Как в фотошопе осветлить определенный участок: Осветление или затемнение областей изображения в Photoshop

Содержание

Восстановление деталей темных и светлых областей изображения

В этой статье мы расскажем, как проявить скрытые детали темных и светлых участков изображения, используя настройку Photoshop, метко названную «Свет / Тень». Впервые представленная в Photoshop CS, команда «Свет / Тень» быстро стала любимицей всех фотографов, благодаря удивительным способностям проявлять скрытые детали изображения, которые слишком темные или светлые, чтобы рассмотреть их.

В самом деле, команда «Свет / Тень» настолько хорошо отображала все детали фотографий, что многие пользователи Photoshop стали применять ее для всех своих изображений.

Единственная реальная проблема с командой «Свет / Тень» заключается в том, что при применении настроек по умолчанию изображения часто выглядят хуже. В результате чего многие люди не знали точно, как работает эта регулировка, и отказывались от нее навсегда.

Кроме того, по умолчанию команда «Свет / Тень» имеет только два основных параметра. Так же, как настройка «Яркость / Контраст». Реальная сила «Свет / Тень» скрыта в ее расширенных функциях, которые мы рассмотрим в этой статье. Мы также расскажем, как сохранить больше полезных настроек по умолчанию, чтобы дать вам больше информации по применению команды «Свет / Тень» для ваших изображений.

Я буду использовать Photoshop CS4, но старые версии Photoshop CS также нормально работают с этой командой.

Вот фотография, на которой я снял утку, наслаждающуюся купанием в маленьком пруду:

Утка наслаждается купанием

К сожалению, утка застала меня врасплох, и, не желая упустить удачный кадр, я быстро навел камеру и в спешке сделал фото, забыв использовать вспышку. В результате получилось изображение, состоящее в основном из темных теней и светлых областей, и почти без полутонов.

Давайте посмотрим, сможем ли мы с помощью команды «Свет / Тень» проявить больше деталей изображения, снизив немного контраст. Прежде чем мы начнем, важно уточнить, что такая мощная программа, как Photoshop, не сможет восстановить детали, если их просто не существует.

Если области тени на изображении настолько темны, что приобрели сплошной черный цвет, или если освещенные области стали яркими до чисто белого, мы не сможем восстановить ни одну деталь. Но если такая деталь есть, то команда «Свет / Тень» может сотворить чудо.

В то время как большинство настроек изображения Photoshop теперь доступны в корректирующих слоях, команда «Свет / Тень» не является одной из них. Она просто слишком сложна, чтобы функционировать в качестве корректирующего слоя, так что она доступна только через стандартную настройку изображения.

Так как стандартные настройки изображения могут повлечь необратимые изменения в оригинальном изображении, мы должны принять меры, чтобы защитить его. Оригинальное изображение вы можете найти в фоновом слое в палитре «Слои». Чтобы защитить его, мы будем работать с дубликатом фонового слоя.

Самый простой способ создания дубликата слоя — комбинация клавиш Ctrl + J (Win) / Command + J (Mac). Вы также можете перейти в меню «Вид», выбрать пункт «Создать», а затем выбрать «Слой из копии». Но сочетание горячих клавиш — это быстрее. Когда закончите, то увидите копию фонового слоя, расположенную над оригиналом. Photoshop автоматически назовет слой «Layer 1«.

Обратите внимание, что новый слой выделен синим цветом, который в Photoshop означает, что слой активен:

Копия фонового слоя под названием «Layer 1», появившаяся над оригинальным слоем в палитре слоев

Для доступа к команде «Свет / Тень» перейдите в меню «Изображение» в верхней части экрана, выберите «Коррекция», а затем выберите из списка «Свет / Тень»:

Перейдите в Изображение > Коррекция > Свет / Тень

В результате откроется диалоговое окно «Свет / Тень». Если вы еще не вносили изменения в настройки по умолчанию, вы увидите очень простое диалоговое окно всего с двумя слайдерами. Один для увеличения яркости тени, другой — для затемнения подсвеченных областей. По умолчанию значение «Тени» составляет 50%, в то время как «Свет» установлен на 0%:

Вид по умолчанию диалогового окна Свет / Тень

Для «Тени», как правило, 50% это слишком много. Это может привести к блеклости изображения или, в некоторых случаях, даже придать ему странный, потусторонний вид. Именно увидев его в первый раз, некоторые люди сразу отменяют команду и не возвращаются к ней больше никогда. Что прискорбно, поскольку команда «Свет / Тень» может стать весьма полезной, если мы произведем простое изменение настроек по умолчанию.

Этим мы собственно и собираемся заняться. Мы хотим установить как для «Тени», так и для «Света» начальные значения в 0%, а потом сохранить их, как значения по умолчанию. Чтобы в следующий раз, когда мы захотим применить команду «Свет / Тень», больше не создавалось никакого эффекта вообще, пока мы не внесем наши собственные изменения.

Так как для «Света» 0% уже установлены по умолчанию, все, что нам осталось сделать, это изменить значение «Тени». Чтобы сделать это, просто нажмите на ползунок слайдера «Тени» и перетащите его в крайнюю левую позицию:

Уменьшаем количество «Тени» до 0%, перетащив ползунок слайдера влево

Чтобы сохранить эти значения в качестве значений по умолчанию, установите флажок «Показать другие опции» в левом нижнем углу диалогового окна:

Выберите «Показать другие опции», чтобы увидеть в диалоговом окне дополнительные параметры

Диалоговое окно будет расширено, в нем появится несколько дополнительных опций, которые дадут нам больше контроля. Мы рассмотрим их совсем скоро, но сейчас, все, что нам нужно сделать, это сохранить наши изменения, в качестве новых параметров по умолчанию. Для этого нам нужно нажать на кнопку «Сохранить как значения по умолчанию» в самом низу диалогового окна:

Нажмите на кнопку «Сохранить как значения по умолчанию», чтобы сохранить новые настройки в качестве значений по умолчанию

Когда мы в следующий раз откроем команду «Свет / Тень», в появившемся диалоговом окне и для «Света», и для «Тени» будут установлены исходные значения 0%. Теперь, когда мы разобрались с настройками по умолчанию, давайте рассмотрим, как же использовать команду «Свет / Тень».

Расширенная версия диалогового окна «Свет / Тень» сначала может показаться вам немного пугающей. Тем более что сокращенная версия содержала только два слайдера. Однако если вы внимательно посмотрите, то увидите, что окно разделено на три части, и два из трех разделов практически аналогичны. Верхний раздел «Тени» содержит три слайдера, которые помогают восстановить детали в темных областях изображения.

Прямо под ними располагается раздел «Свет», который содержит те же самые три слайдера. Они позволяют восстановить детали светлых участков изображения и работают точно так же, как слайдеры раздела «Тени». Поэтому, как только вы поймете, как работает раздел «Тени», вы уже будете знать, как работает «Свет»!

Ниже раздела «Свет» расположен раздел «Коррекция», который содержит некоторые дополнительные опции для настройки изображения. Мы рассмотрим раздел «Коррекция» чуть позже. Во-первых, давайте рассмотрим три слайдера, которые входят в раздел «Тени».

Первый слайдер, «Количество», довольно прост. С его помощью мы можем контролировать количество света, которое нужно применить к темным участкам. Чем дальше вы перетащите ползунок вправо, тем больше деталей темных участков вы проявите. Если вы перетащите его слишком далеко, темные участки могут стать слишком яркими. Но не беспокойтесь об этом, вы можете в любой момент вернуться и исправить это.

Каждая фотография индивидуальна. Это означает, что не существует никаких универсальных значений, которые нужно здесь использовать. Следите за изображением в окне документа, когда вы перемещаете ползунок слайдера «Количество», и установите такое значение, которое бы выглядело хорошо на данный момент. Для начала я установлю ползунок примерно на 40%.

«Количество», которое зададите вы, может существенно отличаться от этого значения, в зависимости от вашего изображения:

Следите за изображением при перемещении ползунка слайдера «Количество», чтобы определить, сколько света вам нужно добавить к темным участкам

Просто за счет увеличения значения «Количества», я проявил много деталей в темных областях изображения. Фото уже выглядит гораздо лучше:

После увеличения значения «Количества» в темных областях изображения проявляются новые детали

Ниже слайдера «Количество» располагается слайдер «Ширина тонового диапазона». Он определяет значение ширины тонового диапазона, который будет затронут при коррекции. При самом низком значении, будут затронуты только самые темные участки изображения.

Если вы переместите ползунок слайдера вправо, то расширите спектр затрагиваемых тоновых значений, чтобы включить больше полутонов. Опять же, не существует конкретного значения, которое следует использовать, так что вы должны следить за изменением изображения при перемещении ползунка, чтобы определить, какие настройки лучше всего работают для вашего фото.

Для меня подошло значение в районе 60%:

Слайдер «Ширина тонового диапазона» в разделе «Тени» определяет значение ширины тонового диапазона, который будет затронут

И, наконец, слайдер «Радиус» определяет, как скорректированные области изображения будут сочетаться с остальной частью фотографии. Если вы установите слишком малое значение для «Радиуса», изображение будет выглядеть пресным и скучным.

Кроме того на некоторых участках могут проявиться слишком резкие переходы между скорректированными и нескорректированными областями изображения. Как правило, большее значение радиуса подходит лучше всего. Хотя опять же, это зависит от конкретного фото.

Я перетащу ползунок «Радиус» примерно до 70 пикселей:

Значение «Радиус» определяет, как скорректированные области будут сочетаться с остальными частями изображения

После того как вы установите значение «Радиус», нужно вернуться и скорректировать параметры «Количества» и «Ширины тонового диапазона», чтобы определить значения, которые подходят лучше всего. Часто приходится возвращаться к настройкам несколько раз, прежде чем получится то, что нужно. Теперь я хочу увеличить «Количество» до 60%. Ширина тонового диапазона в 60% по-прежнему работает хорошо:

Возможно, после того, как вы установите значение «Радиус», вам потребуется изменить настройки «Количество» и «Ширина тонового диапазона»

Я остановился на значениях «Количество» — 60%, «Ширина тонового диапазона»- 60% и «Радиус» — 70%. Я думаю, что мое фото сейчас выглядит значительно лучше, ярче, с большей детализацией и натуральными цветами темных участков:

С помощью команды «Свет / Тень» нам удалось очень просто проявить некоторые скрытые детали

Дальше мы рассмотрим, как восстановить детали на светлых участках, а также некоторые другие дополнительные параметры!
Многие люди используют корректировку «Свет / Тень» только чтобы проявить детали темных участков изображения, не заботясь о светлых областях.

Безусловно, в этом нет ничего плохого. Особенно, учитывая то, что наши глаза лучше различают светлые детали, нежели темные. Поэтому, возможно, команда «Свет / Тень» дает более наглядный результат при обработке темных областей. Тем не менее, раздел «Свет» диалогового окна «Свет / Тень», который расположен непосредственно под разделом «Тени», предназначен специально для того, чтобы проявлять любые скрытые детали на ярких участках изображения. И самое главное — вы уже знаете, как его использовать!

Раздел «Свет» содержит те же самые три слайдера – «Количество», «Ширина тонового диапазона» и «Радиус» — которые мы рассматривали только что для раздела «Тени». И они работают точно так же. Слайдер «Количество» определяет величину затемнения, которую вы хотите применить. Чем дальше вы перемещаете ползунок вправо, тем больше деталей проявляется.

Слайдер «Ширина тонового диапазона» определяет значение тонового диапазона, который будет затронут. Единственная разница заключается в том, что значение устанавливает диапазон для светлых тонов. При минимальном значении будут корректироваться только самые яркие участки изображения. Чем дальше вы перемещаете ползунок вправо, тем больше расширяется тоновый диапазон, чтобы включить больше полутонов.

Слайдер «Радиус» определяет, как скорректированные яркие области будут сочетаться с остальной частью изображения. Так же, как и в разделе «Тени», слишком малое значение радиуса приведет к слишком резким переходам между областями изображения. Опять же, нет никаких универсальных значений для использования, поскольку оптимальная настройка будет полностью зависеть от самого изображения.

Как правило, лучше избегать каких-либо серьезных изменений в светлых областях, так как это может привести к снижению общей контрастности изображения. В то время как незначительные изменения часто могут сказаться на изображении в целом весьма позитивно.

Для своего изображения я остановился на следующих значениях параметров для «Света»: «Количество» — 10%, «Ширина тонового диапазона» — 62% и «Радиус» — 80 пикселей:

Раздел «Свет» включает в себя те же три слайдера, что и раздел «Тени». Они используются для восстановления деталей на освещенных участках

Вот мое изображение после затемнения некоторых светлых участков. Разница довольно тонкая, однако отражение в воде стало не таким ярким, как прежде, следствием чего стала меньшая концентрация внимания на нем и, соответственно, сама утка стала более акцентирована. Кроме того, в ярких областях перьев утки были восстановлены некоторые мелкие детали:

Незначительные изменения с помощью слайдеров «Света» могут помочь отвлечь внимание от чрезмерно ярких областей изображения и проявить некоторые мелкие детали светлых участков

Если вы обнаружите, что после внесения изменений ваше изображение потеряло часть своей первоначальной насыщенности цвета, то можете добавить насыщенности цветов с помощью слайдера «Коррекция цвета», расположенного в разделе «Коррекция». Я не знаю, почему в Adobe решили назвать эту опцию «Коррекция цвета», потому что на самом деле это не что иное, как слайдер насыщенности.

Поэтому если вам необходимо увеличить насыщенность цвета, просто перетащите ползунок вправо. Или влево — если вам нужно снизить насыщенность. Значение по умолчанию — 20, как правило, подходит для большинства случаев. Но я увеличу его до 30, чтобы сделать цвета чуть более интенсивными. И, наконец, слайдер «Контрастность полутонов» может быть использован для увеличения контрастности полутонов. Он делает изображение немного более «веселым«, если это необходимо.

Я хочу увеличить значение контрастности полутонов до 20:

Слайдеры «Коррекции» могут использоваться, чтобы скорректировать насыщенность цветов или контрастность

И теперь мы закончили! Вот для сравнения мое оригинальное изображение:

Исходное изображение для сравнения

А вот окончательный результат, после того, как мы немного подсветили темные участки и затемнили светлые, проявив некоторые скрытые детали. При этом мы использовали только настройки команды «Свет / Тень»:

Окончательный результат

Вот, что у нас получилось! Таким образом, вы можете повысить детализацию светлых и темных областей изображения, используя команду «Свет / Тень».

Данная публикация представляет собой перевод статьи «Bringing Out Shadow And Highlight Detail In An Image With Photoshop» , подготовленной дружной командой проекта Интернет-технологии.ру

Как осветлить фото в Фотошопе

Зачастую во время проведения фотосессии у фотографа могут получиться как пересвеченные, так и излишне затемненные снимки. Из данного урока вы почерпнете знания о методах локального осветления или затемнения фотографии.

Локальная работа со светом в Фотошопе

Может возникнуть логичный вопрос: зачем это надо, если в программе присутствуют такие инструменты как Dodge (Осветлитель) и Burn (Затемнитель)?

Вся загвоздка заключается в том, что присутствующие в программе инструменты могут работать не очень качественно, поэтому в тех случаях, где требуется очень высокое качество, их использование ограничено, так как в итоге можно получить ретушированные фотографии ужасного качества. Желательно использовать иные методы регулирования светотеней. С одним из доступных мы и познакомимся.

Этап 1: Анализ

Открываем фотографию. Пара молодоженов на свадебной фотографии должна выглядеть самым лучшим образом и притягивать к себе внимание.

Подвергнем фотографию тщательному рассмотрению. На лицах молодой пары заметны резкие тени и очень светлый окружающий фон. Данный эффект получается во время съемки под ярким светом, более опытные фотографы пользуются вспышкой, что позволяет смягчить линии. В конкретном стечении обстоятельств эту манипуляцию сделаем мы сами.

Этап 2: Подготовка рабочего слоя

Первое, с чего следует начать, это добавление особого слоя изображения. Зажимая кнопку ALT, кликаем по иконке создающей новый слой, расположенной внизу палитры слоев. В окне, которое откроется, необходимо ввести название слоя. Режим наложения должен быть Overlay (Перекрытие). Можно использовать и Soft Light (Мягкий свет), это требуется во время ретуширования портретов где присутствует крупный план.

Ставим галку на «Выполнить заливку» 50% серого. Нажимаем ОК.

Получаем слой, который видим только в палитре. Это эффект воздействия режима «Перекрытия» на 50% серый цвет.

Все подготовлено к последующим действиям.

Этап 3: Обработка

Сбрасываем все цвета нажатием кнопки D. Выбираем Brush (Кисть).

Непрозрачность устанавливается не больше 10%.
Выбираем белый цвет.
При работе над затемнением или осветлением следует выполнять действия последовательно. Смягчаем существующие тени у молодоженов, проходя по ним кистью.

В том случае если переусердствовали, необходимо выбрать для кисти 50% серый цвет и закрасить недочет. Настраивается такой цвет значением 128 для синего, красного и зеленого цветов.

Устанавливаем черный цвет для кисти и проходим ею по фону.

Непрозрачность устанавливаем невысокую. В данном варианте рекомендовано выбрать крупную кисть. Слой, на котором происходят манипуляции, имеет приблизительно такой вид:

Вот, что у нас получилось в итоге:

Достоинства метода заключается в то, что мы имеем полный контроль над процессом. Если требуется небольшое смягчение эффекта, вполне возможно применить слабое размытие или же изменить степень непрозрачности рабочего слоя. Также в этом случае присутствует возможность полного удаления изменений на требуемых участках, с помощью закрашивания кистью с 50% серым цветом.

Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы.
Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.

Помогла ли вам эта статья?

ДА НЕТ

Применение бесшовного осветления или затемнения для отдельного участка фото

Для эффективного использования Фотошоп (Photoshop) нужно знать, как правильно применять его эффекты и инструменты.

Одним из таких эффектов является затемнение либо осветление определенного участка на изображении. Это делается для коррекции внешнего вида фотографии, чтобы она была более удачной. При затемнении или осветлении частей изображения можно получить более яркий сюжет, который привлечет внимание.

Обычно использование определенных эффектов бывает заметным, поскольку видно, на какой части изображения данный эффект применялся, а на какой нет. Очень важно научиться применять осветление или затемнение так, чтобы границы заметны не были. Для этого существует удобный и простой способ.

Для этого нужно выполнить несколько последовательных действий:

Открыть выбранную фотографию с помощью Фотошоп. Например, на фото нужно затемнить часть неба (на исходном изображении оно выглядит бледно и слишком обычно), при этом остальные участки должны остаться в прежнем виде. Также при затемнении будет использован градиент в направлении от верха к низу.
Сверху исходного слоя нужно добавить новый. Чтобы это сделать, достаточно на палитре слоев нажать на иконку «Create a NewLayer».
После этого следует в инструментах Фотошопа нажать на «Gradienttool». Перед применением нужно убедиться, что будет использован «линейный градиент (lineargradient)». Если это не так, сверху экрана слева можно выбрать необходимый тип градиента.
С левой стороны от значков с типами градиента находится всплывающее меню. Из него нужно выбрать «ForegroundtoTransparent». Цвет на переднем плане может получиться странный, но беспокоиться не нужно, поскольку он не имеет значения.
Далее следует нажать клавишу Shift, кликнуть мышью в верху изображения и провести линию вниз до границы, где эффект будет не нужен.В примере выполняется затемнение неба, а не всей фотографии, поэтому выделяется верхняя ее часть – до участка, где находятся верхушки деревьев. Нажатие клавиши Shift нужно, чтобы проведенная линия была прямой и располагалась вертикально.
В меню Фотошопа нужно нажать на кнопку «Select», а после этого – выбрать «LoadSelection». Также следует проверить, выбран ли пункт «Layer 1 Transparency». На изображении должен быть измененный цвет переднего плана, а также линия, очерчивающая участок, который будет затемняться либо осветляться.
В палитре слоев нужно выбрать тот слой, на который был добавлен градиент. Этот слой нужно с помощью мышки перетащить к значку, похожему на корзину для удаления (он называется «DeleteLayer»). После этого действия экзотический цвет переднего плана исчезнет, а останется лишь линия выделения. Изображение станет похожим на исходное.
Внизу палитры нужно найти значок черно-белого круга, который называется «Create new fill or adjustment layer». Согласно предпочтениям там следует выбрать «Levels» либо «Curves».Осветление либо затемнение выбранного участка осуществляется с помощью передвижения ползунков.
Когда нужный эффект достигнут, следует сохранить результат. Название изображению лучше дать другое. Благодаря этому получиться оставить исходное изображение и добавить измененное.

В результате полученная картинка, на которой изначально небо было спокойным и туманным, станет более драматичной. Цвет неба на ней будет таким, словно приближается гроза, что придаст изображению динамичности. А алгоритм действий для создания такого эффекта очень прост.

Как осветлить слишком темные тени на изображении

Пожалуй, наиболее полезное средство быстрой коррекции — команда меню Тени/Света. Если в вашем фотоаппарате не сработала вспышка, и снятый объект получился слишком темным, с помощью этой команды можно вернуть фотографию к жизни — программа фотошоп проанализирует все пикселы и скорректирует их с учетом значений яркости соседних пикселов.

Это очень важный момент, так как даже при редактировании с помощью уровней и кривых значения яркости всех пикселов изменяются одинаково, независимо от того, нужно это вам или нет.

Чтобы выполнить данную коррекцию, выберите в меню команду Изображение — Коррекция — Тени/Света. Поскольку данная команда изменяет исходное изображение, то вам, вероятно, стоит перед ее выполнением создать дубликат слоя Ctrl+J .

Итак, при выборе команды, появится диалоговое окно с двумя позвонковыми регуляторами: Тени (Shadows) и Света (Highlights). Так как программа фотошоп предполагает, что вы хотите осветлить тени (а обычно так и надо сделать), она автоматически устанавливает ползунковый регулятор в положение

35%, а второй регулятор устанавливается в положение 0%. Чтобы получить доступ к остальным элементам управления данным методом коррекции, установите флажок Дополнительные параметры в нижней части диалогового окна.

Примечание

В предыдущих версиях программы фотошоп регулятор Тени автоматически устанавливался в положение 50%, что слишком много. В версии CS5 корпорация Adobe приняла решение снизить значение по умолчанию до 35%.

Инструкция как осветлить тени

Шаг 1

Откройте изображение. Создайте дубликат фонового слоя нажатием клавиши Ctrl+J.

Шаг 2

Выберите в меню команду Изображение — Коррекция — Тени/Света. В открывшемся диалоговом окне установите флажок Дополнительные параметры, чтобы увидеть все элементы управления.

Далее идет ряд настроек окна. Посмотрите на скриншот, что в итоге, примерно, должно получиться:

Шаг 3

Переместите ползунковый регулятор Эффект группы элементов управления Тени в положение между 20 и 35 процентами. Не стоит использовать большие значения, так как в этом случае на изображении будет проявляться шум (зернистость).

Шаг 4

Оставьте ползунковый регулятор Ширина тонового диапазона в положении, соответствующем 50 процентам.

Перемещая этот ползунковый регулятор, вы указываете программе тени, требующие коррекции. При перемещении ползункового регулятора влево программа корректирует только наиболее темные участки, при перемещении ползункового регулятора вправо — более широкий диапазон.

Значение по умолчанию, равное 50 процентам, обычно дает хорошие результаты, но если изображение выглядит зернистым, то ползунковый регулятор, возможно, стоит переместить левее.

Шаг 5

Переместите ползунковый регулятор Радиус в положение между 250 и 300 пикселами.

При выполнении данной коррекции просматривает значения яркости соседних пикселов, и перемещением данного ползункового регулятора вы указываете, какие пикселы считать соседними. Переместите ползунковый регулятор вправо, чтобы программа анализировала большее число пикселов.

Шаг 6

В поле ввода Цветокоррекция группы элементов управления Коррекция укажите значение 0. Уменьшение значения в данном поле ввода не дает программе фотошоп изменять цвета изображения, в частности, добавлять розового цвета в тона кожи.

Шаг 7

Оставьте ползунковый регулятор Контрастность средних тонов группы элементов управления Коррекция в положении 0.

Фотошоп для увеличения контрастности чуть-чуть затемняет темные пикселы и осветляет светлые пикселы. Так как диалоговое окно обычно используется для осветления теней, то перемещением данного ползункового регулятора вправо на слишком большое расстояние можно свести на нет желаемые изменения. Чтобы не создавать такое противоречие, оставьте ползунковый регулятор в положении 0.

Примечание

Если требуется увеличить контрастность изображения, всегда можно создать корректирующий слой «Кривые» и изменить его режим наложения на Яркость. В этом режиме корректирующий слой будет влиять только на яркость пикселов и никаких изменений цвета не произойдет.

Шаг 8

Оставьте значения в полях ввода Усечение теней и Усечение светов равными 0,01 процента. Сохранив эти значения, вы предохраните светлые и темные пиксели от потерей деталей (окрашивания в чистый черный или чистый белый цвета).

ВАЖНО! Если тени на вашем изображении в порядке, а вот света надо затемнить, задайте такие же значения в группе элементов управления Света (она содержит точно такие же элементы управления). И, если вам не требуется использовать группу элементов управления Тени, не забудьте переместить ее ползунковый регулятор Эффект в положение 0 процентов.

Шаг 9

Щелкните мышью по кнопке Сохранить как значения по умолчанию. Программа сохранит настройки, и вам не придется их задавать заново при следующем использовании команды меню.

Чтобы сравнить варианты изображения до и после коррекции, включайте и отключайте видимость слоя.

Данный метод коррекции превосходно осветляет тени, не добавляя на изображение нежелательных оттенков.

Чтобы получить еще лучшие результаты, можно выполнить коррекцию на канале Яркость в режиме Lab. На первый взгляд это кажется сложным, но на самом деле все просто. Выполните следующие инструкции:

Шаг 1 Создайте дубликат исходного слоя, нажав комбинацию клавиш Ctrl+J.

Шаг 2 Временно переключитесь в режим Lab.

Выберите в меню пункт Изображение — Режим — Lab. Когда фотошоп в открывшемся диалоговом окне спросит, выполнять ли сведение слоев, щелкните мышью по кнопке Не выполнять. Если ваш документ содержит смарт-объекты, в другом диалоговом окне программа спросит, следует ли их растрировать; в этом случае щелкните мышью по кнопке Не растрировать.

Шаг 3 Выделите канал Яркость.

Шаг 4 Выберите команду меню Изображение — Коррекция — Тени/Света.

Установите флажок Дополнительные параметры и задайте следующие значения в группе элементов управления Тени:

в поле ввода Эффект — 20%;
в поле ввода Ширина тонового диапазона — 50%;
в поле ввода Радиус — 275%.

После того, как введете эти значения, щелкните мышью по кнопке ОК.

Шаг 5 Переключитесь обратно в режим RGB (или CMYK).

Сравним результаты

Если требуется выполнить коррекцию светов, используйте те же значения в группе элементов управления Света, не забыв переместить ползунковый регулятор Эффект группы элементов управления Тени в положение 0.

Простые секреты осветления и затемнения в Photoshop

Если вы внимательно посмотрите некоторые фотоальбомы, вы увидите, что многие фотографы используют виньетирование для затемнения углов снимков, оставляя центральную часть фотографии более светлой. Почему они используют такую технику? Ответ довольно прост. Если смотреть на фотографии, можно заметить, что в первую очередь взгляд притягивают более светлые области снимка, и лишь потом взгляд переходит на темные элементы. Виньетирование помогает направить взгляд от края кадра к центру композиции и, таким образом, поставить определенный акцент фотографии на главном. Это наиболее простой способ привлечь внимание зрителя к самому важному на снимке и сделать его выразительным. Кроме виньетирования существуют и более эффективные способы осветления и затемнения определенных областей фотоснимков с помощью Photoshop. Рассмотрим пример, в котором фотография уже подверглась обработке.

Водопад Панчбоул

На снимке запечатлен водопад Панчбоул расположенный в районе Портленда, штат Орегон. Здесь в первую очередь необходимо осветлить величественный поток воды, который с ревом обрушивается в ручей и перерастает в легкую рябь на переднем плане, и затемнить обильную растительность вокруг его. Чтобы привлечь внимание зрителя именно к этой части фотографии, для осветления и затемнения была использована техника, основанная на тонких расчетах.

Участки снимка, выделенные красным, подверглись осветлению, а синим – затемнению

Участки снимка, выделенные красным, подверглись осветлению, а синим – затемнению. Часть снимка, выделенная желтым, обработке не подвергалась, поскольку она и так была довольно светлая. Обработка в Photoshop существенно повысила визуальное воздействие фотографии. Это было сделано следующим образом. После загрузки фото в Photoshop первым делом был добавлен новый слой. Чтобы добавить новый слой, нужно удерживать клавишу Alt и одновременно кликнуть по иконке создания нового слоя внизу палитры слоев. В открывшемся диалоговом окне была выбрана функция Lightening and Darkening (осветление и затемнение), а режим смешивания изменен на «мягкий свет» (Soft Light). Далее следует поставить галочку в окошке «выполнить заливку» и установить серый цвет (Grey) на 50%.

Добавление нового слоя в Photoshop

Потом возьмите инструмент «кисть» (Brush) с мягкими краями. Установите непрозрачность на 4-8 %. Если выбрать для кисти белый цвет, она будет работать в режиме осветления. Если установить черный цвет, тогда она будет работать в режиме затемнения. Используйте небольшое значение непрозрачности, тогда вам легче будет контролировать процесс. Поработайте кистью над выбранными участками фотографии, осветляя или затемняя их. Помните, что именно вы хотите выделить на снимке, и делайте мазки кистью соответственно.

Некоторые мастера «фотошопа» могут спросить, а зачем так усложнять? Ведь можно осветлять и затемнять нужные участки фотографии по отдельности на разных слоях. Здесь трудно им возразить, но такая техника предполагает работу всего с одним слоем и позволяет не перенапрягать программу. Кроме того, если окажется, что некоторые участки снимка получились слишком темными или светлыми, вы вполне можете подкорректировать их на этом же слое.

Если вы все же слишком перестарались, вы всегда можете уменьшить прозрачность самого слоя и сделать мягкий переход красок между отдельными частями снимка. Для этого нужно выбрать Filter->Blur->Gaussian blur (фильтр->размытие->размытие по Гауссу) и задать радиус размытия где-то в районе 10-30 пикселей. Этот фильтр гарантирует мягкий и незаметный переход красок на снимке.

Gaussian blur

Вышеописанный метод можно применять даже для коррекции портретных фотографий, чтобы, например, подчеркнуть скулы, линию лба, сделать акцент на волосах и т.д. При работе с портретами радиус установок размытия по Гауссу должен быть существенно больше, чем на ландшафтной фотографии, и может достигать 30 пикселей. Ниже представлено несколько фотоснимков, коррекция которых выполнена подобным образом.

Теперь вам известен еще один метод коррекции фотоснимков. Используйте его для усиления драматизма, создания настроения или просто для снижения акцента на некоторых отвлекающих элементах фотографий.

Осветляем участки на фотографии в Фотошопе

Осветляем участки на фотографии в Фотошопе

Чересчур затемненные участки на фото (лица, предметы одежды и прочее) – следствие недостаточного экспонирования снимка, либо недостаточного освещения.

У неопытных фотографов такое происходит довольно часто. Давайте же разберемся, каким образом исправить неудачный снимок.

Следует заметить, что не всегда удается успешно осветлить лицо или другой участок фотографии. Если затемнение слишком сильное, и в тенях потерялись детали, то такое фото редактированию не подлежит.

Итак, открываем проблемный снимок в Фотошопе и создаем копию слоя с фоном сочетанием горячих клавиш CTRL+J.

Как видим, лицо нашей модели находится в тени. При этом видны детали (глаза, губы, нос). Это значит, что мы сможем «вытянуть» их из тени.

Покажу несколько способов, как это сделать. Результаты будут примерно одинаковые, но отличия будут. Некоторые инструменты действуют мягче, воздействие после других приемов будет более выраженным.

Рекомендую взять на вооружение все способы, так как двух одинаковых фотографий не бывает.

Способ первый – «Кривые»

Этот способ подразумевает использование корректирующего слоя с соответствующим названием.

Ставим точку на кривой примерно в середине и выгибаем кривую влево вверх. Следите за тем, чтобы не было пересветов.

Поскольку тема урока – осветление лица, то переходим в палитру слоев и производим такие действия:

Первое – нужно активировать маску слоя с кривыми.

Затем необходимо выставить черный цвет основным в палитре цветов.

Теперь нажимаем сочетание клавиш ALT+DEL, тем самым заливая маску черным цветом. При этом эффект осветления будет полностью скрыт.

Далее выбираем мягкую белую кисть белого цвета,

непрозрачность выставляем на уровне 20-30%,

и стираем черную маску на лице модели, то есть красим маску белой кистью.

Следующий способ очень похож на предыдущий, с той лишь разницей, что в данном случае используется корректирующий слой «Экспозиция». Примерные настройки и результат можно видеть на скриншотах ниже:

Теперь заливаем маску слоя черным и стираем маску на нужных участках. Как видим, воздействие более щадящее.

И третий способ – воспользоваться слоем с заливкой 50% серого цвета.

Итак, создаем новый слой сочетанием клавиш CTRL+SHIFT+N.

Затем нажимаем сочетание клавиш SHIFT+F5 и, в выпадающем меню, выбираем заливку «50% серого».

Меняем режим наложения для этого слоя на «Мягкий свет».

Выбираем инструмент «Осветлитель» с экспонированием не более 30%.

Проходим осветлителем по лицу модели, при этом находясь на слое, залитым серым цветом.

Применяя данный способ осветления нужно внимательно следить за тем, чтобы основные черты лица (тени) остались максимально не тронутыми, так как форма и особенности должны сохраниться.

Вот такие три способа осветления лица в Фотошопе. Пользуйтесь ими в своих работах.

Отблагодарите автора, поделитесь статьей в социальных сетях.

Как осветлить отдельные участки тёмного фото

Автор: NON. Дата публикации: 15 июля 2013 . Категория: Обработка фотографий в фотошопе.

Как осветлить отдельные участки тёмного фото

Типичная проблема многих фотографий – восстановление цвета в области плотных теней — имеет много различных решений. Например, классическая техника настройки тональных уровней при помощи инструмента « Кривые », дает исчерпывающее, но несколько трудоемкое решение этой задачи.

В этом уроке по работе с фотошопом показан простой способ избирательной обработки участков тёмного фото, в целом сохраняющий все остальные части тонового диапазона. Этот способ отличается высокой универсальностью и технической простотой.

Урок выполнен в русифицированной программе CS3 , но может быть выполнен практически в любой версии фотошопа.

Откроем исходное изображение. Это снимок в целом неплохого качества, отличающийся избыточной плотностью теневых фрагментов. Если ко всему оригиналу применить какое-либо средство тоновой коррекции, то это приведет к обеднению самых светлых частей фотографии.

Создадим дубликат слоя – Ctrl+J .

В палитре ” Слои ” щёлкнем по средней иконке выбора корректирующего слоя и в раскрывшемся списке выберем ” Уровни “.

Средний ползунок передвинем влево до необходимой степени осветления картинки (определяем визуально).

Удерживая клавишу Alt , щёлкнем на границе верхнего слоя и Слоя 1 . Этим действием мы создали обтравочную маску. О том, что такая маска создана, говорит стрелочка, направленная вниз, левее миниатюры слоя ” Уровни 1 “.

Разблокируем фоновый слой, для чего замок с этого слоя просто перетащим на значок мусорной корзины.

Перетащим разблокированный слой (после разблокировки он получил по умолчанию название ” Слой 0 “) на самый верх палитры ” Слои “.

Для верхнего слоя устанавливаем режим наложения ” Мягкий свет ” и при необходимости уменьшаем непрозрачность этого слоя.

Получаем вот такой симпатичный результат. У нас получилось всё хорошо, тени осветлились, но небо стало несколько светлее, чем на оригинале фотографии. Если Вам подходит такой результат, то можно всё оставить так, как есть. Я же решил исправить цвет неба.

Делаем активной маску слоя ” Уровни 1 “. Активизируем инструмент ” Кисть ” ( В ), параметры оставляем по умолчанию, на передний план устанавливаем чёрный цвет.

Проводим кистью по небу и получаем вот такой красивый пейзаж.

В результате наших действий мы осветлили отдельные участки тёмного фото.

Если Вы не хотите пропустить интересные уроки по обработке фотографий – подпишитесь на рассылку.

Урок Фотошоп. Затемнение и осветление с помощью корректирующих слоев и масок

Не деструктивное затемнение и осветление обычно делается с помощью слоя с заливкой 50% серого. Хотя мне и подходил этот метод в прошлом, я считаю сложным предусмотреть результат, который достигну в итоге. Позже, чтобы сделать затемнение и осветление, я стал использовать корректирующие слои с маской, и обнаружил, что имею больше контроля над тоном и контрастом изображения.

Преимущество использования этого метода в том, что после применения слой-маски вы можете легко повторно открыть диалоговое окно и изменить количество яркости или затемнения, примененное в конкретных областях.

От проявки до цифровых технологий

Осветление и затемнение является традиционной печатной техникой в фотолабораториях, которая используется для придания определенным участкам печатного изображения больше или меньше экспозиции. Цель метода заключается в том, чтобы восстановить утраченную информацию, как правило, вызванную высококонтрастной экспозицией.

Эта техника легко применяется в Photoshop и поможет вам восстановить изображения. Бывали ли у вас снимки с пересвеченными бликами? Или пейзажи с потерянными деталями в тенях? Эта техника является спасением для подобных ситуаций и может быть использована во всех тональных коррекциях определенных участков изображений.

На изображении выше, которое я взял для примера, чечевица и цыпленок, расположенные под жаренным яйцом, были слишком темными, и я терял некоторые важные детали. Также обратите внимание на то, как пересвечены белые участки яйца и край белой салфетки. Осветление и затемнение помогут исправить эти две проблемы.

Сначала я осветлю темные участки.

Шаг №1 – Добавьте корректирующий слой Уровни

Откройте свое изображение и с помощью кнопки Корректирующий слой внизу палитры слоев добавьте слой Уровни.

Шаг №2 – Сделайте тоновые настройки

Так как я сейчас буду работать в основном над участком под яйцом, я воспользуюсь слайдером для средних тонов в центре гистограммы, чтобы сделать тоновые настройки. Перетащите слайдер влево, чтобы осветлить участок. Обратите внимание, что светлее становится все изображение. Не паникуйте. Позже мы применим маску, чтобы исправить это. На данный момент сконцентрируйтесь на том участке, который вы хотите осветлить. Как только вы будете удовлетворены тональным уровнем, нажимайте ОК.

Шаг №3 – Добавьте маску слоя

Создание корректирующего слоя автоматически добавит маску к этому слою. Вы увидите, что у вашего корректирующего слоя есть два маленьких окошка. Окошко справа – это ваша маска слоя. Проверьте, чтобы было выбрано окошко справа, нажмите на инструмент Выбор основного цвета и задайте черный. Разместите курсор в пределах изображение и щелкните на нем. Добавление черного цвета спрячет корректирующий слой. Теперь вам нужно использовать белый цвет, чтобы проявить его в тех местах, где это необходимо.

Шаг №4 – Проявление корректирующего слоя

Выберите подходящий размер кисти для определенного участка и уменьшите непрозрачность до 15%. Задайте белый цвет и начинайте аккуратно прорисовывать ту область, которую вы хотите осветлить, в моем случае это еда под жаренным яйцом. Продолжайте рисовать до тех пор, пока не будете довольны уровнем осветления.

Если осветление слишком сильное, дважды щелкните на корректирующем слое и переместите слайдер вправо, чтобы сделать эффект не таким интенсивным. Не достаточно светло? Перемещайте слайдер влево.

Та же техника может быть применена для затемнения. Следуйте тем же инструкциям, только делайте настройки в противоположном направлении. Добавьте корректирующий слой и вместо перемещения слайдера влево, двигайтесь вправо, чтобы сделать изображение темнее. Добавьте маску слоя и используйте белый цвет, чтобы прорисовать участки, которые нужно затемнить. Вуаля!

Осветляем участки на фотографии в Фотошопе

В статье рассмотрены 3 способа выполнения осветления и затемнения (Dodge&Burn) участков изображения в Adobe Photoshop. Данная техника применяется для прорисовки или усиления свето-теневого рисунка, придания объема фотографии, увеличения тонального контраста, расстановки световых акцентов и т.п.

Материал данной статьи предполагает уверенное владение слоями, масками и режимами наложения в Photoshop и подробно рассматривается на занятиях фотошколы “Перспектива” . В одной из следующих статей будут рассмотрены несколько способов прорисовки объема на фотографии без использования кистей.

Способ №1 (слои в зеленой рамке на рис. 1). Выполняется осветление и затемнение непосредственно слоя с изображением. Исходная фотография показана на рис. 1 (файл Photoshop по ссылке https://yadi.sk/i/iST8_fSegueyR ). Вся предварительная обработка сведена в одноименную группу.

Рис. 1. Исходное для всех способов выполнения изображение

После завершения всей предварительной обработки через комбинацию клавиш (Shift+Ctrl+Alt+E) создается новый слой (группа «Способ_1»; слой «исх.»), объединяющий все нижерасположенные видимые слои. Затем создается его копия (Ctrl+J), дальнейшая работа по осветлению и затемнению будет идти на этом слое.

Первым выбирается инструмент «Осветлитель» (красная стрелка на рис. 1) с параметрами Диапазон: «Подсветка», Экспонирование: 3…7% (не больше). На слое «обр.» выполняется прорисовка всех светлых областей. Размер кисти осветлителя следует выбирать таким, чтобы было удобно проходить им за 3…5 движений всю область и повторять изогнутые контуры. Результат До и После способа №1 можно посмотреть в прилагаемом файле включая и выключая видимость слоя «обр.» (или группы «Способ_1»).

Затем выбирается инструмент «Затемнитель» с параметрами Диапазон: «Тени», Экспонирование: 5…10% (не больше). На слое «обр.» выполняется прорисовка всех темных областей.

Данный способ удобен тем, что можно работать с уже созданным свето-теневым рисунком, только усиливая его. Прорабатывая светлые области, не получится воздействовать на тени, и наоборот, т.е. можно делать не совсем аккуратно в плане точности обработки, что подходит для тех, кто использует мышку, а не графический планшет. Также данным способом удобно повышать тональный контраст изначально контрастных областей, имеющих относительно мелкую структуру, которую сложно или очень долго прорабатывать вручную (например, изделия из меха со светлым и темным ворсом).

Минусы данного способа в том, что воздействие идет и на цвета, зачастую их можно перенасытить в области затемнения, в этом случае слой «обр.» переводится в режим наложения “Яркость” (т.е. с измененного слоя будет взята только яркость, а не новые перенасыщенные цвета), как в нашем примере.

Способ №2 (слои в желтой рамке на рис. 1). Данный способ является наиболее распространенным, однако требует полностью ручной прорисовки.

С зажатой клавишей Alt выполняется клик на иконке создания нового слоя (красная стрелка на рис. 2). В появившемся окне нужно поставить режим наложения «Мягкий свет» и галочку напротив «Выполнить заливку 50% серым» (рис. 3).

Рис. 2. Создание 50% серого слоя в режиме наложения “Мягкий свет”, зелеными и синими стрелками показаны области для осветления и затемнения соответственно

Рис. 3. Параметры при создании нового слоя

После выполнения этих действий появляется 50% серый слой в режиме наложения «Мягкий свет», и любое изменение яркости на этом слое будет вызывать изменение яркости на исходном изображении.

Затем выбирается инструмент «Осветлитель» с параметрами Диапазон «Средние тона», Экспонирование 15…20% (не больше). Вручную выполняется прорисовка всех светлых областей. Осветление будет идти уже не выборочно по светам как в способе №1, а везде, где будет использована кисть “Осветлителя” (зеленые стрелки на рис. 2). Если зажать и удерживать клавишу Alt, инструмент автоматически переключится в режим “Затемнителя” с теми же параметрами, который необходимо применить по теневым и вогнутым участкам (синие стрелки на рис. 2). Вся прорисовка и светов и теней выполняется в диапазоне средних тонов с практически одинаковым экспонированием, изменяется только диаметр кисти по ситуации. Способ требует полностью ручной прорисовки, быстрое переключение между режимами через зажатую клавишу Alt значительно ускоряет работу.

Результат прорисовки по способу №2 показан на рис. 4 (включена видимость только серого слоя).

Рис. 4. Результат прорисовки объема на сером слое

Способ №3 (слои в красной рамке на рис. 1). Данный способ также называется «Прорисовка объема при помощи кривых».

Создаются 2 корректирующих слоя «Кривые». Слой «осветление» имеет кривую, показанную на рис. 5. Слой «затемнение» имеет кривую, показанную на рис. 6.

Рис. 5. Форма кривой на корректирующем слое для операции “Осветление”

Рис. 6. Форма кривой на корректирующем слое для операции “Затемнение”

Обоим слоям присваивается черная маска (рис. 7). По умолчанию маска белая, для того, чтобы сделать ее черной, нужно выделить нужный слой, зайти в ее вкладку и нажать «Инвертировать» (рис. 7).

Рис. 7. Операции с масками для корректирующих слоев “Кривые”

Затем по черной маске белой кистью с Непрозрачностью 20…30% выполняется прорисовка светлых областей и теней в соответствующих слоях. Плюсы данного способа в том, что выполнив прорисовку масок единожды, можно потом изменять форму кривых, регулируя тем самым вид и интенсивность эффекта.

Для всех способов можно применять ослабление эффекта слоя за счет изменения его непрозрачности.

Автор статьи – Максим Шилин http://vk.com/max05t

Обсудить статью на форуме

Если Вам понравилась эта статья, поделитесь ей со своими друзьями при помощи кнопочек ниже

Как осветлить и осветлить глаза в Photoshop

Примечание к версии: Эта версия нашего учебника «Осветлить и осветлить глаза» предназначена для Photoshop CS5 и более ранних версий. Пользователи Photoshop CC и CS6 захотят ознакомиться с нашим полностью обновленным руководством «Как осветлить и осветлить глаза в Photoshop».

Автор Стив Паттерсон.

В этом уроке Photo Retouching мы узнаем быстрый и простой способ осветлить и осветлить чьи-то глаза на фотографии, используя не что иное, как простой корректирующий слой, режим наложения слоев и кисть! Я буду использовать Photoshop CS5, но подойдет любая последняя версия Photoshop.

Вот фото, с которого я начну:

Исходное фото.

А вот как будет выглядеть изображение после осветления глаз:

Окончательный результат.

Этот урок является частью нашей коллекции ретуши портрета. Давайте начнем!

Загрузите это руководство в формате PDF для печати!

Плагин шорткодов, действий и фильтров: ошибка шорткода [ ads-photoretouch-middle_2 ]

Шаг 1. Добавьте корректирующий слой уровней

Прежде чем мы начнем, давайте быстро взглянем на мою панель «Слои», чтобы увидеть, что на данный момент все, что у меня есть в моем документе, — это единственный слой — фоновый слой — который содержит мое исходное изображение:

Панель «Слои».

Чтобы сделать глаза женщины ярче, первое, что нам нужно сделать, это добавить корректирующий слой Levels над изображением. Щелкните значок New Adjustment Layer в нижней части панели слоев:

Щелкните значок «Новый корректирующий слой».

Выберите Levels из появившегося списка корректирующих слоев:

Выбор уровней из списка.

На самом деле мы не собираемся ничего делать с корректирующим слоем «Уровни». Все, что нам нужно сделать, это добавить его в документ, поэтому, если вы используете Photoshop CS3 или более раннюю версию, просто нажмите «ОК» в правом верхнем углу диалогового окна «Уровни», когда оно кажется закрытым.Если вы используете Photoshop CS4 или выше, вы не увидите отдельного диалогового окна для команды «Уровни». Вместо этого элементы управления и параметры для корректирующего слоя «Уровни» появляются на новой панели «Коррекция», поэтому нет необходимости закрывать ее. Независимо от того, какую версию Photoshop вы используете, когда вы закончите, вы должны увидеть корректирующий слой уровней, расположенный прямо над фоновым слоем на панели слоев:

Корректирующий слой появляется над фоновым слоем.

Шаг 2. Измените режим наложения слоев на экран

Несмотря на то, что мы не внесли изменений ни в какие элементы управления или параметры в корректирующем слое «Уровни», мы все же можем использовать его, чтобы сделать глаза женщины ярче, просто изменив режим наложения корректирующего слоя .Вы найдете параметр режима наложения в верхнем левом углу панели «Слои». По умолчанию установлено значение «Нормальный». Нажмите на слово «Нормальный», чтобы открыть список всех доступных на выбор режимов наложения, и выберите Экран :
.
Изменение режима наложения корректирующего слоя с Нормального на Экран.

Я более подробно освещаю режим наложения экрана в нашем руководстве «Пять основных режимов наложения для редактирования фотографий», но, короче говоря, режим наложения экрана мгновенно осветляет изображение.Конечно, на данный момент это влияет на всю фотографию, а не только на глаза женщины, но мы это исправим через мгновение:

Режим наложения «Экран» мгновенно осветляет все изображение.

Шаг 3: Залейте слой-маску черным цветом

Одна из многих замечательных особенностей корректирующих слоев в Photoshop заключается в том, что каждый автоматически имеет собственную маску слоя, которую мы можем использовать для управления тем, какие области изображения под ним будут затронуты корректирующим слоем. Мы можем видеть миниатюру маски слоя на корректирующем слое уровней на панели слоев.По умолчанию маски слоя заполнены белым цветом , как мы видим на эскизе, что означает, что корректирующий слой в настоящее время влияет на все изображение под ним. Вот почему все изображение выглядит светлее:

Маска слоя на корректирующем слое залита белым.

Давайте скроем эффекты корректирующего слоя, чтобы он не оказывал видимого воздействия на какую-либо часть изображения, и мы можем сделать это, заполнив маску слоя черным . Подойдите к меню Edit в строке меню вверху экрана и выберите команду Fill :

Перейдите в Edit> Fill.

Откроется диалоговое окно «Заливка» Photoshop. Измените параметр Use в верхней части диалогового окна на Black , затем нажмите OK, чтобы закрыть диалоговое окно:

Изменение параметра использования на черный.

Если мы снова посмотрим на миниатюру маски слоя на панели «Слои», то увидим, что теперь она залита черным:

Маска слоя для корректирующего слоя теперь залита черным.

С маской, заполненной черным цветом, эффекты нашего корректирующего слоя уровней теперь полностью скрыты, и мы снова видим наше исходное изображение в окне документа.Здесь важно отметить, что корректирующий слой по-прежнему делает изображение ярче, как мы видели минуту назад. Единственная разница в том, что мы больше не видим эффект осветления, потому что он скрыт от глаз маской. Мы собираемся выборочно вернуть свет на глаза женщины на следующем шаге:

Вернуться к исходному фото.

Шаг 4. Выберите инструмент «Кисть»

Выберите Brush Tool на панели инструментов:

Возьмите инструмент «Кисть» на панели «Инструменты».

Шаг 5: Краска белым внутри глаз

Чтобы вернуть эффект осветления в глаза, все, что нам нужно сделать, это закрасить их кистью. На самом деле мы не будем рисовать на самой фотографии. Вместо этого мы будем рисовать на маске слоя.

Нам нужно будет рисовать белым цветом , поскольку белый цвет на маске слоя показывает содержимое слоя, а это означает, что нам сначала нужно убедиться, что цвет нашей кисти установлен на белый. Photoshop использует текущий цвет переднего плана в качестве цвета кисти, поэтому нажмите букву D на клавиатуре, чтобы быстро сбросить цвета переднего плана и фона до значений по умолчанию, что мгновенно установит белый цвет переднего плана.Текущие цвета переднего плана и фона можно увидеть в образцах цвета в нижней части панели инструментов:

Убедитесь, что цвет переднего плана (верхний левый образец) установлен на белый.

Затем, держа кисть в руке белого цвета, как цвет кисти, просто прокрасьте радужную оболочку (цветную область в центре) одного из глаз. Вы захотите использовать для этого довольно маленькую кисть, а самый простой способ настроить размер кисти — с клавиатуры. Нажатие клавиши левой скобки ( [) будет делать кисть немного меньше при каждом нажатии, а нажатие клавиши правой скобки (] ) сделает кисть немного больше.Когда вы рисуете по радужной оболочке, вы увидите эффект освещения от корректирующего слоя. Здесь я рисую внутри глаза слева. Обратите внимание, что теперь он выглядит намного светлее, чем другой глаз, который все еще находится на исходном уровне яркости:

Рисунок внутри радужной оболочки слева на фото.

Если вы допустили ошибку и случайно закрасили область, которую не хотели (происходит постоянно), просто нажмите на клавиатуре букву X , которая поменяет местами цвета переднего плана и фона, чтобы цвет переднего плана стал черный .Затем закрасьте ошибку черным, чтобы скрыть эффект осветления. Когда вы закончите, снова нажмите букву X , чтобы вернуть цвет переднего плана на , белый и продолжить рисование внутри глаза.

После того, как вы осветлили первый глаз, проделайте то же самое с другим глазом, закрашивая внутреннюю часть радужки белым, чтобы проявить эффект освещения. Когда вы закончите, оба глаза станут ярче:

Картина с белым внутри другого глаза.

Шаг 6: Уменьшите непрозрачность слоя

Если вы обнаружите, что глаза теперь кажутся слишком яркими, вы можете уменьшить яркость, просто уменьшив непрозрачность корректирующего слоя.Вы найдете опцию Opacity прямо напротив опции режима наложения в верхней части панели слоев. По умолчанию непрозрачность слоя установлена на 100%. Чем ниже мы его установим, тем больше будет видна исходная фотография под корректирующим слоем. Я собираюсь уточнить свой результат, снизив непрозрачность примерно до 65%:

Уменьшите непрозрачность корректирующего слоя, чтобы уменьшить яркость глаз.

На этом мы закончили! Вот еще раз исходное нетронутое изображение:

Исходное фото.

А вот результат после осветления глаз:

Окончательный результат.

И вот оно! Вот как быстро осветлить чьи-то глаза на изображении с помощью Photoshop! Если вы еще этого не сделали, обязательно ознакомьтесь с нашим учебным пособием по ретушированию фотографий «Изменение цвета глаз на изображении», а также с нашим учебным пособием по фотоэффекту «Глаза с улучшенным радиальным масштабированием»! Или загляните в раздел «Ретуширование фотографий», чтобы узнать больше об уроках редактирования изображений в Photoshop!

Как осветлить и осветлить глаза с помощью Photoshop CC и CS6

Автор Стив Паттерсон.

Говорят, что глаза — зеркало души. Но иногда на фотографии эти окна могут выглядеть слишком темными. В этом уроке мы узнаем, как осветлить и осветлить глаза в Photoshop, используя метод, который настолько прост и легок, что это может сделать каждый! Все, что вам нужно, это корректирующий слой, режим наложения, маска слоя и кисть! Это может показаться не очень простым, если вы новичок в Photoshop, но, как мы увидим, весь эффект занимает всего несколько минут от начала до конца. И если вы можете щелкать мышью и рисовать кистью, у вас есть все необходимые навыки.Здесь я буду использовать Photoshop CC, но этот урок также полностью совместим с Photoshop CS6.

Вы можете легко следить за любым собственным портретным изображением. Вот изображение, которое я буду использовать (портретное фото из Adobe Stock):

Исходное фото. Предоставлено: Adobe Stock.

Окончательный результат.

Шаг 1. Добавьте корректирующий слой уровней

Прежде чем мы начнем, давайте взглянем на нашу панель «Слои», где мы видим нашу фотографию, расположенную на фоновом слое.На данный момент фоновый слой — единственный слой в документе:

Панель «Слои», отображающая фотографию на фоновом слое.

Чтобы сделать глаза ярче, мы воспользуемся корректирующим слоем Levels. Чтобы добавить один, щелкните значок New Fill или Adjustment Layer в нижней части панели слоев:

Щелкните значок «Новая заливка или корректирующий слой».

Затем выберите Levels из списка:

Выбор корректирующего слоя «Уровни».

С изображением пока ничего не произойдет, но если мы снова посмотрим на панель «Слои», то увидим наш корректирующий слой «Уровни» с именем «Уровни 1», расположенный над фоновым слоем:

Панель «Слои», отображающая корректирующий слой над изображением.

Шаг 2. Измените режим наложения слоя на «Экран»

Параметры и элементы управления для корректирующего слоя «Уровни» отображаются на панели «Свойства» в Photoshop , но вы можете спокойно игнорировать их, потому что для этого эффекта они нам не нужны.Вместо этого, чтобы сделать глаза ярче, все, что нам нужно сделать, это изменить режим наложения корректирующего слоя.

Вы найдете параметр «Режим наложения» в верхнем левом углу панели «Слои». По умолчанию режим наложения установлен на Нормальный. Нажмите на слово «Нормальный» и измените режим наложения на Экран :

Изменение режима наложения для корректирующего слоя «Уровни» на «Экран».

Как только мы меняем режим наложения на Screen, все изображение становится ярче. Единственная проблема заключается в том, что все изображение теперь ярче.Все, что мы действительно хотим сделать, это сделать глаза ярче, поэтому мы исправим эту проблему следующим образом:

Режим наложения «Экран» мгновенно осветляет все изображение.

Шаг 3: Залейте маску слоя черным цветом

Одной из многих замечательных особенностей корректирующих слоев в Photoshop является то, что каждый из них имеет собственную встроенную маску слоя. Мы можем использовать маску слоя, чтобы легко контролировать, на какие области нашего изображения влияет корректирующий слой. Другими словами, мы можем использовать его, чтобы сохранить эффект осветления в глазах, но скрыть его везде.

Если мы посмотрим на корректирующий слой на панели «Слои», мы увидим его миниатюру маски слоя . Миниатюра показывает нам небольшой предварительный просмотр того, как сейчас выглядит маска слоя. Обратите внимание, что эскиз заполнен белым цветом , и это потому, что белый цвет является цветом по умолчанию для маски слоя:

Миниатюра маски слоя с белой заливкой.

Маска слоя в Photoshop работает очень просто. Белые области на маске представляют области, в которых содержимое слоя видно на 100% в документе. Черные области маски представляют области, в которых содержимое слоя 100% скрыто от просмотра . Причина, по которой мы можем видеть эффект корректирующего слоя уровней по всему нашему изображению, заключается в том, что его маска слоя полностью заполнена белым цветом.

Мы можем скрыть эффект корректирующего слоя по всему изображению, заполнив маску слоя черным . Для этого перейдите в меню Edit в строке меню вверху экрана и выберите Fill :
.
Перейдите в Edit> Fill.

Откроется диалоговое окно «Заливка» Photoshop. Измените параметр Contents вверху на Black , затем щелкните OK (примечание: если вы используете Photoshop CS6, измените параметр Use на Black ):

Изменение «Содержимое» на «Черный» в диалоговом окне «Заливка».

Если мы снова посмотрим на миниатюру маски слоя, мы увидим, что теперь она залита сплошным черным цветом:

Маска слоя для корректирующего слоя теперь залита черным.

И, поскольку черный цвет на маске слоя скрывает эффект корректирующего слоя, мы снова видим фотографию такой, какой она выглядела изначально, без применения осветления:

Вернуться к исходному фото.

Шаг 4. Выберите инструмент «Кисть»

Чтобы вернуть эффект осветления в глаза, нам нужен способ заполнить только эти области маски белым, и самый простой способ сделать это — закрасить их кистью. Выберите Photoshop Brush Tool на панели инструментов:

Выбор инструмента «Кисть».

Шаг 5: Нарисуйте белым внутри глаз

Нам нужно будет нарисовать белым цветом , так как белый цвет на маске слоя показывает содержимое слоя, что означает, что нам сначала нужно убедиться, что цвет нашей кисти установлен на белый. Photoshop использует текущий цвет переднего плана в качестве цвета кисти. Мы можем видеть наш цвет переднего плана (и цвет фона) в двух образцах цвета в нижней части панели инструментов. Цвет переднего плана — это образец в верхнем левом углу.

Так как цвет переднего плана по умолчанию белый, есть большая вероятность, что вы уже готовы. Но если ваш цвет переднего плана не установлен на белый, нажмите букву D на клавиатуре, чтобы сбросить цвета переднего плана и фона до значений по умолчанию, сделав цвет переднего плана белым, а цвет фона (о чем нам не нужно беспокоиться. ) черный:

Убедитесь, что цвет переднего плана (верхний левый образец) установлен на белый.

Чтобы было легче увидеть, что я делаю, я увеличу ближе к глазам.Для этого я нажимаю и удерживаю на клавиатуре пробел и Ctrl (Win) / Command (Mac). Это временно переключает меня с инструмента «Кисть» на инструмент «Масштаб» в Photoshop. Я несколько раз щелкну в области между глазами, чтобы увеличить масштаб. Затем я вернусь к инструменту «Кисть», отпустив клавиши:

Увеличение по глазам.

Теперь, когда мы увеличили масштаб, используя инструмент «Кисть» белого цвета в качестве цвета кисти, просто закрасьте радужную оболочку (цветную область в центре) каждого глаза, чтобы сделать их ярче.Вы захотите использовать для этого небольшую кисть, а самый быстрый способ настроить размер кисти — с клавиатуры. Нажатие клавиши левой скобки ( [) будет делать кисть немного меньше при каждом нажатии, а клавиша правой скобки (] ) сделает кисть немного больше.

Вы также захотите, чтобы края вашей кисти были довольно мягкими. Чтобы настроить жесткость кисти, нажмите и удерживайте клавишу Shift и несколько раз нажмите клавишу левой скобки ( [), чтобы сделать края более мягкими.Удерживая Shift с одновременным нажатием клавиши правой скобки (] ), края кисти станут более жесткими.

Поскольку мы рисуем по маске слоя, вы не увидите цвет кисти во время рисования. Вместо этого вы увидите эффект осветления от корректирующего слоя. Здесь я рисую внутри глаза слева:

Рисунок внутри радужной оболочки первого глаза.

Не волнуйтесь, если вы случайно закрасите белую часть глаза или веки, потому что мы уберем это позже.Вот как выглядит мой первый глаз после прорисовки всей радужки:

Первый глаз посветлел.

После того, как вы осветлили первый глаз, перейдите к другому глазу и сделайте то же самое, закрашивая внутреннюю часть радужки белым, чтобы проявить эффект осветления:

Оба глаза теперь посветлели.

Шаг 6. Установите черный цвет переднего плана

Мы осветлили глаза, но, скорее всего, мы также осветлили некоторые области вокруг глаз.Чтобы очистить эти нежелательные области, все, что нам нужно сделать, это закрасить их черным . Чтобы быстро изменить цвет кисти с белого на черный, просто нажмите на клавиатуре букву X . Это поменяет местами цвета переднего плана и фона, сделав цвет переднего плана (и цвет кисти) черным:

Нажмите «X», чтобы поменять местами цвета переднего плана и фона.

Шаг 7: Закрасьте внешнюю сторону глаз

Затем, используя черный цвет кисти, закрасьте внешнюю сторону глаз, чтобы скрыть любое осветление в белой части или на веках.Здесь я рисую вокруг левого глаза:

Очистка области вокруг первого глаза.

Если вы допустили ошибку и закрасили часть просветления на радужной оболочке, просто снова нажмите букву X на клавиатуре, чтобы изменить цвет переднего плана обратно на белый и закрасьте область, чтобы исправить это. Затем нажмите X еще раз, чтобы поменять цвет переднего плана обратно на черный и продолжить закрашивание любых нежелательных областей. Вот я убираю область вокруг правого глаза:

Очистка области вокруг другого глаза.

Теперь, когда я очистил область вокруг глаз, я уменьшу масштаб, чтобы видеть все изображение. Для этого я перейду к меню View в строке меню в верхней части экрана и выберу Fit on Screen . Или я мог бы нажать сочетание клавиш, Ctrl + 0 (Win) / Command + 0 (Mac):

Перехожу в «Просмотр»> «По размеру экрана».

Вот как выглядит мой образ с просветленными глазами:

Теперь глаза стали ярче.

Просмотр маски слоя

Теперь, когда мы осветлили глаза, если мы снова посмотрим на миниатюру маски слоя на панели «Слои», мы увидим две маленькие белые области, которые мы закрасили поверх глаз. Это единственные две области, где проявляется эффект корректирующего слоя:

Миниатюра маски слоя показывает нам, где мы рисовали белым.

Фактически, если мы нажмем и удержим клавишу Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре и нажмем на миниатюру маски слоя :

Щелкните миниатюру маски, удерживая нажатой клавишу «Alt» (Win) / Option (Mac).

Фотография будет временно заменена самой маской слоя, что позволит легко увидеть, где именно мы нарисовали:

Маска слоя теперь видна в документе.

Чтобы вернуться к изображению, еще раз нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win) / Option (Mac) и снова щелкните миниатюру маски слоя :

Повторный щелчок по миниатюре маски, удерживая нажатой клавишу Alt (Win) / Option (Mac).

Маска слоя исчезает, и фотография появляется снова:

Изображение возвращается.

Шаг 8: Уменьшите непрозрачность слоя (необязательно)

Если вы обнаружите, что глаза теперь кажутся слишком яркими , яркость можно легко уменьшить. Все, что нам нужно сделать, это уменьшить непрозрачность корректирующего слоя уровней. Вы найдете опцию Opacity в правом верхнем углу панели слоев (прямо напротив опции Blend Mode).

По умолчанию значение непрозрачности установлено на 100%. Чем больше мы его опускаем, тем больше мы позволяем просвечивать исходную фотографию на фоновом слое, уменьшая влияние корректирующего слоя.Следите за своим изображением, уменьшая непрозрачность, чтобы найти наиболее подходящее значение. В моем случае уменьшу до 75%:

Уменьшение непрозрачности корректирующего слоя «Уровни».

До и после

Чтобы сравнить результат с исходным изображением, просто щелкните значок видимости (глазное яблоко) для корректирующего слоя «Уровни» на панели «Слои»:

Щелкните значок видимости корректирующего слоя «Уровни».

Это отключает корректирующий слой, позволяя нам просматривать исходное изображение:

Еще раз исходное фото.

Чтобы снова включить корректирующий слой, щелкните еще раз на его значке видимости (пустой квадрат):

Повторный щелчок по значку видимости.

И вот, снова заметный эффект осветления, мой окончательный результат:

Окончательный результат.

Заменить цвет в изображении онлайн

Обработка фотографий JPEG онлайн.

Укажите изображение на вашем компьютере или телефоне, выберите цвета, которые вы хотите заменить, нажмите кнопку ОК внизу этой страницы, подождите несколько секунд и загрузите готовый результат.

Розовая роза без изменений и примеры замены розового цвета на: фиолетовый , синий , бирюзовый , зеленый и желтый цвет:

Для создания приведенных выше примеров были использованы следующие настройки: » Цвет, который необходимо заменить «-» розовый «,» Заменить выбранный цвет на «-» фиолетовый «цвет (для следующей обработки» синий «и т. Д.),» Интенсивность замены цвета «-» 45 «.

Если все становится одноцветным, слишком много заменяется или влияет на другие цвета, вам необходимо уменьшить «Интенсивность замены цвета».И наоборот, если вы не видите изменений или цвет заменен не полностью, вам необходимо увеличить «Интенсивность замены цвета», а также убедиться, что вы выбрали правильные цвета. Для более точного подбора цветов можно использовать формат HEX. Для разных картинок настройки тоже могут быть разными, они зависят от цвета и размера в пикселях.

Обратите внимание, что невозможно заменить черный, белый или серый цвет на любой насыщенный цвет , но можно заменить насыщенный цвет почти белым, черным или серым цветом.Проще говоря, вы можете заменить любые цвета радуги или близкие к тем цветам, которые доступны в выпадающих списках в настройках. Причина этого в том, что алгоритм замены цвета связан с изменением его оттенка, что не влияет на полутоновое или черно-белое изображение. Если вам нужно обработать большое изображение более 14 мегапикселей (≈4592×3048), то отправьте это изображение на почту с необходимыми настройками — это будет сделано бесплатно в течение дня.

Исходное изображение никак не меняется.Вам будет предоставлено другое обработанное изображение.

трендов графического дизайна в 2021 году, которые вызовут революцию

Тенденции дизайна в наступающем году — всегда большие новости, и 2021 год не за горами, и никогда не было столь желанных старых и новых.

Сказать, что 2020 год был странным, — больше, чем просто преуменьшение. Но в онлайн-мире блокировка, принудительное закрытие магазинов и учебных заведений и т. Д. Оказали огромное влияние.Дистанционное обучение, покупки в Интернете и поиск развлечений, не говоря уже о работе из дома и коммуникационных платформах, быстро растут. Людям и компаниям пришлось адаптироваться быстрее, чем когда-либо прежде, и, как всегда, в периоды резких изменений технологии и тенденции должны отражать потребности клиентов и бороться за их интересы. Новые моды и техники движутся вперед и вверх, и, чтобы опередить завершение, вам нужно знать, что же скрывается под поверхностью.

Есть определенные элементы дизайна веб-сайта, которые никуда не денутся, высокая скорость, простая навигация и повышенная безопасность, а также усиление экономии заряда батареи и экономичного темного режима. Последние тенденции графического дизайна работают с этими аспектами, улучшая их визуально. Мы говорим не только о дизайне веб-сайтов, но и о волновом влиянии на брендинг, логотипы, маркетинг, общую иллюстрацию и все области графического дизайна компании.

Итак, давайте ограничимся нашим мышлением и сделаем несколько прогнозов.Основываясь, конечно, на исследованиях и опыте, мы хотим дать всем креативным дизайнерам некоторое представление о , какими будут популярные тенденции и мода в 2021 году . Помните, что стоя на месте — это движение назад.

Основные тенденции графического дизайна в 2021 году:

Смотреть видео «Тенденции графического дизайна 2021», видео

Посмотрите наш видеообзор грядущих тенденций в дизайне в 2021 году или прокрутите вниз, чтобы прочитать всю статью.

2021 год будет:

1.3D дизайн

Тенденция в 3D-дизайне, честно говоря, не нова, но она становится все круче и круче. Эта тенденция в дизайне, безусловно, использовала самые современные технологические достижения и возможности программного обеспечения. Отличный пример дизайнерских тенденций, выросших из новых «can-do» возможностей. Рост и развитие дополненной реальности и виртуальной реальности в высокопроизводительном веб-дизайне и приложениях пользовательского интерфейса, увеличение скорости Интернета и технологий, потрясающее стандартное программное обеспечение — все это означает, что дизайнеры улучшают свои 3D-игры.

Пример Лео Нацумэ

Популярный дрейф будет направлен на невероятно реалистичные, гиперреалистичные визуальные эффекты, чтобы размыть цифровое и физическое. Наряду с этим мы прогнозируем, что эти 3D-визуальные эффекты будут невероятно впечатляющими, не только выдвинутыми как второстепенный элемент, но и в центре внимания, даже доминирующими на всей странице. Популярная тенденция совмещения фотографических изображений с иллюстративными элементами также влияет на 3D. Популярные дизайнеры комбинируют 3D-дизайн с фотографиями или плоскими иллюстрациями. Другие добавляют движение и анимацию, чтобы выделить сайт среди множества других.

Пример Тран Мау Три Там

Эти визуально ошеломляющие творения созданы не только для художественных целей. Они интересуют и привлекают зрителя, удерживают его внимание и существенно влияют на показатель отказов. Отличный дизайн с практичным преимуществом. Чтобы увидеть этот горячий дизайн, который набрал столько оборотов, что его будет сложно остановить, посмотрите этот потрясающий выбор, который мы для вас выбрали.Абсолютно вдохновляющий дизайн от лучших современных дизайнеров.

Интересно, где найти 3D-иллюстрации? Посмотрите эти 20 красивых изометрических и трехмерных иллюстраций для вашего дизайна: бесплатно и платно

2021 год будет:

2. Дизайн эмодзи

Emoji — это теперь повсеместная форма пиктограмм, которая позволяет дизайнерам добавлять эмоции в заявления, сайты или печатные СМИ. Тон голоса веб-дизайнеров или легкое подмигивание в конце предложения, и они становятся все более и более популярными, даже центральная особенность общения. В основном, но не только в социальных сетях — Snapchat, Instagram — Emoji поощряют взаимодействие. То же самое можно сказать обо всех ваших проектах: использование эмодзи вызывает реакцию и отклик, они поднимают настроение (а это нам всем нужно) и выражают основные чувства.

Пример от FOREAL Studio

Пример нескольких владельцев

Пример нескольких владельцев

По всем этим причинам тенденция использования эмодзи в дизайне, скорее всего, наберет обороты в ближайшие несколько лет.Пришло время проявить творческий подход, когда что-то повсюду, вам нужно отличаться. Тенденцией 2021 года будет все более творческое и творческое использование смайликов. Подумайте о разных стилях и техниках их создания, а также о разных способах и местах их включения в свой дизайн. У вас есть преимущество в том, что люди знают их и любят их, теперь вам нужно вытолкнуть их за пределы их зоны комфорта, но при этом сохранять ясность.

Пример от Mego studio

Пример от SoLemon

2021 год будет:

3. Дизайн, вдохновленный природой

Тенденции органического, более мягкого, естественного дизайна медленно появлялись в стороне от основных тенденций в течение последних 10 лет или около того. Идея имитации природы, естественного освещения, более мягких, землистых цветов и тонов, естественных градиентов в цветовых схемах, плавных линий — о да, она возвращается в моду. Он вписывается в тенденции минимализма, приглушенные цветовые палитры, иллюстрации, есть цветные фильтры, предназначенные для создания естественной атмосферы, текстуры с изображением дерева, камня и т. Д.знаки были там некоторое время. Но большой толчок пришел в некоторой степени неожиданно.

Хорошо задокументированный побочный эффект нынешней ситуации с пандемией — жажда природы. Неудивительно, что у людей, которым не давали возможности находиться на улице в течение длительного времени, возникает внезапное желание найти оправдания для выхода. Люди, которые никогда не видели поля, получают потребность в пикниках, парням, которые проводят каждые выходные, подпирая барную стойку, как будто из ниоткуда, нужно гулять босиком по пляжу! В то время как дизайнеры могут захотеть установить сцену и продвигать тенденции, коммерческие дизайнеры вполне могут поступить правильно, отражая настроение. Если вы не можете пойти в гору, пусть гора подойдет к вам.

Основные качества природы подходят для любого дизайна, любой техники и любой коммерческой области. Для дизайнеров благословение, что этот источник вдохновения — достойный тренд, которого хотят люди 2021 года.

Пример от Right Studio

Пример от Supernova Design

2021 год будет:

4. Дизайн оптических иллюзий

Когда изображение, получаемое мозгом, работает не совсем так, как вы должны его воспринимать, — уловка глаза, что вы делаете? Немедленно отвернитесь и забудьте об этом, или потратьте некоторое время, глядя на него, пытаясь разобраться.Мы знаем ответ. Если вы не уверены, просмотрите представленные ниже дизайны и посмотрите, сколько времени вы потратите на просмотр каждого из них!

Итак, мы уже обсудили преимущества дизайна, удерживающего внимание и удерживающего постоянно занятого зрителя на вашем сайте. Дизайн с оптической иллюзией идеально подходит для этого, и 2021 станет годом, когда дизайнеры по-настоящему увлекутся этой модой. Если у вашего бренда есть что-то, связанное с идеей движения, странности или духовности, тем лучше, но даже если вы просто хотите, чтобы дизайн выделялся, закреплялся в памяти, имел этот вау-фактор, тогда стоит подумать о дизайне иллюзий.

Пример: Txaber _

Пример Бена Джонстона

Чем больше смотришь, тем больше нужно смотреть. Чем дольше вы пытаетесь над этим работать, тем дольше вам нужно над этим работать. Это умно, это вызывает привыкание — это волшебный способ увлечь зрителей. Но предостережение: есть время и место. Чрезмерное усложнение нехорошо, поэтому подумайте об использовании. Это уместно? Это властно? Слишком запутанно? Является ли иллюзия добавлением к дизайну своей работы или она убрала сущность просто ради дикой природы?

Пример на рисунке ™

Пример Карла Йохана Хассельрота

2021 год будет:

5.3D типографика Дизайн

Типографский дизайн получил это в 2020 году, когда дизайнеры использовали всевозможные игривые идеи и концепции, а зрители приняли их с размахом. Типографика стала гораздо более художественной, и мы не сможем увидеть ее исчезновение в ближайшее время. Следующая тенденция — геометрическая или органическая — выглядит как развитие трехмерной типографики с использованием тех же идей, но с дополнением, а не отходом от нее.

Согласно прогнозу на 2021 год, популярные типографские дизайны 2020 года будут преобразованы в 3D.Сверхреалистичные надписи, которые создают ощущение, будто вы можете дотронуться до них. Наряду с этим 3D присутствуют элементы анимации, текстуры и узора. Фактически, типографский дизайн быстро становится отличным символом инноваций в графическом дизайне, в котором используются все самые модные, популярные методы и используются их потрясающими и творческими способами.

Пример — SAWDUST —

Согласно прогнозу на 2021 год, популярные типографские дизайны 2020 года будут преобразованы в 3D. Сверхреалистичные надписи, которые создают ощущение, будто вы можете дотронуться до них.Наряду с этим 3D присутствуют элементы анимации, текстуры и узора. Фактически, типографский дизайн быстро становится отличным символом инноваций в графическом дизайне, в котором используются все самые модные, современные техники и потрясающие творческие приемы.

Пример: T A V O.

Пример от hayoung lee

2021 год будет:

6. Карикатура в дизайне

Пользовательские иллюстрации стали отличным способом выделить ваш дизайн из общего размытия веб-сайтов с тяжелыми графическими элементами, чистым цифровым внешним видом и минималистичным изяществом.Иллюстрации стали более разнообразными, интересными и многотехническими, чем когда-либо прежде, и могут улучшить дизайн, сохраняя при этом актуальность и соответствие духу, который вы хотите представить. Мы все за иллюстрации, и в обозримом будущем они не исчезнут из поля зрения тенденций. Но следующей популярной тенденцией дизайна в иллюстрации будут персонажи из мультфильмов.

Формат, сохраняющий разнообразие, адаптируемый, творческий, но добавляющий игривости и вызывающий улыбку. Идеально подходит для запоминающегося брендинга, отлично подходит для создания атмосферы продукта или сайта и невероятно многофункциональна.Вы можете использовать своего персонажа на сайте, визитках, плакатах, презентационных материалах, действительно никаких ограничений. И все без исключения любят мультики.

Нам было очень весело найти некоторые из наших фаворитов, которые представлены ниже. Вы будете поражены качеством, разнообразием и сочетанием стилей.

Пример OVCHARKA INDUSTRIES

Пример от vegrande

Возможно, вас заинтересуют лучшие примеры и идеи иллюстраций персонажей [Mega Inspiration]

Пример Аадхьи Баранвала

2021 год будет:

7.Золотой дизайн

Металлические эффекты в дизайне становятся ультрамодными в 2021 году. Они уже популярны в дизайне продуктов, посмотрите на новейшие смартфоны, эта мода станет особенностью тенденций дизайна 2021 года. Они идеально вписываются в тенденцию к минималистичному дизайну, поскольку имеют врожденный фактор интереса, но они также работают над более мелкими элементами, чтобы привлечь к себе внимание.

Дизайнеры успешно экспериментировали с различными металлическими элементами, такими как серебро, латунь и свинец, но золото по-прежнему остается в приоритете.Золото демонстрирует все варианты металлического дизайна, матовые, блестящие, отражающие световые эффекты, тиснение, царапины, травление и вырезание.

7.1. Позолота для Luxury Feel

Золото неизбежно придает ощущение роскоши и дороговизны, и эти дизайны иллюстрируют, как золото будет определять тренд 2021 года. Позолота повседневных предметов придает особый вид.

Пример нескольких владельцев

Пример нескольких владельцев

7.2. Сочетание золота и материалов для модерна

В 2021 году золото будет использоваться в сочетании с другими материалами множеством различных творческих способов. Здесь золото дает поразительные контрасты, которые не могут не удивить публику.

Пример нескольких владельцев

Пример от ABOZAID DESIGNS

Пример Романа Братского

Пример Бихеля.

2021 год будет:

8. Voxel Art Design

Воксель — это трехмерный куб, в основном двумерная версия двухмерного пикселя.Вы видели его во многих видеоиграх, таких как Minecraft, и он имеет мгновенно узнаваемый стиль, почти как блоки лего. Вы можете понять, почему этот стиль будет значительно продвигаться вверх в модных чартах в 2021 году. Мы говорили о том, что 3D является основным игроком, и мы предсказывали использование элементов формы для создания более интересных творений, ну, воксельное искусство очень большая комбинация обоих. Это очень визуальная техника, немного детская простота и привлекательность в стиле ретро, но при этом невероятно современная.

Достаточно просмотреть эту тщательно подобранную подборку великолепных дизайнов, чтобы понять, что можно сделать.Это динамично, весело и очень, очень запоминается.

Пример Мартина

Пример Уильяма Сантакруса

2021 год будет:

9. Монохромный и двухцветный дизайн

Идея очень ограниченной палитры уже давно присутствует в современном дизайне. Отчасти под влиянием гладкого, крутого вида и атмосферы, но также как компенсация увеличения иллюстраций и другой сложной графики. Отчасти это помогает дизайнерам, тратя ваше ограниченное время на более сложные элементы и используя простые цветовые темы.для потребителя это также помогает упростить дизайн, чтобы мозг не был наводнен сложной смесью конструктивных элементов, играющих друг против друга.

Пример Карины Укуг

Обзор литературы | Полное пошаговое руководство

Обзор литературы — это обзор научных источников по определенной теме. В нем представлен обзор текущих знаний, позволяющий выявить соответствующие теории, методы и пробелы в существующих исследованиях.

Написание обзора литературы включает в себя поиск соответствующих публикаций (например, книг и журнальных статей), их критический анализ и объяснение того, что вы нашли.Есть пять ключевых шагов:

Найдите , чтобы найти соответствующую литературу

Оценить источника

Определить тем, дебатов и пробелов

Наброски Структура

Напишите обзор литературы

Хороший обзор литературы не просто обобщает источники — он анализирует, синтезирует и критически оценивает, чтобы дать четкое представление о состоянии знаний по этому вопросу.

Зачем писать обзор литературы?

Когда вы пишете диссертацию, диссертацию или исследовательскую работу, вам нужно будет провести обзор литературы, чтобы разместить свое исследование в рамках существующих знаний. Обзор литературы дает вам возможность:

Продемонстрируйте свое знакомство с темой и научным контекстом

Разработайте теоретические основы и методологию вашего исследования

Поставьте себя на место других исследователей и теоретиков

Покажите, как ваше исследование устраняет пробел или способствует обсуждению

Возможно, вам также придется написать обзор литературы как отдельное задание.В этом случае цель состоит в том, чтобы оценить текущее состояние исследований и продемонстрировать свои знания научных дискуссий по теме.

В каждом случае содержание будет немного отличаться, но процесс обзора литературы следует тем же этапам.

Шаг 1. Найдите соответствующую литературу

Прежде чем вы начнете поиск литературы, вам нужна четко определенная тема.

Если вы пишете обзор литературы в диссертации или исследовательской работе, вы будете искать литературу, имеющую отношение к вашей исследовательской проблеме и вопросам.

Если вы пишете обзор литературы как отдельное задание, вам нужно будет выбрать фокус и разработать центральный вопрос, который будет направлять ваш поиск. В отличие от вопроса диссертационного исследования, на этот вопрос нужно ответить без сбора исходных данных. Вы должны иметь возможность ответить на него только на основе обзора существующих публикаций.
Пример вопроса исследования Каково влияние социальных сетей на имидж тела среди поколения Z?
Составьте список ключевых слов

Начните с создания списка ключевых слов, связанных с вашим вопросом исследования.Включите каждое из ключевых понятий или переменных, которые вас интересуют, и перечислите все синонимы и связанные с ними термины. Вы можете добавить в этот список, если обнаружите новые ключевые слова в процессе поиска литературы.
Пример ключевых слов

Социальные сети, Facebook, Instagram, Twitter, Snapchat, TikTok

Образ тела, самовосприятие, самооценка, психическое здоровье

Поколение Z, подростки, подростки, молодежь

Искать в соответствующих источниках

Используйте свои ключевые слова, чтобы начать поиск источников.Некоторые полезные базы данных для поиска журналов и статей включают:

Вы можете использовать логические операторы, чтобы сузить область поиска:

И для поиска источников, содержащих более одного ключевого слова (например, социальные сети И изображение тела И поколение Z)

ИЛИ , чтобы найти источники, содержащие один из ряда синонимов (например, поколение Z ИЛИ подростки ИЛИ подростки)

НЕ для исключения результатов, содержащих определенные термины (например,г. яблоко НЕ фрукты)

Прочтите аннотацию, чтобы узнать, соответствует ли статья вашему вопросу. Когда вы найдете полезную книгу или статью, вы можете проверить библиографию, чтобы найти другие соответствующие источники.

Чтобы определить наиболее важные публикации по вашей теме, обратите внимание на повторяющиеся ссылки. Если те же авторы, книги или статьи продолжают появляться в вашем чтении, обязательно ищите их.

Получение отзывов о языке, структуре и макете

Профессиональные редакторы корректируют и редактируют вашу статью, уделяя особое внимание:

Академический стиль

Расплывчатые предложения

Грамматика

Единый стиль

См. Пример

Шаг 2. Оценка и выбор источников

Вы, вероятно, не сможете прочитать абсолютно все, что было написано по теме — вам придется оценить, какие источники наиболее актуальны для ваших вопросов.

Для каждой публикации спросите себя:

К какому вопросу или проблеме обращается автор?

Каковы ключевые концепции и как они определены?

Каковы основные теории, модели и методы? Используются ли в исследовании установленные рамки или новаторский подход?

Каковы результаты и выводы исследования?

Как публикация соотносится с другой литературой в данной области? Подтверждает ли он, дополняет или оспаривает существующие знания?

Как публикация способствует вашему пониманию темы? Каковы его основные идеи и аргументы?

Каковы сильные и слабые стороны исследования?

Убедитесь, что используемые вами источники достоверны, и убедитесь, что вы прочитали все важные исследования и основные теории в своей области исследований.

Вы можете узнать, сколько раз статья цитировалась в Google Scholar — большое количество цитирований означает, что статья имела большое влияние в данной области и, безусловно, должна быть включена в ваш обзор литературы.

Объем вашего обзора будет зависеть от вашей темы и дисциплины: в естественных науках вы обычно просматриваете только недавнюю литературу, но в гуманитарных науках вы можете использовать долгую историческую перспективу (например, чтобы проследить, как концепция менялась по значению с течением времени. ).

Делайте заметки и цитируйте свои источники

По мере чтения вы также должны начать процесс записи. Делайте заметки, которые позже можно будет включить в текст своего обзора литературы.

Во избежание плагиата важно отслеживать источники с цитированием. Может быть полезно составить аннотированную библиографию, в которой вы собираете полную информацию о цитировании и пишете абзац резюме и анализа для каждого источника. Это поможет вам запомнить то, что вы читаете, и сэкономит время позже в процессе.

Вы можете использовать наш бесплатный генератор цитирований, чтобы быстро создавать правильные и последовательные цитаты APA или MLA. Хотите проверить обзор литературы на предмет плагиата? Попробуйте программу Scribbr для проверки плагиата для студентов.

Шаг 3. Определите темы, дискуссии и пробелы

Чтобы начать систематизировать аргументы и структуру вашего обзора литературы, вам необходимо понять связи и отношения между источниками, которые вы прочитали. Основываясь на чтении и заметках, вы можете искать:

Тенденции и закономерности (теоретически, метод или результаты): становятся ли определенные подходы более или менее популярными со временем?

Темы: какие вопросы или концепции повторяются в литературе?

Дебаты, конфликты и противоречия: Где расходятся источники?

Основные публикации: Есть ли какие-либо влиятельные теории или исследования, которые изменили направление этой области?

Пробелы: чего не хватает в литературе? Есть ли слабые места, которые необходимо устранить?

Этот шаг поможет вам разработать структуру обзора литературы и (если применимо) показать, как ваше собственное исследование будет способствовать развитию существующих знаний.
Примеры тенденций и пробелов Изучая литературу о социальных сетях и изображениях тела, вы отмечаете, что:

Большинство исследований сосредоточено на молодых женщинах.

Интерес к визуальным аспектам социальных сетей растет.

Но до сих пор нет надежных исследований на таких платформах с высокой визуализацией, как Instagram и Snapchat — это пробел, который вы могли бы устранить в своем собственном исследовании.

Шаг 4. Опишите структуру обзора литературы

Существуют различные подходы к организации основной части обзора литературы.Перед тем, как начать писать, вы должны иметь приблизительное представление о своей стратегии.

В зависимости от объема обзора литературы вы можете комбинировать несколько из этих стратегий (например, ваша общая структура может быть тематической, но каждая тема обсуждается в хронологическом порядке).

Хронологический

Самый простой подход — проследить развитие темы во времени. Однако, если вы выберете эту стратегию, будьте осторожны, чтобы не просто перечислять и резюмировать источники по порядку.

Попробуйте проанализировать закономерности, поворотные моменты и ключевые споры, которые сформировали направление развития отрасли. Дайте свою интерпретацию того, как и почему произошли определенные события.

Тематический

Если вы обнаружили несколько повторяющихся центральных тем, вы можете разбить обзор литературы на подразделы, посвященные различным аспектам этой темы.

Например, если вы просматриваете литературу о неравенстве в отношении здоровья мигрантов, ключевые темы могут включать политику в области здравоохранения, языковые барьеры, культурные отношения, правовой статус и экономический доступ.

Методологический

Если вы черпаете свои источники из разных дисциплин или областей, в которых используются различные методы исследования, вы можете сравнить результаты и выводы, полученные из разных подходов. Например:

Посмотрите, какие результаты были получены при качественном и количественном исследовании

Обсудите, как к этой теме подошли эмпирические и теоретические исследования.

Разделите литературу на социологические, исторические и культурные источники

Теоретическая

Обзор литературы часто является основой теоретической основы.Вы можете использовать его для обсуждения различных теорий, моделей и определений ключевых понятий.

Вы можете аргументировать важность определенного теоретического подхода или комбинировать различные теоретические концепции, чтобы создать основу для вашего исследования.

Шаг 5: Напишите обзор литературы

Как и любой другой академический текст, ваш обзор литературы должен иметь введение, основную часть и заключение. Что вы включаете в каждый из них, зависит от цели вашего обзора литературы.

Введение

Введение должно четко определять направленность и цель обзора литературы.
Обзор диссертационной литературы Если вы пишете обзор литературы в рамках своей диссертации или диссертации, повторите вашу центральную проблему или исследовательский вопрос и дайте краткое изложение научного контекста. Вы можете подчеркнуть актуальность темы («многие недавние исследования были посвящены проблеме x») или выделить пробел в литературе («хотя было проведено много исследований по x, лишь немногие исследователи приняли во внимание y»).Автономный обзор литературы Если вы пишете отдельную статью, дайте некоторую справочную информацию по теме и ее важности, обсудите объем литературы, которую вы будете рассматривать (например, период времени ваших источников), и укажите свою цель. Какие новые идеи вы почерпнете из литературы?
Кузов

В зависимости от объема вашего обзора литературы вы можете разделить его на подразделы. Вы можете использовать подзаголовок для каждой темы, периода времени или методологического подхода.

Во время написания вы можете следовать этим советам:

Обобщите и синтезируйте: дайте обзор основных моментов каждого источника и объедините их в единое целое

Анализируйте и интерпретируйте: не просто перефразируйте других исследователей — добавляйте свои собственные интерпретации, где это возможно, обсуждая значение результатов для всей литературы

Критически оцените: укажите сильные и слабые стороны ваших источников

Пишите хорошо структурированными абзацами: используйте слова перехода и тематические предложения, чтобы проводить связи, сравнения и противопоставления

Пример абзаца в обзоре литературы

Заключение

В заключение вы должны подвести итог основным выводам, которые вы сделали из литературы, и подчеркнуть их важность.
Обзор диссертационной литературы Если обзор литературы является частью вашей диссертации или диссертации, покажите, как ваше исследование устраняет пробелы и способствует получению новых знаний, или обсудите, как вы опирались на существующие теории и методы, чтобы построить основу для своего исследования. пишете отдельную статью, вы можете обсудить общие выводы из литературы или сделать предложения для будущих исследований на основе выявленных вами пробелов.
Когда вы закончите писать и проверять обзор литературы, не забудьте тщательно вычитать его перед отправкой.Не знаток языков? Оцените профессиональные услуги корректуры и редактирования Scribbr!

Бесплатные слайды лекций

Эта статья преобразована в слайды с лекциями, которые вы можете использовать, чтобы научить своих студентов писать обзор литературы.
Слайды
Scribbr можно бесплатно использовать, настраивать и распространять в образовательных целях.

Открыть Google Slides Загрузить PowerPoint

Часто задаваемые вопросы об обзорах литературы

Какова цель обзора литературы?

Есть несколько причин для проведения обзора литературы в начале исследовательского проекта:

Ознакомиться с текущим уровнем знаний по вашей теме

Чтобы не повторять то, что уже сделали другие

Для выявления пробелов в знаниях и нерешенных проблем, которые можно решить с помощью вашего исследования

Для разработки вашей теоретической основы и методологии

Для обзора основных выводов и дискуссий по теме

Написание обзора литературы покажет вашему читателю, как ваша работа соотносится с существующими исследованиями и какие новые идеи она внесет.

.