10 советов начинающим от профессионального фотографа
Фотографии – важная составляющая путешествий. В связи с возрастающим количеством талантливых и подающих большие надежды фотографов известный путешественник и блогер Номадик Мэтт пригласил профессионального фотографа Лоренса Нору из Finding the Universe, чтобы он поделился с читателями своими советами и наблюдениями о том, как выжать максимум из своего нового фотоаппарат. Finding the Universe – один из самых популярных блогов о путешествиях,. Фотографы сотрудничают с такими изданиями как CNN, National Geographic, USA Today.
Madspark публикует адаптированный перевод заметки.
По моему опыту, люди очень часто разочаровываются своими первыми снимками. Так или иначе, кадры получаются не такими красивыми, как изначально ожидалось. В чем же причина? Ответ прост. Несмотря на то, что ваша камера способна делать отличные снимки высокого качества, вам потребуется время и определенные усилия для того, чтобы узнать как сделать такие снимки.
Я потратил немало времени на обучение как в режиме онлайн, так и дистанционно, поэтому прекрасно знаю, что потребуется усердие и терпение для того, чтобы делать именно качественные снимки, как и планировалось. Практика позволит вам добиться совершенства (я обещаю)!
В сегодняшнем посте я хочу дать вам несколько важных советов, исходя из моего личного опыта как тревел-фотографа и опыта работы со множеством различных камер и фотосессий по всему миру. Я собираюсь научить вас 10 способам, которые вы можете освоить уже сегодня, чтобы сделать качественные фотографии.
1. Начинающий фотограф обязательно должен прочитать инструкцию
Современные камеры – это сложное оборудование, оснащенное множеством функций и возможностями. Способы управления данными функциями варьируются в зависимости от модели камеры. Не переживайте, я не пытаюсь вас усадить учить наизусть инструкцию. Но, поверьте, это лучший способ выучить основы и узнать как же работает ваша камера.
Несмотря на мой широкий опыт, когда я сталкиваюсь с тем, что мне нужно работать с новой камерой, мне по-прежнему нужно некоторое время, чтобы узнать все возможности этой камеры – даже такие простые вещи, как изменение режима фокусировки или ISO могут быть спрятаны в глубине скрытого меню.
Я до сих пор вынужден «бороться» с функционалом каждый раз, когда мне протягивают камеру незнакомого производителя. Я не пытаюсь выжать из нее максимум, пока не изучу ее досконально и не научусь пользоваться на высшем уровне.
Поэтому в первую очередь вооружитесь инструкцией, чтобы хотя бы получить общее представление о том, зачем нужны все эти кнопки на камере. Таким образом, вы не пропустите фотосессию только потому, что не знали как переключать режимы фокусировки!
2. Изучите основы композиции
Ключевым компонентом в создании качественной фотографии является фотограф, а не камера.
К счастью, научиться делать более качественные фотографии – это не ракеты создавать и любой желающий может научиться основам. Если вы научитесь основным моментам как правильно делать фотографии, вы сможете быстрее научиться делать просто удивительные снимки!
Эти правила довольно просты. Просто требуется применить несколько простых принципов ко всем вашим снимкам. Так, например, просто прямая дорога, которая ведет прямо в кадр, заставит зрителя просто смотреть прямо вдоль в дороги, т.
е. глаза будут двигаться в направлении, подсказанном воображаемыми линиями, в то время как немного красок могут заставить нас акцентировать внимание на определенном объекте.
Со временем, когда вы все чаще будете следовать этим правилам, вы, естественно, наметаете глаз и сможете уже быстро, не задумываясь делать удачные снимки.
3. Выучите «треугольник экспозиции»
Основные правила того, как правильно поймать свет имеют очень важное значение для будущего фотографа, но почему-то очень сильно пугают новичков. Многие просто сдаются и никогда не переключают автоматический режим на своих камерах, что ведет к тому, что они так и не учатся использовать максимум возможностей своей камеры.
Кроме того, ситуацию усугубляют производители камер, который еще больше «наворачивают» свою продукцию, чтобы как-то выделиться на мировом рынке с жесткой конкуренцией. Это приводит к тому, что вы даже точно не можете знать какие опции можно опустить, а какие просто необходимо знать.
Вот подсказка: наиболее важные элементы управления являются те, которые влияют на то, что мы фотографы называем «треугольником экспозиции», а именно выдержка, настройка ISO и апертура (диафрагма) – три ключевых элемента, которые необходимы нам для того, чтобы научиться работать со светом, так как именно свет создает изображение. Эти 3 компонента составляют треугольник экспозиции.
Выучите эти основные правила и каждая ваша фотография будет конфеткой. Изменение оптики или светочувствительности зададут тон всей вашей фотосессии, но все же каждый из перечисленных компонентов отвечает за одно – за то насколько ваше изображение яркое (или темное). Начните экспериментировать с апертурой, выдержкой и ISO, главное – не бойтесь ошибиться.
4. Узнайте об использовании света
По сути, камера это просто устройство для захвата света. Ничего не изменилось с 1800 года, когда была изобретена камера.
Таким образом, свет – это важная составляющая любой фотографии.
В зависимости от времени суток варьируется и качество наших фотографий. Например, во время восхода солнца и заката фотографии получаются более теплыми, в то время как полуденный свет делает фотографии более холодными и контрастными. В идеале, фотографы предпочитают проводить съемку либо ближе к восходу, либо ближе к закату солнца и меньше в полуденное время.
