Портрет фотография: Что такое портретная фотография, и что не является таковой

Содержание

Что такое портретная фотография, и что не является таковой

Что такое портрет? Это изображение человека?

Знаете, может, я слишком серьезно отношусь к слову «портрет».

Я заметил кое-что в мире фотографии, что меня действительно беспокоит.

Это тенденция, когда фотографы называют каждую фотографию с человеком на ней портретом.

Это меня раздражает, потому что я думаю о портрете как о чем-то большем, чем любое изображение человека.

Итак, в 5:57 утра в субботу я сел, чтобы попытаться написать четкое и краткое определение того, что такое портретная фотография … для меня.

Эта статья — упражнение на то, чтобы думать вслух. Стивен Кинг однажды сказал: «Я пишу, чтобы узнать, что я думаю», и это определенно относится ко мне.

Итак, давайте еще раз спросим: что такое портрет?

Идеальная отправная точка — знаменитая цитата Ричарда Аведона.

Фотографический портрет — это фотография человека, который знает, что его фотографируют, и то, что он делает с этим знанием, является такой же частью фотографии, как то, что на нем надето или как он выглядит. — Ричард Аведон

Мне нравится это определение портрета.

Фотографический портрет предполагает согласие объекта или, по крайней мере, осознание того, что он фотографируется. Зачем?

Если нет, то каждая фотография с человеком на ней — портрет.

И тогда слово «портрет» ничего не значит!

Уличная фотография — это портрет?

Давайте поговорим об уличной фотографии.

Многие уличные фотографы делают откровенный снимок человека и называют его портретом.

Я был заядлым уличным фотографом около 7 лет. И подобные уличные фотографии НЕ являются портретами:

Однако есть такая вещь, как уличный портрет, где вы создаете портрет совершенно незнакомого человека.

Вот один из моих любимых уличных портретов:

Являются ли фешн и бьюти фотографии портретами?

А как насчет фешн и бьюти фотографии? Это портреты?

Многие фотографы фотографируют модель или девушку, пытающуюся выглядеть как модель, и называют это портретом.

Но это портрет?

Нет.

Фешн и бьюти фотография больше касается одежды и макияжа, чем самих людей.

И всякий раз, когда у вас есть модель, выполняющая модельные вещи, картина не может быть похожа на портрет.

Вернемся к мистеру Аведону.

Вот его блестящий портрет писательницы Тони Моррисон:

Это определенно портрет. Фотография посвящена только объекту и больше ни о чем.

Теперь давайте посмотрим на один из его классических модных рекламных снимков Versace:

На этой фотографии есть женщины, которые соглашаются сфотографироваться, но мы все можем согласиться, что это не портрет.

Почему?

Потому что, очевидно, дело в одежде и в создании ауры бренда Versace.

Дело не в женщинах на фото.

Теперь некоторые фотографы прекрасно справляются с задачей провести грань между портретной и фешн / бьюти-фотографией, а именно Питер Линдберг:

Tatjana Patitz, New York, 1987

А вот портрет Винсента Питерса:

А как насчет фотографий красивых хипстеров, пьющих кофе и играющих на гитаре?

Вы, наверное, заметили огромный бум «лайфстайл», ориентированного на Instagram.

Обычно в нем участвуют красивые люди в возрасте от 20 до 20 лет, одетые в модную одежду, отчаянно пытающиеся выглядеть веселыми и непосредственными.

Эти фотографии обычно снимаются с очень малой глубиной резкости и подвергаются постобработке, чтобы сильно подчеркнуть бирюзовые и оранжевые тона.

Я не говорю, что эти фотографии плохие.

Но когда изображение создается и обрабатывается для копирования популярного образа, оно перестает быть портретом.

Это фешн фотография. Дело в том, как люди выглядят, а не в том, кто они.

2 вещи, которые должны быть на портретной фотографии

Справедливо сказать следующее:

Фотопортрет — это картина:

В котором субъект дает согласие на фотографирование; и
На самом деле об объекте

В тот момент, когда картина касается одежды, макияжа и волос — или даже реквизита, такого как автомобили и велосипеды, — она перестает быть портретом. Это фешн фотка.

Итак, что такое хороший портрет?

Что делает портрет хорошим

Должен сказать … это плохой вопрос.

Я не без ума от слова «хороший», когда речь идет об искусстве.

Мне гораздо больше нравится слово «эффектность»:

Часто можно услышать, что портрет говорит вам, кто изображен на картинке.

Но не всё так просто.

Вы не можете охватить все о человеке за сотую долю секунды.

Я предпочитаю судить о портретах по их эффектности. Они влияют на меня? Они заставляют меня что-нибудь чувствовать, когда я смотрю на них? Я останавливаюсь и смотрю на них?

5 примеров эффектных портретов

На мой взгляд, эффектный портрет вызывает любопытство. Он заставляет вас остановиться и задуматься над объектом съемки.

Можно даже сказать, что эффектный портрет — это выражение харизмы.

И, возможно, самый простой способ подумать об этом: если вы хотите узнать больше о человеке на фотографии, это эффектный портрет.

Вы не согласны?

Давайте рассмотрим некоторые из моих героев:

Начнем с портрета бывшей звезды НФЛ Террелла Оуэнса, созданного легендарным спортивным и портретным фотографом Уолтером Иосом-младшим, красиво снятым на пленку Polaroid 8×10 дюймов:

Terrell Owens, Santa Clara, Ca,11/5/05. Shot on 8”x10” Polaroid film, and processed on the spot.

Я хочу знать, что стоит за этой силой.

Вот портрет рэпера Big Daddy Kane, созданного экстраординарным хоп-хопом Джонатаном Мэннионом:

О чем он думает? Что он знает, чего не знаем мы?

Вот обложка Бруно Марса из журнала Rolling Stone Марка Селигера.

Что стоит за этой уверенностью?

А вот один из моих осенних фаворитов: портрет Изабеллы Росселлини Мэтью Ролстоном:

Выше я сказал: «В тот момент, когда картина касается одежды, макияжа и волос — или даже реквизита, такого как автомобили и велосипеды, — она перестает быть портретом. Это фешн фотография».

Так что, может быть, вы думаете: а что насчет птицы на этой картинке?

Вот как я думаю об этом: если бы птица затмила картинку, это не был бы эффектный портрет.

Но разве вы не сказали бы, что эта картина о спокойствии и безмятежности Изабеллы?

О птице вспомнили.

Я собираюсь закончить эту статью на личной заметке.

За прошедшие годы я снял много портретов своего отца. Одна из причин заключается в том, что в 2010 году я потерял маму и никогда не фотографировал ее.

И для меня это эффектный портрет моего отца:

Мой папа обычно веселый, беспечный парень.

Но я поймал его в сварливый, суровый момент,

В большинстве случаев я знаю, о чем он думает.

На этот раз я не … и я хотел бы спросить, что его беспокоит.

Так что для вас является портретом?

Что для вас означает слово портрет?

Поделитесь своими мыслями в разделе комментариев ниже!

О том, как выбрать фон для внестудийной портретной фотографии, читайте в этой статье. А советы о том, как сделать портреты, читайте здесь.

Портретная фотография

Фотографированием портретов занимаются очень многие фотографы. Это обзорное руководство поможет расширить знания в этой области фотографии, отвечает на вопрос как создать отличный портрет. Будет рассказано, как выполнять съемку в самых различных условиях и черпать вдохновение и учиться у профессионалов.

Для многих людей смыслом покупки фотоаппарата является возможность фотографировать друзей и родных. Каждый новичок и профессионал в большей или меньшей степени фотографирует людей.

Получение результата

Статья научит получать максимальный результат от портретной фотосъемки. Вы научитесь снимать в домашних условиях и настраивать освещение без применения дорогостоящего оборудования. Также будет рассказано о построении композиции в кадре и использовании различных эффектов. Если вас интересуют советы знаменитого фотографа-портретиста Кевина Уилсона (Kevin Wilson), тогда этот материал для Вас.

Подготовка к съемке

Группу людей обычно снимают в нормальном. горизонтальном положении камеры. Портретные снимки делают, повернув фотоаппарат на 90 градусов. Так кадр получается вытянутым вверх. Это называется портретным положением. Такое положение позволяет более выгодно разместить в кадре лицо, исключив большие пустые пространства, которые будут отвлекать зрителя. Чтобы сфотографировать модель от плеча или только лицо, нужно стоять достаточно далеко, используя при этом зум. Такой подход позволяет свести к минимуму искажения перспективы и сильнее размыть фон. Нельзя ни в коем случае снимать портреты широкоугольным объективом. Это искажает черты лица. Если камера обладает только цифровым зумом, использовать его не нужно. Это только ухудшит качество фотографии и ни как не повлияет на перспективу.

Настройка диафрагмы

При наличии в камере ручных настроек выдержки и диафрагмы нужно использовать максимально возможно открытую диафрагму. Для этого есть две причины. Прежде всего, это позволит использовать более короткую выдержку, что позволит исключить смазанность и шевеленку. Также такие настройки позволят размыть задний и передний план, исключив все второстепенные элементы из зоны фокусировки. Если с ручными настройками камеры справиться сложно, её можно просто перевести в портретный режим съемки. Если освещение при съемке не слишком хорошее. лучше воспользоваться штативом.

Освещение

Среди обычных пользователей фотоаппаратов бытует мнение, что портреты снимаются только в студии. На самом деле это не так. Очень много портретов делается у модели дома, на работе или просто на улице. Достойную фотографию можно сделать где угодно, а найти всё необходимое для хорошего портрета можно практически в любом доме. Самый лучший свет — естественный. Отличные снимки получаются у окна или на улице. Следите за тем, чтобы лучи были рассеянными. Не допускайте попадание на лицо модели прямых солнечных лучей. Если свет падает только с одной стороны, то на помощь придет отражатель, которые заполнит тени отраженным светом и смягчит их. Отражатель можно купить в магазине, но можно воспользоваться и обычным листом белого картона. Чтобы отражатель работал эффективно, он должен быть площадью 1 квадратный метр. Очень много камер оборудованы встроенной вспышкой. В портретной фотографии её лучше не использовать. Такая вспышка создает жесткие тени и красные глаза. Применение внешней вспышки позволяет лучше контролировать её свет. Если без использования встроенной вспышки не обойтись, то её следует прикрыть полупрозрачной бумагой. Это сделает свет рассеянным и более мягким.

Построение света

Посадите модель в кресло, поверните её голову на 45 градусов. Условно разделите лицо пополам посередине носа. Та часть лица, которая менее видна будет называться короткой. Часть лица, которая находится ближе к фотоаппарату, будет называться широкой. Теперь представьте свет со стороны широкой стороны лица. Получится выбеленное ухо, щека и жесткие тени, которые будут отбрасываться на короткую сторону. Это не лучшая постановка света. Намного лучше будет расположить источник света со стороны короткой части лица. Стоит присмотреться к векам. Если они освещены нормально, значит постановка света удачная. Нельзя забывать о тени от носа. Идеальным вариантом является положение тени, когда она следует по вертикальной линии от носа ко рту.

Правильное кадрирование лица

Расположение лица модели выполняется по правилу третей. В одном из центров внимания могут находиться глаза или кончик носа. Правильное кадрирование можно выполнять при съемке или во время обработки кадра в графическом редакторе. Руки, плечи модели также должны быть на ведущих линиях, которые сосредотачивают внимание.

Размытие фона

При съемке портрета в комнате или на улице диафрагму следует открывать как можно шире. Это позволит избавиться от лишних элементов путем их размытия. Это сконцентрирует внимание зрителя на модели. Кроме того можно использовать более короткие выдержки и фотографировать без штатива. Съемку можно вести с различных точек. Постарайтесь найти интересный ракурс.

Подбор стиля

Если у вас получился один снимок, не нужно делать все остальные похожими на него. Ищите новые подходы и интересные решения.

Официальный портрет

Для создания портретов в официальной обстановке нужно подобрать фон, который будет контрастировать с одеждой и цветом волос модели. Чтобы модель оставалась главным объектом в кадре следует избегать фонов с явно выраженной текстурой. Такие портреты чаще всего делаются от плеча. В таком случае не следует заботиться о положении рук. Это упрощает работу. Волосы в таком портрете играют очень большую роль. следует обращать внимание на положение прядей и отдельных волосков Главный свет должен располагаться перед моделью примерно в метре от нее. Мощность можно устанавливать на максимум. Второй источник света следует поставить справа и направить немного вверх. Он заполнит тени от подбородка. При этом второй источник света должен стоять ближе, чем первый. Тени фона тоже будут заполнены.

Баланс белого

Одно из самых важных отличий цифровых снимков от пленочных заключается в наличии настроек баланса белого. Свет состоит из трех основных цветов — зеленого, красного и синего. Они сочетаются в различных пропорциях. Искусственное освещение дает свет, отличающийся от естественного. Например, лампа накаливания создает красноватый свет, а флюоресцентные лампы — зеленоватый. Такой баланс цветов называют температурой цвета. Глаз человека очень быстро адаптируется к изменению освещения, и окружение выглядит вполне естественно, но фотоаппарат фиксирует эту разницу. Настройки баланса белого сообщают камере, как должен выглядеть белый цвет на снимках.

Порядок в кадре

При попадании в кадр рук модели не должно возникать проблем с композицией. Вот некоторые советы по этому поводу:

Рука должна быть сфотографирована сбоку. Это визуально её уменьшит.
Для того, чтобы пальцы не выглядели слишком длинными, они должны быть направлены или к камере, или от неё.
Прямые и разомкнутые пальцы создают ощущение напряжения. Для создания расслабленной обстановки они должны быть слегка согнуты и сомкнуты.
Руки мужчин должны располагаться друг к другу ближе, ведь они больше женских и намного более заметны.

Перекрещенные пальцы создают чувство неловкости и натянутости.
Голова, опирающаяся на руку, создает утяжеление лица и слегка искажает черты лица.

Мастер-класс по портретной съемке

Кевин Уилсон является известным фотографом-портретистом и свадебным фотографом. Кевин поделился с фотографами всего мира своими советами по технике и организации фотографирования в домашних условиях.

Готовьте план

Совершенно неважно кого вы снимаете. Самым первым делом нужно узнать, какой именно портрет хочет получить модель. Где человек себя комфортнее всего чувствует: на природе, дома или в студии. Если вы фотографируете детей, попробуйте говорить с ними на их языке. Не стесняйтесь быть смешными. Это раскрепощает портретируемого и позволяет получить более естественные портретные снимки.

Используйте естественное освещение

Для создания неповторимых портретов совершенно необязательно наличие студийного света. Достаточно хорошего естественного света. Таким светом проще работать дома. Снимать стоит около окна. Чем дальше модель будет располагаться от окна, тем мягче будет свет. Для направления света можно воспользоваться любым самодельным отражателем. Это может быть лист белого картона или серебристая фольга. Наилучшие результаты получаются при установках ISO 400. В таком случае можно использовать выдержку не длиннее 1/15 секунды и получить максимум от освещения. Если нужно прибегнуть к дополнительному освещению, можно воспользоваться настольной лампой и встроенной вспышкой. Лампа добавит теплых тонов и глубину, а вспышка выровняет тени на лице.

Контролирование баланса белого

Если есть такая возможность, то баланс белого лучше устанавливать вручную. В некоторых камерах имеется функция ручной настройки баланса белого. Настраивать баланс белого можно по специальным карточкам серого цвета, например, Kodak Grey Card или Opti Card. Фотографировать лучше всего всегда в формате RAW. Это даст намного больший контроль и позволит в дальнейшем качественнее провести цветокоррекцию.

Правильная поза

При съемке в полный рост можно сфотографировать человека так, чтобы он казался стройнее. Модель должна перенести вес на заднюю ногу и повернуться на 45°. Снимая на улице, большое фокусное расстояние позволит спрессовать кадр.

Когда лучше снимать в ч/б?

Кадры с высоким контрастом и ярко выраженной текстурой смотрятся лучше в черно-белом виде. Лица в таком цветовом пространстве смотрятся более драматичными.

Портрет в темном ключе

Суть портрета в темном ключе заключается в том, чтобы осветить только часть модели, а всё остальное оставить в тени или сделать совсем черным. Настройки камеры в данном портрете не отличаются от обычных настроек при фотографировании людей. Суть заключалась в том, чтобы источник света не попадал на фон. Отражатель был установлен немного дальше, чем обычно.

Основной источник света установлен на расстоянии 2 метра от модели. Таким образом, он осветит широкое пространство. Всё освещение обеспечивалось главным источником света сверху и отражателем, который был установлен справа. Мощность вспышки была уменьшена в два раза. Суть такого снимка заключается в сохранении максимального количества темного цвета. Для придания большей темноты можно попросить модель прикрыть плечи волосами.

Фотографирование на улице

Многие считают, что при ярком солнечном свете получаются хорошие фотографии. Это не так. При ярком свете создаются очень резкие тени. Кроме того модель начинает щуриться. Самые лучшие условия создаются, когда небо затянуто пушистыми белыми облаками. Проходя через них свет рассеивается. Не стоит избегать съемки на улице. Расположив модель на фоне берега моря или на городском пейзаже, могут получиться потрясающие снимки. Естественное освещение вполне пригодно к использованию, нужно лишь применять отражатель, для того, чтобы заполнять тени рассеяным отраженным светом.

