Основы предметной съемки: практические рекомендации | Статьи | Фото, видео, оптика
Плевать, что вы написали: человек всегда цепляется сначала за картинку. Красивый и оригинальный снимок товара сразу заинтересует потенциального покупателя, и так он окажется на вашем сайте или аккаунте в соцсети. Звучит просто, но для того, чтобы сделать этот самый кадр, придется познакомиться с основами предметной фотографии. Мы собрали несколько базовых приемов, которые профессионалы применяют в рекламной съемке и не только.
Фото: pixnio.com
Подготовка
Место съемки
Чтобы снять идеальный предметный кадр, не обязательно идти в студию. Можно обустроить место фотосъемки дома — прямо на столе. Возьмите ткань или бумагу, чтобы создать нужный фон. Убедитесь, что нигде не заметны границы и линия горизонта. Также удобно использовать стекло, с помощью него вы получите прозрачную поверхность и эффектное отражение в кадре.
Предмет можно снимать и в «среде обитания». Этот прием особенно часто встречается в рекламных фото бытовой техники, но он подходит для любых предметов. Чтобы зрителю было легче представить, как он мог бы пользоваться тем, что вы рекламируете, поместите предмет туда, где он лучше всего впишется. Снимите, как человек делает эспрессо с помощью стильной кофеварки или как пылесос удобно скользит по ковру рядом с питомцами. Добавляйте в предметные кадры жизнь.
Штатив
Предметная съемка всегда происходит со штатива, даже если вы снимаете на смартфон. Кроме того, иногда приходится работать с одним источником света или намеренно снимать в темном помещении, а штатив поможет удержать камеру на одном месте. Так что вы сможете испробовать и разные выдержки и эффекты. Фото не будет размытым и в результате станет выглядеть более профессионально.
Raylab Pro 70 — это недорогой штатив, который подойдет для студийной и домашней предметной фотографии на зеркальную или беззеркальную камеру, а для смартфона можно взять Raylab MTF-SС со специальным держателем.
Кадр «привязан» к своему изначальному формату, поэтому, например, обрезанный в Instagram он не будет смотреться так же органично. Фото: pixnio.com
Планирование постобработки
Для предметной фотографии обработка в графических редакторах — это совершенно привычное дело. Опять же, не зависит от того, на что вы снимаете. До и в процессе съемки нужно всегда думать о том, как именно вы сможете отредактировать полученный кадр. Если снимаете для Instagram или торговой площадки, держите в голове, какой там используется формат фотографии, чтобы правильно скомпоновать все предметы.
Кадр
Аксессуары и бутафория
Вы наверняка замечали, что снимок пачки кофе цепляет больше, если в кадре рядом стоит чашка дымящегося напитка. А книги отлично смотрятся с закладкой или цветами. Это отличная идея для предметного фотографа — использовать для съемки то, что есть под рукой, создавать фоны и окружение, делая картинку более органичной. Но не забывайте, что замусоривать кадр чрезмерным количеством вещей тоже не стоит.
Цветок и книга создают фон, но не отвлекают внимание от часов. Фото: pixnio.com
Смена ракурсов
Независимо от того, что именно вы фотографируете, важный прием предметной съемки — менять ракурсы. Один кадр, снятый сверху, — это просто и скучно. Ведь в соцсети можно выкладывать целые альбомы, а предмет тем привлекательнее, чем больше мы о нем знаем, видим его. Снимайте сбоку, сверху, снизу, обязательно фокусируйтесь на одной или нескольких деталях. Зрители, а особенно покупатели, хотят видеть всё и иметь полное представление о товаре, который вы им показываете.
Цвет
Для фотографа работа с цветом — актуальная задача. А для коммерческой съемки она и вовсе основополагающая. Цвета влияют на психику человека: их сочетание всегда создает определенное настроение.
Всю теорию цвета в двух словах мы рассказать не сможем, но отметим самое важное, что нужно знать для предметной съемки.
- Комплементарные цвета — это противоположные оттенки на цветовом круге.
Они создают динамику. - Триада — сочетание трех цветов, равноудаленных друг от друга в круге. Результат тот же, что и у комплементарных цветов.
- Аналоговая триада — это от 2 до 5 цветов, которые находятся рядом на круге. Она дает более нежное изображение с выделенным основным цветом.
- Контрастная триада так же, как и обычная, строится в треугольнике с равными сторонами. Это вариант комплементарного сочетания цветов, но вместо одного из них используются соседние для него (слева и справа) цвета. Яркий цвет задает основу, а пара противоположных поддерживают его. Получается смягченная (по сравнению с комплементарным сочетанием или триадой) динамика.
Цветовой круг — рабочий инструмент и для художника, и для фотографа и для дизайнера. Фото: sutterstock.com
Технические рекомендации
Подсветка предмета
Самое главное, что нужно учитывать для фотографии предметов, — это освещение. Без него ни вещь, ни фон не будут выглядеть на фото так, как вам бы хотелось.
Вы наверняка замечали, что белый на снимках становится серым или желтоватым. Именно поэтому важен свет. Использовать можно как естественный, так и искусственный. Не обязательно разоряться на профессиональный студийный, особенно если вы только начинаете снимать или занимаетесь фотографией как любитель.
Естественный свет подходит для снимков еды или одежды. Если вы фотографируете в помещении, лучше ставить предмет ближе к окну и снимать в первую половину дня, чтобы обеспечить максимальную освещенность.
Для съемки графики или предметов с большим количеством мелких деталей лучше использовать лампы. Есть несколько основных рекомендаций для правильной постановки света.
- Возьмите две лампы и направьте их на фон, с двух сторон от предмета. Убедитесь, что они подсвечивают именно фон.
- Направьте одну лампу на предмет и одну — сверху него. Так вы подсветите его, а верхняя лампа избавит вас от теней.
Если у вас нет специального софтбокса для предметной съемки, используйте рассеиватели, чтобы смягчить свет, падающий на предмет.
Фото: flickr.com
Идеальное значение диафрагмы
Для предметной съемки лучше выбирать одно из трех значений диафрагмы, в зависимости от ситуации:
- Если вы хотите выделить предмет из окружения, используйте самое низкое f-значение, то есть максимально открытую диафрагму. Так вы обеспечите боке, и предмет будет в центре внимания. Однако от объекта придется отодвинуться подальше, чтобы трюк сработал. Всё лишнее останется размытым, а детали предмета будут резкими.
- Если вы снимаете предмет с моделью или в окружении других вещей, используйте значение диафрагмы, равное примерно 2.8. Так и фон останется размытым, и основные предметы будут резкими. Но в этом случае старайтесь подвести взгляд зрителя к основному объекту.
- В студии можно ограничиться средней или закрытой диафрагмой (обозначается более крупной цифрой), поскольку объект на фоне будет выделен светом.
Стандартный объектив
Если вы фотографируете товар, то важно убедиться в том, что его габариты не искажаются на кадре.
Широкоугольные объективы будут растягивать или увеличивать разные части, этого как раз стоит избегать.
А вот стандартный объектив (по сути максимально приближенный к тому, что видит человеческий глаз) как раз идеален для предметной съемки. Он не искажает пропорции. Стандартные объективы обычно имеют фокусное расстояние 40–58 мм, самое распространенное — 50 мм.
Схваченное движение добавит снимку уникальности. Фото: gbphotography19.wordpress.com
Идеи для предметной съемки
- Снимайте на природе. От леса до пляжей — почти любой предмет идеально смотрится с естественным фоном.
- Снимайте дома: уют и комфорт настроят вас на нужный лад, а окружение поможет зрителю представить, как предмет впишется в его интерьер.
- Не бойтесь использовать в кадре детей или домашних животных. Они не отвлекут внимание от основного предмета, зато снимок станет интереснее.
- Пусть предмет диктует окружение. Посмотрите на его цвета или назначение — что он вам напоминает?
- Используйте фантазию и не бойтесь нарушать правила.

Теперь вы знаете, как сделать ваши снимки запоминающимися и показать обычные предметы с необычной стороны. В эпоху онлайн-торговли мы не можем увидеть вживую товар и опираемся при выборе именно на картинку с его изображением. Сделайте ее привлекательной, и никто не устоит от покупки.
10 советов по предметной съемке
Детали урока
- Сложность: Средняя
- Необходимое оборудование: Камера, прочные фоны, хорошее освещение
Существует немного фотографических практик, которые появились ранее, чем съемка натюрмортов. Когда фотография только зарождалась, долгое экспонирование являлось необходимостью, так что статичные объекты были идеальным сюжетом. Однако с развитием технологии привлекательность предметной съемки не угасла, и по сей день это направление является одной из самых жизнеспособных профессий в сфере фотографии.
Во-первых, это очень прибыльный бизнес, поскольку журналы, каталоги и вебсайты испытывают потребность в предметных снимках.
У работы с натюрмортами есть множество преимуществ, которые часто недооцениваются, так что я надеюсь, вы сможете увидеть в этом простор для творчества и начать делать такие снимки самостоятельно!
1. С чего начать
Вопреки распространенному мнению, вам не нужна студия или какое-то особенное место для того, чтобы работать с предметной фотографией. Вы можете начинать с использования пространства дома, например, на столе у окна, вкупе с простым фоном и парой лампочек.
Данное направление сильно отличается от пейзажной или портретной фотографии, где у вас есть некий объект, например, модель или потрясающий вид на горы, что предполагает множество переменных, зато творческое содержание тут прямо перед вами.
В случае с предметной съемкой, переменных куда меньше, и вы как фотограф полностью контролируете ситуацию, и в том числе объект, но вам нужно мыслить исключительно творчески, чтобы запечатлеть его интересным и привлекательным способом.
Автор фотографии apwizard
2.
Выбор объектаВыбор объекта для съемки полностью зависит от вас. Посмотрите дома, может, вы сможете для начала найти что-нибудь простое, но интересное. Пожалуйста, не думайте, что вам обязательно нужно снимать фрукты или цветочки просто потому, что все так делают, мыслите нестандартно, не будучи при этом чрезмерно амбициозны.
Если, пока вы гуляете, что-то привлекло ваш взгляд, заберите эту вещь домой (не крадите!), или просто сделайте себе заметку, что стоит попытаться сфотографировать это в контексте натюрморта. Постарайтесь поначалу избегать отражающих поверхностей типа стекла или металла, поскольку с ними крайне сложно работать в отношении освещения. Когда вы освоите кадры с одним объектом, попробуйте совместить его с чем-то, скомбинировать объекты контрастирующих форм, цветов, текстур, и посмотрите, что из этого получится.
Автор фотографии whereisyourmind
3. Освещение
Освещение не обязательно должно быть дорогим, по крайней мере, я знаю, что в мой бюджет набор студийного света не вписывается, так что для предметной съемки мне нужно использовать всё, что я смогу раздобыть.
Помните, что вы полностью управляете съемкой, так что если хотите, найдите комнату, в которой вы сможете заблокировать весь естественный свет при помощи занавесок и жалюзи, — таким образом, у вас будет возможность полностью контролировать освещение объекта.
Использование стандартных ламп может сослужить вам добрую службу, если делать это эффективно. Обязательно попробуйте расположить их по-разному, не весь свет должен падать на переднюю часть объекта, боковое и заднее освещение добавят интереса, теней и глубины снимку. Или же вы можете выбрать комнату, которая хорошо освещается окнами, и извлечь из этого выгоду. Естественный свет с одной стороны полностью осветит ваш объект, и вы сможете дополнить его лампой или отражателем.
Автор фотографии brtsergio
4. Штативы и углы
В зависимости от условий освещения, вам могут потребоваться или не потребоваться штатив и тросик. Я рекомендовал бы пользоваться ими, т.к. они позволят наблюдать и работать с сюжетом.
Также благодаря этому набору вы сможете выбирать немного более длинную выдержку, чем обычно, чтобы установить узкую диафрагму – так ваше изображение будет в фокусе от переднего плана до фона, если вы того захотите.
Однако не позволяйте статичной камере задушить ваше творчество, то, что ваш фотоаппарат расположен в одинаковом положении всю съемку, быстро забывается. Меняйте углы и высоту, с которой снимаете. Иначе еще до того как вы это поймете, у вас будет целая коллекция кадров, снятых с одной точки с небольшими вариациями. Попробуйте снимать с уровня объекта или «с высоты птичьего полета», глядя на объект сверху вниз, но если вы двигаетесь вокруг – следите, чтобы ваша тень не попала на объект!
Автор фотографии yjhsu
5. Подберите правильный фон
Подходящий для вашего сюжета фон сыграет решающую роль в общем успехе снимков. Лучше всего сохранять его приятным и простым, так он не будет помехой. Равномерно окрашенная стена или большой лист белой или одноцветной бумаги подойдут идеально.
Подумайте о том, как выбранный вами фон контрастирует с объектом, хотите ли вы использовать нейтральный фон, или же тех оттенков, которые смогут дополнить цвета вашего объекта. Для небольших объектов вам может не понадобиться фон как таковой, но вместо этого нужна будет поверхность, на которой можно их разместить, для чего отлично подойдет что-то вроде черного бархата, поскольку он поглощает свет и выглядит как сплошная черная поверхность.
Автор фотографии darktechsystem
6. Композиция снимка
Композиция в вашем натюрморте – действительно ключевой момент для обеспечения привлекательности и уникальности работы. Рассмотрите правило третей, как оно может быть применено в вашей съемке для создания сильной композиции. Убедитесь, что в кадре нет отвлекающих элементов, лишь объект и фон.
Меняйте композицию сюжета во время съемки и мыслите нестандартно. Как движется взгляд по изображению? Используете ли вы негативное пространство или, возможно, стоит попробовать наполнить кадр? Поработайте с объектом, какие его определяющие черты? Для чего он используется? Следует ли вам показать его в контексте или он работает как самостоятельный объект?
Автор фотографии lindenbaum
7.

Я часто замечаю, что мое умонастроение во время съемки зависит от ее целей. Так, если я просто делаю фото для удовольствия или для себя (в отличие от работы на кого-то другого), я менее строго отношусь к контролю над тем, чтобы все аспекты съемки были учтены настолько полно, насколько это возможно.
Это, очевидно, плохая привычка, с которой я стараюсь бороться, а когда дело доходит до предметной съемки, нет причин делать что-то неверно. У вас есть столько времени, сколько нужно, для того, чтобы выполнить работу хорошо!
В отличие от пейзажной съемки, свет не меняется быстро, а в отличие от портрета, ваш объект не заскучает, оставаясь неподвижным долгое время. Воспользуйтесь этим, установите ваш объект, освещение, фон и камеру, снимите несколько пробных кадров, немного передвиньте предметы и сделайте следующий заход.
Если вы дошли до точки, когда чувствуете, что все идет не совсем так, как нужно, вы можете просто оставить все, как есть, сделать себе чашечку чая и вернуться к съемке позже, уже отдохнувшим.
Еще одним преимуществом служит то, что всё в ваших руках для получения чётких и резких снимков. Так что в сторону оправдания по поводу неудачных кадров, лучше потратьте время на то, чтобы настроить верное освещение.
Большой удачей будет заполучить макрообъектив, он идеально подойдет для работы такого рода. В случае его отсутствия, попробуйте использовать режим макро в вашей камере, так у вас появится больше шансов запечатлеть крупным планом детали вашего объекта.
Автор фотографии vamedia
8. Вдохновленные мастерами
Застопорились с освещением, композицией или структурированием ваших кадров? Тогда вам нужно вдохновение. Что может быть лучше, чем истинные шедевры прошлых лет. Поищите в интернете художников, рисовавших натюрморты в эпоху Возрождения, и рассмотрите элементы их творений.
Изучение этих картин поможет вам подумать о форме, оттенках и сочетании цветов, и, надеюсь, подкинет вам несколько идей насчет того, как вы можете оформить свою фотографическую работу для создания сильных и привлекательных изображений.
Автор фотографии layos
9. Теперь ваша очередь!
Теперь ваше время сделать шаг. Найдите свободный денек в своем расписании и оставьте время для практики. Попробуйте установить камеру и фон у подходящего источника света около окна и пощелкайте!
Когда вы освоите базу, творите, экспериментируйте с ракурсами, направлением освещения и альтернативными источниками света типа свечей и ламп. Вы можете даже попробовать творчески подойти к выбору диафрагмы и использовать «фикс» f/1.8, чтобы достичь художественной малой глубины резкости.
Ещё один важный совет: для съемки натюрмортов не обязательно использовать фрукты и цветы! Так что найдите интересный и вдохновляющий сюжет, который придется вам по душе, и начинайте снимать!
Автор фотографии apwizard
10. Зарабатывать на жизнь?
На предметную фотографию большой спрос, особенно сейчас, когда так просто передать изображения в библиотеки фотобанков, к которым обращаются журналы, деловые издания и те, кто ищет картинки для формирования онлайн контента.
Как только вы получите снимки, не бойтесь выкладывать их в интернет, вы можете даже попробовать использовать фотосток PhotoDune Envato. Так что каждый раз, когда вы организуете съемку, работайте так, будто вы на задании, ведь вы никогда не знаете, вдруг ваш натюрморт принесет вам мимоходом пару долларов!
Автор фотографии gfpeck
Автор статьи: Simon Bray
04/06/2012 Просмотров : 183845 Источник: photo.tutsplus.com Перевод: Анна Смолина
Как разместить объект на фотографии (полезные советы)
Где разместить объект на фотографии для достижения наилучшего эффекта? Это один из самых распространенных вопросов, с которыми сталкиваются фотографы, и нет единого ответа, который будет работать для каждого снимка. Однако, поняв некоторые основные принципы, вы можете значительно улучшить свои фотографии, поместив объект в нужное место.
В этой статье мы обсудим восемь советов по лучшему размещению объекта на ваших фотографиях.
[ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography являются реферальными ссылками. Если вы воспользуетесь одним из них и купите что-нибудь, мы немного заработаем. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как это все работает здесь. ]
Что такое предмет в фотографии?
Сюжет — это то, о чем фотография. Если вы посмотрите на изображения или даже другие произведения искусства, вы заметите, что на них что-то или кто-то находится в фокусе.
Объект — это человек, существо или объект, на который фотограф хочет обратить внимание. Это может быть что-то уникальное или объект, выходящий за пределы своего окружения.
Но ваш объект не обязательно должен быть чем-то экстраординарным. — повседневные предметы, такие как стул или окно, также могут стать фантастическими объектами для фотографии.
В портретной фотографии это будет человек. В фуд-фотографии это блюдо или продукт питания. В фотографии дикой природы это может быть шимпанзе, сидящий на дереве.
Есть жанры фотографии, которые почти всегда содержат больше объектов на одном изображении. Подумайте о трэвел-фотографии, где в сюжеты часто входят известные памятники и люди.
Или спортивная фотография, на которой часто запечатлена вся спортивная команда, а не только один игрок. В пейзажной фотографии объектом могут быть гора, дерево, пляж или даже все вместе.
Dora JokkelВ приведенных выше типах фотографий обычно легко распознать объект.
Но подумайте о сюрреалистической или абстрактной фотографии. В этих нишах не всегда представлены узнаваемые объекты. Таким образом, в этих случаях предметом фотографии является узор, текстура или даже цвета.
Нам нужно различать объект фотографии и объект фотографии. На фотографии может быть много объектов в кадре. Что превращает их в объекты, так это то, как они размещены или выделены фотографом.
Другими словами, объект становится предметом фотографии, если фотограф придает ему дополнительный смысл.
Текстура и форма облаков идеально подходят для абстрактной фотографии | Дора ЙоккельКак выбрать тему для фотографии?
Выбор темы не всегда так прост, как может показаться.
Бывают случаи, когда тема вашей фотографии уже выбрана. Если вы фотограф-портретист, вашим объектом будет человек, чей портрет вы собираетесь запечатлеть.
Как свадебный фотограф, вы должны сосредоточиться на невесте, женихе, гостях, обручальном кольце и торте. У вас есть широкий спектр возможных предметов. Но нельзя начать фотографировать, например, официантов.
В других случаях у вас есть творческая свобода выбора темы по своему вкусу. Однако эта свобода иногда может быть более неприятной, чем наличие назначенного предмета.
Дора Йоккель Со мной часто случается, что я выхожу фотографировать, а возвращаюсь домой, не сделав ни одного снимка. Почему? Давление, связанное с фотографированием, не позволяет мне видеть потенциальных объектов.
Однако, когда я иду на прогулку или пробежку, я постоянно натыкаюсь на объекты фотографии. Поэтому у меня всегда с собой айфон. Таким образом, я готов снимать всякий раз, когда появляется интересный объект.
Конечно, есть способы натренировать свои творческие способности и зрение, чтобы находить объект без разочарований. Профессиональные фотографы выбирают темы, которые вызывают у них интерес и вдохновляют их. Это может быть что угодно, от капли дождя до Тадж-Махала.
Вдохновение можно найти и в работах известных фотографов.
Помните, что самое главное, чтобы тема вдохновляла вас. Если вы не найдете свой предмет интересным, никто другой его не заинтересует.
Во время одной из моих дневных прогулок я наткнулся на этот красивый холл отеля и подумал, что это может стать хорошей темой | Дора ЙоккельСоветы по выбору и размещению объектов для фотосъемки
1. Расскажите историю, чтобы сделать объект более интересным
Хорошо выбранный объект разговаривает со зрителем и рассказывает историю.
Если ваши фотографии заставляют людей смотреть дважды, вы в правильном направлении.
Иногда, однако, недостаточно найти интересный предмет. Вы также должны решить, какие другие объекты вы хотите включить в кадр.
Может быть, вы хотите сфотографировать человека крупным планом, чтобы показать эмоции в его глазах. Или вы идете дальше, чтобы включить большую сцену. Таким образом, вы можете формировать историю, которую вы рассказываете, и сообщение, которое передает ваша фотография.
Также можно рассмотреть предмет, который будет частью фотосерии. Это отличный способ рассказать историю с помощью ваших фотографий.
Dora Jokkel2. Рассмотрите правила композиции, чтобы найти правильное место для вашего объекта
Расположение вашего объекта будет определять, сколько внимания он получит. Недостаточно иметь объект резким и в фокусе. Вы также должны использовать правила композиции, чтобы убедиться, что глаз зрителя находит ваш объект.
Вы можете использовать направляющие линии, чтобы привлечь внимание зрителей к вашему объекту.
Или вы можете применить правило третей и расположить объект(ы) вокруг точек интереса.
При фотографировании движущихся объектов обязательно оставляйте в кадре пространство в направлении, в котором они движутся.
То же правило применяется, когда объект смотрит в определенном направлении. Это размещение визуально привлекательно для глаз и делает ваш объект более заметным.
Дора Йоккель3. Ищите свет и контраст, чтобы подчеркнуть ваш объект
Найдите объект, который выделяется из своего окружения благодаря цветовому контрасту или освещению. Контрастные цвета обычно делают ваш объект ярким.
Вы также можете использовать контраст в повествовательном стиле. Рукотворное сооружение в природном ландшафте говорит со зрителем. Портрет богатого и бедного человека вызовет эмоции. Вы даже можете играть с контрастными текстурами или формами.
Различные направления света могут придать вашему объекту различное значение. Боковое освещение, например, создает тени и добавляет драматизма вашей сцене.
9№ 0003
Рассеянный свет смягчает контраст и создает ощущение спокойствия, а контровой свет позволяет создавать выдающиеся силуэты.
Используйте эти инструменты, чтобы выделить объект.
4. Сфотографируйте обычный объект необычным способом
Вам не нужно отправляться на охоту за экзотическими животными или известными достопримечательностями, чтобы найти отличные объекты для фотосъемки. Вы также можете работать с обычными предметами, такими как кружка или капля дождя.
Однако вместо скучного подхода вы можете проявить творческий подход и запечатлеть их в необычном виде. Вы даже можете превратить обычные объекты в абстрактную фотографию.
Например, взгляните на мою фотографию растаявшего мороженого ниже. Когда люди фотографируют мороженое, они запечатлевают его в руке или в тарелке.
Но это растаявшее мороженое я увидела на утренней прогулке в Хорватии, и мне понравилось, как оно сохраняет свои шарики после таяния.
Кроме того, чем больше я смотрю на фото, тем больше о нем думаю.
Почему мороженое так и осталось? Ребенок уронил? Они отказались от него, потому что он был невкусным?
Видишь ли, даже такой простой предмет, как мороженое, может вызвать интересные мысли, если запечатлеть его нестандартным способом.
Дора Йоккель5. Выберите другой ракурс, чтобы изменить масштаб вашего объекта
Выбранные вами ракурс и угол могут изменить значение вашего объекта. Выбирая другой угол, вы можете управлять формой и размером объекта.
Если вы фотографируете питомца с уровня ваших глаз, он кажется маленьким, а зритель чувствует свое превосходство. Однако, если вы снимаете его с уровня глаз питомца, вы переводите зрителя в то же положение и позволяете ему смотреть на мир с точки зрения питомца.
Поэкспериментируйте с разными углами и перспективами, чтобы увидеть, как изменится ощущение вашего изображения.
Изменение перспективы делает Limoncino Spritz больше, чем город Манарола | Дора Йоккель6. Наведите порядок в сцене, чтобы выделить объект съемки
Все, что вы снимаете в кадре, должно иметь цель.
И эта цель должна состоять в том, чтобы привести взгляд зрителя к вашему предмету.
Если в кадре есть мешающие элементы, объект съемки потеряется. Вы не сможете передать свое сообщение или рассказать свое повествование, если в сцене бардак.
Подумайте также о переднем плане и заднем плане. Если что-то выглядит не так или не соответствует сцене, измените свою позицию.
Каждый элемент должен дополнять вашу фотографию и выделять ее.
Моим объектом было солнце, но я позаботился о том, чтобы на переднем плане также были интересные элементы | Дора Йоккель7. Выйдите из своей зоны комфорта, чтобы найти новые предметы
Если вы изо всех сил пытаетесь найти что-то интересное, возможно, вы застряли в своей зоне комфорта.
Вы предпочитаете фотографировать пейзажи, потому что боитесь снимать людей? Попросите своих друзей или членов семьи стать для вас моделями и попробуйте себя в новом жанре фотографии. Вы даже можете добавить человеческие элементы в свои пейзажи!
Вы фотографируете портреты в студии, но чувствуете себя вымотанным? Выходите и попробуйте уличную фотографию!
Эксперименты с новыми ситуациями в фотографии позволяют вам выйти из зоны комфорта.
Иногда наилучшие результаты приходят из неожиданного и нового опыта.
8. Испытайте свои творческие способности в конкурсе фотографий
Хотите развить свои творческие способности? Примите участие в фотовызове!
Вы можете найти задачи, которые заставят вас фотографировать разные предметы каждый день. Или наоборот, вам нужно найти один и тот же предмет, но в разных условиях или окружении.
Эти задачи не только помогут вам стать более креативными, но и сделают ваше портфолио более разнообразным. Улучшение ваших навыков является ключом к тому, чтобы стать великим фотографом.
Берите с собой камеру везде, даже если это только ваш смартфон. Вы никогда не знаете, когда перед вами может появиться идеальная тема.
Живя в Риме, я решил каждый день фотографировать мотоцикл Vespa | Дора ЙоккельЗаключение
Объект — это то, о чем ваша фотография, поэтому очень важно тщательно выбирать и размещать ее.
Воспользуйтесь нашими советами, чтобы объект съемки привлек всеобщее внимание.
Но не дави на себя слишком сильно! Лучшая тема — это то, чем ВЫ вдохновляетесь.
Полное руководство по фотосъемке одного объекта — Shoot Philadelphia
Галерея: посетите галерею, чтобы просмотреть изображения в полном размере. Из галереи вы сможете добавить изображения в корзину и оформить заказ. YouTube: у меня есть канал на YouTube (Hari PHL), где я публикую видео раз в неделю. Пожалуйста, подписывайтесь на мой канал и делитесь моими видео. Я ценю вашу поддержку . Благодарю Вас за посещение моего сайта.
Выбор одного объекта для фотографии или серии фотографий — это эффективный способ сосредоточить внимание и глубоко изучить его. Эту технику можно использовать по-разному, чтобы изобразить предмет; и будь то человек, здание или даже ураган, это мощный метод для подробного изучения различных аспектов вашего объекта.
Вы можете работать над одной предметной фотографией в течение любого периода времени, который вы хотите установить сами. Долгосрочные проекты дадут вам больше возможностей для экспериментов и творчества, но даже в часовой фотосессии вы захотите адаптироваться и использовать множество техник для захвата различных аспектов вашего объекта.
Что такое «предмет» в фотографии?
Фотография — это искусство запечатлеть сущность объекта. Но что такое объект и может ли он быть чем угодно? Короче говоря, да! Тема фотографии — это то, что снимает фотограф. Это может быть человек, объект, здание, что-то в мире природы или даже закат.
На фотографии может быть несколько объектов или только один — как в случае с портретом. Работа с одним объектом — отличный способ избавиться от других отвлекающих факторов и сфокусировать всю композицию на обнаружении элементов вашего объекта, которые в противном случае могли бы быть упущены в более загроможденном кадре.
Какими способами можно изучить один предмет?
Использование только одного объекта на фотографии, на первый взгляд, может показаться ограничивающим фактором, однако это совсем не так! Когда вы работаете с одним предметом, у вас есть возможность глубоко изучить его и открыть для себя аспекты его истинной природы, о которых иначе ваши зрители могли бы и не узнать.
Есть много разных способов начать изучение одного предмета; наиболее важные из которых мы подробно рассмотрим ниже. Вы можете сразу же начать применять эти методы в своей работе, и хотя они чрезвычайно эффективны в фотографии одного предмета, вы также можете использовать их и в других жанрах.
Используйте предысторию в своих интересах.
Во многих случаях вы можете полностью вырезать фон фотографии одного объекта, обрезав фотографию близко к объекту, однако вы также можете использовать это, чтобы придать изображению больше глубины и смысла.
Когда вы используете фон, обычно лучше сделать его довольно простым — вы не хотите отвлекать внимание аудитории от предмета, который изучаете.
Вы можете использовать простые фоны или фоны с ненавязчивой текстурой, чтобы добавить интереса.
Если вы хотите создать красочный фон, не путая изображение с ненужными деталями, вы можете использовать большую диафрагму для создания фотографий с эффектом боке. Это размывает фон, поэтому в фокусе будет только объект.
Освещение, цвет и текстура.
Когда вы исследуете один предмет, его форма и очертания являются одними из самых отличительных черт, независимо от того, что это такое. В фотографии форма и форма представлены светом, захваченным вашей камерой, а также текстурами и цветами объекта.
Вы можете изменить освещение на своей фотографии, используя искусственное или естественное освещение в различных условиях и настройках. Когда вы используете искусственное освещение, вы можете использовать шаблонное или сфокусированное освещение, например, для создания драматических эффектов. Эти эффекты можно использовать, чтобы выделить определенные черты вашего объекта или еще больше подчеркнуть его форму и форму.
В качестве альтернативы вы можете работать с естественным освещением. Лучший способ максимально использовать это — работать в разное время суток. Например, когда вы снимаете фотографии в полдень, когда солнце находится прямо над головой, у вас будут короткие резкие тени и сильный контраст; по сравнению с утром или вечером, когда свет будет мягче, а тени растянутся по земле.
Еще один интересный способ использования естественного освещения для исследования объекта — использование лунного света! Вам нужно будет дождаться полнолуния или близкого к нему, чтобы получить яркие оттенки, которые она может дать фотографии.
Эксперименты с освещением — один из самых важных способов работы над фотографией одного объекта. Каждая настройка, которую вы используете, будет иметь огромное влияние на фотографию, поскольку ваша камера имеет только тот свет, который она получает, чтобы запечатлеть объект перед ней — так что будьте настолько креативны, насколько можете!
Линзы – экспериментируйте и пробуйте новое.
С помощью простой смены объектива можно многое сделать, чтобы полностью изменить природу фотографии! Экспериментировать с типами линз, которые вы используете, весело и продуктивно. Например, объектив «рыбий глаз» серьезно исказит перспективу изображения, в то время как хороший зум-объектив позволит вам получить крупный план объекта, если вы не можете приблизиться к нему физически — например, при съемке дикой природы.
Прежде чем купить объектив, всегда проводите исследование и обращайтесь за советом к гидам или профессиональным фотографам, хотя это стоит вложений. Если вы хотите купить несколько объективов одновременно, вы также можете рассмотреть возможность покупки бывших в употреблении объективов, чтобы сэкономить деньги; хотя если собираетесь много пользоваться объективом лучше купить новый с гарантией.
Смена времен года.
Интересный способ исследовать один и тот же предмет во времени — использовать разные сезоны года. Вы можете выбрать местный памятник, например, известную статую, чтобы фотографировать смену времен года.
Зимой она может быть подчеркнута снегом, что создаст резкие контрасты в изображении, а летом будет выглядеть совсем по-другому!
Другими отличными объектами для сезонной фотографии могут быть река, мост, одинокое дерево, домашнее животное, такое как собака, или что-либо, что вас заинтересует. Однако имейте в виду, что если вы хотите взяться за долгосрочный проект такого рода, стоит помнить, что чем больше предмет меняется в течение года, тем более впечатляющей будет серия фотографий.
Перспектива и угол съемки.
Когда вы работаете с одним объектом, перспектива и ракурсы, которые вы используете, важнее, чем когда-либо, чтобы получить правильный результат. Легко попасть в ловушку, постоянно делая снимки с одного и того же угла и перспективы, но это может сделать ваши фотографии плоскими и неинтересными.
Вместо этого вы должны попытаться использовать разные ракурсы и перспективы, чтобы выявить необычные черты формы и формы объекта, подчеркнуть изгибы, текстуры и соответствующие детали.
Эксперименты с новыми углами и перспективами действительно могут помочь выявить характеристики вашего объекта. Это привлечет вашего зрителя и усилит впечатление от фотографий.
Большинство фотографий сделаны под прямым углом, поэтому нарушайте этот шаблон и делайте снимки снизу, сверху и под разными углами. Вы можете делать подобные снимки независимо от того, фотографируете ли вы человека, пейзаж или продукт! Это заставит вашего зрителя увидеть вещи по-новому и сделает вашу фотографию гораздо более запоминающейся.
Композиционные приемы.
Когда вы работаете над фотографией одного предмета, вам не всегда нужно заполнять кадр. Это дает вам возможность использовать композиционные приемы, такие как правило третей или золотое сечение, чтобы поместить объект в кадр. В зависимости от того, где вы поместите объект, вы можете изменить общее настроение фотографии.
На большинстве стандартных фотографий объект размещается в мертвой точке по центру изображения, однако это может быть скучным и сделать изображение плоским.
Вместо размещения предмета в центре можно, например, поместить его в один из углов, особенно если изменение перспективы позволяет подчеркнуть какие-то его характеристики и привлечь к нему взгляд зрителя.
Кадрирование и кадрирование.
Когда вы снимаете свой объект, вам не нужно показывать весь объект, человека или здание! Часто бывает интереснее обрезать объект крупным планом и сфокусироваться на определенных его деталях, особенно если таким образом вы можете выявить некоторые его необычные характеристики, текстуры или элементы. Это также оставляет немного загадочности на фотографии, потому что вашей аудитории придется использовать свое воображение, чтобы заполнить пробелы.
Если вы делаете серию снимков своего объекта, всегда делайте несколько крупных планов, перемещая камеру, чтобы поместить объект в разные части кадра, и посмотреть, есть ли какая-то особенность вашего объекта, на которой нужно сфокусироваться. Все это должно стать вашей второй натурой как фотографа, и как только вы начнете включать это в свою работу, вы сразу же получите лучшие результаты.
Чему вас может научить фотография одного предмета?
Когда вы работаете с фотографией одного предмета, вы многому научитесь, как лучше всего показать свой предмет на фотографии. Уроки, которые вы усвоите, можно применять повсеместно, и они всегда сослужат вам хорошую службу, независимо от того, что вы будете снимать в будущем.
Поскольку вы глубоко сосредоточитесь на одном объекте, вам придется экспериментировать и опробовать новые методы для создания интересных фотографий, особенно если вы делаете серию фотографий из одного объекта.
Работа с различным освещением, ракурсами, перспективами и композициями поможет вам развить более интенсивный и впечатляющий стиль фотографии, который будет применяться и во всех других ваших работах. Во время фотографирования одного объекта ваше понимание отношений между камерой и объектом улучшится, и вы начнете видеть новые способы ведения дел, стремясь выявить основные характеристики вашего объекта новыми и захватывающими способами.
Однопредметная фотография — отличный жанр для саморазвития фотографа.
Бывают моменты, когда вы можете смотреть на предмет, не используя свое воображение, слишком быстро приходя к выводу, что в нем нет ничего интересного! Однако по мере того, как вы начинаете думать глубже и исследовать ракурсы, перспективы, характеристики и особенности вашего объекта, вы начинаете видеть, что в любом объекте есть огромный потенциал — при условии, что вы можете творчески работать со своей камерой!
Даже предмет, который может показаться скучным или повседневным, можно оживить с помощью правильного освещения, внимания к вам и хорошей операторской работы. Навыки, которые вы приобретете во время съемки одного объекта, помогут вам максимально эффективно использовать каждую сделанную вами фотографию и останутся с вами до конца вашей фотографической карьеры. Продолжайте пробовать новые методы и всегда доводите себя до предела своего творческого видения, и вы сможете делать потрясающие и привлекающие внимание фотографии любого предмета, который вы выберете!
Вы когда-нибудь фотографировали один предмет?
ПРИМЕЧАНИЕ.
Они создают динамику.