Также очень важным является и то как вы снимаете. Если человек стоит прямо перед солнцем, то фотографии получаются темными и виден лишь один силуэт. Поэтому лучше фотографу стоять так, чтобы солнце было за его спиной, именно так оно придаст яркости вашим фото и вы получите лучший результат.
5. Бросьте себе вызов
Мне повезло, что я тревел-фотограф, потому что я часто могу найти и сфотографировать что-нибудь интересное. Тем не менее, мне иногда приходится изрядно попотеть, чтобы найти источник вдохновения в перерыве между поездками. И если у вас нет возможности путешествовать, вам тоже нужно искать свой источник вдохновения.
Но, как известно, качественные фотки – это в первую очередь навык и самое лучшее здесь – постоянная практика. Вы можете прочитать множество статей на эту тему, но лучшим решением для того, чтобы стать отличным фотографом, будет выйти на улицу и начать практиковаться.
Начните с самого малого. Это может быть любая вещь, сфотканная просто на белом фоне. Или, может, вы уже выбрали определенную тематику, в которой хотите снимать. В любом случае, просто убедитесь в том, что вы делаете все возможное, чтобы научиться. И тогда, в тот день, когда вы сможете отправиться в путешествие, вы будете готовы делать качественные снимки.
6. Всегда и везде носите с собой свою камеру
Как и было сказано выше, только практика помогает вам сделать ваши фото потрясающими. Лучшая камера это та камера, которая работает на нас. Так, если у вас все же появилась камера, сделайте так, чтобы это стало вашей привычкой брать ее всюду, куда бы вы ни шли. Только в этом случае у вас не будет поводов отлынивать.
Помните, как в песне: «Я всегда с собой беру..»? Только практика поможет вам достичь совершенства.
Кладите свою камеру рядом с ключами, пиджаком или даже обувью, чтобы вы не забывали ее никогда, как самый необходимый аксессуар. Вы будете снимать чаще хотя бы потому, что она у вас всегда под рукой. Даже если вы сделаете в день больше, чем ноль фотографий – это лучше, чем ничего
7. Купите недорогой объектив с постоянным фокусным расстоянием
Если у вас есть камера со сменным объективом, как и большинство беззеркальных или цифровых зеркальных камер, то я настоятельно рекомендую потратиться на объектив с постоянным фокусным расстоянием (prime lens).С ним вы не сможете ни увеличивать, ни отдалять изображение.
Это заставит вас постоянно двигаться в поисках удобной позы и удобного ракурса. Prime lens имеют очень широкие отверстия, что позволяет поймать больше света, и вы сможете снимать даже в темное время суток. Кроме того, они позволяют уменьшит резкость так, что вы сможете размыть фон на ваших фото.
Самое лучшее в приобретении такого объектива это то,что вы сможете найти его по доступной цене – они стоят менее 100 долларов. Если вы предпочитаете Canon, то я рекомендую 50mm F / 1.8, также известный как nifty fifty (так американцы называют 50 самых популярных среди инвесторов акций – прим. редакции), потому как каждый владелец камеры Canon фотограф обязан его иметь. У других производителей имеются похожие объективы по такой же цене.
8. Начните снимать в формате RAW
На своих курсах я обычно стараюсь переучить студентов делать фотографии в формате JPG, переключая их на RAW.
Если для вас эти слова ничего не значат, то не паникуйте. Это всего лишь формат ваших фото.
Разница в том, что RAW – это «сырой» материал, который содержит необработанные данные прямо с матрицы, в то время как JPG – это уже готовый снимок в сжатом виде, соответственно он и весит гораздо меньше. Используя RAW, вы контролируете процесс, следовательно, и конечный результат.
Это сложнее, конечно, но оно того стоит.
9. Начните обрабатывать свои фото и заботься о своих фотографиях
Самое важное, что я узнал на своем пути становления фотографом, это то, что очень и очень важно редактировать фото. Даже самые незначительные корректировки, такие как исправление горизонта или же изменение контрастности и резкости, может из проходной фотографии сделает превосходный кадр.
Не пугайтесь того, что вам придется тратить много времени на обработку фото. Например, такое многофункциональное приложение, как Adobe Lightroom очень просто в использовании или же Snapseed (мобильное приложение), которое сделает ваши фотки очень классными.
Я люблю тот творческий потенциал, который открывается при редактировании фото. Я также хочу поделиться с вами еще одним очень важным приемом, который я для себя открыл – контроль. Вы должны быть самым большим критиком вашей работы. Меня часто спрашивают как мне удается не делать плохих фоток. Но правда в том, что, конечно же, бывают у меня неудачные снимки! Просто я делаю все возможное, чтобы никто их не увидел.
Это очень важно быть критичным к своим фоткам: всегда старайтесь делиться только лучшими снимками, чтобы мир думал, что вы делаете только высококачественные фото.
10. Продолжайте работать над собой
Причины, по которым люди добиваются успеха в той или иной области заключаются не в том, что они лучше, чем все остальные, а в том, что они продолжают быть настойчивыми и целеустремленными, несмотря на неудачи, разочарования и всевозможные барьеры на своем пути.
