10 приемов обработки пейзажа, которые сделают его лучше | Статьи | Фото, видео, оптика
Не понимаете, почему ваш вечерний пейзаж, снятый на морском побережье, выглядит на фотографии хуже, чем чей-то снимок заката из окна квартиры в спальном районе? Все очень просто — вам тоже нужно научиться постобработке. Многие новички недооценивают важность этого действия, но, научившись нескольким нехитрым приемам, вы существенно повысите качество своих кадров. Добиться хороших результатов в пейзажной фотографии вам помогут рекомендации по обработке изображения, которые мы для вас подготовили.
Фото: pixabay.com
1. Снимаем с учетом будущей обработки
Этот совет касается не столько постобработки, сколько процесса съемки. Фотографируя объект, продумывайте все так, чтобы впоследствии у вас была возможность скорректировать изображение при помощи графического редактора.
Пейзажные фото отличаются высоким динамическим диапазоном, поэтому снимайте в формате RAW.
В таком случае при обработке вы сможете восстанавливать максимум деталей в тенях и свете, а это важно для любого пейзажа. Матрицы современных камер так устроены, что восстановить графическую информацию из теней намного проще, чем из пересвеченных зон. Именно поэтому лучше снимать пейзажи с уменьшенной выдержкой, чтобы при постобработке из RAW-файла можно было вытягивать из теней нужные детали.
2. Убираем из кадра лишние детали
Ваш пейзаж может быть испорчен множеством лишних объектов, случайно попавших в кадр: собственная тень, соринки на объективе, провода линий электропередач, падающий с дерева лист и так далее. Всё это можно убрать инструментом под названием «Штамп» (Stamp), который есть в Photoshop. При должной сноровке с его помощью можно творить чудеса, убирая целые дома или деревья, что, по вашему мнению, не вписываются в кадр.
Работает «Штамп» очень просто. Нужно выбрать его на панели инструментов слева, настроить размер кисти, прозрачность, степень нажатия и другие параметры.
Далее вручную задаем область, с которой будет копироваться информация (с нажатием на Ctrl) и закрашиваем ненужный участок.
Штампом можно не только убирать ненужные детали, но и клонировать любые объекты. Например, на этом снимке одна птица превратилась в стаю. Фото до обработки: pixabay.com
3. Строим правильную композицию
Композиция — это то, что можно достаточно легко исправить в процессе постобработки. Главное, чтобы снимок охватывал достаточно широкую область и его можно было кадрировать. Природа не терпит симметрии — если пейзаж на вашем снимке пополам разделен линией горизонта, он будет выглядеть статично, безжизненно и неинтересно. Это типичная ошибка композиции, и ее легко исправить.
Готовый снимок несложно скорректировать с помощью функции кадрирования, которая есть даже в самых простых графических редакторах. Для начала определите, на какой зоне вы хотите акцентировать внимание. Представьте, которая из областей снимка будет выглядеть более выигрышно.
Для удобства можно наложить на фото сетку 3 х 3, чтобы разместить ключевой объект в одной из точек пересечения линий. Выставив композицию должным образом, кадрируйте снимок.
Можно сделать несколько вариантов, чтобы потом их сравнить. Анализируйте ошибки, и вы научитесь избегать их еще на этапе съемки. Хотя даже профессионалы нередко прибегают к кадрированию своих снимков — это нормальное явление.
4. Выравниваем экспозицию
Новички обычно фотографируют в режиме с ручным выбором ISO и диафрагмы. Камера в таком случае автоматически определяет экспозицию и выдержку, учитывая введенную экспокоррекцию (подробнее об этом можно почитать здесь). Если при съемке пейзажа промахнуться со светочувствительностью, кадр получится переэкспонированным (ISO слишком высокое) или недоэкспонированным (ISO низкое). Во втором случае и при условии наличия RAW-файла ситуация легко исправляется в процессе постобработки.
При коррекции экспозиции пейзажа, который изначально получился слишком темным, нужно постепенно осветлять кадр.
Если на фото есть небо, нужно ориентироваться на него, чтобы оно не получилось засвеченным — белым или серым пятном.
