Разное

Как в фотошопе сделать картину маслом из фотографии: Документ не найден

Превращаем фотографию в картину маслом

Возможность превратить фотографию в реалистичную картину всегда была востребована среди фотографов (особенно тех, которые снимают свадьбы и портреты). Раньше для этого приходилось применять очень сложные, изощренные методики, но в Photoshop CS6 все делается буквально одним щелчком. Вызываете фильтр Oil Paint (Масляная краска) — бац! — перед вами картина маслом. Даже не нужно перемещать никаких ползунков. Разумеется, настроек у фильтра предостаточно, поэтому данный проект не такой уж и маленький, но вам понравится простота, с которой получаются столь замечательные результаты.

Центр лазерной терапии и косметологии Гармония предлагает своим клиентам услуги по удалению нежелательных волос лазером http://laserharmony.com.ua быстро, безболезненно и с результатом на долгие годы. Лазерная эпиляция — самый эффективный способ избавиться от лишних волос на теле.

Шаг 1

Откройте фотографию, которую хо­тите превратить в картину маслом.

В данном случае я использовал фото­графию закусочной Byron Hamburgers в Лондоне (обожаю гамбургеры!). Снимок сделан поздно ночью в ре­жиме HDR-съемки. По необъяснимым причинам в окне фильтра Oil Paint (Масляная краска) нет флажка пред­варительного просмотра, поэтому обычно я начинаю с нажатия комби­нации клавиш <Ctrl+J> для дублирования фонового слоя. Это позволит легко сравнивать исходное и полученное изображения.

 

Шаг 2

Выполните команду Filter > Oil Paint (Фильтр > Масляная краска), и перед вами появится готовая картина. Увеличьте масштаб до 100%, чтобы получше все разглядеть. Фильтру удалось сохранить все важные детали снимка, нанеся при этом огромное количество «мазков». Если результат вам нравится, щелкните на кнопке ОК. Однако настройки фильтра можно как угодно регулировать, и это самое интересное.

 

Шаг 3

Нам предстоит изучить все ползунки, доступные в окне фильтра, причем я покажу, как будет выглядеть изо­бражение при крайних значениях каждого ползунка, чтобы все было максимально наглядно.

Начнем с первого ползунка в разделе Brush (Кисть) — Stylization (Стилизация). Он позволяет задать стиль кисти, ко­торой наносятся мазки. Если пере­тащить ползунок в крайнее левое положение (0.1), будут наноситься максимально короткие мазки жест­кой кистью. Результат показан на верхней иллюстрации (напоминает штукатурку, правда?). Если же пере­тащить ползунок в крайнее правое положение, мазки станут длинными, а само изображение — размытым и забавным (отдаленно напоминаю­щим творчество Ван Гога). Я обычно выбираю промежуточный вариант, но все, конечно же, зависит от фото­графии (мне, правда, еще не попада­лись снимки, для которых подходил бы вариант 0.1).

 

Шаг 4

Второй ползунок в разделе Brush следовало бы назвать Detail (Детали­зация), но тогда всем было бы понятно его назначение. Нет, так не интересно, поэтому талантливые инженеры Adobe решили назвать его Cleanliness (Чистота). Если хотите, чтобы изображение выглядело более четким и реалистичным, перетащите ползунок влево, а для получения более мягкого и картинного эффекта перетащите ползунок вправо.

Обратите также внимание на то, что в данном случае я установил предыдущий ползунок, Stylization (Стилизация), на отметку 5 (средняя точка). Я буду делать то же самое с каждым предыдущим ползунком по мере знакомства с очередными настройками.

 

Шаг 5

Ползунок Scale (Масштаб) задает размер кисти, поэтому, если перетащить его в крайнее левое положение, мазки будут наноситься очень тонкой кистью. На верхней иллюстрации заметно, насколько филигранными выглядят мазки в сравнении с показанным ниже вариантом, когда выбрана гораздо более толстая кисть. Совершенно другой эффект.

Шаг 6

Откровенно говоря, ползунок Bristle Detail (Сведения о щетине) следовало назвать Sharpness (Резкость), поскольку он позволяет сделать изображение более резким или более мягким. При перетаскивании ползунка влево мазки становятся мягкими, плавными и размытыми, а при перетаскивании вправо — четкими и контурными, с характерными следами отдельных щетинок. Итак, с ползунками раздела Brush (Кисть) мы разобрались, переходим к следующей группе настроек.

Шаг 7

В разделе Lighting (Освещение) два ползунка: Angular Direction (Под углом) и Shine (Блеск). Первый из них задает угол, под которым свет падает на картину. Обычно в подобных ситуациях в программе используются круговые регуляторы, но здесь разработчики решили обойтись простым линейным ползунком. Попробуйте перетащить его вправо- влево несколько раз, чтобы понять, как он работает. Вы увидите, что тени от мазков будут смещаться в разные стороны.

Шаг 8

Ползунок Shine (Блеск) регулирует степень отражения света. Если перетащить его до конца влево, изображение станет выглядеть очень плоским, а при перетаскивании вправо контрастность светов и те­ней начнет усиливаться, созда­вая эффект выпуклости мазков.