Положением отражателя можно регулировать жесткость теней. Его можно перемещать вокруг модели или приблежать и отдалять.

6 советов правильного подхода к фотографированию

Следующие 6 советов от Кевина Уилсон помогут двигаться в правильном направлении по развитию в фотографировании портретов:

Держите при себе всегда штатив. Этот инструмент поможет снимать в условиях недостаточной освещенности на улице и в студии.
Приобретите отражатель. Серебряный отражатель очень легкий и доступный. Его удобно носить с собой. Если отражателя нет, можно воспользоваться белым картоном или другим материалом, отражающим свет.
Запаситесь картами памяти. Ужасный момент, когда память закончилась, а модель только раскрепостилась и начала нормально позировать.
Перед нажатием на кнопку спуска затвора следует убедиться, что композиция настроена нормально.
После определения приемлемого расстояния от фотоаппарата до модели, сделайте еще один шаг назад. Это позволит более гибко работать с кадрированием.
Следует научиться фотографировать очень быстро и максимально эффективно. Это особенно важно при фотографировании детей. Дети не в состоянии долго держать во внимании один объект. Они быстро отвлекаются.

суть жанра портрета, его история в фотографии. Особенности съемки портретов, лучшие фотографы, работающие в портретном жанре

Портреты в фотографии — это продолжающий традиции портретной живописи жанр, в котором главным объектом изображения становится человек или группа людей, а также животные. Портреты могут быть близки к гламурным фото, ню и репортажной съемке. Главное отличие жанра — стремление запечатлеть не просто фотографические черты, а характер, настроение и внутренний мир человека. Обычно смысловым центром оказывается лицо портретируемого, но это могут быть и другие части тела. Например, руки балерины или мускулистый торс спортсмена.

История портрета в фотографии

Портреты в фотографии появились одновременно с изобретением фототехники. Старейшее из сохранившихся фотографических изображений человека датируется 1840 годом — американец Джон Уильям Дрейпер (John William Draper) снял свою сестру Дороти. Во второй половине XIX века фотопортреты становились все более популярными, так как получались быстрее и дешевле живописных работ. Неудобство доставляла только долгая выдержка. Проблему решали специальными устройствами-фиксаторами, которые удерживали голову и руки в неподвижном состоянии.

Портреты, как и другие жанры фотоискусства, сильно изменились после массового распространения маленьких камер с 35-мм пленкой. С этого момента появилась возможность снимать человека незаметно. С одной стороны, это стало предметом этических споров, с другой — такие изображения получаются более живыми и естественными. Также компактная техника дает возможность проводить съемку где угодно и без подготовки.

На протяжении XX века, как и в наши дни, портретное фото остается одним из самых востребованных жанров художественной фотографии. Его история во многом повторяет историю изобразительного искусства в целом. Например, создавались фотопортреты в стиле сюрреализма или поп-арта. Многие мастера делали запоминающиеся автопортреты. Столь популярный сейчас жанр селфи тоже относится к портретной съемке.

Как снимают портреты?

В жанре портрета выделяются два основных подхода к условиям съемки, у каждого из которых есть свои сильные и слабые стороны. Первый — студийная съемка, когда у мастера есть все условия, чтобы настроить идеальное освещение, сделать правильный фон, поработать с внешностью модели. В процессе можно не торопиться, пробовать разные ракурсы и не беспокоиться из-за погодных условий или вмешательства посторонних. Но когда человек знает, что его снимают, он будто перестает быть собой и играет роль. Зритель тоже понимает, что снимки постановочные.

Второй подход — репортажная съемка, при которой человек не позирует специально. Он участвует в мероприятии или занимается повседневными делами, а фотограф наблюдает и ловит удачные кадры. При этом освещение и композиция могут быть несовершенными, часто на снимок попадают посторонние предметы. Зато портрет получается естественным — мы будто видим фрагмент из жизни.

Для достижения нужного эффекта фотографы используют разнообразные приемы и техники. Например, работают с фокусом. Классический вариант — сделать на глазах и лице портретируемого максимальную резкость, а задний план размыть. Важно правильно настроить освещение, чтобы черты лица не искажались и не сливались с фоном. В студии часто используется схема с тремя источниками света:

Ключевой, или основной. Располагается немного правее или левее лица, иногда прямо над ним.
Заполняющий, или вторичный. Расположен напротив основного и нужен для высветления теней. Часто используется отражатель.
Задний. Отделяет фигуру от фона и помогает получить красивое изображение волос, в том числе с бликами и другими эффектами.

За пределами студии обычно используется естественное освещение, которое считается наиболее благоприятным ранним утром и в послеобеденное время. В помещениях удобно фотографировать людей у окна, но для уменьшения контраста между освещенной и затененной стороной рекомендуется использовать отражатель.

Авторы лучших портретов в фотографии

Трудно найти фотографа, который бы не попробовал силы в этом жанре. Первые камеры покупаются обычно для того, чтобы снимать близких и самого себя. Но некоторые фотохудожники достигают таких высот, что поднимают искусство портретной съемки на новый уровень. Вот несколько самых известных мастеров портрета в фотографии:

Филипп Халсман (Philippe Halsman). Американец литовского происхождения, который много лет дружил и сотрудничал с Сальвадором Дали (Salvador Dali). Даже далекие от искусства люди знают его снимки Мэрилин Монро (Marilyn Monroe), также известны фотопортреты Альберта Эйнштейна (Albert Einstein).
Юсуф Карш (Yousuf Karsh). Канадский фотограф армянского происхождения, ставший одним из самых влиятельных мастеров портрета в XX веке. Хрестоматийным стал созданный им образ Уинстона Черчилля (Winston Churchill) под названием «Ревущий лев».
Арнольд Ньюман (Arnold Newman). В эпоху расцвета мелкоформатного фото Ньюман отдавал предпочтение крупному формату. Он называл портреты человеческой биографией, которая должна быть интересна зрителю. Самая известная его работа — не принятый заказчиком фотопортрет Стравинского.
Ричард Аведон (Richard Avedon). Этот автор оставил яркий след в сфере модной индустрии. Про него говорили, что герои его портретов превращаются в символы самих себя.

Портреты, созданные талантливыми авторами — это ценные арт-объекты. Автопортрет Синди Шерман (Cindy Sherman) был продан за 3,9 миллиона долларов — это одна из самых дорогих фотографий в мире. Приобретать произведения искусства и шедевры антиквариата удобно на аукционах, которые регулярно проходят на сайте Very Important Lot. Также портал предоставляет возможность недорого купить работы напрямую у современных художников.

Порассуждайте с Даниилом Конторовичем на тему портретной съемки

Даниил Конторович

Наверное, я неправильный портретист, если задаюсь вопросом: «Зачем снимать портреты?». Мы же не задумываемся, зачем нам дышать, есть, спать. Творить — такая же естественная потребность для человека. У меня она выражается в желании создавать эти самые портреты. До недавнего времени не было никаких «зачем», а сейчас эти вопросы появились. Давайте вместе разберемся.

Портрет как способ общения

Кому и зачем нужен портрет? Разумеется, тем, кто его создает. Порой истинный мотив — не само достижение результата, а процесс съемки, общения. Фотография — это удобный способ знакомиться, коммуницировать с людьми.

Портрет как самопознание автора и человека в кадре

Человек в кадре находится в центре внимания. А фотограф не хуже психолога способен раскрыть, показать портретируемого с новой для него стороны или передать естество человека, что может благотворно повлиять на его самооценку, борьбу с внутренними комплексами. Также создавая образ, автор может посмотреть со стороны и на себя, сделать автопортрет через другого. Это немаловажная составляющая для самоанализа. Особенно когда автор при съемке способен обратиться к бессознательному, а затем проанализировать получившийся результат.

Портрет как осознание себя во времени

Созерцая фотографию, портретируемый становится зрителем и получает образ самого себя в конкретный момент времени. Часто вследствие искаженного представления о себе, человек не ценит, чем обладает. Но через несколько лет снимок становится более ценным документом, воспоминанием.

Портрет как история

Какую задачу ставит перед собой автор, создавая портрет? Сделать фотографию ради фотографии, оперируя только технической и визуальной составляющей кадра?

На мой взгляд, задача более высокая: отобразить, оставить что-то во времени, а не показывать себе и сверстникам: «Как я могу». Когда автор задумывается над этим, как раз и начинается череда резонных вопросов: “О чем ты повествуешь? Что нового ты можешь внести? Или насколько фотография отражает твоих современников, время, в котором ты живешь?”. Возьмите интересного вам человека и расскажите его историю, — это уже будет не просто портрет, а фотоэссе. Оно может содержать в себе и предметы быта, окружения, атмосферы, присущей человеку. Еще возможно социальное исследование, когда портреты разных людей объединены общей тематикой, проблематикой. Такие истории будут интересны и сейчас, и сквозь время. Только это уже не будет портрет в привычном понимании.

А как же фотосайты и модели?!

Мы живем в век потребления. Фотографам, как и не-фотографам хочется обладать. Например, полуобнаженной девушкой или просто ее красивым личиком. В таких работах модель часто безмолвно говорит: «Посмотрите на меня, я красивая/я показываю». Это больше похоже на рекламу, чем на человека, которому хочется сопереживать и узнать ближе. Формально эта работа все же остается портретом.

Как же научиться отличать хороший портрет?

Хорошая портретная фотография должна транслировать что-то настоящее, актуальное и для модели, и для фотографа. Тогда она приобретает краски жизни.Для меня существуют два главных критерия в портретной фотографии.

Первый — присутствие Человека. Наличие человека в кадре не говорит о том, что он там есть. Не исключено, что перед нами очень качественная копия, манекен. Такое бывает, когда модель стремится что-то показать, не переживая это, надевает маску. Сопереживание возникает при зрительном контакте с человеком, испытывающим внутреннюю эмоцию. Только так фотография будет показывать Человека, а не куклу, пусть и очень реалистичную. В то же время даже при отсутствии человека в кадре, только одни предметы, характеризующие его, передающие атмосферу, могут создать полноценный портрет.

Второй критерий — образность или характер, типаж. Чем больше ассоциаций можно придумать к вашему портретируемому, тем лучше! Зритель найдет свое родство, воспоминания, вызванные вашей фотографией. Изображенный человек не будет казаться чужим, если в его образе есть что-то схожее с тем, что зритель уже видел.

Подводя итог, вполне разумно поставить вопрос: какой портрет нужен именно вам?

32 выдающихся примера портретной фотографии для вашего вдохновения

Портретная фотография — это широкий жанр, включающий все: от душевных семейных портретов до сюрреалистических концептуальных фотографий. Однако для этого поста мы сосредоточены на реалистичных портретах людей. Это такие портреты, которые позволяют многим профессиональным фотографам зарабатывать на жизнь. Они просты, но трудны в освоении, естественны, но уникальны.

Приведенные ниже портреты могут вдохновить вас своей красотой, но вдохновение только унесет вас. Для ярких портретов вам также понадобятся хорошие техники и стратегии. Вы можете начать с чтения следующих советов:

5 полезных советов по портретной фотографии
Эти базовые, быстро читаемые советы помогут вам переосмыслить подход к портретам. Хотя они не являются всесторонними или техническими, они могут быть всем, что вам нужно, чтобы вырваться из колеи.

4 совета по созданию идеального портрета
Эти советы посвящены искусству позирования моделей, ключевая часть портретной фотографии. Если вы боретесь с портретной позой, вы можете почерпнуть из этих советов несколько полезных идей.

15 профессиональных фотографов делятся своими советами по портретной фотографии
Как и в любой сфере деятельности, профессиональные фотографы придерживаются разных подходов. и мнения. Вот почему мы решили обратиться за советом к 15 портретным фотографам, а не только к одному или двум. Здесь вы можете получить полный набор стратегий, которые помогут вам отточить свой собственный стиль.

35 Полезные руководства по постобработке и редактированию фотографий Photoshop
Photoshop — бесценный инструмент для профессиональных фотографов-портретистов , Это позволяет исправить небольшие недостатки и подчеркнуть красоту вашей модели, что приводит к счастливым клиентам. Эти бесплатные учебники по Photoshop могут дать вам хорошую основу для редактирования ваших портретов.

Ваша общая стратегия также будет частично зависеть от того, какой портрет вы делаете. В профессиональной портретной фотографии вы, вероятно, столкнетесь со всеми этими тремя ситуациями: портреты на местности, портреты крупным планом и черно-белые портреты.

Портреты на местности

В то время как студийные портреты предлагают больше контроля, вы можете запечатлеть больше индивидуальности своей модели, снимая на месте. Выход куда-нибудь открывает все возможности. Но если вы пытаетесь сделать снимки, отражающие личность и интересы вашей модели, сначала узнайте, что им нравится, прежде чем начать планировать съемку. Затем выберите местоположения, которые будут для них значимыми и отражающими то, кем они являются.

Почти любое место может работать для портретов, если ваша модель по-прежнему является наиболее интересной частью снимка. Если вы снимаете в каком-то оживленном месте, например, в городе, попробуйте найти укромное место, которое по-прежнему отражает атмосферу этого места, например, тихий переулок или городской парк. Если ваше местоположение где-то эпическое, например, огромный водопад, вам нужно быть особенно осторожным при составлении снимков. Вы хотите, чтобы зрители сначала заметили модель, а не водопад.

Точно так же будьте осторожны с яркими цветами, яркими пятнами и высокой контрастностью на заднем плане. Эти яркие фоны могут отвлечь взгляд зрителя от модели. Например, если вы снимаете в цветочном саду, постарайтесь найти белые цветы или другой нейтральный фон для съемки. Или снимайте крупным планом с размытым фоном. Это обеспечит акцент портрета на вашей модели.

Берит Алитс — Мия

Федерика Джордано — Там, где не хватает слов Музыка говорит.

Карина — в воскресенье днем

Стивен Ритцер — — Мишель —

Стивен Ритцер — -Rose-

Арианна Чеккарелли — Дикий цветок

Ричард Ричкарди — Сумерки | || 60

Malgorzata Kapustka – … August …

Стивен Ритцер — Душа леса

Шейн Тареми — Забей позу!

бросить фотографию — без названия

Портреты крупным планом

Крупные планы — это самый личный тип портрета, позволяющий зрителям внимательно посмотреть на лицо и глаза модели. В зависимости от вашей модели, эта интимная перспектива может быть как освобождающей, так и нервной. Если ваша модель не уверена в своей одежде или теле, они могут оценить внимание на лице. Но чаще модели чувствуют нервозность и дискомфорт во время крупных планов. Они могут внезапно начать осознавать свои морщины, прыщи, большой нос или любые другие «недостатки», которые им не нравятся.

По этой причине очень важно, чтобы ваши модели чувствовали себя расслабленными, прежде чем начать съемка крупным планом. Например, вы можете говорить о предметах, которые им нравятся, и создавать атмосферу дружелюбия и непринужденности. Фотосессия должна больше походить на разговор, чем на работу или интервью. Если вы построите эту связь, модель будет чувствовать себя более непринужденно, что приведет к более аутентичным кадрам.

Кроме того, попробуйте сделать снимки, которые подчеркивают лучшие черты лица вашей модели. Например, вы можете наклонить голову вверх, чтобы выделить рот и губы, или повернуть голову, чтобы показать скулы. Та же концепция применяется, чтобы скрыть любые недостатки. Хотя вы можете «исправить» некоторые недостатки в Photoshop, вы получите лучшие результаты, если у вас будет лестная фотография для начала.

Однако независимо от того, как вы представляете свою модель, постарайтесь сосредоточиться на их глаза. Обычно глаза человека — это их самая яркая черта. Даже если у них есть другая красивая особенность, например, белые зубы или прекрасная линия челюсти, зритель все равно захочет увидеть их глаза, «окна в их душу».

Серена Пирредда — Вызывая тебя.

Карина — Шеннон

Берит Алиц — Ханна

piet ps — diffus 81

Carina – Claire

Yane Naumoski — Зима Вишня

Майкл Кафка — смысл

Карина — Элль

Грейг Рейд — Моя дочь

Черно-белые портреты

By taking away the distraction of color, черно-белая фотография открывает больше возможностей для драмы. Освещение, тени и текстуры становятся более интенсивными. Каждая деталь лица и одежды вашей модели становится очевидной. Без цвета ваши зрители могут уделить все свое внимание всему остальному.

Некоторые фотографы создают черно-белые портреты только в качестве запоздалой мысли во время постобработки. Они могут спонтанно принять решение переключить цветной портрет на черно-белый, а затем обнаружить, что им нравится результат.

Однако лучшие черно-белые портреты обычно являются результатом хорошего планирования, а не спонтанной последующей обработки. Опытные фотографы-портретисты начинают фотосессию, представляя, как будет выглядеть фотография в черно-белом режиме. С этим мышлением они могут расположить все для потрясающей черно-белой фотографии с самого начала.

Другая ошибка, которую иногда допускают фотографы, заключается в том, что они могут «исправить» портрет, переключившись на черно-белое изображение. В большинстве случаев плохой портрет будет еще хуже в черно-белом, поскольку каждая деталь и недостаток будут улучшены.

Единственная проблема, которую вы можете решить с помощью черно-белого, — это наличие яркого, отвлекающего цвета. Например, если ваша модель хочет выглядеть профессионально, но имеет ярко-зеленые волосы, вы можете использовать черный и белый вместо цвета, чтобы убрать это отвлечение. Но, опять же, это решение должно быть принято заранее для достижения наилучших результатов.

Джон Бома — Амина

aminefassi — Ксения

Джон Бома — Ирис | || 107

Wild Priest – Lamima

Дикий жрец — Нила

Дикий жрец — Алиша

Дикий жрец — Без названия

Ширрен Лим — .eye говорят.

Yane Naumoski — Darko

aminefassi — Chaimaa

Федерика Джордано — Поворот и поворот

Берит Алитс — Grace

Все вышеперечисленные фотографии были отобраны из нашего фантастического Flickr сообщества. В следующий раз, когда вы сделаете потрясающий портрет, поделитесь им с группой, чтобы мы могли полюбоваться вашей работой!

Семейный портрет в истории фотографии

Амбассадор Nikon Ляля Гарбуз выбрала для профессиональной и творческой реализации тему семейной фотографии. И к этому вопросу она подходит очень основательно. Семейной фотографии посвящен и ее диплом, который Ляля защитила на журфаке МГУ. По мотивам этой работы представляем вашему вниманию познавательную экскурсию в историю появления и развития жанра.

Для дипломной работы мне пришлось докопаться до самого начала фотографии как таковой. Я нырнула в историю с головой, словно Алиса в кроличью нору. Сегодня семейная фотография – это не только домашний архив конкретной семьи, она активно используется в фотожурналистике в качестве инструмента для достижения сильнейшего воздействия на зрителя и отражает социальные проблемы общества. А когда-то желание запечатлеть портрет человека и его семьи было одной из первых функций фотографии.

Мне посчастливилось изучить массу бесценной для фотографа литературы: книги Джульет Хэкинг, Владимира Левашова, Александра Лапина, Сьюзен Сонтаг, Ролана Барта, Вальтера Беньямина. Наибольшую помощь оказали альбомы Анни Лейбовиц, Салли Манн, Стэнли Третика, Павла Кривцова, коллекция королевских и императорских фотографий на сайте Royal Collection Trust, фотографии World Press Photo и International Photography Awards.

Семейная фотография, в отличие от живописи, это наиболее простой и легкий способ удовлетворить естественное желание человека – увековечить память о себе и своих близких. Продолжая традиции живописных портретов и позаимствовав у художников основы композиции, изобразительный стиль и варианты позирования, фотография имела главную отличительную особенность, в которой выразились ее историческая и документальная функции – реалистичность. По сути она была документом, доказательством жизни того или иного человека, дающим самое точное представление о том, как он выглядел.

На стиль и развитие семейной фотографии долгие годы оказывали влияние живопись, у которой она многое позаимствовала, а также проблема длительной экспозиции. Все первые семейные портреты были постановочными. Причем портреты детей, особенно маленьких, вообще были редкостью. Чаще всего лица и фигуры детей получались смазанными, особенно на групповых портретах, как например, на фотографиях Вильяма Эдварда Килбурна, первого фотографа, которому была оказана честь называться Фотографом Ее Величества и Его Королевского Высочества Принца Альберта.

Королева Виктория со своими детьми. Фотограф Вильям Эдвард Килбурн, 1852 г.

Иногда детей фотографировали спящими, поскольку в этот момент они были неподвижны. Но с появлением посмертной фотографии, когда усопшим придавали естественные позы спящих, появилось негласное правило, переродившееся в примету — чтобы зрители не приняли случайно живого человека за мертвого, спящих людей фотографировать нельзя.

Фотографы Альберт С. Саутворт и Джосайя Джонсон Хоус. Мать и дитя, 1844-1850.

Фотографы Альберт С. Саутворт и Джосайя Джонсон Хоус. Посмертная фотография, 1850.

Посмертная фотография, 1895.

Посмертная фотография, 1900.

Другой уловкой при фотографировании маленьких детей был метод, получивший название «скрытая мать». Женщину прятали под тканями, так что она выполняла роль кресла или фона, на колени сажали ребенка, которого мать должна была успокаивать и удерживать в неподвижном положении.

Рассматривая семейные фотографии Королевы Виктории и российских императорских семей, можно выделить одну отличительную деталь. Практически на всех фотографиях, сделанных на продажу, Королева Виктория не смотрит прямо в камеру, а смотрит вдаль – в будущее своей страны. Это заметно на одном из первых семейных снимков королевы, дошедших до нас, работы Генри Коллена, первого профессионального калотиписта. Тем интереснее кадры Роджера Фентона, известного военного фотографа, прославившегося благодаря серии снимков о Крымской войне – которые не предназначались для публичного показа и на которых Королева запечатлена в неформальном, домашнем стиле, в простой клетчатой шали и смотрит она прямо в камеру.

Королева Виктория и принцесса Виктория. Фотограф Генри Коллен, 1844 год.

Королева Виктория со своими детьми. Фотограф Роджер Фентон, 1854 год.

В 1854 году, во Франции, Андре Адольф-Эжен Диздери запатентовал первую фотокамеру с четырьмя объективами, позволяющую одновременно получать до 8 небольших фотографий (визитных карточек – carte de visite) на одной крупной пластине. Процесс съемки и печати стал гораздо быстрее, проще и дешевле. Широкое распространение этот метод получил в 1859 году, когда Диздери выставил на показ фотографию Наполеона III с императрицей Евгенией и их сыном Александром-Луи-Эженом, что в несколько раз повысило спрос на услуги фотографа. 

Наполеон III с семьей. Фотограф Диздери, 1859 год.

Еще одна мастерская прославилась снимком The Prince Imperial on Pony Beneath a Window авторства Пьера-Луи Пирсона. Сегодня фрагменты, которые должны были быть обрезаны на снимке – слуга, держащий поводья, император с собакой, установленный фон — представляют не меньший интерес, чем сам маленький принц.

Принц Империи верхом на пони. Фотограф Пьер-Луи Пирсон, 1859 год.

Королева Виктория с внучкой Александрой Федоровной, Николаем II и правнучкой. Фотограф Роберт Милн, Белморал, 1896 год.

Королева Виктория была большой поклонницей нового искусства – фотографии. Благодаря ее финансовой поддержке и введению моды на коллекционирование carte de visite, фотография получила стремительное развитие и бешенную популярность среди знати, а впоследствии и среди обычных людей. Королевская традиция посещения фотосалонов очень скоро стала всеобщей семейной традицией. Для таких фотосессий наряжались, делали прически и макияж, а фотографиями дорожили и хранили в альбомах. Большинство таких кадров не несут художественной ценности. В настоящее время часть из них используется для антропологических, социальных и исторических исследований. Некоторые члены королевских семей любили не только фотографироваться, но и фотографировать. До нас дошли снимки авторства Принца Альфреда (сына Королевы Виктории и Принца Альберта), Императора Николая II, его супруги Императрицы Александры.

Актерская семья Терри. Фотограф Льюис Кэрролл, 1865 год.

Первым фотографом, привнесшим непринужденность и естественность в постановочную фотографию, был знаменитый писатель Льюис Кэрролл. По мере сокращения времени экспозиции появляются более разнообразные сюжеты, жанровые сценки, рассказывающие о повседневной жизни членов королевской семьи, как на фотографиях Мэри Стин.

Королева Виктория с внуками за обеденным столом. Фотограф Мэри Стин, 1895 год.

В России наиболее известными и уважаемыми были фотографы императорского величества: Сергей Львович Левицкий, Карл Иванович Бергамаско, Карл Карлович Булла, Фёдор Генрихович Боассон, Карл Андреевич Ягельский – владелец фотоателье CE von Hahn & Co. Их фотографии жизни российских императорских семей представляют историческую, культурную и художественную ценность. Эти снимки и фотографии зарубежных королевских семей являлись и являются эталонами копирования коммерческими фотографами, специализирующимися на семейной и портретной фотографии.

Фотограф Сергей Левицкий, 1873.

Фотограф Сергей Левицкий, 1878.

Фотограф Карл Бергамаско, 1876-1877.

Фотограф Карл Булла, 1908.

Фотограф Федор Боассон, 1913.

Фотограф Федор Боассон, 1910.

Фотограф Карл Ягельский, 1909.

В 1900 году Истмен Кодак выпускает дешевую и простую в использовании камеру Brownie, благодаря которой появилась любительская фотография. И самое широкое применение она нашла именно в семейной съемке. Любительские фотографии, в отличие от профессиональных студийных портретов, содержали больше исторической и социальной информации, являясь своеобразными зарисовками семейной жизни.

В начале XX века вводится понятие документальная фотография, под которой прежде всего понимается социальная фотография, посвященная проблемам и изменениям, происходящим в обществе. Эти проблемы и изменения показываются через человека и его окружение. В 1925 году в продажу поступает знаменитая камера Leica – маленькая и легкая, позволяющая делать снимки с короткой выдержкой при естественном освещении – она открыла новые возможности и оказала огромное влияние на развитие фотожурналистики.

В Советском Союзе фотографию использовали главным образом в системе пропаганды, целью которой было достижение социальной гармонии, воспитание людей в соответствии с новыми ценностями, стимулирование к труду. Поэтому в функции фотожурналистики 30-х годов не входило освещение социальных проблем общества. Наиболее ярким примером документально-пропагандистской фотографии того времени, главными героями которой являются члены большой советской семьи, служит серия «24 часа из жизни Филипповых», снятая за 5 дней репортерами Аркадием Шайхетом, Максом Альпертом и Соломоном Тулесом и опубликованная в 1931 году в зарубежной и советской прессе. Вот эти кадры:

Зарубежная документальная фотография в послевоенные годы тоже чаще была позитивна, чем негативна. Общество было измотано войной и ужасами, ее сопровождавшими. Фотография обращает внимание на общечеловеческие ценности, вводится понятие гуманистической фотографии, стремящейся к межчеловеческому пониманию. Эпическая фотовыставка гуманистической фотографии, организованная в 1955 году в Нью-Йорке Эдвардом Стайхеном — The Family of Man, также известна под названием «Род человеческий» — представила на суд зрителя коллекцию из 503 фотографий, в том числе и семейных, в которую вошли работы Юджина Смита «Прогулка по райскому саду», на которой изображены его собственные дети, и Эллиотта Эрвитта «Мать и дитя», фотография его жены и ребенка, а также фотографии Льюиса Кэрролла, Джулии Маргарет Камерон и других фотографов того времени.

Прогулка по райскому саду. Фотограф Юджин Смит, 1946 год.

Мать и дитя. Фотограф Эллиотт Эрвитт, 1953 год.

Во все времена семейные фотографии политических деятелей, королевских и императорских семей и знаменитостей, показывающие образцовую личную жизнь, с одной стороны создавали положительный образ правителей и звезд, с другой – формировали в обществе систему традиционных семейных ценностей, с третьей – являлись образцами для подражания со стороны коммерческих фотографов.

Интересен архив фотографий американского фотожурналиста Стэнли Третика, несколько лет снимавшего семью президента США Джона Ф. Кеннеди. В альбоме «Capturing Camelot» официальные фотографии президента сменяются неформальными. И эти семейные снимки характеризуют и полнее раскрывают личность самого Кеннеди. Другим известным фотографом, снимавшим семью Кеннеди в 1960-м году, был Альфред Эйзенштадт.

Фотограф Альфред Эйзенштадт, 1960 год:

Фотографии из альбома «Capturing Camelot», фотограф Стэнли Третик, 1963 год:

Семейные фотографии известных актеров Сержа Генсбура и Джейн Биркин, снятые фотографом Клодом Азуле, выглядят очень естественно, словно приоткрывают дверь в их частную жизнь:

С изменениями, происходящими в обществе, меняется и фотография. Она становится более откровенной, интимной, как фотография с обложки журнала Vanity Fair 1991 года, на которой Анни Лейбовиц запечатлела обнаженную Деми Мур на девятом месяце беременности.

В настоящее время, когда техника практически не ограничивает фотографа в творчестве, мы наблюдаем огромное разнообразие проектов и альбомов, посвященных теме семьи. Одной из самых скандальных в истории семейной фотографии стало исследование периода взросления собственных детей, фиксируемое их матерями.

Фотограф Салли Манн, 1992 год.

Например, альбом американской фотохудожницы Салли Манн «Ближайшие родственники» («Immediate Family», 1992), снятый в стиле пиктореализма, героями которого стали ее сын и две дочери от 7 до 13 лет, наделал много шума. Главным образом, из-за откровенных фотографий обнаженных детей. Благодаря этому альбому и скандалу, сопровождавшему его выход, Салли получила фотографическое признание.

Стоит упомянуть альбом «A Photographer’s Life 1990-2005» известного американского фотографа Анни Лейбовиц, который собрал лучшие фотографии за 15 лет ее творческой жизни. Семейные снимки соседствуют в нем с фотожурналистикой: рекламными, репортажными, снимками знаменитостей и политиков. Этот альбом показывает, насколько разнообразной может быть семейная фотография. В работах Анни подробно отражена жизнь ее семьи: рождение детей, фрагменты их детства, празднование юбилея ее матери, поездки к морю, отношения ее родителей, их болезнь и смерть. В них просматривается бережное и уважительное отношение к жизни своей семьи.

Снимки из альбома «A Photographer’s Life, 1990-2005». Фотограф Анни Лейбовиц, 1992 год.

Возвращаясь к теме фотосессий знаменитостей и их семей для известных глянцевых журналов, таких как Vanity Fair и Vogue, невозможно не упомянуть фотографов Тима Уолкера, Анни Лейбовиц и Джейсона Белла. Их современные постановочные фотографии сильно отличаются от постановочных портретов Викторианской эпохи разнообразием сюжетов и поз, естественностью и эмоциональностью. Тщательно продумываются цветовая гамма, образы, наряды.

Певица Мадонна с детьми. Фотограф Тим Уолкер, 2005 год.

Актриса Анжелина Джоли с приемным сыном. Фотограф Анни Лейбовиц, 2013 год.

Принц Уильям и Кэтрин Миддлтон. Фотограф Джейсон Белл, 2013 год.

Интересен цикл «Сестры Браун» американского фотографа Николаса Никсона, состоящий из ежегодных семейных портретов, прослеживает внешние и внутренние изменения, происходящие с четырьмя сестрами в течение 36 лет.

«Сестры Браун». Фотограф Николас Никсон, 1975-2011 год.

В современной российской фотографии можно отметить Владимира Вяткина и Павла Кривцова. Их работы отличаются особой душевностью, теплотой и любовью.

Фотограф Павел Кривцов.

Фотограф Владимир Вяткин.

Сравнительная доступность современной профессиональной фототехники создала огромный пласт фотолюбителей, снимающих свои семьи. Казалось бы, тема раскрыта. Тем парадоксальнее непроходящий успех фотовыставки «Семья человеческая». С 1955 года она гостила более чем в 150 музеях мира, сейчас ее постоянная экспозиция «прописана» в замке Клерво в Люксембурге. С 2002 года внесена ЮНЕСКО в список мирового наследия. Экспонаты сгруппированы по темам: рождение, любовь, труд, радость, смерть. Снимки одинаково близки всем культурам, всем людям. Как написал Карл Зандбург: «В мире есть только один мужчина, и имя ему Все Мужчины. В мире есть только одна женщина, и имя ей Все Женщины. В мире есть только один ребенок, и имя ему Все Дети».

Как снимать портрет в низком ключе. Пошаговая инструкция

Для начала давайте разберемся что означает низкий ключ. В мире, где доминируют четкие, чистые снимки в высоком ключе, приятно увидеть возвращение портретов в низком ключе. По сравнению с изображением в высоком ключе, где большинство тонов выше (светлее) 50% серого, низкий ключ содержит тона ниже (темнее) 50% серого. Простыми словами это техника фотосъемки, когда мы освещаем малую, но самую значимую часть изображения. Все остальное останется в тени.

Вы заменяете легкое, воздушное ощущение на более унылое и драматическое. Посмотрев на гистограмму, вы увидите, что в основном она сосредоточена слева. Это не означает, что вам нужно недоэкспонировать объект, чтобы получить такой эффект. Вам по-прежнему нужна правильная экспозиция лица. Многие афиши боевиков и триллеров выполняются в низком ключе.

Фон и освещение

Ваш фон должен быть темным, обычно это темно серый или черный, а также одежда должна быть в темных оттенках. Но не обязательно чисто черной.

Вы должны установить освещение так, чтобы создать драму. Почерпните идеи из фильмов в стиле нуар. Однако, фотографии не обязательно должны быть черно-белыми. Тем не менее, вы можете обнаружить, что отсутствие цвета напрашивается само собой. Выбирая одежду темных оттенков, избегайте узоров, так как это отвлечет внимание от лица.

Освещение для портрета в низком ключе

Для портрета в низком ключе не обязательно использовать искусственное освещение. Вы можете воспользоваться естественным светом из окна. Для большего контроля следует закрыть шторы и оставить небольшую щель для света. Затем выключите свет в помещении, расположите вашу модель у источника света и экспонируйте снимок по лицу.

Остальная часть комнаты останется темной для естественно освещенного портрета в низком ключе. Если вы в угловой комнате с окнами с каждой стороны, то можете использовать этот же прием, используя второе окно в качестве контрового освещения. Просто ограничьте щель, через которую проходит свет, для создания такого эффекта (смотрите ниже).

Такого эффекта можно добиться и в студии, так что давайте расставим свет и создадим студийный портрет.

Вам нужна схема света, которая правильно осветит объект и будет хорошо контролируемой. Стрип бокс даст вам больше контроля, чем портретная тарелка. Если у вас такого нет, то вы можете использовать некие приспособления, чтобы сделать из софт бокса стрип бокс. Если у вас есть сетка, то это даже лучше. Вам необходимо контролировать, откуда исходит свет. Вы даже можете заблокировать попадание света на фон с помощью черного картона (предметы, блокирующие свет, называются флагами).

Создание портрета в низком ключе с самого начала

Для съемки можно использовать любой импульсный источник света (студийный моноблок или обычная внешняя вспышка) и портретную тарелку с сотовой насадкой, так же пригодится, но не обязательно белый отражатель. Как выбрать и приобрести недорогие импульсные источники и насадки подробно объясняется в этом видеокурсе <<Домашняя мобильная фотостудия для новичка>> Как я уже говорил, вы можете иметь любое оборудование, чтобы создать подобный портрет. Оборудование – это только небольшая часть уравнения.

Затемнение фона

На первом снимке вы видите модель у стены, сфотографированную с использованием схемы света «Бабочка». Хотя тона темные, изображение само по себе слишком светлое для портрета в низком ключе.

Близко к серой стене.

Перемещая модель и свет равномерно от стены, вы заметите, что свет на объекте остается прежним, но фон становится темнее.

Отдаление модели от стены означает, что на фон попадает меньше света и он становится темнее.

Перемещение света в сторону

Если вы передвинете источник света в сторону, то увидите, что фон темнеет еще больше, а в снимке появляется драма. Хотя свет все еще проникает на фон.

Перемещение света в сторону означает, что на фон попадает еще меньше света, что сделает его темнее.

Добавление сотовой насадки на источник света

Добавив сетку на источник света, вы сможете контролировать его еще больше. Сетка ограничивает поток света, направляя его только вперед, а не по сторонам.

С сотовой насадкой, добавленной к источнику света.

Свет с сотовой насадкой.

Добавление света на волосах

Вы заметите, что теперь волосы начинают сливаться с фоном. Иногда это может быть прекрасным эффектом, но если вы хотите отделить волосы от фона, то так или иначе нужно добавить заполняющий свет.

Вы можете использовать отражатель, но второй источник света даст больше контроля. Я добавил стрип бокс с другой стороны объекта, противоположной основному источнику света. Убедитесь, что свет не попадает в объектив, иначе получите свечение. Используйте сетку или флаг для блокирования света, если в этом будет необходимость.

Добавлен второй источник света для освещения волос.

Размещение источников света – основного (с сотовой насадкой) и для освещения волос (с сеткой) с противоположной стороны позади объекта, второй источник необязателен.

Тренируйтесь!

Эти примеры должны дать вам направление в создании собственных портретов в низком ключе. Хитрость заключается в том, чтобы контролировать свет для затемнения окружающего пространства. Попробуйте использовать шторы, если у вас нет других источников света. Вы даже можете воспользоваться накамерной вспышкой, установив ее за окном, и таким образом заменить естественный свет на более контролируемый.

Автор: Sean McCormack

Перевод: Татьяна Сапрыкина

советов по портретной фотографии — 15 лучших идей для создания портретов

Портретная фотография — это искусство запечатлеть на фотографии характер, присущий вашему объекту. Хотя это шутливое определение охватывает основы, портретная фотография выходит далеко за рамки простого щелчка по фотографиям людей.

Великолепная портретная фотография — это результат сочетания правильной техники и выражения художника.

Техника: Использование правильных настроек камеры, композиции, ракурсов, освещения, фонов и поз.

Art: Это захватывающий и эмоциональный портрет, который вызывает чувства у зрителей и привлекает их внимание.

Впервые созданные художниками, такими как Пикассо, портреты имеют богатую историю повествования. Создание великолепных портретных фотографий — это современная форма той же техники. Хотя это требует гораздо меньше усилий, чем рисование, для того, чтобы запечатлеть выражения и эмоции, составляющие хорошую портретную фотографию, может потребоваться время.

Хорошая портретная фотография — это не только следование правилам и рекомендациям, но и выход за рамки стереотипов.Мы составили исчерпывающий список лучших практик и приемов создания хороших портретов.

Создайте веб-сайт с портфолио фотографий на Pixpa за считанные минуты. Начните бесплатный пробный период. Кредитная карта не требуется.

Вот 15 лучших советов по портретной фотографии для овладения искусством:

1. Сфокусируйтесь на объекте

Объект — самый важный аспект портретной фотографии. Удобное расположение объекта — важный фактор для успешной портретной фотосъемки.Найдите время, чтобы связаться с вашим клиентом перед фотосессией и, если возможно, встретиться лично. Лучше познакомиться друг с другом и рассказать объекту больше о вашем стиле фотографии и о том, что именно вы будете искать при съемке. Обсудите свои идеи о съемке со своим объектом и примите во внимание ее предпочтения и способности в своем плане.

Даже если вы знакомы с человеком, которого фотографируете, люди могут чувствовать себя некомфортно, оказываясь перед камерой.Всегда полезно поддерживать связь с моделью до и во время съемки.

2. Найдите нужное место

Место, которое вы выберете для портретной съемки, окажет значительное влияние на конечный результат. Съемка на открытом воздухе при естественном освещении дает наилучшие результаты, но создает множество проблем. Вам нужно будет планировать в соответствии с погодой, временем дня и изменением освещения и условий окружающей среды в течение дня.

Избегайте съемки под прямым солнечным светом, так как при этом образуются резкие тени, и объект съемки может коситься.Выбирайте утро или поздний день, когда солнечный свет рассеивается и вы получаете прекрасное, теплое, естественное сияние.

Вы можете использовать гораздо больше контроля, если снимаете в помещении. Вам необходимо правильно спланировать освещение портрета, чтобы оно соответствовало настроению съемки, одежде модели и фону.

Правильное определение местоположения может избавить вас от многих проблем с исправлением изображений при постобработке.

3. Правильная поза

Выбор правильных поз для портретной фотографии для вашего объекта, которая изображает его наиболее лестно, — это всегда новое путешествие.

Заставить объект позы так, чтобы он дополнял его, с учетом освещения, угла камеры и фона — всегда увлекательная головоломка. Попробуйте различные комбинации поз и ракурсов, чтобы подобрать наилучшие варианты для съемки.

После того, как вы выбрали правильную позу для вашего объекта, вы всегда можете внести небольшие изменения, чтобы сделать каждый снимок идеальным.

Совет: храните галерею творческих портретных снимков на своем мобильном телефоне. Продолжайте добавлять эталонные фотографии в эту галерею.Это поможет вам найти различные варианты, которые могут сработать при съемке прямо сейчас. Показ наглядного примера клиенту также поможет лучше общаться с ним.

4. Сделайте откровенные снимки

Позирование объектов иногда может дать неоптимальные результаты. Некоторым людям просто неудобно позировать. Этот дискомфорт особенно очевиден при детской портретной фотографии, где поставленные портретные изображения могут показаться вынужденными и неестественными.

Удобно расположив объекты и снимая их, занимаясь обычными естественными занятиями, можно получить фантастические портретные снимки.

Совет. Использование более длинного зум-объектива, чтобы выйти из непосредственной близости от ваших объектов, может заставить их потерять застенчивость или жесткость, как при фотографировании.

5. Запечатлейте эмоции и выражения лиц

Художественная портретная фотография — это поиск эмоций и выражений в портретных фотографиях. Легче сказать, чем сделать, чтобы у вашего объекта появилась эмоция. Избегайте фальшивых улыбок и пустых взглядов. Подлинный блеск в глазах, слабая улыбка, уверенное выражение лица — вот рецепты создания сияющих портретных снимков.Работайте со своим объектом и дайте ему время войти в зону. Принудительное или поспешное выполнение этого процесса не сработает.

6. Узнайте, как пользоваться камерой

Портретная фотография — это, прежде всего, ваше художественное самовыражение и техника, для совершенствования которых требуется много практики. Как только вы начнете понимать нюансы портретной фотографии, пора вкладывать деньги в хорошую камеру и объектив. Не существует такой вещи, как лучшая камера для портретов, поскольку большинство современных камер могут снимать великолепные портреты.Это вопрос понимания того, как их эффективно использовать в различных условиях освещения и окружающей среды.

Получите приличную цифровую зеркальную камеру, которая предоставит вам контроль над настройками портретной фотографии и позволит получать четкие изображения с высоким разрешением в формате RAW, с которыми вы можете работать при постобработке. Ознакомьтесь с подробным руководством в Photodoto для начинающих по работе с цифровой зеркальной камерой. Поэкспериментируйте с настройками камеры, чтобы понять свои инструменты и использовать их для получения наилучших результатов.

7. Выбор подходящего объектива

Как и в любой фотографии, объектив камеры — самый важный инструмент для создания правильного кадра. Опять же, нет такого понятия, как лучший объектив для портретной фотографии. Вам решать, какой объектив лучше всего подходит для сценария. Если вы собираетесь снимать, где пейзаж или фон являются важной частью изображения, то лучше использовать широкоугольный объектив.

Средний телеобъектив, например 85 мм или 105 мм, позволит вам найти баланс между вашей моделью и фоном.

Если фотография должна быть плотной и фокусироваться только на объекте, то телеобъектив 70-200 мм f / 2,8 — отличный выбор. Это позволяет вам увеличивать масштаб и больше фокусироваться на вашем объекте. Вы также уменьшаете количество отвлекающих элементов фона и переднего плана на экране.

8. Справочная информация имеет значение

Как и ожидалось, фокус в портретной съемке делается на модели объекта. Однако есть еще кое-что, кроме этого. Иногда интересный фон может добавить драматичности фотографии и выделить объект съемки.

Однако в большинстве случаев правильное размытие фона портрета может добавить больше акцента к объекту. Поэтому совершенно необходимо увидеть, как будет выглядеть фон, и соответственно отрегулировать выдержку и диафрагму.

9. Понять, как работают вместе выдержка, диафрагма и ISO

Ни одна фотография не выйдет из-под контроля, если вы понимаете треугольник экспозиции или взаимосвязь трех элементов — выдержки, диафрагмы и ISO. Понимание этих концепций откроет новые возможности в вашей фотографии и даст вам возможность делать портретные снимки, которые ранее были недоступны. Вот полное руководство по треугольнику экспозиции и сначала понимание отдельных элементов диафрагмы, выдержки и ISO.

Вы также должны ознакомиться с важной концепцией светового потока и уметь понимать, как диафрагма измеряется в диафрагмах. Стопы часто делятся на половины или даже на трети для лучшего контроля значения экспозиции изображения. В то время как числа, используемые в приведенных выше примерах, являются в значительной степени стандартизированными числами, доли стопов часто округляются производителями в большую или меньшую сторону. Цифры могут не совпадать в точности, но концепции одинаковы, независимо от того, какой тип камеры вы используете.

10. Создайте цветовую палитру для своих изображений

Вы должны сознательно разрабатывать внешний вид ваших портретных снимков, и для этого помогает определение цветовой палитры. Использование дополнительных цветов, когда дело доходит до одежды, фона, реквизита и даже при постобработке, может усилить общее впечатление от портретных снимков. При выборе цветовой палитры учитывайте цвет кожи вашего объекта. Цветовые палитры также будут зависеть от типа портретной фотографии, которую вы выполняете.Фотографии семейного портрета отлично смотрятся в теплых тонах и зеленых тонах, тогда как снимки бизнес-портрета выглядят впечатляюще в темно-синем и сером цветах. Если вы собираетесь использовать дымовую шашку в своей фотографии, убедитесь, что она является частью вашей цветовой палитры, так как большая часть вашего снимка будет покрыта дымом.

11. Освещение

Если вы когда-нибудь читали лекцию по физике о свете, вы бы узнали, что свет направлен. Освещение имеет решающее значение для фотографа и является золотым правилом освещения в фотографии.Направленное освещение — это причина, по которой нахождение перед источником света делает объект темным и едва заметным. Точно так же, если расположить источник света сбоку, половина объекта будет светиться, а половина — в тени.

Для получения полностью освещенного изображения также легче встать лицом к источнику света. Творческое использование солнца в качестве источника света в портретной фотографии на открытом воздухе может дать потрясающие результаты. Хороший фотограф должен уметь использовать доступное освещение в своих интересах.

Однако вы не всегда будете снимать на солнце. Если вы используете студию портретной фотографии, вам также должно быть комфортно с искусственными источниками. В частности, подумайте об инвестициях в вспышку. Это быстрый и портативный.

Многие люди не решаются использовать вспышку, но она может быть полезна в темных сценах или добавить драматизма изображениям. Вспышку также можно использовать с солнцем, чтобы сбалансировать экспозицию и неравномерность естественного освещения, чтобы создать идеальную настройку освещения для портретной фотографии.Еще один совет по лучшей диафрагме для портретов — вы также можете использовать камеру с низкой диафрагмой, чтобы получить как можно больше деталей на снимке, сделанном в менее освещенном месте.

Полезным инструментом для освещения является использование отражателей для превращения жестких теней в более мягкие. Отражатели дешевы, и если вы любитель с ограниченным бюджетом, они могут стать хорошей отправной точкой.

Вот отличная статья о настройке освещения для портретной фотографии.

Совет: Есть бесконечные возможности, когда дело доходит до освещения портретной фотографии.Создать настроение можно с помощью бокового освещения. Выделение силуэта объекта с помощью задней подсветки может произвести эффектное впечатление.

12. Попробуйте разные углы.

Большинство портретных фотографий снимаются, помещая камеру на уровне глаз объекта. Съемка на уровне глаз дает отличные портретные снимки, когда глаза объекта становятся фокусом фотографии. Однако выбор нестандартного ракурса может выделить ваши портреты.

Создавайте интересные ракурсы, снимая объект с высоты и глядя на объект сверху вниз.Или вы можете снимать с неглубокой позиции, подойдя как можно ближе к земле и глядя на объект. Эти углы могут добавить вашим фотографиям эффектности и разнообразия.

Вы можете сделать ваши объекты тоньше, толще, короче или шире, в зависимости от угла, под которым вы их снимаете. Перемещайтесь по сцене и посмотрите, под каким углом лучше всего получается изображение. Наклон камеры также может добавить драматического эффекта к изображению.

13. Использование реквизита для эффекта

Добавление реквизита к портретной фотографии — отличный способ добавить снимкам яркости, волнения и впечатления.Творческое использование реквизита может полностью изменить характер фотографии. Вы можете разработать свой фирменный стиль, экспериментируя с формами, текстурами, цветами реквизита.

14. Нарушение правил

Понимание правил и их применение на практике может помочь проявить творческий подход и нарушить правила. Когда вы нарушаете правила, вы создаете необычные и уникальные работы, которые сделают ваш бренд, особенно когда вы находитесь на сеансе портретов пожилых людей.

Думайте нестандартно и экспериментируйте с различными идеями портретной фотографии, ракурсами, композицией и даже позами моделей.Например, хотя правило третей является эффективной формулой для создания сбалансированных изображений, нарушение этого правила путем размещения объекта на краю или прямо по центру может создать убедительные и впечатляющие фотографии.

Совет: при черно-белой портретной фотографии создаются личные, личные портреты

15. Сделайте серию выстрелов

Использование режима «серийной съемки» или «непрерывной съемки» вашей камеры для щелчка по серии снимков, которые запечатлевают различные позы вашего объекта в движении, является отличной техникой.

Серии изображений могут быть представлены вместе, создавая ощущение драмы и движения, или вы можете выбрать кадры с идеальным выражением лица из группы изображений.

16. Монтаж и постобработка

Хотя фотографирование, несомненно, необходимо, новички часто могут пренебречь важностью правильного редактирования и ретуши в профессиональной портретной фотографии. Во многом «профессиональное» ощущение изображений обусловлено соответствующими методами редактирования.

Хотя это уже отдельная тема, некоторые простые приемы могут значительно улучшить качество ваших снимков.Пуристы могут рассматривать редактирование как негатив, но такие программы, как Photoshop, — это просто инструменты для улучшения ваших изображений.

Рассмотрим ситуацию, когда вы сделали выстрел в голову, и часть тела не видна в кадре. Возможно, одна из рук слишком широко разложена, чтобы ее можно было включить в кадр. Теперь вам нужно обрезать руку, чтобы сосредоточить внимание на лице. Однако при обрезке конечностей следует соблюдать осторожность, чтобы обрезать посередине между конечностями или суставами. Обрезка половины бицепса или половины предплечья сделает ваш образ более пропорциональным.Всегда избегайте обрезания пальцев, обуви или волос на изображении, так как это может испортить ваш портрет.

Совет: съемка в формате RAW дает вам большую гибкость на этапе постобработки.

Вы можете использовать множество различных инструментов, но наиболее распространенными из них являются Instasize, Adobe Photoshop и Lightroom. На то есть веская причина, поскольку они могут легко делать все, что вам нужно, оставаясь при этом относительно доступными.

Instasize предназначен для тех, кто занимается мобильной фотографией, и его можно загрузить как на устройства iOS, так и на Android.Помимо обрезки и изменения размера фотографий, инструменты красоты можно использовать для автоматического сглаживания пятен на портретах с минимальными усилиями. Его каталог границ и цветных фильтров также можно использовать для улучшения снимков.

Вы можете использовать Photoshop для ретуши или удаления элементов изображения. Заливка с учетом содержимого и инструмент клонирования позволяют удалять ненужные объекты. Даже если вы уже довольны качеством своей фотографии, редактирование может помочь подчеркнуть ваш предпочтительный визуальный стиль и выразить ваше творчество.

В большинстве программ есть предустановки, которые вы можете выбрать в зависимости от ваших конкретных условий. Затем вы можете индивидуально настроить фотографии для получения наилучшего результата. Затем вы можете экспортировать изображение с желаемыми настройками качества.

Вот несколько примеров портфолио, которые вам нужно увидеть, чтобы знать, как лучшие портретные фотографы делают фотографии:

E S Медиа

Эмили Сеттинг — фотограф из Орегона, США, которая хочет создавать искусство с помощью своего бизнеса E S Media.Эмили увлечена тем, что она делает, и хочет показать свою креативность через то, что она делает. Посмотрите ее портфолио, в которое также входят портретные фотографии на открытом воздухе, которые она делает.

Кэтрин Дотсон Фотография

Кэтрин — фотограф из Монтаны, которая занимается разными видами портретной фотографии — от детской портретной фотографии до семейной портретной фотографии. Она получила диплом фотографа и имеет более чем четырехлетний опыт работы. В ее работах также можно увидеть ее любовь к черно-белым портретным фотографиям.Если вы ищете пример того, как указать цену портретной фотографии на своем веб-сайте, посмотрите ее портфолио портретной фотографии.

Кристина Уилкен Фотография

Кристина живет в Иллинойсе, и ее путь к профессиональной портретной фотографии начался, когда у нее родился сын. Она специализируется на семейной портретной фотографии, детской фотографии и портретной фотографии пары. Она делает снимки при естественном освещении, и откровенный стиль ей нравится больше, чем позировать.

Джорис Петерс

При открытии веб-сайта Джориса вы можете увидеть несколько содержательных, но простых черно-белых портретов.Йорис использует фотографию как средство знакомства с людьми и заинтересован в создании аутентичных портретов. Йорис живет в Бельгии; Она также занимается детской и семейной портретной фотографией.

Рубен Сингх

Рубен — фотограф из Дели, который начал заниматься фотографией во время учебы в Колледже искусств в Чандигархе. Его профессиональная портретная фотография демонстрирует оригинальную индивидуальность людей, которых он изображает, что иногда может показаться юмористическим. Его фотоработы выставляются в международных журналах, таких как Harper’s Bazaar, The Wall Street Journal и т. Д.

Фотография Амит Мехра

Амит занимается фотографией несколько десятилетий. Его работы выставлялись в Лондоне, Токио, Нью-Йорке, Сиднее и других местах, а также опубликовал несколько книг по фотографии. Его работы также включают в себя портретную фотографию изобразительного искусства, которая раскрывает особый темперамент объекта.

Создайте веб-сайт своего фотографического портфолио на Pixpa за считанные минуты. Начните бесплатный пробный период. Кредитная карта не требуется.

Вывод:

Один аспект, о котором не следует забывать, заключается в том, что не существует идеального способа запечатлеть изображение. Он всегда будет меняться от картинки к картинке. Это не роботизированный шаблонный процесс. Портретная фотография — это творческий процесс, который объединяет искусство и технику для создания захватывающих визуальных эффектов, передающих человеческие эмоции и выражения.

Мы надеемся, что эти 16 советов по портретной фотографии дали вам идеи, идеи и вдохновение для овладения искусством создания потрясающих портретов.

Эта статья написана в сотрудничестве с Photowhoa.com, где вы можете получить тщательно отобранные продукты для улучшения ваших фотографий.

Понравился этот пост? Поделитесь им сейчас.

Советы по съемке людей и портретной фотографии — National Geographic

Фотографии с людьми делятся на две категории: портреты и откровенные фотографии. Любой из них может быть сделан с осознанием и сотрудничеством вашего объекта или без него.

Каким бы близким или далеким ни был ваш объект, каким бы близким или далеким ни был взгляд, который бросает ваша камера, вам всегда нужно помнить об элементах композиции и технике, которые лучше всего помогут вам передать то, что вы пытаетесь сказать.

Подойдите ближе

Самая распространенная ошибка фотографов заключается в том, что они физически не находятся достаточно близко к своим объектам. В некоторых случаях это означает, что центр интереса — предмет — всего лишь пятнышко, слишком маленькое, чтобы оказать какое-либо влияние.Даже если он достаточно большой, чтобы его можно было расшифровать, он обычно не имеет большого значения. Зрители могут почувствовать, когда объект маленький, потому что он должен был быть таким, а когда он маленький, потому что фотограф стеснялся подойти ближе.

Не стесняйтесь. Если вы подходите к людям правильно, они обычно будут счастливы, если их сфотографируют. Вам решать, сломать лед и заставить их сотрудничать. Пошутите над ними. Расскажите им, почему вы хотите сфотографировать. Практикуйтесь с людьми, которых вы знаете, чтобы вам было комфортно; люди могут чувствовать, когда это не так.

Настройки — Другой предмет

Настройки, в которых вы фотографируете людей, важны, потому что они добавляют зрителю понимание вашего предмета. Комната, в которой человек живет или работает, его дом, городская улица, по которой он идет, место, в котором он ищет отдыха — что бы это ни было, обстановка предоставляет информацию о людях и рассказывает нам кое-что об их жизни. Ищите баланс между объектом и окружающей средой. Включите достаточно настроек, чтобы улучшить ваше изображение, но не настолько, чтобы объект терялся в нем.

Откровенные: быть ненавязчивыми

Возможно, вы захотите сфотографировать людей, занимающихся своими делами: продавцов на рынке, толпы на спортивном мероприятии, очереди в театре. Вы же не хотите, чтобы они казались осведомленными о камере. Часто люди будут видеть вас, а затем игнорировать вас, потому что им нужно сосредоточиться на том, что они делают. Вы хотите, чтобы зрители изображения почувствовали, что они получают неохраняемый, бесполезный взгляд на сцену.

Есть несколько способов быть ненавязчивым.Первым делом, конечно же, определитесь, что вы хотите сфотографировать. Возможно, вы видите прилавок на рынке, который особенно красочен, скамейку в парке в красивой обстановке — все, что вас привлекло. Найдите место, чтобы сесть или встать, откуда открывается хороший вид на сцену, поселитесь там и подождите, пока элементы соединятся так, чтобы составить ваш образ.

Если вы используете длиннофокусный объектив и находитесь на некотором расстоянии от объекта, вероятно, пройдет некоторое время, прежде чем люди в кадре заметят вас.Вы должны уметь скомпоновать изображение и сделать снимок до того, как это произойдет. Когда они заметят вас, улыбнитесь и помашите рукой. Есть разница между ненавязчивостью и недружелюбием. Еще один способ быть ненавязчивым — оставаться там достаточно долго, чтобы люди перестали обращать на вас внимание. Если вы сидите в кафе, закажите кофе и подождите. Когда другие посетители будут поглощены разговорами или газетами, спокойно поднесите камеру к глазам и сделайте снимок. В большинстве случаев люди либо не заметят, либо не будут возражать.Но будьте рассудительны. Не стреляйте и не доставляйте неудобств. Они будут возражать. Вы также можете установить камеру на столе с широкоугольным объективом, направленным на объект, и просто нажать на дистанционный спуск, когда придет время. Современные камеры с автофокусом и автоэкспозицией также позволяют легко сделать это.

Поведение в предвкушении

Важным элементом в фотографии людей является достаточно хорошее знание своих объектов, чтобы иметь возможность предвидеть, что они собираются делать. Это единственный способ сфотографировать это.Если вы подождете, пока не увидите это, будет слишком поздно. Главное — внимательно следить за людьми. Всегда держите камеру наготове. Если вы собираетесь снимать в одной ситуации, заранее установите диафрагму и выдержку, чтобы вам не пришлось возиться с ними во время съемки. Наблюдайте за людьми в видоискатель. Если вы обратите внимание, вы почувствуете, что вот-вот произойдет.

Предсказание отношений внутри кадра

Многие люди, снимающие людей, понимают человеческую природу и осознают, как люди обычно реагируют в определенных ситуациях.Если кто-то сидит в кафе, он обычно поднимает глаза, когда приближается официант. Люди обычно улыбаются, когда видят ребенка или открывают подарок. Толпа поднимается, когда отбивающий разбивает мяч, который, похоже, летит к сиденьям. Подумайте о ситуации, которую вы фотографируете, и о том, как люди могут в ней действовать. Тогда приготовьтесь к этому моменту.

Откровенные с согласием

Ненавязчивые кандидаты стремятся быть навязчивыми изображениями, которые ловят людей, занимающихся своими делами, казалось бы, не подозревающих о фотоаппарате и фотографе.Это дает изображения, которые больше подходят к объективному концу объективного / субъективного континуума, хотя, конечно, нет ни одной фотографии, сделанной человеком, которая была бы полностью объективной. Откровенные заявления с согласием, сделанным, когда фотограф активно занимается объектом, и объект осознает это участие, очень разные. Фотографии — это записи взаимоотношений фотографа со своим объектом. У кандидатов по обоюдному согласию отношения могут быть либо очевидными (объект смотрит прямо в камеру), либо тонкими — отношения подразумеваются, потому что изображение кажется более интимным.Мы чувствуем, что фотограф был физически близко к объекту и что человек знал, что его фотографируют.

Вовлечение в тему

Первое, что нужно сделать, — это привлечь внимание к своей теме. Именно здесь мы все должны научиться преодолевать свою застенчивость и подходить к людям открыто и дружелюбно. Будьте откровенны о том, кто вы и что делаете. Не вмешивайтесь в сцену, в которой пылают ваши камеры. На самом деле, лучше всего оставить камеру в сумке, когда вы впервые приближаетесь к людям, чтобы не напугать их.Найдите время, чтобы вовлечь человека в разговор, как если бы у вас не было камеры. Помните золотое правило. Подумайте, что бы вы почувствовали, если бы к вам подошли и захотели сфотографировать. От того, как они это сделали, зависит, как вы отреагируете.

Приближение к незнакомым культурам

Один из ключей к успеху в фотографировании культур, отличных от вашей, — это провести как можно больше исследований перед отъездом. Поговорите с людьми, которые были там, и получите их рекомендации.Узнайте, есть ли какие-либо табу в фотографии, и если да, то каковы они. Еще один ключ к успеху — внимательно относиться к местным обычаям и различным реакциям людей на вас и вашу камеру. Выучите несколько простых фраз на местном языке, чтобы хотя бы поздороваться с людьми и спросить, можно ли их сфотографировать.

У некоторых людей нет проблем с фотографией, и вы должны относиться к ним так же вежливо и уважительно, как вы относились бы к людям дома, приглашая их и прося их разрешения.Другие возражают против фотографирования определенных лиц или групп. Некоторые люди возражают по религиозным мотивам. Некоторым кажется, что вы хотите посмеяться над ними, показать миру их бедность или другие аспекты их жизни. Другие люди верят, что, создавая их образ, вы крадете их душу или каким-то другим способом отнимаете у них что-то.

Конечно, они правы. Фотографы говорят о том, чтобы запечатлеть сущность или дух человека или места. Мы что-то берем и получаем прибыль.Вы всегда должны уважать чувства и убеждения людей. Для этого есть эгоистичные причины — вы не хотите, чтобы вас избили или бросили в тюрьму. Но главное — люди всегда важнее фотографий. Вы не хотите оскорблять людей, а делать что-то вопреки устоявшимся убеждениям — это злоупотребление. Да и фотографии, наверное, и так получились бы не очень.

Вас могут попросить заплатить за фотографирование определенных людей. Мой совет — выполнять такие просьбы. Вы платите за открытку, когда путешествуете, почему бы не за сделанное вами изображение? Обычно для вас это не так много денег, но для людей, которых вы хотите сфотографировать, может быть довольно много.Если не хочешь платить, всегда можно двигаться дальше.

Повседневный портрет

Где бы вы ни находились со своей камерой, всегда будьте внимательны к тем моментам, когда характер человека сияет. Если у вас с кем-то официальный портретный сеанс, сделайте несколько кадров, пока он поправляет галстук или пока она расчесывает волосы перед официальным сидением. Вернитесь с ней к машине и застрелите ее на улице. Если вы собираетесь на весенний пикник с семьей, ждите того момента блаженства, когда ваша жена, пресыщенная, откидывается назад, чтобы насладиться лаской теплого солнца.Если вы находитесь на улице, обратите внимание на нетерпеливое выражение лица пешехода, ожидающего изменения света. Всегда будьте в поисках ярких моментов. У каждого человека есть своя история, и каждая фотография должна рассказывать часть этой истории.

Экологические портреты

Портреты о людях. Экологические портреты рассказывают о людях и о том, что они делают со своей жизнью. Они о том, в каком доме живет человек и как он его украшает; о том, чем они занимаются и где они это делают; об окружении, которое они выбирают, и вещах, которыми они себя окружают.Экологические портреты стремятся передать представление о человеке, сочетая портретную живопись с ощущением места.

Групповые портреты

Групповые портреты сложно сделать хорошо, и чем больше группа, тем они сложнее. Нелегко получить хорошую, яркую фотографию одного человека, и проблемы усугубляются в геометрической прогрессии с группами. У всех нас был опыт попыток уговорить семью или команду по мячу позировать для фотографии. Достаточно сложно просто расположить их всех так, чтобы вы могли видеть их лица.Тогда, конечно, вам нужен образ, на котором все выглядят хорошо — ни у кого не закрыты глаза, не гримасничает. Создание групповых портретов требует воображения, терпения и дипломатии. Использовать свое воображение. Найдите способ связать группу с окружающей средой, которая выражает что-то о том, что это за группа. Делайте это буквально, с юмором, драматически или с полным контрастом. Получите от них идеи.

Знакомые предметы

Члены нашей семьи — это люди, которых мы чаще всего фотографируем. Мы записываем знаменательные события и случайные моменты.Альбомы, полные детских картинок, первых шагов, игр Малой лиги, Хэллоуина, Дня благодарения и свадеб отмечают наше путешествие во времени. Эти фотографии — наши воспоминания, воплощенные в реальность, и, вероятно, самые важные фотографии, которые мы когда-либо делали или имели. Вы должны применять мысли и технику так же строго, если не больше, к фотографированию своей семьи, как и к любому фото-заданию. Нет лучшей группы, в которой можно было бы практиковаться в фотографии. Никто другой не будет так доверять или желать потакать вашей вездесущей камере, вашим возням с огнями и вашим ошибкам.Когда вы фотографируете незнакомцев, вы либо получаете изображение, либо нет. Нет возврата к мимолетному моменту. Вместе со своей семьей вы можете работать над тем, чтобы снова, и снова, и снова получать один и тот же момент.

Руки и другие детали

Руки фермера, пианиста, пекаря. Стопы артиста балета, бегуна на длинные дистанции, плейкерса. Живот беременной, бицепс штангиста. Волосы ласкают подушку, пальцы сжимают в молитве, вглядываются в глаза.Детали человеческого тела — прекрасные фотографические объекты, выражающие идеи или эмоции, графические снимки или способ сказать что-то о человеке. Каждый раз, когда вы фотографируете кого-то, постарайтесь вспомнить детали его тела или одежды, которые косвенно передали бы ваше сообщение.

Есть ли у них определенные части тела или предметы одежды, которые важны для того, чем они занимаются для жизни или хобби? Действительно ли какая-то часть из них выделяется? Можете ли вы найти способ абстрагироваться от того, что вы хотите сказать о человеке, используя один из этих элементов?

Смысл в том, чтобы использовать свои глаза и свое воображение, хотите ли вы использовать детали и абстракцию, чтобы сказать что-то о человеке или о красоте человеческого тела.Если вы фотографируете детали человеческого тела, вы будете тесно сотрудничать с людьми и должны будете направлять их, указывать им, где и как позировать.

Полное руководство по портретной фотографии (192 лучших совета!)

Как фотограф вы всегда ищете навыки, которые нужно развивать. Одна из них — научиться профессионально снимать портретную фотографию.

Портретную фотографию можно использовать как бизнес-идею или способ запечатлеть свою личную и семейную жизнь.Хороших фотографов-портретистов ищут и уважают.

[ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography — это реферальные ссылки. Если вы воспользуетесь одним из них и купите что-нибудь, мы заработаем немного денег. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как все это работает.]

Что такое портретная фотография?

Портретная фотография — это все о людях. Как показать их в лучшем виде — непростая задача. Будь то бизнес-хедшоты или организация десятка членов семьи для группового имиджа.

Конечно, если бы фотографировать портреты было так же просто, как кричать «сыр!», Мы бы все это делали.

Но это не так; в нем есть масса мелких хитросплетений. От выбора правильного снаряжения и местоположения до позирования модели и корректировки композиции. Даже после освоения света в Photoshop остается этап полировки.

Трудно не только взаимодействие с вашим объектом. Но также нужно подумать об оборудовании.

Чтобы стать мастером портретной живописи, нужно знать все.Это то, что мы собираемся рассказать прямо здесь.

Механизм для портретной фотографии

Как выбрать лучшую камеру для портретной фотографии

Очень важно иметь подходящую камеру. Все сводится к тому, что вы будете делать с снимаемыми изображениями.

Хорошие портреты можно снимать из чего угодно. От простого смартфона до дорогого Hasselblad.

Большинство людей, читающих это, будут использовать зеркалки. В этой статье вы узнаете, что вам следует искать в зеркальной фотокамере.Специально для фотосъемки портретов.

При этом учитывается ваш уровень опыта и чувствительность к цене.

Какой объектив лучше всего подходит для портретов?

Будете ли вы часто снимать группы людей? Сколько у вас свободного места? Вы хотите снимать портреты на открытом воздухе с большим количеством боке?

Планируете ли вы носить с собой несколько объективов с постоянным фокусным расстоянием? Или вам нужен одинарный зум-объектив?

В этой всеобъемлющей статье вы найдете ответы на ключевые вопросы, которые вам следует задать себе.Это поможет, когда вы ищете идеальный объектив для портретной съемки.

Вы найдете сводку лучших объективов Canon и Nikon для портретов. Вместе с их техническими характеристиками.

14 рекомендуемых настроек освещения

Большая часть портретной фотографии связана с изменением настроек освещения. Хорошие фотографы-портретисты знают, как откорректировать каждую мелочь.

Они могут контролировать качество, количество и направление света. Добавление и использование инструментов освещения, имеющихся в их распоряжении.Они даже могут приспособиться к ситуациям, когда они ограничивают или не контролируют окружающий свет.

«14 рекомендуемых настроек освещения» включает в себя несколько вещей, о которых следует подумать при покупке осветительного оборудования.

Мы рассмотрим некоторые основные модели студийного освещения в разделе «Портретное освещение» этого руководства.

Кроме того, мы рассмотрим, как использовать естественный и рассеянный свет в не студийных ситуациях. Либо в паре с портативными вспышками, либо без них.

Как организовать домашнюю студию портретной фотографии

Ваша студия — это то место, где собрано все оборудование.Это ваша контролируемая среда.

Здесь вы устанавливаете камеру, освещение и другие аксессуары. Так вы сможете делать портреты в том стиле и манере, которые вам подходят.

Если вы только начинаете заниматься студийной портретной съемкой, вам нужно открыть студию домашней портретной фотографии. Это (в некоторой степени) доступный способ начать заниматься.

Конечно, настройка — это еще не все. Вам все равно нужно будет поработать с предметами в студии. Особенно, чтобы получить тот вид, ощущение и эффект, который вы хотите на портрете.

Но все, что происходит в этой настройке. Чем раньше вы освоитесь с работой в студии, тем лучше. Вы бесконечно улучшите свои навыки портретной живописи.

Прочтите наше руководство по настройке домашней студии.

Как правильно выбрать настройки камеры для портретов

Настройка камеры для портретной съемки — несложный процесс. Пока вы помните эту одну ключевую идею. Подчеркните объект портрета превыше всего.

Это значит, что вы хотите правильно выставить. Это необходимо для достижения высочайшего уровня качества и ясности.

Ваши настройки будут различаться в зависимости от многих факторов. Снимаете ли вы в студии, какой свет доступен и какова цель съемки.

Если вы не забыли экспонировать объект, вы всегда можете соответственно сбалансировать диафрагму, выдержку и ISO.

Вот наша подробная статья, чтобы выбрать правильные настройки камеры для портретов.

Наталья Роберт

Портретное освещение

Из всех сфер фотографии портреты являются наиболее востребованными. Здесь полезно иметь максимально возможный контроль над ситуациями освещения.

Это связано с тем, что основным фактором является расположение и сила света. Особенно в том, как вы привлекаете внимание к своему объекту в портретном сценарии.

Статьи этого раздела посвящены основам работы со светом. Как естественные, так и искусственные источники.

10 потрясающих портретных моделей освещения, возможных с помощью всего одного источника света

Иногда приходится работать только с одной вспышкой. Это действительно ограничивает виды настроек освещения, которые вы можете создать.

Но вы можете использовать имеющуюся вспышку в сочетании с естественным и рассеянным освещением.

Эти комбинации помогут вам произвести множество привлекательных эффектов.

Предполагается, что ваша камера — это внешняя вспышка, которой можно управлять дистанционно.Предполагая, что у вас есть доступ к отражателю, вы можете использовать их оба для достижения любых условий освещения, которые вам нужны.

Они варьируются от драматического высококонтрастного изображения до сбалансированного и равномерно освещенного. Прочтите нашу статью о 10 потрясающих образцах портретного освещения с использованием одного источника света.

Как использовать светоотражатели (дешевый помощник для хорошо освещенных фотографий!)

Рефлекторы

— это дешевый и простой способ добавить больше света к вашим фотопортретам.

Это доступные, легкие и простые в использовании предметы.Им не нужны батарейки, а это значит, что они могут пойти куда угодно.

Вы можете купить много разных типов. Большинство из них будет иметь комбинированные стили, такие как золотой, серебряный и диффузный.

Все они по-разному влияют на дополнительный свет, падающий на объект. Используйте их, чтобы отразить доступный свет обратно в сцену. Немного дополнительного света имеет решающее значение. Прочтите здесь, чтобы узнать больше об использовании отражателей.

Что необходимо знать о схемах освещения и советы при портретном освещении

Целые книги были написаны о многих доступных схемах освещения.Это то, что фотографы используют в разных сценариях.

Они могут быть очень специфичными для областей, например, в фотографии продукта или портретной фотографии.

Вот набор очень простых схем освещения. Идеальное руководство для начинающего фотографа-портретиста.

Это:

Раздельное освещение
Шлейф освещения
Освещение Рембрандта
Освещение бабочки
Широкое освещение
Короткое свечение

Эти узоры являются одними из самых полезных, и их легко создать с помощью базового осветительного оборудования.Многие более продвинутые настройки освещения являются вариациями этих базовых.

Запомните их, и у вас будет прочная основа выбора освещения. Идеально подходит для любой портретной фотосессии.

Освоив эти основы, вы будете лучше подготовлены. Узнайте больше о портретных схемах освещения здесь.

Как использовать оконный свет для портретов

Один из лучших советов по портретной фотографии, который мы можем вам дать, — использовать естественный свет.

Использование естественного света, проникающего через окно, — отличный способ получить мягкий свет на объект в помещении.Это освещение ничего не стоит. И его часто упускают из виду как жизнеспособный источник.

Эффект окна на уличный свет такой же, как у софтбокса на вспышке.

Если все сделано правильно, эффект может быть очень впечатляющим и профессиональным. Но поскольку это естественный источник света, вам нужно внимательно следить за его качеством.

Качество и интенсивность зависят от времени суток и погоды. Кроме того, все сводится к тому, как вы позиционируете объект по отношению к естественному свету.

Прочтите эту статью, чтобы узнать, как использовать оконный свет для портретов.

Условия освещения для портретной съемки

Студийное освещение для портретной фотографии — это обширная тема сама по себе. При работе с ним вы столкнетесь с большим количеством терминологии.

Знакомство со словарем освещения поможет вам лучше понять свет.

Это, в свою очередь, помогает расширить ваши знания о типах источников света, узорах и инструментах.Все это очень важные области, когда вы собираетесь снимать портреты.

Этот короткий глоссарий — удобный справочник, к которому вы можете обратиться при сборке осветительного комплекта.

Как использовать освещение в виде бабочки для портретов

Одна из лучших особенностей системы освещения «бабочка» — это ее простота. Для этого вам понадобится совсем немного снаряжения.

Как минимум, вам понадобится выносная вспышка и набор триггеров. Отражатель также может помочь направить свет на объект.

Это простая осветительная техника. Основной источник света находится над камерой и направлен прямо на объект.

Прочтите нашу статью о том, как и когда использовать эту технику.

Как использовать окружающее освещение для атмосферных портретов

Если вы хотите сделать интересные портреты, попробуйте управлять светом.

Свет, как вы понимаете, — самый важный аспект фотографии. Без него любое изображение было бы непригодным для использования.

Используя простые реквизиты и ситуации, вы можете создать несколько интересных паттернов. Используйте их, чтобы добавить атмосферы вашим изображениям.

Прочтите эту статью, чтобы узнать, как использовать рассеянный свет для улучшения ваших портретов.

Как сделать отличную портретную фотографию

Как использовать реквизит для создания отличных портретов

Реквизит поможет вам усилить идею портрета, сделав его более реалистичным и правдоподобным.

Кроме того, это помогает создать более простую среду для съемки человека перед камерой.Это также дает возможность рукам чем-то заняться.

Они могут быть серьезными или добавить юмора к изображению. Прочтите нашу статью о том, как успешно добавить реквизит.

Кевин Ландвер-Йохан

Как создавать кинематографические портреты

Поскольку киноиндустрия создает бесчисленное количество хитов, неудивительно, что мы ищем в них вдохновения.

Кинематографический портрет имеет множество атрибутов. Основная из них — разница в соотношении сторон.

Кинематографические сцены имеют соотношение сторон 16: 9, тогда как большинство изображений с цифровой камеры используют формат 3: 2.

Вдобавок к этому есть цветовые градации, которые вы можете добавлять, и простые правила составления. Прочтите здесь всю необходимую информацию.

Кевин Ландвер-Йохан

10 различных типов портретной фотографии, которые вы должны знать

Если вам интересно, какие портретные фотографии могут вас заинтересовать, у нас есть необходимая помощь. Это может побудить вас в правильном направлении.

Существует 10 различных типов портретной фотографии. Каждому нужны разные советы, техники и подходы.

Возможно, вы уже являетесь успешным фотографом-портретистом. Но знание других возможностей может помочь вам выйти на новые рынки.

Прочтите нашу статью для получения дополнительной информации.

Изображение от maximilianmair

Съемка в сумерках

Снять хороший фотопортрет на улице при слабом освещении — непростая задача.

Как вы уже догадались, это немного сложнее, чем появление с настройкой вспышки.

Вам нужно будет оценить свое окружение, чтобы увидеть, какое окружающее освещение будет в вашей композиции.Затем вам нужно будет изменить настройки и расположить модель по размеру.

Сумерки — прекрасное время для портретных снимков на улице. Даже после того, как солнце опустится за линию горизонта, на небе по-прежнему будет слабый свет.

Эта статья проведет вас через шесть очень важных шагов. Это поможет вам делать великолепные фотографии в это время суток.

Как снимать атмосферный ночной портретный снимок

Ночная портретная фотосъемка — сложная задача из-за недостатка света.Но не позволяйте этому останавливать вас в творчестве.

Лучшие изображения хорошо экспонируются с небольшим количеством воображения.

Создание чего-то атмосферного сводится к нескольким вещам.

А именно мизансцена вашего сеттинга. Это означает одежду, прическу и макияж вашего объекта.

Кроме того, не менее важно место, в котором вы снимаете, и то, как оно выглядит. Они должны собраться вместе, чтобы создать образ гармонии или сопоставления.

Узнайте, как создавать атмосферные ночные портреты.

Как легко сделать неоновую портретную фотографию

Одной из тенденций в портретной фотографии последних лет было использование естественного ночного света. Неоновые огни в витринах магазинов — одна из областей, в которых их можно найти.

Все больше и больше фотографов используют их, поскольку они по-прежнему интересны и необычны. Они излучают то электрическое и футуристическое ощущение, которое соответствует нашей эпохе и представлениям о технологиях.

Неоновые огни можно использовать по-разному.Вам нужно выходить на улицу только когда садится солнце. Узнайте здесь, как снимать портретную фотографию в неоновом свете.

Как снимать портреты с длинной выдержкой

Если вы хотите сделать вашу портретную фотографию более творческой, вам нужно попробовать портреты с длинной выдержкой. Используя эту технику, вы можете создавать сказочные фотографии.

Длинная выдержка означает, что затвор камеры остается открытым в течение более длительного времени. Вроде на несколько секунд или даже минут. Это размывает движение и приводит к сюрреалистическим эффектам.

Прочтите наше пошаговое руководство, чтобы узнать, как снимать портреты с длинной выдержкой.

Портретная постановка и композиция

После того, как вы настроили среду съемки для своего портрета, вы готовы скомпоновать фактическое изображение.

Портреты — это все о человеке или людях, которых вы фотографируете.

Composition, таким образом, предполагает работу с ними над позами. Они должны подчеркнуть то, чего вы пытаетесь достичь на своем портрете.

Постановка объекта может быть одним из самых сложных аспектов портретной съемки.Это требует отдельной компетенции от остальной части вашего набора навыков фотографа.

Здесь мы предложили вам несколько отправных точек, чтобы вы научились эффективно ставить объекты съемки.

Позируют людей на фотографиях

При съемке моделей вы обязаны дать им необходимые рекомендации. В конце концов, ваша цель — помочь им лучше всего выглядеть перед камерой.

Это применимо независимо от того, снимаете ли вы профессиональных моделей или членов семьи.

Следуйте этим советам, давая указания из-за камеры.

Как правильно изображать мужчин при фотографировании портретов

Позирование мужчин подразумевает выделение углов и подчеркивание подразумеваемой силы. Сила и четкие, четкие линии являются ключевыми.

Это означает выделение V-образной формы туловища и линии подбородка. Также важно преуменьшить значение округлых форм и недоминирующего языка тела.

Заметность этих линий легко контролировать. Таковы особенности телосложения подопытного.Все сводится к позиции объекта.

Поза должна показывать широкие, устойчивые формы с четкой структурой. Это придает композиции визуальную силу, которая передает идею о силе самого объекта. Прочтите наше руководство о том, как изображать мужчин на портретах.

Как изобразить женщину при фотографировании портрета

Женские позы на портретах подчеркивают изгибы женской формы. В отличие от мужских позы, женские позы избегают прямых линий и углов.

Главное, что нужно помнить при позировании женщины, — это то, что глаз должен легко перемещаться по портрету.

Вы ведете его вместе с изгибами, которые вы вводите по всей позе.

Легкие изгибы можно создать, согнув запястья, локти и колени. Вы ищете позы, гармонирующие с формой модели.

S Curve — классическая поза. Он направляет взгляд зрителя вниз по кадру от лица к рукам и кистям, а затем к ногам модели.

Прочтите эту статью, чтобы узнать больше о позировании женщин.

Как правильно позировать для семейных портретов

По сути, семейный портрет — это групповая фотография. Здесь субъект состоит из членов одной семьи.

Это запись о членах семьи. Это также подчеркнет отношения между людьми в нем.

На классическом семейном портрете часто изображена семья в студии. Представляемся группой, выстроившись в линию, лицом к камере.

Важно помнить, чтобы композиция оставалась сбалансированной. Вы работаете со многими людьми в одном образе.

В этой статье представлены некоторые идеи, которые помогут вам создавать позы для всей семьи.

10 классических советов для создания более интересных портретов

Итак, вы освоили основы портретной съемки.

Теперь вы, вероятно, захотите начать экспериментировать с формой ваших изображений. Ваша цель — сделать их визуально более интересными и разными.

Эти предложения дадут вам некоторые идеи о том, с какими аспектами портретной фотографии вы можете поиграть. Как только вы это узнаете, вы сможете узнать, как это сделать.

Ключ в том, чтобы бросить вызов некоторым правилам портретной фотографии. Это включает, но не исключительно, композицию, освещение и позирование.

Вы хотите сделать это, удерживая других. Ваш образ по-прежнему будет узнаваемым как портрет, но с изюминкой.

Как кадрировать портретные фотографии: Easy Guide

Решение, где кадрировать объект, не всегда бывает интуитивно понятным.Это особенно верно, если вы новичок в портретной живописи.

Эта удобная шпаргалка представляет собой наглядное пособие по местам, где можно «нормально» кадрировать объект на портретной фотографии. Вы увидите области, которые следует избегать обрезки.

Обратитесь к этому, если вы не уверены, где кадрировать при компоновке фотографии.

Автопортрет

21 креативная идея автопортрета для фотографов

Автопортрет — это когда вы включаете камеру на человека, который обычно стоит за ней.Ты!

Вот вы фотографируете себя. Вы можете найти это немного пугающим. Но поскольку вы давали так много указаний другим, вы знаете, что вам нужно делать.

Если вы не знаете, с чего начать, вы попали в нужное место.

Советы и приемы, приведенные в этой статье, научат вас находить вдохновение. Это также поможет вам узнать, как инвестировать в правильное оборудование.

Будьте готовы превратиться в кого-то другого.

Как проявить творческий подход с фотографией в сказочном свете

Простой прямой портретный снимок подходит для профессиональных снимков головы.Но что, если вы ищете что-то более креативное?

Добавление реквизита и интересных идей освещения может помочь сделать ваши изображения особенными. Сказочные огни — это только одна идея.

Если вы чувствуете себя творчески, и у вас есть волшебные огни — используйте их в своих интересах. Они могут дать вам толчок, который вы так долго искали. Узнайте здесь, как их использовать.

7 мест для забавных и творческих автопортретов

Найти место для автопортрета может быть сложно.Настройка и фон так же важны, как и ваш объект.

Местоположение может быть где угодно. Но дает ли это вдохновение и наполняет ли ваш образ чем-то интересным?

Рассматривайте обстановку как продолжение вашего настроения и чувств. Используйте негативное пространство, чтобы сильнее сфокусироваться на объекте.

Цвет также имеет влияние, независимо от того, совмещен он или нет.

Прочтите нашу статью, чтобы вдохновиться. Вы найдете лучшие места для автопортрета.

Стили портретов

Руководство по черно-белой портретной фотографии

Съемка в черно-белом цвете может придать вашим портретам классический, неподвластный времени вид. Когда вы удаляете цвет, детали текстуры, формы и расположения выделяются еще больше.

Это также помогает сделать акцент на человеке. Текстуры, которые вы видите на черно-белых портретах, раскрывают характер лица человека.

Все, что вы узнали о портретной фотографии, по-прежнему актуально.Черно-белые портреты — особенные.

Это заставляет вас еще больше думать о свете и тени в ваших композициях. И о съемке без отвлечения внимания, которое иногда может вызвать цвет.

Прочтите наше руководство по черно-белой портретной фотографии.

Как сделать забавные и естественные семейные портреты

В этой статье рассказывается об основах традиционной семейной портретной фотографии.

Вы узнаете, что нужно учитывать при выборе места.Также как расположить людей на фотографиях.

Как осветить группу и выделить отношения — вот несколько примеров того, о чем вам нужно знать. Также может потребоваться опыт работы с детьми.

И, конечно же, возникает вопрос, какие настройки камеры вы хотите использовать.

Анабель DFlux

10 вещей, которые должен включать ваш контракт на фотосъемку

Фотоконтракт на портретную фотосъемку должен гарантировать, что обе стороны сохранят свои права.

Он следит за тем, чтобы ни одна из сторон не могла ничего сделать с изображениями, которые не были предварительно обсуждены и согласованы.

Одно из правил фотографирования людей — получить разрешение модели. Это договор между обеими сторонами, позволяющий использовать изображение модели.

Большинство стоковых фотографий требует этого, если вы хотите продавать изображения в Интернете.

Прочтите здесь еще девять советов о том, что должно быть в вашем контракте на портретную фотографию.

Постобработка и отправка портретов

Цель постобработки портретов — усилить ваши изображения.Они позволяют удерживать объект вашей фотографии в центре внимания.

Кроме того, постобработка может помочь исправить области, которые вы пропустили во время съемки. Здесь у вас есть еще один шанс сделать ваши объекты привлекательными и привлекательными.

Здесь вы можете убрать отвлекающие элементы, такие как пятна и шумные элементы фона.

Pixieset — платформа для обмена изображениями

Как профессиональный фотограф, своевременная доставка качественных снимков имеет решающее значение.

Вот где приходит Pixieset. Это платформа, которая позволяет вам делиться большими файлами с вашими клиентами. Все это происходит за ежемесячную плату.

Веб-сайт хранит ваши изображения, выдает пароль URL-адреса для ваших клиентов. Они используют это для просмотра и выбора изображений, которые им нужны.

Это не только экономит ваше время. Ваши клиенты будут счастливы, довольны и, вероятно, снова будут с вами работать! Это определенно один из лучших вариантов обмена файлами.

Чтобы получить полный обзор и информацию о том, как начать работу, прочтите нашу статью здесь.

Обработка портретов в Lightroom

Adobe Lightroom отлично подходит для постобработки большинства ваших портретных изображений. Он предоставляет вам меньший набор инструментов, чем Photoshop.

Но он позволяет упростить рабочий процесс и процесс архивирования благодаря своим организационным особенностям.

Для глобальных изменений изображения в Lightroom есть все, что вам нужно.

Кроме того, если вы работаете с пакетом файлов, которые необходимо отредактировать, Lightroom часто будет более полезен для вас.

Он имеет возможность применять предустановки ко многим фотографиям и добавляет метаданные и примечания к вашим файлам.

Это руководство дает вам подробный обзор того, как организовать ваши портретные файлы. И как выполнять основные исправления и правки, в которых часто нуждаются портреты.

Как сделать портретную фотографию в Photoshop

Когда вы думаете об удалении мешков под глазами или об удалении нелестных отметин и выпадающих волосков. Возможно, даже разогрейте плоские тона кожи — вы думаете о «ретуши».

Ретушь портретов — важный навык. Adobe Photoshop — ваш незаменимый инструмент для такого рода правок.

Часто это последний этап портретной фотографии, прежде чем у вас будет готовый продукт.

В этой статье есть учебные пособия по некоторым из наиболее часто используемых техник ретуши. К ним относятся точечное исцеление, частотное разделение, уклонение и сжигание и др.

Заключение

Портретная фотография — захватывающий и постоянно развивающийся жанр фотографии.Вам нужно время и практика, чтобы овладеть им. Но видеть удивление и волнение в глазах клиентов, когда они видят свой портрет, стоит затраченных усилий.

Кроме того, вы продолжаете встречаться с клиентами и строить отношения, так что это не такая одинокая работа, как продуктовая или пейзажная фотография. Воспользуйтесь нашим полным руководством, чтобы узнать все, что вам нужно знать о портретной фотографии.

Портретная фотография: определение, методы и советы — видео и стенограмма урока

Характеристики

Портретная фотография — это все о лице.Цель фотографа — сделать тщательно продуманную фотографию отличительных черт лица человека, запечатлев его отношение, личность и личность. Фотография может включать размытый фон и тело человека, но эти факторы не подчеркнуты на изображении.

Портрет тщательно продумывается и репетируется с заказчиком. Поэтому откровенное фото не считается портретом. Значит ли это, что портрет не может показаться откровенным? Точно нет; это следует учитывать в зависимости от общего отношения клиента и цели изображения.

Портрет, независимо от того, кажется ли он откровенным, должен быть спланирован вместе с клиентом. Фон, реквизит, платье и положение клиента, а также ракурс фотографии должны быть подготовлены до того, как состоится настоящая фотосессия.

Подход

Портретная фотография включает четыре типа подходов: экологический, конструктивистский, откровенный и творческий. По согласованию с клиентом фотограф должен выбрать конкретный подход, основанный на типе снимаемого портрета.Давайте посмотрим на разные стили портретной фотографии.

Экологический подход к портретной фотографии означает, что клиент находится в окружении, которое говорит о личности или профессии человека. Например, если клиент любит лошадей, то портрет может быть сделан с клиентом в конюшне, когда он чистит лошадь. С другой стороны, если клиент — профессиональный писатель, то портрет может быть сделан в офисе, где клиент держит ручку и блокнот.

Портрет в конструктивистском подходе

Конструкционистский подход к портретной живописи — это создание эмоций и развитие атмосферы. Фотограф может настроить настроение портрета с помощью фона, освещения и языка тела человека, чтобы создать переданную эмоцию. Например, у фотографа может быть будущая мама, держащая ее за живот и смотрящую вниз, чтобы передать идею ожидания.Точно так же, для серьезного отношения, фотограф может попросить клиента пристально смотреть в камеру и использовать минимальный фон.
Откровенный подход предполагает уловить сущность клиента, когда он или она думает, что фотограф не работает; но это не означает, что фотография не была спланирована заранее или что фотограф не дает какого-то тонкого направления. Чего не планируется, так это того, когда именно будет сделан снимок.

Портрет с использованием творческих спецэффектов

Основным компонентом творческого подхода к портретной фотографии является использование цифрового программного обеспечения.Творческий подход требует, чтобы фотограф делал портрет традиционным способом, но затем добавлял фантастические элементы на этапе редактирования. Возможно, клиентка захочет сыграть эльфа из любимого фильма; фотограф делал снимок, а затем добавлял эльфийские уши с помощью программного обеспечения для цифрового редактирования.

Советы

Лучший способ научиться снимать портреты — это практиковаться с членами семьи и друзьями. Вы можете использовать свои объекты, чтобы понять, как делать фотографии в помещении и на улице, и при этом выяснить, какие подходы работают лучше всего в зависимости от того, какой тип портрета хочет клиент.

Самое сложное в портретной фотографии — понять «сущность» клиента. Лучший способ понять это — назначить встречу в месте, где клиент чувствует себя наиболее комфортно, наблюдая за языком тела и мимикой, и определяя, какие темы интересуют его или ее больше всего.

Поскольку основным компонентом портретной съемки является фокусировка на лице, важно установить в цифровой камере правильную диафрагму, чтобы избежать размытия лица клиента. При фотографировании человека установите диафрагму камеры где-то между f / 2.8-f / 5,6 для малой глубины резкости, что приведет к резкому изображению человека и размытому фону.

Наконец, отражайте свет для наилучшей экспозиции. Лучший друг фотографа-портретиста — рефлектор. Отражатель помогает отражать свет на клиента. Отражатель можно использовать как внутри, так и снаружи, он помогает удалить с изображения неприятные тени.

Итоги урока

Давайте рассмотрим. Портретная фотография предназначена для того, чтобы запечатлеть сущность личности и отношения человека.Помните, портреты — это не откровенные фотографии, сделанные по желанию; скорее, это тщательно спланированные и структурированные изображения, призванные передать основные характеристики объекта. Портретная фотография включает четыре типа подходов: экологический, конструктивистский, откровенный и творческий. Если вы новичок в портретной живописи, потренируйтесь с друзьями и семьей, прежде чем выходить в профессиональный мир, чтобы получить как можно больше опыта и сделать клиентов комфортными. При фотографировании человека установите диафрагму камеры где-то между f / 2.8-f / 5,6 для малой глубины резкости. Наконец, для наилучшей экспозиции отразите свет с помощью рефлектора , который можно использовать внутри или снаружи и который помогает удалить неприятные тени с изображения.

Как снимать лучшие портреты: 5 советов по композиции фотографий для начинающих

Мы все хотим снимать более качественные портретные фотографии, независимо от того, фотографируем ли мы модель для портфолио или друга для их страницы в Facebook. Если вы начинающий фотограф или даже знаете кое-что о съемке портретов, есть несколько основных вещей, которые вы всегда должны помнить, чтобы снимать более качественные фотографии.

Профессиональный портретист Джулия Тротти объясняет пять из них в приведенном ниже руководстве. И что лучше всего: это советы по композиции фотографий, поэтому неважно, планируете ли вы снимать портреты с помощью дорогой полнокадровой камеры или смартфона в кармане, применимы все.

«Сегодня я собираюсь дать вам несколько советов по компоновке ваших фотографий, так что это будет включать как компоновку с объектом, так и то, что нужно искать на заднем плане, чтобы помочь улучшить ваши фотографии и выделить объект. , — говорит Тротти.«Я не читаю из какой-то книги правил, и это определенно не правила, которым вы обязательно должны следовать. Это все, что я люблю делать с моей фотографией, и я просто хочу показать вам, ребята, через мой мыслительный процесс, когда дело доходит до создания моих портретов ».

Вот пять советов по портретной композиции, которые Тротти демонстрирует в видео ниже при фотографировании моделей в различных условиях на открытом воздухе.

# 1 Не обрезайте ступни на портретах в полный рост

Некрасивая обрезка на щиколотках; изображение выглядит незаконченным
Включить отрицательное пространство в верхней части кадра

# 2 Не обрезайте конечности людей по суставам

Обрезка чуть выше колен подходит для портретов средней длины
Рамка более плотная для портретов средней длины; меньше отрицательного пространства вверху

# 3 Когда объект сидит, снимайте вертикально (книжная ориентация)

Можно обрезать часть ступней на портрете сидя

# 4 Избегайте фонов с линиями, проходящими через лицо объекта

Найдите чистый фон, который поможет обрамить лицо

# 5 Используйте ведущие линии, чтобы привлечь внимание к объекту

Если направляющие линии слишком заметны, изображение может выглядеть несбалансированным
Когда ведущие линии только намекаются, объект выделяется больше

Первоначально опубликовано 9 февраля 2021 г.

Как стать отличным портретным фотографом для начинающих

Фото Моники Линцмайер

Классически портретная фотография делалась в студии — вспомните школьные фотографии.Но с демократизацией высококачественной фотографии и ростом онлайн-профилей портретная фотография включает в себя гораздо больше, чем просто обычный студийный снимок. На сегодняшних портретах вы обнаружите, что естественный свет появляется чаще, а также обстановку, соответствующую тону. Возможно, вы даже слышали эти фотографии, которые называются «изображения людей».

Чтобы сделать снимок так, как вам нравится, требуется определенная техника, но не менее важно, чтобы объект чувствовал себя комфортно и уверенно перед камерой.Вот почему мы шаг за шагом разбиваем его на две части для начинающих фотографов: как получить лучший портрет технически и как управлять работой с людьми.

1. Подготовка к работе

2. Как управлять своими моделями, профессиональные они или нет

Что вам понадобится?

Если вы хотите по-настоящему контролировать свои портретные фотографии, вам следует избегать использования точки и снимать, потому что вам нужно снимать вручную.Если вы действительно хотите изучить различные виды портретной фотографии, я бы посоветовал вот что:

Зеркальная камера

Объектив с широкой диафрагмой (в идеале 2,8f)

Штатив

Вспышка и отражатель

Серая карта

А модель

Какой объектив выбрать

Различные линзы дадут вам разные эффекты, например, большее фокусное расстояние поможет сделать лицо более плоским, что иногда предпочтительнее.Однако с более длинным объективом (например, 200) вам придется компенсировать стабильность, и вам придется снимать с более длинной выдержкой. (Если вы только начинаете фотографировать и в этом нет особого смысла, ознакомьтесь с этой статьей об основах съемки в ручном режиме, а затем возвращайтесь!)

Лично мне нравится снимать с фиксированным объективом 50 мм 1.4f. Диафрагма может открываться настолько широко, что позволяет снимать красивые фотографии даже при слабом освещении. В идеале вам нужен объектив, который может открываться на 2.8f, чтобы все лицо объекта было в фокусе, создавая эффект боке. (Подумайте о «портретном режиме» на новых смартфонах, они добавляют цифровое размытие вокруг человека, но это делается в цифровом виде в попытке воспроизвести реальный эффект, который вы можете получить с правильным объективом.) Вы можете быстро увидеть пример между разными отверстиями здесь:

Фото Моники Линцмайер

На каких настройках камеры снимать?

Этот вопрос возникает всегда, и ответ всегда зависит от того, что вы ищете! Чтобы ответить, мы собираемся сосредоточиться на классическом портрете с выстрелом в голову, который включает плечи и естественное освещение.Вначале вы хотите, чтобы диафрагма составляла около 2,8f, чтобы подчеркнуть лицо объекта красиво и профессионально и создать мягкий фон, сохраняя при этом глаза объекта в фокусе.

Если вы хотите получить потрясающий портрет, самое главное — это глаза.

2.8f позволит вам попрактиковаться в фокусировке глаз объекта при смягчении фона. Если шире, вы рискуете сфокусироваться не на том, что видно на фото ниже.

Фото Моники Линцмайер

Это фото было снято с разрешением 1.4f. Может быть, на первый взгляд обе фотографии выглядят хорошо. Может быть, вы могли бы опубликовать и то, и другое в Instagram, потому что трудно заметить разницу. Но если бы она захотела распечатать свою фотографию, разница стала бы очевидной. Слева ее глаза резкие и четкие. Справа фокус был немного сбит, и в итоге я сфокусировался на ее носу. Я увеличил две фотографии ниже, чтобы действительно показать разницу.

Наконец, перейдем к выдержке и ISO …

Вам придется отрегулировать выдержку в зависимости от вашего объектива и доступного освещения. Если условия позволяют снимать не менее 200, это идеальный вариант. Практическое правило: вы хотите, чтобы выдержка была как минимум в два раза больше, чем у вашего объектива. Например, при съемке с объективом 50 мм вам нужно снимать не менее 100, чтобы избежать размытия при движении, если у вас нет надежного штатива.

Последнее, что нужно установить, — это ISO. Вы хотите, чтобы он был как можно ниже, чтобы не было зернистых фотографий. Лично я устанавливаю ISO последним, чтобы компенсировать другие элементы, чтобы сбалансировать треугольник экспозиции.

Правильное освещение

Как и все другие виды фотографии, освещение невероятно, супер, экстра, ультра важно. Однако есть множество способов добиться правильного освещения, и каждый из них имеет свои преимущества.Один классический и естественный способ получить правильное освещение — это снимать в золотой час, о котором мы подробно расскажем здесь. Другие варианты включают съемку в студии, где вы можете управлять своим источником света, и это один из лучших способов быстро понять освещение.

Еще идеи? Вы можете попробовать снимать возле окна, чтобы получить мягкий естественный свет и выделить объект с одной стороны. Добавьте отражатель для дополнительных точек.

Когда мы снимали эту фотографию, в Париже была волна тепла, поэтому мы решили остаться внутри и расположились прямо у окна, чтобы получить мягкий свет.Мы оставили окно в рамке чуть правее.

Фото Моники Линцмайер

Или, если у вас хороший пасмурный день, вы можете просто выйти на улицу.

Иногда, однако, вы попадаете в плохую настройку, например, ваш клиент или объект доступен только в полдень в яркий и солнечный день. Это создает нелестные тени под глазами и носом, и этого следует избегать, но в крайнем случае можно попробовать найти затененный участок вне досягаемости солнца.

Где снимать? В поисках подходящего места

Если цель состоит в том, чтобы сделать снимок в голову без отображения фона, выберите место, которое позволит вам максимально контролировать освещение. Но если вы планируете включить намек на место, обязательно выберите место, которое соответствует «теме».

Несмотря на то, что лес и пляж прекрасны, они немного неуместны, если фотография сделана для фотографии в LinkedIn, а ваш объект съемки одет в рабочий пиджак.Точно так же семейные портреты в офисе будут казаться немного безличными.

Допустим, вы усвоили все вышеперечисленное и, вероятно, получите фотографию, которая сделает вас счастливым. Но если вы не сможете расслабить тему, ваш клиент может остаться недовольным результатами!

Портреты, сделанные для человека на портрете, сложны, поскольку мы, люди, видим себя иначе, чем все остальные. Лучший способ справиться с этим — расслабить объект съемки.«Фотогеничные» — это, как правило, те, кому удобнее всего перед камерой.

Как их успокоить?

Расскажите им, что вы делаете. Иногда, когда мы находимся за линзой, мы настолько поглощены тем, что делаем, что забываем, что за линзой находится человек. Убедите их, что они в надежных руках.

Вы можете предложить несколько позы, которые успокаивают людей: руки в карманах, прислонившись к дереву, сидя на лестнице.Эти позы позволяют людям перераспределить свой вес, и таким образом они не подумают: «Я не знаю, что делать с руками!»

Направление их не только даст вам больше контроля, но и поможет им почувствовать, что вы знаете, что делаете, и, следовательно, они могут доверять тому, что вы делаете. В свою очередь, их язык тела начнет расслабляться, и тогда вы, наконец, сможете заставить их открыться.

Я считаю, что лучшие фотографии всегда оказываются в конце сеанса, поскольку они нагрелись до камеры и привыкли к этому шумному щелчку.’

Снимайте с наилучшего ракурса

Когда они освоятся, пора подумать о том, как выделить лучшие черты человека.

Не существует одного ракурса, подходящего для всех. Иногда у людей есть «хорошая сторона», иногда они лучше всего стреляют прямо, иногда они выглядят великолепно со всех сторон! Просто имейте в виду, что угол, под которым вы снимаете, преувеличивает объект, ближайший к камере.

Если вы снимаете, глядя на кого-то сверху, его глаза и лоб станут больше, если вы снимете, глядя на кого-то, они будут казаться выше и внушительнее.Вот почему для классического портрета нужно обязательно опуститься до его уровня. Это касается и детей!

Как только вы получите то, что вам нравится, вы можете предложить, чтобы каждый раз, когда они слышат ваш щелчок затвора, они немного сдвигают угол своего подбородка, что в конечном итоге предоставит им больше возможностей выбора. . С цифровой фотографией можно дать им несколько дополнительных возможностей.

Вот и все. Мы многое здесь рассмотрели, но, в конце концов, если вы потратите время на правильную фокусировку, правильное освещение и непринужденность объекта, вы обязательно получите отличную фотографию.После этого наступает самое интересное, когда вы можете начать опробовать различные фотографические методы и определить свой уникальный стиль.

15 идей портретной фотографии, на которые стоит обратить внимание

Известная практически всем, кто любит фотографию, портретная фотография, несомненно, является одним из самых распространенных видов фотографии. От парных и семейных портретных фотографий до школьных и корпоративных фотографий, и это лишь некоторые из них, портретная фотография — это широкая ниша.Более того, не все фотографы умеют делать портретные фотографии из-за отсутствия портретных идей.

С каждым щелчком и каждым щелчком ваш фотограф не только впечатляет вас, но и рассказывает историю, которую никогда не рассказывал, и пробуждает чувства, которых никогда не испытывал. Вы ищете печали? Счастье невыразимо? Вы ищете фотографии, которые просто подходят для вашей ленты Instagram ? Есть ли у них такой вау-эффект? По общему признанию, воплощать идеи в жизнь — нелегкое дело, потому что многие фотографы не имеют навыков, чтобы воплотить в жизнь то, что они вообразили в своей голове.Люди часто ищут советы по фотографии из более чем одного источника, чтобы поддержать свои творческие стремления к фотографии. Снять идеальные позы также сложно, особенно если вы собираетесь делать портретные фотографии. Что ж, сегодня мы рассмотрим около 15 потрясающих идей портретных фотографий, которые ваш фотограф может использовать для воплощения всех этих идей. Иди с нами. Вы будете?

Совет № 1

Используйте реквизит, чтобы оживить изображения

Использование реквизита как в семействе , так и в семейной портретной фотографии всегда будет давать вашим снимкам потрясающий эффект.Для тех, кто не знаком с реквизитом, реквизит — это просто вещи, которые используются для улучшения или добавления поддержки объекту на фотографии и зарекомендовали себя как полезные в творческой фотографии более чем одним способом. С реквизитом вы можете экспериментировать с бесконечными идеями фотографии и пробовать позы, которые обычно не работают без дополнительного реквизита.

Тем не менее, используйте реквизит осторожно, так как он может испортить или испортить фотографию. При правильном использовании вы можете быть уверены, что ваши фотографии будут захватывающими.Все, что делает вас главным объектом фотографии, можно назвать реквизитом. Ваш персональный фотограф может использовать в фотосессии потрясающий реквизит: зонтики, книги, шляпы и т. Д. Просматривая доску настроения других художников на Pinterest, вы можете получить множество идей для фотографии, и если вы будете следить за связанными темами , вы ежедневно найдете множество советов по портретной фотографии на панели управления.

Совет № 2

Естественный свет через окно работает как волшебство

Ваш личный фотограф согласится, что для портретной фотографии нет ничего, кроме естественного света.Это одна из наиболее часто используемых идей в фотографии, но все становится непросто, когда вы хотите реализовать идеи портретной фотографии, используя естественный доступный свет. В отличие от студийного света, который можно затемнить для более мягкого эффекта, когда дело доходит до естественного света, ситуация совершенно противоположная. Хуже того, если на вас попадает прямой солнечный свет, это может быть жестоким и неумолимым.

Конечный результат? Жалкие картинки, которые еще сложнее редактировать. Эта тонкая грань между хорошим портретом и катастрофой быстро стирается, если вы попробуете эффект солнечного света, о котором вы слышали во многих видео с советами по портретной фотографии.Идеи, которые кажутся приятными в фотографии, могут стать проклятием во время воплощения, и никакие другие идеи не могут спасти ситуацию после того, как они будут реализованы. Чтобы избавиться от этого, использование света, проникающего через окно, может изменить правила игры. Это мягко для вас, и фотографии получаются не чем иным, пока настройки камеры вашего фотографа дополняют окружающую обстановку.

Совет № 3

Заставьте фотографа представить вас в качестве объекта

Возможно, это не уникальная идея творческой фотографии, но вы определенно можете вспомнить ее как один из самых эффективных советов.Для этого нужно меньше навыков фотографа и больше вашего дизайнерского чутья. Не нужно утомлять себя, пробуя разные позы для фотографии ; вместо этого вы можете использовать простые идеи декора, чтобы ваши портретные фотографии привлекали всеобщее внимание.

С помощью кадрирования ваш фотограф может привлечь внимание к одному элементу изображения. Это твои глаза? Твои губы? Сторона твоего лица? Обрамление вас даст вашему фотографу возможность сфокусироваться на выдающемся элементе, скажем, на ваших глазах.Глаза говорят громче, чем улыбки на наших лицах. Глазами мы можем видеть грусть, даже когда пытаемся скрыть ее, выражая банановые улыбки на лицах. Глаза передают все как есть; как счастье, так и отчаяние. Картинка должна рассказывать историю; это не должно быть простым.

Среди множества советов по портретной фотографии этот поможет вам привлечь внимание зрителей с гораздо меньшими усилиями, чем любая другая идея портрета. Это не большая еда для тех, кто хочет увидеть что-то вроде творческой фотографии, но у нее есть свое место в бурлящем мире советов по портретной фотографии.Обрамление дает вашему фотографу больше шансов рассказать вашу историю. Хорошая идея портрета для пары — это когда вы и ваш любимый смотрите друг другу в глаза, чтобы выявить свою любовь на полученных снимках.

Совет № 4

Представьте какое-нибудь движение, чтобы дать фотографиям жизнь

Во время мозгового штурма для идей портрета вы можете подумать, что единственно приемлемые идеи портретной фотографии — это те, которые все еще и мало играют с позами фотографии.Заблуждение о том, что портретные фотографии должны быть неподвижными, заключается в том, что мы видим контроль над идеями портрета в действии. Портретные фотографии не являются синонимами натюрморта, и об этом может свидетельствовать обилие портретных идей и советов по портретной фотографии в Интернете.

Представляя движение, ваш фотограф получает возможность сосредоточиться исключительно на вас. Как так? Просто размывая движущиеся объекты или наоборот. Большинство наших местных фотографов по всему миру согласятся, что хороший снимок должен быть без движения.Но если ваш личный фотограф сфокусируется на вас как на главном объекте, размывая движущиеся объекты, в результате вы получите потрясающие фотографии.

Совет № 5

Попробуйте передержку, чтобы вывести вещи на ступень выше

Не многие советы по фотографии так легко реализовать, как тот, который мы собираемся вам объяснить. Возможно, это не один из самых захватывающих советов по фотографии, но он может иметь огромное значение, если вы придерживаетесь тех же старых идей в фотографии.Более того, это может выделить ваши, казалось бы, скучные портретные идеи и сделать ваши портретные фотографии сияющими. В парной портретной фотографии передержанный снимок может выглядеть потрясающе. Фактически, конечный результат — чистые, отполированные и идеально идеальные фотографии, поскольку недостатки имеют тенденцию теряться. Попросите профессионального фотографа использовать его, когда это необходимо, и не переусердствуйте любой ценой. Вы знаете, умеренность для достижения наилучших результатов.

Совет № 6

Пусть ваш фотограф попробует нестандартные ракурсы

Когда мы слышим о термине портретная фотография, на ум приходит одно — прямые снимки.Однако когда-нибудь задумывались о том, чтобы попробовать нестандартные и необычные ракурсы? Мало кто из советов по фотографии подтолкнет вас к рискованным позам, не говоря уже о том, что бросят вызов вашим обычным представлениям о портрете. Это может быть один из самых игнорируемых советов по портретной фотографии, но он может добавить слоев даже к большинству идей портретной фотографии.

Если вы хотите оживить свои портретные фотографии, снимки с необычных ракурсов оставят у вас необычайно красивые фотографии, которые поразят всех.Это просто. Все, что вам нужно, это чтобы ваши личные фотографы наклонили камеру под определенным углом! Например, позвольте им делать снимки снизу вверх, чтобы вы могли контролировать ситуацию или, скорее, устрашать, и наоборот.

Совет № 7

Позвольте вашему фотографу сфотографировать вас в знакомом окружении

Хорошо, воспользуйтесь лучшими советами по фотографии и не прячьтесь в безопасной зоне.Мы все чувствуем себя немного неуютно и нервничаем в местах, где никогда не были, и все это понятно. Если фотограф, с которым вы работаете для вашей пары или фотосъемки семейного портрета , сеанс желает учесть каждую фотографию, предоставление возможности его или ее объектам выбора места всегда является плюсом для обоих. Знакомые места приходят с легкостью и нулевой нервозностью. Когда вы выбираете знакомые места, вы склонны оставаться самим собой и проявлять истинные эмоции, будь то счастье или печаль.Это будет для вас выгодно, так как вы сможете запечатлеть каждый момент таким, какой он есть, и рассказать историю с помощью фотографий.

Совет № 8

Попробуйте тени

Игра теней в портретной фотографии всегда прекрасна и является одной из самых многообещающих портретных идей. Опробовав игру теней в фотографии, ваш фотограф сможет как можно больше экспериментировать со светом. А еще лучше с разными предметами. Игра теней всегда вызывает эмоции такими, какие они есть, особенно грусть.Если фотограф-портретист хочет использовать игру теней в своей фотографии, он может попробовать занавески, руки, растения, а также оконные решетки. Убедитесь, что ваши позы на фотографии художественно совмещены с тенями для получения отличного портрета.

Совет № 9

Фотографирование с домашним животным

Любители домашних животных согласятся, что домашние животные всегда милые. Они уделяют своим хозяевам безраздельное внимание, особенно собакам. Взять с собой питомца на горячую портретную фотосессию — одна из самых полезных портретных идей.Фотосессия с вашим питомцем, будь то кошка или собака, — это всегда момент чистого блаженства. Для профессионального фотографа это моменты, на которых он или она должны извлечь выгоду. Запечатлеть такие потрясающие моменты и рассказав историю через картинку — это моменты, ради которых стоит жить.

Совет № 10

Конвертируйте свои фотографии в черно-белые

После потрясающей портретной фотосессии наступает часть редактирования.С помощью редактирования ваш портретный фотограф может полностью изменить внешний вид и даже настроение ваших фотографий. Один из способов добиться этого — преобразовать фотографии в черно-белые и создать совершенно новую версию черно-белой фотографии.

Преобразование фотографий в черно-белые чаще всего передает меланхолическое настроение, особенно когда вы, как объект съемки, вообще улыбаетесь. В некоторых случаях можно изобразить гнев. Еще лучше, если фон окажется не таким привлекательным, как то, что вы имели в виду, поскольку ваш личный фотограф конвертирует фотографии в черно-белые , так как никто не может точно сказать, где именно было сделано фото.

Совет № 11

Съемка сквозь объекты для добавления к Spice

Если ваш фотограф снимает сквозь объекты, особенно когда вы ничего не подозреваете, это может привести к невероятным фотографиям, которые наилучшим образом подчеркнут чувства. Он или она может снимать, когда дверь приоткрыта, или через ветки может быть прямо у вас в переулке, если вы не хотите пробовать сложные идеи портретной фотографии.

Совет № 12

Скрыть некоторые части лица

При портретной фотографии вам не нужно фотографировать все лицо.Если закрыть часть лица, это может излучать эмоции — любые эмоции. Вы можете скрыть часть лица занавеской, книгой или даже собственной рукой. Таким образом, вы даете своему частному фотографу возможность сосредоточиться на одной области и поэкспериментировать с более чем одной творческой идеей портрета.

Совет № 13

Создавайте фоны своими руками

Фон ваших фотографий говорит о многом. Таким образом, это большой плюс, когда вы выбираете правильный фон.Однако, если вы оказались не в студии и вам срочно нужен привлекательный фон, не прибегая к портрету на открытом воздухе, почему бы вам не создать свой собственный? Создание фона «Сделай сам» никогда не бывает по-настоящему сложным и может добавить изюминку вашим, казалось бы, простым идеям портрета. На самом деле это может занять всего несколько минут. Продолжай. Попробуйте!

Совет № 14

Делайте то, что вы любите, когда фотограф-портретист фотографирует вас

Не всегда нужно говорить «да» идеям портрета вашего фотографа; делать то, что вы любите больше всего, пока вы предаетесь удивительной фотосессии — всегда хороший вариант.Вы музыкальный человек? Вы любите серфинг? Что бы вы ни любили, вы всегда будете излучать настоящие эмоции. Позвольте вашему частному фотографу воспользоваться этим моментом и сделать несколько настоящих снимков, на которых вы в восторге.

Совет № 15

Это пасмурное дело!

Вероятно, вы видели фотографии с идеальной синхронизацией, на которых может показаться, что от объекта идет дым, но позже вы понимаете, что это облака.В этом волшебство и сила новаторских портретных идей: мгновение замораживания как раз в самый последний момент!

Зачем нужна портретная фотография?
Что ж, как и любой другой жанр фотографии, портретная фотография имеет множество преимуществ. Самым распространенным из них является его широта, но не менее важна способность излучать любые эмоции, будь то любовь, гнев, печаль, счастье или страх. С помощью портретной фотографии были рассказаны великие истории.ФАКТ.
Портретная фотография — это то, что вам нужно делать, если вы хотите получить великолепные фотографии, которые сами по себе рассказывают историю. Это дорога без конца. Один из них, сделанный вашим портретным фотографом.
Картинки говорят громче, чем слова. Они будут источать эмоции больше, чем что-либо. Будь то сейчас или позже в будущем. Самое приятное то, что запечатленные моменты навсегда останутся такими, какие они есть. Есть ли лучший способ сохранить воспоминания о людях и вещах, которые мы храним близко в наших сердцах, чем изображения? Точно нет.Но когда вы выбираете идеи портретной фотографии, чтобы выразить себя, все становится все более личным. Повествование в портретных идеях яркое и хорошо подходит для увлеченной и ожидающей аудитории.