Для исправления экспозиции в Photoshop необходимо выбрать на панели инструментов «Изображение» —> «Коррекция» —> «Экспозиция». Откроется окошко с тремя параметрами: «Экспозиция», «Сдвиг» и «Гамма-коррекция». Меняя положение бегунков, можно добиться нужного результата, осветлив затемненные зоны или наоборот. Скриншот автора
5. Пользуемся пресетами
Это хороший способ доработать пейзаж без проведения сложных многоэтапных манипуляций. Пресеты, то есть готовые наборы настроек (в народе — фильтры для фото), удобно использовать и при пакетной обработке снимков, хотя в таком случае результат не всегда предсказуем. Для работы с пейзажами подойдет графический редактор Lightroom, в котором много встроенных пресетов, а также можно добавлять к ним найденные в интернете варианты. В Photoshop тоже есть готовые варианты настроек цветокоррекции, но их меньше и с ними менее удобно работать.
При правильном использовании пресетов в процессе редактирования пейзажей вы сможете сэкономить много времени и добиться лучших результатов, чем при ручных настройках, если у вас еще недостаточно опыта работы в графических редакторах.
6. Проводим цветокоррекцию
Одна из распространенных ошибок, встречающихся в пейзажной фотографии, — некорректные цвета. Если они выглядят не так, как было задумано, нужно отрегулировать параметры насыщенности. Только делать это нужно с умом, иначе недостаток цветов превратится в их переизбыток, а пейзаж будет выглядеть неестественно.
Photoshop имеет множество функций для цветокоррекции. Есть базовые регулировки и более тонкие настройки для изменения насыщенности отдельных объектов или областей в кадре. Если пожелаете, можете превратить красный тюльпан в розовый, а зеленые листья на деревьях в желтые. Возможности безграничны, но для всего этого требуются соответствующий навык.
Чтобы открыть в Photoshop настройки насыщенности, нужно выбрать в главном меню сверху «Изображение» —> «Коррекция» —> «Цветовой тон/Насыщенность» (или просто нажать комбинацию клавиш Ctrl + U).
Скриншот автора
7. Расставляем акценты
Эта задача несколько сложнее предыдущих. Главное — акцентировать внимание на переднем плане, сделав его ярче. Добиться этого эффекта поможет градиент с положительной экспозицией. Здесь в очередной раз пригодится Photoshop.
Чтобы пейзаж выглядел объемнее, необходимо слегка затемнить средний план. Можно использовать для этого затемняющую кисть или наложить два пересекающихся градиента: один темный из левого верхнего угла (например, чтобы сделать менее заметными небо и траву), а второй — светлый. В результате образуется затемняющая полоса с мягкими размытыми границами. Кистью проще акцентировать внимание на небольших объектах или затемнять ненужные, которые не должны отвлекать.
8. Делаем цвета гармоничнее
Это не то же самое, что цветовая коррекция, а несколько более хитрый прием. В этом случае нет каких-либо конкретных инструкций или правил. Вносите коррективы на свое усмотрение, чтобы цвета выглядели естественными. Самое распространенное сочетание основано на контрасте — используйте оттенки, которые расположены друг напротив друга в цветовом круге, например синий и желтый.
Соответственно, снимки, на которых доминируют контрастные пары, всегда выглядят ярче и выигрышнее.
Чтобы сделать кадр «теплее», усильте на переднем плане желтые, фиолетовые или оранжевые оттенки. В Photoshop для этого нужно использовать настройки цветового баланса: «Изображение» —> «Коррекция» —> «Цветовой баланс» (или просто Ctrl + B). Скриншот автора
9. Переводим фотографию в ч/б
Правильно сделанные черно-белые кадры всегда выглядят стильно. С помощью перевода фотографии пейзажа в ч/б можно показать окружающую среду так, как ее никто не видит. Подобный прием делает снимок более романтичным, минималистичным или атмосферным, в зависимости от композиции и коррекции.
Конечно, можно попробовать сразу снимать в ч/б, используя возможности техники, но это не обязательно. Гораздо удобнее впоследствии превращать цветные снимки в черно-белые.
10. Избавляемся от засвеченных областей
Хорошее освещение — залог успеха во многих ситуациях, в том числе при пейзажной съемке.
Но даже оно не спасет, если камера будет неправильно настроена. Кадры, сделанные в пасмурную погоду, могут быть очень темными, а в солнечную, наоборот, пересвеченными. Исправит ситуацию правильная постобработка, с помощью которой можно отрегулировать тон, радиус свечения или затемнения, а также задать интенсивность создаваемого эффекта.
В Photoshop самый простой способ убрать засветы — через «Изображение» —> «Коррекция» —> «Тени/Света». Откроется небольшое окошко с двумя бегунками и галочкой, выставление которой отобразит дополнительные параметры. При помощи этих регулировок вносятся необходимые корректировки, чтобы убрать засвеченные зоны. Скриншот автора
Вот и все основные приемы постобработки видовых снимков. Если вы увлекаетесь пейзажной фотографией и хотите получать красивые кадры в любых условиях, предлагаем также взять на вооружение наши советы по съемке пасмурную погоду.
14 примеров эффектной обработки пейзажа
Обработка тройной экспозиции.
Две экспозиции вручную наложены друг на друга в Photoshop. Перспектива исправлена в CameraRAW. Настройка цвета — с помощью Nik Color Efex Pro и VSCO. На получившееся изображение наложено другое небо.[adrotate banner=»2″]
Пейзажные фотографии Питера Стюарта (Peter Stewart) публикуются по всему миру. В небольшой статье он вкратце описывает процесс обработки своих фотографий.
Здесь представлены фотографии Стюарта в оригинальном виде, как они были сняты на камеру, затем они же на разных стадиях обработки и, наконец, готовые для публикации варианты.
Подпись к фото: Обработка тройной экспозиции. Для HDR кадры с брекетингом экспозиции вручную наложены друг на друга в Photoshop. Для улучшения цвета использовался Nik Color Efex Pro.
Подпись к фото: Работа с одним кадром. В Adobe CameraRaw сделана заливка неба оранжевым градиентом и улучшен цвет. Солнечные лучи выполнены в Photoshop. Небольшие изменения цвета и выдержки — с помощью Nik Color Efex Pro.
“Большую часть обработки я делаю в Photoshop, предварительно поработав с изображением в Adobe CameraRAW,” — рассказывает фотограф. — “Беру каждый из брекетированных кадров и вношу начальные корректировки, такие как цветовая температура, насыщенность, детализация, исправление перспективы”.
Обработка тройной экспозиции. Две экспозиции вручную наложены друг на друга в Photoshop. Перспектива исправлена в CameraRAW. Настройка цвета — с помощью Nik Color Efex Pro и VSCO. На получившееся изображение наложено другое небо.
Работа с одним кадром. После коррекции экспозиции в CameraRAW на передержанном изображении появились детали. Для улучшения цвета и контраста использовался Nik Color Efex Pro.
“Мне нравится привносить в свои фотографии определенное ощущение фантастичности, сюрреальности”, — говорит Стюарт. — “Многие снимки, на которых запечатлена архитектура, городские пейзажи, были сделаны с применением брекетинга экспозиции. Это позволяет сохранить яркость на окнах, неоновых вывесках, когда я снимаю ночью, или тени в тех местах, куда я хочу привлечь внимание”.
Подпись к фото: Обработка тройной экспозиции. Для HDR кадры с брекетингом экспозиции вручную наложены друг на друга в Photoshop. Для улучшения цвета и исправления выдержки использовался Nik Color Efex Pro.
Подпись к фото: Работа с одним кадром. Небо обработано в Photoshop; там же применялась техника Dodge&Burn (осветление и затемнение). Для улучшения цвета использовался Nik Color Efex Pro.
“Я обычно использую Nik Color Efex для финальных штрихов. В этом плагине для Lightroom и Photoshop, который теперь распространяется бесплатно, есть множество замечательных инструментов. Они позволяют поиграть с конкретным цветом, усилить резкость или, наоборот, смягчить какие-то определенные детали. Ими можно пользоваться в том объеме, какой вам требуется”.
Подпись к фото: Обработка тройной экспозиции. Для HDR кадры с брекетингом экспозиции вручную наложены друг на друга в Photoshop. Для улучшения цвета использовался Nik Color Efex Pro.
Подпись к фото: Обработка тройной экспозиции. Для HDR кадры с брекетингом экспозиции объединены в Photoshop с помощью команды “Объединить в HDR”. Для улучшения цвета использовался Nik Color Efex Pro. Гора Фудзи добавлена с другого кадра с лучшей выдержкой.
Подпись к фото: Наложение нескольких кадров с разными выдержками.
“Я понимаю, что мой стиль съемки и обработки принимают не все фотографы. С HDR легко переборщить, и, признаю, я тоже это делал, и не однажды. Но эти примеры “до и после” собраны только затем, чтобы показать возможности Photoshop, и поэтому я намеренно выбрал самые явные и яркие примеры”, — поясняет Стюарт.
Подпись к фото: Тройная экспозиция. Для HDR кадры с брекетингом экспозиции вручную наложены друг на друга в Photoshop. Для улучшения цвета использовался Nik Color Efex Pro.
Подпись к фото: Тройная экспозиция. Для HDR кадры с брекетингом экспозиции вручную наложены друг на друга в Photoshop.
Для улучшения цвета использовался Nik Color Efex Pro.
Подпись к фото: Работа с одним кадром. Откорректированы контраст и цветовая температура. Обработка цвета с помощью Nik Color Efex Pro и VSCO.
Подпись к фото: Тройная экспозиция (HDR) + дополнительный слой для неба. Три кадра объединены вручную в Photoshop CC, сверху вручную наложен и “раскрашен” слой неба.
Подпись к фото: Обработка тройной экспозиции. Для HDR кадры с брекетингом экспозиции вручную наложены друг на друга в Photoshop. Для улучшения цвета использовались пресеты для эмуляции пленки от VSCO.
Другие работы Стюарта можно увидеть на его сайте и на страницах в 500px, Flickr и Instagram.
Как сделать пейзажную фотографию в Photoshop для достижения наилучших результатов
Йорис ХермансА- А+
Скачать как PDF
Подпишитесь ниже, чтобы скачать статью немедленно
Вы также можете выбрать свои интересы для бесплатного доступа к нашему обучению премиум-класса:
Основы бизнеса
Шпаргалки
Детская фотография
Красочные городские пейзажи
Состав
Творческая фотография
Креативные концепции портрета
Цифровые фотоколлажи
Сказочная портретная фотография
Фотография еды
Интерьерная фотография
Редактирование ландшафта
Пейзажная фотография
Обработка Lightroom
Пресеты Lightroom
Длинная выдержка
Макрофотография
Фотография Млечного Пути
Моя камера и фотография
Домашние животные
Фотография товара
Фотография неба
Социальные сети
Натюрморт
Интервальная съемка
Туристическая фотография
Городская фотография
Фотография дикой природы
Ваша конфиденциальность в безопасности.
Я никогда не поделюсь вашей информацией.Каждый пейзажный фотограф должен научиться редактировать свои фотографии.
Проблема в том, что доступно бесчисленное количество уроков по Photoshop.
Для начала я покажу вам основы создания пейзажных фотографий в Photoshop.
Руководство по редактированию пейзажей в Photoshop
Вы можете редактировать свои пейзажные фотографии миллионами различных способов. Вот почему многие фотографы заходят слишком далеко и создают что-то, что совсем не похоже на исходную сцену.
Важно, чтобы ваши пейзажные фотографии выглядели естественно.
Основная цель редактирования пейзажных фотографий в фотошопе — исправить ошибки вашей камеры и ограничения сенсора. Если вы хотите получить наилучшие результаты, важно снимать в формате RAW.
Только тогда вы сможете использовать все инструменты и функции, которые предлагает Photoshop.
1. Начните редактирование в Camera RAW
Вот мой основной рабочий метод, когда я редактирую пейзаж в Photoshop.
Я использую эту фотографию вулкана Котопакси, которую я сделал несколько дней назад.
Шаг 1: Установите правильную экспозицию
Первая проблема с этой фотографией заключается в том, что мне пришлось недоэкспонировать ее на несколько ступеней, чтобы сохранить детализацию и текстуру снега.
Откройте файл RAW в Photoshop. Появится окно Camera RAW. Используйте ползунок «Экспозиция» и установите его так, чтобы вся фотография выглядела правильно экспонированной.
В моем примере я сейчас не обращаю внимания на снег.
Шаг 2. Настройка теней и светлых участков
После настройки экспозиции некоторые части фотографии могут выглядеть неправильно. В моем случае снежные участки выдуло. Используйте ползунок «Света» или «Тени», чтобы вернуть текстуру и детализацию в этих областях.
Это еще не должно выглядеть идеально, мы добавим последние штрихи в Photoshop.
Шаг 3. Настройка баланса белого
Был очень солнечный день, и камера немного слишком сильно скорректировала баланс белого. Сцена выглядела теплее, когда я сделал снимок. Используйте ползунок баланса белого, чтобы сделать общую фотографию более теплой или более прохладной.
Например, снимки в сумерках часто выглядят лучше, когда на фотографии больше синего.
Шаг 4: Насыщенность и цвета
Цвета выглядят слишком плоскими. Я хочу, чтобы они лопнули немного больше. Используйте ползунок «Яркость и насыщенность», чтобы настроить цвета и общий вид фотографии пейзажа.
Не переусердствуйте. С этими ползунками можно экспериментировать, но цвета должны быть реалистичными и естественными. Старайтесь оставаться как можно ближе к исходной сцене.
Иногда вдалеке сгущается дымка.
Это влияет на контраст ваших пейзажных фотографий. Используйте ползунок Dehaze, чтобы снова добавить контраста в этих областях фотографии.
2. Завершите редактирование в Photoshop
Всегда редактируйте окончательные детали в Photoshop. Некоторые уроки по созданию пейзажей в Photoshop заходят слишком далеко. Мне нравится, когда все просто.
Шаг 1. Настройте уровни
Щелкните значок «Добавить корректирующий слой» и выберите «Уровни…»
Нажмите на маленькие треугольники в окне уровней и перетащите их внутрь. Это повысит контрастность фотографии.
В моем примере мне нужно немного перетащить белый треугольник внутрь, чтобы получить правильный контраст всей фотографии.
Однако это влияет на выделение ярких участков фотографии. Итак, мы должны это исправить.
Шаг 2. Верните блики
Выберите инструмент «Кисть» на боковой панели и установите для него значение «Темнее».
Теперь кисть воздействует только на блики на фотографии. Обязательно выберите миниатюру маски корректирующего слоя «Уровни».
Начните закрашивать блики на фотографии. Цвет кисти должен быть черным, и на миниатюре маски вы увидите изменения.
Поскольку это был такой солнечный день, я не возражаю против того, чтобы снег немного «светился», но также должен быть намек на текстуру.
Шаг 3: уклонение и сжигание
Теперь мы можем использовать инструменты Dodge и Burn, чтобы осветлить или затемнить определенные области фотографии. Dodge, чтобы осветлить, и Burn, чтобы затемнить. Я использовал инструмент Dodge, чтобы осветлить передний план фотографии.
Выберите один из инструментов и начните рисовать по фотографии. В верхнем меню вы можете выбрать, хотите ли вы повлиять на блики, средние тона или тени вашей фотографии.
Вы всегда можете отменить действие, нажав Cmd + Z (Ctrl + Z для Windows).
Шаг 4: Обрезать
Наконец, обрежьте пейзажную фотографию. Выберите инструмент «Кадрирование» и установите соотношение сторон. Обычно вы хотите сохранить исходное соотношение.
Иногда фотография может выглядеть лучше, если ее обрезать, например, до формата 16:9 или квадратной формы. Перетащите углы фотографии, пока обрезка не станет идеальной.
Вот и все. Это некоторые из основных правок, которые вы должны знать и начать экспериментировать.
Заключение: Цитаты об уличной фотографии
В Photoshop так много инструментов и функций, что это может показаться ошеломляющим, но это не обязательно.
Следуйте базовым урокам Photoshop по пейзажам, чтобы ваши фотографии не выглядели фальшивыми и пережаренными. С помощью всего нескольких инструментов вы можете сделать свои пейзажи естественно красивыми.
Хотите открыть для себя разные виды пейзажной фотографии? Ознакомьтесь с нашим новым постом Какой тип пейзажной фотографии вам подходит? следующий!
Как редактировать пейзажные фотографии
Посмотрим правде в глаза: существует тонн факторов, влияющих на создание красивой пейзажной фотографии.
Но есть еще кое-что, что нужно сделать после того, как вы сделаете снимок…
Если вы хотите добиться максимального качества снимков, вам необходимо научиться редактировать пейзажные фотографии.
Джошуа Криппс из «Советов по профессиональной пейзажной фотографии» предлагает отличное вводное руководство по редактированию пейзажной фотографии в видео выше.
Ознакомьтесь с некоторыми советами и приемами Джошуа ниже.
Совет редактора. Получайте лучшие изображения, используя фотофильтры, такие как поляризатор. Поляризационные фильтры уменьшают блики и атмосферную дымку, одновременно повышая контрастность неба, что значительно улучшает результаты. Постобработка фотографий должна начинаться в Adobe Camera RAW Скриншот YouTube/Советы по профессиональной фотосъемке
Преимущество съемки пейзажей в формате RAW заключается в том, что он сохраняет все данные, собранные датчиком камеры, в отличие от JPG.
Со всеми этими данными вы можете делать гораздо больше манипуляций с вашими изображениями, причем неразрушающих изменений.
Adobe Camera RAW похож на учебник для Photoshop, поскольку вы можете вносить изменения в такие параметры, как экспозиция, контрастность, блики, тени и т. д.
Это тоже легко сделать. Просто откройте свое изображение в Camera RAW и используйте ползунки, которые вы видите выше, чтобы улучшить снимок.
Вы также можете настроить кривые, добавить виньетку, применить градуированный фильтр и многое другое, чтобы сделать вашу фотографию эффектной, и все это еще до того, как вы откроете ее в Photoshop.
На снимке экрана выше вы можете видеть, насколько лучше выглядит изображение уже после нескольких корректировок в Camera RAW.
Откройте фотографию в Photoshop и приступайте к работеСкриншот YouTube/Советы по профессиональной фотосъемке
Настоящее удовольствие от редактирования пейзажной фотографии начинается, когда вы открываете изображение в Photoshop.
Это потому, что Photoshop изобилует передовыми инструментами, которые позволяют вам по-настоящему усилить драму на ваших фотографиях.
Как видно из видео выше, Джошуа добавляет к своему изображению слой Dodge/Burn, чтобы привлечь больше внимания к горам на заднем плане.
Осветление и затемнение — это старая кинематографическая техника, позволяющая осветлять (осветлять) или затемнять (затемнять) определенные области изображения. Конечно, Photoshop автоматизирует этот процесс за вас.
Скриншот YouTube/Советы по профессиональной фотосъемке
По сути, все, что Джошуа делает, чтобы осветлить горные вершины, — это рисование на слое Dodge/Burn светлым цветом, который он выбрал из облаков.
Это важно, потому что, выбрав цвет, который уже есть на фотографии, области, над которыми он работает, выглядят так, будто они естественно такие яркие и красочные.
Как видно из сравнения изображений до и после выше, разница невелика, но этого достаточно, чтобы горные вершины стали более привлекательными.
Скриншот YouTube/Советы по профессиональной фотосъемке
Если у вас есть фотография пейзажа, на которой небо слишком яркое и слабое по контрасту, вы можете легко исправить это в Photoshop с помощью настройки Кривых.
На скриншоте выше вы можете видеть панель настройки кривых. В начальном состоянии кривая линия идеально плоская.
Но, потянув блики вверх и тени вниз, вы получите более S-образную форму, как показано ниже.
Скриншот YouTube/Советы по профессиональной фотосъемке
Результатом такой обработки кривых является более контрастная фотография.
А при большей контрастности элементы изображения — небо, горы и их отражения — становятся визуально более привлекательными и более яркими.
Теперь есть и другие настройки, которые вам, вероятно, потребуется сделать при использовании кривых, поскольку сделанные изменения часто могут слишком сильно затемнить части изображения.
Чтобы получить полное руководство о том, как максимально повысить эффективность настройки Кривых, обязательно посмотрите видео Джошуа выше.
Дополнительные уроки по ландшафтуУ Джошуа Криппса есть множество других руководств по пейзажной фотографии по фотошопу, фотосъемке, снаряжению и многому другому. Не забудьте проверить его канал YouTube для более подробной информации!
Кроме того, вы можете значительно улучшить качество своих фотографий на пейзажную камеру, используя высококачественные фотофильтры, такие как фильтры Formatt-Hitech.
Компания Formatt-Hitech за многие годы заработала репутацию производителя качественных материалов и высокоэффективных фильтров, и я могу лично подтвердить это качество.