В данном случае я остановился на отметке 5, поскольку на отметке 10 изображение выглядело настолько специфично, что вы могли бы подумать, будто такой ползунок вообще не стоит трогать.

В действительности, как и в остальных случаях, все зависит от конкретного изображения.

 

Шаг 9

Вдоволь наигравшись с ползунками, давайте вернемся к реальности и зададим оптимальные параметры для нашей конкретной фотографии. Использованные мною значения можно увидеть на иллюстрации справа. Они позволили получить эффект картины маслом. Если после применения фильтра вам кажется, будто эффект получился чересчур сильным (или вы хотите вернуть ощущение реалистичности), не спешите возвращаться к окну фильтра и снова двигать ползунки. Вместо этого выполните команду Edit > Fade Oil Paint (Редактирование > Ослабить: Масляная краска). Появится диалоговое окно Fade (Ослабить), в котором можно перетаскивать ползунок Opacity (Непрозр.) влево, уменьшая интенсивность эффекта. Если задать непрозрачность 0%, эффект будет отменен, а если выставить непрозрачность 70% (как в данном случае), проявится 30% исходного снимка. Исходное и конечное изображения показаны ниже.

 

Просмотров: 538

Картины в соавторстве с принтером Как сделать картину из фотографии.

Обработка в Фотошопе, печать на холсте. Мастер-класс. Советы любителя
Художники Барнаула

Печать на холсте — советы любителя

Картины в соавторстве с принтером

 

Как быть, если сердце просит творчества, но вот не довелось в школьные годы учиться на художника, и из-под твоей кисти выходят разве что простенькие полудетские рисунки? А так хотелось бы изобразить на холсте дремучие леса, как на картинах Шишкина, или горные кручи, или просто своих друзей в интерьере средневекового замка, но не в формате фотографии, а как на настоящей картине. Ну что ж, эта мечта вполне осуществима. В последние годы компьютерная и печатная техника взлетела на такие высоты, что можно нарисовать картину, ни разу не взяв в руки кисточку. Я, например, создаю свои произведения на пару с компьютером.

Вначале было фото

1. В принципе, начинается создание печатной картины примерно с того же, что и картины, написанной маслом – с поиска сюжета. С тем отличием, что обычный художник, увидев интересный пейзаж, хватается за карандаш и начинает делать наброски на альбомном листе. А «художник-печатник», если можно так выразиться, хватается за фотоаппарат и щелкает понравившийся кадр. Во время своей поездки в Горный Алтай я все встречные склоны излазил в поисках интересных ракурсов, горных озер и ущелий, которые можно перенести на холст.

2. Дальше идет работа в Фотошопе. Те, кто знаком с современными вариантами этой программы, знают, что в ней есть хороший набор фильтров, с помощью которых обычную фотографию можно превратить в картину, стилизованную под живопись маслом, гуашью, акварелью, графику… Если правильно подобрать параметры, то получается очень похоже на настоящие живописные полотна.

Но если кто-то подумал, что достаточно сделать пару нажатий клавиш, запустить фильтр, и картина будет готова, то это совсем не так. С этого работа только начинается. Даже самая хорошая программа не повторит в точности движений руки профессионального художника.

Наверняка после фильтрования появятся слишком темные или смазанные участки. Почти над любой картиной придется просидеть еще не один вечер, высветляя или дорисовывая неудачные участки электронной кисточкой. Как-то раз, работая над картиной с горным пастбищем, я заметил, что ближние деревья получаются слишком темными по сравнению с остальным пейзажем. Пришлось высветлять каждое дерево в отдельности, подбирая нужную яркость и контраст.

Холст — дело тонкое

3. Когда работа над электронной версией картины завершена, самое время отправляться в печатный салон. Конечно, можно распечатать изображение и на обычную бумагу. Но ведь настоящие картины обычно пишут на холсте, и чтобы почувствовать себя сродни настоящим живописцам, не хотелось бы отступать от этой традиции. К тому же картина на тканевой основе гораздо лучше смотрится в любом интерьере. К счастью, современные принтеры позволяют распечатывать изображение на натуральный холст со специальным покрытием. В Барнауле есть несколько салонов, которые оказывают такую услугу.

4. И вот вы держите в руках холст, на котором еще блестит свеженанесенная краска. Когда-то, сделав самую первую распечатку, я наивно полагал, что на этом работа над картиной почти закончена. Теперь-то я знаю, что это даже не середина пути.

Для начала холст надо натянуть на подрамник, а затем вставить в рамку. Скорей всего, изготовить раму самостоятельно вы не сможете. Делать ее в ручную – занятие долгое, трудоемкое и бессмысленное, а закупить для этих целей станок может не каждый, не говоря уж о том, чтобы найти место для его размещения. Так что проще всего будет заказать рамку в салоне или у частника. Если вас не устроит цвет, то потом можно самостоятельно перекрасить ее краской из баллончика. 

А вот осилить изготовление подрамника сможет каждый, кто в состоянии скрепить между собой четыре деревянные рейки. Подрамник – это основа, прямоугольная рама, на которую натягивается холст. В случае со специальным холстом для печати ее размер должен примерно совпадать с размером изображения.

Скреплять рейки (для небольших подрамников!!!) можно разными способами: с помощью клея, мебельных скоб, гвоздей, внахлест, наискось или просто подогнав одну рейку к другой сбоку. Выберете тот способ, который удобней для вас, или просто закажите работу профессионалу.

5. Когда подрамник готов, начинаем натягивать на него холст. «Ну, это-то совсем уж просто», — подумал я, пытаясь закрепить на своем первом подрамнике — симпатичный озерный пейзаж «Тихая заводь» с лодочкой, оставленной на берегу. Недолго думая, я обмазал подрамник клеем ПВА, наложил на эту конструкцию холст, придавил сверху грузом и довольный пошел спать. Каково же было разочарование, когда на следующее утро пейзаж болтался на деревяшке, как флаг на ветру.

«Да, слабоват клей», — продумал я и купил скобозабивающий пистолет, какие обычно используют при изготовлении мебели. Прошелся по краям картины, намертво припечатывая ее к подрамнику. «Флаг» стал болтаться гораздо меньше, и все-таки мое творение по-прежнему не походило на настоящее монументальное полотно. Лишь позже я узнал, что настоящие полотна полагается натягивать на подрамники исключительно в сыром виде, то есть слегка (!) смоченными с обратной стороны водой с помощью пульверизатора. После этого все, наконец, встало на свои места. После примерно годовых тренировок и опытов у меня стали получаться вполне приличные картины.

6. Правда, в отличие от масла, принтерная краска не очень устойчива к механическим повреждениям и к попаданию воды. При неаккуратном обращении изображение легко испортить. Поэтому нелишним будет покрыть его защитным слоем лака. Для этого подойдут специальные акриловые лаки для картин, которые продают в художественных салонах. Наносятся они простой широкой кисточкой. Можно использовать и лак-спрей для обычных картин, который также продается в художественных салонах. Он ложится на полотно более ровным слоем, но этот вариант обойдется в несколько раз дороже. Нанесенный лак не только защитит картину от повреждений, но и придаст ей блеск.

Ну вот, лак высох. Теперь осталось только вставить подрамник в рамку, приделать веревочку и повесить ваше произведение на стену. В конечном итоге хорошо сделанная печатная картина будет почти неотличима от написанной маслом.

Полёт фантазии

«К сожалению, компьютерные картины можно делать исключительно в стиле реализма. Любителям авангарда, или сюрреализма, или просто картин с фантастическим или фэнтезийным сюжетом тут ничего не светит», — вздохнет романтически настроенный читатель. Но на самом деле это не совсем так. Современные программы обработки изображения дают такие же возможности для воплощения в жизнь своих фантазий, как и кисть художника. С помощью Фотошопа можно вырезать элементы пейзажа – деревья, горы, облака, дома – с одной фотографии и вставлять их на другой фон. Например, на одной из моих картин «Рыбацкое счастье» вначале был только пейзаж с озером. Красивый пейзаж, идиллический, и все же чего-то в нем не хватало. Я долго думал, чего именно, и понял, что не хватает человека, который мог бы насладиться этой идиллией. Поэтому я вставил туда рыбака в лодке с другой фотографии.

На другой картине «Хозяин гор» пейзаж с озером и деревянный истукан были сфотографированы в совершенно разных районах горного Алтая и в разные поездки. Но благодаря возможностям компьютерной техники идол переехал на новое место жительства (виртуально, конечно).

Особенно много интересного можно сотворить на компьютерных картинах с людьми. Собственно, от конкретного человека можно позаимствовать одну лишь голову и поместить ее взамен головы какого-нибудь средневекового рыцаря, сидящего в фамильном замке. Естественно, при этом надо правильно подогнать фотографии друг к другу по размеру, по цвету, по тональности, чтобы все смотрелось естественно. Картинка, сделанная с изображения знакомого или родственника, вставленного в необычный антураж, могла бы стать идеальным подарком для него.

Конечно, это гораздо сложнее и дольше, чем делать картины из цельного изображения. Например, над одной из картин «Осколки цивилизации. Прибытие», где было очень много вставных элементов, я работал более полугода, постоянно советуясь с более опытными «фотошоперами». Это был фантастический пейзаж, собранный более чем из сотни деталей. По сюжету там девушка-космонавт высаживается на планету, где в древние времена существовала цивилизация, для ее исследования. За основу картины я взял барнаульский пейзаж, но очень сильно видоизменил его: поработал над цветом, вставил туда летящий «Шаттл» и несколько лун, превратил одно реальное барнаульское строение в руины погибшей инопланетной цивилизации, а скафандр космонавтки (в роли которой выступила коллега по работе) вообще собрал по кусочкам и кое-где дорисовал электронной кисточкой, чтобы добиться подходящего дизайна.

Другая фантастическая картина «Туристка» оказалась еще более сложной в исполнении, поскольку на ней практически не было предметов, которые мы видим в нашем повседневном окружении. Ведь действие происходит в космосе. Все началось с образа, который родился в голове – очень яркого и живого. По сюжету, молодая девушка, только что окончившая школу или колледж, отправляется в честь этого события в свое первое самостоятельное путешествие. Родители решили порадовать дочку и подарили ей путевку на туристическую космическую станцию на орбите Земли. И вот она сидит в ресторане, внизу проплывает Земля, а девушка звонит родителям по мобильнику и выплескивает на них бьющий через край восторг. Попозировать я попросил свою знакомую, а весь космический антураж вокруг нее, включая проплывающую за окном станцию, звезды и футуристическую мебель в салоне собрал из множества «запчастей», некоторые из которых пришлось перерисовать до неузнаваемости, чтобы они соответствовали образу.