С фото дело обстоит также. Лучшие фотографы начинали точно также, как и мы: они совсем не имели представления о том, что и как делать. То, что им помогло стать лучшими из лучших – стремление к успеху и готовность выложиться на все сто.
Мне было всего 13, когда у меня появилась моя первая камера и я до сих пор продолжаю снимать. Не сдавайтесь! Сделайте фото своей страстью и вы добьетесь успехов!
Руководство по свадебной фотографии для начинающих
Свадебная фотография является одним из самых популярных жанров фотографии для профессионалов.
Она включает в себя портреты, события, а также творческую фотографию на месте и за его пределами. Фотографы-любители или начинающие фотографы, которые хотят начать со свадебной фотографии, могут обратиться к этому простому руководству от эксперта. Прочитайте руководство по свадебной фотографии для начинающих.
Содержание:
Руководство по свадебной фотографии для начинающих
Свадебная фотография в плохую погоду
Требования к снаряжению для свадебной фотографии
Стандартная практика в свадебной фотографииРуководство по свадебной фотографии для начинающих
Съемка свадеб — сложная задача, так как тут нет места для ошбиок. День свадьбы – особенный день для пары. Фотографии, которые вы снимаете, будут храниться как воспоминания на протяжении поколений. Подготовьтесь и тренируйтесь заранее, потому что последнее, что вы хотите сделать, это испортить его. В этой статье блога вы найдете советы и идеи, собранные в этом руководстве по свадебной фотографии.
Если вы никогда раньше не снимали свадьбу, то важно изучить все заранее. Вот несколько советов, которые помогут вам начать работу в этом руководстве по свадебной фотографии для начинающих.
Познакомьтесь с парой.
Первый шаг, прежде чем вы начнете что-либо планировать — это встретиться с парой. Поговорите об их требованиях и любых особых просьбах, например, можете ли вы использовать вспышку на церемонии и если есть определенные ракурсы, из которых они не хотят, чтобы вы их снимали.
Написать список.
Это важный шаг, при котором вам нужно спланировать заранее некоторые ключевые точки, набросать вкратце где и с кем из приглашенных гостей они хотят сделать снимки и кого включить в групповые снимки. Если вы этого не сделаете, вы рискуете упустить некоторых членов семьи. Пара не будет впечатлена, если они получат свои фотографии и заметят, что, например, вы не включили их бабушку и дедушку ни в один из снимков.
Проверьте местоположение.
Настоятельно рекомендую проверить места с парой заранее. Выберите несколько мест для съемки, чтобы в этот день и вы, и пара, знали что ожидать, это поможет снять некоторое напряжение. Находясь там, сделайте несколько тестовых снимков в разных местах, попрактикуйтесь в нескольких позах и получить одобрение пары об этом.
Тренировка перед событием. Практика перед событием является ключом к успешной съемке. Если всё, что вы делаете, это читаете об этом без какого-либо практического опыта, то вы настраиваете себя на неудачу. Простой способ попркатиковаться — фотографировать своих друзей или семью. Возможно, вы могли бы отвезти их в места проведения свадеб для помощи. Если вас попросили снять свадьбу, то, скорее всего, у вас есть изрядный опыт. Нет ничего хуже, чем не знать, где вам нужно быть и когда. Избегайте этого, обязательно держите под рукой расписание дня и получите его заранее, если это возможно. Одна важная вещь, которую нужно спланировать заранее, особенно для церемонии, — это позиции, с которых вы собираетесь фотографировать.
Решите, как вы собираетесь перемещаться между этими позициями, не забудьте заранее разведать внутреннюю часть здания. Хорошее время для всего этого – на свадебных репетициях, которые пара, вероятнее всего, будет рада с вами посетить.
Возьмите второго фотографа.
Возьмите второго фотографа или попросите пару найти его. Это будет для Вас огромной помощью и снимет с вас большую часть давления. Например, если не все ваши фотографии вышли хорошо или вы пропустили некоторые снимки, то есть большая вероятность, что у вашего резервного фотографа есть эти снимки. Еще одним преимуществом является то, что вы можете доверить ему снимать только гостей. Можно сосредоточиться на съемках жениха и невесты.
Запросить помощника по организации мероприятий.
Если вы не знакомы с семьей и гостями пары, то съемка может быть для вас сложной. Можно попытаться собрать их для групповых снимков, и это хорошей идеей будет, чтобы пара выберет одного из членов своей семьи для этого.
Контрольный список фотографий.
Важно составить список ключевых событий или тем, которые пара будет ожидать от фотографий, особенно, если у вас нет опыта съемки свадеб. Несколько ключевых событий, которые должны быть в вашем списке, должны включать культурные обычаи, прогулку по проходу, обмен гирляндами и кольцами, разрезание свадебного торта и танец. Но не забудьте снять мелкие детали, такие как крупные планы, букеты цветов, кольца и свадебное платье. Посоветуйтесь с парой, так как это хорошая идея, чтобы получить их мнение об этом.
Иметь план резервного копирования.
Погода в этот день может испортить всю вашу подготовку, если у вас нет резервного плана. Каждый фотограф боится дождя в день свадьбы. Вы можете использовать это в своих интересах и получить несколько очень эффектных фотографий, если запланировать заранее.
Подготовьте свое снаряжение. Например, вам понадобится несколько предметов первой необходимости, в том числе резервная копия вашего снаряжения на случай, если что-то сломается или у вас закончится батарея или место на карте памяти.
Не каждый может позволить себе купить все это, поэтому есть несколько других вариантов найти друга, у которого есть какой-то комплект, который вы можете использовать или арендовать.
Вот несколько советов, чтобы получить максимальную отдачу от плохой погоды:
Включите некоторые реквизиты, например, вы можете дать паре черный или белый зонт, чтобы добавить контраст.
Позиционирование пары перед темным, капризным небом может дать впечатляющие результаты.
Если земля грязная и мягкая, вы не хотите, чтобы каблуки невесты погружались в землю, хотя на самом деле это не ваша забота, рекомендуется заранее предупредить их, чтобы она взяла запасную пару обуви.
Вам могут понадобиться некоторые альтернативные места для съемки, поэтому найдите их заранее и, возможно, спросите владельцев заведения, есть ли у них хорошо защищенные от дождя места или комнаты, которые вы можете использовать.
Требования к снаряжению для свадебной фотографии
Что нам может понадобиться? Вот некоторые из основных фотографических устройств, которые вам понадобятся:
Хорошая камера, желательно хорошая зеркальная фотокамера.
Важна производительность при слабом освещении. Полнокадровая камера, такая как Nikon D850 или Canon 5D Mark IV является предпочтительным выбором для профессиональных свадебных фотографов.
Ообъективы для разных предметов.
Сумка для камеры, чтобы у вас всегда было с собой снаряжение и для легкого доступа.
Флешган с диффузором для церемонии и внутренних снимков.
Карты памяти с большим объемом памяти. Немного запасных батарей. Прочный штатив является полезным дополнением, но вы, вероятно, можете обойтись без него, если это динамическое событие.
Стандартная практика в свадебной фотографии
Не будьте навязчивыми или не мешайте паре, но старайтесь снимать с разных ракурсов.
Проверяйте свои фотографии на предмет моргающих людей и не ставьте никого в положение, чтобы они щурились при ярком солнечном свете.
Зрительный контакт с камерой важен, и вы обнаружите, что во многих ваших снимках по крайней мере один человек будет отвлекаться и отводить взгляд от камеры.
Сделайте как можно больше снимков, потому что чем больше у вас есть, тем больше шансов, что у вас будет хороший, и тем больше вам придется выбирать.
Полное руководство для начинающих о том, как начать фотографировать
Начать заниматься фотографией очень просто. На самом деле, если вы ищете, как заняться фотографией, все, что вам действительно нужно, — это камера и желание учиться. Это руководство по фотографии охватывает основы того, что вам нужно знать, чтобы стать хорошим фотографом, а затем и великим.
По мере того, как вы начинаете заниматься фотографией, не забывайте критически оценивать свои фотоработы и отбрасывать все, что недостаточно хорошо. Даже великие профессиональные фотографы могут выбросить 90% или более сделанных ими снимков, поэтому не бойтесь подражать экспертам в области фотографии, решая, что оставить.
Что должен знать каждый начинающий фотограф, начинающий фотографировать
Вот основные вещи, которые вы должны знать, чтобы начать заниматься фотографией.
Хотя вы можете приступить к работе, как только у вас появится камера, эти советы и принципы помогут вам найти свое место в качестве фотографа.
1. Расширьте свои знания
Информация является важнейшим аспектом хороших фотографий. Когда вы начинаете заниматься фотографией, одной из ваших самых важных задач является изучение того, как разные вещи влияют на фотографии. Это включает в себя все, что описано в разделе «Основные принципы фотографии» (более подробно объяснено ниже), а также вашу камеру, окружающую среду и объект.
2. Экспериментируйте с различными стилями фотографии
Существует невероятное количество способов стать фотографом. Некоторые люди сосредотачиваются на портретах, в то время как другие делают пейзажи или снимки с дрона. Некоторые люди делают макросъемку крупным планом, а другие путешествуют по опасным зонам по всему миру, чтобы собрать фотографии для новостных компаний.
Вам не нужно уходить далеко от дома, чтобы заняться фотографией, но обязательно поэкспериментируйте и узнайте, какие снимки вам нравятся больше всего.
Это значительно облегчит вам задачу как начинающему фотографу.
Помимо помощи в том, чтобы узнать, какой тип фотографии вам нравится, будь то макросъемка или любой другой стиль фотографии, опыт съемки стольких типов снимков будет полезен в будущем.
3. Вы должны инвестировать в фотографию для получения высококачественных изображений
Вы можете сделать несколько фотографий с помощью своего смартфона или планшета, но для серьезной работы с фотографией вы должны вложить деньги. Между камерами, объективами, картами памяти, переноской и различными другими фотоаксессуарами вы можете потратить тысячи долларов на фотографию, просто готовясь начать.
Вот почему я рекомендую начать с небольших вложений в фотооборудование, такое как цифровая камера типа «наведи и снимай» с зумом и другими основными функциями фотографии. Просто убедитесь, что вы правильно инвестируете с первого раза.
Они обычно стоят примерно столько же, сколько смартфон для приличной камеры начального уровня.
Тем не менее, фотография — это мир, в котором вы получаете то, за что платите. Высококачественные объективы и камеры от до влияют на итоговые снимки, поэтому, если вы хотите работать профессиональным фотографом, вам необходимо вложить средства и приобрести подходящее фотооборудование.
4. Редактирование — важный этап фотографии
Постобработка — это этап редактирования фотографии, когда вы изменяете изображение, чтобы получить желаемый результат. Редактирование фотографий по своей сути не является чем-то плохим или своего рода фальсификацией вашей фотоработы.
Хотя и есть что сказать о чисто естественных изображениях, постобработка может помочь вам сгладить дефекты и создать изображения, которые в противном случае были бы невозможны.
Не бойтесь постобработки ваших фотографий, чтобы сделать их лучше. Это обычная и общепринятая практика в фотографии, особенно когда вы работаете с клиентами, которые больше заботятся о конечном качестве изображений, чем о чем-либо еще.
5. Создание глубины делает вас лучшим фотографом
Глубина — важнейший аспект хорошей фотографии, и это не относится исключительно к переднему плану и заднему плану. Глубина — это более широкая концепция фотографии, которая также затрагивает тему и побуждает людей понять идею, как только они посмотрят на вашу фотографию.
Великие фотографы часто пытаются рассказать или хотя бы намекнуть на историю в каждой фотографии. Фотография двух животных, дерущихся за еду, например, гораздо более захватывающая и динамичная, чем фотография тех же двух животных, просто сидящих рядом.
Есть много способов добавить глубину вашей фотографии, от изменения фокуса до добавления прикосновения человечности. В общем, чем больше глубины вы добавляете при съемке фотографии, тем лучше.
6. Никогда не переставайте узнавать больше о фотографии
Учиться необходимо, чтобы делать отличные фотографии, даже если у вас уже есть многолетний опыт фотографирования. Непрерывное обучение поможет вам разработать новые методы фотографии и расширить свое портфолио, что очень важно для профессионалов.
Выбор подходящей камеры
Лучшая камера для новичка — это универсальная камера, которую можно использовать для цифровой фотографии. Кстати, почти вся фотография в наши дни цифровая. Классические камеры в стиле Polaroid все еще существуют для особых ситуаций, но профессионалы почти всегда придерживаются цифровых технологий.
Если вы решите продолжить работу фотографом после изучения основ, вы можете инвестировать в оборудование профессионального уровня. Как далеко вы должны планировать, зависит от ваших личных финансов, но я рекомендую потратить несколько месяцев на свою первую камеру и в то же время копить деньги на профессиональное оборудование.
Если вы решите продолжить, у вас будет хорошая куча денег, которая поможет вам начать. Если вы решите, что это вам не подходит, то у вас все равно будет неплохая сумма денег, которую вы сможете вложить в другое хобби. В любом случае, это будет полезно.
Чему должен научиться каждый начинающий фотограф?
Я хочу сказать «все», но если серьезно, есть две основные категории, которые вы должны изучить, решая, как заняться фотографией: основные принципы съемки и лучшее оборудование и настройки камеры.
Изучение основ фотографии
Вот некоторые из основных принципов фотографии, которые вы захотите изучить. Имейте в виду, что один из способов по-настоящему понять большинство из них — это действовать. Вы можете посетить несколько уроков фотографии для начинающих, если хотите, но это не обязательно. Новичок может научиться фотографировать самостоятельно при наличии достаточных ресурсов.
Три фактора экспозиции: треугольник
Треугольник экспозиции представляет собой комбинацию трех факторов фотографии: диафрагмы, выдержки и ISO. Ниже я расскажу о каждом из них более подробно. Что вам нужно знать об этом треугольнике, так это то, что изменение этих настроек камеры необходимо для получения наилучших возможных фотографий, а изменение одного обычно требует изменения по крайней мере одного из других.
Диафрагма
Диафрагма определяет, насколько открыт объектив вашей камеры, и это оказывает значительное влияние на цифровую фотографию. Более широкие апертуры больше подходят для ситуаций с низким освещением, когда вам нужно как можно больше света.
Меньшие апертуры лучше подходят для освещенных областей, где вам не нужно столько дополнительного света.
Скорость затвора
Скорость затвора определяет, как долго объектив камеры остается открытым. Так же, как диафрагма и ISO, это оказывает значительное влияние на вашу фотографию. Фотография записывает все, что происходит, пока затвор открыт, поэтому слишком долгое его открытие может привести к размытости. Однако некоторые фотографы делают это намеренно с определенными элементами изображения.
ISO
ISO — это последний компонент треугольника экспозиции, используемый в цифровой фотографии. Это чувствительность изображения к свету, и вы хотите контролировать ее, чтобы настроить финальное изображение. Высокое значение ISO позволяет делать снимки с меньшим количеством света, но при этом увеличивается цифровой шум и снижается детализация. Низкое значение ISO означает, что вам нужно больше света, но при этом изображение получается более четким.
В общем, вы хотите, чтобы ваш ISO был как можно ниже.
Однако бывают случаи, когда увеличение — единственный способ сделать хороший снимок, поэтому обязательно потренируйтесь с ним.
Идеальная экспозиция требует практики
Экспозиция, безусловно, самая важная часть создания отличного изображения. Опытные фотографы инстинктивно знают, как настроить каждый из трех элементов экспозиционного треугольника для конкретной ситуации, но для новичков опыт ничто не заменит. Самая лучшая камера и объектив в мире не могут сделать фотографию хорошей, если настройки экспозиции плохие.
Внимание к свету
Свет — необходимый элемент фотографии. Все камеры работают, записывая свет, попадающий на их сенсоры, а когда его недостаточно, им нужна поддержка вспышек. Однако слишком много света может сделать изображение ярче и сделать его размытым или даже сделать невозможным различение деталей.
Совет для профессионалов: Правило третей
Правило третей заключается в том, что фотографии должны быть разделены двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями, а особо важные элементы должны располагаться по центру одного из четырех пересечений, образованных линиями.
Это правило настолько распространено в фотографии, что многие камеры могут отображать сетку из девяти квадратов в своих визуальных областях, чтобы помочь вам управлять ею.
Учитывайте треугольники в своей композиции
Треугольниками могут быть разные вещи, начиная от источников света, видимых на фотографии, и заканчивая предполагаемыми треугольниками, созданными несколькими объектами на изображении. Между этим и правилом третей идея иметь три чего-то на фотографиях часто возникает в фотографии.
Поиск правильного баланса
Баланс — это техника фотографии, которая фокусируется на придании двум или более объектам одинакового веса на изображении. Многие изображения используют линии глаз и визуальный вес, чтобы выделить основной объект, но бывают случаи, когда вы хотите избежать этого.
Например, семьи, которые просят фотографии, могут захотеть, чтобы все люди на фотографии оценивались одинаково, когда люди смотрят на фотографию.
Достижение баланса на фотографии требует практики, поэтому фотографы часто начинают с изображений с одним фокусом, прежде чем перейти к изображениям с несколькими фокусами.
Элементы вашей композиции
Композиция состоит из различных элементов изображения, которые помогают ему зарекомендовать себя как произведение искусства. Элементы композиции могут включать в себя текстуры, цвета, узоры, симметрию или асимметрию, глубину резкости, линии, кривые и многие другие потенциальные аспекты изображения.
Фотографии обычно получаются лучше всего, когда 1-2 элемента композиции служат фокусами изображения. В то время как хорошее или даже отличное изображение может иметь больше, чем это, трудно иметь слишком много элементов на фотографии, не загромождая ее. Хорошая фотография обычно сводит к минимуму такой беспорядок.
Знакомство с камерой
До этого момента мы говорили о том, что нужно для компоновки и фотографирования. Однако для того, чтобы сделать отличный снимок, требуется нечто большее, чем просто понимание того, что будет хорошо выглядеть. Это также требует понимания вашей камеры и ее многочисленных настроек. При обучении тому, как заниматься фотографией, это так же важно, как и основные принципы фотографии.
Режимы замера
Режимы замера позволяют оценить количество света, попадающего в камеру, и определить, подходит ли он для фотографии, которую вы хотите сделать. Сообщая вам, нужно ли вам увеличить или уменьшить свет, что часто можно сделать, изменив настройки треугольника экспозиции, эти режимы помогут вам каждый раз делать фантастические фотографии.
Ближний и дальний: глубина резкости
Глубина резкости — это расстояние между ближайшими и самыми дальними объектами на фотографии, которые должны быть резкими. Наличие на фотографии двух объектов на расстоянии около пяти футов друг от друга сильно отличается от, скажем, человека прямо перед вами и горы в нескольких милях от вас.
Обычно используемые режимы съемки
Современные камеры имеют множество режимов съемки, но некоторые из них наиболее распространены. К ним относятся:
- Авто: Камера самостоятельно пытается определить наилучшие настройки; это идеально подходит для любителей, и если вы не знаете, что установить для него
- Портрет: Режим портретной фотосъемки фокусируется на объекте на переднем плане и размывает фон
- Макро: Режимы макросъемки предназначены для съемки очень маленьких объекты, обычно с очень близкого плана
- Пейзаж: Режимы пейзажной фотосъемки предназначены для съемки широких пейзажных снимков с равномерной резкостью по всей ширине и глубине
- Спорт: Спортивные режимы предназначены для съемки динамичных событий и требуют высокой скорости затвора.
- Руководство: Полная противоположность Auto; в этом режиме фотографы должны сначала установить все настройки, а затем сделать снимок
- Приоритет диафрагмы: В этом режиме фотографы могут сначала установить значение диафрагмы, и камера автоматически выбирает выдержку на основе этой информации
- ТВ: Противоположность приоритету диафрагмы; в этом режиме сначала выбирается выдержка, а затем камера выбирает диафрагму
Фотографы-любители часто начинают с режимов фотосъемки «Авто», «Портрет» и «Пейзаж», прежде чем экспериментировать с другими режимами съемки. Не все камеры имеют все режимы, поэтому подумайте, какой тип фотографии вы хотите сделать, прежде чем покупать камеру.
Настройка цвета и качества с помощью баланса белого
Баланс белого помогает настроить цвет и качество света, попадающего в камеру. Человеческий мозг исключительно продвинут в обработке цвета, и он заходит так далеко, что создает цвета, чтобы заполнить пробелы там, где, по его мнению, они должны быть.
Механические устройства, такие как камеры, не могут делать все это сами по себе, поэтому им нужно выполнять дополнительную работу, чтобы сбалансировать отображение цветов света.
Уровень масштабирования: Фокусное расстояние
Вам также необходимо узнать о диафрагме и фокусном расстоянии. Фокусное расстояние определяет расстояние между фотодатчиком и объективом, когда объект фотографии находится в фокусе. Некоторые люди называют это уровнем «зума» камеры. Короткое фокусное расстояние соответствует более широкому изображению, в то время как длинное фокусное расстояние охватывает гораздо меньшую область с большей детализацией.
Объектив A 50 мм: Nifty Fifty
«Nifty Fifty» — это объектив 50 мм (отсюда и название) со светосилой не менее f/1,8. Это доступные простые объективы, которые хороши как для уличной, так и для портретной фотографии, что делает их идеальными для начинающих фотографов.
Если вы не хотите сосредоточиться исключительно на широкоугольных снимках, таких как пейзажная фотография, я рекомендую сделать один из этих объективов в качестве первой покупки комплекта.
Наблюдайте за своим окружением
Теперь, когда вы знаете больше советов по фотографии для начинающих и больше информации о вашей камере, давайте рассмотрим некоторые другие подробности о фотографии.
Прежде чем заняться фотографией, изучите свое окружение. Как только вы узнаете тип окружающей среды, в которой находитесь, вы можете приступить к настройке параметров камеры и композиции ваших фотографий.
Какова ваша ниша и личный стиль?
Точно так же любителю важно выяснить, какие фотографии вам нравятся. У многих фотографов есть личный стиль; то есть у них есть тип фотографии, в которой они преуспевают. Как только вы узнаете, какие типы фотографий вам нравятся, вы захотите узнать советы по фотографии о том, как делать отличные фотографии в этой категории.
Take Редактирование Фото Советы от профессионалов
Редактирование фотографий помогает создавать наилучшие изображения. Когда вы редактируете фотографии как профессионал, вы можете создавать окончательные изображения, которые настолько хороши, насколько они могут быть, а не просто настолько хороши, насколько позволяет ваша камера.
Нетворкинг необходим профессионалам
Нетворкинг необходим для того, чтобы решить, как стать профессионалом в области фотографии. Многие из ваших потенциальных клиентов придут через нетворкинг, так что это тот тип вещей, на котором вы не можете расслабляться. В этом нет необходимости, если вы хотите фотографировать исключительно в качестве хобби, хотя небольшая оплачиваемая работа может снизить затраты на ваше оборудование.
Создайте универсальное портфолио
Портфолио — это коллекция ваших лучших фоторабот, которая есть у каждого великого фотографа. Это одна из вещей, которая убедит потенциальных клиентов нанять вас. Ограничьте свое портфолио 8-12 фотографиями, в идеале разной тематики и стиля.
Выбор карьеры фотографа
Будучи новичком в фотографии, вы можете выбрать почти любую карьеру, если будете достаточно усердно работать.
По контракту
Фотографы, работающие по контракту, по сути являются лучшими в этой области.
В этой роли ваша работа на полный рабочий день заключается в предоставлении услуг фотографа для вашего работодателя. Это может варьироваться от путешествия с командой новостей до профессиональных фотографий на мероприятиях. Фотографы, работающие по контракту, обычно имеют многолетний опыт в фотографии и владеют широким спектром камер и аксессуаров.
Работа в домашней студии
Домашние студии предназначены для съемки исключительно в пределах вашего дома. Это полезно для нескольких различных типов бизнеса, в том числе для визажистов и модных художников, которые хотят продемонстрировать использование определенных продуктов. Многие люди с домашними студиями не сосредотачиваются исключительно на фотографии как на карьере.
Фриланс
Фотографы-фрилансеры работают независимо, чтобы найти клиентов, которым нужны фотоуслуги. Это не так стабильно, как работа по контракту, но при наличии достаточного количества контактов можно зарабатывать на жизнь исключительно фотографией.
Нужно новое хобби? 5 лучших советов начинающим фотографам
Большинство статей в Интернете для начинающих фотографов начинаются со сложных рисунков треугольника экспозиции и запутанных объяснений баланса белого.
Я думаю, что это идеальный способ получить удовольствие от обучения фотографии, потому что он слишком много внимания уделяет технической стороне вещей. Я не говорю, что техника не важна. Это. Но я чувствую, что это не лучший способ начать учиться фотографии.
Несмотря на общепринятую идею о том, что фотографировать не так уж и сложно, это гораздо больше, чем просто нажатие кнопки. Легко чувствовать себя подавленным, разочарованным и побежденным после того, как вы купили свою первую «серьезную» камеру, и эта вещь кажется вам инопланетянином.
Ищете простые советы по выбору лучшей камеры? Ознакомьтесь с этим Руководством по выбору камеры.
Как и многие другие начинающие фотографы, вы решаете, что безопаснее всего оставить его в автоматическом режиме, чтобы не упустить драгоценные моменты и уникальные возможности для фото.
И это позор, потому что «мозги» вашей камеры очень ограничены. Он действительно нуждается в вашем любящем руководстве, чтобы извлечь из этого максимум пользы.
Так что не буду перегружать вас техникой. Я собираюсь дать вам 5 простых и практических советов, которые вы можете применить сегодня. Без всей технической справочной информации вам сейчас не место.
Таким образом, вы сможете немного лучше узнать свою камеру и, прежде всего, развить чувство контроля и удовольствие от процесса.
Итак, начнем с самого начала. Как держать зеркальную или беззеркальную камеру. Это может показаться тривиальной вещью, но я могу заверить вас, что это не так.
Ваша камера — это ваш инструмент, и вы должны чувствовать себя с ней очень комфортно. Конечная цель здесь состоит в том, чтобы ваша камера стала продолжением вас самих. Это начинается с того, что вы правильно держите камеру.
Сотрясение камеры
Когда вы держите камеру правильно, она не двигается при нажатии кнопки спуска затвора, потому что вы ее поддерживаете.
Вы должны стать живым штативом, чтобы дать вашей камере необходимую поддержку, чтобы оставаться неподвижной.
Если вы недостаточно поддерживаете его, вы можете получить размытые изображения из-за дрожания камеры. Это очень маленькое движение камеры в момент нажатия кнопки спуска затвора. Итак, вы понимаете, почему этот первый шаг так важен.
The Steps
#1 Положите основание камеры на ладонь левой руки и обхватите пальцами объектив.
#2 Возьмитесь правой рукой за ручку с правой стороны камеры.
#3 Положите указательный палец правой руки на затвор, готовый к нажатию.
#4 Прижмите плечи к бокам тела и держите камеру как можно ближе к лицу.
#5 Когда нужно нажать затвор, убедитесь, что движется только указательный палец правой руки.
#6 Удерживание в вертикальном положении — в основном та же процедура. Вы поддерживаете камеру левой рукой, используя правую руку только для спуска затвора.
Программный режим — это режим экспозиции, которым часто пренебрегают, и это очень жаль, потому что он может помочь вам отказаться от автоматического режима, не опасаясь пропустить кадры.
В автоматическом режиме вы абсолютно ничем не можете управлять. Это безопасный способ, когда вы только начинаете. Но вскоре вы разочаровываетесь, потому что камера действует по своей воле.
Переход из автоматического режима в ручной — это огромный шаг, который часто приводит к промахам. И после того, как вы упустили пару важных моментов из-за того, что возились с настройками, вы прибегаете к автоматическому режиму. Просто на всякий случай.
Но есть решение для начинающих фотографов, которые не чувствуют себя достаточно уверенно, чтобы снимать в ручном режиме. Он называется программным режимом и идеально подходит для первых самостоятельных шагов в фотографии. Это как учиться ездить на велосипеде с боковыми колесами.
Есть несколько важных настроек, которыми вы не можете управлять в автоматическом режиме, но вы можете управлять ими в программном режиме.
Управление фокусом
Самое главное — это настройка фокуса. В автоматическом режиме фокус определяется камерой, и он может совпадать или не совпадать с тем, где, по вашему мнению, должен быть фокус.
В результате вы регулярно получаете размытые фотографии.
В программном режиме вы получаете полный контроль над настройками фокусировки. Это основная причина, по которой вам следует снимать в программном режиме.
Управление ISO
Вторая причина — вы можете отключить вспышку и выбрать ISO. ISO определяет чувствительность сенсора. И когда вы можете выбрать высокое значение ISO самостоятельно, камера не будет автоматически открывать вспышку, когда не так много света.
Снимать в формате RAW
И третья причина заключается в том, что вы можете выбрать качество изображения RAW. Когда вы снимаете в формате RAW, диапазон возможностей на этапе редактирования намного шире, чем при съемке в формате Jpeg.
Это хорошая новость для начинающих, потому что при съемке в формате RAW допустимая погрешность экспозиции довольно велика. Это означает, что даже если изображение, например, недоэкспонировано, вы все равно можете сделать его потрясающим при редактировании.
Съемка в формате RAW — это не проблема, даже если у вас сейчас нет доступа к программному обеспечению для редактирования. На данный момент вы можете выбрать качество изображения Raw/Jpeg.
Чтобы стать лучшим фотографом, нужно много снимать. И уж точно не стоит бояться ошибиться. Так вы учитесь лучше всего.
Конечно, есть такое понятие, как перерегулирование. То состояние, когда палец просто не в состоянии отпустить затвор, а ты делаешь подряд десятки одинаковых снимков. Я говорю не об этом.
Стреляй с намерением
Я говорю о стрельбе с намерением, об экспериментах и играх. Пробовать разные вещи, когда это нормально, если вы делаете ошибки. Чтобы выкроить время для себя, чтобы потренироваться без давления других, ожидающих вас, или страха пропустить кадр, потому что это важный момент.
Это очень важно, когда вы учитесь. Потому что нет смысла экспериментировать, когда снимаешь событие, которое бывает раз в жизни или драгоценный момент. Вы должны сделать это, когда можно все испортить.
Таким образом, вы привыкаете к своей камере и чувствуете себя достаточно уверенно, чтобы пробовать новые вещи, когда это действительно имеет значение.
Много снимать и экспериментировать становится намного проще, когда вы фотографируете то, что любите. Неважно, кто или что это.
Выяснение предметов или ситуаций, которые заставляют сердце вашей фотографии петь, является очень важным шагом для начинающего фотографа.
Может быть, ваше представление об идеальном дне — это прогулка по улицам города с фотоаппаратом, или ваш фоторай — это времяпрепровождение на природе, или вы получаете удовольствие от фотографии, фотографируя своих детей или внуков.
Неважно. Важно то, что вы узнаете, что вам нравится снимать, чтобы вы могли снимать с любовью.
Фотографирование с любовью мотивирует продолжать. Чтобы снова и снова появляться. Совершать ошибки и продолжать возвращаться. Столько, сколько потребуется, чтобы понять это правильно.
Одна из самых частых ошибок начинающих фотографов — фотографировать все время с одного и того же ракурса.