Лучший фотограф россии: 100 лучших Фотографов России 2022

10 талантливых российских фотографов, за работами которых стоит следить | Статьи | Фото, видео, оптика

Среди российских фотографов немало тех, чьи работы по-своему уникальны. В этой подборке мы расскажем о таких профессионалах: от репортажников, которые раскрывают в фотографиях проблемы общества, до бьюти-художников, стремящихся показать прекрасное. Мы отобрали тех, кто понравился нашей редакции за последние месяцы. 

Яна Романова

Фотограф-видеограф Яна Романова создает снимки с элементами перформанса. Она тесно взаимодействует со своими моделями для того, чтобы передать концепты: самоидентификации, семьи, социального взаимодействия. Сама Яна называет свои работы экспериментами, в которых люди могут раскрыться. Она создала несколько проектов («Ожидание», «Экзотариум», «W»), проводит регулярные выставки и участвует в конкурсах. 

В 2014 British Journal of Photography включил Яну Романову в список многообещающих фотографов — Ones to Watch.

• У Яны можно научиться взаимодействию с персонажами фото и восприятию фотографии в контексте серийного проекта.

Источник: dommetenkova.ru

Источник: janaromanova.com

Елена Чернышова

Елена по образованию архитектор, что в каком-то смысле формирует ее видение кадра и опору в съемках на композицию. Елена подчеркивает, что она самоучка в фотографии, а больше всего занимается фотодокументалистикой. 

По словам Елены, фотография для нее — способ показать особенности жизни разных социальных и культурных групп в контексте перемен в мире. Елена работает с National Geographic Russia, GEO, Stern, Figaro, Le Monde и другими изданиями, регулярно проводит выставки в Европе и России.

• У Елены можно научиться пейзажной съемке и урбанистике «с характером».

Источник: elena-chernyshova.com

Источник: colta.ru

Залман Шкляр

Уличный фотограф с 20-летним стажем Залман Шкляр основал собственное фотоагентство ZS Photo Agency. Также он главный редактор онлайн-журнала «Фотокультура».

Стремление этого фотографа — «раскрыть красоту мира, очистив ее от шелухи». В снимках Залмана всегда есть настроение, а целый город можно увидеть всего лишь через одного персонажа, тень или угол дома.

• У Залмана можно научиться работе с тенями и отражениями.

Источник: rosphoto.com

Источник: les.media

Источник: 500streetphoto.net

Борис Назаренко

Московский фотограф, получивший популярность в 2016 году, фиксирует мгновения повседневной жизни города в, казалось бы, случайных кадрах. Каждое фото — это отдельный сюжет. Снимки Бориса по сути не серии, а мозаика, из фрагментов которой складывается лицо города или страны. Фотограф часто проводит выставки в Праге, Будапеште, Москве.

• У Бориса можно научиться работе с черно-белым кадром и уличной фотографии. 

Источник: lensculture. com

Источник: lensculture.com

Александр Петросян

Фотохудожник из Санкт-Петербурга специализируется на репортажах и городской фотографии. Его снимки масштабны и нередко построены на контрастах. Он использует различные тематики и приемы, чтобы передать облик города. А репортажи очень откровенны и прямолинейны. Фотографии Александра публиковали в Newsweek, National Geographic, Geo, Le Monde и других изданиях. Также он победитель многочисленных конкурсов и проводит мастер-классы.

• У Александра можно научиться работе с цветным кадром и захвату момента.

Источник: photar.ru

Источник: photographer.ru

Полина Твердая 

Фотограф Полина Твердая работает в разных направлениях, но чаще всего можно встретить ее работы в фешен-жанре. У Полины есть публикации в журналах Elle, Harper’s Bazaar, SNC.

Тем не менее модные снимки не единственная ее заслуга. Достаточно взглянуть на серию фото шоколада для кафе «Птицы», хотя, казалось бы, предметной фотографией никого не удивишь.

• У Полины можно научиться работе с цветами, светом, геометрией и композицией в фотографии.

Источники: spb.allcafe.ru / ptverdaya.tumblr.com

Источник: ptitsy.ru

Марина Горбунова (Ada Ocean)

«Во всем есть красота» — гласит главная страница сайта бьюти-фотографа Ada Ocean. В ее портфолио работы для журналов Hello, Vogue Italia, Cosmopolitan Beauty Russia и многих других. Снимки этого фотографа сочетают динамику и нежную задумчивость. А сама Марина утверждает, что для нее важно передать через фото атмосферу и откровенные эмоции.

• У Ada Ocean можно научиться фотографии для модных журналов и постановке света.

Источник: oceanfoto.ru

Источник: oceanfoto.ru

Александр Гронский

Александр Гронский родился в Эстонии, но с 2006 года живет и работает в Москве. Его специализация — пейзажная фотография и репортажные проекты. На самых известных кадрах Александра запечатлены деревни и небольшие города России, пригороды Москвы. Среди фотографий Гронского встречаются и портреты — как популярных персон, так и обычных людей. В этом жанре он стремится передать характер человека на фоне привычного ему мира.

Снимки Александра известны по всему миру, его выставки проходили в Москве, Париже, Лондоне, Вашингтоне и других городах.

• У Александра Гронского можно научиться фотографии, построенной на контрастах цвета и яркости.

Источник: alexandergronsky.com

Источник: alexandergronsky.com

Сергей Горшков

Московский фотограф Сергей Горшков запечатлевает в основном дикую природу. На его счету четыре фотокниги и немало серий съемок животных, обитающих на российских просторах. Снимки Горшкова нередко попадали на страницы National Geographic, а сам он регулярный победитель премии британского Музея естественной истории. В 2020 году награду во взрослой номинации получила фотография амурского тигра, снятая в национальном парке «Земля леопарда». В целом у Горшкова ушло 10 месяцев, чтобы сделать этот кадр.

• У Сергея Горшкова можно научиться технике съемки животных и, определенно, терпению.

Источник: nhm.ac.uk

Источник: nhm.ac.uk

Источник: nhm.ac.uk

Сергей Пономарев

Сергей Пономарев — один из самых титулованных российских фотографов и единственный в нашем списке лауреат Пулитцеровской премии. Ее он получил за фото, посвященные кризису иммиграции в Европе. С 2003-го по 2012-й Пономарев постоянно снимал для Associated Press, а в 2012 году сотрудничал с New York Times.

«Визуальное восприятие Сергея работает на высоком уровне. У него есть способность организовать то, что он видит, в сложной манере, с использованием полного диапазона фотословаря, и делает он это мастерски», — так отозвался о работе Пономарева известный американский фотограф Джеймс Нахтвей.

• У Сергея Пономарева можно научиться откровенной передаче увиденного и захвату эмоций на пленку.

Источник: lensculture.com

Источник: lensculture.com

Источник: lensculture.com

Понравились работы, хочется еще вдохновляющих снимков? Тогда загляните в нашу подборку 10 малоизвестных, но талантливых зарубежных фотографов!

11 самых востребованных свадебных фотографов России: сдаём явки и пароли

Профессия свадебного фотографа сегодня фантастически популярна. Мы не понаслышке знаем, как сложно найти самого важного гостя на вашей свадьбе, поэтому даём ориентиры в мире стильной свадебной фотографии.

 

Ниже — список российских фотографов, с кем вы будете спокойны за качество свадебных снимков. И, более того, получите их в кратчайшие сроки.   

 

 

 

 

Андрей Байда — один из самых востребованных фотографов России. Без него не проходит ни одна важная свадьба, он публикуется в лучших глянцевых изданиях. Молодой человек посетил Америку, Австралию, Азию, Великобританию, Исландию и множество других стран, в которых снял десятки красивейших свадеб.

 

Финалист Wedding Awards 2017, лучший фотограф 2017 года по версии свадебных агентств.

 

 

 

 

 

Миша Мун — московский фотограф. Миша любит живые, искренние фотографии. Снимает свадебные серии, портреты и, конечно же, собственные путешествия.

 

Входит в десятку лучших фотографов мира, в в прошлом году вошёл в шорт-лист премии Wedding Awards в номинации «Лучший свадебный фотограф». 

 

 

 

 

Профессиональный свадебный фотограф, бесконечно преданный своему делу. Максим живет в Москве, но снимает свадьбы по всему миру. Он передает в своих фотографиях красивую романтическую историю, неподвластную времени.

 

Лучший Fine art фотограф 2016 года по версии журнала Wedding Magazine Russiа.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Марина называет себя с мужем Андреем фотосемьей. На данный момент Марина с мужем снимают в России, Европе, Азии и работают с лучшими свадебными агентствами, журналами и площадками. 
Она стремится увидеть и показать людей красивыми даже в эмоциональные моменты, когда им кажется, что их лучше не снимать. 

 

 

Победитель Wedding Awards 2017 в номинации «Лучший свадебный фотограф». 

 

 

 

 

 

 

Галина Набатникова и Геннадий Гранин — многочисленные призеры конкурсов Всемирной Ассоциации Профессиональных Свадебных Фотографов (ISPWP, Лос-Анджелес), фотографы года 2016 по версии журнала Wedding Magazine Russia.

 

 

«Мы описываем свое творчество как элегантную фотожурналистику в стиле кинематографа. Где каждый из наших героев играет лучшую и главную роль. Роль самого себя.»

 

 

 

 

 

 

 

 

Гришу Галантного называют одним из самых обаятельных фотографов Москвы. И это правда — фотографа обожают все, кто его когда-либо встречал. Молодой человек снимает для лучших российских журналов, много путешествует и вдохновляется людьми, которые рядом. 

 

Фотографирует свадьбы по всему миру. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Отличительная черта фотографий Артема — это яркие, живые эмоции. Его работу можно назвать авторской, потому что, как он сам признается, фотографии — это результат того, как он видит происходящее. 

 

Фотограф Года 2015 по версии журнала Wedding, финалист Wedding Award 2017 в номинации «Лучший свадебный фотограф». 

 

 

 

 

 

Игорь Булгак — один из лучших фотографов страны. И это не просто красивые слова, ведь за ними стоят реальные достижения: фотограф года 2015 по версии журнала Wedding, а также входит в ТОП 20 лучших фотографов мира.

 

Сегодня Игорь Булгак делает по-настоящему выдающиеся снимки, выходящие за рамки обычных свадебных фотографий.  

 

 

 

 

 

Андрей Настасенко — профессиональный фотограф, чьё имя надежно вписано в ТОП-листы свадебных фотографов Москвы и в ТОП-50 лучших свадебных фотографов мира. 

 

Андрей живёт и работает в Москве, нередко снимает и в Европе. Андрей делает стильные и красивые фотографии. Чувства и эмоции, слезы и смех — вот, что его вдохновляет. 

 

 

 

 

 

Это семейная пара из Новосибирска. Название бренда VALENA сложилось из половинок имен VAлера и LENA. Каждый из них имеет свой взгляд на фотографию, но в одном убеждения пары одинаковы: фотография должна нести смысловую нагрузку и быть частью истории.

 

Признаны лучшими свадебными фотографами по версии премии Wedding Awards. 

 

 

 

 

 

Лилия Горланова — «Фотограф года» по версии Ассоциации фотографов, призёр ассоциации свадебных фотографов. Идейный вдохновитель event-агентства, Лилия со своей командой далеко не новички в свадебном деле.  

 

Фотограф любит свою работу за положительные чувства, которые она ей дарит и обожает делиться эмоциями посредством снимков.

 

 

 

 

Заглавное фото: Артём Виндриевский 

Текст подготовила Анна Гвоздева

14 мастеров спортивной фотожурналистики — Российское фото

Лучшие фотографы России:
14 мастеров спортивной фотожурналистики

7 февраля 2014
Фото:Олег Наумов

Спорт всегда был и будет одним из интереснейших объектов съемки. Живые неподдельные эмоции, командный дух и конкурентная борьба, переживания на грани срыва, горечь поражений и головокружительная радость побед — все это делает спортивные фотографии наглядными образцами самых мощных человеческих эмоций. Сегодня, специально к XXII зимним Олимпийским играм, мы представляем обзор лучших спортивных фотографов России.

Александр Земляниченко

Александр Земляниченко — один из самых известных современных российских фотожурналистов, начальник отдела фотографии московского бюро агентства Associated Press.

Он дважды становился лауреатом Пулицеровской премии: первый раз — в составе команды из пяти фотографов Associated Press за репортаж о путче 1991 года, второй — за снимки президента России Бориса Ельцина, в 1996 году станцевавшего на рок-концерте.

• Осознанно я начал снимать еще в старших классах, но думаю, тогда это все было игрой, не более, — вспоминает Александр. — Потом, уже учась в вузе, я начал сотрудничать сначала со студенческой газетой, потом с областной, а закончив институт, на следующий же день пошел работать фотокорреспондентом.

Сам Александр причисляет себя к «небольшому количеству профессионалов, которые претендуют, чтобы их называли фотожурналистами»: «Я бы выделил осознанное следование новостям и желание рассказать об увиденном своим языком, языком снимка. Фотограф, фотожурналист должен быть в теме всегда»,

 — говорит он.

Как настоящий новостной фотокорреспондент, Александр за свою карьеру снимал в том числе и спортивные события. В одном из интервью он так рассказал об особенностях этого вида съемки:

• Здесь делается большое количество кадров, потому как спорт — это движение, и лучше иметь выбор, чем не иметь. Но опыт редактирования — во-первых, просто опыт, а потом, во время любой съемки нужно знать, чего ты хочешь, будь то пресс-конференция или футбольный матч; опять же, надо знать предысторию. Если это пресс-конференция, например, сирийского оппозиционера, нужно знать, с какими целями он приехал, каков результат переговоров, которые он уже провел, и исходя из этого, снимать и выбирать картинки. Так же и в спорте: если «Спартак» играет с «Динамо», то, может, важен совсем не сам экшн, а интересна реакция тренера, это тоже надо знать заранее. Зачем вы идете снимать этот матч и что собирается писать спортивный журналист? Снимете вы прекрасный полет футболиста с мячом, а по сути, это никому не нужно: да, это будет замечательно висеть на стенке, но об этом никто не напишет, а напишут о нападающем таком-то, потому что завтра его перепродают; такова наша специфика.

Фото: Александр Земляниченко/AP Photo

По словам Александра, для него всегда интересен прежде всего человек:

• С его помощью я могу и событие показать. Если ты снимаешь спортсмена, который только что выиграл забег на сто метров, то по возможности возьми в кадр и того, кто занял второе место, хотя рассчитывал на первое: у них будут разные выражения лиц, это создаст глубину и объемность события, поэтому любую тему я стараюсь решать с помощью героя, — подчеркивает он.

Александр Неменов

Александр Неменов, один из самых заметных фотографов современности, рассказывает о себе так:

• Служил в погранвойсках КГБ СССР в 1987–1989 годах старшим МЭПом на заставе, но самое интересное началось потом. Как это так — служить в погранвойсках и не быть круче всех. Зацепило что-то, когда увидел ребят, пришедших из Афгана дослуживать, в танковом полку, в тылу, у нас. Они сидели на автобусной остановке в афганском х/б — диковинной тогда вещице в Союзе — и улыбкой провожали наш ГАЗ-66 с тревожной группой, выглядывающей из кузова в таком же х/б, только камуфлированном. Моя война растянулась на все девяностые и продолжается до сих пор, к счастью, все реже и реже. С 1990 года я фотокорреспондент ТАСС, с 1997 — агентства France Presse, много поездил. Захотелось рассказать что-то не только в картинках.

Наибольшую известность получили его снимки, сделанные на чеченской войне, однако и в спорте он достиг весьма влиятельного уровня.

Фото: Александр Неменов/AFP/Getty Images. Теннисный турнир «Кубок Кремля — 2010», финал, Виктор Троицки против Маркоса Багдатиса

Юрий Кадобнов

Юрий Кадобнов — руководитель фотослужбы российского бюро Agence France Presse, неоднократный победитель конкурсов спортивной фотожурналистики, на его счету — десятки соревнований по всем видам спорта.

Фото: Юрий Кадобнов/AFP/Getty Images. 6 сентября 2010 года. Поединок по греко-римской борьбе в весовой категории до 96 кг между Александром Лидбергом из Швеции (справа) и Джастином Руизом из США (слева) на Чемпионате мира по борьбе в Москве

Григорий Дукор

Григорий Дукор — шеф-редактор фотослужбы агентства Reuters в России и странах СНГ. Говорить лично о себе он не любит, для него это неотделимо от рассказа о работе:

Уже давно я руковожу службой агентства Reuters, люблю снимать. Объемы работы возрастают, конкуренция обостряется. Сейчас мы меняемся, как и весь мир, хотим по-прежнему быть узнаваемыми. Если раньше стояла задача рассказать историю одной картинкой, то сейчас мы делаем все больше фоторепортажи.

О работе фотографа Григорий говорит однозначно. Вот что он ответил в интервью Челябинскому отделению Союза фотохудожников России на вопрос о гражданской позиции фотографа:

• У тебя должна быть такая позиция: приходи домой — и говори что хочешь. Но на съемке ты обязан быть абсолютно беспристрастным, иначе работать не сможешь, тому есть немало подтверждений. Иногда спортивные фотографы, пользуясь тем, что у них есть аккредитация, приходят на спортивные мероприятия поболеть, и они не снимают, а болеют. Я это не для того говорю, чтобы осудить их, но делать эти два дела одновременно нельзя, так не получится. Точно так же, если прийти на какое-либо мероприятие, например, собрание коммунистов или кого-нибудь еще, кого лично ты не любишь, хороший снимок не получится. Будешь сторонником происходящего — опять пропустишь все интересное, поэтому свои эмоции надо оставлять в стороне. Если не можешь быть беспристрастным, попроси сделать фотографию кого-то другого.

Фото: Григорий Дукор/Reuters. 20 мая 2012 года. Капитан сборной России Александр Овечкин целует трофейный кубок во время церемонии награждения после победы команды на Чемпионате мира по хоккею с шайбой в Хельсинки

Григорий любит снимать спорт, «поскольку в нем все время что-то происходит, все время есть действие. Бывают хорошие фотографии, бывают просто удачные, потому что повезло», — сказал он в интервью порталу Rostov.ru. Григорий уверен, что в спортивной фотографии важно везение:

• Дубля не будет, на бис никто не повторит, поэтому фотограф готов к тому, что все происходит очень быстро. А везение, конечно, нужно: может произойти то, что и сделает кадр хорошим. Допустим, люди просто пробежали — будет фотография бегущих людей; если один бежал, а второй прыгал — будет уже забавно; один бежал, а второй упал — совсем другая история, вот это снимет не каждый, кому-то повезет, кому-то нет. Но если такого не случилось, то этого не снимет никто, никому не повезет, и получатся обычные фотографии.

Александр Федоров

Александр Федоров — специальный фотокорреспондент газеты «Спорт-Экспресс», уже более 20 лет своей жизни посвятивший спортивной фотожурналистике. Преданный своей профессии, он проводит в работе все праздники и выходные дни.

Так, в 2012 году, в свой 50-летний юбилей, Александр отправился на свой пятый европейский чемпионат. Футбол — его любимый вид спорта, но за свою карьеру он снимал самые разные состязания. В галерее работ Федорова — эмоциональные, яркие, запоминающиеся кадры футбольных, хоккейных и других спортивных соревнований.

Фото: Александр Федоров

Евгений Тумашов

Евгений Тумашов — признанный профессионал биатлонной фотографии. Заниматься фотоделом он начал еще в школе. Его карьера началась с газеты «Вечерняя Москва», куда его взяли сначала в лаборанты, а уже через год перевели в фотографы. С 2001 года он работал на биатлонных соревнованиях в качестве фотокорреспондента газеты «Советский спорт», а с 2011 года — фотографом Союза биатлонистов России. В течение 10 лет он следил за гонками и их героями сквозь объектив фотоаппарата и собрал уникальную коллекцию снимков. Осенью 2012 года, накануне старта предолимпийского сезона, в Москве состоялась персональная выставка Евгения Тумашова «Биатлон. 10 лет в объективе».

Фото: Евгений Тумашов

• Мне всегда хотелось делать красивые снимки, — рассказывал Евгений порталу «Москва спортивная», — а биатлон дает такую возможность, ведь соревнования обычно проходят в горах. Ни один вид спорта, по-моему, не окружен такой красотой. Не знаю, где еще можно найти подобное разнообразие цветов и оттенков… Вдоль трассы установлены фонари, поэтому съемку можно вести и вечером, и в тумане.

Сергей Ильницкий

Сергей Ильницкий — один из лучших современных репортажников. Его снимки публикуют ведущие издания не только России, а в 2013 году он вошел в золотой фонд мировой фотожурналистики, став одним из победителей конкурса World Press Photo.

• Все больше людей обладает хорошей фототехникой, — поделился он своими мыслями с корреспондентом портала Colta.ru. — Технически грамотный кадр сейчас может сделать каждый, то есть технический навык уже не является критерием успеха. Нужно быть очень быстрым, суметь вложить в снимок, желательно в один, всю суть происходящего, а тут нужны и адресный план, и тот самый решающий момент, и мысль, тогда получится та самая фотоикона — icon picture. И вот это уже не так просто сделать, этим сейчас владеют очень немногие, а для фотоагентства подобное умение — самое главное.

Фотография Сергея Ильницкого из серии The Golden Touch, выигравшей второй приз в категории «Спорт» на 56-ом профессиональном конкурсе фотожурналистики World Press Photo

Премия World Press Photo была присуждена Сергею за серию фотографий фехтовальщиков.

• Я был сильно удивлен эмоциональностью этого вида спорта, когда снимал, — вспоминает Сергей. — Со мной были иностранные коллеги, более опытные в съемке фехтования, и я спросил: «А эти ребята, они всегда так эмоциональны? Кричат, плачут, прыгают, масками кидаются?» А фотографы какую-то шуточку отпустили, вроде: «Так это ж тебе на руку, братан», и поржали. На наш разговор отреагировал спортсмен, сидевший рядом ниже и не участвовавший в соревнованиях в тот день. Он объяснил, что всю жизнь готовился именно к этим Играм: с самого детства мечтал выиграть олимпийскую награду, даже если не золото — неважно, главным для него было взойти на пьедестал почета. И он 15 лет непрерывно тренировался. Выигрывал, конечно, кубки Европы и мира, но готовился именно к Олимпийским играм. И вот у него есть единственный шанс, один на всю его жизнь: в следующих Играх он, может, не будет участвовать, так как пик его физической и психической формы пройдет, отсюда и эмоции. Я его так понял в тот момент, что мне стало гораздо легче снимать. Я просто прочувствовал все, что происходит в этом спорте. Один раз отвлекся — и в тебя вонзили клинок. Вся твоя жизнь сосредоточена на кончике этой шпаги. Одно касание, один укол — и ты либо победитель, либо проигравший. Поэтому серия и называется The Golden Touch.

Дмитрий Азаров

Дмитрий Азаров — фотокорреспондент газеты «Коммерсантъ», входящий в так называемый кремлевский пул, и ученик Владимира Гургеновича Мусаэльяна, личного фотографа Брежнева, позже написавшего книгу «Генсек и фотограф». Наиболее известные проекты Дмитрия посвящены критическому осмыслению политической ситуации в России. Одни из самых известных его работ — серии «Удвоение личности» и «Четыре сезона Владимира Путина». Большую популярность получила фотокнига об олимпийцах «Околоколец, или Уроки канадского», изданная Дмитрием вместе с журналистом Андреем Колесниковым.

Российский фигурист Евгений Плющенко (слева) и японский фигурист Дайсуке Такахаши (справа)/ Фото Дмитрия Азарова

Иван Секретарев

Иван Секретарев — фотограф Associated Press. За свою творческую карьеру он сделал огромное количество репортажных снимков — спортивные соревнования, горячие точки, политические и культурные события.

Карьеру фотокорреспондента Иван Секретарев начал в 1991 году в детской газете «Глагол», позже работал в «Московской правде», «Российской газете» и «Известиях». Как надо пользоваться фотокамерой, ему объяснил отец. «Вот это объектив, а это кнопка, — сказал он, — а нажимать на нее надо вот так», — вспоминал Иван.

• В моем становлении как фотографа, — отметил он в интервью порталу «Москва спортивная», — большую роль сыграли двое друзей отца: Александр Григорьевич Курбатов, бывший для меня образцом, когда я работал в газетах, и шеф-фотограф агентства Associated Press Александр Владимирович Земляниченко. Именно он позже подобрал меня, выучил и выпестовал под своим крылом. А в мае 1998-го я стал фотографом московского бюро этого новостного агентства.

Снимая спорт, Иван ощущает себя «вовлеченным в игровой процесс», а потому не может «объективно оценивать эти картинки»:

• Хочется только, чтобы, вглядываясь в них, можно было и через год вспомнить и ощутить всплеск эмоций, который поразил меня когда-то. В спорте есть и драматизм, и красота, и разнообразие чувств. Мне это нравится и как зрителю, и как фотографу. Я стараюсь не просто зафиксировать какую-то фазу спортивного действа, а запечатлеть такой момент разворачивающейся передо мной истории, который может стать решающим или же открыть нам то, о чем мы даже не в состоянии догадаться, — говорит он.

Фото: Иван Секретарев

Олег Наумов

Олега Наумова называют одним из самых востребованных спортивных фотографов. Он сотрудничает с Олимпийским комитетом России, компаниями Bosco Sport, Forward и «Ледовая симфония», журналами LED и «Олимпийская панорама», спортивными федерациями России — художественной и спортивной гимнастики, фигурного катания, хоккея и синхронного плавания.

Олег — выпускник Российской государственной академии физической культуры, сам занимался борьбой и самбо. Фотографией он заинтересовался еще в детстве.

• Когда появились дети и мне захотелось запечатлеть каждый их шаг, я снова взял в руки камеру, — рассказал он в интервью компании Nikon. — Получившиеся снимки показывал знакомым, а когда все чаще стал слышать восторженные отклики о своих работах, заинтересовался, как же становятся профессиональными фотографами. Объединив спортивное прошлое и вновь обретенное хобби, я посвятил себя спортивной фотографии.

По мнению Олега, здесь не обходится без везения, чутья хорошего кадра и мастерства.

• Спортивный фотограф должен работать по правилам того вида спорта, который он снимает, — говорит Олег. — Самое интересное на хоккейной площадке происходит в площади ворот, где игроки дерутся, толкаются, залетает шайба или, наоборот, вратарь делает красивый сейв. Хорошие кадры получаются и около скамейки запасных — только там можно передать посредством фотографии настоящие эмоции игроков и тренеров, все то, что так интересно болельщику. Эти моменты нужно почувствовать, спортивный фотограф должен быть на полшага впереди действия.

Роберт Максимов

Роберт Максимов — член Международной ассоциации спортивных журналистов, член Союза журналистов России, один из авторов-разработчиков программы подготовки квалифицированных специалистов для обеспечения высококачественной фотосъемки спортивных мероприятий, лауреат международных, всесоюзных и всероссийских выставок и конкурсов спортивной фотографии. Он посвятил спортивной фотожурналистике более 40 лет.

• За эти годы я принимал участие в 14 Олимпийских играх и большинстве чемпионатов мира и Европы по легкой атлетике и другим видам спорта, — рассказывает он. — Мой архив содержит сотни тысяч фотографий этих событий.

Роберт Максимов принимал участие в подготовке итогового альбома «Москва-80», официального трехтомного отчета оргкомитета XXII летних Олимпийских игр 1980 года в Москве, альбомов и книг по олимпийской тематике, в частности, иллюстрированного двухтомника «Век олимпийский», вышедшего в 2002 году.

Фото: Роберт Максимов

Андрей Голованов и Сергей Киврин

Фоторепортеры Андрей Голованов и Сергей Киврин работают вместе уже больше 25 лет. За это время им удалось получить награды на самых престижных фотоконкурсах в России и за рубежом: World Press Photo, Adidas AIPS Canon, Inter Photo, Nikon и других. Они сотрудничали с журналами Newsweek, «Огонек», Cosmopolitan, Burda, «PROСПОРТ», «ТВ-парк», газетами Los Angeles Times и New York Times. Сейчас их фотографии с радостью продолжают печатать издания «Русский репортер», «Спорт-Экспресс», «Советский спорт», «Итоги». Они сотрудничают с информационными агентствами Associated Press, Reuters, AFP, IMAGO, AFLO.

Андрей и Сергей не представляют себе работу поодиночке. Вот как они прокомментировали свое решение работать в паре журналу «Итоги»:

• Это связано со спецификой работы на спортивных соревнованиях, — сказал Сергей. — Одному человеку очень трудно обежать весь стадион и поймать нужный кадр. Вообще, тактику совместной работы мы начали использовать еще задолго до того, как создали общий бренд: просто, когда мы еще работали в журнале «Советский Союз», я, Андрей и наш хороший друг Евгений Миранский начали аккредитовываться на все спортивные мероприятия втроем, а затем, сдавая тему в журнал, подписывать фотографии тремя фамилиями. Такой коллективный репортаж всегда получался интереснее, чем если бы каждый работал поодиночке. Мы занимали разные позиции, снимали с разных точек и могли осветить соревнование максимально полно. Но вскоре Советский Союз развалился и журнал тоже, мы какое-то время работали по отдельности: Андрей — в «Коммерсанте», в «Лицах», я — в американских изданиях Los Angeles Times и New York Times, а Женя вообще перестал профессионально заниматься фотографией.

• В 1996 году мы встретились на Олимпиаде в Атланте и решили не просто работать вместе, но и создать общий бренд, — дополнил Андрей. — Мы выработали определенный стиль съемки, который нам нравится, к тому же вдвоем мы больше успеваем.

​

Фото: Андрей Голованов и Сергей Киврин

Александр Вильф

Корреспондент агентства РИА Новости.

Начинал свою карьеру в газете «Спорт-Экспресс», стал активно заниматься фотографией в советское время — снимал запрещенные митинги оппозиции для западных изданий, после чего увлекся фотосъемками спорта.

Фото: Александр Вильф

Следите за нашими новостями! Вас ждут эксклюзивные интервью с лучшими спортивными фотографами России, материалы об их творчестве и лучшие фотографии с Олимпиады в Сочи!

А закончить материал мы хотим словами Сергея Киврина: «Для меня в спорте главное выложиться на 100% и выступить честно и достойно. А будут медали или нет — это уже дело второе».

Желаем нашим спортсменам достойных выступлений! Болеем за наших!

За помощь в подготовке материала редакция выражает отдельную благодарность куратору-координатору Всероссийского ежегодного открытого проекта Best of Russia, аспиранту кафедры фотожурналистики МГУ Марии Ващук.

Автор идеи и подготовка материала — Екатерина Елизарова

Известные фотохудожники. Самые лучшие фотографы россии

Фотограф — профессия, которая появилась меньше двух веков назад. За это время ее представители успели завоевать популярность и уважение во всем мире. Лучшие фотографы России сегодня ценятся и неплохо зарабатывают. И это при том, что сегодня цифровой фотоаппарат есть практически у каждого. Тем важнее знать и понимать, на кого нужно равняться.

Профессия — фотограф

Лучшие фотографы России — это люди творческие, которые умеющиеся справляться с непростой и постоянно меняющейся средой, которой является фотография. Стоит признать, что в наше время сделать карьеру в этом деле стало намного проще. Во-первых, появились массовые технологии высокого качества, которые позволяют делать качественные работы многим.

Во-вторых, особенно в интернете, развилось настолько, что заявить о себе и прорекламировать себя можно намного быстрее и проще, чем это приходилось делать в предыдущие годы. В наше время любой начинающий фотограф, у которого проявляется талант, может быстро заявить о себе во всеуслышание всему миру.

Цифровые технологии привнесли в современную жизнь еще один плюс. Создавать и распространять контент стало проще и доступнее. У начинающих фотографов появился свободный доступ к работам лучших мастеров, возникла возможность следить за новыми модными тенденциями и трендами. Главное при этом — не забывать, что настоящий мастер должен еще обладать и собственным взглядом и видением, чтобы покорить публику. Именно этими умениями славятся лучшие фотографы России. Рейтинг этих специалистов возглавляет Андрей Байда. Также в этот перечень входят Абдулла Артуев, Виктор Данилов, Александр Сакулин, Денис Шумов, Лариса Сахапова, Алексей Сизганов, Мария Мельник.

Андрей Байда

Лучшие свадебные фотографы России — желанные гости на любом торжестве. К ним, безусловно, относится и Андрей Байда. Ему удается запечатлеть самые незабываемые и удивительные моменты окружающей нас действительности. Он — один из самых известных свадебных фотографов столицы. Его портфолио насчитывает тысячи снимков, снятых во всех уголках земного шара.

Сам он признается, что фотография для него — не просто работа, а увлечение, которому он посвящает всю свою жизнь. Фотографией он увлекся еще в детстве. Тогда, конечно, еще не задумывался о жанрах, а снимал все, что видел.

Сейчас подразделение на жанры появилось, но Андрей пытается не концентрироваться только на каком-то одном, а работать в разных, чтобы постоянно совершенствоваться.

Абдулла Артуев

В список лучших фотографов России, по мнению многих специалистов и экспертов, входит и Абдулла Артуев. Это один из самых перспективных среди молодых мастеров столицы, который сделал себе имя, работая на глянцевые издания. Заметно, что в свои работы он вкладывает не только мастерство и профессионализм, но и душу.

Виктор Данилов

Многие лучшие фотографы России сегодня сознательно уходят в социальные сети, где собирают десятки тысяч лайков и подписчиков. Одним из тех, кто сделал себе имя на просторах «Инстаграма», стал Виктор Данилов. Это модный современный фотограф, работающий с моделями и девушками, мечтающими попасть на подиум.

В его «Инстаграме» на сегодняшний день — около 50 тысяч подписчиков, что приносит ему популярность в профессиональных кругах и на публике. Данилов давно заработал славу в домах моды, его снимки охотно берут в на первые полосы.

При этом он очень молодой фотограф. Ему немногим больше 20 лет.

Александр Сакулин

Самый лучший фотограф в России, по мнению некоторых специалистов, — Александр Сакулин. Этот мастер специализируется на рекламных фотографиях. Часто снимает для крупных бизнес-журналов, готов практически любой продукт представить в выгодном и оригинальном свете.

Про себя Сакулин рассказывает, что вырос на Дальнем Востоке, вдалеке от огней больших городов. В Москву перебрался после службы в армии. Сначала фотографировать начал ради развлечения, но скоро хобби переросло в профессию. Сакулин постоянно совершенствовался, ходил на выставки, изучал альбомы признанных мастеров. Это стремление достичь планки, установленной профессионалами, позволило ему войти в топ лучших фотографов России.

В 2009 году Сакулин начал заниматься продюсированием рекламных проектов. Снимал различные популярные бренды. Например, продукцию знаменитого производителя часов Ulysse Nardin.

Карьеру самостоятельно фотографа начал в 2012 году. Совместно работал с модельными агентствами, интернет-магазинами, модными дизайнерами и электронными онлайн-изданиями.

В 2014 году стал основателем собственного агентства, которое специализировалось на коммерческой фотографии. Занималось выпуском полиграфической продукции, предметной фотосъемкой. С тех пор регулярно снимает крупные популярные проекты известных рекламных брендов.

Денис Шумов

Если вы ищете уникального и необычного представителя школы современного фотоискусства, то вам стоит обратить внимание на работы Дениса Шумова. Это универсальный фотограф, который, несмотря на молодой возраст, уже добился успехов в съемках моделей, рекламы. Его портфолио, посвященные путешествиям, приковывают внимание сотен поклонников.

По сути, Шумову удается практически невозможное — объединять в своем творчестве все известные направления современной фотографии. Но славится мастер не только этим. Среди его снимков можно найти сотни работ с отечественными и голливудскими знаменитостями, которые охотно работали с молодым и талантливым фотографом.

Лариса Сахапова

Мастер Лариса Сахапова появилась на отечественном фотонебосклоне сравнительно недавно. Ее портфолио насыщены снимками самых очаровательных и привлекательных российских девушек. Снимать истинную красоту нужно уметь. Лариса каждый день доказывает, что способна это делать.

Во всех ее фотографиях можно заметить удивительную особенность, она умеет тонко подмечать самые неожиданные особенности женской красоты и выводить их на первый план. Нежность и грациозность ее моделей просто завораживают. Равнодушным не остается никто.

Мария Симонова

Вы уже заметили, что лучшие фотографы России — это не только мужчины, но и женщины. В последнее время в этой профессии появилось много талантливых девушек, которые по-новому смотрят на знакомые всем вещи.

Мария Симонова превосходит все самые смелые ожидания. Ее слава распространилась не только на Москву, но и на Америку. За океаном она работает фэшн-фотографом. Ее регулярно приглашают на показы мод, модели зовут Марию, чтобы сделать яркое и качественное портфолио. Перед ее фотокамерой преклоняются уже Например, Джаред Лето и Ник Вустер.

Мария Симонова — еще и замечательный семейный мастер. Лучшие детские фотографы России отмечают ее работы, на которых запечатлены счастливые семьи со своими малышами.

Про себя отмечает, что ее страстью при этом являются индивидуальные съемки. Именно когда работаешь с человеком один на один, он может полностью раскрыться, проявить самые скрытные стороны своей личности. И это прекрасно.

Елена Мельник

Говоря о самых перспективных и талантливых фотографах, нельзя не упомянуть Елену Мельник. В этом перечне ей принадлежит особое место. Ее работы отличаются тем, что в них просматривается индивидуальное, самостоятельное направление фотоискусства. Направление, которое до Елены практически никто не развивал.

Это фуд-фотография. Елена Мельник — ярчайший представитель этой сферы фототворчества. В свое время снимки еды заполонили социальные сети, особенно «Инстраграм». Елена Мельник на собственном примере доказывает, что даже тарелка с едой может быть объектом искусства. Ради этого ее сегодня мечтают заполучить лучшие московские рестораны. Ведь фотографии Елены часто вызывают условный рефлекс, как у собак Павлова, признаются многие посетители ее выставок. После просмотра этих снимков слюнки текут так, что хочется немедленно попробовать все запечатленные блюда.

В своих работах она уделяет особое внимание аппетитности еды, краскам и цветам, которые сопровождают подачу блюда. Заставить человека отправиться в тот ресторан, в котором она только что завершила фотосессию, — вот ее конечная цель, признается сама Елена Мельник.

Елена профессионально занимается фотографией уже 10 лет. У нее есть диплом по своей специальности. Неоднократно проходили персональные выставки.

Конечно, перечисленные в этой статье фотографы не все талантливые и самобытные мастера, которые есть в России. Однако самые известные, те, кто успел завоевать известность в последние годы, здесь упомянуты.

Иногда одна фотография может заменить 1000 слов. Талантливые фотографы знают это и знают, как проникнуть в наши сердца через эту удивительную форму искусства. Искусство фотографии будоражит нас на протяжении многих лет.

Сегодня мы имеем доступ к технологиям, которые могут даже из заурядных фотографий сделать красивые картинки. Пользуемся фоторедакторами, покупаем новейшие цифровые камеры и крутую фотобумагу, вроде этой www.inksystem.kz/paper-dlya-plotter , для плоттера. Мы получаем на этой матовой бумаге неплохие снимки и можем печатать их на плоттере. Но чтобы стать по-настоящему талантливым фотографом нужно нечто большее. Список самых популярны фотографов всех времен и их самые известные фотографии.

12 ФОТО

Джей Майзель является известным современным фотографом ставшим популярным благодаря своим простым, но оригинальным снимкам. Несмотря на то, что он не использует сложное освещение, ему удается делать живые и великолепные кадры.

2. Red wall and rope — Джей Майзель.

Брайан Даффи был известным британским фотографом ориентированным на моду 60-70х годов. В одно время он потерял интерес к фотографии и сжег большую часть своих работ, но потом любовь к фотографии вернулась к нему.

Брассай – это псевдоним Дьюла Халаса, известного фотографа, которые стал известен благодаря съемке простых людей. Его кадры – это выражение чистых чувств и эмоций.

Энни Лейбовиц специализируется на портретах. Фотограф стала известна из-за ее сотрудничества с Vanity Fair и журналом Rolling Stone. Ее потрясающие фотографии знаменитостей делают ее самым востребованным фотографом в мире звезд.

Джерри Уэлсманн славится своими коллажами. В работах Джерри нет ни грамма фотошопа. Все это результат мастера фотолаборатории.

Роберт Капа известен своими военными фотографиями. Он побывал на пяти войнах: гражданской войне в Испании, второй китайско-японской войне, Второй мировой войне, арабо-израильской войне и Первой Вьетнамской войне.

Что делает фотографа знаменитым? Десятилетия, проведенные в профессии, приобретенный или бесценный опыт? Нет, фотографа делают знаменитым только его снимки. Список известных фотографов мира состоит из людей, обладающих яркой индивидуальностью, вниманием к деталям, высочайшим профессионализмом. Ведь не достаточно просто оказаться в нужном месте в нужное время, еще нужно уметь правильно отобразить происходящее. Быть хорошим фотографом не просто, не говоря уже о профессиональном уровне. Мы хотим вас познакомить с величайшими классиками фотографии и примерами их работ.

Ансель Адамс

«То, что фотограф способен увидеть, а об увиденном — сказать, имеет несравненно большее значение, чем качество технического оборудования… » (Ансель Адамс)

Ансель Адамс (Ansel Easton Adams , 20 февраля 1902 — 22 апреля 1984) — американский фотограф, наиболее известный своими чёрно-белыми снимками американского Запада. Ансель Адамс с одной стороны был одарен тонким художественным чутьем, с другой — безупречно владел техникой фотографии. Его фотографии полны почти эпической мощи. Они совмещают в себе черты символизма и магического реализма, внушая впечатление «первых дней Творения». В течении своей жизни он создал более 40,000 фотографий, участвовал более чем в 500 выставках по всему миру.

Юсуф Карш

«Если, глядя на мои портреты, вы узнаете об изображенных на них людях что-нибудь более значительное, если они помогут вам разобраться в своих чувствах относительно кого-нибудь , чья работа оставила след в вашем мозгу – если вы взгляните на фотографию и скажете: «Да, это он» и при этом узнаете о человеке что-то новое – значит это действительно удачный портрет» (Юсуф Карш)

Юсуф Карш (Yousuf Karsh, 23 декабря 1908 — 13 июля 2002) — канадский фотограф армянского происхождения, один из мастеров портретной фотографии. В течение своей жизни сделал портреты 12 президентов США, 4 Папы Римских, всех премьер-министров Великобритании, советских лидеров — Хрущева, Брежнева, Горбачева, а так же Альберта Эйнштейна, Эрнеста Хемингуэя, Пабло Пикассо, Бернарда Шоу и Элеоноры Рузвельт.

Роберт Капа

«Фотография – это документ, глядя на который имеющий глаза и сердце начинает ощущать, что в мире не все благополучно» (Роберт Капа)

Роберт Капа (Robert Capa, настоящее имя Эндре Эрнё Фридман, 22 октября 1913, Будапешт — 25 мая 1954, Тонкин, Индокитай) — фоторепортёр еврейского происхождения, рождённый в Венгрии. Роберт Капа совсем не собирался становиться фотографом, к этому его подтолкнули жизненные обстоятельства. И только смелость, авантюризм и яркий изобразительный талант сделали его одним из самых известных военных репортеров двадцатого века.

Анри Картье-Брессон

«…с помощью фотографии можно зафиксировать бесконечность в одном моменте времени . .. » (Анри-Картье Брессон)

Анри-Картье Брессон (Henri Cartier-Bresson, 2 августа 1908 – 3 августа 2004) – один из главных фотографов XX века. Отец фотожурналистики. Один из основателей фотоагентства Magnum Photos. Родился во Франции. Увлекался живописью. Большое внимание уделял роли времени и «решающего момента» в фотографии.

Доротея Ланж

Доротея Ланж (Dorothea Margarette Nutzhorn, 26 мая 1895 — 11 октября 1965) — американский фотограф и фотожурналист/ Ее фотографии, яркие, бьющие в самое сердце своей откровенностью, неприкрытостью боли и безнадежности – безмолвное свидетельство того, что пришлось пережить сотням тысяч простых американцев, лишенных крова, элементарных средств к существованию и всякой надежды.

Эта фотография на протяжении многих лет была в буквальном смысле олицетворением Великой Депрессии. Доротея Ланж сделала снимок во время посещения лагеря сборщиков овощей в Калифорнии в феврале 1936 года, желая показать всему миру стойкость и несгибаемость гордой нации в тяжелые времена.

Брассай

«Шанс есть всегда — и каждый из нас надеется на него. Только плохой фотограф реализует один шанс из ста, тогда как хороший использует все»

«У каждого творческого человека есть две даты рождения. Вторая дата — когда он поймет в чем его истинное призвание — намного важнее первой»

«Цель искусства — возвысить людей до такого уровня, до которого они бы не смогли дойти другим путем»

«Существует много фотографий полных жизни, но непонятных и быстро забывающихся. Им не хватает силы — а это самое важное» (Брассай)

Брассай (Дьюла Халас, 9 сентября 1899 — 8 июля 1984) — венгерский и французский фотограф, художник и скульптор. На фотографиях Брассая мы видим таинственный Париж в свете уличных фонарей, площади и дома, туманные набережные, мосты и почти сказочные кованые решетки. Один из его излюбленных приемов нашел отражение в серии фотографий, сделанных при свете фар редких в то время автомобилей.

Брайан Даффи

«Каждую фотографию, созданную после 1972 года, я видел раньше. Ничего нового. Через некоторое время я понял, что фотография мертва…» Брайан Даффи

Брайан Даффи (15 июня 1933 – 31 мая2010) — ангийский фотограф. Перед его камерой, в свое время, стояли Джон Леннон, Пол Маккартни, Сэмми Дэвис Мл., Майкл Кейн, Сидни Пуатье, Дэвид Боуи, Джоанна Ламли и Уильям Берроуз.

Джерри Уэлсман

«Я верю, что возможности человека передавать вещи за гранью видимого огромны. Этот феномен можно наблюдать во всех жанрах изящных искусств, так как мы находимся в постоянном поиске новых способов объяснения мира, который иногда раскрывается перед нами в мгновения понимания, выходящего за границы нашего привычного опыта.» (Джерри Уэлсман)

Джерри Уэлсман (1934) — американский теоретик искусства фотографии, преподаватель, один из интереснейших фотографов второй половины двадцатого столетия, мастер загадочных коллажей и визуальных интерпретаций. Сюрреалистические коллажи талантливого фотографа покоряли мир, когда «Фотошопа» еще и в проекте не было. Впрочем, и сейчас автор необычных работ остается верен собственной технике и считает, что в затемненной фотолаборатории творятся чудеса.

Энни Liebovitz

«Когда я говорю, что хочу сфотографировать кого-то , это значит, что я хочу узнать его. Всех, кого я знаю, я фотографирую» (Анна-Лу «Энни» Лейбовиц)

Анна-Лу «Энни» Лейбовиц (Anna-Lou «Annie» Leibovitz ; род. 2 октября 1949, Уотербери, Коннектикут) — известный американский фотограф. Специализируется на портретах знаменитостей. На сегодня является самой востребованной среди женщин-фотографов. Ее работы украшают обложки журналов Vogue, Vanity Fair, New Yorker и Rolling Stone , ей позировали обнаженными Джон Леннон и Бетти Мидлер, Вупи Голдберг и Деми Мур, Стинг и Дивайн. Энни Лейбовиц удалось разбить стереотипы красоты в моде, ввести на фотоарену пожилые лица, морщины, будничный целлюлит и несовершенство форм.

«Выделите хоть пять минут в день на то, чтобы попытаться совершить невозможное -и вы скоро почувствуете разницу» (Джерри Гионис).

Джерри Гионис – топовый свадебный фотограф из Австралии – настоящий мастер своего жанра! Не даром он считается одним из самых успешных мастеров этого направления в мире.

Грегори Колберт (1960, Канада) — пауза в нашем стремительном мире. Остановка на бегу. Абсолютная тишина и сосредоточенность. Прелесть в молчании и неподвижности. Ощущение восторга от чувства сопричастности с огромным живым существом — планетой Земля- именно такие эмоции вызывают его работы. В течение 13 лет он совершил 33 (тридцать три) экспедиции в самые удаленные и экзотические уголки нашей необъятной и то же время такой крошечной планеты: Индия, Бирма, Шри-Ланка, Египет, Доминика, Эфиопия, Кения, Тонга, Намибия, Антарктика. Перед собой он поставил одну задачу — отразить в своих работах удивительные взаимоотношения между человеком и природой, животным миром.

На самом деле список величайших фотографов достаточно большой, и это всего лишь некоторые из них.

В данном разделе представлены в большом количестве портфолио знаменитых, креативных и лучших фотографов современности.

12-03-2018, 22:59

Вашему вниманию предлагается подборка удивительных работ, после просмотра которых обязательно появится мысль о процессе съемки и реалистичности. Фотограф по имени Михаил Загорнацки впервые взял в руки собственный фотоаппарат в 2011 году. Процессом обучении фотографии занимался самостоятельно. Главными направлениями являются концептуальные и файн-арт фотографии. В последних проектах абсолютно отсутствуют элементы фотошопа.
Мастер любит создавать свои творения в реальном времени, без штучных добавок. Перед новым проектом требуется много времени для подготовки нужного реквизита и составления творческого плана. Объектив камеры показывает исключительно истинную красоту.

7-03-2018, 20:14

Если Вы когда-то будете в графстве Глостершир, обязательно посетите живописную деревушку под названием Байбери. Знаменитый художник и поет по имени Уильям Моррис, назвал это место самой удивительной английской деревней. Многие туристы согласны с данным мнением по сей день. Пейзажи деревни можно увидеть на внутренней обложке британского паспорта.
Общее количество населения деревни составляет около шестисот человек. На протяжении многих веков поддерживалась аутентичная атмосфера, даже не смотря на частые приезды туристов. Байбери – типичная английская деревня. Сейчас численность жителей составляет около 600 человек. Через территорию селения протекает река Колн.

5-01-2018, 18:25

Сегодня мы хотим представить работы талантливой женщины-фотографа по имени Энн Гайер. Недавно, она представила свою оригинальную серию фотографий. Главным источником вдохновения выступили домашние животные и очаровательный осенний листопад.
Искусством фотографии Энн начала интересоваться ещё в детстве. Девочка наблюдала за своим отцом-фотографом, который создавал интересные работы. Но окончательное увлечение началось где-то семь лет тому назад. Первоисточником для вдохновения стала первая собака Синди. Больше удивительных фотографий Вы сможете посмотреть благодаря нашей сегодняшней статье.

15-12-2017, 22:16

Сегодня мы познакомим Вас с работами молодого, но очень талантливого фотографа по имени Крейг Барроуз. Он фотографирует различные цветы и растения, применяя современную технику UVIVF. Все тонкости процесса создания новых работ точно неизвестны. Мастер выделяет флуоресцентное свечение в своих работах с помощью УФ-света. В процессе съемки в объективе происходит блокировка ультрафиолетового излучения.
На данный момент Барроуз имеет в своем арсенале только отдельные цветы и растения, но ближайших планах аналогичные работы с целыми садами. Для крупных работ будут применяться 100-ваттные прожекторы. Детальные фотографии ищите в сегодняшних материалах!

15-12-2017, 22:16

Сегодняшняя подборка фотографий расскажет все секреты путешествия Пэтти Уэймайр на остров под названием Бартер. Находится эта местность у берегов далекой Аляски. Главной целю было сфотографировать чудесных белых медведей в снежной местности. Но после прибытия на место, Пэтти не застала ожидаемого снега, даже ещё не начал формироваться морской лед. Задуманные идеи фотографий пришлось отложить, а местные хозяева морских льдин безмятежно лежали на песчаном берегу. Такая грустная картина должна послужить для каждого из нас наглядным примером воздействия человечества на окружающую атмосферу. Больше фотографий ищите в материалах нашей сегодняшней статьи.

23-06-2017, 12:45

Наш сегодняшний материал расскажет о творчестве фотографа-самоучки по имени Даниел Жежиха. В своих работах он использует технику минимализма и классической черно-белой фотографии. Именно в таких оттенка передаются все тонкости фотографии.Родом Даниел из небольшого города Крупке, который находится недалеко от Теплице. Всё детство он очень любил путешествия и окружающую природу. Первое увлечение фотографией началось именно в различных путешествиях, в которых мальчик делал снимки на мыльницу.
Первая мысль о профессиональном занятии фотосъемкой пришла в 2006 году, после чего был куплен фотоаппарат Pentax. С тех самых пор Жежиха погружен в мир съемок полностью!

22-06-2017, 12:18

Профессиональный фотограф по имени Елена Чернышова работает в жанре документалистики. Родом из Москвы, но на данный момент живет и работает во Франции. Изначально Елена закончила факультет архитектуры, но поработав по специальности пару лет решила заняться чем-нибудь другим. Идея стать фотографом появилась после путешествия на велосипеде от Тулы до Владивостока, такое огромное расстояние она преодолела за 1004 дня.
Много работ Чешнышовой можно увидеть в известных мировых издательствах. Свою новую серию под названием «Зима», она посвятила шикарной красоте русской зимы. В каждой из работ очень тонко передается вся атмосфера этой дивной поры года.

21-06-2017, 10:14

Чистое звёздное небо становится редким явлением для жителей современных мегаполюсов, а ночное звездное небо всегда являлось великой тайной для человека, и всегда человек хотел узнать, что там над небом, во вселенной, усыпанной мириадами звезд. Финский фотограф Оскар Кесерчи увлекается фотографией звёздного неба. Большую часть года в Финляндии стоят холода. По ночам температура опускается до 30 градусов мороза.
Синие оттенки фотографий как раз удачно передают ощущение морозных финских ночей, считает Оскар. Именно звездной ночью можно испытать особые ощущения, которые погрузят в мир фантазии. Серия фотографий мастера представлена в нашем обзоре!

Смотрите также — ,

Вообще-то рейтинги – вещь не благодарная и очень субъективная. Подводя лучших из лучших в рейтинговые списки, мы все равно пользуемся каким-то своим внутренним камертоном. Мы тоже решили сделать свой собственный рейтинговый список 10 величайших советских фотографов, по версии сайта .

Сразу отметим, что в списке будут присутствовать несколько фотографов, которые работали задолго до образования Союза Советов, однако, их влияние на развитие фотографии, как советской, так и мировой, настолько велико, что ни сказать о них было просто нельзя. И еще, учитывая субъективность данного списка, мы постарались отразить в нем ярчайших представителей в каждом отдельном фотографическом жанре.

Первое место нашего рейтинга, бесспорно, принадлежит . Это величайший деятель культуры и искусства. Его влияние на развитие советского искусства невозможно переоценить. Он сконцентрировал на себе все изобразительное искусство молодой страны советов – был и скульптором, и художником, и графическим дизайнером, и фотографом. Считается одним из основателей конструктивизма. Родченко – фигура универсальная и многогранная. Он стал действенным импульсом для развития фотографии и дизайна. Его приемами конструктивного построения фотографии пользуются, как канонами.

На второй позиции разместился русский фотограф начала 20-го века – Георгий Гойнинген-Гюне. Не смотря на то, что всю свою профессиональную жизнь и деятельность Георгий провел во Франции, Англии и США, но все-таки, по происхождению он русский. И в данном случае он служит примером, того, как выходцы из России добивались признания и успеха за рубежом. Георгий является одним из величайших модных фотографов 20-30-х годов. К 1925 году становиться главным фотографом французского Vogue. В 1935 – американского Harper `s Bazaar. В 1943 – выходят две его книги, после чего все его фотографическое внимание концентрируется на Голливудских знаменитостях.

Вклад Сергея Прокудин-Горского в развитие фотографического искусства – велик. Прокудин-Горский был химиком и фотографом, и занятие одни помогало усовершенствовать – второе. Вошел в историю, как первый экспериментатор, предложивший возможность создания цветной фотографии в России. Метод обретения фотографии цвета, которым пользовался Прокудин-Горский, был не нов. Его еще в 1855 году предложил Джеймс Максвелл, он включал в себя наложение трех негативов, где каждый пропускается через фильтр определенного цвета – красный, зеленый и синий. Три эти негатива накладываясь друг на друга, в проекции дают цветное изображение. Сегодня, благодаря Прокудину-Горскому у нас есть возможность увидеть Россию начала 20-го века в цвете.

Продолжает нашу десятку великих – советский военный фотограф, автор двух величайших, знаковых фотографии Великой отечественной войны – «Первый день войны» и «Знамя над Рейхстагом» – Евгений Халдей. Как военный фотограф, Халдей прошел всю Великую отечественную, и наиболее значимые его работы были сделаны в период с 1941 по 1946 года. Фотографии Халдея переполнены чувством исторической важности. Не секрет, что многие работы фотографа, в том числе и работа «Знамя над Рейхстагом» были постановочными. Халдей считал, что фотография должна максимально полно передать дух времени и события, потому, спешка была ни к чему. К созданию каждый работы автор подходил ответственно и основательно.

Продолжает наш список классик фотографической публицистики – Борис Игнатович. Игнатович был близким другом и соратником Александра Родченко, вместе с которым в конце 20-х годов организовал фотографическое объединение Группа «Октябрь». Это было время стремлений и поиска новых форм. Творческие люди, как правило, плодотворно занимались в нескольких направлениях одновременно. Вот и Игнатович – был и фотографом, и фотокорреспондентом, и документалистом в кино, и журналистом, и иллюстратором.

Далее следует величайший советский фотопортретист – . Наппельбаум вошел в историю фотографии, как непревзойденный студийный фотограф-портретист. Наппельбаум – мастер композиционного решения, удивительно и самобытно подходил к световой композиции, при которой, всё внимание зрителя аккумулируется на портретируемом. Как и в случае с , через студию которого прошли все зарубежные знаменитости 20 века, так и сквозь объектив Наппельбаума прошли величайшие представители страны советов, вплоть до Владимира Ильича Ленина. Наппельбаум пользовался огромной успехом и популярностью хорошего фотографа. Примечательно, что именно его пригласи сфотографировать место смерти великого русского поэта – Сергея Есенина.

Продолжает нашу десятку великих советских фотографов первый русский фотограф-пейзажист – Василий Сокорнов. Один из первых пейзажистов, который на фотоаппарат запечатлел красоту Русской природы, и в первую очередь Крыма, был художник, по образования, и фотограф, по призванию – Василий Сокорнов. Работы Сокорнова пользовались огромной популярностью уже при жизни фотографа. Так же как и работы , который всю свою жизнь фотографировал природу Виржинии, работы Сокорнова, в основной своей массе, посвящены Крыму. Они печатались в журналах и открытками разлетались по всей России. Сегодня считается, основным летописцем Крымской природы первых десятилетий 20-го века.

Основоположник Русской, советской публицистической, социальной фотографии – Максим Дмитриев, занимает восьмую позицию нашего рейтинга. Жизнь и творчество Дмитриева – это история невероятного взлета и такого же невероятного падения. Выходец из Тамбовской губернии, ученик церковно-приходской школы, к началу 1900-х годов, Дмитриев становиться ведущим фотографом Москвы. Основатель фотоателье, через которое проходят ведущие люди времени – Иван Бунин, Федр Шаляпин, Максим Горький. Но мы любим и помним Дмитриева за его летописные фотографии Поволжья. В них сосредоточена самобытная и жизнь и уклад России, умело подмеченный гениальным фотографом. Падением Дмитриева стал приход к власти большевиков и повсеместное раскулачивание. К началу 30-х годов, фотоателье художника была отобрано, вместе с более чем семью тысячами великолепных краеведческих фотографий.

Топ-8 известных фотографов со всего мира и их фотографии

Если вы начинающий фотограф и хотите учиться у лучших, взгляните на этих фотографов, которые многого добились за короткий промежуток времени. Некоторые из этих лучших фотографов, возможно, вам известны, а некоторые имеют очень хорошую репутацию в истории фотографии. Интересно пройти путем этих знаменитых фотографов, так как их фотографии представляют собой прекрасную коллекцию ярких цветов, которая поддерживает традиционную фотографию. Фотография больше не бизнес, это страсть для многих людей, так как они решили оставить свою высокооплачиваемую работу и последовать за своей мечтой, которая уносит их в далекие страны, встречая людей из разных культур и сред, неизвестных многим людям.  Терпение и тяжелая работа — сидеть неподвижно в дикой местности, для того, чтобы сделать идеальный снимок, нужно для становления профессиональной фотографии.

1. Джимми Нельсон

Джимми Нельсон — известный фотограф из Великобритании, он занимается фотографиями с 1987 года. С 2010 года он работает над серией «Прежде чем они исчезнут», благодаря которой, он много путешествовал по таким местам, как Вьетнам, Тибет, Африка и т. д. . Он посещает людей разных племен и фотографирует их в их естественной среде обитания, что действительно удивительно, так как эмоции прекрасно переданы на его фотографиях. Его первая часть принесла ему несколько международных наград, а в настоящее время, он работает над второй частью. Фотоработы Джимми Нельсона выставлялись во многих международных музеях и ведущих художественных галереях.

2. Реан

Реан — французский фотограф, в настоящее время проживающий во Вьетнаме. Он довольно популярен своими фотографиями Индии, Вьетнама и Кубы.  Он опубликовал свою первую книгу «Вьетнам, мозаика контрастов» в 2014 году, в которой более 150 фотографий Вьетнама, посвященных их разнообразной культуре. Согласно его биографии, «снимая образы этих исключительно контрастных культур и собирая их традиционные костюмы и драгоценные артефакты, он создал коллекцию драгоценного наследия, которая сейчас является ядром одноименного музея-галереи». Он также известен как фотограф, который запечатлевает души своих моделей. Ну, это не буквальное значение, просто он умеет так трогательно изобразить эмоции моделей.

3. Ли Джеффрис

Ли Джеффрис из Манчестера, Великобритания, любит путешествовать по миру, чтобы делать черно-белые портреты бездомных. Его увлечение портретной фотографией бездомных началось, когда он участвовал в марафоне в Лондоне. Он случайно наткнулся на молодую женщину, закутавшуюся в спальный мешок, и его представление о бомжах резко изменилось. По словам Ли Джеффриса, эмоции бездомных словно вытекают наружу, которые могут рассказать потрясающие истории.  С тех пор он фотографирует бездомных в качестве своих объектов и собирает средства с помощью своих фотографий, чтобы помочь сделать жизнь бездомных лучше. Снимаем шляпу перед этим фотографом, в работе которого есть скромность и благородство.

4. Джо МакНалли

Джо МакНалли — отмеченный наградами фотограф с международным признанием. Его работы довольно популярны более чем в 70 странах мира. Согласно его биографии, «МакНалли известен во всем мире не только как один из лучших, технически подкованных фотографов своего поколения, но его очаровательная манера поведения, уверенность и юмор делают его востребованным выбором от генерального директора до знаменитостей в рекламе и журналах. Он принадлежит к редкой породе фотографов, которые соединили мир между фотожурналистикой и рекламой, накопив внушительный список коммерческих и рекламных клиентов, включая FedEx, Sony, ESPN, Adidas, Land’s End, General Electric, Epson, MetLife, USAA, Нью-Йоркская фондовая биржа, Lehman Brothers, PNC Bank и Пекинская комиссия по культуре».  Его фотографии были опубликованы в ведущих журналах, таких как National Geographic, Life и так далее.

5. Эрик Алмас

Эрик Алмас — фотограф из Норвегии, в настоящее время проживающий в Сан-Франциско. Ему подарили камеру в возрасте 12 лет, и с тех пор его исследования в области фотографии привели его во множество мест. Он продолжил свое образование в области фотографии в Академии художеств Университета в течение 4 лет. У него были одни из лучших наставников и он развил свое собственное чувство фотографии, которое определенно сделало его карьеру. Он является гордым обладателем многочисленных наград, а его фотографии были опубликованы в некоторых ведущих модных журналах, новостных журналах и так далее. Он работал с международными клиентами, такими как Absolut, Pfizer, Toyota, Hyatt и многими другими.

6. Марио Тестино

Марио Тестино (родился 30 октября 1954 г.) — перуанский фэшн-фотограф.  Его работы были представлены в таких журналах, как Vogue и Vanity Fair. Марио Тестино, один из самых востребованных фотографов мира моды, родился в 1954 году в Лиме, ​​Перу. Он приехал в Лондон в 1976 году, снял квартиру в заброшенной больнице недалеко от Трафальгарской площади и начал продавать портфолио (за 25 фунтов стерлингов, включая прическу и макияж) начинающим моделям. Сегодня он наиболее известен своими отполированными, экзотически яркими рекламными кампаниями и изысканно оформленными фотографиями кутюрной сцены, все из которых несут в себе обманчивую беззаботность. Находясь на вершине своей карьеры, Тестино снял Мадонну для Versace, а также сфотографировал покойную Диану, принцессу Уэльскую, для ее знаменитой обложки Vanity Fair в 1997 году. Его популярность среди дизайнеров и модных редакторов проистекает как из его профессионализма и добродушия, так и из его безошибочной способности делать красивые фотографии.

7. Стив Маккарри

Стив Маккарри родился 24 февраля 1950 года в Пенсильвании, учился в Университете штата Пенсильвания.  Стив Маккарри — американский фотожурналист, наиболее известный своей фотографией «Афганская девушка», которая впервые появилась в журнале National Geographic. Первоначально он планировал изучать кинематографию и кинопроизводство, но в итоге получил степень в области театрального искусства и закончил учебу в 1974 году. Он заинтересовался фотографией, когда начал снимать для газеты штата Пенсильвания The Daily Collegian. Проработав два года в Today’s Post в King of Prussia, штат Пенсильвания, он уехал в Индию, чтобы заниматься фрилансом. Именно здесь МакКарри научился наблюдать за жизнью и ждать. «Если вы подождете, — понял он, — люди забудут вашу камеру, и душа всплывет в поле зрения».

8. Тимоти Хоган

Тимоти Хоган — отмеченный наградами фотограф предметов роскоши и натюрмортов, а также режиссер, работающий в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Лондоне. Как фотограф, режиссер, кинематографист и заядлый серфер, он мастер на все руки, работает с клиентами со всего мира над всем, кроме кухонной раковины — от натюрморта до фильмов и моды.  Недавно он выпустил коллекцию фотографий под названием «Проект FIN», в которой сочетаются его любовь к натюрморту. Фотографии напоминают нам о том, как простота предметов может стать прекрасными шедеврами в фотографии. 

 

 

 

ТОП20 Свадебный фотограф в Москве

• Фото и видео
• Moskva

Содержание

Granin&Nabatnikova photography Misha Moon Elena Pavlova Photography Фотограф Андрей Байда Фотограф Игорь Булгак Свадебный фотограф Артем Виндриевский Свадебный фотограф Марго Ермолаева Денис Исаев Свадебный фотограф Алексей Киняпин Свадебный фотограф Надя Колдаева Свадебный фотограф Максим Колибердин Свадебный фотограф Наталья Легенда Дмитрий Марков Свадебный фотограф Екатерина Мухина Свадебный фотограф Андрей Настасенко Александр Нестеров Свадебный фотограф Арсений Прусаков Свадебный фотограф Катя Романова Константин Семенихин Фотограф Марина Фадеева

Будь ваша свадьба в Москве или другом городе (многие из этих фотографов путешествуют для съемки свадьбы в разные города и страны) на этих талантливых свадебных фотографов из Москвы, отмеченных нашим международным журналом, вы точно можете рассчитывать**.

** Примечание: Этот список НЕ является рейтингом предпочтений. Все перечисленные компании рекомендованы Zankyou. Список составлен в алфавитном порядке.

Granin&Nabatnikova photography

Запросите информацию у Granin&Nabatnikova photography

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Granin&Nabatnikova photography

Перейти в чат Запросить информацию

Галина Набатникова и Геннадий Гранин: фотографы года 2016 по версии журнала Wedding Magazine Russia. Серебряные призеры Кубка мира по фотографии (WPC) 2016. Официальные мастера и единственные представители России в крупнейшей европейской обучающей свадебной программе — Nikon Wedding Advanced Campus. Свадебные фотографы №1 в России по рейтингу порталов Mywed и Wedlife в 2015, 2016. Призеры Первой Национальной Премии «Лучший фотограф года». Многочисленные призеры конкурсов Всемирной Ассоциации Профессиональных Свадебных Фотографов (ISPWP). Фотографы №1 в мировом рейтинге ISPWP, зима-2014. Члены жюри международных конкурсов ISPWP, WEP, FCR, Wedding Magazine Award; Prophotos. Амбасадоры книгопечатного издательства Fundy (США). Победители Премии International Zankyou Wedding Awards 2016. Более 100 работ отмечены международными конкурсами.

«Может быть, вы очень хорошо разбираетесь в фотографии, а может, впервые окунулись в этот удивительный мир. В любом случае у вас есть свое видение идеального снимка. Наша же задача – превратить это видение в изображение. Мы описываем свое творчество как элегантную фотожурналистику в стиле кинематографа. Где одновременно совмещаются документальная и художественная фотография, где присутствуют красота и характер, эстетика и вкус. Где каждый из наших героев играет лучшую и главную роль. Роль самого себя».

Перейти в чат Запросить информацию

Misha Moon

Запросите информацию у Misha Moon

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Misha Moon

Перейти в чат Запросить информацию

Миша называет свой стиль как коммерческий репортаж. А перелёты Москва-Милан самыми «родными». Снимает образованных и интересных людей, кто ценит фотографию как искусство не меньше, чем он сам. «Кому важно сохранить каждый момент свадебного торжества и кому важно понимать, что с каждым годом ценность их фотографий будет только расти».

Перейти в чат Запросить информацию

Elena Pavlova Photography

Запросите информацию у Elena Pavlova Photography

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Elena Pavlova Photography

Перейти в чат Запросить информацию

Елена — свадебный и портретный фотограф. О себе и своей работе рассказывает просто и искренне: «Меня зовут Павлова Елена. Вот уже 7 лет я являюсь свадебным фотографом. Живу в Москве, но работаю с парами по всему миру. Я вкладываю душу в каждый кадр, пытаюсь почувствовать то, что чувствуют мои пары, увидеть то, что они видят, и все эти эмоции поместить в рамки фотографии. »

Перейти в чат Запросить информацию

Фотограф Андрей Байда

Запросите информацию у Фотограф Андрей Байда

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Фотограф Андрей Байда

Перейти в чат Запросить информацию

Андрей Байда прославился как фотограф светской хроники, и сегодня он является одним из ведущих профессионалов свадебной индустрии. Его снимки отличаются яркостью, присущей глянцу, но при этом искрятся эмоциями, которые так важны в свадебной фотографии. Андрей публикуется в крупных глянцевых изданиях, фотографирует знаменитостей, и на данный момент Андрей — один из самых востребованных фотографов России. Посетил Америку, Австралию, Азию, Великобританию, Исландию и множество других стран, в которых снял десятки красивейших свадеб.

Перейти в чат Запросить информацию

Фотограф Игорь Булгак

Запросите информацию у Фотограф Игорь Булгак

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Фотограф Игорь Булгак

Перейти в чат Запросить информацию

Когда Игорю было пять, его отец работал свадебным фотографом при центральном ЗАГСе. Мальчик с интересом копался в огромной куче плёнок, наблюдал, как она проявляется и как фотография обретает свою осязаемую форму. Когда Игорю исполнилось 20 лет отец уговорил будущего фотографа попробовать свои силы. Игорю удалось достаточно быстро всё освоить и он начал зарабатывать свои первые деньги. Это и стало рывком для начала великой карьеры. Сегодня Игорь — один из лучших фотографов страны, известный и далеко за ее пределами благодаря смелости и выходу за рамки привычного. Вот, лишь несколько из заслуженных фотографом наград и званий: Wppi 2019 – 1 место в категории альбомы Engagement, Фотограф года 2018 по версии журнала Wedding, ТОП 10 лучших фотографов мира по версии американской ассоциации Fearless photographers 2016, золотая медаль на Кубке мира по фотографии в номинации “Свадьба” world photographic cup 2015.

Перейти в чат Запросить информацию

Свадебный фотограф Артем Виндриевский

Запросите информацию у Свадебный фотограф Артем Виндриевский

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Свадебный фотограф Артем Виндриевский

Перейти в чат Запросить информацию

На сегодняшний день Артем является одним из самых известных свадебных фотографов в Москве. Очень любит свою работу и не представляет себя без фотографий потому, что это — часть его самого. Всегда старается принимать участие в различного рода фотоконкурсах в большей степени для опыта, который в дальнейшем можно будет применить в съемках. В работе ориентируется исключительно на людей и их эмоции, так как в свадебных съемках важны чувства которые переживают пары в такой знаменательный для них день. «Эмоции как они есть. Фотографии какими вижу их я. Настоящие. Живые. Ваши.»

Перейти в чат Запросить информацию

Свадебный фотограф Марго Ермолаева

Запросите информацию у Свадебный фотограф Марго Ермолаева

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Свадебный фотограф Марго Ермолаева

Перейти в чат Запросить информацию

Марго — большой любитель эстетики в каждой детали. Постоянно живет в Москве, хотя съемки проводит по всему миру. В ее портфолио можно увидеть самые разные направления — от свадебной и семейной фотографии до fashion, но главным делом считает для себя именно портретную фотографию во всех ее разновидностях. Репортажная съемка также играет для Марго большую роль — трогательные и забавные моменты праздника создают атмосферу дня, это важно показать правильно и фактурно. «В любой съемке для меня важнее всего получить результат на порядок лучше того, что может представить себе человек, вытянуть максимум из минимума, и именно для этого я стараюсь тщательным образом углубляться во все аспекты, касающиеся создания конечного результата — будь то подбор локации, образов, идеи, декора, чего бы то ни было. Никогда не стоит думать, что портфолио — это только самые красивые модели, нет, истинное портфолио — это как раз работа с живыми людьми».

Перейти в чат Запросить информацию

Денис Исаев

Запросите информацию у Денис Исаев

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Денис Исаев

Перейти в чат Запросить информацию

Денис работает в паре с женой Анастасией, с которой снимают стильную классику. География их съемок охватывает Европу и страны СНГ. «Каждый момент свадебного дня непредсказуем, исключителен и неповторим – наша задача сохранить его именно таким. Наши работы – комбинация живой репортажной съемки, света и эмоций, что позволяет снимкам быть актуальными в любой момент, вне трендов и тенденций.»

Перейти в чат Запросить информацию

Свадебный фотограф Алексей Киняпин

Запросите информацию у Свадебный фотограф Алексей Киняпин

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Свадебный фотограф Алексей Киняпин

Перейти в чат Запросить информацию

Алексей Киняпин — профессиональный фотограф, выработал свой уникальный стиль съёмки, который и сделал его известным. Алексей вдохновляется людьми, которых фотографирует.

Алексей не только фотограф, еще он путешественник и мечтатель. Он фотографирует свадьбы в России и далеко за её пределами. Его излюбленный стиль — чувственная западная фотография. Фотоснимки Алексея Киняпина сразу же бросаются в глаза, их нельзя спутать с чужими работами благодаря авторскому стилю.

Перейти в чат Запросить информацию

Свадебный фотограф Надя Колдаева

Запросите информацию у Свадебный фотограф Надя Колдаева

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Свадебный фотограф Надя Колдаева

Перейти в чат Запросить информацию

Надя считает, что самое главное – в малом. В утёртых украдкой слезинках, в мимолётном взгляде, едва заметном прикосновении. В гармонии деталек и том самом моменте, когда перехватило дыхание… Именно об этом говорят и ее снимки, они рассказывают истории, состоящие из таких, вот, маленьких, но важных моментов.

Перейти в чат Запросить информацию

Свадебный фотограф Максим Колибердин

Запросите информацию у Свадебный фотограф Максим Колибердин

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Свадебный фотограф Максим Колибердин

Перейти в чат Запросить информацию

Фотоимпрессионизм – так можно описать стиль, которому Максим верен и который стал его визитной карточкой. По его собственному признанию, Максим питает слабость к естественному свету, открытым пространствам со старыми деревьями и, собственно, к импрессионизму. Именно он первым в России начал снимать свадьбы на пленку в стиле Fine Art.

Максим входит во множество рейтингов лучших фотографов (TOP 15 Moscow, Simple and Beyond, Veter Magazine и др.), а также не раз становился победителем и призером профессиональных премий (White Awards, Wedding Awards и пр.).

Перейти в чат Запросить информацию

Свадебный фотограф Наталья Легенда

Запросите информацию у Свадебный фотограф Наталья Легенда

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Свадебный фотограф Наталья Легенда

Перейти в чат Запросить информацию

Наталья искренне любит каждую картинку, которую создает. А помогают ей в этом искренние эмоции людей и позитивная энергетика.  Наталья Легенда — профессиональный фотограф, делающий «нежные» снимки и предпочитающий воздушную классику. Её работы — от строгой постановки «wedding» до свадебных проектов в стиле «old fashion» — регулярно публикуются в модных свадебных журналах различного формата, а также в популярных свадебных блогах, как отечественных, так и иностранных.

Перейти в чат Запросить информацию

Дмитрий Марков

Запросите информацию у Дмитрий Марков

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Дмитрий Марков

Перейти в чат Запросить информацию

Сочетая эстетичный репортаж и ненавязчивую постановку, Дмитрий старается добиться такого результата, чтобы снимки были похожи на стоп-кадры из красивого и доброго фильма: «Такого, знаете, что тянет пересматривать. Который согревает душевным теплом. Чтобы без фальши и пошлости. Искренне и легко. Местами трогательно, но чаще с улыбкой. Вне времени и веяний переменчивой моды. Без срока годности.»

Перейти в чат Запросить информацию

Свадебный фотограф Екатерина Мухина

Запросите информацию у Свадебный фотограф Екатерина Мухина

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Свадебный фотограф Екатерина Мухина

Перейти в чат Запросить информацию

Более, чем за 13 лет работы профессиональным свадебным фотографом, Екатерина сняла более 600 свадеб в более, чем 30 странах мира на 5 континентах. На ее счету многие профессиональные награды: как российские, так и международные. В конце 2017 года у Екатерины также проходила персональная выставка в Москве. Ее работы легко узнаются, а о ее работе и вдохновении можно почитать в интереснейшем интервью, которое фотограф дала нашему журналу незадолго до открытия выставки.

Перейти в чат Запросить информацию

Свадебный фотограф Андрей Настасенко

Запросите информацию у Свадебный фотограф Андрей Настасенко

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Свадебный фотограф Андрей Настасенко

Перейти в чат Запросить информацию

Андрей Настасенко любит фотографировать людей, счастливых людей, истории из жизни. Старается делать это стильно и красиво, передавать чувства и эмоции. «Слезы и смех это то, что вдохновляет. Ну и свет, конечно,» – говорит Андрей. Фотограф старается совмещать журнальные картинки и эмоциональный репортаж, моду и жизнь. Как говорит он сам: «Адский микс». Фотографирует в России, в Европе и вне ее, особенно любит бывать в тех местах, в которых никогда не бывал. Андрей входит в Top 50 Fearless Photographers по итогам 2014 года.

Перейти в чат Запросить информацию

Александр Нестеров

Запросите информацию у Александр Нестеров

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Александр Нестеров

Перейти в чат Запросить информацию

В своих съемках Александр любит легкую классику вперемешку с атмосферным репортажем. Основной упор делает на настоящие эмоции и стильную постановку. «На площадке я строю съемочный процесс таким образом, что жених с невестой работают друг с другом, а не со мной и камерой, мне остается лишь сфотографировать — это и есть моя концепция, при которой получаются «живые» карточки!»

Перейти в чат Запросить информацию

Свадебный фотограф Арсений Прусаков

Запросите информацию у Свадебный фотограф Арсений Прусаков

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Свадебный фотограф Арсений Прусаков

Перейти в чат Запросить информацию

Арсений родился и живет в Москве, но работает по всему миру — занимается свадебной фотографией уже 10 лет и называет свой стиль «свадебный фешн». За этого время фотограф становился призером профессиональных премий, в том числе Wedding Awards. Но главное в его работе остается неизменным — с Арсением очень комфортно, он помогает ощутить праздник, при этом безупречно успевая поймать все самые красочные моменты. Его почерк – легкие, красочные и, самое главное, живые фотографии! «Для меня фотография это не работа и ремесло, это часть меня, образ моей жизни!»

Перейти в чат Запросить информацию

Свадебный фотограф Катя Романова

Запросите информацию у Свадебный фотограф Катя Романова

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Свадебный фотограф Катя Романова

Перейти в чат Запросить информацию

Катя Романова — призер международной ассоциации Fearless Photographers. Лучший свадебный фотограф по версии журнала «Wedding» (премия Wedding Awards 2013). Победитель Mywed Award 2013 в номинациях «Церемония» и «Герои дня».

«Я люблю, когда не просто красиво и интересно, но также элегантно и с изюминкой! Люблю истории в фотографии, искренность и ощущение неподдельности момента. В этом своя, очень особая ценность.»

Перейти в чат Запросить информацию

Константин Семенихин

Запросите информацию у Константин Семенихин

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Константин Семенихин

Перейти в чат Запросить информацию

Константин Семенихин — один из самых востребованных свадебных фотографов Москвы. Ему доверяют свои торжества топовые организаторы и самые взыскательные пары, а календарь расписан не только российскими, но и заграничными съемками. Свадьбы, которые снимает Константин становятся лучшими проектами года, печатаются во всех свадебных журналах и собирают тысячи репостов в мировых блогах. Его работы очень универсальны и поэтому так популярны, ведь в каждой его съемке есть место как трогательным живым эмоциям и репортажным моментам, так и красивым и стильным фэшн кадрам.

Внимание к эстетике торжества, характерам и стилю молодожёнов, мгновенная реакция и потрясающая работоспособность, плюс к этому лёгкое и дружественное общение с парой, умение видеть и чувствовать красоту в людях, помочь им раскрыться и проявить настоящие эмоции — в этом и есть стиль работы Константина.

Перейти в чат Запросить информацию

Фотограф Марина Фадеева

Запросите информацию у Фотограф Марина Фадеева

Перейти в чат Запросить информацию

Запросите информацию у Фотограф Марина Фадеева

Перейти в чат Запросить информацию

В работах Марины Фадеевой главное – это искренние эмоции и яркие чувства. Фотографии передают уникальный характер каждой пары, их неповторимую романтическую историю. Непосредственные и естественные кадры сохранят для вас воспоминания о самом важном дне на всю жизнь.

Перейти в чат Запросить информацию

Вы собираетесь сыграть свадьбу в Москве? Тогда мы уверены, что эти статьи вам будут интересны. Не пропустите их!

Отели для свадьбы: ТОП12 отелей для свадьбы в Москве
Рестораны для свадьбы: ТОП10 лучших ресторанов Москвы для свадьбы
Загородные комплексы: 15 лучших загородных клубов для свадьбы в Подмосковье
Свадебные фотографы: ТОП20: лучшие свадебные фотографы файн арт в Москве
Свадебные организаторы: ТОП15 лучших свадебных организаторов в Москве
Студии декора и флористики: 10 лучших студий флористики и декора в Москве
Салоны свадебных платьев: 9 лучших свадебных салонов в Москве

Свяжитесь с подрядчиками, указанными в данной статье

Вам также может быть интересно

21

ТОП20 загородные комплексы для свадьбы в Подмосковье

22 мая 2021 г.

Все чаще женихи и невесты выбирают загородные клубы для проведения свадебных церемоний. Мы выбрали 20 лучших загородных клубов Подмосковья для свадьбы.

16

ТОП16 Свадебные агентства класса люкс в Москве

28 апр. 2020 г.

Подготовка к свадьбе — один из самых волнительных этапов для каждой невесты. Но как же организовать вашу свадьбу так, как вы всегда мечтали? Выбирайте своего лучшего свадебного организатора!

15

ТОП15 Свадебные организаторы в Москве

24 окт. 2019 г.

Свадьба — комплексное мероприятие, где каждая деталь играет свою определенную незаменимую роль. Именно поэтому мы представляем вам лучших свадебных организаторов в Москве, которые помогут в воплощении ваших идей!

0

ТОП15: Ведущий на свадьбу в Москве

11 окт. 2019 г.

Свадьба — это тот день, когда хочется веселиться и разделить эмоции со своими близкими и друзьями, поэтому очень важно найти профессионального ведущего, который поможет сделать этот день легким, веселым и незабываемым. Именно поэтому мы приготовили список лучших ведущих на свадьбу в Москве.

20

ТОП20: рестораны и банкетные залы для свадьбы в Москве

4 сент. 2019 г.

Выбрать место для проведения свадебного банкета непросто. Мы выбрали ТОП20 ресторанов и банкетных залов Москвы, где вы можете отпраздновать один из самых главных дней в вашей жизни!

10

ТОП10 свадебных стилистов-визажистов в Москве

29 авг. 2019 г.

Как же создать идеальный свадебный образ? К кому обратиться? Специально для вас мы подготовили список лучших стилистов-визажистов в Москве.

15

ТОП15 Свадебные студии флористики и декора в Москве

26 авг. 2019 г.

Где же найти профессионалов, которые помогут украсить вашу свадьбу так, как вы всегда мечтали? Мы решили помочь вам и представить список лучших студий свадебной флористики и декора в Москве!

15

ТОП15: Где купить свадебное платье в Москве?

20 авг. 2019 г.

Свадебных салонов великое множество, но не везде вы сможете найти последние новинки международных дизайнеров свадебных платьев. Узнайте, где вы сможете не только найти свадебное платье мечты, но и насладиться атмосферой.

Посмотреть еще

10 российских фотографов, которых нужно знать

Варя Федько-Блейк

4 октября 2016 г.

В последние десятилетия на национальную и международную сцену вышли новые волны российских художников, которые привносят инновации в практику фотографии. Нарушая традиции, эти талантливые фотографы попытались переоценить распространенные способы художественного выражения, особенно в отношении пейзажей России, сложной национальной истории и увлекательной культурной самобытности. Мы рассказываем о десяти российских фотографах, на которых стоит обратить внимание.

Замороженные сцены в Норильске | Предоставлено Еленой Чернышовой

Дмитрий Костюков — один из самых известных российских фотографов текущих событий. После учебы в МГУ, где он продолжает читать лекции и сегодня, он работал штатным фотографом в российской газете «Коммерсантъ » и Agence France-Presse. Фотоработы Костюкова, глубоко погружающиеся в конфликтные зоны, такие как Южная Осетия и Афганистан, обеспечивают глубокое визуальное понимание политических и социальных проблем. Снимая одни из самых убедительных новостных изображений, он по праву был включен во многие списки лучших фотографов по всему миру. Сейчас он проживает в Париже и регулярно публикуется в крупных международных изданиях.

Предоставлено Дмитрием Костюковым

Родившаяся в Советском Союзе, но выросшая в США, Надя Саблин выросла между двумя динамичными культурами. Она продолжает фотографировать родную Россию, в последнее время сосредоточившись на небольшой деревне Алеховщина, где живут ее тети. Проект «Две сестры » — это серия, изображающая микрокосм провинциальной русской жизни; изображения показывают повседневную жизнь ее тетушек, наблюдая за тем, как они взаимодействуют, вместе едят и вместе работают в саду вокруг своего дома. В наш век индустриализации и цифровизации эти изображения дают мимолетное представление о старой России, скрытой и почти забытой. Работы Саблина выставлялись на известных выставочных площадках по всему миру, в том числе в Художественном музее Филадельфии и Музее фотографии Гриффина.

Предоставлено Надей Саблин

Оля Иванова родилась в Москве в 1981 году. Работы были представлены на многочисленных групповых выставках и находятся в частных музейных коллекциях. Молодой фотограф стремится запечатлеть сущность России и ее жителей. В одной из ее последних серий изображены местные жители Кичуги, небольшой деревни на севере России. Эти портреты дают глубокое представление об этом личном мире, запечатлевая каждую уникальную личность и создавая вызывающие воспоминания образы, раскрывающие реальность современной России. Творчество Ивановой возвращает нас в страну с вековыми традициями и сельскими общинами.

Предоставлено Олей Ивановой

Работа Алексея Титаренко в области коллажа и фотомонтажа сделала его одним из самых выдающихся художников России. В частности, изображения из его серии «Город теней » отражают драматическую атмосферу его родного Санкт-Петербурга 1980-х годов. Уличная фотография Титаренко объединяет российское прошлое и настоящее, создавая мощные изображения с помощью наложенных негативов, длинной выдержки и преднамеренного движения камеры. Будучи молодым фотографом, в 1919 году он стал членом знаменитого фотоклуба «Зеркало». 78, а его изображение городских пейзажей, отражающих бурную сущность современной России, принесло ему признание во всем мире. Сегодня он живет и работает в Нью-Йорке, а его проекты неоднократно экспонируются в крупных европейских и американских музеях.

Пенсионерка на троллейбусной остановке, 1992 год, Санкт-Петербург | Предоставлено Алексеем Титаренко

Родившийся в Эстонии и проживающий в Латвии, Александр Гронский наиболее известен своими фотографиями пейзажей России. В свои 20 лет он освещал бывший СССР в качестве фотокорреспондента для различных СМИ в России и за рубежом. Несмотря на то, что большую часть своего времени Гронски посвящает коммерческому сектору, в последние годы личные проекты Гронски получили международное признание. Его изображения варьируются от потрясающих перспектив самых отдаленных регионов России до сосредоточения внимания на концентрированном населении окраин Москвы. Его работы исследуют равновесие между человеком и природой и поражают как визуально, так и эмоционально.

Предоставлено Яной Романовой

Яна Романова — художница из Санкт-Петербурга, работающая в основном с фото и видеоинсталляциями. Хотя большая часть ее работ посвящена природе российской идентичности и состоянию бывшего Советского Союза, ее недавняя серия фотографий спящих пар получила международное признание и стала вирусной в Интернете. Фотографируя своих беременных подруг и знакомых в родном городе, она запечатлела их спящими ранним утром, обнажая уязвимое состояние человеческого бессознательного состояния, а также притягательную близость близких.

Предоставлено Яной Романовой

Михаил Розанов — фотограф из Москвы, который создает черно-белые снимки изолированных провинций. С проектами, сосредоточенными на таких отдаленных местах, как Антарктида и Монголия, его работа исследует величие открытых, нетронутых пространств мира. Его утонченная минималистская техника во многом остается верной традициям петербургской Новой Академии художеств, доказывая, что лучше меньше, да лучше. Наряду с его интересом к пейзажной фотографии, увлеченность Розанова архитектурой и промышленными сооружениями Советской России вызвала сравнения с неоклассическим влиянием советского художника Александра Родченко. Подобным образом он иллюстрирует и великие традиции русского дизайна, неразрывно переплетенные с богатым наследием советского строительства.

Фотограф-самоучка Елена Чернышова снимает людей и сообщества, переживающие социальные и политические изменения. В 2011 году она получила грант на создание фотосерии, посвященной повседневным событиям в Норильске — самом северном городе мира. Сосредоточив внимание на городском пейзаже и людях, которые живут в таких экстремальных условиях в зимние месяцы, ее работа является яркой документацией о состоянии человека и состоянии прогресса в России сегодня. После проекта Чернышова продолжила работу по исследованию бескрайних просторов Восточной Сибири, в частности золотого рудника Купол, и геотермальных регионов Камчатки. Ее работы были представлены в крупных изданиях, таких как National Geographic .

Предоставлено Еленой Чернышовой

Несмотря на то, что Маргарита Карева относительно новичок в фотографии, она уже штурмовала фотографическую сцену своими потрясающими фантазийными фотографиями. Ее проекты основаны на традиционном фольклоре и воссоздают его очарование романтики и волшебства. Потрясающие пейзажи, такие как замерзшие озера и густые леса, одинокие принцессы на ее элегантных фотографиях вызывают темную сторону популярных сказок. От хаски до полных корзин спелых красных яблок или замысловатых платьев в полный рост, украшающих ее девиц, каждое изображение визуально завораживает и отправляет зрителей в собственный мир фантазий.

Предоставлено Маргаритой Каревой. норм», он первый россиянин, получивший политическое убежище в США на основании гомофобных преследований. С тех пор он написал несколько книг, поэтических антологий и эссе, а его работы выставлялись на международных выставках, а также в Vogue и The New York Times . Всегда новаторский, он направляет свои политические взгляды и творческий потенциал через различные средства массовой информации, включая видео, скульптуру и живопись, продолжая бросать вызов авторитетам и традиционным формам выражения.

Понибой, 2007 | Предоставлено Славой Могутиным

Оставить отзыв

Новая волна: 24 фотографа, меняющие мировоззрение России | Мировые новости

• Надя Саблин

  Надя Саблин родилась в Советском Союзе, но провела подростковые годы на Среднем Западе Америки. Большинство ее последних проектов снято в России, где она исследует деревни и города, где жили ее предки. Фото: Надя Саблиннаdiasablin.com

• Александр Гронский изображает постсоветские пейзажи во всей их бескрайней безлюдной городской красоте, от окраин Москвы до промышленных пустырей Норильска. Фото: Александр Гронскийalexandergronsky.com

• Кристина Абдеева

  Живя между Москвой и Парижем, Абдеева исследует альтернативные подходы к модной фотографии. Несмотря на то, что она все еще красива, ее снимки полны отчуждения, всегда намекая на более крупный пейзаж и более сложное повествование. Фотография: Кристина Абдееваchristina-abdeeva.tumblr.com

• Оля Иванова

  Самые знаменитые проекты Ивановой — это ее хроника сегодняшней жизни в отдаленных российских деревнях — маленьких, хрупких общинах, затерянных в сельской местности. В ее портретах ее персонажи кажутся одновременно формальными и эмоциональными, как ее кадры гей-сцены в предолимпийском Сочи. Фото: Оля Ивановаolyaivanova.com

• Алексей Боголепов

  Алексей Боголепов в основном занимается архитектурой и идеологией модернизма как в бывших советских республиках, так и во всем мире. Он исследует пригороды больших городов, как построенных в советское время, так и совсем недавно, стремясь зафиксировать это пространство в исторической и визуальной культуре. Фото: Алексей Боголеповalexeybogolepov.com

• Яна Романова

  Личный подход Романовой к политическим и социальным вопросам принес ей международное признание. «Ожидание» — интимные портреты пар, ожидающих появления детей, — стало интернет-хитом. Швилишвили и «Алфавит общих слов» посвящены сложным отношениям России с Грузией и Украиной. Фото: Яна Романоваджанароманова.com

• Анна Складманн

  Находясь между Лондоном и Москвой, Анна Складманн использует четкие, яркие портреты для составления квазиэтнографического каталога социального и исторического разнообразия России: отдыхающие на Черном море, работники мясного рынка, изнеженные отпрыски олигархов — все смотрят в камеру. Фотография: Анна Складманнаннаskladmann.com

• Саша Руденски

  Живущий в Бруклине Руденский принадлежит к новому поколению фотографов, покинувших Россию детьми, но вернувшихся в нулевые, чтобы заново открыть для себя страну с фотоаппаратом в руках. Ее визуальные эссе «Остатки» и «Новый мир» сочетают в себе эстетизирующий взгляд аутсайдера с привязанностью инсайдера. Фото: Саша Руденский sasharudensky.com

• Анастасия Цайдер

  Как и многие ее сверстники, Анастасия Цайдер документирует повседневную Россию, но, в отличие от большинства, она предпочитает интерьеры пейзажам, документируя интимность тускло освещенных комнат в деревенских домах или безвкусные, захламленные социальные пространства школ и больниц. Фото: Анастасия Цайдерцайдер.com

• Екатерина Баженова

  Баженова снимает модные передовицы для ведущих изданий, таких как Pop, Interview и Husk, но остается верной своему авангардному подходу к изображениям, передающим натюрморты 18-го века, даже когда они играют в игры с фокусом и сексуальными намеками. Фото: Екатерина Баженоваекате.com

• Анна Филипова

  Анна Филипова, проживающая в Лондоне, документирует крайний север России, а также русское шахтерское сообщество в Баренцбурге на Шпицбергене. Она рисует их в черно-белом цвете, что, по ее словам, «свободно от отвлечения цвета, чтобы создать серьезный тон документации». Фото: Анна Филиповаanfilip.com

• Александр Верёвкин До того, как заняться фотографией, Верёвкин изучал астрофизику в университете и в своих изображениях постоянно ссылается на эту дисциплину. Используя ручные и цифровые инструменты для обработки изображений, он размышляет о связи между фотографией и временем. Фото: Александр Верёвкинalexanderveryovkin.com

• Маша Демьянова

  Демьянова — пионер женского взгляда в русской фотографии. Когда она не занята применением своего экспериментального стиля в тестовых съемках моделей, она любит фотографировать друзей в пригороде своего родного города Москвы. Фото: Маша Демьяноваmashademianova.com

• Евгения Арбугаева

  Евгения Арбугаева родилась в заполярном городке Тикси и продолжает документировать жизнь Русского Севера взглядом одновременно ясным, личным и немного наивным. Сейчас Арбугаева представлена ​​галереями Нью-Йорка и Парижа, а ее работы выставляются по всему миру. Фото: Евгения Арбугаева evgeniaarbugaeva.com

• Кирилл Савченков

  Еще один фотограф, который считает своей музой безжалостные российские пригороды, художник и фотограф Кирилл Савченков стремится раскрыть психологию ее жителей. Его фотографии исследуют утопические идеи в таких проектах, как Atlas и Umwelt. Фото: Кирилл Савченковkirillsavchenkov.com Подписывайтесь на Анастасию Федорову @anastasiia_f

• Живущий в Екатеринбурге Федор Телков документирует свой родной Уральский регион. Вместе с сотрудником Сергеем Потеряевым он создает каталог людей, ситуаций, интерьеров и пейзажей, уделяя особое внимание сокращающемуся населению коренных, нерусских народов, таких как марийцы и манси. Фотография: Федор Телков

• Макс Шер

  «Русский палимпсест» Макса Шера — амбициозная попытка создать фотографический каталог огромной страны и ввести новый визуальный язык, с помощью которого можно понять Россию. Шер предпочитает снимать будни, от региональных аэропортов до автозаправочных станций. Фотография: Макс Shermaxsher.com

• Егор Рогалев

  Егор Рогалев больше всего интересует постсоветский ландшафт, его обитателей и трансформации, которые переживает городская и социальная среда. Он путешествует по России и странам бывшего СССР, но по-прежнему стремится исследовать пригороды своего родного Санкт-Петербурга. Фото: Егор Рогалевегоррогалев.com

• Лиза Фактор

  В работе Лизы Фактор искать часто важнее, чем находить. Тема поиска неоднократно повторялась на ее выставках: самого очаровательного сибирского пейзажа, идеального места для жизни в русской деревне или баланса между общественным и личным. Фото: Лиза Faktorlizafaktor.com

• Слава Могутин

  Слава Могутин — писатель, многопрофильный художник и фотограф. Сейчас он живет в Нью-Йорке после того, как его увезли из России. Его главные сюжеты — потерянные мальчики и коллеги-художники, его бескомпромиссное содержание варьируется от романтического гомоэротизма до непристойности с пощечиной. Фото: Слава Могутинslavamogutin.com

• Мария Груздева

  Груздева из Лондона черпает вдохновение в работах западных художников и теории искусства, хотя вопросы связи прошлого и настоящего в России остаются центральными в ее творчестве. В настоящее время она работает над проектом, исследующим постсоветское сознание, идентичность и эстетику России. Фото: Мария Груздеваmariagruzdeva.com

• Дарья Туминас

  Дарья Туминас называет себя фотографом и фольклористом. Работая из Амстердама, она использует мифы и легенды, которые растут в маленьких городках и деревнях, чтобы рассказать глубоко личные истории и заглянуть в сказочный мир, который скрывается под поверхностью деревенской жизни в России. Фото: Дарья Туминасdariatuminas.com

• Игорь Самолет

  Одна из юных звезд Московской художественной школы Родченко, первая фотокнига Игоря Самолета Будь счастлив! в 2013 году получил международное признание за изображения дикой молодежи. Его работы выглядят очень русскими и очень современными, используя личный опыт и неожиданные комбинации изображения и объекта. Фотография: Игорь Самолет

• Марго Овчаренко

  Марго Овчаренко работает с подростковым возрастом, сексуальностью и определениями мужественности и женственности. Результаты могут быть жесткими или нежными, чувственными или холодными, но они всегда в конечном счете искренни. Фото: Марго Овчаренкоmargoovcharenko.com

Темы

10 российских фотографов, которых нужно знать (2022)

Кто самый известный фотограф-портретист? ›

Энни Лейбовиц , возможно, сейчас самый известный фотограф-портретист в мире. За последние 50 лет она проложила путь в жанре портрета. Ее портреты украшали обложки журналов Vanity Fair, Rolling Stone и Vogue.

Подробнее ›

Кто лучший профессиональный фотограф? ›

Лучшие фотографы штата Карнатака

• Мастер-студия. Мангалор. 12 рейтингов.
• Сал свадебные фотографии. Бангалор. 12 000+ …
• За гранью глаз. Майсур. 80,000+ …
• Шишир Гаурав Фотография. Бангалор. 1 00 000+ …
• Королевская фотостудия. Белагави. Оценок пока нет.
• Фото Крафт. Бангалор. Оценок пока нет.
• Равноденствие. Бангалор. 18 Рейтинг.
• Студия Бангалор. Бангалор.

Еще товары…

Продолжить чтение ›

Кто самая известная женщина-фотограф? ›

Энни Лейбовиц — один из самых известных и высокооплачиваемых фотографов современности. В 1970-х она сделала себе имя в качестве главного фотографа музыкального журнала Rolling Stone. Позже она стала известна прежде всего своими выразительными портретами известных людей.

Узнать больше ›

Кто лучший уличный фотограф? ›

Анри Картье-Брессон

Самый известный уличный фотограф всех времен — французский фотограф Анри Картье-Брессон (19 лет). 08 – 2004). Он известен своими откровенными фотографиями и запечатлением «решающего момента». Решающий момент — это точный момент действия.

Подробнее ›

Кто лучший в мире фотограф природы? ›

Ансель Адамс

Ансель Адамс — самый известный фотограф-натуралист в истории. Он также хорошо известен своими усилиями по охране окружающей среды. Анселу Адамсу было поручено запечатлеть национальные парки, и его самые известные пейзажные фотографии сделаны в национальном парке Йосемити.

Узнать больше ›

Кто лучший танцевальный фотограф? ›

Луис Понс — танцевальный фотограф, известный во всем мире своими фотографиями. Ищите красоту, симметрию, цвет, контраст… Здесь снимались самые выдающиеся артисты балета со всего мира. Его работы можно увидеть во всем мире.

Просмотреть больше ›

Какая страна лучше всего подходит для работы фотографом? ›

Такие страны, как Франция и Англия , специально заполнены возможностями трудоустройства для фотографов и журналистов, чтобы они могли построить свою карьеру в международной среде.

Подробнее здесь ›

Кто самый богатый фотограф в мире? ›

1. Энни Лейбовиц (Состояние: 440 миллионов долларов) Американский фотограф-портретист родился в Уотербери, штат Коннектикут, и вырос во всем мире.

Показать больше ›

Хорошо ли зарабатывают фотографы? ›

По данным Федерального бюро трудовой статистики, средняя заработная плата фотографов составляет около 30-40 тысяч долларов в год, при этом 10% самых высокооплачиваемых работников зарабатывают более 70 000 долларов в год.

Узнать больше ›

Кто лучший фотограф мира 2022? ›

2022 Победители профессионального конкурса

• Фотограф года. Поздравляем Адама Фергюсона (Австралия) с получением в этом году звания Фотограф года за его серию Migrantes. …
• Победители в категории. …
• Архитектура и дизайн.
• Креатив.
• Документальные проекты.
• Окружающая среда.
• Пейзаж.
• Портфолио.

Еще товары…

Подробнее ›

Какая высшая награда в фотографии? ›

Пулитцеровская премия за фотографию — Википедия.

Любопытно? Читайте дальше ›

Кто был первой женщиной-фотографом? ›

Анна Аткинс считается первой женщиной-фотографом. Она родилась в Кенте в 1799 году и внесла свой самый значительный вклад за 10 лет в середине 19-го века.го века, в котором она создала не менее 10 000 изображений вручную.

Узнать больше ›

Кто был первым известным фотографом? ›

43 – Нисефор Ньепс (7 марта 1765 – 5 июля 1833)

Нисефор Ньепс, родившийся в 1765 году, был французским изобретателем и считается первым человеком, сделавшим постоянную фотографию. С помощью светочувствительных химикатов и куска металла ему удалось сделать самую первую фотографию в 1827 году.0003

Подробнее ›

Кто был первым фотографом? ›

Столетия достижений в области химии и оптики, включая изобретение камеры-обскуры, подготовили почву для первой в мире фотографии. В 1826 году французский ученый Жозеф Нисефор Ньепс сделал эту фотографию под названием «Вид из окна в Ле Гра» в загородном доме своей семьи.

Показать больше ›

Какая самая известная военная фотография? ›

Поднятие флага на Иводзиме (1945)

Эта фотография американского флага, водружаемого на Иводзиме, сделанная Джо Розенталем, возможно, является самой знаковой фотографией Второй мировой войны. Ассошиэйтед Пресс написало, что спустя пятьдесят лет после того, как снимок был сделан, он, возможно, является самым тиражируемым в мире.

Подробнее здесь ›

Какое самое важное изображение в Интернете? ›

Ребенок Кайли Дженнер (Самое важное изображение в Интернете)

Лучшая фотография в Интернете. Несмотря на то, что в начале 2019 года он был свергнут с престола, он по-прежнему заслуживает места в этом списке за время, в течение которого он правил. Лучшие интернет-фотографии всех времен.

Расскажи мне больше ›

Какая фотография самая воспроизводимая в мире? ›

« Поднятие флага на Иводзиме » часто называют самой воспроизводимой фотографией в истории. Это также, вероятно, самое пародируемое изображение в мире. «Поза Иводзимы» стала популярным символом для организаций или движений, желающих передать победу, командную работу или патриотизм.

Продолжить чтение ›

Как зарабатывают уличные фотографы? ›

Вы можете продавать свои книги в цифровом виде (в формате PDF или на Kindle) или распечатывать их и продавать через PayPal, Amazon, Etsy или любую другую платформу онлайн-коммерции . Я знаю многих фотографов, которые также издают «журналы» (небольшими партиями, фотожурналы) о своих работах и ​​тоже зарабатывают несколько долларов.

Читать полностью ›

Кто лучший пейзажный фотограф? ›

Aytek Çetin стал победителем в номинации «Международный фотограф-пейзажист 2021 года» благодаря своему портфолио, содержащему это изображение «Разрушая время», Каппадокия, Турция.

Подробнее здесь ›

Кто был первым уличным фотографом? ›

Первые изображения, иллюстрирующие уличную фотографию, были сделаны французским фотографом Шарль Негре , который использовал свою камеру для документирования архитектуры, а также магазинов, рабочих, странствующих музыкантов, торговцев и необычных улиц в 1850-х годах.

Показать больше ›

Как зовут фотолюбителя? ›

Определение Shutterbug

: энтузиаст фотографии. Синонимы Примеры предложений Узнайте больше о Shutterbug.

Узнать больше ›

Кто лучший фотограф птиц? ›

Недавно были объявлены победители конкурса «Фотограф года» в этом году. Эрленд Хаарберг был назван абсолютным победителем за изображение горной куропатки, летящей высоко над норвежской горой.

Расскажи мне больше ›

Кто самый известный танцор? ›

Фред Астер

Имя Фреда Астера, считающегося одним из величайших бальных танцоров и чечеточников в истории кино, практически является синонимом танца. Он снялся в более чем 10 сценических мюзиклах и более чем в 30 киномюзиклах (10 из которых были с его не менее культовой партнершей по танцам Джинджер Роджерс).

Узнать больше ›

Как называется фотомодель? ›

Модная фотография — это жанр фотографии, посвященный демонстрации одежды и других предметов моды. Модная фотография чаще всего проводится для рекламы или модных журналов, таких как Vogue, Vanity Fair или Elle.

Просмотреть больше ›

Как стрелять в танцора? ›

Как снимать танец | Вирусные танцевальные движения — YouTube

Подробнее ›

Какие фотографии продаются лучше всего? ›

10 самых продаваемых фотографий 2021 года

1. Край творчества | Большой остров, Гавайи.
2. Горящая тайна | Мауи, Гавайи. …
3. Ночи Каанапали | Мауи, Гавайи. …
4. Летающий Хону | Мауи, Гавайи. …
5. Рай на Земле | Кауаи, Гавайи. …
6. Ланикайские мечты | Оаху, Гавайи. …
7. Небеса Хону | Мауи, Гавайи. …
8. Повесить свободно | Мауи, Гавайи.

Еще товары…

Узнать больше ›

Трудно ли быть фотографом? ›

Есть расходы, много-много расходов. Есть скучные, повторяющиеся задачи. Есть часы, проведенные за кулисами. Неважно, насколько вы великий фотограф, если вы не разбираетесь в бизнесе, у вас будут проблемы как у фотографа.

Узнать больше ›

Какой ежемесячный доход фотографа? ›

Средняя зарплата профессионального фотографа в Индии составляет 3,5 лакха в год (90 223 ₹ 29,2 тыс. В месяц 90 224).

Расскажи мне больше ›

Сколько лет нужно, чтобы стать фотографом? ›

Программы сертификации фотографов

различаются в зависимости от школы — это могут быть программы начального уровня, требующие от шесть-десять классов или четырехлетние программы . Для получения степени младшего специалиста в области фотографии обычно требуется два года и примерно 90 кредитных часов.

Узнать больше ›

Как стать фотографом-миллионером? ›

Как стать миллионером [как фотограф] — YouTube

Узнать больше ›

Как фотографу заработать? ›

Вот 15 проверенных способов заработать деньги в качестве фотографа и повысить эффективность своего бизнеса.

1. Фотосъемка малого бизнеса.
2. Обучение фотографии.
3. Продажа цифровых или печатных копий вашей работы.
4. Продавайте свои фотографии на стоковых сайтах.
5. Ведите фотоблог.
6. Инвестируйте в свое искусство.
7. Проведение фототуров и мастер-классов.
8. Станьте социальным гуру.

Еще товары…

16 дек. 2021

Подробнее ›

Могу ли я продавать свои фотографии? ›

Самый простой способ сделать ваши фотографии доступными для продажи в виде стоковых изображений — это отправить их по номеру на сторонние веб-сайты микростоков, такие как iStockPhoto, Dreamstime, Shutterstock, 123RF или Getty Images через Flickr 9. 0224 . Продать свои фотографии через такое стоковое агентство можно быстро и легко.

Подробнее здесь ›

Почему фотографы такие дорогие? ›

довольно часто профессиональные фототовары не имеют одинакового качества по всем направлениям. И продукты более высокого качества стоят дороже , а это означает, что фотограф, который предлагает их, должен брать больше со своих клиентов.

Узнать больше ›

Как одеваются фотографы? ›

В целом, фотографы не должны слишком много одеваться, и элегантная одежда допустима . Если вы очень не уверены, мы рекомендуем проконсультироваться с клиентами, которые выскажут вам свои ожидания относительно того, как вам следует одеваться.

Продолжайте читать ›

Кто самый богатый фотограф в мире? ›

1. Энни Лейбовиц (Состояние: 440 миллионов долларов) Американский фотограф-портретист родился в Уотербери, штат Коннектикут, и вырос во всем мире.

Подробнее ›

Какая самая известная фотография Энни Лейбовиц? ›

Если у Лейбовица и есть самая известная обложка, то это обложка январского выпуска журнала Rolling Stone за 1981 год, на которой обнаженный Джон Леннон свернулся калачиком рядом с полностью одетой Йоко Оно . План состоял в том, чтобы снять их обоих обнаженными, но Оно возражало. Это последняя фотография Леннона, который был застрелен несколько часов спустя.

Подробнее здесь ›

Кто самый известный фотограф 2021 года? ›

Андреас Гурски — самый известный фотограф 2021 года. Кроме того, он работает профессором Художественной академии Дюссельдорфа, Германия. Гурски популярен благодаря своим масштабным архитектурным проектам и пейзажным фотографиям.

Подробнее ›

Чем знаменит Ансель Адамс? ›

Ансел Адамс — один из самых известных фотографов Америки, известный своими потрясающими фотографиями американской дикой природы и своей страстью к сохранению природы . Фотографии Анселя Адамса демонстрируют американскую дикую природу, подчеркивая ее грандиозность и красоту с помощью драматических черно-белых фотографий.

Читать полностью ›

Какая самая высокая зарплата у фотографа? ›

Самая высокая зарплата, которую может заработать фотограф, составляет ₹6,1 лакха в год (₹50,8k в месяц). Как меняется зарплата фотографа в Индии с опытом? Фотограф начального уровня с опытом работы менее трех лет получает среднюю зарплату в размере 3 лакха в год.

Показать больше ›

Какая самая высокая зарплата у фотографа? ›

Лучшие рабочие места фотографа могут платить до 134 500 долларов США в год .

Профессиональные фотографы запечатлевают моменты с помощью камер и другого оборудования. Они часто фотографируют людей, но также фотографируют места на открытом воздухе, произведения искусства, животных и множество других предметов.

Подробнее здесь ›

Какая самая дорогая фотография? ›

Фотография Rhein II немецкого художника Андреаса Гурски была продана на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в 2011 году за колоссальные 4 338 500 долларов, что на момент продажи побило мировой рекорд как самая дорогая фотография из когда-либо проданных.

Любопытно? Читайте дальше ›

902:20 Кто сфотографировал Джона Леннона и Йоко Оно в постели? ›

В мае 1969 года Рой Кервуд сидел в первом ряду на одном из величайших событий 1960-х годов — «Bed-In For Peace» Джона Леннона в Монреале. Рой Кервуд сделал это фото Джона Леннона и Йоко Оно, сделанное в мае 1969 года в их знаменитой спальне «За мир» в отеле «Королева Елизавета» в Монреале.

Подробнее ›

Какой камерой пользуется Энни Лейбовиц? ›

Лейбовиц знакома с системой Fujifilm X с матрицей APS-C, в предыдущие годы она использовала серию Fujifilm X-100, но для этой съемки она выбрала камеры среднего формата компании (открывается в новой вкладке) с 100-мегапиксельной камерой Fujifilm . GFX 100S (откроется в новой вкладке).

Подробнее ›

Какие приемы использует Энни Лейбовиц? ›

Leibovitz старается максимально имитировать естественный свет. Она использует окружающий свет и добавляет небольшой ключевой свет на ее объект, обычно в направлении естественного источника света, исходящего от . Добавление слишком большого количества света в комнату часто отнимает то, что предлагает естественный свет.

Подробнее ›

Хорошо ли зарабатывают фотографы? ›

По данным Федерального бюро трудовой статистики, средняя заработная плата фотографов составляет около 30-40 тысяч долларов в год, при этом 10% самых высокооплачиваемых работников зарабатывают более 70 000 долларов в год.

Подробнее ›

Как фотографу заработать? ›

Вот 15 проверенных способов заработать деньги в качестве фотографа и повысить эффективность своего бизнеса.

1. Фото малых предприятий.
2. Обучение фотографии.
3. Продажа цифровых или печатных копий вашей работы.
4. Продавайте свои фотографии на стоковых сайтах.
5. Ведите фотоблог.
6. Инвестируйте в свое искусство.
7. Проведение фототуров и мастер-классов.
8. Станьте социальным гуру.

Еще товары…

16 дек. 2021

Подробнее ›

Где фотография наиболее популярна? ›

С его длинным списком известных достопримечательностей, Город Света занимает лидирующие позиции в мире как самое популярное место для фотосъемки. Здесь также проходит лучший в мире фототур — частная пешеходная экскурсия по Парижу с личным фотографом.

Подробнее ›

Какой самый дорогой Ансель Адамс? ›

Знаменитая фотография Ансела Адамса продана за рекордную цену на аукционе коллекции техасского нефтяника. Репродукция размером с фреску «Гранд-Титоны и река Снейк» из коллекции Дэвида Х. Аррингтона в Техасе была продана на аукционе за 988 000 долларов . Фото с Сотбис.

Подробнее ›

Какую F-стоп использовал Ансель Адамс? ›

В то время как изображения Стрэнда были плоскими (по замыслу), изображения Адамса отличались сверхрезкой глубиной резкости (обозначение f/64 было оптической ссылкой на настройку диафрагмы (f/64), обеспечивающую наилучшую детализацию изображения). Тем не менее, Адамс привнес дополнительный уровень личной приверженности своим техническим ноу-хау.

Подробнее ›

Какой самый дорогой принт Ансела Адамса? ›

Репродукция размером с фреску «Гранд-Титон и река Снейк, Национальный парк Гранд-Титон, Вайоминг» продана по рекордно высокой цене для гравюры Ансела Адамса, по цене 988 000 долларов США. 0224 . Ансель Адамс сфотографировал рекордный отпечаток в 1942 году.

Подробнее ›

Лучший пейзажный фотограф из России — Даниэль Кордан

Даниэль Кордан — отмеченный международными наградами фотограф, работающий со значительными клиентами, такими как Apple, Газпром нефть, S7 Airlines и RedBull. В настоящее время он находится в России, в Москве.

Кордан вырос в Москве и начал свою карьеру фотографа в раннем детстве, сосредоточившись в основном на фотографии природы и дикой природы.

Во время учебы в университете (физико-технические науки) он также приобрел опыт альпинизма и пешего туризма, сопровождения туристических групп зимой и летом, а также стал гидом фотомастерских и главным редактором журнала «Экспедиция Континент».

Сегодня Даниэль Кордан считается одним из самых влиятельных фотографов мира многими подписчиками в социальных сетях (более 1 миллиона). Его успешные семинары продолжают оставаться восходящей звездой в области природы и ландшафта.

За последние десять лет Даниил Кордан получил авторитетные международные награды, в том числе:

• Победитель номинации «Золотая черепаха» 13 Природа
• Победитель конкурса National Geographic Россия 2013
• Победитель Best of Russia’13, ’14 ’15
• Bestphotographer’13, награда Trierenberg Super Circuit (лучший пейзажный фотограф)

Его работы были опубликованы во многих международных изданиях, в том числе:

• Digital SLR Magazine, UK
• Неделя фотографии
• Мастер-класс по фотографии
• National Geographic
• Discovery
• Photoworld China
• Журналы Digital Photo (Bauer Media).

Даниэль Кордан является официальным представителем Nikon, Gitzo и Lucroit.

Лучший российский фотограф-пейзажист – Даниил Кордан: почему мы выбираем его?

Люблю путешествия, красивую природу и, конечно же, потрясающие фотографии. Большую часть времени, когда я планирую поездку, я проверял, могут ли какие-нибудь впечатляющие фотографии привлечь мое внимание, или высококачественные фототуры, к которым я могу присоединиться, чтобы исследовать этот район и сделать несколько потрясающих фотографий.

А вот как я привязалась к творчеству Даниэля Кордана: планировала поездку в Монголию и наткнулась на фотографии Даниэля.

Потом я перестал планировать поездку в Монголию и просто хочу присоединиться к организованному им фототуру или мастер-классу. Просто потому, что я хочу у него поучиться, чтобы вы поняли, почему мы выбрали его лучшим пейзажным фотографом в России.

Лучший российский фотограф-пейзажист — Даниил Кордан

Дэниел Кордан и его мир уличной фотографии

Как все началось? Почему и как вы начали свой путь фотографа-пейзажиста?

В ранние годы я посещал школу рисования. Я училась в этой школе шесть лет. Я изучил приемы живописи, которые, несомненно, расширили мое понимание красивых композиций и гармоничных цветовых палитр.

Я также научился понимать, что поиск и представление уникальных моментов зависит не только от техники. Я научился понимать ценность интуиции. Это главный ключ к достижению уникальных результатов. Школа живописи очень помогла мне развить это свойство. Я благодарен за это.

Кроме того, мой учитель рисования сказал мне, чтобы я был смелым с цветами. Он сказал мне никогда не использовать черный цвет. Я слушала его, поэтому никогда не использовала черную краску в школе. Вместо этого я научился выявлять скрытые детали в темных частях изображения.

Когда у меня было свободное время, я всегда стремился быть на природе вместе с моими друзьями. Мы часто катались на велосипедах и купались в озере. Сегодня странно думать о том, насколько другой была жизнь в те дни. С тех пор многое изменилось.

Около 10 лет назад я начал работать гидом в горном клубе. Это позволило мне путешествовать по удивительным местам. Многие из этих экскурсий позволили мне увидеть прекрасные восходы солнца (выше облаков). Это оказало на меня большое влияние.

У меня было желание задокументировать и поделиться этими прекрасными моментами с другими. Кроме того, я встретил много замечательных людей и познакомился с разными культурами. И это именно то, что мне в ней нравится: ваша камера знакомит вас с другими людьми и новыми местами .

Мне было трудно выбирать между работой с наукой или фотографией. Моей самой большой страстью всегда была наука, и я обожал заниматься научной работой. По сравнению с этим фотография была больше похожа на чистую страсть.

Тщательно обдумав вопрос (заниматься физикой или фотографировать как профессию), решение было принято. Я выбираю фотографировать и путешествовать. Это стало тем, что я любил больше всего в своей жизни.

Теперь, когда я стал штатным фотографом-пейзажистом (и амбассадором Nikon), я по-прежнему не считаю свои мастер-классы по фотографии работой. Это потому, что я так эмоционально вовлечен. Фотосъемка стала неотъемлемой частью моей жизни.

Не могли бы вы рассказать нам немного о своей мастерской? Я бы хотел присоединиться!!

Я партнер компании фототуров в Исландии. У нас есть мастер-классы примерно в 45 странах мира, перечисленные на нашем сайте, что делает нашу компанию крупнейшим официальным туроператором, ориентированным в первую очередь на фототуры и мастер-классы. Мои самые любимые находятся в Антарктиде и Гренландии.

В Антарктиде мы зафрахтуем суперсовременное судно Greg Mortimer на 100 пассажиров для нашего двухнедельного маршрута. В Гренландии у нас есть две парусные лодки с красным парусом. Наши гости плывут под красными парусами под полуночным солнцем с бесконечным 4-5-часовым закатом и останавливаются в удивительном 4-звездочном отеле. Мы всегда ориентируемся на комфорт и максимальные возможности обучения для наших гостей.

Какова ваша философия фотографии?

Моя главная философия — вдохновлять людей восхищаться природой и лучше относиться к нашей прекрасной планете . Я уверен, что когда люди видят красоту природы, это побуждает их не только потреблять ее ресурсы, но и отдавать ей. Верните свою любовь и ответственность.

Каковы ваши самые большие проблемы как пейзажного фотографа?

В основном отправляюсь на «командировки» (т.к. у меня свой бизнес (турагентство)). Это не всегда было легко. Я ожидал разных испытаний в своих путешествиях.

Например, большая высота: у меня были фотосессии на высоте 4.000 – 5.000 м над уровнем моря. Чтобы выдержать наше пребывание, нам сначала понадобилось 5-6 дней для акклиматизации. Впоследствии мы провели следующие 2 недели в Альтиплано (полное время на высоте 4.000 – 5.000 м).

Было так тяжело двигаться и тяжело дышать. Но благодаря правильному планированию мы смогли безопасно провести сессию.

Я также поставил перед собой задачу организовать экспедиции в малоизвестные места, белые места на карте — чтобы исследовать и рассказывать людям истории.

Какая ваша любимая работа? Почему?

У меня нет любимых работ. Я всегда борюсь со своими недостатками.

Но меня вдохновляют одаренные художники. Айвазовский, Моне, Рембрандт, Караваджо — вот некоторые примеры. Такие художники повлияли на мой подход к созданию изображений, и их работа помогла мне улучшить свои навыки цветовой композиции.

Можете ли вы описать свой обычный рабочий день или поездку?

Обычный день моего мастер-класса по фотографии в Гренландии. Мы начинаем плавание около 17:00, плывем по льду, видим китов и тюленей и приземляемся в отдаленной деревне с разноцветными домиками. Поужинайте там с местными жителями, сфотографируйте людей и пейзажи на берегу, затем сядьте на наши лодки и плывите по ледяному фьорду всю ночь, обычно до 5 утра 9.0003

Это бесконечные закаты летом, дающие невероятный свет в течение 4-5 часов без перерыва. Находим большие айсберги, арки, башни. И наконец в 5-6 утра возвращаемся в отель на завтрак. Немного сна (5-6 часов) и у нас мастер-класс по постобработке фотографии. А после обеда снова выезд к ледовому фьорду.

Лучший пейзажный фотограф России – Дэниел Кордан: Камеры и шестеренки

Какие камеры и объективы вы используете? Почему они?

При выборе оборудования одним из важнейших критериев является надежность. Вот почему я использую Nikon в самых тяжелых условиях по всему миру.

Корпуса фотоаппаратов, объективы, фильтры и т. д.

• Корпуса: Nikon D810 и Nikon Z 7
• Объективы: Nikkor 14–24, 24–70, 70–200 мм Я должен был выбрать свой самый любимый объектив, это Nikkor 14-24, f/2.8, на мой взгляд, это замечательная фототехника.

  Любимые фильтры

  Мне нравится использовать фильтры, которые позволяют мне немного меньше работать и участвовать в конкурсах (которые запрещают составные изображения (т.е. брекетинг)). Использую ND 3,6,10 стоп и GND 4 стоп софт, поляризатор. Для моего 14-24 Nikkor я использую систему Lucroit 165 мм.

  Другое оборудование

  Штатив Gitzo и рюкзак Gitzo. Кроме того, я использую L-образную пластину + узловую направляющую для панорамных изображений (или панорамную головку).

  Предпочтительные защитные сумки

  Для безопасного хранения моих камер и объективов я предпочитаю Gitzo Adventury. Для штативов в походах и условиях освещения я использую Gitzo Traveler.

  Кроме того, я использую Gitzo systemic для тяжелых условий (например, я использовал его для защиты от ветров Патагонии и волн Северного моря на Лофотенских островах).

  Как вы думаете, подойдут ли беззеркальные камеры для пейзажной фотографии? Какую модель посоветуете?

  Да, будущее за беззеркалками. Лично я уже использую объективы Nikon Z 7 II и S. Они легкие и имеют удивительное качество для больших отпечатков. Я бы порекомендовал Nikon Z7 II для пейзажной фотографии.

  Пейзажная фотография и советы путешественникам Дэниел Кордан

  Не могли бы вы поделиться с нами некоторыми советами по пейзажной фотографии?

  Мои основные приемы — панорамная съемка, наложение фокуса и верторама (вертикальная панорама). Я часто использую сложные техники в своем рабочем процессе.

  Фокус-стекинг позволяет четко выделить все детали композиции. Наложение фокуса в сочетании с вертикальными панорамами также позволит вам использовать интересные/очаровательные узоры в качестве переднего плана (например, цветы или лед).

  Широкоугольный объектив (14 мм на полнокадровом объективе) тоже очень пригодится. Это позволяет вам иметь меньше выстрелов для вашего стека. К тому же короткое гиперфокальное расстояние позволяет быть очень близко к переднему плану. Часто это большое преимущество.

  Касательно композиций:

  Я всегда трачу время на работу с передним планом . Иногда прямо под ногами лежат «сокровища»: ледяной осколок, красивая текстура снега или узор из песка.

  При правильном использовании переднего плана можно «перенести» зрителя внутрь кадра. Хорошо подобранный передний план может создать совершенно другую фотографию даже в известных местах.

  Следующее, что вам нужно сделать, это сбалансировать передний план с серединой и фоном . Например: если вы выберете «тяжелый» передний план, вы не почувствуете высоты далеких гор. Тогда и большая часть вашей композиции потеряет свою динамику и воздействие.

  Постобработка

  Я делаю много постобработки . Мои методы Photoshop (редактирование изображений) включают в себя как маски яркости, коррекцию цвета с помощью кривых, маскирование и использование режимов наложения слоев.

  Во время постобработки я сшиваю брекетинг в iHDR, сшиваю фокус-стекинг и большие панорамные снимки, используя PTGui, Lightroom и Photoshop.

  Для общей постобработки я использую Luminar (от Skylum), Lightroom и Photoshop.

  Кстати: у меня комплексный 11-часовой курс . Здесь я подробно объясняю свой рабочий процесс. Вы можете найти его на сайте Danielkordantutorials.com

  Ваше путешествие — это не только поездка в место . Вместо этого попытайтесь создать его как долгосрочный проект с несколькими целями и идеями, которые нужно проверить. Например, целью может быть альбом, экологический проект или выставка.

  Если вы работаете в определенном месте в течение длительного времени (возвращаясь туда в разное время года или в разные годы), вы вскоре получите преимущество быть более узнаваемым как для фотографов, так и для местных жителей. Я думаю, это то, о чем вам следует подумать.

  Вы должны ну опубликовать как можно больше . Например: попробуйте писать интервью, публиковать свои работы в социальных сетях, популярных блогах и на сайтах с фотографиями. Разоблачая себя, вы получите больше обратной связи.

  Кроме того, запросите критику у коллег-фотографов . К сожалению, (в настоящее время) я думаю, что почти невозможно получить конструктивную критику. По этой причине очень важно найти человека, который ударит вас ногой, если вы застрянете.

  Наконец, я хотел бы напомнить вам, что требуется много времени, чтобы ваш портфель «заработал» . Поэтому вам нужно очень много работать каждый день, чтобы осуществить свою мечту.

  Какой ваш любимый пейзаж или сцена?

  Одно из самых невероятных впечатлений, которые я когда-либо получал в качестве фотографа, было на затопленном Уюни (Боливия ). Это крупнейшие в мире наводнения на солончаках, которые длятся около четырех месяцев в году. Это естественное зрелище, которое заслуживает награды, аплодисментов или поклона от нас.

  Трудно поверить своим глазам и чувствам, стоя посреди этих солончаков ночью. Позвольте мне объяснить мой опыт: наш «космический корабль» (автомобиль) был припаркован вдали, и звезды мигали синим, красным и желтым цветами. Звезды полностью окружили меня. Они были надо мной, рядом со мной и «подо мной». Это было похоже на космос на Земле!

  Еще одним местом, которое произвело на меня сильное впечатление, было Альтиплано (Боливия) .
  Это лучшее место на Земле для наблюдения за звездами и занятий астрофотографией.

  В мире не так много мест, где можно насладиться абсолютно темным небом. Города и даже небольшие деревни излучают много света в ночное время. Кроме того, часто трудно добиться очень ясного неба. Но в этом месте небо было просто изумительным. Идеально подходит для астрофотографии.

  Еще хочу отметить замечательную экспедицию на яхте с красными парусами в Гренландии .

  И путешествие на Барк Европа (парусник) в Антарктиду .

  Не могли бы вы дать нам несколько советов по путешествию в Россию?

  Главный совет – путешествовать с опытными местными гидами. В России очень редко люди говорят по-английски, поэтому вам все равно понадобится переводчик/гид. Путешествуйте по удивительным местам, таким как Камчатка, озеро Байкал, у них есть много предложений для фототуров, в том числе для иностранных туристов. Кроме того, мои клиенты любят ездить на поездах из Москвы через всю Россию по Транссибирской магистрали.

  Даниил Кордан, Лучший пейзажный фотограф России: Final Words

  Дэниел Кордан — талантливый фотограф, который умеет создавать удивительные фотографии природы и дикой природы. Во время этой ситуации с Covid-19 мы, возможно, не сможем присоединиться к его фототурам, но я настоятельно рекомендую его курс фотографии, потому что он много работал, снимая его, и у него есть весь его опыт.

  Надеюсь, вам понравится это интервью, как и мне! Если вы хотите найти работы Даниэля Кордана, вот подробности:

  Фотографии Даниэля: зайдите на Danielkordan. com

  Чтобы узнать о его курсе пейзажной фотографии, зайдите на Danielkordantutorials.com

  Facebook: Даниэль Кордан

  Instagram: Дэниел Кордан
  

  Фотографы, захватившие Россию накануне революции

  Опубликовано вИстория

  Сергей Прокудин-Горский и Максим Дмитриев задокументировали совершенно разные грани России конца 1800-х и начала 1900-х годов.

  по Билли Анания 2 сентября 2021 г. 2 сентября 2021 г.

  Сергей Прокудин-Горский, Группа рабочих на сборе чая возле Чаквы в Грузии, 1905-1915 (все изображения предоставлены Wikimedia Commons)

  За десятилетия, предшествовавшие Октябрьской революции, Российская империя уже рушилась. В первые 15 лет 20-го века два крупных промышленных кризиса сменились экономическим коллапсом, когда царь Романов Николай II направил вооруженные силы на войны с Японией и Германией, что замедлило производство и вызвало нехватку продовольствия. Две революции в 1917 эффективно победила монархию в разгар Первой мировой войны, что привело к распаду империи и образованию Советского Союза.

  До этого переворота два русских фотографа, Сергей Прокудин-Горский и Максим Дмитриев, прославились, документируя повседневную жизнь при позднем царизме. Хотя они были современниками, их работы представляют очень разные точки зрения на регион. Изображения Прокудина-Горского высокого разрешения и бесспорно великолепны, как и одни из первых цветных фотографий в России. Напротив, картины Дмитриева о крестьянских деревнях обнажали мрачные условия жизни большей части империи. Архивы этих двух мужчин и различия в их личных историях иллюстрируют использование ранней фотографии как в империалистической пропаганде, так и в документальной журналистике.

  Максим Дмитриев, Производство ложек в деревне Деяново Поволжья, 1897

  Родившийся в Муроме в дворянской семье, Прокудин-Горский изучал химию в Санкт-Петербургском государственном технологическом и художественном институте при Императорском университете искусств. Он женился на дочери промышленника и стал директором правления своего тестя. Оттуда он присоединился к Императорскому русскому технологическому обществу (ИРТО), выдающейся научной организации того времени, где он получил доступ к передовым технологиям камеры. Через несколько лет он стал президентом секции фотографии ИРТО и редактором популярного в России фотожурнала «9».0011 Фотограф-Любитель ( Фотолюбитель ).

  Прокудин-Горский, торговец дынями, одетый в традиционную среднеазиатскую одежду, у своего прилавка на рынке Самарканда в современном Узбекистане, 1905-1915 гг. Вдовствующая императрица Мария Федоровна, а также Николай II и его семья. Царь так восхищался его работой, что поручил фотографу задокументировать огромное население и пейзажи России. с 19С 09 по 1915 год Прокудин-Горский создал более 10 000 цветных фотографий самых разных людей и мест, входивших в империю, которая в то время покрывала почти 23 миллиона квадратных километров Европы и Азии. Николай предоставил Прокудину-Горскому фотолабораторию в железнодорожном вагоне, где он мог создавать яркие цветные проекции, добавляя красные, зеленые и синие фильтры к черно-белым экспозициям. Большая часть его работы была направлена ​​на то, чтобы познакомить школьников с разнообразием культур России и ее растущей модернизацией. Качество этих изображений, наряду с их первозданной композицией, создают визуальный эффект выравнивания между классовыми различиями, изображая каждую сферу жизни по-своему прекрасной.
  Прокудин-Горский, Общий вид Артвина из местечка Свет, 1912 г.

  Несмотря на свою уникальность, эти изображения, тем не менее, кажутся очень постановочными. Портреты крестьян показывают, что они позируют вместе и смотрят прямо в камеру, казалось бы, преодолевая свой экономический статус через эстетический подъем — своего рода бедность с достоинством. В портрете Сайида Мир Мухаммад Алим-хана, последнего эмира династии узбекских мангитов, использованы почти те же композиционные и цветовые фактуры, что и в портрете простолюдина, курящего кальян на самаркандской улице. Яркий портрет Льва Толстого, сделанный за два года до его смерти, показывает Война и мир Автор сидит в пасторальной обстановке на открытом воздухе. На изображении с высоким разрешением запечатлены все малейшие признаки старости на руках и лице Толстого, что является ошеломляющим достижением для 1908 года.

  Прокудин-Горский, Лев Толстой в Ясной Поляне, 1908 г. Более скромное начало Дмитриева привело его в другом направлении. Родившийся из простолюдинов в Тамбове, он с юных лет работал на хлеб, плел корзины и читал над умершими гимны. Несмотря на эти нехватки времени, он преуспел в учебе и в 15 лет стал учеником известного русского фотографа М.П. Настюкова, а затем Андрея Карелина. Работая в их студиях, он расширил свои знания о методах разработки, таких как замачивание пластин, обработка и ретушь.
  Дмитриев, Люди, обедающие в селе Пралевка Лукояновского уезда, 1891-1892

  В 1879 году Дмитриев переехал в Нижний Новгород и начал снимать сцены из быта — море и пейзажи, православные и мусульманские обряды, монахов в паломничестве, рабочих вдоль река Волга. После создания портфолио он отправился в Париж и принял участие в нескольких групповых выставках. Его фотографии тюремных строителей вызвали ажиотаж среди зрителей; некоторые критиковали содержание, других тронула их честность. Вернувшись в Россию, он продолжил снимать нестандартные сцены страданий. Его монография Неурожайный год задокументирован в небольшой деревне, страдающей от неурожая. Голодные крестьяне появляются в лохмотьях рядом с врачами и социальными работниками, которые распределяют хлеб по карточкам и ухаживают за больными в ветхих домах.

  Большевистская революция повлияла на карьеру обоих фотографов, поскольку Советский Союз породил новые парадигмы неравенства и политического искусства. Работа Дмитриева 1890-х годов остается одним из самых ранних примеров фотожурналистики в России, где визуальное разоблачение неравенства изменило общественное мнение, и он оставался в Нижнем Новгороде до самой смерти. Тем временем Прокудин-Горский лишился финансирования с казнью семьи Романовых и поселился в Париже.

  Дмитриев, Кулачный бой перед ночлежкой Н.А. Бугрова, Нижний Новгород

  Фотографии Дмитриева предшествовали прогрессивной эре на Западе, когда фотография способствовала проведению серьезных социальных реформ, вызванных индустриализацией. Прокудин-Горский избегал этих более мрачных аспектов крестьянской жизни, чтобы продать больше империи, что частично объясняет, почему его изображения настолько безупречны. Это похоже на острое представление о том, как сегодня работают корпоративные СМИ, в которых красивое изображение может заменить более содержательную критику неравенства. Он также показывает, как фотография продолжает функционировать на арт-рынке, когда изображение страдания зарабатывает немалые деньги при правильном стиле.

  Сегодня Прокудин-Горский остается провидцем цветной фотографии и ставит все галочки перед западной иконой, а Дмитриев почти канул в безвестность. Между прочим, в 1948 году Библиотека Конгресса США приобрела архив Прокудина-Горского, а работу Дмитриева практически невозможно найти в Интернете. Кажется странным, что Дмитриев не был бы более известен как предшественник социальных реформаторов 20-го века, но советский авангард быстро обогнал обоих фотографов по стилю и содержанию, устремив медиума в новую эпоху.

  Дмитриев, Дом татарина Соловатова в селе Кадомка Сергачского уезда, 1891-1892 гг.

  Но музей в Гарварде до сих пор носит имя члена опальной семьи, печально известной своей ролью в опиоидном кризисе.

  Валентина Ди Лиша и Жасмин Лю

  Истории Паркер оживляют многие из ее работ, придают им смысл и заставляют нас сочувствовать ей и им. Это проблема?

  Майкл Гловер

  Работы и миры, представленные на выставке Хэнкока, кажутся пропитанными стремлением к повествовательному искуплению через самонаблюдение и аспекты его христианского воспитания.

  Дженнифер Ременчик

  Проблема с биографическим фильмом Эндрю Доминика «Блондинка» заключается в предположении, что виктимизация Монро была самой увлекательной ее чертой.

  Зеба Блей

  Когда я недавно наткнулась на фотокнигу Сандры Каттанео Адорно «Агуас-де-Оуро», я услышала волны и бумбоксы и даже почувствовала соль на губах.

  Себастьян Мельц-Колласо

  Работы более 70 художников из южноазиатской диаспоры были выставлены на аукцион, чтобы помочь наиболее уязвимым сообществам Пакистана в рамках инициативы, возглавляемой женщинами и ЛГБТ.

  Рея Найяр

  Совет по адресу Вашингтон-стрит, 70 в Бруклине, где раньше располагалась резиденция художников, рассматривает возможность замены «Имитируемой флоры» Хелен Броу обычными фотографиями достопримечательностей Бруклина.

  Билли Анания

  Tagged: Статьи, Документальный, Фотография, Россия, Советский Союз

  Билли Анания — редактор, критик и журналист из Нью-Йорка, работа которого сосредоточена на политической экономии в индустрии культуры и истории искусства в глобальных освободительных движениях. Билли Анания: еще

  Пейзажный фотограф из России

  Пейзажный фотограф из России

  В моем детстве у большинства людей были простые фотоаппараты среднего качества или вообще не было фотоаппарата. Однако я вырос в семье художников — у моих родителей в то время были хорошие фотоаппараты, и они были помешаны на цветной фотографии и качественных снимках. Это было в 80-х. Мои родители знали все технические тонкости и, в отличие от меня, знали, чем отличается выдержка от экспозиции, что такое диафрагма и как это все правильно совместить. Они также хотели сделать из меня художника или, по крайней мере, привить и развить во мне хорошее чувство искусства. Меня часто водили в искусство в пленэр , или мы просто всей семьей поехали далеко за город, чтобы провести время на природе. Родители тоже отдали меня в художественную школу, где я так и не научился хорошо рисовать из-за своей лени. Тем не менее, по мнению моих родителей, я попал в правильную среду.

  «В то время я не очень понимал и не ценил этого, но теперь, много лет спустя, я благодарен за это.»

  К тому времени, когда у меня появились собственная семья и дети, технический прогресс шагнул вперед, а зеркальные камеры стали более совершенными и доступными для обычных фотографов-любителей, а не только для профессиональных фотографов, чьи снимки всегда завораживали меня, когда я сравнивал их с тем, что было в моем личный фотоальбом. Листая журналы или сайты с художественными фотографиями, я видел, какие красивые снимки можно получить с помощью современных фотоаппаратов. Я считал, что такой результат достигнут исключительно за счет качества самих камер. Поэтому я решил купить зеркалку, которая, как я верил, наполнит мой семейный альбом красивыми и волшебными фотографиями… Не случилось. Изображения были либо нерезкими, либо слишком темными, либо слишком яркими. Я думал, что нужно просто нажать на кнопку спуска затвора и что камера сама сделает фотографии красивыми. В семье шутили по этому поводу, потому что с фотоаппаратом в руках я выглядел крутым фотографом с навороченным фотоаппаратом, а семейный альбом продолжал наполняться фотографиями среднего качества.

  Некоторые друзья посоветовали мне научиться редактировать в Lightroom — я быстро научился работать с параметрами, но все фотографии, которые я редактировал, мне все равно не нравились. После обработки фотографии выглядели безжизненными, синтетическими, искусственными. Так я стал изучать, почему так происходит и понял, что я просто неграмотен в технических вопросах и что штатный объектив моей камеры не может дать хорошего результата. Купил новые линзы, но результат все равно оставлял желать лучшего. Таким образом, я терпеливо продолжал изучать теорию технической стороны фотографии – в голове была путаница слов: диафрагма, экспозиция, выдержка, фокусное расстояние, ГРИП, композиция кадра… еще не получил. Я выбирал неправильное обрамление и композиции, чтобы правильно показать красоту места. Когда я это понял, то изменил свое отношение к этому и мои фотографии стали радовать меня гораздо больше, чем раньше.

  «А когда я начал осваивать и разбираться в технической стороне и отказался от авторежима, мои снимки стали получаться еще лучше, а любовь к фотографии переполняла меня полностью.»

  «Однажды я подумал, что мой путь фотографа прервался. Мой старший сын пошел учиться на дизайнера и ему для учебы нужна была камера. Я отдала ему свою камеру — на тот момент не было денег. купить новую камеру».

  Я решил продолжить заниматься фотографией сам, используя свой смартфон – открылся совершенно новый процесс обучения, и мне казалось, что я должен начать с самого начала… Превратив свою грусть в самоотверженность, я начал учиться снимать на телефон, смотрели видео, следили за телефонными фотографами и загружали различные приложения для мобильного редактирования. Когда я редактирую свои фотографии, первое, к чему я стремлюсь, чтобы фото было живым и естественным, чтобы оно было похоже на то, как его видит человеческий глаз. Я стараюсь, чтобы цвета были близки к естественным, но в то же время улучшали фотографию и передавали настроение или эмоции. Я считаю себя начинающим фотографом-любителем и черпаю идеи для монтажа у профессиональных фотографов и видеооператоров. Я не копирую, но стремлюсь объединить то, что я узнаю из их фотографий и видео, с тем, что я узнаю из приложений для редактирования.

  «Я всегда открываю для себя что-то новое; это заставляет меня чувствовать себя ребенком, которому не терпится поиграть с новой игрушкой.»

  Эксперименты не всегда делают редактирование более красивым, и иногда я сожалею о редактировании, но я всегда могу начать сначала, и, по крайней мере, я узнал, как работают определенные инструменты и какие модификации они производят. У меня есть одно главное правило при обработке фотографий: «То, что изображено на фото, не должно выглядеть хуже, чем то, как оно выглядело в тот момент, когда я увидел это в реальности». Независимо от того, используете ли вы телефон или дорогое оборудование, я думаю, что очень важно обрабатывать фотографию, соблюдая баланс между контрастностью, резкостью, насыщенностью, HDR и так далее.

  Сергей Протасов

  «В то же время я считаю, что у меня сформировалось определенное чувство вкуса, я могу назвать свой стиль обработки смесью подражания, открытия новых возможностей обработки, плюс штрих собственных эмоций и представлений о том, как должна выглядеть фотография. как.»

  Знакомьтесь, Сергей Протасов

  В своем профиле я часто делюсь фотографиями с примером до и после обработки. Необработанное фото вряд ли покажет то, что вы видели в реальности, поэтому я стараюсь редактировать их в соответствии с тем, что видел, и делюсь обоими. Я считаю, что такой подход делает мой аккаунт немного более интересным для друзей и подписчиков. Я получаю много положительных отзывов и вижу в комментариях, что людям нравится видеть до и после, работу, стоящую за результатом.

  «Фотографии, которыми я делюсь, можно сделать где угодно. Я считаю, что нефотогеничных мест не бывает, но я верю, что у нас недоразвитый и неопытный глаз на то, что нас окружает.»

  Место может подходить для определенного стиля фотографа, но всегда можно найти что-то фотогеничное. При правильном освещении, композиции и кадрировании все может превратиться во что-то интересное и красивое для фотографирования. Я думаю, что это основная цель или талант фотографа; найти красоту и подчеркнуть ее, запечатлев правильно. Найти что-то для съемки не проблема, вопрос в том, как это снимать.

  «Я из России, живу в европейской части России, родился в Западной Сибири, где провел большую часть своего детства и юности.»

  Хотел бы я в то время увлечься фотографией, природа там потрясающая. У нас очень большая страна — я несколько раз в жизни проехал через пол-России из Сибири в Москву на поезде или из Мурманска на Черное море на машине. Удивительно интересно, когда смотришь в окно; просто наблюдая, как природа и пейзажи меняются за несколько часов. Я никогда не был на Дальнем Востоке, на Сахалине или на Камчатке например, но вижу много красивых фотографий, сделанных в тех местах. Через чужие фотографии я вижу красоту мест, где никогда не был, и мечтаю побывать в них хотя бы раз в жизни. Пока это возможно, я стараюсь сосредоточиться на красоте своего региона, даже если это не самое выдающееся место с точки зрения красивой природы.

  «Мы часто видим красоту других, того, что далеко, и забываем смотреть на то, что есть у нас самих и что нас окружает.»

  Поэтому я пытаюсь бросить вызов своим глазам и разуму, чтобы увидеть красоту в том, что так обычно и нормально для меня. Я хочу показать своими фотографиями все многообразие красоты, которая есть в России, в нашей огромной стране. Я счастлив, что могу показать человеку, живущему на другом конце России или на другом конце света, природу и города, которые можно найти здесь.

  Помимо хобби у меня есть любимая работа, никак не связанная с творчеством или путешествиями. Поэтому моя страсть к фотографии остается хобби. Однако я перфекционист и подвергаю себя серьезной самокритике. Хотя это помогает мне совершенствоваться, я должен напоминать себе, что нужно сохранять баланс и видеть свои фотографии в результате, полученные фотографом-любителем. Вы не можете оценивать себя по стандартам профессиональной фотографии, если вы не являетесь профессиональным фотографом и у вас нет времени или амбиций стать им или стать им.

  «Самое главное для меня то, что мне нравятся мои фотографии, что я что-то чувствую, когда смотрю на них, и навевают воспоминания.»

  Когда я записывала свою историю и выбирала фотографии, я начала думать о разных путешествиях, которые я совершила, и о драгоценных моментах в моей жизни. Сначала мне казалось, что я не могу вспомнить определенные моменты, потому что их так много. Затем я впал в глубокую кому воспоминаний, которыми я занимался всю свою жизнь. Мое тело наполнилось чувством благодарности. Хотел бы я заново прожить всю свою жизнь, имея Iphone, набор объективов и светофильтров для мобильной фотографии, свой ноутбук и Mavic Air с самого начала. Я хотел запечатлеть каждый момент как можно лучше, не просто сфотографировать дерево или вид, но сфотографировать и отредактировать его таким образом, чтобы он запечатлел мои чувства, мои воспоминания. Это был бы мой дневник, объясняющий все, что происходит внутри и вокруг меня, без слов.

  «Я не могу вернуться, но я могу сделать это сегодня и в ближайшие дни. Я хочу использовать весь потенциал мобильной фотографии и создать свой личный визуальный дневник.»

  Сергей Протасов

  Познакомьтесь с Сергеем Протасовым

  Хотели бы вы, чтобы контент, подобный этому, был отправлен на ваш почтовый ящик?

  Facebook

  Twitter

  ОБЯЗАТЕЛЬНО ПРОЧИТАТЬ ИСТОРИИ АПРЕЛЯ
  ОБЯЗАТЕЛЬНО ПРОЧИТАТЬ Истории

  3 марта

  Должен читать Истории Февраль
  Должны читать Истории января

  НОМАДИКТ

  ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ

  ПОСЛЕДНИЕ ИСТОРИИ

  НАПИСАНЫ СО СТРАСТЬЮ, ЧТОБЫ ВДОХНОВИТЬ ВАС

  Майкл Першл

  
  @perschl_miche
  Лучшее за неделю 25 на #nomadict 2022

  «Я всегда планирую свои поездки в соответствии со своими целями — чистое скалолазание или фотография. Различные приложения, такие как Kommot, или туристические сайты, такие как Bergfex и Outdooractive, помогают мне планировать поездки. Обязательным приложением является PeakFinder, чтобы определить лучшее место в определенный момент дня. Например, чтобы увидеть условия и направление молнии. Я также работаю с Sun Surveyor и PhotoPills. С помощью этих приложений вы можете точно спланировать, когда солнце, где и в какое время года».

  Лучшее за неделю 34 на #nomadict 2022

  «В фотографии и кинопроизводстве поиск идеального места поддержит повествование о вашей работе и поможет вам создать эмоции. А поскольку наше время ограничено, крайне важно извлечь максимальную пользу из каждой ситуации».

  Trainn Kolbeinsson

  
  @thrainnko
  Фотограф из Исландии

  «Лично я не пользуюсь сетью как таковой. Мне это кажется неестественным. Однако каждый раз, когда я общался с единомышленниками, это приводило к хорошим дружеским отношениям и делало работу намного веселее. Фотография может легко превратиться в одинокую профессию, поэтому убедитесь, что вы общаетесь с другими людьми, прежде чем станете слишком странными — постарайтесь оставаться достаточно странными».

  Бродяга босиком

  
  @barefoot.wandering
  Фотограф из Австралии

  «Океаны — это легкие нашей планеты, и мои исследования только укрепили мою страсть к их сохранению для наших будущих поколений».

  Лучшее за неделю 33 на #nomadict 2022

  «И свет, и постобработка очень важны, но композиция — это просто краеугольный камень фотографии. То, как вы кадрируете изображение, может превратить вас из обычной фотографии в одну из ваших любимых. Затем я визуализирую, как будет выглядеть окончательный кадр после постобработки во время съемки на поле. Таким образом, я могу составить более эффектный кадр и включить все элементы, которые мне понадобятся для постобработки».

  David Genovés

  
  @davison7
  Фотограф из Испании

  «При съемке я хочу рассказать небольшую историю и поэтому при монтаже большое значение придаю объекту — будь то человек, животное, гора или солнце.