Сразу скажу, печатные картины — увлечение не самое дешевое. Включите в статьи расходов распечатку на холст, заказ рамки, подрамника, покупку лаков, красок для рамы. И все же это экономичней, чем заказывать каждый понравившийся пейзаж профессиональному художнику. И к тому же, даже если в своем красноречии вы не уступаете Цицерону, все равно вряд ли сможете в деталях объяснить другому человеку, что хотите увидеть на холсте. Наверняка он увидит описанный вами сюжет по-своему. Да и просто интересно самому создать красивое художественное произведение.

Стас Сидоркин



Вернуться в раздел Рукоделие — секреты мастеров


 

Комментарии

Комментарий появляется на странице после просмотра модератором.

Превратите свое любимое цифровое фото в картину маслом

 

Некоторые цифровые изображения поддаются художественной обработке, и может быть интересно поэкспериментировать с эффектами фильтра в вашем любимом приложении, чтобы посмотреть, что получится в итоге. В этом уроке мы отредактируем изображение, чтобы оно выглядело как картина маслом. Процесс очень прост и прямолинеен и может дать впечатляющие результаты.

Большинство эффектов фильтров более заметны при применении к относительно небольшим (от 15 x 10 см до формата A4) изображениям. Похоже, они не так хорошо работают с очень большими файлами изображений, потому что максимально возможные настройки, как правило, ограничены. Тем не менее, создание снимка, похожего на картину маслом, само по себе может произвести впечатление.

Шаг 1: Запустите Adobe Photoshop Elements и откройте изображение, которое хотите преобразовать. Измените его размер до нужного размера с разрешением 300 пикселей/дюйм.

POP-1-изменить размер475

Шаг 2: Нажмите Enhance > Adjust Color > Adjust Hue/Saturation и увеличьте насыщенность изображения примерно до +40. Нажмите «ОК».

POP-2-насыщение475
POP-3-sat-adj475

Шаг 3: Выберите Фильтр > Искажение > Стекло , чтобы применить к изображению стеклянный фильтр.

POP-4-стекло-1475

Это вызовет окно опций, в котором вы должны применить следующие настройки: Искажение — 5, Сглаживание — 3, Текстура — Холст, Масштабирование — 60%. C лизать ОК.

POP-5-стекло-2475

Шаг 4: Создайте дубликат слоя, выбрав Layer > Duplicate Layer .

POP-6-dup-layer475

Шаг 5: Теперь выберите Фильтр > Художественный > Мастихин .

POP-7_мастихин475

Шаг 6: С помощью ползунков в правом верхнем углу экрана отрегулируйте размер и резкость кисти, пока не получите желаемый вид. Мы выбрали следующие настройки: Размер обводки — 30, Детализация обводки — 3, мягкость — 0. Нажмите ОК.

Если в какой-то момент вы захотите просмотреть изображение целиком вместо 100%-ного увеличения, предусмотренного по умолчанию, выберите «По размеру экрана» во всплывающем меню в левом нижнем углу экрана, чтобы соответствующим образом изменить представление.

POP-8-Fit-screen475

Шаг 7: Создайте еще один дубликат слоя, как в шаге 4. Перейдите в раскрывающееся меню «Фильтры» на верхней панели инструментов, но вместо выбора «Художественный эффект» выберите Мазки кисти > Мазки под углом .

POP-9-angular-strokes.475jpg

Установите ползунки на следующие значения: Баланс направления — 50, Длина штриха — 6, Резкость — 1.

POP-10-угловые-штрихи-adj475

Шаг 8: Создайте еще один дубликат слоя, затем выберите Filter > Texture > Texturiser.

POP-11-текстуризатор475

В области настройки в правом верхнем углу экрана выберите «Холст» в поле «Текстура», затем регулируйте ползунки, пока не добьетесь желаемого эффекта. Мы выбрали: Масштабирование — 160%, Рельеф — 7, Свет — Верхний левый или Верхний правый. Нажмите «ОК».

POP-12-текстуризатор-adj475

Шаг 9: Удерживая нажатой клавишу Shift, выберите три новых слоя, которые вы создали ранее. Затем нажмите «Слой» на панели инструментов в верхней части экрана и выберите «Объединить слои». Это должно объединить выбранные слои, оставив вам два слоя.

POP-13-объединение слоев475

Шаг 10: Убедитесь, что выбран верхний слой (поле с надписью справа будет темнее фона). Выберите Enhance > Adjust Color > Hue/Saturation и переместите ползунок Saturation полностью влево. Преобразует слой изображения в черно-белый.

POP-14-desaturate-layer475

Шаг 11: Убедившись, что верхний слой по-прежнему выделен, перейдите в диалоговое окно «Слои» в правом нижнем углу экрана и измените режим наложения на 9. 0009 Наложение . Это вернет изображение на экране к цветному.

POP-15-накладка475

Шаг 12: Вернитесь в раскрывающееся меню Фильтр и выберите Стилизация > Тиснение.

POP-16-тиснение475

В появившемся диалоговом окне измените настройки на Угол – 150 градусов, Высота – 1 пиксель, Сумма – 500%.

POP-17-emboss_adj475

Шаг 13: С помощью ползунка режима наложения в правой части диалогового окна «Слои» установите непрозрачность верхнего слоя примерно на 50%.

POP-18-opacity475

Шаг 14: Последний шаг — объединить оставшиеся слои в одно изображение, выбрав Layer > Flatten Image.

POP-19-flatten475
POP-20-final.475jpg

Финальное изображение.

Альтернативы
Photoshop Elements — не единственное программное приложение, которое можно использовать для воспроизведения художественных эффектов. Тем не менее, это лучшее, что мы нашли для воспроизведения внешнего вида картины маслом. Если вы ищете альтернативное приложение, убедитесь, что оно включает в себя подходящий набор фильтров.

Поиск подходящего программного обеспечения — непростая задача. Хотя базовые бесплатные приложения, такие как Picasa от Google, могут включать в себя ряд эффектов фильтров, они не предоставляют возможности воспроизведения акварельных или масляных картин. Приложения, предоставляющие решения «в один клик» для придания фотографиям живописного вида, не обеспечивают достаточного контроля для фотографов, которым нужны реалистичные симуляции, и они могут не одинаково хорошо работать со всеми типами изображений.

Одной из достойных альтернатив является Corel Painter X, который предоставляет более широкий спектр эффектов фильтра, чем Photoshop Elements, но и более дорогой. GMX — PhotoPainter от Gertrudis Graphics (www.gertrudisgraphics.com) — еще один более дешевый вариант. Поиск в Google по запросу «программное обеспечение с художественными эффектами» должен помочь вам найти некоторые дополнительные программы.

 

Эффект масляной краски в Adobe Photoshop — Голубое небо

Содержание

Эффект масляной краски в Adobe Photoshop

Изображение. С помощью Adobe Photoshop этого классического вида можно добиться быстро и легко. В этой статье мы рассмотрим, как создать аутентичный эффект масляной краски на ваших изображениях, используя инструменты и методы Photoshop. Мы рассмотрим каждый шаг процесса, от создания слоев до добавления текстуры и цветовых эффектов. Следуя этим шагам, вы сможете превратить любую фотографию в картину маслом, которая будет выглядеть так, как будто она была написана вручную!

Введение: Эффект масляной краски

Эффект масляной краски — один из самых популярных и визуально ошеломляющих эффектов, используемых в Adobe Photoshop. Он использовался для создания красивых, реалистичных изображений с ощущением живописи, которые идеально подходят для цифровых художественных проектов или особых случаев, таких как дни рождения и юбилеи. В этой статье мы объясним, как добиться эффекта масляной краски с помощью мощных инструментов Photoshop.

Чтобы применить эффект масляной краски к вашим фотографиям, вам понадобится несколько основных инструментов: во-первых, убедитесь, что на вашем компьютере установлена ​​последняя версия Adobe Photoshop; во-вторых, выберите фотографию, которую хотите использовать в качестве основного изображения; в-третьих, откройте галерею фильтров и выберите «Масляная краска» из списка доступных эффектов. После выбора настройте и уточните параметры, такие как размер и сила кисти, прежде чем начать процесс преобразования.

Настройка Photoshop

Чтобы приступить к созданию эффекта масляной краски в Adobe Photoshop, первым делом откройте Photoshop и создайте новый файл. Это можно сделать, нажав «Файл», затем нажмите «Создать». Установите размер холста таким, каким вы хотите, чтобы ваше изображение было, если оно находится в пределах возможностей вашего принтера. Если вы не уверены, какой размер использовать, попробуйте использовать 8×10 дюймов с разрешением 300 точек на дюйм. После создания холста и правильного размера пришло время добавить изображение в документ. Это можно сделать, перетащив изображение с компьютера или другого источника на холст.

Следующим шагом в настройке Photoshop для этого эффекта масляной краски является поиск фильтра под названием «Масляная краска» в меню «Фильтры» > «Стилизация» > «Масляная краска».

Создание эффекта масляной краски

Эффект масляной краски — отличный способ придать вашим фотографиям уникальный вид. Процесс может быть пугающим, но с Adobe Photoshop это проще, чем когда-либо. Чтобы создать эффект масляной краски, начните с открытия изображения, которое вы хотите отредактировать, в Photoshop. В меню «Фильтр» выберите «Масляная краска» и настройте такие параметры, как размер и интенсивность кисти, пока не получите желаемый эффект. Вы также можете использовать пользовательские кисти, чтобы поиграть с текстурой и цветом, если хотите. Когда закончите, сохраните свою работу и любуйтесь своим шедевром!

Преимущество использования Adobe Photoshop для создания эффекта масляной краски заключается в том, что он предоставляет широкий набор возможностей для тонкой настройки изображения. Вы можете выбрать один из нескольких размеров кисти или текстуры, чтобы добиться именно того, что вы ищете — от реалистичных эффектов масляной живописи до сильно стилизованных изображений — все настраивается с помощью простых ползунков в меню фильтров.

Индивидуальная настройка внешнего вида

Если вы хотите создать действительно уникальный эффект масляной краски с помощью Adobe Photoshop, вам необходимо настроить внешний вид. С помощью нескольких настроек и модификаций вы можете легко создать привлекательный эффект, который будет выделяться из толпы.

Один из способов настроить внешний вид — настроить размер кисти и форму рисунка. Например, если вы хотите, чтобы штрихи казались толще или тоньше, просто используйте соответственно больший или меньший размер кисти. Кроме того, вы можете экспериментировать с различными формами кистей, чтобы создавать различные текстуры на вашей картине. Кисти, такие как веерообразные или угловатые, идеально подходят для создания более четких краев и более четких линий в ваших работах.

Вы также можете поэкспериментировать, смешивая разные цвета, чтобы получить интересное сочетание тонов.

Сохранение и экспорт результатов

В Adobe Photoshop вы можете сохранять и экспортировать готовые результаты эффекта масляной краски в различных форматах. Как только вы будете удовлетворены внешним видом своего изображения, обязательно сохраните свою работу, чтобы убедиться, что вся ваша тяжелая работа не потеряна. Для этого откройте меню «Файл» и выберите «Сохранить как». Вы сможете выбирать между несколькими различными типами файлов, такими как JPEG, TIFF или PNG. Каждый формат предлагает разные уровни качества, поэтому важно выбрать тот, который лучше всего соответствует цели, для которой вы сохраняете файл.

После сохранения результатов в одном из этих форматов вы также можете рассмотреть возможность их экспорта в более продвинутый формат, например PSD или PDF. Экспорт результатов позволяет пользователям сохранять слои и другие изменения, которые в противном случае были бы потеряны при преобразовании из одного типа файла в другой.

Добавление глубины с помощью неонового освещения

Неоновые световые эффекты могут придать захватывающую глубину любой картине маслом, выполненной в Adobe Photoshop. Этот стиль освещения часто можно увидеть в ночных клубах и других общественных местах, и такого же эффекта можно добиться с помощью нескольких простых шагов в Photoshop. Чтобы добиться такого вида неонового освещения, создайте дубликат слоя исходного изображения и обесцветьте его до серых тонов. Затем выберите инструмент «Кисть» и установите его цвет на белый, а затем закрасьте области, в которых вы хотите, чтобы ваши эффекты неонового света отображались. Регулировка размера кисти позволит вам создавать различные формы, такие как круги или прямоугольники, для более сложных рисунков.

При добавлении эффекта фильтра размытия по Гауссу края каждого источника света будут казаться мягкими и рассеянными для подлинной неоновой атмосферы. Наконец, регулируя уровни яркости различных слоев, вы можете настроить свой дизайн, создавая тени вокруг неоновых фигур для дополнительной размерности.

Оживление изображений с помощью неонов

Неоновые эффекты — это увлекательный и творческий способ оживить ваши изображения с помощью Adobe Photoshop. Вы можете использовать этот эффект, чтобы выделить свои фотографии или просто для их эстетической привлекательности. Чтобы добиться неонового эффекта, вам нужно настроить оттенок, насыщенность и яркость изображения.

Для начала используйте инструмент корректирующего слоя «Цветовой тон/Насыщенность», чтобы увеличить общую яркость каждого цвета на изображении. Это поможет создать яркий неоновый вид, который выходит за рамки того, что возможно только с простой цветовой насыщенностью. Затем используйте инструмент корректирующего слоя «Вибрация», чтобы выделить тонкие детали на фотографии, сохраняя при этом достаточно яркую для сильного визуального воздействия. Наконец, поэкспериментируйте с различными режимами наложения, такими как «Перекрытие» и «Мягкий свет», которые позволят вам настроить количество света, отражаемого от каждой поверхности изображения.

Клонирование неонового света с помощью Photoshop

Создание эффекта клонирования неонового света в Adobe Photoshop может добавить дополнительный слой интереса к любому изображению. Для начала создайте копию исходного изображения и откройте ее в Photoshop. С помощью инструмента «Штамп» аккуратно выделите части изображения, которые вы хотите преобразовать в неоновые огни. Затем используйте корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность и переместите ползунок насыщенности на максимальный уровень или выше. Это придаст вашим источникам света большую интенсивность цвета.

Чтобы неоновые огни выглядели более реалистично, используйте стили слоя, такие как «Внешнее свечение» или «Внутреннее свечение», для каждого выделенного штампа-клона. Настраивайте такие параметры, как размер, непрозрачность и цвет, пока не добьетесь желаемого результата. Наконец, завершите эффект дополнительными мазками кисти и фильтрами, такими как Gaussian Blur, если хотите. С помощью этих простых шагов вы можете легко создавать реалистичные эффекты клонирования неонового света в Adobe Photoshop!

Секреты мастерства Photoshop

Создание идеального эффекта масляной краски с помощью Adobe Photoshop может оказаться непростой задачей. К счастью, есть несколько советов и приемов, которые могут облегчить этот процесс.

Одним из наиболее важных аспектов создания эффекта масляной краски является использование масок слоя для настройки того, какая часть каждого слоя видна в той или иной области. Маски слоя обеспечивают неразрушающий способ настройки непрозрачности, цвета и других параметров без необратимого изменения или уничтожения содержимого слоя. Чтобы использовать их эффективно, попробуйте поэкспериментировать с различными режимами наложения, такими как мягкий свет или наложение для добавления глубины и текстуры. Кроме того, воспользуйтесь кистями в Photoshop, чтобы смешать цвета или удалить ненужные элементы с изображения.

Кроме того, использование корректирующих слоев может дать вам больше контроля над общим внешним видом эффекта масляной живописи.

Графический дизайн: эстетика и техника

Графический дизайн — это форма искусства, в которой используются принципы эстетики и техники для создания впечатляющих визуальных эффектов. С эстетической точки зрения, графический дизайн включает в себя все: от типографики до теории цвета и композиции. Каждый элемент графического дизайна был тщательно проработан и организован вместе, чтобы привлечь внимание зрителя и вызвать эмоциональный отклик. Техники, используемые графическими дизайнерами, разнообразны: от рисованных иллюстраций до цифровых манипуляций, таких как эффект масляной краски, описанный в этой статье.

Эффект масляной краски — популярная техника, используемая графическими дизайнерами, поскольку она добавляет текстуру и глубину изображениям, сохраняя при этом отточенный вид. Этого эффекта можно добиться с помощью Adobe Photoshop с помощью различных фильтров и настроек, таких как размытие изображения или добавление зернистости для дополнительной текстуры.

Профессиональные инструменты Photoshop

Photoshop — невероятно универсальное и мощное программное обеспечение для редактирования изображений, содержащее широкий спектр инструментов, которые профессионалы используют для создания потрясающих визуальных эффектов. Одним из самых популярных инструментов в Photoshop являются его возможности рисования и рисования. С правильными кистями пользователи могут добиться эффектов масляной краски профессионального уровня.

Параметры кисти можно настроить для имитации различных масляных красок, что дает пользователю возможность контролировать внешний вид своих изображений. Например, они могут настраивать размеры кисти, уровни непрозрачности, цветовые палитры и даже стилистические элементы, такие как зернистость или текстура. В дополнение к этим настройкам существуют также расширенные параметры, такие как режимы наложения слоев и маски слоев, которые можно использовать для более сложных рабочих процессов. Имея в своем распоряжении эти функции, профессионалы имеют все инструменты, необходимые для создания красивых произведений искусства с функцией эффекта масляной краски в Photoshop.

Встряхните свои проекты с помощью Adobe Photoshop

Adobe Photoshop — это универсальная программа со множеством функций, которые помогут вам создавать привлекательные и оригинальные проекты. С помощью Adobe Photoshop вы можете легко добавить изюминку в свою работу, создавая захватывающие эффекты, такие как эффект масляной краски. Этот эффект мгновенно превратит любое изображение в художественный шедевр.

Для начала откройте нужное изображение в Adobe Photoshop и создайте дубликат фонового слоя. Затем выберите «Фильтр» > «Масляная краска» и настройте параметры для получения желаемого результата. Возможно, вам придется поэкспериментировать с различными значениями, пока вы не найдете то, которое лучше всего подходит для вашего дизайнерского проекта. Как только вы добились желаемого вида, добавьте слои или другие эффекты, чтобы придать вашему дизайну дополнительную глубину и объем. Наконец, сохраните свою работу в виде файла JPEG или PNG, чтобы ею можно было поделиться с другими!

Секреты графического дизайна для привлечения клиентов

Графический дизайн является неотъемлемой частью любого творческого проекта, и знание правильных методов поможет вам привлечь клиентов. Фильтр масляной краски в Photoshop — это мощный инструмент, помогающий создавать потрясающие визуальные эффекты, которые произведут неизгладимое впечатление на вашу аудиторию. Этот фильтр можно использовать для преобразования цифровых фотографий в прекрасные произведения искусства с уникальными эффектами рисования.

Начните с выбора фотографии и добавления ее на холст в Photoshop. Затем откройте фильтр «Масляная краска», расположенный в разделе «Фильтр» > «Стилизация» > «Масляная краска». Настройки фильтра позволяют вам настроить, как эффект будет выглядеть на вашей фотографии, от типа и размера кисти до глубины текстуры и интенсивности освещения. Вы также можете контролировать, сколько цвета добавляется или вычитается из каждой области изображения для максимального эффекта. Когда вы закончите настройку этих параметров, примените эффекты и посмотрите, какой шедевр вы создали!

Создавайте волшебные изображения с помощью Adobe и графики

Создание волшебных изображений с помощью Adobe и графики — это очень просто. С помощью Adobe Photoshop легко создавать потрясающие произведения искусства, цифровые проекты и фотографии. Это мощное программное обеспечение предоставляет пользователям множество инструментов для простого и увлекательного редактирования фотографий или создания графики.

Одним из способов создания красивых изображений является использование эффектов масляной краски. Это можно сделать, выбрав «Фильтр» > «Стилизация» > «Масляная краска» в главном меню Photoshop. Затем можно настроить различные параметры, такие как размер кисти, сила, резкость и сглаживание. Вы также можете поэкспериментировать с изменением цветов, добавлением текстур и режимов наложения для получения еще более творческих возможностей. Всего за несколько кликов вы можете превратить фотографию в удивительное произведение искусства, которое выглядит так, как будто оно было нарисовано традиционными масляными красками!

Adobe Photoshop

Adobe Photoshop — одна из самых популярных и широко используемых программ для обработки фотографий и создания цифровых иллюстраций. Это мощный универсальный инструмент, который позволяет пользователям с легкостью создавать реалистичные эффекты. Photoshop уже много лет является отраслевым стандартом, и с его интуитивно понятным пользовательским интерфейсом и широким набором инструментов легко понять, почему.

Фильтр «Масляная краска» в Photoshop позволяет пользователям быстро добиться классического эффекта масляной живописи на своих изображениях. Фильтр имитирует мазки кисти от толстых слоев краски, чтобы создать красивый живописный вид за считанные секунды. Благодаря возможности настраивать такие параметры, как интенсивность кисти, глубина резкости и насыщенность цвета, пользователи могут настраивать результат своего эффекта масляной краски до тех пор, пока они не будут удовлетворены результатами.

Основные инструменты и функции

Adobe Photoshop имеет множество инструментов и функций для создания эффекта масляной краски. Многие из основных инструментов, таких как инструмент «Кисть», инструмент «Заливка», инструмент «Ластик» и инструмент «Палец», необходимы для создания этого эффекта. Инструмент «Кисть» можно использовать для добавления текстуры и глубины рисунку, а инструмент «Ведро с краской» можно использовать для заливки областей цветом. Инструмент «Ластик» отлично подходит для удаления любых нежелательных элементов или краев с вашего изображения, а инструмент «Палец» можно использовать для смешивания цветов.

Функция «Стили слоя» также отлично подходит для создания эффекта масляной краски. Эта функция позволяет применять различные эффекты, такие как скосы, тиснение, свечение, тени и многое другое, всего несколькими щелчками мыши.

Графический дизайн в Photoshop

Графический дизайн в Adobe Photoshop — популярный инструмент для создания потрясающих визуальных эффектов. Являетесь ли вы профессиональным дизайнером или любителем, стремящимся создавать забавные проекты, Photoshop можно использовать как для цифровой, так и для печатной графики. Благодаря широкому спектру функций пользователи могут манипулировать изображениями и создавать потрясающие эффекты.

Функция слоев программы позволяет дизайнерам отделять элементы от фона, настраивая каждый слой отдельно для полного контроля над композицией своего дизайна. Кроме того, благодаря выбору доступных инструментов для рисования и кистей пользователи могут создавать сложные детали без ущерба для качества изображения.

Кроме того, Photoshop предлагает множество фильтров, которые позволяют пользователям применять к своим изображениям такие эффекты, как масляная живопись или акварельные размытия. В довершение всего, в Интернете также есть множество полезных руководств, которые содержат пошаговые инструкции о том, как использовать все эти функции в Photoshop для достижения отличных результатов.

Преимущества использования Photoshop

Adobe Photoshop — одна из самых универсальных и мощных программ для создания цифровых иллюстраций, фотографий и других типов изображений. Он предоставляет пользователям множество функций и инструментов, упрощающих редактирование, улучшение и управление изображениями. Одним из ключевых преимуществ использования Photoshop является эффект масляной краски, который позволяет художникам создавать уникальные и потрясающие визуальные эффекты.

Фильтр масляной краски в Adobe Photoshop имитирует внешний вид традиционного окрашенного холста с мазками кисти, которые добавляют текстуру изображению. Этот фильтр можно использовать для выделения деталей изображения или придания ему более абстрактного вида. Самое замечательное в этой функции то, что ее можно настроить так, чтобы вы могли получить нужное количество текстуры для своего проекта. Вы также можете контролировать, насколько интенсивными или мягкими будут мазки кисти.

Обычное использование графики

Графика является важной частью цифрового искусства, и многие дизайны так или иначе включают ее. Adobe Photoshop — это мощное программное обеспечение, предоставляющее множество инструментов для обработки изображений и создания графики. От логотипов до иллюстраций графика используется во всех видах проектов.

Одно из применений графики — логотипы и брендинг. Логотипы — это визуальное представление бренда или компании, поэтому они должны быть запоминающимися и узнаваемыми. С помощью инструментов векторного рисования Photoshop дизайнеры могут создавать уникальные логотипы со сложными формами и замысловатыми деталями, не теряя разрешения при изменении размера. Кроме того, можно применять текстовые эффекты, такие как отражения или объемные надписи, чтобы сделать логотипы более заметными.

Иллюстрации — еще один распространенный пример использования графического дизайна в Photoshop.

Советы графическим дизайнерам

Для начинающих графических дизайнеров, желающих создать потрясающий эффект масляной живописи с помощью Adobe Photoshop, есть несколько советов и приемов, которые можно использовать.

Во-первых, важно учитывать разрешение вашего изображения. Чем выше разрешение, тем более плавными будут мазки кисти. Кроме того, при создании эффекта масляной краски в Photoshop лучше всего использовать холст большого размера; это гарантирует, что все ваши детали будут сохранены при сохранении реалистичного внешнего вида.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *