

Направленность и форма

Для каждой тени характерна форма и направленность. Как сказано выше, форма определяется самим объектом. Направленность же задается положением источника света. Если он находится близко и высоко относительно объекта съемки, тень будет небольшой. Если же он расположен на одном уровне с объектом, тень будет бесконечно длинной. Правильная работа с направленностью позволит придать снимку динамику или, напротив, сделать их статичными.

Пенумбра, умбра и антумбра

Умбра представляет собой равномерно-темную, то есть основную часть тени. Направленность и размер можно задавать, регулируя расстояние между объектом и светом.

Пенумбра или полутень – это край тени или переход к бестеневой области. Именно на ней фотографы концентрируются чаще всего. Полутень может быть короткой или длинной, это определит, будет ли свет мягким либо жестким. Широкая полутень создает мягкую подсветку. Резкая короткая полутень означает жесткий свет либо очень фактурную неровную поверхность.

Широту и плотность полутени во многом определяет форма источника света. К примеру, при помощи стрипбокса можете задать широкую полутень с длинной стороны и короткую – с короткой стороны. Изменить ширину полутени можно, выбрав источник света другого размера.

Антумбра – пересечение нескольких крае теней. В итоге образуется яркое пятно за самой тенью. Эффект создается, когда источник света больше снимаемого объекта, а сам получаемый свет довольно мягкий.

В данном материале изложены основные моменты, касающиеся работы с тенями. Для оттачивания навыков фотографам рекомендуется как можно больше экспериментировать.

Интересные статьи

0

Советы начинающему фотографу

Техника фотографирования – это не только совокупность правил и рекомендаций, которые нужно выполнять. Хорошие снимки зачастую получаются в результате нарушения принятых норм. Чтобы…

0

Неактуальные идеи для фото, которые стоит забыть

Модные тенденции существуют в разных сферах. Не является исключением и фотография. Популярные каких-то 10-15 лет назад идеи могут сейчас казаться весьма странными, а некоторые из них,…

0

Секреты домашней фотосессии

Фотосъемка в домашних условиях имеет некоторые преимущества: не нужно оплачивать аренду фотостудии, она может проводиться в удобное для владельцев жилья время, да еще и в привычной для них.

..

0

5 необычных правил, которые улучшат вашу фотографию

К правилам композиции в фотографии относятся приемы размещения объектов кадре, которые позволяют сделать снимок более привлекательным для зрителя, гармоничным. Например, некоторые фото в…

0

Идеи для создания фотозоны к женскому празднику 8 марта

Создание тематической фотозоны позволяет сделать больше красивых снимков для большего количества людей, облегчает работу фотографа и упрощает организацию процесса. Фотозона привлекает…

0

Портрет на однотонном фоне и циклораме: техника и технология съемки

Как самый простой и удобный художественный способ, однотонный фон широко используется для создания фото в разных жанрах. Однако, однотонные фоны требуют навыков в постановке света и…

Мир теней и силуэтов в фотографии. Свет и тень в пейзажной фотографии

Чаще всего статьи про свет в фотографии посвящены студийной фотосъемке. Исходя из этого у некоторых фотолюбителей складывается впечатление, что если они не снимают в студии, на вопросах света и тени можно вообще не заморачиваться. Это в корне не верно.

Слово фотография с греческого переводится как «светопись», об этом наверно знают все. Успех фотографа в значительной степени зависит от того, насколько эффективно он может работать со светом и тенью. В данном случае речь идет не только о студийном освещении, а свете вообще — от солнца, от окна, от лампочки, от вспышки, словом, все что может быть использовано в художественной и бытовой фотографии. Если фотолюбитель не знаком с основами построения световой картины фотоснимка получаются, у него регулярно получаются кадры наподобие этого…

Думаю, развернутые комментарии к фотографии излишни. Главная проблема данного снимка — в несоответствии типа освещения возможностям камеры. В результате, на фотографии получается только темный силуэт объектов переднего плана на фоне выбеленного неба. Это лишь одна из ситуаций, когда требуется не доверять «автомату», а включить собственные мозги — выбрать точку съемки и настроить аппарат таким образом, чтобы на фотографии было что смотреть.

В данной главе пойдет речь исключительно о съемке пейзажа, основным источниками света в котором является солнце. Несмотря на то, что источник света только один, возможно множество вариантов освещения сцены — какие-то получше, какие-то похуже.

В первую очередь можно выделить две категории освещения — рассеянное и направленное.

Рассеянное освещение

Наиболее яркий пример рассеянного освещения можно видеть на улице в пасмурный день. Все объекты освещены равномерно, светотеневой рисунок практически отсутствует. Для пейзажной фотографии это один из самых неподходящих видов освещения. Картинка получается тусклой, цвета блеклыми и скучными.

На подобных фотографиях очень сложно передать объем, особенно, если характер переднего и заднего плана не отличается (деревья на фоне деревьев) — они как бы склеиваются друг с другом. В пасмурную погоду нужно стараться избегать брать в кадр слишком много неба, поскольку относительно слабо освещенная земля при этом часто получается излишне темной:

Можно, конечно тени «вытянуть» в Фотошопе, но все равно фотография почти наверняка будет довольно скучной и невыразительной. Ведь настроение снимка в большинстве случаев определяется светотенью, а в данном случае ее почти нет, и настроения, в общем-то, тоже нет.

Направленное освещение

В случае уличной съемки источником направленного освещения днем является солнце, ночью — иногда луна, но чаще — искусственные источники света, например, уличные фонари. В зависимости от расположения источника света направленное освещение можно разделить на три вида:

  • Фронтальное
  • Боковое
  • Контровое

Фронтальное освещение получается в том случае, если источник света расположен у нас за спиной и освещает объект или всю сцену «в лоб». Характерная особенность данного освещения — очень слабо выраженная игра света и тени, в следствие чего страдает объем — фотография кажется плоской. Вот пример такой фотографии:

Стаю птиц оставим в покое, обратим внимание на сам пейзаж. Сам по себе объем на данной фотографии передан весьма посредственно. К примеру, не понятно, на каком удалении от нас находится береза и приходится об этом догадываться по косвенным признакам — видно, что листья получились очень мелко, поэтому мозг подсказывает нам, что дерево растет не на краю обрыва, а существенно дальше. Сама линия обрыва сливается с берегом реки. В общем, передача объема на фотографии этой оставляет желать лучшего.

Но даже если мы вынуждены иметь дело с фронтальным освещением (особенно актуально при пейзажной съемке во время дальних поездок), часто получается решить проблему передачи объема выбором точки съемки.

Вот еще одна фотография из этой же серии, сходная по композиции, на которой точка и съемки выбрана несколько иная:

Совсем другое дело! Благодаря присутствию теней появилось четкое разделение планов, благодаря которому фотография «читается» гораздо лучше. Мы сразу можем определить, где передний план, где средний, где задний. Я нашел очень хороший прием, позволяющий улучшить передачу объема при освещении, близком к фронтальному — граница освещенного переднего плана должна проходить на фоне затененного фрагмента заднего плана. Обратите внимание на кромку обрыва — освещенная ярким солнцем сухая трава на переднем плане отлично контрастирует с затененным участком, расположенным ниже по склону. Однако, этот прием применим лишь на холмистом ландшафте. Если рельеф местности гладкий, то получить хороший объем на фотографии при фронтальном освещении, увы, не получится.

Боковое освещение

дает намного более интересный светотеневой рисунок, чем фронтальное. При фронтальном освещении даже если мы получим игру света и тени на ландшафте местности, единичные объекты все равно освещаются «в лоб» и выглядят довольно плоскими (см. на стволы деревьев на предыдущих двух фото). В боковом освещении объекты выглядят более объемными. Вот пример фотографии, сделанной при боковом освещении.

Хотя солнце находится не строго сбоку от нас, а сбоку-сзади, светотеневой рисунок здесь проявляется не только на самом ландшафте, но и на самих объектах, в частности — на стволе дерева справа. Заметно, что именно благодаря светотени подчеркнута круглая форма объекта и его фактура. Здесь еще важно упомянуть, что наилучшее освещение бывает утром и вечером, когда солнце стоит невысоко над горизонтом. В этом случае тень от крон деревьев на падает на их стволы, благодаря чему фактура древесной коры передается наилучшим образом. Плюс ко всему, от объектов по земле идут длинные тени, которые могут стать элементами композиции. Однако, когда солнце опускается слишком низко, низины ландшафта погружаются в тень, что, зачастую отрицательно сказывается на выразительности снимка. Вот пример фотографии, когда наилучший момент для съемки уже упущен — передний план ушел в тень.

Однако, самые интересные, на мой взгляд, фотографии получаются в контровом свете , то есть, когда съемка идет против солнца. Сразу скажу, снимать пейзаж в контровом свете — задача не из легких, однако в случае успеха результат может превысить все ожидания.

Сразу должен предупредить, что в контровой свет полезен далеко не всегда. Не стоит, фотографируя закат над многоэтажками, бить себя в грудь, мол, я постиг искусство пейзажной фотографии и умею использовать контровой свет! 🙂 Главное — не в том, что источник света попал в кадр, главное — как свет распространяется в кадре и насколько это удалось передать на фотографии.

При грамотном использовании контровой свет способен создавать неповторимый светотеневой рисунок в пейзаже (и не только в нем). Чтобы реализовать этот тип освещения нужно, как минимум, в кадре иметь благоприятную среду, в которой этот свет «заиграет». Начнем с простого…

Фотография сделана с телеобъективом, закатное солнце осталось за пределами кадра. Этот немудреный этюд показывает, как можно использовать контровой свет для получения световой окантовки вокруг объектов. Единственное условие — объект должен иметь шероховатую или даже мохнатую поверхность. Волоски на стеблях и цветках рассеивают солнечный свет, благодаря чему на фотографии появились довольно интересные окантовки.

Другой пример — уже сложнее…

Сначала о положительных моментах. На фотографии замечательно передан объем благодаря активному чередованию светов и теней. Листва способна пропускать свет и создавать иллюзию свечения, особенно если она расположена на темном фоне. При наличии дымки появляется дополнительный вид перспективы — воздушная, то есть объекты на переднем плане четкие и контрастные, на заднем плане — как будто в дымке. Все это положительно сказывается на восприятии фотографии.

Однако, есть и подводные камни. Самый главный из них — это ограниченность динамического диапазона у матрицы. Даже серьезная зеркалка часто бывает не способна проработать тени и света одновременно. На приведенной фотографии видно, что фактура коры дуба практически потеряна, она ушла в глубокую тень. Если пытаться увеличить выдержку, чтобы лучше проработать тени, нас ждет другая беда — прежде маленькое и аккуратное солнце (в данном случае, его отражение в воде) начнет стремительно расползаться в ширину в следствие блюминга (это такое явление, когда заряд с пересвеченных ячеек матрицы начинает перетекать на соседние ячейки, которые также пересвечиваются и переполняются — и так далее, и так далее). Из-за блюминга солнце «выбивает» значительный участок фотографии в абсолютно белый цвет, лишенный оттенков:

Справиться с солнцем в ряде случаев помогает нейтрально-градиентный фильтр, однако он позволяет достичь приемлемого результата только в том случае, если на кадре прямая линия горизонта и ее ничто не пересекает. Вот так выглядит нейтрально-градиентный фильтр:

А вот это — результат его применения. Затемненная область фильтра пришлась на верхнюю часть кадра. Это позволило затемнить излишне яркое небо и уменьшить блюминг, в то же время позволив более качественно проработать темную нижнюю часть кадра.

В случае нехватки динамического диапазона многие фотографы часто прибегают к технике получения HDR-изображений. Суть этой техники в том, что вместо одного кадра делаются три — один с нормальной экспозицией, другой недоэкспонированный (на нем хорошо получается небо, земля в черноте), третий — переэкспонированный (хорошо получается земля, небо в белизне). Потом из трех снимков делается один при помощи Adobe Photoshop или какой-либо специализированной программой для создания HDR. Вот пример HDR-изображения:

Вторая беда съемки в контровом свете — бликоустойчивость объектива. Далеко не все объективы могут похвастаться способностью давать «чистую» картинку при съемке против солнца и, как говорят фотографы, «ловят зайцев». Вот пример того, как эти «зайцы» выглядят:

Иногда солнечные зайчики придают фотографии отдельную изюминку, но чаще всего только портят ее, проявляясь в самых ненужных местах. Эффективного способа борьбы с «зайцами», кроме покупки дорогой оптики, пока, увы, не придумано.

Не могу не привести еще один пример фотографии в контровом свете, сделанной с вертолета:

Фото — Буровая. Западная Сибирь.

Помимо очень выразительной светотени, данная фотография примечательна еще тем, что солнце здесь ведет себя как источник точечного света. Тени идут не параллельно друг другу, как мы привыкли видеть, находясь на земле, а с эффектом перспективы, что придает фотографии мощную внутреннюю динамику. Фотография сделана на полнокадровую зеркалку со сверхширокоугольным объективом 16 мм.

Говоря про свет в фотографии нельзя не упомянуть такой источник света как вспышка — встроенная или внешняя. Об особенностях использования этого устройства читайте

Помню, когда я ещё только начинал свою деятельность в качестве биологического штатива для фотоаппарата, я решил сделать фотосессию яблока и столкнулся с одной проблемой. А именно: что лучше использовать для освещения объекта съёмки — свечку, купленную за пару копеек в ближайшем магазине, или соседа-электрика, дядю Петю, с удлинителем и настольной лампой. Но оба эти варианта отпали довольно быстро — свечка сгорала, пока я выбирал, куда же положить яблоко. Ведь не положишь же его куда попало!

Тут на ум приходит «Лунная соната» Бетховена. А почему? Потому что весьма неплохая музыкальная композиция . Так и в нашем неблагодарном деле главное — это композиция ! Место съёмки нужно выбирать очень тщательно. Неправильно выбрал место — завалил фотосессию. Не горизонт завалил, а вообще всю фотосессию! Запомни: правильно выбрал место и освещение — считай, что тебя почти опубликовали на глянцевом развороте.

Но вернёмся к моему яблочному фотосету. Дядя Петя за тот же промежуток времени, за который сгорала свечка, успевал найти папину заначку, и к моменту съёмки мой «софит» стоял слегка покачиваясь, отбрасывая непонятные тени и издавая невнятное мычание.

Пришлось учить матчасть. Ночи без сна, в окружении чашек от кофе и чая, киловатты сожжённой электроэнергии и мегабайты потраченного траффика не пропали даром: мне удалось определить основные понятия и правила применения света при фотосъемке!

Для начала вспомним школьную задачку про яблоки, наподобие «У Пети 3 яблока. ..». Все помнят, что эти яблоки нужно было разделить, выступив в роли Робина Гуда — забрать часть у богатых и отдать её бедным. Так же и с фотографией, ведь это будет не просто изображение. Его нужно что? Правильно, разделить! Причём делить мы будем «на троих». В кадре нужно выделять 3 различных плана: задний, средний и передний. Но это не значит, что ты выделил планы и задача решена. Нет, мы только начинаем!

Следующим шагом будет изучение такого понятия, как «композиционный центр». То есть место или объект, на который делается упор, который привлекает взгляд. Причём это не обязательно нечто необычной формы, наподобие жирафа, сидящего на спине у верблюда. Хотя, признаюсь, я бы долго смотрел на очертания такого наездника.

Но композиционный центр может быть реализован как угодно: человеческий силуэт, яркий элемент одежды, либо просто какой-либо предмет, горизонтальные линии или объекты, съемка против света, использование контрастного заднего плана. В этом отношении выбор и вариант его реализации зависит исключительно от ваших фантазий и мастерства.

Одним из основных и наиболее часто применяемых способов является съемка против света. Она позволяет не только чётко обрисовать форму объекта, но и создать нечто новое, необычное. Следует помнить, что свет — штука непростая и бывает трех видов: направленным, рассеянным, либо смешанным.

Следует помнить, что направленный свет зачастую делает снимаемые объекты плоскими, поэтому даже голливудские звёзды знают, что нельзя пренебрегать тенями в таком случае. Этим, собственно, они и собирают такие толпы фанатов. Опять же, нельзя ограничиваться 1-2 снимками — фотохудожник должен сделать много «мазков кистью», немного меняя точку съёмки для получения правильной экспозиции. Но можно немного включить изобретательность и использовать отраженный свет.

Причём необязательно, чтобы он отражался от чего-то блестящего, мы же экспериментируем — пусть он отражается от самого снимаемого объекта! Только не забываем, что многие предметы свет не отражают, а пропускают его через себя.

Чтобы подчеркнуть какие-то особенности у тёмных или однотонных предметов, рекомендуется использовать рассеянный свет. В помощь начинающему сразу приведу несколько примеров.

Утро — бодрость, свежесть. Свет и тень , резкие их переходы друг в друга, лучи солнца в утреннем тумане — можно творить и творить!

В полдень, когда солнце висит над головой, даже в холодный зимний день можно изобразить Карибское побережье, где сейчас +35 по Цельсию.

Вечером цвета размываются, переходят в полутона. Очень много естественных оттенков жёлтого и голубого. Прозрачные тени, постоянно меняющие свои формы. Практически идеальное время для создания эффектного шедевра!

Ночь. Здесь есть немало своих хитростей и тонкостей! Если ты используешь навороченную современную фотокамеру, то проблемы с освещением можно решить за счёт вспышки . Но ведь так неинтересно — ведь мы решили ТВОРИТЬ! Поэтому запоминаем, какие ходы могут нам помочь: свет луны; блики, отбрасываемые костром; бенгальские огни и фейерверк. Даже банальная спичка ночью способна творить чудеса своим светом!

Кстати, раз уж затронули эту тему, то несколько слов по поводу вспышки. Вспышка — вот наше всё при портретных съёмках ! Также с её помощью можно «поковыряться» в тенях, уменьшить их. Искусственный свет вспышки очень хорош для использования в фотографиях стиля «Action» — резкие, быстрые контуры и очертания объектов в движении.

И, для начала, не забываем определиться, какой снимок нам нужен: контрастный либо спокойный. Первый вариант довольно простой — выбираем основной тон нашего изображения с ярким пятном (например, яркий, красочный пояс на человеке) и жмём на спуск фотокамеры. Для спокойного снимка с цветами предметов обращаемся осторожнее, не используем «кричащие». Приветствуется применение затененного светофильтра. И не забудьте — прежде чем нажимать на кнопку спуска затвора, ещё раз проверьте выставленный режим съемки . Лишним не будет!

«Так, а чем там закончилась вся эпопея с яблоком?» — спросите вы. Мне нельзя отвечать вам напрямую. Но намекнуть могу — вы логотип компании Apple видели? 😉

Прочитано 4542 раз

Снимки передают изображение мира по средствам отображения света и тени. Тень может рассказать о многом. Это и объем, и глубина, и время суток, и освещение, и погодные условия.

Может использоваться как силуэт, который контрастно смотрится на ярком снимке. Тени могут ненавязчиво придавать снимку определенную атмосферу или быть основной составляющей снимка. Каждый раз, перед тем как нажать на кнопку спуска затвора, нужно наряду со всей композицией кадра учесть положение и характер теней. Они не должны спорить с сюжетом фотографии. Самая грубая ошибка в работе с тенью — это когда тень фотографа попадает в кадр.

Часто, даже когда освещение нормальное, следует пользоваться дополнительными источниками света. Они могут выступать как заполняющий свет. Этот свет делает мягче тени на снимке.

Если пользоваться встроенной вспышкой в вечернее время, получается не самый лучший результат. Объект съемки как правило получается ярким, а всё, что находится позади будет темным. Это будет выглядеть как черный провал. Хороший результат может дать внешняя вспышка с поворотной головкой. Она может заполнить помещение или пространство светом. Если свет направить в потолок или в стену, то отраженные лучи создадут хороший объем.

Работа со светом в фотографии — это сложный раздел фотоискусства. Изучая технические нюансы и экспериментируя с внешними и встроенными источниками света, а также используя рассеиватели, светофильтры и прочие аксессуары можно получить очень интересные снимки.

Обычно когда смотрят на какую-либо фотографию, то обращают внимание, в первую очередь, на положение группы предметов или объектов, освещенных искусственным, либо естественным источником света. Однако едва ли не главными выразительными средствами фотографа при построении композиции кадра являются свет и тени. Хорошо известно, что само слово фотография в переводе с греческого означает «рисую светом» или светопись. На фотографии мы пытаемся запечатлеть световой рисунок окружающего нас мира на плоскости. Но там, где есть свет – обязательно будет и тень. Поэтому важнейшей задачей фотографа является понимание того, как правильно соединить свет и тени в фотографии в соответствии с определенным художественным замыслом.

Свет

Свет в фотографии выполняет как технические, так и изобразительные и композиционные задачи. С технической функцией все понятно – с помощью постановки света создается желаемый уровень освещения. Изобразительная функция света заключается в том, чтобы посредством освещения передать на фотографии форму, объем и видимую структуру поверхности снимаемого объекта, а также глубину пространства. Именно посредством света фотограф может добиться того, что объект на фотографии будет вызывать у зрителя ощущение мягкости, упругости, гладкости, твердости или тяжести. Свет помогает передать на фотоснимке, например, нежность кожи ребенка или блеск поверхности столовых приборов. От освещения напрямую зависит и настроение снимка, его оригинальность.

Но не стоит также забывать о том, что свет не только формирует форму и подчеркивает поверхность предметов, но и образует тона и тени, которые отбрасывают снимаемые предметы. В частности, хорошим освещением в фотографии можно назвать только такое, в котором будут видны света, полутона и тени. Правильное сочетание света и тени на фотографии — это и есть та сложная композиционная задача, которую приходится решать фотографу.

Поскольку свет является одним из главных выразительных средств в арсенале фотографа, очень важно помнить о его основных характеристиках и уметь правильно им пользоваться в каждой конкретной ситуации. Свет может быть жестким (направленным) или мягким (рассеянным). Направленный свет образует резко очерченные, слишком темные и глубокие тени. Такой свет дает солнце в яркую солнечную погоду, уличные фонари в темное время суток или специальные искусственные источники направленного света, формирующие очень узкий пучок лучей.


Фотографы обычно не любят использовать жесткий направленный свет, поскольку излишне густые тени смотрятся не очень привлекательно на фотографии. Мягкий, рассеянный свет дает более равномерное освещение сцены, при котором отсутствуют резкие тени. Такое освещение при съемке на улице наблюдается ранним утром или вечером, а также в пасмурную погоду. Кроме того, мягкий свет можно создать при помощи софтбоксов и различных отражателей.

Также выделяют рисующий, заполняющий, фоновый и контровой свет. Рисующий свет всегда играет ключевую роль, поскольку именно он образует тени на снимке, выявляя форму и объем предмета съемки. С его помощью создается светотеневое решение фотографии. Рисующий свет может быть направлен из-за спины фотографа, сверху, сбоку или снизу на объект съемки. Соответственно, от направления и угла падения света изменяется соотношение тени и света на снимке, что непосредственным образом влияет на характер и настроение фотографии.

Фоновый свет помогает осветить пространство за объектом съемки и создать на нем определенный светотеневой рисунок. Заполняющий свет дает возможность фотографу осветить все теневые участки сцены и, тем самым, обеспечить создание более сбалансированной светотеневой картинки в соответствии с авторским замыслом. Наконец, контровой свет, освещая объект съемки сзади, позволяет создавать в освещенных зонах дополнительные блики и одновременно представить фотографию в более темной, низкой тональности.

Освещение может быть натуральным и искусственным. Управлять светом солнца фотограф естественно не может, в отличие от студийных условий, где с помощью искусственных источников света можно создавать самые разнообразные световые эффекты. Тем не менее, это не означает, что на улице фотограф полностью лишен возможности использовать свет в качестве изобразительного и композиционного приема.


Здесь фотографу необходимо иметь представление о том, на какой высоте будет располагаться солнце по отношению к горизонту в данное время суток, под каким углом при этом будут падать тени, как будут влиять те или иные погодные явления на характеристики освещения. Солнечный свет может менять свою цветовую температуру и, соответственно, оттенок на фотографии в зависимости от времени съемки, погоды и положения солнца. Лучшим временем для съемки на улице считается восход и закат, когда создается рассеянный свет приятных, теплых тонов и с мягкими тенями. Таким образом, при съемке на природе для того, чтобы добиться нужного рисунка светотени, фотограф вынужден либо выжидать определенного времени и погоды, либо добиваться нужных ему теней посредством использования отражательных экранов и фильтров.

При съемке в студии фотограф фактически неограничен в выразительных средствах и может применять те или иные осветительные приборы для создания нужного ему освещения и прорисовки теней. Правильно выстроенный свет помогает добиться воплощения творческого замысла и во многом определяет качество снимка.

Тени

Свет и тени – вещи в фотографии практически неотделимые друг от друга. В композиции играет важнейшую роль не только освещенная часть кадра, то есть свет, но и тени, которые во многих случаях определяют смысл и содержание фотографии. Красивые и эмоционально сильные фотографии практически невозможно создать без умения правильно компоновать и контролировать тени. Использование теней помогает добавить изображению и объекту съемки сильное настроение, определенную эмоциональную окраску, которую всегда чувствует зритель. Можно сказать, что тени помогают усилить общее впечатление от фотографии и ее видение.

Тени на фотоизображении определяются характером освещения – рассеянный или жесткий, рисующий или заполняющий, боковой или нижний свет. В фотографии принято выделять собственно тень, а также полутень и рефлекс. Под тенью понимают неосвещенные или слабо освещенные участки объекта. Полутень – это слабая тень, которая образуется, когда объект освещен сразу несколькими источниками света, либо она возникает на поверхности, обращенной к источнику света под небольшим углом.

Что касается рефлекса, то это небольшое светлое пятно в области тени, образуемое лучами света, отраженными от близко лежащих объектов. Свет может направляться на объект съемки отовсюду: сверху и снизу, справа и слева, спереди и сзади. При этом каждый раз образуется присущий только этому направлению света теневой рисунок с характерными тенями и полутенями.

Не нужно думать, что тени на фотографии – это просто неосвещенные участки изображения, которые не имеют какого-либо содержания. На самом деле тени на фотографии могут передать зрителю достаточно много информации. Например, по падающим теням на снимке можно определить время суток, состояние погоды или откуда падают солнечные лучи на объект съемки. Тень способна придать объем снимаемому предмету, она позволяет ему выглядеть более реалистично и жизненно. Правильное использование теней дает возможность фотографу добавить снимку ощущение таинственности или драматичности.

Автор: TheAlieness GiselaGiardin

Один из излюбленных приемов многих фотографов с использованием тени – это создание темных силуэтов на светлом фоне, что достигается подсветкой объекта съемки сзади. Силуэты на фотографии выглядят очень эффектно, придают объекту форму и создают определенное настроение снимка. Тени могут иметь и более сложный характер, чем просто темный силуэт. Они могут представлять собой витиеватые линии, контрастирующие по отношению к ярким цветовым и освещенным участкам изображения. С помощью создания таких необычных теней можно, в частности, соединить воедино разрозненные части фотографии и придать ей композиционную завершенность.

Свет и тени в композиции кадра

На фотографии мы видим окружающий мир как сочетание светлых и темных участков. Правильное сочетание света и тени в композиции кадра помогает передать глубину пространства, обрисовать объемно-пластическую форму и фактуру любого предмета, а также наделить снимок определенным настроением и эмоциональным восприятием. При создании любого снимка фотограф должен выстроить композицию, где основное внимание должно быть уделено не только освещению и положению объекта съемки в пространстве, но и уравновешиванию света и тени для достижения нужного эффекта.

Автор: kevin dooley

Все в фотографии должно находиться в равновесии и гармонии друг с другом. Поэтому при выстраивании кадра нужно оценить разбросанные по картинке отдельные участки света и тени, чтобы убрать лишние из них для обеспечения оптимальной взаимосвязи между различными элементами изображения. Если композиционные возможности света и тени выпадают из поля зрения фотографа, то снимок, как правило, получается не интересным и скучным.

В некоторых случаях неправильная игра со светом и тенью может вызвать у зрителя настоящее отторжение от фотографии. Например, не рекомендуется выстраивать композицию кадра таким образом, чтобы светлые участки оказывались исключительно внизу картинки, а верх изображения содержал в себе только глубокие, резкие тени.


Автор: ArloMagicMan

Что является более значимым в фотографии – правильный свет или тени? И обязательно ли расставлять в композиции снимка главные световые акценты и ярко выраженные тени? На эти вопросы нет однозначного ответа. Как показывает практика, тождественность градаций светотени в изображении, то есть присутствие на снимке равнозначных по площади и яркости светов и теней, отнюдь не является гарантией получения качественной и, самое главное, интересной фотографии.

Красивая и запоминающаяся фотография вполне может состоять из множества неравнозначных по градации и площади участков света и тени. Главное здесь заключается в том, чтобы фотограф умел изменять эту градацию и мог правильно выстраивать светотеневой рисунок в соответствии со своим художественным видением.

Конечно, такое умение требует определенного опыта и творческих экспериментов. Для того, чтобы овладеть пониманием тонкой игры света и тени, начинающему фотографу лучше всего начинать со съемки натюрмортов. Тут фотограф может, не торопясь, продумывать все элементы композиции, изменять освещение объекта съемки, одновременно следя за тем, как меняется игра света и тени на снимке. Умелое управление светом и тенью позволяет создавать потрясающе красивые, художественные фотографии, производящие на зрителей неизгладимое впечатление.

При подготовке статьи использованы материалы ресурсов

15 советов по творческой фотографии теней в 2023 году

Вы знаете, что на любой фотографии есть свет и тени. Однако, когда тени становятся важным элементом или даже фокусом вашей фотографии, это называется теневой фотографией.

Если вы действительно хотите улучшить свои теневые фотографии, вы обратились по адресу. В этой статье вы узнаете, как использовать свет и тень в фотографии для создания мощных и завораживающих изображений.

Кроме того, вы найдете 15 советов по теневой фотографии с примерами, которые помогут вам попрактиковаться в своих навыках и творчестве.

Начнем!

Содержание

Как свет и тень улучшают фотографию?

 

Как известно, фотография делается при помощи света. Тень — это отсутствие света, поэтому она играет важную роль в фотографии, создавая контраст или градацию.

Тень образуется, когда что-то попадает между источником света и поверхностью. Если свет падает на объект под одним и тем же углом — это создаст темную тень с четко очерченными краями.

Вместо этого, если свет падает на объект под разными углами, потому что он рассеянный, он создаст мягкую тень, которая сливается с окружающей областью.

Использование теней в искусстве имеет давнюю традицию, насчитывающую более 2000 лет. В последние годы возрос интерес к использованию теней для создания произведений искусства.

Художники теней используют его не только как средство выражения, но также как концепцию и метафору из-за его темной природы.

Использование теней в фотографии известно с момента появления средств массовой информации. Известным художником, который использовал тени в своих фотографиях, был Ман Рэй.

Авторы книги «Свет – наука и магия» написали, «Свет и тень вместе раскрывают форму, форму и глубину». Это основной принцип, который вам необходимо учитывать, чтобы улучшить свои теневые фотографии.

Тень эффективна настолько, насколько эффективна ее связь с бликами. Давайте рассмотрим несколько советов по теневой фотографии, чтобы применить это на практике.

15 советов по использованию теней в фотографии

1. Добавьте глубины

Авторы и права: Лиза Фотиос

Вы когда-нибудь делали композицию фотографий? Или просто пытались вырезать объект и поместить его на другой фон?

Если да, то вы знаете, что без тени композит выглядит как вырезки из журналов, наклеенные друг на друга.

На фотографии вы переводите трехмерный мир в двухмерное представление. У вас есть высота и ширина, но вам нужно сымитировать глубину — вот тогда и появляются тени.

В теневой фотографии вы можете использовать концепцию глубины, используя длинные тени, которые можно создать, освещая объект под низким углом.

  • Как убрать тень в Photoshop?

2. Кадрируйте объект

Авторы и права: Иван Самков

Как вы знаете, блики и тени используются для того, чтобы направить взгляд зрителя на определенные элементы вашей фотографии.

Очень очевидный способ выделить элемент — поместить его в рамку.

Менее очевидный и более творческий способ сделать это — создать рамку с тенями.

Это может создать забавную визуальную игру, не отвлекая внимание, поскольку вы обращаете внимание на самый важный элемент.

3. Сделайте тень своим главным объектом

Авторы и права: Евгений Головесов

Если вы думали, что тени служат дополнением к другому элементу, вы упустили много творческих возможностей!

Не существует правила, согласно которому тени не могут быть главным объектом вашей фотографии.

Вы можете сделать оригинальный автопортрет, сфотографировав свою тень, или составить композицию, совместив тени от разных объектов — поэкспериментируйте, и вы увидите, насколько интересными могут быть ваши изображения.

4. Создание узоров

Авторы и права: Deden Dicky

Узоры — это повторения линий или форм, которые создают рисунок. В фотографии вы можете использовать их как единственный объект или ввести их в композицию, чтобы добавить визуального интереса.

Для создания этого эффекта можно использовать тени. В приведенном выше примере фотографии шаблона теневой узор создается тканью, но вы можете использовать венецианские окна, сетку, забор или любой другой объект с повторяющимися элементами.

Советы по теневой фотосъемке, которые включают в себя использование какой-либо опоры таким образом, распространены, если вы смотрите много учебных пособий на YouTube по «хакам» камеры.

5. Добавьте загадочности

Кредит: Hải Nguyễn

Иногда загадочность — это то, что вызывает интерес у зрителя к фотографии. Когда что-то прячется в тенях, вы сразу же вытягиваетесь на сцену и пытаетесь выяснить, что это такое.

Этот тип загадочных изображений, творчески сочетающих свет и тень, отлично подходит для того, чтобы добавить драматизма или настроения вашей фотографии.

Эта техника хорошо работает для сюрреалистической и кинематографической фотографии. Тем не менее, это также может быть заманчиво на портретах или в будуарной фотографии.

6. Добавьте новые элементы

Авторы и права: Viktoria German

Забавный и творческий способ ввести новый элемент в композицию — намекнуть на него тенью — он есть, но его нет.

Этот вид теневой фотографии стимулирует воображение зрителя, узнавая мир за пределами кадра, который он не может видеть, но узнает.

7. Направляйте внимание на объект

Авторы и права: Daniel Mingook Kim

Играя со светом и тенью, вы можете направить взгляд сквозь кадр на самые важные элементы.

Когда что-то яркое выделяется из тени, оно сразу же привлекает наше внимание.

Фотографом, который владеет этой техникой в ​​уличной фотографии, является Рупер Вандервелл. Вы можете ознакомиться с его работами, чтобы найти вдохновение и примеры того, как он использует тени в фотографии, чтобы направить взгляд зрителя.

8. Дайте ощущение пространства

Авторы и права: Джесси Уильямс

Тени помогают зрителю понять контекст предмета. Это потому, что благодаря теням мы можем понять, откуда исходит свет, какие еще элементы могут быть вне кадра и т. д.

Это эффективное использование теней в фотографии и кино. Вы можете использовать его в помещении, как показано в приведенном выше примере, а также на открытом воздухе.

Вы можете определить время суток, увидев размер и положение формы тени. Например, когда тень длинная, это означает, что солнце ближе к горизонту.

9. Улучшите свою композицию

Авторы и права: Chasing Lyu

Вы можете использовать свет и тень, чтобы улучшить свою композицию — одна может быть фокусом, а другая создает баланс.

Для этой цели лучше подходят жесткие тени из-за их четких краев — они создают более интересные формы.

Длинные тени — отличный способ заполнить пустую поверхность или стать основным объектом.

10. Добавить контраст

Кредит: Филипп Леоне

Свет и тени определяют контрастность изображения. Если вы используете даже мягкое освещение, у вас почти не будет теней, и вы создадите низкоконтрастное изображение.

Если вместо этого вы используете резкое освещение, вы можете создать более контрастный стиль освещения. Это можно сделать в любом типе фотографии, от уличной фотографии до портретов.

Один из моих любимых советов по теневой фотографии — переключить камеру в черно-белый режим, затем закрыть диафрагму (в солнечный день выберите что-то вроде f/15).

Затем слегка недоэкспонируйте и сделайте фотографии сцен на открытом воздухе с высокой контрастностью, что может помочь подчеркнуть свет и тени в кадре.

11. Добавьте текстуру

Авторы и права: Isaac Bañuelos

Как фотографы, мы используем текстуру, чтобы придать тактильные качества объектам, изображенным на гладкой глянцевой фотобумаге (или двумерной поверхности).

Без теней сложно выделить текстуру. Два важных элемента для оживления текстур — это направленность и качество света.

Однонаправленный боковой свет создаст необходимые вариации бликов и теней, чтобы оценить различные формы и объемы текстуры.

Если свет жесткий, тени будут затемнены, что усилит эффект.

  • Для чего нужно боковое освещение?

12. Делайте портреты в солнечный день

Credit: Vitoria Santos

Вы, наверное, слышали, что портреты на улице нужно делать в золотой час – иначе стоит дождаться пасмурного дня или найти тень .

Это, конечно, верно, если вам нужен лестный эффект и низкоконтрастная фотография, но это не единственный способ добиться этого. Вы можете использовать драматическое освещение, чтобы создать эффектные портреты.

Драматическое освещение создается с помощью жесткого света, такого как прямой солнечный свет, который создает темные и четкие тени. Когда эти тени расположены стратегически, они могут сделать фотографию великолепной.

Только избегайте темных теней под глазами объекта. Кроме того, избегайте того, чтобы объект смотрел прямо на солнце — иначе он будет щуриться — это не очень хорошее использование теней в портретной фотографии!

Вы также можете изменить перспективу или поэкспериментировать с силуэтами. Есть много способов создать отличные портреты, используя свет и тень.

13. Снимайте портреты в студии

Авторы и права: Андерсон Мартинс

Чтобы создать тени с помощью искусственного света в студии, вы можете использовать тип света, шаблон освещения и модификаторы света.

Использование одного источника света — самый простой способ создания теней. Подумайте об образце освещения в виде бабочки, который получил свое название из-за формы тени, которая создается под носом.

Освещение Рембрандта — еще одна схема, известная соотношением света и тени — особенно светлый треугольник, созданный на щеке объекта с самой темной стороны.

Вы не обязаны использовать эти техники. Вы можете найти другой стиль освещения, который подходит именно вам. Поэкспериментируйте с различными настройками, чтобы найти правильный.

14. Попробуйте сфотографировать архитектуру

Авторы и права: Pixabay

Архитекторы создают свои проекты с учетом того, как свет меняется в течение дня и в любое время года. Вот почему архитектура — отличный предмет для практики теневой фотографии.

Вы можете использовать форму и объем зданий для создания разнообразных теней. Вы также можете использовать его в качестве упражнения, чтобы понять, как жесткий и мягкий свет создает различные типы теней.

Если вы ищете вдохновения, посмотрите на работы Луизы Ламбри. В своих проектах она фотографирует внутренности частных домов и зданий, уделяя особое внимание мелким и второстепенным деталям, в разное время дня, используя свет и тень для создания текстуры и глубины.

Это отражение того, как мы населяем места и как мы воспринимаем их, когда живем.

15. Редактируйте свои теневые фотографии

Авторы и права: Alex Powell

Вы также должны учитывать постобработку, когда делаете теневые фотографии. С помощью любой программы для редактирования фотографий вы можете затемнить или осветлить тени. Конечно, если вы снимаете в RAW, у вас будет больше возможностей для редактирования.

Существует техника, известная как осветление и затемнение, которая усиливает свет и темноту на фотографиях. Вы можете прочитать больше об этом в нашей статье о том, что делает Dodge and Burn.

Вам также следует попробовать сделать фотографии черно-белыми, а затем поэкспериментировать с ползунками «Тени», «Света» и «Контрастность». Вы также можете выделить черно-белые фотографии, выбрав «Четкость» и «Текстура» — два редко используемых ползунка в Lightroom.

Наконец, вы даже можете добавить тень с помощью Photoshop. Возможности безграничны — улучшать тени на фотографии с помощью методов постобработки — это очень весело!

Часто задаваемые вопросы о теневой фотографии

Тени плохи на фотографии?

Не обязательно. Тени могут добавить глубину, увеличить контраст или создать творческий элемент — это хорошие тени. Важно уметь контролировать ситуацию и использовать ее в своих интересах.

Как получить хорошую тень? (Как сделать темную тень на фотографии?)

Темные и четкие тени создаются с помощью жесткого света. Добиться этого можно с помощью прямых солнечных лучей, например, в полдень в солнечный день. В качестве альтернативы вы можете использовать искусственный свет без модификаторов — любая вспышка Speedlight или стробоскопическая вспышка могут создавать резкие тени.

Как делать снимки без теней? (Как фотографы справляются с тенями?)

Если не хотите теней, нужно работать с мягким светом, равномерно освещающим сцену. Вы можете добиться этого с помощью модификаторов света или добавления заполняющего света. Если вы используете естественное освещение, найдите тень или снимайте в первые и последние часы дня, чтобы избежать резкого солнечного света.

Заключительные слова

Надеюсь, вы нашли вдохновение в этих советах по теневой фотографии и чувствуете, что готовы сделать свои собственные теневые фотографии.

Если у вас есть какие-либо вопросы или предложения, пожалуйста, оставьте их в разделе комментариев.

Настоятельно рекомендуется

8 инструментов для фотографов

Ознакомьтесь с этими 8 основными инструментами, которые помогут вам стать профессиональным фотографом.

Включает временные скидки.

Узнайте больше здесь

Тени в фотографии

Поделиться:  

Хотите узнать, как извлечь выгоду из теней в фотографии?

В основе фотографии лежит доступный свет, будь то слабый или яркий, естественный или искусственный, а без света фотография невозможна. Но без темноты или теней изображения, которые мы снимаем, будут выглядеть плоскими, без размеров и глубины. Большую часть времени фотографы сосредотачиваются на устранении теней на своих фотографиях.

Photo by Fernando Rodrigues

Тени играют очень важную роль в фотографии, и их эффективное использование зависит от творческого видения фотографа. Вот 7 уроков, которые вдохновят вас использовать тени в фотографии.

Тени в фотографии можно использовать для привлечения внимания зрителей, рассказывания увлекательных историй и придания изображению глубины и таинственности. Наряду с тенями, цвет, освещение и другие факторы способствуют созданию определенного настроения на изображениях. Если вы хотите улучшить свои навыки в теневой фотографии, в этом руководстве от ShotKit вы найдете 15 советов по теневой фотографии с примерами, которые помогут улучшить ваши навыки и креативность.

Photo by Foad Roshan

Фотография часто упоминается как рисование светом, и часто в фотографии все говорят о том, как важен свет для фотографии. В этом процессе многие из нас не могут распознать области, которые погружаются во тьму, то есть тени. Так что, как и в случае со светом, фотография не получится, если на ней нет теней или тени не интересны. В этом уроке от Школы цифровой фотографии рассказывается о тенях в фотографии и о том, как видение теней может помочь вам понять свет.

Photo by Paula Brustur

Тени на изображении могут превратить обычное изображение в необычное, и, как мы знаем, это отличный инструмент, чтобы подчеркнуть текстуры, формы и повысить контрастность фотографий. Если вы не решаетесь использовать тени в фотографии или не знакомы с тем, как работают тени, в этом руководстве от Loaded Landscapes рассказывается об основах теневой фотографии, о том, как она может улучшить фотографию, и о других советах, которые следует помнить во время теневой фотографии.

Фото Рене Бемера

Свет играет важную роль в фотографии, определяет, как что-то выглядит, и, следовательно, является решающим фактором в том, каким получится итоговое изображение. По этой причине фотографы придают наибольшее значение свету в фотографии, но есть еще один фактор, называемый тенью, который многие фотографы часто упускают из виду. Контраст между светлым и темным может сильно повлиять на композицию, что приведет к эффектным изображениям. В этой статье от Contrastly обсуждаются различные способы использования теней для создания динамичных и захватывающих изображений.

Фото Тома Барретта

Хорошие фотографии требуют отличного света, и в любом жанре фотографии мы в первую очередь думаем о свете и о том, как он освещает объект. Свет — это то, что создает настроение в сцене и придает ей жизнь; все остальное вторично. Также этот свет помогает с интересными тенями, которые помогают улучшить формы, формы и текстуры и добавить драматизма в изображения, которые мы снимаем. В этой статье от Shutterstock рассказывается о семи фотографах, которые делятся своими любимыми советами по работе с тяжелыми тенями.

Photo by Agnivesh Jayadeep

Время восхода и захода солнца больше всего нравится фотографам из-за великолепных цветов и драматических теней, но в течение всего дня у фотографов есть бесконечные возможности, поэтому у фотографов есть больше времени для создания красивых изображений. Полдень — наименее предпочтительное время, но если вы ищете правильные места и композиции, вы можете делать интересные снимки даже в полдень.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *