Разное

Как сделать эффект масляной краски в фотошопе: Как сделать эффект масляных красок в фотошопе

Содержание

Фильтр масляной краски: картина из фото

Автор Дмитрий Евсеенков На чтение 10 мин Просмотров 498 Обновлено

Из этого урока мы узнаем , как применять фильтр «Масляная краска…» (Oil Paint…) в Photoshop CC и как с помощью него можно быстро и без труда превратить любую фотографию в картину, написанную масляными красками!

Впервые фильтр «Масляная краска» (Oil Paint filter) была введён в качестве официального фильтра в Photoshop CS6, но по каким-то причинам, он исчез из дефолтного набора первоначального выпуска Photoshop CC. К счастью, по состоянию обновлений Creative Cloud на ноябрь 2015 года (сейчас моя версия Photoshop — 2015.1.2-20160113.r.355 х64), фильтр «Масляная краска» вернулся, и вернулся с улучшенным дизайном диалогового окна по сравнению с CS6.

Примечание. Поскольку фильтр «Масляная краска» только недавно был добавлен ??обратно в Photoshop CC, убедитесь, что ваша версия Photoshop находится в актуальном состоянии, иначе фильтр может быть недоступен.

Внимание! Если данный фильтр в меню «Фильтр» не активен (название серого цвета), читайте эту статью.

Вот изображение, которое я буду использовать за основу:

Исходное изображение.

 

И вот как будет выглядеть фото после применения фильтра:

Окончательный эффект.

 

Шаг 1: Преобразование фонового слоя в смарт-объект
Имеются два способа применения любого фильтра к слою, в т.ч и фильтра масляной краски. Первым из них является обычный, статический фильтр, что означает, что применив фильтр мы сделаем постоянные, необратимые изменения пикселей слоя.

Другой способ заключается в применении фильтра как смарт-фильтра, что сохранит настройки фильтра и сделает его в последствии полностью редактируемым (этот способ называется Non-Destructive и он всегда лучше, т.к. настройки фильтра можно изменить и даже его временно отключить или сосем удалить).

Итак, открываем исходную фотографию в Photoshop, открываем (если не открыта) панель слоёв, наша фотография сейчас является фоновым слоем, кликаем по фоновому слою правой клавишей мыши и выбираем строку «Преобразовать в смарт-объект» (Convert to Smart Object). В результате чего из фонового слоя у нас появился смарт-объект, об этом нам говорит значок, расположенный в правом нижнем углу миниатюры слоя:

Фоновый слой преобразован в смарт-объект.

 

Шаг 2: Выбор фильтра «Масляная краска…» (Oil Paint…)
Запускается он обычным способом. через вкладку главного меню Фильтр —> Стилизация —> Масляная краска (Filter —> Stylize —> Oil Paint).

Примечание. В моей сборке Photoshop фильтр почему-то не переведён, название и интерфейс так и оставлены английскими.

При этом откроется диалоговое окно фильтра. В Photoshop CS6, диалоговое окно занимало весь экран, но теперь в версии CC, окно гораздо меньше и прекрасно вписывается в остальную часть интерфейса. На самом верху имеется окно предварительного просмотра, а под ним различные варианты управления эффект масляной краски, все их мы сейчас рассмотрим:

Диалоговое окно фильтра «Масляная краска…» (Oil Paint…)

 

Содержание

Окно предварительного просмотра

Фильтр предоставляет возможность просмотра своего действия в реальном времени прямо в документе, но это не всегда является удобным, например, если исходное изображение большое и не помещается в масштабе 100% в монитор.

К счастью, окно предварительного просмотра в верхней части диалогового окна фильтра дает нам простой способ просмотра и анализа участков изображения в масштабе 100%. Конечно, предварительного просмотра поместится лишь небольшая часть изображения, но вы можете легко переходить к нужным участкам, просто нажимая на то место документа. которое хотите посмотреть.

При наведении курсора мыши на изображение, вы увидите, что курсор изменил свой вид на маленький квадрат, который представляет границы окна предварительного просмотра. Просто нажмите на то место, которое хотите посмотреть вы хотите осмотреть. Здесь я нажал на область между бутонами жёлтого и розового цветков:

Предварительный просмотр в окне фильтра в масштабе 100%.

 

Прямо под окном предварительного просмотра расположен указатель текущего уровня масштабирования, по умолчанию он установлен ее на 100%. Для изменения масштаба отображения используйте иконки «плюс» и «минус».

И, наконец, опция «Просмотр» (Preview) справа от окна включает/отключает предварительный просмотр внутри самого документа. ли или не видеть , что мы предварительный просмотр эффекта картины маслом внутри самого изображения. Также включать/отключать предпросмотр в документе можно клавишей P.

Параметры кисти

Параметры фильтра в диалоговом окне разделены на две основные части. Во первом расположены варианты настройки кисти: Стилизация (Stylization), Чистота (Cleanliness), Масштаб (Scale) и Детализация щетины (Bristle Detail). Эти параметры мы используем для настройки различных аспектов мазков.

Ниже параметров кисти находятся параметры освещения, которые задают направление источника света, а также общий контраст эффекта.

Мы начнем с рассмотрения параметров кисти. Но прежде, чем мы продолжим, убедитесь, что опция «Освещение» (Lighting) включена (в чекбоксе проставлена галочка). Причина заключается в том, что без световых эффектов мы не сможем увидеть наши мазки масляной краски. Кроме того, при включенной опции освещения, увеличьте значение параметра Shine, который регулирует контрастность мазков , так что вы сможете четко видеть мазки кисти в изображении.

Значение не нужно делать слишком большим, 2,0 вполне подойдёт. Впрочем, это нужно только сейчас, чтобы было проще узнать, как работают параметры кисти. Мы подробнее мы рассмотрим настройки освещения позже, а сейчас вернёмся к параметрам кисти.

Стилизация (Stylization)
Первый параметр кисти — Stylization (Стилизация). Он задаёт стиль мазков кисти, начиная от грубых обмазывающих на самой низкой установке к очень плавным движением при максимальных настройках. Вот как будет выглядеть документ, если вы перетащите ползунок стилизации влево, до самого низкого значения (0.1). Как видите, минимальное значение «Стилизации» делает мазки округлыми, грубо очерченными, картине придаётся детальный вид:

Фильтр «Масляная краска с минимальным значением параметра «Стилизация» (Stylization)

 

По мере увеличения величины «Стилизации», мазки сглаживаются и удлиняются. И если вы переместите ползунок до упора вправо до максимального значения 10, документ будет иметь следующий вид:

Эффект с использованием максимального значения «Стилизации».

 

Для моего образа я выберу нечто среднее, думаю, подойдёт значение 4. Значение, конечно же, зависит от исходной картинки.

Вот как выглядит мой рисунок со значением 4:

Эффект со значением «Стилизации», равным 4

 

Чистота (Cleanliness)
Вторая настройка кисти — «Чистота» (Cleanliness). Она контролирует длину мазков кисти, начиная от коротких и прерывистых на низких значениях настройки и заканчивая длинными тягучими мазками на высоких значениях. Короткие мазки делают картину более текстурной и детальной, в то время как длинные штрихи придать ему менее детальный, более сглаженный вид.

Вот как выглядит документ при перетащенном влево ползунком «Чистота»

Эффект, полученный при ползунке «Чистота» установленным на 0.

 

А это вид документа при максимальном значении «Чистоты»:

Картина при «Чистоте», установленной на 10.

 

Я думаю, что для этого изображения длинные, размытые штрихи подойдут лучше, но при максимальном значении «Чистоты» они слишком длинные. Я хотел бы вернуть немного больше деталей, поэтому уменьшу значение настройки до 7-ми. Для вашего изображения может лучше подойти и другое значение.

Масштаб (Scale)
Итак, мы узнали, что настройка «Стилизация» (Stylization) управляет плавностью мазков, в то время как «Чистота» (Cleanliness) контролирует их длину. Третья настройка, «Масштаб» (Scale), управляет размером (или толщиной) самой кисти. Используйте низкие значения шкалы для тонких, узких кистей или более высокие значения для больших, более толстых кистей.

Я опускаю значение «Масштаб» вплоть до его минимального значения (0.1). На самом низком уровне штрихи выглядят, как будто они были нарисованы с очень тонкой кистью. Обратите также внимание, что, поскольку тонкие кисти, как правило, используют меньше краски, мы видим не ярко выраженный рельеф от краски на холсте:

Эффект при самом низком значении «Масштаба».

 

Теперь посмотрим, что будет, если перетащить ползунок на противоположный конец, увеличив масштаб до максимального значения (10).

Мазки стали гораздо толще, как, если бы использовалась большая кисть. И, так как использовалась более крупная кисть, рельеф от мазков на холсте более выражен по сравнению с тонкой кистью, которую мы использовали ранее:

Эффект при максимальном значении «Масштаба».

 

Сведения о щетине (Bristle Detail)
Четвёртая настройка кисти управляет канавками, оставленными щетинками кисти. При более низких значениях канавки получаются слабо выраженные и мягкие, становясь глубже и более выраженными по мере увеличения значения настройки.
Я буду понижу значение «Сведения о щетине» до минимального значения (нуля). Чтобы лучше увидеть эффект, я увеличил масштаб фрагмента изображения до 200%:

Результат при параметре «Сведения о щетине» (Bristle Detail), установленным на ноль.

 

Давайте увеличим параметр до максимального значения 10. Канавки становятся намного более сильными и более очевидными:

Эффект при Bristle Detail, установленным на 10.

 

Конечно, максимальные и минимальные значения вышеперечисленных настроек на практике применяются крайне редко. Я использую для своего изображения следующие настройки:

  • Стилизация (Stylization) — 4
  • Чистота (Cleanliness) — 7
  • Масштаб (Scale) — 7
  • Сведения о щетине (Bristle Detail) — 5

Вот как выглядит моя картинка с перечисленными выше параметрами фильтра:

Промежуточный результат.

 

Параметры освещения

Под параметрами кисти расположен раздел с настройками освещения. Несмотря на то, что их только два из них («Угол» и «Блеск»), они играют важнейшую роль при формировании эффекта преобразования фотографии в картину маслом. Прежде чем мы приступим к установке параметров освещения, необходимо в первую очередь убедиться, что флажок слева от слова «Освещение» (Lighting) проставлен.

Угол (Angle)
Этот параметр управляет направлением света, падающего на картину, что влияет на направление теней и бликов, создаваемых мазками масляной краски. Для изменения направления нажмите расположите курсор мыши внутри круга, зажмите курсор и перемещайте его для вращения диска. Кроме того, можно вручную ввести цифры, задающие угол, в поле ввода. Например, значение угла 90° соответствует направлению вертикально сверху, значение 180° — свет исходит слева.

В моем случае, имеется ощущение, что собственно изображение имеет источник света, который идет от верхнего левого угла, так что я установлю значение примерно в 135°:

Нажатие на левую клавишу мыши и перемещение курсора внутри круга.

 

Для сравнения, вот как эта картина изначально выглядела перед изменением угла освещения, назад, когда свет исходил от нижнем правом углу. Обратите внимание на за тени и блики:

Эффект масляной живописи со светом, идущем от правого нижнего угла.

 

А вот как это выглядит после поворота в направлении верхнего левого угла. Внизу белые и желтые цветы утратили детали рельефа после изменения освещения, в то время как другие, например, желтый цветок недалеко от центра, теперь отображается более подробно:

Та же картина после перемещения источника света в верхний левый угол.

 

Блеск (Shine)
И, наконец, опция «Блеск» контролирует яркость источника света, что влияет на интенсивность теней и бликов (мазков краски, а не фактического изображения). Установка «Блеска» до самого низкого значения, нуля, по существу превращает источник света в выключенный, придавая эффект практически плоский вид (вернее, отсутствие эффекта).
Увеличение значения до максимального, десять, создает слишком сильные, неестественные тени и блики. В большинстве случаев лучше всего работает достаточно низкое значение, что-то около 0,5 — 4. Здесь я установил значение «Блеска» на 2:

Среднее значение «Блеска».

 

Отключение опций освещения

Теперь, когда мы рассмотрели опции освещения и и их важность для общего внешнего вида мазков, почему бы нам не отключить освещение? Проще говоря, отключить, чтобы увидеть мазки! Почему вы не хотите видеть мазки? Ну, с видимыми мазками мы получаем рельефный эффект, создаваемый тенями и блики от рельефа краски на холсте. Выключение освещения сглаживает изображение, что дает нам очень чистый, мягкий и гладкий результат.
Чтобы выключить освещение, просто снимите галку с одноимённой опции (в англ. интерфейсе — Lighting). Это не отключит полностью созданный фильтром масляной краски эффект, а даст вот такой результат:

Работа фильтра при выключенной опции освещения.

 

Ну и наконец, когда вы всё настроите, для применения действия фильтра и закрытия диалогового окна нажмите ОК.

Эффект масляной краски фотошоп. Стилизация фотографии под картину. Oil фильтр

Шаг 1: Преобразование фонового слоя в смарт-объект
Имеются два способа применения любого фильтра к слою, в т.ч и фильтра масляной краски. Первым из них является обычный, статический фильтр, что означает, что применив фильтр мы сделаем постоянные, необратимые изменения пикселей слоя.

Другой способ заключается в применении фильтра как смарт-фильтра, что сохранит настройки фильтра и сделает его в последствии полностью редактируемым (этот способ называется Non-Destructive и он всегда лучше, т.

к. настройки фильтра можно изменить и даже его временно отключить или сосем удалить).

Итак, открываем исходную фотографию в Photoshop, открываем (если не открыта) панель слоёв , наша фотография сейчас является фоновым слоем, кликаем по фоновому слою правой клавишей мыши и выбираем строку «Преобразовать в смарт-объект» (Convert to Smart Object). В результате чего из фонового слоя у нас появился смарт-объект, об этом нам говорит значок, расположенный в правом нижнем углу миниатюры слоя:

Фоновый слой преобразован в смарт-объект.

Шаг 2: Выбор фильтра «Масляная краска…» (Oil Paint…)
Запускается он обычным способом. через вкладку главного меню Фильтр —> Стилизация —> Масляная краска (Filter —> Stylize —> Oil Paint).

Примечание. В моей сборке Photoshop фильтр почему-то не переведён, название и интерфейс так и оставлены английскими.

При этом откроется диалоговое окно фильтра. В Photoshop CS6, диалоговое окно занимало весь экран, но теперь в версии CC, окно гораздо меньше и прекрасно вписывается в остальную часть интерфейса. На самом верху имеется окно предварительного просмотра, а под ним различные варианты управления эффект масляной краски, все их мы сейчас рассмотрим:


Диалоговое окно фильтра «Масляная краска…» (Oil Paint…)

Окно предварительного просмотра

Фильтр предоставляет возможность просмотра своего действия в реальном времени прямо в документе, но это не всегда является удобным, например, если исходное изображение большое и не помещается в масштабе 100% в монитор.

К счастью, окно предварительного просмотра в верхней части диалогового окна фильтра дает нам простой способ просмотра и анализа участков изображения в масштабе 100%. Конечно, предварительного просмотра поместится лишь небольшая часть изображения, но вы можете легко переходить к нужным участкам, просто нажимая на то место документа. которое хотите посмотреть.

При наведении курсора мыши на изображение, вы увидите, что курсор изменил свой вид на маленький квадрат, который представляет границы окна предварительного просмотра. Просто нажмите на то место, которое хотите посмотреть вы хотите осмотреть. Здесь я нажал на область между бутонами жёлтого и розового цветков:



Предварительный просмотр в окне фильтра в масштабе 100%.

Прямо под окном предварительного просмотра расположен указатель текущего уровня масштабирования, по умолчанию он установлен ее на 100%. Для изменения масштаба отображения используйте иконки «плюс» и «минус».

И, наконец, опция «Просмотр» (Preview) справа от окна включает/отключает предварительный просмотр внутри самого документа. ли или не видеть, что мы предварительный просмотр эффекта картины маслом внутри самого изображения. Также включать/отключать предпросмотр в документе можно клавишей P.

Параметры кисти

Параметры фильтра в диалоговом окне разделены на две основные части. Во первом расположены варианты настройки кисти: Стилизация (Stylization), Чистота (Cleanliness), Масштаб (Scale) и Детализация щетины (Bristle Detail). Эти параметры мы используем для настройки различных аспектов мазков.

Ниже параметров кисти находятся параметры освещения, которые задают направление источника света, а также общий контраст эффекта.

Мы начнем с рассмотрения параметров кисти. Но прежде, чем мы продолжим, убедитесь, что опция «Освещение» (Lighting) включена (в чекбоксе проставлена галочка). Причина заключается в том, что без световых эффектов мы не сможем увидеть наши мазки масляной краски. Кроме того, при включенной опции освещения, увеличьте значение параметра Shine, который регулирует контрастность мазков, так что вы сможете четко видеть мазки кисти в изображении. Значение не нужно делать слишком большим, 2,0 вполне подойдёт. Впрочем, это нужно только сейчас, чтобы было проще узнать, как работают параметры кисти. Мы подробнее мы рассмотрим настройки освещения позже, а сейчас вернёмся к параметрам кисти.

Стилизация (Stylization)
Первый параметр кисти — Stylization (Стилизация). Он задаёт стиль мазков кисти, начиная от грубых обмазывающих на самой низкой установке к очень плавным движением при максимальных настройках. Вот как будет выглядеть документ, если вы перетащите ползунок стилизации влево, до самого низкого значения (0.1). Как видите, минимальное значение «Стилизации» делает мазки округлыми, грубо очерченными, картине придаётся детальный вид:



Фильтр «Масляная краска с минимальным значением параметра «Стилизация» (Stylization)

По мере увеличения величины «Стилизации», мазки сглаживаются и удлиняются. И если вы переместите ползунок до упора вправо до максимального значения 10, документ будет иметь следующий вид:



Эффект с использованием максимального значения «Стилизации».

Для моего образа я выберу нечто среднее, думаю, подойдёт значение 4. Значение, конечно же, зависит от исходной картинки.

Вот как выглядит мой рисунок со значением 4:



Эффект со значением «Стилизации», равным 4

Чистота (Cleanliness)
Вторая настройка кисти — «Чистота» (Cleanliness). Она контролирует длину мазков кисти, начиная от коротких и прерывистых на низких значениях настройки и заканчивая длинными тягучими мазками на высоких значениях. Короткие мазки делают картину более текстурной и детальной, в то время как длинные штрихи придать ему менее детальный, более сглаженный вид.

Вот как выглядит документ при перетащенном влево ползунком «Чистота»



Эффект, полученный при ползунке «Чистота» установленным на 0.

А это вид документа при максимальном значении «Чистоты»:



Картина при «Чистоте», установленной на 10.

Я думаю, что для этого изображения длинные, размытые штрихи подойдут лучше, но при максимальном значении «Чистоты» они слишком длинные. Я хотел бы вернуть немного больше деталей, поэтому уменьшу значение настройки до 7-ми. Для вашего изображения может лучше подойти и другое значение.

Масштаб (Scale)
Итак, мы узнали, что настройка «Стилизация» (Stylization) управляет плавностью мазков, в то время как «Чистота» (Cleanliness) контролирует их длину. Третья настройка, «Масштаб» (Scale), управляет размером (или толщиной) самой кисти. Используйте низкие значения шкалы для тонких, узких кистей или более высокие значения для больших, более толстых кистей.

Я опускаю значение «Масштаб» вплоть до его минимального значения (0.1). На самом низком уровне штрихи выглядят, как будто они были нарисованы с очень тонкой кистью. Обратите также внимание, что, поскольку тонкие кисти, как правило, используют меньше краски, мы видим не ярко выраженный рельеф от краски на холсте:



Эффект при самом низком значении «Масштаба».

Теперь посмотрим, что будет, если перетащить ползунок на противоположный конец, увеличив масштаб до максимального значения (10). Мазки стали гораздо толще, как, если бы использовалась большая кисть. И, так как использовалась более крупная кисть, рельеф от мазков на холсте более выражен по сравнению с тонкой кистью, которую мы использовали ранее:



Эффект при максимальном значении «Масштаба».

Сведения о щетине (Bristle Detail)
Четвёртая настройка кисти управляет канавками, оставленными щетинками кисти. При более низких значениях канавки получаются слабо выраженные и мягкие, становясь глубже и более выраженными по мере увеличения значения настройки.
Я буду понижу значение «Сведения о щетине» до минимального значения (нуля). Чтобы лучше увидеть эффект, я увеличил масштаб фрагмента изображения до 200%:



Результат при параметре «Сведения о щетине» (Bristle Detail), установленным на ноль.

Давайте увеличим параметр до максимального значения 10. Канавки становятся намного более сильными и более очевидными:



Эффект при Bristle Detail, установленным на 10.

Конечно, максимальные и минимальные значения вышеперечисленных настроек на практике применяются крайне редко. Я использую для своего изображения следующие настройки:

  • Стилизация (Stylization) — 4
  • Чистота (Cleanliness) — 7
  • Масштаб (Scale) — 7
  • Сведения о щетине (Bristle Detail) — 5

Вот как выглядит моя картинка с перечисленными выше параметрами фильтра:



Промежуточный результат.

Параметры освещения

Под параметрами кисти расположен раздел с настройками освещения. Несмотря на то, что их только два из них («Угол» и «Блеск»), они играют важнейшую роль при формировании эффекта преобразования фотографии в картину маслом. Прежде чем мы приступим к установке параметров освещения, необходимо в первую очередь убедиться, что флажок слева от слова «Освещение» (Lighting) проставлен.

Угол (Angle)
Этот параметр управляет направлением света, падающего на картину, что влияет на направление теней и бликов, создаваемых мазками масляной краски. Для изменения направления нажмите расположите курсор мыши внутри круга, зажмите курсор и перемещайте его для вращения диска. Кроме того, можно вручную ввести цифры, задающие угол, в поле ввода. Например, значение угла 90° соответствует направлению вертикально сверху, значение 180° — свет исходит слева.

В моем случае, имеется ощущение, что собственно изображение имеет источник света, который идет от верхнего левого угла, так что я установлю значение примерно в 135°:


Нажатие на левую клавишу мыши и перемещение курсора внутри круга.

Для сравнения, вот как эта картина изначально выглядела перед изменением угла освещения, назад, когда свет исходил от нижнем правом углу. Обратите внимание на за тени и блики:



Эффект масляной живописи со светом, идущем от правого нижнего угла.

А вот как это выглядит после поворота в направлении верхнего левого угла. Внизу белые и желтые цветы утратили детали рельефа после изменения освещения, в то время как другие, например, желтый цветок недалеко от центра, теперь отображается более подробно:



Та же картина после перемещения источника света в верхний левый угол.

Блеск (Shine)
И, наконец, опция «Блеск» контролирует яркость источника света, что влияет на интенсивность теней и бликов (мазков краски, а не фактического изображения). Установка «Блеска» до самого низкого значения, нуля, по существу превращает источник света в выключенный, придавая эффект практически плоский вид (вернее, отсутствие эффекта).
Увеличение значения до максимального, десять, создает слишком сильные, неестественные тени и блики. В большинстве случаев лучше всего работает достаточно низкое значение, что-то около 0,5 — 4. Здесь я установил значение «Блеска» на 2:



Среднее значение «Блеска».

Отключение опций освещения

Теперь, когда мы рассмотрели опции освещения и и их важность для общего внешнего вида мазков, почему бы нам не отключить освещение? Проще говоря, отключить, чтобы увидеть мазки! Почему вы не хотите видеть мазки? Ну, с видимыми мазками мы получаем рельефный эффект, создаваемый тенями и блики от рельефа краски на холсте. Выключение освещения сглаживает изображение, что дает нам очень чистый, мягкий и гладкий результат.
Чтобы выключить освещение, просто снимите галку с одноимённой опции (в англ. интерфейсе — Lighting). Это не отключит полностью созданный фильтром масляной краски эффект, а даст вот такой результат:


Работа фильтра при выключенной опции освещения.

Ну и наконец, когда вы всё настроите, для применения действия фильтра и закрытия диалогового окна нажмите ОК.

Всем привет участники сайт! С недавних под, появилась популярная обработка под названием oil. Ее суть заключается в том, чтобы фотография в результате выглядела как картина, рисованная масляными красками. Сейчас я вас научу, как это делать, для тех, кто еще не знает.

Итак, вот наш исходник:


Данный снимок был сделан на kit. Раньше у меня был 6d + 24-105, но в итоге продал и купил 60десятку с китом. В студии с таким комплектом исходники получаются отличного качества, особенно если их после обрабатывать качественно.

Начинаем:

  1. Открываем исходник в фотошопе CS6. ВНИМАНИЕ! Данный фильтр «масляная краска» есть только в фотошопе CS6. Можно конечно установить и отдельно в более ранние версии, сам так не делал, если знаете как, напишите в комментах.Так же пишут, что данный фильтр есть в Adobe Photoshop CC.
  2. Открываем фильтр «пластика» и корректируем фигуру. Часто у модели идеальная фигура, но чуть неправильный ракурс не передает это достойно. Для таких случаев есть замечательный фильтр пластика. Главное, конечно, не переборщить и не изменить девушку настолько, что ее собственные друзья не узнают. Конечно, лучше снимать сразу так, чтобы не нужен был никакой фильтр. Если вы так можете, то супер =)
  3. Устраняем дефекты кожи. Прыщики, шрамы, порезы, все это легко правится стандартными инструментами фотошопа, например «восстанавливающая кисть». Работает инструмент очень просто. Нужно установить размер кисти – чуть больше чем прыщик или шрам. Зажать ALT на клавиатуре и выбрать область кожи, где все ровно и нет дефектов. Отпустить и плавно провести по месту, которое хотите исправить.
  4. Теперь нам нужно сделать еще более ровную кожу. Скачайте и установите, если еще этого не сделали фильтр «потртерура».


Этим фильтром пользоваться очень легко. Для начала дублируете слой. Открываете фильтр портретуры. Настраиваете силу применяемого эффекта.


После чего выбираем пипетку, кликаем на самый темный участок кожи и сохраняем. Потом применяем еще раз и нажимаем на самый светлый участок кожи и тоже сохраняем.



Оставляем эффект только на самой коже. С волос тоже стираем и с нижнего белья. Нам важно сохранить резкость некоторых деталей.

7. После того как вы завершили править дефекты кожи, необходимо улучшить объем. Для этого необходимо поработать со светом и тенями на коже модели по технологии dodge and burn.

Теперь вам нужно создать 2 слоя с кривыми. 1 кривая будет называться «свет», другая «тень». Одну кривую вам надо задрать вверх, а другую вниз. И маску каждой кривой нужно перевести в черный цвет, для того что бы эффект был не виден.



И по слоям тени и света рисуем объем. Технология очень простая. Там где тени — рисуем кистью по кривой «тень». Таким образом, тени становятся еще темнее. Там где свет соответственно по кривой со светом. Технология простая, но самое главное делать все аккуратно и не переборщить иначе получится не естественно. Все должно быть в меру. Это на самом деле самое сложное в данном уроке и в тоже время самое простое. Просто нужно потренироваться и тогда все будет получаться качественно.



Когда будете обрабатывать волосы, прозрачность кисть можно увеличить, для того что бы эффект был сильнее.


Создаем вот такую кривую новым слоем:


Создаем градиент вот с такими цветами:



И создаем слой с экспозицией, корректируя параметр «гамма коррекции»:


В итоге у нас получился вот такой результат:


10. Теперь начинается самое интересное. Ради чего все это делалось. Применяем фильтр «масляная краска»:


В фильтре устанавливаем настройки:


И применяем.

Забыл совсем сказать. Перед этим все слои необходимо слить. Полученный слой продублировать. Сейчас объясню почему. Данный фильтр настолько сильно размазывает, что при этом пропадают важные детали. Например, глаза, нос, губы. Для того, чтобы этого не случилось необходимо применив данный фильтр, оставить слой где фильтр не применялся или же применялся но с более щадящими настройками. Таким образом, если инструментом «ластик» с прозрачностью в 50 % или меньше, удалять по верхнему слою, то можно восстанавливать детали, которые были утеряны при применении фильтра.

Вот пример:





Так что не забывайте делать слои для того, чтобы была возможность вернуться на шаг назад.

Верх тела был более теплый, чем низ и я их в итоге сбалансировал.

12. После чего я решил увеличить резкость всей картины. Я продублировал слой и применил фильтр «цветовой контраст».:


Там установил параметры:


К полученному слою я установил режим слоя «перекрытие»:


Таким методом картинка стала более резкая. Потом я данный слой с резкостью продублировал еще 2 раза. Но это уже дело вкуса. Можете 1 или 2 раза и достаточно. Так же можно слои с резкостью настраивать по прозрачности слоя. В обзем эсперементируйте, как вам удобнее.


Вот в принципе и все =)


14. Еще бы хотел уточнить одну важную деталь, которую я понял со временем.

Данная фотография была сделана на камере в 18 мегапикселей. Если перед тем как применять фильтр «масляная краска» фотографию уменьшить, хотя бы до 12 мегапикселей, тогда фильтр применяется с еще большей силой. Таким образом, можно достигать более сильного эффекта картины.

Применение фильтра к фотографии в 3000 пикселей в ширину:


Применение фильтра к фотографии в 1500 пикселей:


Как видите, чем меньше пикселей тем сильнее эффект.

Вот и все, надеюсь урок для Вас будет полезен и вы открыли для себя что-то новое. Удачи!

П.С Если вам что-то не понятно пишите в комментах, буду постепенно исправлять и дополнять урок.


……….
Данный урок можно сделать в любой версии Photoshop.
Сложность-сложный .

Дорогие друзья,уважаемые Подписчики моего дневника!
На своих работах я не добавляю водяной знак(подпись),
так как это разрушает изображение.
Но,пожалуйста ,
не используйте на других сайтах мои работы и уроки без моего разрешения.
Если вы укажете ссылку на мой профиль,
я буду вам благодарна.

Скачать кисти для работы:
(нажмите на картинку ниже)

Так же,в помощь для вас,друзья,
посмотрите,пожалуйста, Видео Урок от Bratskij Valentin.

……….
Для того чтобы сделать Эффект масляной живописи нам понадобится два исходных изображения:
фон и изображение девушки.

Материал для работы:

1.Создаём новый документ.

Переносим изображение Фон в работу.
Растягиваем фон при помощи свободной трансформации
по всему документу.

2.Открываем и вырезаем любым способом нашу девушку.
Переносим в работу и располагаем как на скриншоте.

3. Ctrl+J-создаём дубликат слоя -девушка-.
Меняем Режим наложения на Линейный свет.
Выбираем Меню-Фильтр-Другое-Цветовой контраст..

Примечание. Значения цветового контраста выбираем
на своё усмотрение,главное,чтобы лицо вашей девушки
стало более чётким,контрастным.

Так же можно применить и Фильтр-Усиление Резкости-«Умная» резкость..

4.Поверх всех слоёв добавляем корректирующий слой
Выборочная коррекция цвета..

Устанавливаем значения.
Для моей девушки:
Красные:Пурпурный (-100)
Жёлтые:Голубой(-100),Желтый(+100)
Зелёные:Голубой(-100),Желтый(+100)
Белые:Жёлтый(-100)
Нейтральные:Голубой(-20)

5.Загружаем в Adobe Photoshop кисти Бабочки из материала для работы.
Создаём новый слой и рисуем бабочек,как на скриншоте.
Добавим слою -бабочки- стили слоя Тень и Внешнее свечение.

6.Преобразуем слой -бабочки- в смарт-объект.
Что такое смарт-объект можно почитать
Выбираем Меню-Фильтр-Размытие-Размытие в движении. .

7.Кликаем по миниатюре маски фильтр-эффекта.
Берём мягкую черную круглую кисть,Непрозрачность 50%.
Стираем в некоторых местах эффект размытия на бабочках.

8.Создаём новый слой и рисуем звёздочки.
Так же добавляем стиль слоя Внешнее свечение.
Значения выставляйте на своё усмотрение.

9.Встаём на слой -девушка-.
Добавляем слою -девушка- стили слоя Внешнее свечение и Обводка.

10.Встаём на самый верхний слой
и нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+Alt+E-оттиск всех видимых слоёв
(или просто сделайте Объединение всех видимых слоёв)

Ctrl+J-делаем дубликат.
Приближаем изображение.

Начинаем Рисовать нашу Живописную картину.

Загружаем в Adobe Photoshop кисти,которые предложены в начале урока для скачивания.
Выбираем Инструмент Палец .
Выбираем из набора кистей Кисть под номером 795.

11.Размеры кисти выставляйте,какие вам удобнее,
на своей работе вначале я выставила размер кисти 70%,Интенсивность 40%.

Начинаем прорисовывать на нашей девушке.
Первым делом рисуем на лице девушки.
В ходе работы значения Интенсивности уменьшаем при необходимости
и размеры Кисточки делаем где-то меньше,где-то больше.
Стараемся двигаться кистью так,чтобы соблюдать основные направления анатомии лица:
вдоль носа,вокруг глаз,по скулам,по линиям губ.
Порисуйте так же по краям глаз,зрачки,носовые пазухи.

Затем переходим на руки,шею.
Обрабатываем каждый пальчик в отдельности.
Так же меняем Интенсивность и Размер кисти.
Во время размытия делаем: круговые движения,вдоль,поперёк.
Рисуем так на нашей девушке,чтобы не осталось ни одной необработанной области.

Примечание .Данная обработка,конечно,занимает не мало времени и терпения.
С первого раза у вас может не всё получится,как бы хотелось.
Чем чаще вы будете практиковаться в освоении этого интересного эффекта,
тем быстрее достигнете качественного результата.

Затем переходим на волосы.
Интенсивность на волосах увеличиваем до 50%.
Можете попробовать взять другую кисть из представленного набора,
например 557 или 464 или 500-экспериментируйте.

Одежду и венок на голове девушки прорисовываем кистью
Интенсивностью 25-30%.Так же меняем и размеры кисти.
Прорисовываем каждый листик в отдельности
Представьте,что вы рисуете красками на бумаге.

12.Когда с обработкой девушки закончили,
создаём поверх слоя с девушкой новый слой,
для этого нажимаем Ctrl+Shift+N.

13.Берём инструмент О-Осветлитель и Затемнитель
Выставляем Экспонирование,примерно 10-15%,
значения опять таки,меняем по ходу работы-
где то-побольше,где то по-меньше.
И кистью обычная круглая мягкая,так же в ходе работы
меняя её размеры осветляем светлые части лица,рук,волос девушки.
Затемнителем затемняем тёмные участки.

Словами описать,где именно осветлять и затемнять мне сложно,
поэтому,не поленитесь посмотреть видео урок от Bratskij Valentin
и,надеюсь,станет понятно,как работать инструментами Осветлитель и Затемнитель.

14.Закончили с прорисовкой девушки,
добавили света и тени.
Теперь делаем оттиск всех видимых слоёв-нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+Alt+E.
Добавляем корректирующий слой Фотофильтр.

Желаю всем Творческих успехов
и приятных впечатлений от проделанной работы!

Благодарю за внимание к моим работам!

Превращение фотографии в картину — это одна из самых востребованных тем уроков по работе с графическими редакторами. Современные 2D-приложения столь совершенны, что дают возможность попробовать себя в роли настоящего художника даже тем, кто никогда не умел хорошо рисовать. Ползунки, флажки и прочие варианты настроек работают не хуже, чем палитра с красками и холст.

Одно из подтверждений высокого интереса пользователей к теме рисования — появление в арсенале последней версии Photoshop фильтра Oil Paint («Масляная краска»), при помощи которого можно превратить изображение в картину за считаные секунды. А при наличии современного графического адаптера — в режиме реального времени наблюдать за вносимыми изменениями в окне предпросмотра. Однако, как и любой другой инструмент, фильтр Oil Paint несовершенен. В частности, он не дает возможности по отдельности управлять величиной и характером мазков в разных частях изображения. Поэтому другие методы для получения картины из фотографии остаются актуальными. В этом обзоре мы рассмотрим как Oil Paint, так и еще три способа получения этого эффекта.

⇡ Использование фильтра Oil Paint

Oil Paint — один из новых фильтров Photoshop CS6, задействующих движок Mercury Graphics Engine (MGE). Последний использует технологии OpenGL и OpenCL и дает возможность заметно ускорить получение результата, перекладывая часть работы на GPU. Впрочем, в отличие от некоторых других новых фильтров CS6, Oil Paint работает и со старыми видеокартами, однако в этом случае для вычислений используются только ресурсы процессора.

Для удобства команда для вызова фильтра Oil Paint вынесена прямо в меню Filter («Фильтр»).

Фильтр содержит шесть ползунков: четыре из них имеют отношение к параметрам кисти, а два — к настройке освещения. Ползунки Stylization («Стилизация») и Bristle Detail («Сведения о щетине») предназначены для добавления контрастности на имитируемые мазки кисти. Они создают световые границы между каждой кривой или завихрением и тем самым делают эффект более выраженным. Разница между этими двумя настройками в том, что первая добавляет дополнительный эффект хаотичности в рисунок, создаваемый мазками кисти, а вторая влияет в основном на контрастность.

Ползунок Cleanliness («Чистота») дает возможность изменять детализацию каждого мазка кисти. Высокие значения этого параметра соответствуют рисованию новой мягкой кистью, а при низких значениях можно получить эффект рисования уже загрязненной кистью со слипшимися щетинками — на изображении будет больше «зерна».

При помощи параметра Scale («Масштаб») можно, по сути, изменить размер кисти.

Что касается настроек, имеющих отношение к освещению, то Angular Direction («Под углом») определяет угол, под которым имитируемый свет достигает поверхности холста, что, в свою очередь, влияет на контраст между мазками. При изменении освещения мазки могут выглядеть яркими или, наоборот, темными. Параметр Shine («Блеск») задает общую выраженность эффекта.

⇡ Превращение фотографии в картину при помощи фильтров

Этот способ создания картины из фотографии интересен тем, что позволяет получить вполне приемлемый результат без использования виртуальной кисти. Секрет кроется в последовательном применении фильтров, которых в Photoshop великое множество.

Отметим, что настройки фильтров будут отличаться для изображений с разным разрешением, поэтому, возможно, вам нужно будет их корректировать. Мы приводим настройки для разрешения 1024×768.

Итак, после загрузки исходной картинки в Photoshop воспользуйтесь сочетанием клавиш CTRL+U, чтобы открыть окно Hue/Saturation («Цветовой тон/Насыщенность»). Увеличьте насыщенность изображения до сорока пяти.

Откройте галерею фильтров, выбрав ее в меню Filter («Фильтр»). Перейдите к фильтру Glass («Стекло»). Поскольку мы хотим получить такое изображение, будто бы оно помещено на холсте, установите в его настройках тип текстуры, напоминающей холст (Canvas). Другие параметры стоит подбирать в зависимости от разрешения изображения. Уменьшите искажения, задав более низкое значение параметра Distortion («Искажение»), и выберите небольшое значение параметра Smoothness («Смягчение»).

Нажмите на кнопку New effect layer («Новый слой эффектов») в нижней части окна галереи фильтров, чтобы добавить дополнительный слой для применения фильтра.

Назначьте фильтр Angled Strokes («Наклонные штрихи»). Он имитирует мазки кисти, нанесенные под определенным углом. Для параметра длины штриха (Stroke Length) установите значение 3, а значение параметра Sharpness («Резкость»), определяющего, насколько резким будет изображение, уменьшите до единицы.

Добавьте еще один слой эффекта с помощью той же кнопки New effect layer. Назначьте фильтр Paint Daubs («Масляная живопись»). Ключевой параметр настройки тут — тип кисти (Brush Type). В данном случае нужно выбрать тип Simple («Простая»), а затем уменьшить размер кисти до четырех и понизить значение Sharpness («Резкость»), чтобы мазки были менее четкими.

Создайте последний слой эффекта. Назначьте фильтр Texturizer («Текстуризатор»). Он добавляет на изображение текстуру холста. В его настройках выберите подходящий тип текстуры — Canvas («Холст»). Затем подберите масштаб текстуры (параметр Scaling) и ее рельефность (параметр Relief).

Основная работа завершена. Чтобы применить фильтры к изображению, нажмите на кнопку OK. Осталось сделать мазки более четкими. Создайте копию слоя, воспользовавшись командой CTRL+J. Выберите команду обесцвечивания слоя Image → Adjustments → Desaturate («Изображение» → «Коррекция» → «Обесцветить»).

Теперь примените к верхнему слою фильтр Filter → Stylize → Emboss («Фильтр» → «Стилизация» → «Тиснение»). В его настройках уменьшите значение параметра Height («Высота») до единицы, а значение параметра Amount («Эффект»), наоборот, увеличьте до 500.

Для текущего слоя измените тип смешивания на Overlay («Перекрытие»). Готово!

⇡ «Нарисованная» картина маслом

А вот еще один интересный способ превращения любой фотографии в картину, написанную маслом. Он более трудоемкий, чем использование нового фильтра Oil Paint («Масляная краска»), но зато дает больше возможностей для творчества.

Откройте изображение.

Создайте новый слой и, выбрав инструмент Fill («Заливка»), залейте его белым цветом. Выберите инструмент Art History Brush («Архивная художественная кисть»). На палитре History («История») установите отметку Set the Source for History Brush («Определяет источник для архивной кисти»).

В настройках инструмента выберите кисть для рисования маслом 63 Oil Pastel («Широкий мазок масляной пастелью») и в поле Area («Диаметр») задайте для нее область распространения, равную тридцати.

Щелкните по изображению правой кнопкой мыши и уменьшите размер кисти и раскрасьте слой. Чем меньше размер, тем меньше будет размер мазка и тем более детальной будет картина.

Примените фильтр Filter → Sharpen → Unsharp Mask («Фильтр» → «Усиление резкости» → «Контурная резкость»), чтобы сделать мазки более выразительными. Увеличьте значение параметра Amount («Эффект»). Наконец, примените фильтр Texturizer («Текстуризатор»), чтобы создать иллюзию холста. В Photoshop CS6 этого фильтра в меню Filter («Фильтр») по умолчанию нет, и он вызывается через Filter Gallery («Галерею фильтров»). Выберите в списке Texture («Текстура») — Canvas («Холст») и, ориентируясь на окно предварительного просмотра, подберите значения параметров Scaling («Масштаб») и Relief («Рельеф»).

Теперь изображение выглядит как картина, написанная маслом.

⇡ Почти настоящая живопись в Photoshop

Большинство методов имитации живописи в Photoshop основано на применении определенной последовательности фильтров. Эти способы имеют один серьезный недостаток — они часто лишены индивидуальности художника. В этом уроке мы расскажем об одном методе имитации живописи, который позволит создать уникальную, единственную в своем роде картину на базе любой фотографии.

Секрет оригинальности изображений, получаемых с помощью данного метода, состоит в том, что пользователь сам наносит мазки произвольным образом. Но, чтобы нарисовать таким образом картину, совсем не обязательно обладать талантом художника.

Итак, откройте изображение, которое послужит основой картины. Немного увеличьте размер холста. Для этого выполните команду Image → Canvas Size («Изображение» → «Размер холста»).

Выполните команду Edit → Define pattern («Определить узор»). Создайте новый слой и залейте его белым цветом, используя инструмент Fill («Заливка»). Сделайте его чуть-чуть прозрачным, уменьшив значение параметра Opacity («Непрозрачность») до 80%, чтобы сквозь верхний слой проглядывало исходное изображение.

Создайте новый слой и вооружитесь инструментом Pattern Stamp («Узорный штамп»). В списке образцов на панели инструментов выберите вариант, сохраненный ранее при помощи команды Define pattern («Определить узор»). Установите флажок Aligned («Выравн.») для правильного позиционирования мазков и флажок Impressionist (Effect) для придания им стиля импрессионизма.

Выберите одну из кистей в настройках инструмента Pattern Stamp («Узорный штамп»). Настройте ее профиль, используя настройки на палитре Brush («Кисть»). Желательно, чтобы профиль был похож на мазок настоящей кисти — в нем должен проглядываться след от ворсинок и должна быть видна текстура холста. Начните рисовать прямо на изображении, короткими маленькими мазками. Их можно накладывать совершенно произвольным образом, стараясь, чтобы на каждом мазке просматривался профиль кисти.

В процессе рисования картины размер кисти можно и даже нужно изменять. В тех участках изображения, где детализация низкая, например там, где небо или море, можно использовать кисти большего размера. В тех же участках, где много мелких деталей, лучше уменьшить размер используемой кисти, чтобы элементы картины были лучше обозначены на полотне.

Процесс создания картины занимает достаточно много времени, поскольку приходится уделять внимание каждой узнаваемой детали на изображении. Однако именно эта «ручная работа» и делает картину реалистичной. Положение мазков не поддается описанию каким-то алгоритмом, это исключительно работа художника. Когда светлых пятен на изображении не останется, можно сохранять результат.

⇡ Заключение

В этой статье было рассмотрено несколько способов получения картины из фотографии в Adobe Photoshop, но существует и множество других программ, в которых можно достичь похожего эффекта. Среди них немало и бесплатных, например FotoSketcher . Эта программа предлагает более двадцати стилей рисования, от акварельных красок и карандашного рисунка до создания мультяшного изображения. Каждый стиль имеет несколько настроек, при помощи которых можно влиять на внешний вид готовой «картины».

Несмотря на то, что средствами FotoSketcher можно быстро получить ряд интересных художественных эффектов, все-таки в программах такого рода не хватает свободы для реализации творческих идей. Многие операции делаются по шаблону, и поэтому результат в большей или меньшей степени повторяет полученные ранее картины. Так что Photoshop был, есть и остается главным инструментом для художника, работающего с цифровой живописью.

Бесплатная коллекция экшенов Photoshop масляной краской

Услуги Ретуши Фотографий > Бесплатные Экшены для Фотошопа > Бесплатные Экшены с эффектом масляной краски для Photoshop

Эта коллекция сделает ваши фотографии похожими на живопись. Эти действия позволяют настроить цветовую палитру, затемняя слишком яркие цвета и делая изображение более мягким. Они помогают добавлять тонкие текстуры для получения более реалистичных результатов.

Используя любой экшен масляной краски Photoshop из этой коллекции, вы можете исправить проблемы с освещением и улучшить цвета за несколько секунд. Вы можете редактировать изображения в формате JPG и RAW.

Этот пакет совместим с последней и более ранней версиями Adobe Photoshop. Эти эффекты подходят для различных жанров фотографии, включая портретную, свадебную, уличную, пейзажную и другие.

Экшен Photoshop # 1 «Brush Drawing»

Бесплатно

Экшен масляной краски для фотошопа # 2 «Digital Painting»

Бесплатно

Экшен Photoshop # 3 «Drawing Details»

Бесплатно

Экшен Photoshop Oil Paint # 4 «Drawing on Canvas»

Бесплатно

Бесплатный экшен Photoshop #5 «Drawing Palette Knife»

Бесплатно

Бесплатный экшен Photoshop # 6 «Paint Strokes»

Бесплатно

Бесплатные Коллекции Экшенов Photoshop Масляной Краски

Независимо от того, являетесь ли вы профессиональным фоторедактором или неопытным энтузиастом, использовать эти действия довольно просто. Вы можете настроить параметры каждого действия масляной краски Adobe Photoshop для получения более впечатляющих результатов.   Вы можете скачать другие эффекты в этом стиле и объедините несколько фильтров, чтобы ваши изображения выглядели более привлекательными. Эта коллекция пригодится профессиональным стрелкам, путешественникам, блогерам и обычным любителям фотографии.

Экшен масляной краской Adobe Photoshop # 7 «Sketch Art»

Бесплатно

Экшен Photoshop Масляная краска # 8 «Watercolor Art»

Бесплатно

Экшен Photoshop Масляная краска # 9 «Painting»

Бесплатно

Экшен масляной краской Free # 10 «Drawing»

Бесплатно

Бесплатный экшен для Photoshop # 11 «Pen»

Бесплатно

Масляная краска Photoshop Action # 12 «Pencil»

Бесплатно

Экшен для фотошопа Масляная краска # 13 «Abstract»

Бесплатно

Экшен Photoshop # 14 «Geometry»

Бесплатно

Экшен Photoshop Oil Paint # 15 «Polygonal»

Бесплатно

Бесплатный экшен Photoshop Масляная краска # 16 «Cartoon Art»

Бесплатно

Бесплатный экшен Photoshop Масляная краска # 17 «Color Comic»

Бесплатно

Экшен масляной краской Adobe Photoshop # 18 «Pop Comic»

Бесплатно

Экшен Photoshop Масляная краска # 19 «Pop Art»

Бесплатно

Экшен Photoshop масляной краской бесплатно # 20 «Tricolor»

Бесплатно

Загрузите этот экшен Photoshop масляной краской бесплатно и ознакомьтесь с другими нашими коллекциями. С их помощью вы можете создать свой собственный персонализированный набор инструментов для быстрого улучшения ваших снимков. Превратите свои фотографии в привлекательные стилизованные изображения с помощью этого профессионального пакета. Вы можете распечатать изображения или сохранить их на своем устройстве.

Экшен Photoshop Free масляной краской # 21 «Shimmer»

Бесплатно

Бесплатный экшен Photoshop Oil Paint # 22 «Pop Art»

Бесплатно

Экшен Photoshop Масляная краска # 23 «Dispersion»

Бесплатно

Экшен для фотошопа Масляная краска # 24 «Comic Book»

Бесплатно

Экшен Photoshop Масляная краска # 25 «Frame»

Бесплатно

Экшен Photoshop масляной краской # 26 «Sparkle»

Бесплатно

Бесплатный Экшен с эффектом масляной краски для Photoshop

Примените фильтр, имитирующий широкие мазки кисти с акцентом на центр изображения, если вы хотите привлечь больше внимания к объекту. Этот экшен Photoshop масляной краской с тонкой текстурой, напоминающей холст, отлично подходит для фотографий, сделанных на однотонном фоне. Он поможет смягчить резкие линии и сделать мягче излишне яркие тона.

Этот бесплатный экшен Photoshop масляной краской с эффектом крупных многотональных мазков отлично подходит для темных портретов. Придает изображению слегка шероховатую матовую текстуру. Помимо добавления нескольких оттенков к фону, он делает все изображение красивее. Вы также можете использовать эту коллекцию, если вам нужно скрыть некоторые недостатки, исправить одежду или прическу модели.

Loading reviews …

Как наложить эффект на видео в фотошопе, сделаем два эффекта и отрендерим.

Содержание

быстрая навигация по статье

  • #1. Эффект масляной краски на видео
  • #2. Эффект карандашного рисунка на видео

    • Посмотреть видео-урок

    В данном уроке мы рассмотрим тему наложения эффектов на видео в фотошопе. Принцип наложения эффектов, корректирующих слоёв и стилей на видео в фотошопе тот же, что и при работе с изображениями, только вместо слоя с изображением используется слой с видео.

    Тут опять-таки, не стоит забывать, что фотошоп — это в первую очередь графический, а не видеоредактор. Он просто имеет функцию редактирования видео, которая в отличии от полноценного видео-редактора достаточно сильно урезана и позволяет делать лишь простые манипуляции с видеофайлами. Давайте рассмотрим наложение эффектов на нескольких конкретных примерах.

    1. Эффект масляной краски на видео

    И та к, я открыл видео-файл, если его проиграть, нажав на пробел, то мы наблюдаем видео с птичкой.

    Для того, чтобы на слой с видео можно было накладывать фильтры, корректирующие слои и стили его необходимо для начала преобразовать в смарт-объект. Кликаем по слою с видео правой кнопкой мыши и выбираем «преобразовать в смарт-объект».

    Теперь воспользуемся фильтром «Camera RAW». Выбираем в верхнем меню «Фильтр»-«Фильтр Camera RAW», или нажимаем комбинацию клавиш «Shift + Ctrl + A». С помощью данного фильтра мы сделаем видео более контрастным, чтобы при наложении стиля масляной краски хорошо прорисовались мелкие детали.

    Чтобы сделать изображение более контрастным можно поиграться тут с настройками, попробуем понизить тень, убрать белый, текстуру выставим на 100%, четкость тоже на 100%, тени тоже прибавим, а то картинка тёмной получается.

    Теперь выбираем «Фильтр»-«Стилизация»-«Масляная краска». И здесь уже настройки выставляем на глаз, в зависимости от того, какой эффект вас устроит.

    Настроек тут не много, поэтому просто по очереди настраиваем параметры до получения нужного эффекта.

    Теперь, если мы попробуем проиграть видео с наложенным эффектом, то возникнет проблема с производительностью. Видео-то проигрываться будет, но оочень медленно и тормознуто. Всё потому, что наложенный на видео эффект достаочно тяжёлый и даёт огромную нагрузку на видео-редактор фотошоп, который под такие эксперименты не заточен. Поэтому, чтобы хоть как-то посмотреть, что у нас получилось, можно просто пощёлкать по шкале времени и посмотреть отдельные кадры с наложенным эффектом. Как мы видим, получился не плохой эффект.

    Для того, чтобы сохранить получившееся видео у вас должна быть установлена дополнительная програмка от Adobe, которая называется Adobe Media Encoder. Если она у вас установлена, то появится значок в виде стрелочки, на который и нужно нажать.

    В открывшемся окне пишем название видео, другие настройки тут можно не трогать. Выбираем путь сохранения видеофайла и нажимаем «рендеринг».

    Рендеринг будет длиться достаточно долго, всё зависит от длительности видео, ну и мощности вашего компьютера. У меня компьютер не самый мощный, но и не слабый. На рендеринг данного видео у меня ушло примерно 7 минут.

    В результате получается интересный эффект видео, который можно усилить, сделать более мягким или жёстким, как вам больше нравится.

    2. Эффект карандашного рисунка на видео

    Давайте для примера еще один не сложный эффект рассмотрим. Для работы я взял вот такой видео-футаж и на него мы наложим эффект карандашного рисунка.

    Первым делом нужно сделать копию слоя с видео и преобразовать его в смарт-объект. Для этого, удерживая «Alt» на клавиатуре левой кнопкой мыши перетаскиваем слой видео вниз или вверх и получается его копия.

    Затем, кликаем правой кнопкой мыши по получившейся копии слоя и в открывшемся меню выбираем «Преобразовать в самт-объект».

    Первый слой, таким же образом, преобразуем в смарт-объект. Следующим шагом зададим верхнему слою параметр наложение «Осветление основы».

    Теперь применим к этому слою инверсию, для этого в верхнем меню выбираем «Изображение» — «Коррекция» — «Инверсия».

    Далее выбираем «Фильтр» — «Размытие» — «Размытие по Гауссу»

    и размоем этот слой примерно на 8%.

    Сделаем изображение чёрно-белым. Для этого создаём корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность», кликнув в нижней части панели слоёв по соответствующему значку.

    и выкручиваем «Насыщенность» на ноль.

    Далее создаём еще один корректирующий слой «Уровни» и настраиваем его так, чтобы изображение было по-контрастнее.

    Теперь выделяем нижний слой с видео, кликнув по нему левой кнопкой мыши и переходим в галерею фильтров.

    Здесь во вкладке «Штрихи» выбираем фильтр «Перекрёстные штрихи» и настраиваем его на глаз, у меня вот такие значения настроек получились.

    Тут опять же, как и в первом случае, проигрывать видео не имеет смысла, потому что оно будет притормаживать, просто посмотрим эффект на разных кадрах видео.

    Ну и можно сохранить видео с помощью Adobe Media Encoder, как и в первом случае. В результате получается эффект карандашного рисунка. Главное, чтобы вы поняли, что все эффекты, фильтры и корректирующие слои в фотошопе накладываются на видео абсолютно так же, как и на фото.

    Поделиться:

    четыре способа превращения фотографии в картину

    Всем привет участники сайт! С недавних под, появилась популярная обработка под названием oil. Ее суть заключается в том, чтобы фотография в результате выглядела как картина, рисованная масляными красками. Сейчас я вас научу, как это делать, для тех, кто еще не знает.

    Итак, вот наш исходник:


    Данный снимок был сделан на kit. Раньше у меня был 6d + 24-105, но в итоге продал и купил 60десятку с китом. В студии с таким комплектом исходники получаются отличного качества, особенно если их после обрабатывать качественно.

    Начинаем:

    1. Открываем исходник в фотошопе CS6. ВНИМАНИЕ! Данный фильтр «масляная краска» есть только в фотошопе CS6. Можно конечно установить и отдельно в более ранние версии, сам так не делал, если знаете как, напишите в комментах.Так же пишут, что данный фильтр есть в Adobe Photoshop CC.
    2. Открываем фильтр «пластика» и корректируем фигуру. Часто у модели идеальная фигура, но чуть неправильный ракурс не передает это достойно. Для таких случаев есть замечательный фильтр пластика. Главное, конечно, не переборщить и не изменить девушку настолько, что ее собственные друзья не узнают. Конечно, лучше снимать сразу так, чтобы не нужен был никакой фильтр. Если вы так можете, то супер =)
    3. Устраняем дефекты кожи. Прыщики, шрамы, порезы, все это легко правится стандартными инструментами фотошопа, например «восстанавливающая кисть». Работает инструмент очень просто. Нужно установить размер кисти – чуть больше чем прыщик или шрам. Зажать ALT на клавиатуре и выбрать область кожи, где все ровно и нет дефектов. Отпустить и плавно провести по месту, которое хотите исправить.
    4. Теперь нам нужно сделать еще более ровную кожу. Скачайте и установите, если еще этого не сделали фильтр «потртерура».


    Этим фильтром пользоваться очень легко. Для начала дублируете слой. Открываете фильтр портретуры. Настраиваете силу применяемого эффекта.


    После чего выбираем пипетку, кликаем на самый темный участок кожи и сохраняем. Потом применяем еще раз и нажимаем на самый светлый участок кожи и тоже сохраняем.



    Оставляем эффект только на самой коже. С волос тоже стираем и с нижнего белья. Нам важно сохранить резкость некоторых деталей.

    7. После того как вы завершили править дефекты кожи, необходимо улучшить объем. Для этого необходимо поработать со светом и тенями на коже модели по технологии dodge and burn.

    Теперь вам нужно создать 2 слоя с кривыми. 1 кривая будет называться «свет», другая «тень». Одну кривую вам надо задрать вверх, а другую вниз. И маску каждой кривой нужно перевести в черный цвет, для того что бы эффект был не виден.



    И по слоям тени и света рисуем объем. Технология очень простая. Там где тени — рисуем кистью по кривой «тень». Таким образом, тени становятся еще темнее. Там где свет соответственно по кривой со светом. Технология простая, но самое главное делать все аккуратно и не переборщить иначе получится не естественно. Все должно быть в меру. Это на самом деле самое сложное в данном уроке и в тоже время самое простое. Просто нужно потренироваться и тогда все будет получаться качественно.



    Когда будете обрабатывать волосы, прозрачность кисть можно увеличить, для того что бы эффект был сильнее.


    Создаем вот такую кривую новым слоем:


    Создаем градиент вот с такими цветами:



    И создаем слой с экспозицией, корректируя параметр «гамма коррекции»:


    В итоге у нас получился вот такой результат:


    10. Теперь начинается самое интересное. Ради чего все это делалось. Применяем фильтр «масляная краска»:


    В фильтре устанавливаем настройки:


    И применяем.

    Забыл совсем сказать. Перед этим все слои необходимо слить. Полученный слой продублировать. Сейчас объясню почему. Данный фильтр настолько сильно размазывает, что при этом пропадают важные детали. Например, глаза, нос, губы. Для того, чтобы этого не случилось необходимо применив данный фильтр, оставить слой где фильтр не применялся или же применялся но с более щадящими настройками. Таким образом, если инструментом «ластик» с прозрачностью в 50 % или меньше, удалять по верхнему слою, то можно восстанавливать детали, которые были утеряны при применении фильтра.

    Вот пример:





    Так что не забывайте делать слои для того, чтобы была возможность вернуться на шаг назад.

    Верх тела был более теплый, чем низ и я их в итоге сбалансировал.

    12. После чего я решил увеличить резкость всей картины. Я продублировал слой и применил фильтр «цветовой контраст».:


    Там установил параметры:


    К полученному слою я установил режим слоя «перекрытие»:


    Таким методом картинка стала более резкая. Потом я данный слой с резкостью продублировал еще 2 раза. Но это уже дело вкуса. Можете 1 или 2 раза и достаточно.Так же можно слои с резкостью настраивать по прозрачности слоя. В обзем эсперементируйте, как вам удобнее.


    Вот в принципе и все =)


    14. Еще бы хотел уточнить одну важную деталь, которую я понял со временем.

    Данная фотография была сделана на камере в 18 мегапикселей. Если перед тем как применять фильтр «масляная краска» фотографию уменьшить, хотя бы до 12 мегапикселей, тогда фильтр применяется с еще большей силой. Таким образом, можно достигать более сильного эффекта картины.

    Применение фильтра к фотографии в 3000 пикселей в ширину:


    Применение фильтра к фотографии в 1500 пикселей:


    Как видите, чем меньше пикселей тем сильнее эффект.

    Вот и все, надеюсь урок для Вас будет полезен и вы открыли для себя что-то новое. Удачи!

    П.С Если вам что-то не понятно пишите в комментах, буду постепенно исправлять и дополнять урок.

    ……….
    Данный урок можно сделать в любой версии Photoshop.
    Сложность-сложный .

    Дорогие друзья,уважаемые Подписчики моего дневника!
    На своих работах я не добавляю водяной знак(подпись),
    так как это разрушает изображение.
    Но,пожалуйста ,
    не используйте на других сайтах мои работы и уроки без моего разрешения.
    Если вы укажете ссылку на мой профиль,
    я буду вам благодарна.

    Скачать кисти для работы:
    (нажмите на картинку ниже)

    Так же,в помощь для вас,друзья,
    посмотрите,пожалуйста, Видео Урок от Bratskij Valentin.

    ……….
    Для того чтобы сделать Эффект масляной живописи нам понадобится два исходных изображения:
    фон и изображение девушки.

    Материал для работы:

    1.Создаём новый документ.

    Переносим изображение Фон в работу.
    Растягиваем фон при помощи свободной трансформации
    по всему документу.

    2.Открываем и вырезаем любым способом нашу девушку.
    Переносим в работу и располагаем как на скриншоте.

    3.Ctrl+J-создаём дубликат слоя -девушка-.
    Меняем Режим наложения на Линейный свет.
    Выбираем Меню-Фильтр-Другое-Цветовой контраст..

    Примечание. Значения цветового контраста выбираем
    на своё усмотрение,главное,чтобы лицо вашей девушки
    стало более чётким,контрастным.

    Так же можно применить и Фильтр-Усиление Резкости-«Умная» резкость..

    4.Поверх всех слоёв добавляем корректирующий слой
    Выборочная коррекция цвета..

    Устанавливаем значения.
    Для моей девушки:
    Красные:Пурпурный (-100)
    Жёлтые:Голубой(-100),Желтый(+100)
    Зелёные:Голубой(-100),Желтый(+100)
    Белые:Жёлтый(-100)
    Нейтральные:Голубой(-20)

    5.Загружаем в Adobe Photoshop кисти Бабочки из материала для работы.
    Создаём новый слой и рисуем бабочек,как на скриншоте.
    Добавим слою -бабочки- стили слоя Тень и Внешнее свечение.

    6.Преобразуем слой -бабочки- в смарт-объект.
    Что такое смарт-объект можно почитать
    Выбираем Меню-Фильтр-Размытие-Размытие в движении..

    7.Кликаем по миниатюре маски фильтр-эффекта.
    Берём мягкую черную круглую кисть,Непрозрачность 50%.
    Стираем в некоторых местах эффект размытия на бабочках.

    8.Создаём новый слой и рисуем звёздочки.
    Так же добавляем стиль слоя Внешнее свечение.
    Значения выставляйте на своё усмотрение.

    9.Встаём на слой -девушка-.
    Добавляем слою -девушка- стили слоя Внешнее свечение и Обводка.

    10.Встаём на самый верхний слой
    и нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+Alt+E-оттиск всех видимых слоёв
    (или просто сделайте Объединение всех видимых слоёв)

    Ctrl+J-делаем дубликат.
    Приближаем изображение.

    Начинаем Рисовать нашу Живописную картину.

    Загружаем в Adobe Photoshop кисти,которые предложены в начале урока для скачивания.
    Выбираем Инструмент Палец .
    Выбираем из набора кистей Кисть под номером 795.

    11.Размеры кисти выставляйте,какие вам удобнее,
    на своей работе вначале я выставила размер кисти 70%,Интенсивность 40%.

    Начинаем прорисовывать на нашей девушке.
    Первым делом рисуем на лице девушки.
    В ходе работы значения Интенсивности уменьшаем при необходимости
    и размеры Кисточки делаем где-то меньше,где-то больше.
    Стараемся двигаться кистью так,чтобы соблюдать основные направления анатомии лица:
    вдоль носа,вокруг глаз,по скулам,по линиям губ.
    Порисуйте так же по краям глаз,зрачки,носовые пазухи.

    Затем переходим на руки,шею.
    Обрабатываем каждый пальчик в отдельности.
    Так же меняем Интенсивность и Размер кисти.
    Во время размытия делаем: круговые движения,вдоль,поперёк.
    Рисуем так на нашей девушке,чтобы не осталось ни одной необработанной области.

    Примечание .Данная обработка,конечно,занимает не мало времени и терпения.
    С первого раза у вас может не всё получится,как бы хотелось.
    Чем чаще вы будете практиковаться в освоении этого интересного эффекта,
    тем быстрее достигнете качественного результата.

    Затем переходим на волосы.
    Интенсивность на волосах увеличиваем до 50%.
    Можете попробовать взять другую кисть из представленного набора,
    например 557 или 464 или 500-экспериментируйте.

    Одежду и венок на голове девушки прорисовываем кистью
    Интенсивностью 25-30%.Так же меняем и размеры кисти.
    Прорисовываем каждый листик в отдельности
    Представьте,что вы рисуете красками на бумаге.

    12.Когда с обработкой девушки закончили,
    создаём поверх слоя с девушкой новый слой,
    для этого нажимаем Ctrl+Shift+N.

    13.Берём инструмент О-Осветлитель и Затемнитель
    Выставляем Экспонирование,примерно 10-15%,
    значения опять таки,меняем по ходу работы-
    где то-побольше,где то по-меньше.
    И кистью обычная круглая мягкая,так же в ходе работы
    меняя её размеры осветляем светлые части лица,рук,волос девушки.
    Затемнителем затемняем тёмные участки.

    Словами описать,где именно осветлять и затемнять мне сложно,
    поэтому,не поленитесь посмотреть видео урок от Bratskij Valentin
    и,надеюсь,станет понятно,как работать инструментами Осветлитель и Затемнитель.

    14.Закончили с прорисовкой девушки,
    добавили света и тени.
    Теперь делаем оттиск всех видимых слоёв-нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Shift+Alt+E.
    Добавляем корректирующий слой Фотофильтр.

    Желаю всем Творческих успехов
    и приятных впечатлений от проделанной работы!

    Благодарю за внимание к моим работам!

    Превращение фотографии в картину — это одна из самых востребованных тем уроков по работе с графическими редакторами. Современные 2D-приложения столь совершенны, что дают возможность попробовать себя в роли настоящего художника даже тем, кто никогда не умел хорошо рисовать. Ползунки, флажки и прочие варианты настроек работают не хуже, чем палитра с красками и холст.

    Одно из подтверждений высокого интереса пользователей к теме рисования — появление в арсенале последней версии Photoshop фильтра Oil Paint («Масляная краска»), при помощи которого можно превратить изображение в картину за считаные секунды. А при наличии современного графического адаптера — в режиме реального времени наблюдать за вносимыми изменениями в окне предпросмотра. Однако, как и любой другой инструмент, фильтр Oil Paint несовершенен. В частности, он не дает возможности по отдельности управлять величиной и характером мазков в разных частях изображения. Поэтому другие методы для получения картины из фотографии остаются актуальными. В этом обзоре мы рассмотрим как Oil Paint, так и еще три способа получения этого эффекта.

    ⇡ Использование фильтра Oil Paint

    Oil Paint — один из новых фильтров Photoshop CS6, задействующих движок Mercury Graphics Engine (MGE). Последний использует технологии OpenGL и OpenCL и дает возможность заметно ускорить получение результата, перекладывая часть работы на GPU. Впрочем, в отличие от некоторых других новых фильтров CS6, Oil Paint работает и со старыми видеокартами, однако в этом случае для вычислений используются только ресурсы процессора.

    Для удобства команда для вызова фильтра Oil Paint вынесена прямо в меню Filter («Фильтр»).

    Фильтр содержит шесть ползунков: четыре из них имеют отношение к параметрам кисти, а два — к настройке освещения. Ползунки Stylization («Стилизация») и Bristle Detail («Сведения о щетине») предназначены для добавления контрастности на имитируемые мазки кисти. Они создают световые границы между каждой кривой или завихрением и тем самым делают эффект более выраженным. Разница между этими двумя настройками в том, что первая добавляет дополнительный эффект хаотичности в рисунок, создаваемый мазками кисти, а вторая влияет в основном на контрастность.

    Ползунок Cleanliness («Чистота») дает возможность изменять детализацию каждого мазка кисти. Высокие значения этого параметра соответствуют рисованию новой мягкой кистью, а при низких значениях можно получить эффект рисования уже загрязненной кистью со слипшимися щетинками — на изображении будет больше «зерна».

    При помощи параметра Scale («Масштаб») можно, по сути, изменить размер кисти.

    Что касается настроек, имеющих отношение к освещению, то Angular Direction («Под углом») определяет угол, под которым имитируемый свет достигает поверхности холста, что, в свою очередь, влияет на контраст между мазками. При изменении освещения мазки могут выглядеть яркими или, наоборот, темными. Параметр Shine («Блеск») задает общую выраженность эффекта.

    ⇡ Превращение фотографии в картину при помощи фильтров

    Этот способ создания картины из фотографии интересен тем, что позволяет получить вполне приемлемый результат без использования виртуальной кисти. Секрет кроется в последовательном применении фильтров, которых в Photoshop великое множество.

    Отметим, что настройки фильтров будут отличаться для изображений с разным разрешением, поэтому, возможно, вам нужно будет их корректировать. Мы приводим настройки для разрешения 1024×768.

    Итак, после загрузки исходной картинки в Photoshop воспользуйтесь сочетанием клавиш CTRL+U, чтобы открыть окно Hue/Saturation («Цветовой тон/Насыщенность»). Увеличьте насыщенность изображения до сорока пяти.

    Откройте галерею фильтров, выбрав ее в меню Filter («Фильтр»). Перейдите к фильтру Glass («Стекло»). Поскольку мы хотим получить такое изображение, будто бы оно помещено на холсте, установите в его настройках тип текстуры, напоминающей холст (Canvas). Другие параметры стоит подбирать в зависимости от разрешения изображения. Уменьшите искажения, задав более низкое значение параметра Distortion («Искажение»), и выберите небольшое значение параметра Smoothness («Смягчение»).

    Нажмите на кнопку New effect layer («Новый слой эффектов») в нижней части окна галереи фильтров, чтобы добавить дополнительный слой для применения фильтра.

    Назначьте фильтр Angled Strokes («Наклонные штрихи»). Он имитирует мазки кисти, нанесенные под определенным углом. Для параметра длины штриха (Stroke Length) установите значение 3, а значение параметра Sharpness («Резкость»), определяющего, насколько резким будет изображение, уменьшите до единицы.

    Добавьте еще один слой эффекта с помощью той же кнопки New effect layer. Назначьте фильтр Paint Daubs («Масляная живопись»). Ключевой параметр настройки тут — тип кисти (Brush Type). В данном случае нужно выбрать тип Simple («Простая»), а затем уменьшить размер кисти до четырех и понизить значение Sharpness («Резкость»), чтобы мазки были менее четкими.

    Создайте последний слой эффекта. Назначьте фильтр Texturizer («Текстуризатор»). Он добавляет на изображение текстуру холста. В его настройках выберите подходящий тип текстуры — Canvas («Холст»). Затем подберите масштаб текстуры (параметр Scaling) и ее рельефность (параметр Relief).

    Основная работа завершена. Чтобы применить фильтры к изображению, нажмите на кнопку OK. Осталось сделать мазки более четкими. Создайте копию слоя, воспользовавшись командой CTRL+J. Выберите команду обесцвечивания слоя Image → Adjustments → Desaturate («Изображение» → «Коррекция» → «Обесцветить»).

    Теперь примените к верхнему слою фильтр Filter → Stylize → Emboss («Фильтр» → «Стилизация» → «Тиснение»). В его настройках уменьшите значение параметра Height («Высота») до единицы, а значение параметра Amount («Эффект»), наоборот, увеличьте до 500.

    Для текущего слоя измените тип смешивания на Overlay («Перекрытие»). Готово!

    ⇡ «Нарисованная» картина маслом

    А вот еще один интересный способ превращения любой фотографии в картину, написанную маслом. Он более трудоемкий, чем использование нового фильтра Oil Paint («Масляная краска»), но зато дает больше возможностей для творчества.

    Откройте изображение.

    Создайте новый слой и, выбрав инструмент Fill («Заливка»), залейте его белым цветом. Выберите инструмент Art History Brush («Архивная художественная кисть»). На палитре History («История») установите отметку Set the Source for History Brush («Определяет источник для архивной кисти»).

    В настройках инструмента выберите кисть для рисования маслом 63 Oil Pastel («Широкий мазок масляной пастелью») и в поле Area («Диаметр») задайте для нее область распространения, равную тридцати.

    Щелкните по изображению правой кнопкой мыши и уменьшите размер кисти и раскрасьте слой. Чем меньше размер, тем меньше будет размер мазка и тем более детальной будет картина.

    Примените фильтр Filter → Sharpen → Unsharp Mask («Фильтр» → «Усиление резкости» → «Контурная резкость»), чтобы сделать мазки более выразительными. Увеличьте значение параметра Amount («Эффект»). Наконец, примените фильтр Texturizer («Текстуризатор»), чтобы создать иллюзию холста. В Photoshop CS6 этого фильтра в меню Filter («Фильтр») по умолчанию нет, и он вызывается через Filter Gallery («Галерею фильтров»). Выберите в списке Texture («Текстура») — Canvas («Холст») и, ориентируясь на окно предварительного просмотра, подберите значения параметров Scaling («Масштаб») и Relief («Рельеф»).

    Теперь изображение выглядит как картина, написанная маслом.

    ⇡ Почти настоящая живопись в Photoshop

    Большинство методов имитации живописи в Photoshop основано на применении определенной последовательности фильтров. Эти способы имеют один серьезный недостаток — они часто лишены индивидуальности художника. В этом уроке мы расскажем об одном методе имитации живописи, который позволит создать уникальную, единственную в своем роде картину на базе любой фотографии.

    Секрет оригинальности изображений, получаемых с помощью данного метода, состоит в том, что пользователь сам наносит мазки произвольным образом. Но, чтобы нарисовать таким образом картину, совсем не обязательно обладать талантом художника.

    Итак, откройте изображение, которое послужит основой картины. Немного увеличьте размер холста. Для этого выполните команду Image → Canvas Size («Изображение» → «Размер холста»).

    Выполните команду Edit → Define pattern («Определить узор»). Создайте новый слой и залейте его белым цветом, используя инструмент Fill («Заливка»). Сделайте его чуть-чуть прозрачным, уменьшив значение параметра Opacity («Непрозрачность») до 80%, чтобы сквозь верхний слой проглядывало исходное изображение.

    Создайте новый слой и вооружитесь инструментом Pattern Stamp («Узорный штамп»). В списке образцов на панели инструментов выберите вариант, сохраненный ранее при помощи команды Define pattern («Определить узор»). Установите флажок Aligned («Выравн.») для правильного позиционирования мазков и флажок Impressionist (Effect) для придания им стиля импрессионизма.

    Выберите одну из кистей в настройках инструмента Pattern Stamp («Узорный штамп»). Настройте ее профиль, используя настройки на палитре Brush («Кисть»). Желательно, чтобы профиль был похож на мазок настоящей кисти — в нем должен проглядываться след от ворсинок и должна быть видна текстура холста. Начните рисовать прямо на изображении, короткими маленькими мазками. Их можно накладывать совершенно произвольным образом, стараясь, чтобы на каждом мазке просматривался профиль кисти.

    В процессе рисования картины размер кисти можно и даже нужно изменять. В тех участках изображения, где детализация низкая, например там, где небо или море, можно использовать кисти большего размера. В тех же участках, где много мелких деталей, лучше уменьшить размер используемой кисти, чтобы элементы картины были лучше обозначены на полотне.

    Процесс создания картины занимает достаточно много времени, поскольку приходится уделять внимание каждой узнаваемой детали на изображении. Однако именно эта «ручная работа» и делает картину реалистичной. Положение мазков не поддается описанию каким-то алгоритмом, это исключительно работа художника. Когда светлых пятен на изображении не останется, можно сохранять результат.

    ⇡ Заключение

    В этой статье было рассмотрено несколько способов получения картины из фотографии в Adobe Photoshop, но существует и множество других программ, в которых можно достичь похожего эффекта. Среди них немало и бесплатных, например FotoSketcher . Эта программа предлагает более двадцати стилей рисования, от акварельных красок и карандашного рисунка до создания мультяшного изображения. Каждый стиль имеет несколько настроек, при помощи которых можно влиять на внешний вид готовой «картины».

    Несмотря на то, что средствами FotoSketcher можно быстро получить ряд интересных художественных эффектов, все-таки в программах такого рода не хватает свободы для реализации творческих идей. Многие операции делаются по шаблону, и поэтому результат в большей или меньшей степени повторяет полученные ранее картины. Так что Photoshop был, есть и остается главным инструментом для художника, работающего с цифровой живописью.

    Сегодня мы расскажем о художественных фильтрах в фотошопе. С помощью этих фильтров возможна стилизация под живопись (масло, пастель, карандаш), имитация поверхностей и структур. При помощью этих фильтров вы сможете создать из своих фотографий произведения искусства.

    Фильтр — инструмент для изменения изображения. Это может быть размытие, усиление резкости, стилизация, усиление рельефа, изменение цветовой гаммы и многое другое.

    Все фильтры вы можете найти во вкладке “Фильтр”, которая находится сверху. При нажатии на данную вкладку перед нами появляется меню.

    Watercolor (Акварель) . Эффект рисунка, выполненного акварелью.

    Имитирует рисунок акварельными красками. Но не очень хорошо. Применив пару трюков можно добиться замечательных результатов. Сделайте две копии фотографии с помощью Ctrl + J, затем выберите фильтр “Акварель”.

    Видим настройки

    • Brush Size (Размер кисти).
    • Brush Detail (Детали кисти). Определяет, насколько точно будут сохранены деталей.
    • Texture (Текстура). Определяет выраженность текстуры бумаги.

    Регулируем настройки по вкусу. Слева мы видим текстуру, справа — результат.



    Marine watercolor / luceluceluce

    Меняем режим наложения первого слоя на Screen (Осветление или Экран) , а второй на Multiply (Умножение) . В оба слоя добавьте маски. Держите нажатой клавишу Alt, чтобы создать черную маску. С помощью кисти белого цвета и акварельной кисти, варианты которой вы найдете в интернете, рисуйте по маскам. Таким образом, вы будете имитировать типичные цветовые переходы. Фотошоп провел предварительную работу и подготовил эскиз. С помощью кистей и текстуры вы можете получить нужный эффект.


    Colored Pencil (Цветной карандаш) . Имитирует рисунок цветным карандашом.

    Фильтр “Цветной карандаш” использует текущий цвет фона, как цвет бумаги, на которой будет создаваться рисунок. То есть еще до применения фильтра нужно принять небольшое решение. Цвета снимка превратятся в цвета карандашей. Между карандашными штрихами будет виден цвет бумаги.

    • Pencil Width (Толщина карандаша). Регулирует толщину штрихов.
    • Stroke Width (Нажим штриха). Имитирует сильное или слабое нажатие на карандаш.
    • Paper Brightness (Яркость бумаги).

    При значении яркости 16 вы получите цвет бумаги примерно соответствующий цвету фона. При передвижении ползунка правее значения 16 цвет будет светлее, левее — темнее.


    Так как мелкие детали редко хорошо прорабатываются, лучше работать с большими фотографиями. С помощью одноразового применения фильтра сложно получить хороший результат. Поэтому я рекомендую сделать несколько копий изображения, применить на разных копиях разные настройки и с помощью масок слоев прорисовать те участки, которые лучше всего подходят к данной части фотографии. Текстура бумаги способствует тому, что изображение выглядит более реалистично. В данном случае текстура находится в слое над всеми остальными слоями и я использовал режим наложения слоя Multiply (Умножение) с небольшой прозрачностью.


    sexy woman / stryjek

    Smudge Stick (Растушевка) . Эффект плавного, мягкого изображения.

    Фильтр смягчает изображение путем добавления диагональных мазков, причем светлые области становятся ярче и теряют детализацию. В этом фильтре используются цвета снимка для имитации растушевки. При этом можно задавать длину штриха, что естественно влияет на детали и резкость/размытие. Можно менять яркость разных зон снимка и интенсивность яркости.

    • Highlight Area (Зона яркости).
    • Intensity (Интенсивность).


    Поскольку содержание снимка при этом не меняется, возможно создать “фото-реалистическую” картину. Для этого сделайте две копии оригинала и перейдите в фильтр. На нижнем слое установите длину штриха, зону яркости и интенсивность на 0 . На верхнем слое — длину штриха — 10 , зону яркости — 10 и интенсивность — 3 . Режим смешивания этого слоя измените на Overlay (Наложение) и установите прозрачность 50%.

    Так вы добьетесь, что штрихи будут не слишком равномерными. Конечно здесь важно правильно выбрать мотив. Фантастические коллажи здесь подходят больше, чем, например, портрет.


    The Temple / Zuboff

    Cutout (Аппликация) . Превращает фото в аппликацию из цветной бумаги.

    Фильтр соединяет аналогичные цвета и имитирует аппликацию из склеенных кусочков бумаги. Число уровней определяет количество цветов в коллаже. Упрощение края — как точно и ровно были вырезаны кусочки бумаги. Точность края реагирует только тогда, когда уровень абстракции не установлен на 0. Чем ниже значение шкалы Edge Simplicity (Упрощение края) и больше значение шкалы Edge Fidelity (Точность края) , тем меньше искажения. Яркость изображения не меняется

    • No of Levels (Число уровней) определяет число цветовых уровней
    • Edge Simplicity (Упрощение края).
    • Edge Fidelity (Точность края).



    То есть с помощью этого фильтра можно добиться эффекта иллюстрации. Для определения содержания изображения достаточно даже простого контура. Здесь тоже очень важно выбрать правильное изображение. Здесь тоже имеет смысл использовать разные режимы смешивания слоев, например, Overlay (Наложение).



    Green forest with fog / andreiuc88

    Fresco (Фреска) . Фресковая живопись:

    Этот фильтр имитирует нанесение краски на еще свежую штукатурку, по крайней мере в теории. Выбор мотива очень важен и здесь.

    • Brush Size (Размер кисти).
    • Texture (Текстура). Настраивает резкость краев.



    Для того, чтобы снимок стал похож на фреску, я применил фильтр с настройками размер кисти — 1, детали кисти — 10, текстура — 1 , наложил текстуру с видом штукатурки и с помощью Изображение — Коррекция — Цветовой тон/Насыщенность уменьшил насыщенность снимка. Затем я изменил режим наложения слоев на Multiply (Умножение) .


    Saint Mary Magdalene / zatletic

    Dry Brush (Сухая кисть) . Имитация рисунка сухой кистью.

    В результате применения этого фильтра получается рисунок, очень напоминающий технику сухой кисти (рисование большим количеством краски при малом количестве воды).

    • Brush Size (Размер кисти).
    • Brush Detail (Детали кисти). Определяет, сколько деталей нужно сохранить.
    • Texture (Текстура). Настраивает выраженность текстуры бумаги.


    Здесь можно применить фильтр с настройками размер кисти — 1, детали кисти — 10, текстура — 2 . Снимок уже становится похож на картину. Сделайте копию слоя и примените фильтр еще раз с настройками размер кисти — 10, детали кисти — 10, текстура — 1 и измените прозрачность слоя на 50%. Текстура бумаги может улучшить эффект.



    Mediterrane Impression / pk200258

    Rough Pastels (Пастель) . Эффект рисунка пастелью.

    Использование этого фильтра дает эффект рисунка пастелью. В верхней части диалогового окна задается длина штриха и степень деталировки. В нижней части определяются свойства материала, на который нанесен рисунок, размер текстуры, рельефность и направление света.

    • Stroke Length (Длина штриха).
    • Stroke Detail (Детализация штриха). Определяет, насколько сильно выраженными будут штрихи.
    • Texture (Текстура). Позволяет выбрать текстуру: кирпич (brick), burlap (мешковина), canvas (холст), sandstone (песчанник).
    • Scaling (Масштаб).
    • Relief (Рельеф).

    Галочка Invert инвертирует рельеф.


    Настройки зависят от мотива. После настроек фильтра стоит на некоторых частях снимка с помощью маски удалить (или частично удалить) действие фильтра.

    meditation / pepe

    Film Grain (Зернистость фотоплёнки) . Накладывает на снимок зерно, имитирующее съемку на плёночную камеру:

    На контрастных снимках дает достаточно интересный эффект. Шкала Grain (Зерно) управляет размером зерна, Highlight Area (Освещение) — процентом осветленных участков, a Intensity (Интенсивность) — экспозицией (освещенностью).

    • Grain (Зерно). Количество зерна на изображении.
    • Highlight Area (Зона яркости). Увеличивает яркость конечного изображения.
    • Intensity (Интенсивность). Регулирует яркость и задаёт интенсивность ярких зон.


    Сделайте две копии снимка и примените на верхний слой фильтр с настройками зерно — 8, зона яркости — 14, интенсивность — 2 . Измените режим наложения верхнего слоя на Multiply (Умножение) , а слоя под ним на Screen (Осветление) . Так вы получите контрастный снимок с зерном.



    Fine art image / konradbak

    Plastic Wrap (Полиэтиленовая обёртка) . Создаёт впечатление, что снимок положили внутрь полиэтиленового пакета или плёнки.

    • Highlight strength (Сила бликов). Определяет насколько сильными будут полиэтиленовые блики.
    • Detail (Детали). Уровень детализации контура.
    • Smoothness (Сглаживание). Плавность бликов.



    Fashion Couple Dramatic / Gabi Moisa

    Underpainting (Рисование под поверхностью) . Создаёт эффект рисунка под разными поверхностями.

    • Stroke Length (Длина штриха).
    • Texture Coverage (Покрытие текстурой)
    • Texture (Текстура).
    • Scaling (Масштаб).
    • Relief (Рельеф).
    • Light (Свет). Позволяет выбрать, с какой стороны будет освещён рельеф.


    В данном случае я взял текстуру холста масштабом 50% и высоту рельефа — 5 . Свет — снизу справа, длина штриха 0 , чтобы получить контур. Вот результат:



    Grand Cru Rotwein / Wilm Ihlenfeld

    Palette knife (Шпатель) . Имитация изображения, нанесённого инструментом типа широкого ножа.

    Позволяет имитировать технику масляной живописи, выполняемой специальным инструментом типа широкого ножа (шпателем или мастихином). Изображение приобретает подчеркнуто грубые формы.

    • Stroke Size (Размер обводки). Регулирует размер обводки по краям контура.
    • Stroke Detail (Детализация обводки).
    • Softness (Мягкость). Сглаживает снимок.


    К сожалению фильтр влияет только на небольшие области цвета. Цветовые переходы не затрагиваются. Это можно исправить, подобрав подходящую текстуру и наложив ее с режимом наложения Multiply (Умножение) . Затем соедините слои (оригинал и текстуру) и сделайте две копии. На верхний слой наложите фильтр с настройками размер обводки — 50, детализация обводки — 3, мягкость — 0 . Поставьте прозрачность слоя на 80% и измените режим наложения верхнего слоя на Screen (Осветление) .



    dutch mills 3 / dzain

    Neon Glow (Неоновое свечение) . Создаёт неоновое свечение по контурам объекта на снимке.

    Превращает изображение в монохромный негатив и добавляет светлую обводку, «свечение», по контуру объектов.

    • Glow Size (Размер свечения)
    • Glow Brightness (Яркость свечения)

    С помощью размера можно регулировать, будет ли снимок показан, как оригинал или негатив. Яркость определяет, насколько задний фон влияет на снимок. В этом фильтре вы можете выбирать цвет неонового свечения.

    Feuerwehrschlauch / 77SimonGruber

    Paint Daubs (Мазня краской) . Создаёт вид картины, выполненной маслом.

    Придает снимку вид картины, выполненной маслом.

    • Brush Size (Размер кисти). Уже знакомый нам параметр.
    • Sharpness (Резкость).

    Здесь можно задавать тип кисти (Brush Type).


    Здесь применен фильтр с настройками размер кисти — 25 и резкость — 20 . Тип кисти — широкая и средней жесткости. Сверху наложена текстура с режимом наложения Multiply (Умножение) и прозрачность 25%. Затем была сделана копия слоя и выбран режим наложения Softlight
    (Мягкий свет) и прозрачность 50%


    rotes Italien / Grischa Georgiew

    Sponge (Губка) . Эффект изображения, нанесённого губкой.

    • Brush Size (Размер кисти).
    • Definition (Чёткость изображения).
    • Smoothness (Сглаживание).

    Здесь вариант снимка с применением фильтра с настройками размер кисти — 0, чёткость — 6 и сглаживание — 1 и второй копией слоя с настройками размер кисти — 5, чёткость -10 и сглаживание — 15 . Прозрачность — 50%. Сверху наложена текстура.


    Lüneburger Heide / Thorsten Schier

    Poster Edges (Очерченные края) . Усиливает контуры снимка.

    • Edge thickness (Толщина края).
    • Edge intensity (Интенсивность края).
    • Poserization (Постеризация).

    Находит контуры снимка и обводит их черными линиями. Результат будет похож на плакат. В данном случае применен фильтр с настройками толщина края — 10, интенсивность края — 5 и постеризация — 6 . Иногда снимок перед применением фильтра стоит размыть.



    Superhero businessman / Nomad_Soul

    О других фильтрах и их применении мы расскажем в следующей статье.

    картина из фото Фильтр для фотошопа масляный холст

    Создать из фотографии настоящий рисунок вовсе не сложно. Для этого понадобится подходящая фотография, Photoshop и немного навыков работы в этом графическом редакторе.

    Есть много плагинов, которые имитируют мазки кистью, делая снимки похожими на картины, но вся автоматизация выглядит не вполне естественно. Для достижения наилучшего результата все мазки придётся сделать самостоятельно. Не переживайте. Учиться рисовать портреты не придётся. Он уже нарисован вашей камерой.

    Работа займёт какое-то время. Она очень кропотливая. Обычную кисть использовать нельзя. Нужна кисточка, похожая по форме на ту, что используется художниками. Ведь настоящая кисть имеет не круглую форму. Каждый волосок кисти оставляет свой уникальный след. Это нам и надо. Рисовать мы будем не кистью, а пальцем. Но не вашим, а Фотошоповским. На панели инструментов есть одноимённый «Палец». Выбрать кисть вы можете самостоятельно. В наборе Photoshop есть подходящие. На снимке ниже вы можете увидеть, как выглядит кисть, используемая в примере.

    Чтобы открыть настройки кисти нужно нажать клавишу F5. Интервал прорисовки необходимо уменьшить до 1%. Это сделает мазки более плавными, но потребует больше вычислительной мощности вашего компьютера. Найти настройку интервала можно в панели «Форма отпечатка кисти».

    Далее меняем интенсивность кисти на 70%. Можете использовать свои значения. Перед началом работы дублируем слой. Так можно легко вернуться к предыдущим шагам. Если у вас есть графический планшет, вы можете использовать его. Это облегчит и упростит работу.

    Для создания мазков нужно растягивать пиксели. Можно делать смелые размашистые движения. Это определит ваш стиль рисования. Двигайтесь кистью вдоль линий и контуров. Перемещайтесь сначала по краям лица. Двигайтесь вокруг губ, обойдите уши, не забывайте про одежду. Обработка похожа на настоящее рисование. Только все цвета уже находятся в нужном месте на холсте. Если у вас получился неаккуратный мазок, вы всегда можете отменить последнее действие.

    Меняйте размер кисти в зависимости от размера обрабатываемых элементов. Прорабатывая глаза, нос и губы уменьшите кисть. Рисуя по фону можно смело увеличить кисть, но не делайте её слишком большой. Художники редко используют малярные кисти в своей работе.

    Изначально на вашем снимке цвета будут тусклые и не сильно выразительные. Они будут слишком естественными. Просто сделайте копию слоя и переведите её в режим наложения «Перекрытие» (Overlay). Дополнительно поработайте со светом и тенью. Как это делать вы можете найти в уроках по Dodge and burn. Постарайтесь подчеркнуть объём и форму.

    Детализацию мазков можно выразить повышением резкости. Также можно использовать бесплатный плагин HDR Efex Pro 2 от Google Nik Collection. Данный плагин сделает фотографию более красочной. Вместо HDR Efex Pro 2 можно использовать стандартный плагин «Тени/Основные». Его можно найти во вкладке Изображения — Коррекции.

    В завершении добавляем текстуру холста. Её не сложно найти в интернете. Помещаем текстуру как самый верхний слой и изменяем режим наложения на «Умножение» (Multiply). Также можно поэкспериментировать с режимами «Перекрытие» (Overlay) и «Мягкий свет» (Soft Light). Не забывайте изменять непрозрачность слоя. Так можно добиться самого естественного результата.

    На основе материалов с сайта:

    AKVIS OilPaint — программа для имитации масляной живописи. OilPaint позволяет создать картину маслом из фотографии. Особенностью программы является уникальный алгоритм наложения мазков, который наиболее достоверно воспроизводит технику работы кистью.

    Создание картины посредством масляных красок — это сложный и длительный процесс. Мы предлагаем вам возможность стать художником и превращать фотографии в картины буквально за несколько минут!

    Живопись маслом — одна из самых популярных техник: её история насчитывает уже несколько столетий. Чаще всего масляными красками пишут на льняном или хлопковом холсте. Живопись маслом отличает яркость красок, пластичность мазков, глубина и красочность цветовых переходов, а также естественность и натуральность живописного изображения.

    Техника рисования маслом используется для создания произведений в самых разных стилях (импрессионизм, абстракционизм, фотореализм и др.), в жанрах натюрморт, пейзаж, портрет, историко-бытовая картина.


    Приёмы масляной живописи разнообразны. В программе многообразие техник передано широким спектром пресетов, позволяющих имитировать различную манеру наложения красок. Подбирая плотность, фактуру и толщину мазков, можно не только подчеркнуть объём и добиться впечатляющих эффектов, но и изобрести свой собственный стиль рисования.


    В OilPaint преобразование фотографии в картину маслом происходит на ваших глазах. Программа создает произведение искусства в технике масляной живописи. Можно усилить эффект ручной работы, добавив дополнительные художественные мазки на край рисунка и отрегулировав поверхность холста . Добавьте текст или водяной знак на изображение, оформите готовую картину в одну из рамок богатой коллекции, которая прилагается к программе.


    Закладка Абстракция позволяет превратить любое изображение в уникальную абстрактную живопись, полную ярких красок и причудливых форм.


    Программа предлагает ряд готовых к использованию пресетов . Пакетная обработка позволяет в автоматическом режиме создать множество изображений в стиле масляной живописи.

    Дополнительные инструменты ручной доработки полученного результата позволяют нанести завершающие штрихи на готовую картину, усилить или уменьшить эффект на выбранных областях.

    05.11.2012 27.01.2018

    В этом уроке фотошопа мы превратим фотографию в картину написанную маслом. Получается довольно интересный эффект. Мы будем применять фильтры.

    Самое главное что вы можете менять параметры фильтров и функции так чтобы картина получилась на ваш вкус и стиль.

    Выполните несколько шагов в фотошопе и сделайте картинку маслом из фотографии. Читайте ниже.

    Шаг 1

    Создайте новый документ в фотошопе 1200х1000 пикселей.

    Шаг 2

    Теперь откройте в фотошопе фотографию которую будем конвертировать в картину маслом. Нажмите Ctrl + A, чтобы выбрать изображение, а затем нажмите Ctrl + C, чтобы скопировать его. После этого, создайте новый слой и нажмите Ctrl + V, чтобы вставить изображение. Теперь идем в меню Edit — Free Transform и изменените размера изображения в соответствии с размером документа.

    Шаг 3

    Шаг 4

    Прибавим яркость и контраст Image — Adjustments — Brightness/Contrast

    Шаг 5

    Пора применять и создавать на фотографии маслянной эффект. Для этого мы применим несколько фильтров.

    Скопируйте слой CTRL+J.

    Примените фильтр Filter — Artistic — Plastic wrap, используя настройки как на картинки. Не нажимайте кнопку OK.

    Шаг 6

    Внизу есть иконочка создать новый эффект (new effect layer) — нажмите на нее. Эффект выберите Paint Daubs.

    Шаг 7

    Создайте еще один эффект — Texturizer

    Шаг 8

    Тем же способом создайте эффект Glass

    Шаг 9

    Теперь нужно прибавить немного объема нашим краскам.

    Создайте копию самого первого слоя с фотографией и поместите его на самый вверх — относительно остальных слоев.

    Примените Image — Adjustments — Black and White чтобы обесцветить слой с фоткой.

    Шаг 10

    Применяем фильтр Filter — Stylize — Emboss

    Превращаем фотопортрет в картину (Turn a Portrait Photo Into a Painting). Полезный урок для знакомства с новой кистью Photoshop CS5 — Mixer Brush. Урок скопирован с Demiart.ru, подготовлен и отредактирован мной.

    А это примеры результатов урока, которые получились у разных пользователей:

    Материалы для урока:

    Шаг 1

    Откройте фотографию с девушкой. Для начала нам нужно отделить ее от черного фона. Палочки, составляющие прическу девушки, отделять от фона не нужно, чтобы выделение было проще. Поскольку вся фотография достаточно темная, то для выделения девушки лучше использовать Перо (Pen Tool — P). На правом рисунке показано, что у вас должно получиться:

    Шаг 2

    На подобных изображениях использовать Перо очень удобно, поскольку края вырезаемого объекта достаточно плавные. С помощью Пера можно легко создавать кривые для очертания портрета. После того, как вы создадите контур, нужно преобразовать его в выделение, а затем — в маску слоя.

    Обратите внимание, что для создания контура инструмент Перо вы должны использовать в режиме «Paths»:

    Шаг 3

    В данном случае вы можете выделить также руку и туловище девушки (как показано на рисунке в Шаге 1) и использовать их в вашей работе, но если вы хотите быстро создать с выделением девушки, то создайте контур только вокруг ее головы, как и предлагает сделать автор в этом уроке. Старайтесь использовать минимальное количество узловых точек для создания контура, но, тем не менее, контур должен достаточно точно очерчивать голову девушки.

    Шаг 4

    После того, как вы создали контур вокруг головы, замкните его, кликнув по первой точке контура (курсор изменит свой вид), и создайте из него выделение, кликнув правой кнопкой мыши по изображению с выбранным инструментом Перо (Pen Tool) > Make Selection (создать выделение). В появившемся окошке выберите радиус растушевки = 1 рх:

    Шаг 5

    Далее нам нужно преобразовать фоновый слой («Background») с портретом девушки в обычный слой — для этого кликните по нему дважды и в появившемся окне введите новое название слоя — «Portrait». После этого нам нужно преобразовать загруженное выделение в маску слоя, кликнув по иконке «Add Layer mask» в нижней части панели слоев:

    ….или по этой иконке на вкладке «Masks»:

    Шаг 6

    Если вы все сделали правильно, маска скроет черный фон, и вместо него бы увидите прозрачный фон. Далее нам нужно сделать портрет немного светлее. Для этого мы будем использовать корректирующий слой «Кривые» («Curves Adjustment layer»). Чтобы создать корректирующий слой, кликните по иконке «Add new adjustment layer» в нижней части панели слоев:

    Настройки кривой следующие:

    Шаг 7

    Перейдите на корректирующий слой («Adjustment layer») и переведите его в режим обтравочной маски для слоя «Portrait», нажав Ctrl + Alt + G (в режиме обтравочной маски эффект корректирующего слоя «Curves» будет распространяться только на слой «Portrait»). Перейдите на слой «Portrait» и при помощи трансформации (Ctrl+T) растяните портрет девушки так, чтобы он занимал большую часть вашего холста.

    Шаг 8

    Теперь нам нужно создать новый слой (Ctrl+Shift+N) и расположить его в самом низу панели слоев. Залейте этот слой белым цветом, нажав клавишу D (сброс цветов), а затем — Ctrl + Пробел. Назовите этот слой «Background», мы будем использовать его как фон. Примените к полученному слою следующий стиль, кликнув по нему дважды на панели слоев:

    Шаг 9

    Далее создадим еще один новый слой (Ctrl+Shift+N), расположим его над всеми слоями на панели слоев и назовем его «Mixer Brush». На этом слое мы создадим основу для нашей картины. Сейчас нам понадобятся кисти из набора «Watercolor Splatter» (Брызги краски), ссылка на который дается в начале урока. После того, как вы скачаете файл с кистями, кликните по нему дважды, чтобы установить кисти в Photoshop.

    Итак, для начала выберите инструмент Mixer Brush и установите для него следующие настройки:

    • из набора «Watercolor Splatter» выберите кисть «Splatter 24px»
    • размер кисти (brush size) = 121 рх
    • отключите опцию «Load brush after each stroke»
    • из выпадающего меню выберите тип кисти «Very Wet, heavy Mix»
    • поставьте галочку у «Sample All Layers»
    • откройте панельнастройки кисти (F5) и установите следующие настройки для меню «Texture»: загрузите текстуры « Artistic Surfaces» и выберите текстуру «Dark Coarse Weave», поставьте галочку у параметра Invert
    • установите параметр Mode = Height, Scale = 79%, Depth = 11%
    • если вы используете планшет, перейдите в меню «Shape Dynamics» и установите Size Control = Pen Pressure (если у вас нет планшета, то это делать не нужно)
    • в меню «Brush Tip Shape» установите значение параметра Spacing на 5%

    Шаг 10

    После того, как вы настроили кисть, настройки этой кисти стоит сохранить. Для этого на панели настройки инструмента Mixer Brush кликните по иконке, показанной на рисунке ниже, и сохраните выбранную кисть в качестве набора (preset), назовите его «Painting over photos»

    Шаг 11

    Убедитесь, что вы находитесь на новом пустом слое «Mixer Brush». При помощи кисти, настроенной вышеуказанным способом, вы можете рисовать, используя информацию о цвете со всех слоев, т.е. вы сможете смешивать цвета не только со слоя «Portrait», но и со слоя «Background», создавая таким образом размытые края портрета, чтобы он выглядел более художественно. Старайтесь сохранить детализацию глаз, носа и рта, а остальные части портрета могут быть менее детализированными и четкими. Проявляйте креативность на этом шаге.

    Шаг 12

    На данном этапе слой «Portrait» можно отключить (для этого кликните по иконке глаза слева от иконки слоя на панели слоев), корректирующий слой «Curves» отключится автоматически вместе со слоем «Portrait», поскольку он находится в режиме обтравочной маски. Эти слои нам больше не понадобятся, но удалять их не стоит, поскольку в дальнейшем они могут вам пригодиться для прорисовки дополнительных деталей на слое «Mixer Brush» (например, руки)

    Шаг 13

    Теперь нам нужно добавить текстуру холста (ссылка на которую дается в начале урока), чтобы наша работа была больше похожа на картину. Скачайте текстуру холста и перетащите ее в ваш документ. Назовите полученный слой с текстурой «Canvas Texture» и расположите его поверх всех слоев. Измените режим смешивания (blend mode) этого слоя на Overlay и создайте для него корректирующий слой «Hue/Saturation»

    Настройки корректирующего слоя показаны на рисунке ниже. Не забудьте перевести слой «Hue/Saturation» в режим обтравочной маски для слоя с текстурой (Ctrl + Alt + G).

    Шаг 14

    Чтобы сделать изображение более контрастным, добавьте корректирующий слой «Уровни» («Levels» Adjustment Layer) и расположите его над всеми слоями. Установите следующие настройки:

    Шаг 15

    Пришло время оживить картину и сделать ее более динамичной при помощи кистей-брызг. Создайте новый слой (Ctrl+Shift+N), расположите его под слоем «Canvas Texture» и назовите его «Colors». Точных настроек кистей для этого шага нет — при различных настройках у вас получится довольно-таки интересный результат. Используйте различные кисти из набора «Watercolor Splatter», изменяйте значения параметра «Jitter», размер и угол поворота кистей. В данном случае автор много раз изменял цвет кисти, чтобы получить различные яркие оттенки фиолетового, желтого и голубого. На левом нижнем рисунке показан только слой «Colors», а на правом — как слой «Colors» смотрится с остальными слоями. На выполнение этого Шага у автора ушло примерно 20 минут, но это достаточно увлекательная часть урока.

    Шаг 16

    Теперь нужно каким-то образом обозначить шею. Сделаем это при помощи интересного метода — осветлим фон, вместо того, чтобы прорисовывать контуры шеи. Эта техника очень похожа на использование губки или ткани для размазывания и осветления частей, если вы рисуете настоящую картину. В Photoshop это делается очень просто — создайте новый слой (Ctrl+Shift+N), расположите его между слоями «Colors» и «Canvas Texture» и назовите его «Brighten neck». Залейте этот слой 50%-ным серым цветом (для этого выберите Edit > Fill > 50% gray), измените режим смешивания (blend mode) этого слоя на Overlay и установите значение Непрозрачности (Opacity) = 60%.

    После этого, возьмите инструмент Кисть — Brush Tool (B) белого цвета с мягкими краями, непрозрачность кисти (Opacity) = 20%:

    Находясь на слое «Brighten neck» при помощи выбранной кисти пройдитесь по предполагаемой области шеи и, возможно, по другим областям, которые, на ваше усмотрение, нужно осветлить, чтобы картина лучше смотрелась. При помощи этой кисти вы также можете затемнять области, если смените цвет кисти на черный.

    Шаг 17

    Далее нам нужно детализировать лицо. Автор решил подчеркнуть глаза, поэтому он создал два новых слоя. Один из слоев он использовал, чтобы прорисовать тени на лице (на рисунке они отмечены красными стрелками), на панели слоев этот слой называется «Shadows». А второй слой потребовался для добавления белых точек на лице, которые являются частью макияжа девушки. Режим смешивания этого слоя — Overlay (на панели слоев это слой «Paint»)

    Шаг 18

    Нам потребуется еще один слой для прорисовки деталей всего портрета. Для этого вам потребуется простая круглая кисть небольшого диаметра с жесткими краями. Вы можете поместить этот слой под слоем «Canvas texture» и назвать его «Ink» (Чернила), поскольку эта техника прорисовки деталей будет похожа на рисование чернилами по краске. Вот как выглядит вблизи прорисовка деталей этим способом:

    Шаг 19

    Итак, пришло время подумать над тем, как закончить вашу работу, добавить или прорисовать детали, возможно, добавить рамку. Включите воображение! Надеюсь, этот урок вдохновил вас на создание шедевров. На рисунке ниже показано, как должны располагаться все слои:

    Финальный результат!

    Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .

    Откройте свою фотографию.

    Затем создайте дубликат слоя Ctrl+J и примените фильтр Filter > Blur > Smart Blur с значениями параметров: Radius : 9,1; Threshold : 25,7; Quality : High; Mode : Edge Only.

    Теперь инвертируйте изображение, выбрав Image > Adjustments > Invert .

    Теперь необходимо загрузить область выделения из исходного изображения. Для этого выберите Select > Load Selection и нажмите ОК . Затем добавьте маску к дубликату слоя Layer > Layer Mask > Reveal Selection .

    Теперь выберите инструмент Ластик Eraser Tool с кистями из набора Natural Brushes .

    Установите размер кисти побольше и Непрозрачность кисти Opacity около 26%. Установите цвета по умолчанию, нажав D . Начните стирать изображение и Вы увидите, как начнет проявляться цвет, а само изображение будет приобретать эффект картины.

    Продолжайте работать Ластиком, пока не добьетесь необходимого эффекта.

    Затем вернитесь к фоновому (первоначальному) слою и примените фильтр Filter > Texture > Texturizer с настройками: Texture : Canvas; Scaling : 99%; Relief : 4; Light : Top.

    Вот и все, на этом все операции заканчиваются. Желаю удачи в добавлении этого эффекта к Вашим фотографиям.

    Как использовать фильтр масляной краски в Photoshop CC

    Шаг 1. Преобразование фонового слоя в смарт-объект

    Существует два способа применения фильтра «Масляная краска» к нашему изображению. Один из них представляет собой статический фильтр , что означает, что мы будем вносить постоянные изменения в пиксели изображения. Другой — смарт-фильтр , который сохраняет настройки фильтра неразрушающими и полностью редактируемыми. Всегда лучше работать неразрушающим образом в Photoshop, поэтому давайте применим фильтр «Масляная краска» в качестве смарт-фильтра. Таким образом, мы сможем легко вернуться назад и попробовать разные настройки, пока не получим нужный эффект.

    Если мы посмотрим на панель «Слои», мы увидим, что наше изображение находится на фоновом слое:

    Панель «Слои», показывающая фотографию на фоновом слое.

    Чтобы применить фильтр «Масляная краска» в качестве смарт-фильтра, нам нужно применить его не к обычному слою, а к смарт-объекту , что означает, что нам сначала нужно преобразовать наш фоновый слой в смарт-объект. Для этого нажмите на маленький значок меню в правом верхнем углу панели «Слои»:

    Щелкните значок меню панели «Слои».

    Затем выберите Convert to Smart Object из появившегося меню:

    Выбор команды «Преобразовать в смарт-объект».

    Не похоже, что с изображением что-то случилось, но если мы снова посмотрим на панель «Слои», мы увидим маленькую иконку смарт-объекта в правом нижнем углу миниатюры предварительного просмотра слоя . Это означает, что слой успешно преобразован в смарт-объект:

    Панель «Слои» со значком смарт-объекта.

    Шаг 2: Выберите фильтр для масляной краски

    Теперь, когда наш слой преобразован в смарт-объект, мы готовы применить фильтр «Масляная краска». Перейдите к меню Filter в строке меню в верхней части экрана, выберите Stylize , а затем выберите Oil Paint :

    Перейдите в меню «Фильтр» > «Стилизация» > «Масляная краска».

    Откроется диалоговое окно фильтра «Масляная краска». В Photoshop CS6 диалоговое окно занимало весь экран, но теперь, в версии Photoshop CC, оно намного меньше и хорошо сочетается с остальной частью интерфейса. В самом верху у нас есть окно предварительного просмотра, а под ним различные варианты управления эффектом масляной живописи, все из которых мы рассмотрим через мгновение:

    Новое диалоговое окно фильтра «Масляная краска» в Photoshop CC.

    Окно предварительного просмотра

    Несмотря на то, что Photoshop дает нам предварительный просмотр эффекта масляной живописи в самом изображении, большинство изображений в наши дни слишком велики, чтобы полностью поместиться на экране в их реальном размере. Это вынуждает нас просматривать их с уровнем масштабирования менее 100%, что означает, что мы не видим все пиксели изображения, а это означает, что мы не видим действительно точного представления того, как выглядит изображение.

    К счастью, окно предварительного просмотра в верхней части диалогового окна фильтра «Масляная краска» дает нам простой способ просмотра и проверки различных областей изображения при таком важном уровне масштабирования, как 100%. Только небольшая часть изображения может поместиться в окне предварительного просмотра, но вы можете легко переходить к другим областям, просто щелкнув место, которое хотите проверить.

    Когда вы наведете курсор мыши на изображение, вы увидите, что курсор изменится на маленький квадрат , который представляет границы окна предварительного просмотра. Просто нажмите на место, которое вы хотите осмотреть. Здесь я нажимаю на один из желтых цветов:

    Щелчок по другой части изображения.

    Место, на которое вы нажали, это то, что вы увидите в окне предварительного просмотра:

    В окне предварительного просмотра теперь отображается область, по которой я щелкнул.

    Если вы посмотрите прямо под окном предварительного просмотра, вы увидите текущий уровень масштабирования , установленный по умолчанию на 100% . Вы можете использовать значки плюс и минус по обе стороны от уровня масштабирования, чтобы изменить его, но в целом для наиболее точного просмотра лучше оставить значение 100%:

    Текущий уровень масштабирования окна предварительного просмотра, а также значки плюса и минуса для его изменения.

    Наконец, параметр Preview справа от окна определяет, видим ли мы в реальном времени предварительный просмотр эффекта масляной живописи внутри самого изображения (а не только в окне предварительного просмотра в диалоговом окне). В большинстве случаев вам нужно убедиться, что он выбран (флажок), чтобы вы видели предварительный просмотр изображения в реальном времени, но если в любое время вы хотите снова увидеть исходное изображение для сравнения, просто снимите флажок «Просмотр». Вы можете быстро включать и выключать опцию предварительного просмотра, нажимая букву P на клавиатуре:

    Опция предварительного просмотра.

    Параметры кисти

    Теперь, когда мы знаем, как просмотреть эффект масляной живописи, давайте научимся его создавать. Параметры в диалоговом окне разделены на два основных раздела. Во-первых, у нас есть параметры Brush (Стилизация, Чистота, Масштаб и Детализация щетины), которые мы используем для настройки различных аспектов мазков кисти. Под параметрами кисти находятся параметры Освещение (Угол и Блеск), которые управляют направлением источника света, а также общей контрастностью эффекта.

    Начнем с параметров кисти. Но прежде чем мы это сделаем, для целей этого урока убедитесь, что опция Lighting включена (отмечена). Причина в том, что без световых эффектов мы не сможем видеть мазки кисти, что усложнит изучение того, как работают параметры кисти. Кроме того, при включенных параметрах освещения увеличьте значение Shine (которое управляет контрастностью эффекта), чтобы вы могли четко видеть мазки кисти на изображении. Не нужно крутить слишком высоко. Я сейчас поставлю около 2.0. Опять же, это просто для того, чтобы нам было легче узнать, как работают параметры кисти. Мы вернемся к параметрам освещения позже:

    Убедитесь, что установлен флажок «Освещение», затем увеличьте «Сияние», чтобы сделать мазки более заметными.

    Стилизация

    Первый вариант кисти Stylization . Он управляет стилем мазков кистью, начиная от намазанного вида при минимальной настройке до очень гладкого мазка при максимальной настройке. Если вы перетащите ползунок «Стилизация» влево до самого низкого значения (0,1):

    .

    Перетащите ползунок «Стилизация» в самое нижнее положение.

    Это будет выглядеть так, как будто ваше изображение было нарисовано кистью на холсте, что придает ему грубый и детализированный вид:

    Эффект, использующий наименьшее значение стилизации.

    По мере увеличения значения стилизации путем перетаскивания ползунка вправо вы начнете сглаживать мазки кисти. А если перетащить ползунок до упора вправо до максимального значения 10:

    Увеличение Стилизации до максимального значения.

    Вы сделаете максимально плавные штрихи:

    Эффект, использующий самое высокое значение стилизации.

    Для моего изображения лучше всего подойдет что-то среднее. Я выберу значение 4. Возможно, вы обнаружите, что другое значение лучше подходит для вашего изображения, но не беспокойтесь о том, чтобы сделать его идеальным. Скорее всего, вы захотите вернуться и перенастроить вещи после установки других параметров, поскольку все они работают вместе, чтобы создать общий эффект:

    Установка значения стилизации на 4.

    Вот как выглядят мои мазки на данный момент. При более среднем значении Stylization штрихи имеют приятное сочетание гладкости и детализации:

    Эффект со Стилизацией установлен на 4.

    Чистота

    Второй вариант кисти — Чистота . Он управляет длиной мазков кистью, варьируясь от коротких и прерывистых при минимальной настройке до длинных и плавных при максимальной. Короткие мазки придают рисунку текстуру и детализацию, в то время как длинные мазки придают картине менее детализированный и чистый вид.

    Я перетащу ползунок «Чистота» влево до самого низкого значения (0):

    Перетащите ползунок чистоты в самое нижнее положение.

    Это дает мне самые короткие мазки кисти:

    Эффект с чистотой, установленной на 0.

    Если я перетащу ползунок чистоты вправо до максимального значения 10:

    Повышение чистоты до максимального значения.

    Я получаю длинные, плавные штрихи, что приводит к гораздо более чистому и менее детализированному эффекту:

    Картина с Чистотой установлена ​​на 10.

    Для этого изображения, я думаю, длинные плавные мазки работают лучше, но при максимальном значении чистоты они слишком длинные. Я хотел бы вернуть немного больше деталей, поэтому я уменьшу значение примерно до 7. Опять же, для вашего изображения может лучше подойти другое значение:

    .

    Установка значения чистоты на 7.

    Вот как выглядит результат. Важно иметь в виду, что все параметры в диалоговом окне фильтра «Масляная краска» работают вместе, чтобы создать вид, который мы видим, поэтому этот результат — это не просто то, что мы получаем, скажем, установив значение «Чистота» на 7. , Чистота контролирует только один аспект картины (длину мазка), но все параметры вместе создают общий эффект:

    Снижение значения чистоты до 7 укоротило мазки кисти, вернув детализацию.

    Весы

    Итак, мы узнали, что стилизация управляет плавностью мазков кисти, а чистота — их длиной. Третий параметр, Scale , управляет размером или толщиной самой кисти. Используйте низкие значения Scale для тонких, тонких кистей или более высокие значения для больших и толстых кистей.

    Я уменьшу значение Масштаба до минимального значения (0,1):

    Перетащите ползунок масштаба до упора влево.

    При самом низком значении штрихи выглядят так, как будто они нарисованы очень тонкой тонкой кистью. Обратите также внимание на то, что, поскольку более тонкие кисти, как правило, используют меньше краски, мы видим тонкий слой краски на холсте:

    .

    Эффект при самом низком значении шкалы.

    Если я перетащу ползунок в противоположный конец, увеличив Масштаб до максимального значения (10):

    Перетащите ползунок Масштаб до упора вправо.

    Теперь мазки кисти стали намного толще, как если бы использовалась большая кисть. И, поскольку большие кисти, как правило, используют на красок больше , более высокое значение Масштаба создает нечто похожее на более толстые капли краски на холсте, в отличие от тонкого слоя, который мы видели ранее:

    .

    Эффект при максимальном значении Масштаба.

    Мне нравится внешний вид больших кистей для этого изображения, поэтому я оставлю значение Масштаба довольно высоким, снизив его с 10 до 7:

    Установка масштаба на 7.

    Вот результат:

    Эффект после снижения значения Масштаба.

    Деталь щетины

    Четвертый вариант кисти — Деталь щетины . Он управляет силой бороздок , созданных в краске волосками кисти. При более низких значениях канавки кажутся легкими и мягкими, становясь более сильными и выраженными по мере увеличения значения.

    Я уменьшу Детализацию щетины до минимального значения (0):

    Перетащите ползунок Детали щетины полностью влево.

    Чтобы было легче увидеть эффект, я увеличу масштаб до 200%. При самом низком значении очень мало деталей щетины:

    .

    Результат с параметром Bristle Detail, установленным на 0.

    Но если я увеличу параметр до максимального значения 10:

    Перетащите ползунок Детали щетины полностью вправо.

    Канавки стали намного прочнее и заметнее:

    Эффект с Bristle Detail установлен на 10.

    Я разделю разницу и установлю значение Детали щетины на 5:

    Настройка детализации щетины на 5.

    Вот как выглядит мой эффект масляной живописи после установки всех четырех параметров кисти:

    Эффект до сих пор.

    Варианты освещения

    Под параметрами кисти находятся параметры Освещение . Несмотря на то, что их всего два (угол и блеск), они играют важную роль в том, как проявляется общий эффект. Прежде чем мы сможем установить параметры освещения, нам сначала нужно включить их, убедившись, что флажок слева от слова «Освещение» установлен. Через несколько минут мы рассмотрим, почему вам может понадобиться выключить освещение:

    Установите флажок, чтобы включить или выключить параметры освещения.

    Угол

    Первая из опций освещения, Угол , управляет направлением источника света, падающего на картину, что влияет на направление теней и бликов, создаваемых краской. Чтобы изменить его, просто нажмите и перетащите внутри круга, чтобы повернуть циферблат. В моем случае само изображение имеет источник света, который, кажется, исходит из верхнего левого угла, поэтому я поверну угол, чтобы максимально точно совпадать с ним. Что-то около 135° должно работать:

    Щелкните и перетащите внутри круга, чтобы изменить значение угла.

    Для сравнения, вот как первоначально выглядела картина до изменения угла освещения, когда свет исходил из нижнего правого угла. Следите за тенями и бликами:

    Эффект масляной живописи со светом, исходящим снизу справа.

    Вот как это выглядит после поворота угла влево вверх. Некоторые области, такие как белые и желтые цветы внизу, теряют детализацию после изменения освещения, в то время как другие (например, желтый цветок в центре) теперь показывают больше деталей:

    Та же картина маслом после перемещения источника света в левый верхний угол.

    Блеск

    Наконец, параметр Shine управляет интенсивностью источника света, который влияет на интенсивность теней и бликов (краски, а не фактического изображения). Установка Shine на самое низкое значение 0, по сути, выключает источник света, придавая эффекту очень плоский вид, в то время как максимальное значение 10 обычно создает слишком сильные тени и блики. В большинстве случаев довольно низкое значение блеска работает лучше всего.

    Если я установлю Shine на очень низкое значение, например 0,5:

    Перетащите ползунок влево, чтобы установить низкое значение блеска.

    Мы видим, что тени и блики в краске кажутся очень мягкими и тонкими:

    Низкие значения блеска создают мягкие тени и блики.

    Если я увеличу значение блеска до половины (5):

    Увеличение значения блеска.

    Интенсивность источника света увеличивается, создавая более сильные блики и тени:

    Более высокие значения яркости дают более интенсивное освещение.

    Для этого изображения я установлю значение блеска примерно на 2,5, что добавляет хорошее количество деталей, не делая вещи слишком резкими:

    Настройка блеска на 2,5.

    Вот результат:

    Эффект после уменьшения значения блеска.

    Отключение параметров освещения

    Теперь, когда мы рассмотрели параметры освещения и то, насколько они важны для общего вида мазков кисти, зачем вообще нужно отключать освещение? Проще говоря, вы бы выключили его, когда не хотите видеть мазки кисти! Почему бы вам не увидеть мазки кисти? Что ж, с видимыми мазками кисти мы получаем рельефный эффект, созданный тенями и бликами, при этом краска выглядит так, как будто она нанесена поверх холста. Выключение освещения делает изображение плоским, что дает очень чистый, мягкий и гладкий результат.

    Чтобы выключить освещение, просто снимите основной параметр Освещение . Это означает, что , а не , скрывает весь эффект, создаваемый фильтром «Масляная краска». Только выключает освещение:

    Отключение опций освещения.

    Как только вы выключите освещение, изображение станет очень мягким и плавным. Для сравнения, вот эффект при включенном освещении:

    Эффект с видимыми мазками кисти.

    А вот как это выглядит с выключенным освещением. Оно по-прежнему выглядит как картина, потому что многие детали оригинального изображения были сглажены. Тем не менее, без теней и светлых деталей от мазков кистью мы получаем гораздо более чистый эффект. Вы можете вернуться к параметрам кисти и изменить Стилизация и Чистота Значения , если вы выключили освещение, чтобы отрегулировать плавность эффекта. В этом случае я увеличил значение стилизации с 4 до 6:

    .

    Эффект с выключенным освещением.

    Применение фильтра масляной краски

    Я собираюсь снова включить параметры освещения и установить значение стилизации обратно на 4. Когда вы будете довольны тем, как выглядит эффект масляной живописи, нажмите OK в правом верхнем углу диалогового окна, чтобы закрыть его и применить свои настройки:

    Нажмите «ОК», чтобы применить фильтр «Масляная краска».

    Вот мой окончательный результат:

    Окончательный эффект масляной живописи.

    Повторное редактирование смарт-фильтра масляной живописи

    Еще до того, как мы применили фильтр «Масляная краска», мы сначала преобразовали фоновый слой в смарт-объект. Это позволило нам применить фильтр как смарт-фильтр. Если мы снова посмотрим на панель «Слои», мы увидим фильтр «Масляная краска», указанный как смарт-фильтр под изображением.

    Основное преимущество смарт-фильтров заключается в том, что они остаются полностью редактируемыми. Если вам нужно внести дополнительные изменения в какие-либо настройки фильтра, просто дважды щелкните непосредственно на названии «Масляная краска». Photoshop повторно откроет диалоговое окно фильтра «Масляная краска», где вы сможете внести любые необходимые изменения:

    В любой момент дважды щелкните смарт-фильтр «Масляная краска», чтобы изменить его настройки.

    И вот оно! Вот как можно использовать параметры «Кисть» и «Освещение» в фильтре «Масляная краска», чтобы легко превратить любую фотографию в картину маслом с помощью Photoshop CC! Посетите наш раздел «Фотоэффекты», чтобы узнать больше об уроках по эффектам Photoshop! И не забывайте, что все наши уроки Photoshop готовы к загрузке в формате PDF!

    25+ лучших эффектов рисования Photoshop (эффекты рисования маслом, фильтры, кисти и действия)

    Adobe Photoshop — фантастическое программное обеспечение для редактирования фотографий, помогающее улучшать изображения и управлять ими, добавляя фильтры, исправляя недостатки, удаляя нежелательные элементы, и это только верхушка айсберга.

    Если вы ищете простой способ сделать фотографии похожими на картину, Adobe Photoshop может помочь вам с коктейлем из готовых эффектов, фильтров, кистей и экшенов. Тем не менее, мы понимаем, что с таким количеством некачественных эффектов рисования Photoshop, циркулирующих в Интернете, выбор правильных параметров может стать ошеломляющим, особенно если вы никогда раньше не использовали Photoshop.

    Чтобы сделать вашу работу немного проще, мы составили список лучших эффектов масляной живописи в Photoshop, включая как премиальные, так и бесплатные элементы.

    Читайте дальше!

    Получите все необходимое, чтобы ускорить рабочий процесс Photoshop. Всего за 16 долларов вы получите неограниченный доступ к тысячам экшенов Photoshop, пресетам Lightroom, шаблонам, графике, шрифтам и фотографиям.

    Найти Экшены Photoshop

    Винтаж и ретро
    Разделители Щетки PS
    Кисть «Сетка волн»
    Типографские стили
    Черно-белые действия PS
    Страж PS Действие

    Если вы хотите пополнить свою коллекцию лучшими масляными кистями Photoshop, этот продукт станет отличным претендентом на ваши деньги. Он состоит из 40 кистей Photoshop с масляной краской в ​​высоком разрешении, которые очень легко загрузить и использовать.

    Этот экшен Photoshop мгновенно придает вашим фотографиям красивый живописный эффект, делая их похожими на произведение искусства, которое стоит опубликовать в Instagram. Этот экшен Photoshop с эффектом рисования очень универсален и может использоваться на самых разных изображениях.

    Хотите добиться эффекта мультяшной масляной живописи в Photoshop? Не ищите ничего, кроме этого фильтра масляной краски Photoshop. Он разработан, чтобы придать вашим повседневным фотографиям драматический вид всего за несколько простых кликов. Сделать фотографии похожими на картину еще никогда не было так просто!

    Вы новичок и хотите попробовать себя в цифровой живописи? Вам, наверное, интересно, как сделать фото похожим. рисование в фотошопе. Проверьте этот невероятно замечательный экшен, который поможет вам добиться реалистичного эффекта масляной живописи в Photoshop без каких-либо хлопот.

    Это уникальный экшен Photoshop с текстурой краски, который придаст вашим фотографиям вид твердой масляной краски. Это отличный экшен для рисования в Photoshop, который каждый цифровой художник должен включить в свою коллекцию. Не стесняйтесь попробовать этот удивительный эффект рисования в Photoshop.

    Конечно, в самой картине есть свое очарование, но с этим эффектом Photoshop вы сможете вставить любую иллюстрацию в свою монтажную область за считанные секунды! Подготовьте яркие посты в социальных сетях, графику для информационных бюллетеней, вдохновляющие плакаты и приглашения на персональные выставки.

    Если вы ищете простую технику, которая помогает сделать фотографии похожими на картину, обратите внимание на этот премиальный экшен Photoshop, который превратит ваши портреты, дикую природу, фотографии из путешествий и образ жизни в высококачественные произведения живописи всего за несколько простых кликов.

    Создайте импрессионистическую картину маслом с ножом в Photoshop с помощью Ultimatum, художественного экшена Photoshop, который обеспечивает детализированные результаты и бесконечные возможности дизайна. Ultimatum поставляется с двадцатью цветовыми пресетами и кистями Photoshop для рисования ножом маслом, которые помогут вам с легкостью создать шедевр.

    Оживите каждый мазок с помощью этого эффекта размазанной масляной живописи в Photoshop, благодаря которому ваша картина будет выглядеть движущейся. Пакет поставляется с четырнадцатью легко редактируемыми двухцветными цветными фильтрами и другими удивительными опциями, которые дают простор вашему воображению.

    Поднимите свои фотографии на совершенно новый уровень с помощью экшена Photoshop «Анимированная масляная краска», который дает выдающиеся результаты. С этим действием в вашем наборе инструментов единственным ограничением для вас в создании замечательных проектов является ваше творческое мастерство.

    Если вам интересно, как сделать фотографию похожей на картину в Photoshop, этот экшен поможет вам получить реалистичный эффект рисованной масляной краски всего за пару минут. Просто выберите изображение, проведите кистью по своему объекту, и вы получите потрясающую картину маслом в Photoshop.

    Просто поместите свое изображение в смарт-слои, нажмите «Сохранить» и наблюдайте, как шедевр создается всего за несколько секунд. С этим экшеном Photoshop с эффектом масляной краски вы недалеко от того, чтобы стать современным Пабло Пикассо или Леонардо да Винчи.

    Привнесите на страницу стиль пастозного рисования с помощью этого уникального и творческого эффекта рисования Photoshop, в котором используются крупные пятна краски и мощные мазки кисти для создания волшебного изображения.

    Этот экшен Photoshop с текстурой краски — отличный выбор, если вы пытаетесь создать цифровую скульптуру, которая выглядит так, как будто она нарисована на холсте. Внутри пакета находится фильтр масляной краски Photoshop и файл справки.

    Этот набор состоит из двадцати двух тщательно изготовленных кистей, подходящих для цифровой фэнтезийной живописи, масляной и матовой живописи. Нужны ли вам кисти для рисования или акриловые кисти для рисования маслом, в этом наборе есть все.

    Оцените этот удивительный экшен Photoshop с эффектом рисования, который не очень прост в использовании, но в нем интересно поиграть со всеми слоями. Он неразрушающий и отлично работает со всеми языками Photoshop. Отличный инструмент для создания гранжевого эффекта масляной живописи в Photoshop!

    Если вы ищете способ сделать фотографии похожими на картины, этот простой, но эффективный экшен Photoshop будет как нельзя кстати. Просто прокрасьте область, которую вы хотите превратить в картину маслом, и вуаля. Очень просто!

    Если вы когда-нибудь задумывались, как сделать фотографию похожей на картину в Photoshop, этот экшен Photoshop с мягкой текстурой краски — то, что вам нужно. Он неразрушающий, работает с Photoshop CS6 и более новыми версиями и поддерживает все языки.

    MicroPro — это эффект рисования Photoshop, который превращает ваши фотографии в мультяшные картины маслом всего за несколько кликов. Мультяшный масляный экшен Photoshop не разрушает изображение, позволяя вам сохранить исходное изображение.

    Это уникальный и интересный набор экшенов Photoshop, который помогает сделать фотографии похожими на картины с разноцветными пятнами, каплями и брызгами. Действия отлично работают как на Mac, так и на ПК, предоставляют неограниченное количество цветовых вариаций и подробный видеоурок в помощь.

    Превратите свои обычные фотографии в реалистичные картины маслом с помощью этого экшена Photoshop, который поставляется с набором кистей Photoshop для рисования маслом, что гарантирует, что у вас всегда будет выбор, когда дело доходит до создания впечатляющего произведения искусства.

    Экшен рисования Pro Photoshop создан, чтобы придать вашим изображениям уникальный и творческий эффект мультяшного размазывания. Этот экшен Photoshop с текстурой масляной краски совместим с Photoshop cs6 и более поздними версиями.

    Бесплатные эффекты рисования для Photoshop

    Давайте взглянем на некоторые из лучших эффектов масляной живописи в Photoshop, которые мы считаем чем-то особенным.

    Если вы хотите получить в свои руки одни из лучших бесплатных масляных кистей Photoshop, эту коллекцию стоит попробовать. Он содержит 15 масляных кистей для Photoshop, которые помогут вам создать красивые произведения искусства всего за пару минут.

    Это обязательный экшен для рисования в Photoshop для фотографов, редакторов и графических дизайнеров. Это помогает сделать фотографии максимально похожими на картины, плюс вы получаете большую творческую свободу, поскольку все остается многослойным.

    Если вы хотите получить в свои руки комплект, содержащий экшены рисования Photoshop, не тратя ни копейки, не ищите ничего, кроме этого бесплатного предложения, предлагающего все необходимое для цифровой имитации картины маслом на холсте.

    И последнее, но не менее важное: этот набор бесплатных кистей Photoshop для рисования маслом совместим с CS6+. Кисти внутри упаковки просто фантастические, если не сказать больше. Мы искренне рекомендуем вам попробовать кисти как можно скорее.

    Итак, у вас есть лучшие эффекты масляной живописи в Photoshop. С этими ресурсами в вашем наборе инструментов вам больше никогда не придется беспокоиться о том, как сделать фотографию похожей на картину в Photoshop.

    Как создать эффект масляной краски на любом изображении — Adobe Photoshop — Голубое небо

    Содержание

    Как создать эффект масляной краски на любом изображении — Adobe Photoshop

    В этой статье мы Я покажу вам, как создать эффект краски в Adobe Photoshop. Этот эффект можно применить к любому изображению, и это отличный способ добавить художественности вашим фотографиям. Чтобы создать эффект, мы будем использовать комбинацию инструментов «Кисть» и «Палец».

    Введение: Что такое эффект масляной краски?

    Эффект масляной краски — это эффект цифрового изображения, имитирующий вид традиционной масляной живописи. Эффект можно применить к любому изображению, но лучше всего он работает с фотографиями с высокой контрастностью и яркими цветами.

    Чтобы создать эффект масляной краски, начните с дублирования фонового слоя в Photoshop. Затем перейдите в Фильтр > Стилизация > Масляная краска и примените настройки по умолчанию. Затем отрегулируйте непрозрачность слоя по вкусу. Наконец, добавьте новый слой и залейте его черным цветом. Установите для черного слоя режим наложения «Мягкий свет» и поэкспериментируйте с непрозрачностью, пока не будете довольны результатом.

    Раздел 1: Выберите изображение

    Когда дело доходит до масляной краски, есть две точки зрения: традиционалисты и цифровые художники. Традиционалисты считают, что масляную краску следует наносить кистью на холст, в то время как цифровые художники более открыты для экспериментов с материалом. Независимо от того, к какой школе вы относитесь, есть несколько вещей, которые вам нужно знать, прежде чем вы начнете работать с масляной краской в ​​Photoshop.

    Сначала нужно выбрать изображение. Выбранное вами изображение будет определять общий вид вашей картины, поэтому важно выбрать то, что вас устраивает. Выбрав изображение, откройте его в Photoshop и создайте новый слой. Этот слой будет использоваться для эффекта масляной краски, поэтому убедитесь, что он установлен на «Нормальный», а не на «Умножение» или «Экран».

    Затем выберите фильтр «Масляная краска» в меню «Фильтр».

    Раздел 2: Дублирование фонового слоя

    Дублирование фонового слоя.

    Дублирование фонового слоя в Adobe Photoshop — это быстрый и простой способ создать эффект масляной краски. Для этого просто перейдите на панель «Слои» и нажмите на значок «дублировать». Это создаст новый слой, идентичный фоновому слою. Затем перейдите в «Фильтр» > «Художественный» > «Раскрасить мазки». Это вызовет диалоговое окно, в котором вы можете настроить параметры эффекта масляной краски. Поэкспериментируйте с настройками, пока не получите эффект, который вам нравится, затем нажмите «ОК». Вот и все! Вы создали эффект масляной краски в Adobe Photoshop.

    Раздел 3: Галерея фильтров

    Когда вы будете готовы добавить к изображению эффект масляной краски, откройте галерею фильтров (находится в меню «Фильтр» > «Галерея фильтров»).

    В галерее фильтров вы увидите несколько вариантов различных типов эффектов масляной краски. Вы можете поэкспериментировать с различными настройками, чтобы найти желаемый вид.

    Для начала попробуйте использовать фильтр «Масляная краска». Отрегулируйте размер кисти и детализацию обводки, пока не будете довольны результатом. Затем нажмите OK, чтобы применить фильтр к изображению.

    Раздел 4: Текстурный слой

    Добавление текстурного слоя — один из самых простых способов придать изображению эффект масляной краски. Просто откройте свое изображение в Photoshop, затем перейдите в «Слой»> «Создать»> «Слой через копирование». Это создаст новый слой поверх вашего изображения. Затем перейдите в Filter > Texture > Texturizer и примените следующие настройки:

    Текстура: Холст

    Масштабирование: 100%

    Рельеф: 10

    Освещение: Верхний левый

    Теперь у вас должен получиться хороший текстурированный слой, непрозрачность которого вы можете отрегулировать по своему вкусу. Этот метод лучше всего работает на изображениях с высокой контрастностью, поэтому, если ваше изображение выглядит немного плоским, попробуйте увеличить контраст перед добавлением слоя текстуры.

    Как добиться эффекта масляной живописи для любого изображения

    Чтобы создать эффект масляной краски, вам понадобится несколько вещей: программа редактирования изображений например, Adobe Photoshop, стилус или мышь и немного терпения. Вот шаги:

    1) Откройте изображение в Photoshop. Если ваше изображение особенно большое, вы можете сначала изменить его размер.

    2) Выберите фильтр «Масляная краска» в галерее фильтров. Если вы не можете найти его, убедитесь, что у вас установлена ​​последняя версия Photoshop.

    3) Настройте параметры по своему вкусу. Наиболее важным параметром является «размер кисти», который определяет, насколько толстыми или тонкими будут мазки. Вы также можете поиграть с настройками «уровня детализации» и «направления штриха».

    Использование Photoshop для создания эффекта масляной краски

    Photoshop — отличный способ создать эффект масляной краски на любом изображении. Вот как:

    1. Начните с открытия изображения в Photoshop.
    2. Затем перейдите в меню «Фильтр» > «Масляная краска».
    3. Изменяйте настройки, пока не будете довольны результатом, затем нажмите OK.
    4. Вот оно! Теперь вы успешно создали эффект масляной краски в Photoshop.

    Время инструмента: все о Photoshop

    Adobe Photoshop — это мощное программное обеспечение для редактирования изображений с широким набором инструментов, которые можно использовать для создания различных эффектов. Одним из самых популярных эффектов является эффект масляной краски, которого можно добиться, используя правильные инструменты и настройки.

    Одним из лучших инструментов для создания эффекта масляной краски является фильтр «Масляная краска», который можно найти в меню «Фильтр» > «Художественный». Этот фильтр позволяет вам управлять размером кисти, направлением штриха и другими параметрами для создания реалистичного эффекта масляной краски.

    Еще одним полезным инструментом для создания эффекта масляной краски является инструмент «Кисть». Используя кисть с мягким краем и рисуя черной или темной краской, вы можете создать тени и глубину изображения.

    Последний инструмент, который можно использовать для создания эффекта масляной краски, — это инструмент «Ластик».

    Графический дизайн: с чего начать и что вам нужно

    Графический дизайн — это процесс визуальной коммуникации и решения проблем с помощью типографики, пространства, изображения и цвета. Область считается подмножеством визуальной коммуникации и коммуникационного дизайна, но иногда термин «графический дизайн» используется как синоним. Графические дизайнеры создают и комбинируют символы, изображения и текст для визуального представления идей и сообщений. Они используют типографику, цвет, иллюстрации, фотографии и другие графические элементы для создания оригинальных произведений или решения проблем.

    Большинство дизайнеров используют некоторую форму сетки для организации своей работы; будь то простая столбчатая структура или более сложная серия модульных пропорций. Многие также используют программы (например, Adobe Photoshop), которые помогают четко и точно отображать их работу в цифровом виде. Это позволяет легко сотрудничать с клиентами, а также с коллегами-дизайнерами на протяжении всего творческого процесса.

    Онлайн-курсы графического дизайна: плюсы и минусы

    Когда дело доходит до изучения графического дизайна, существует множество вариантов. Вы можете посещать стационарную школу или пройти онлайн-курс. Оба имеют свои плюсы и минусы.

    Если вы посещаете обычную школу, вы сможете лично работать с преподавателями и другими учащимися. Это может быть полезно, если вам нужно разъяснение концепции или вы хотите получить отзывы о своей работе. Однако это дороже и требует больше времени, чем онлайн-курс.

    Если вы пройдете онлайн-курс, у вас будет больше свободы выбора времени и места обучения. Вы также, как правило, платите меньше за онлайн-курс, чем за посещение обычной школы.

    Каковы различные роли в графическом дизайне?

    Графический дизайн прошел долгий путь со времен нарисованных от руки плакатов и художников-вывесок. С появлением компьютерной графики и программного обеспечения для дизайна область взорвалась новыми возможностями и новыми ролями для дизайнеров.

    Современные графические дизайнеры могут специализироваться в любом количестве нишевых областей, от полиграфического дизайна и веб-дизайна до анимированной графики и дизайна пользовательского интерфейса. Но независимо от того, на какой области они решили сосредоточиться, все дизайнеры разделяют общую цель: создавать визуально привлекательные и эффективные проекты, которые передают сообщение своего клиента.

    Для этого дизайнеры должны сначала понять потребности и цели своего клиента. Затем им нужно придумать креативные решения, отвечающие этим целям, — решения, которые будут одновременно эстетически привлекательными и функциональными.

    Что такое Adobe Photoshop?

    Adobe Photoshop существует с конца 1980-х годов и представляет собой редактор растровой графики. Он в основном используется для ретуши изображений, добавления эффектов и создания графики для Интернета и печати. Photoshop можно использовать для создания любого типа изображения, от сложных иллюстраций до простых рисунков.

    Photoshop — это не просто программа для редактирования; это также мощный инструмент дизайна. Вы можете использовать Photoshop для создания макетов веб-сайтов и печатных изданий, а также для редактирования фотографий и видео. В Photoshop есть все, что вам нужно, чтобы ваши изображения выглядели наилучшим образом.

    Какие бывают виды графического дизайна?

    Существует множество различных типов графического дизайна, каждый из которых имеет свою уникальную цель и стиль. Наиболее распространенными типами являются веб-дизайн, полиграфический дизайн и брендинг.

    Веб-дизайн заключается в создании веб-сайтов, удобных для пользователя и визуально привлекательных. Этот тип графического дизайна часто использует яркие цвета и простой дизайн, чтобы привлечь внимание и провести пользователей по сайту. Полиграфический дизайн, с другой стороны, фокусируется на создании физических материалов, таких как листовки, плакаты и журналы. Этот тип графического дизайна часто использует более сложные конструкции и подробные изображения, чтобы передать сообщение или рассказать историю.

    Брендинг — еще один важный вид графического дизайна. Это включает в себя создание визуальной идентичности для компании или продукта, которую можно использовать во всех маркетинговых материалах. Сильный бренд будет мгновенно узнаваем и должен отражать ценности компании, которую он представляет.

    Какие возможности предлагает графический дизайн?

    В графическом дизайне есть много возможностей. Одна из возможностей — создать эффект масляной краски на любом изображении с помощью Adobe Photoshop. Это можно сделать, создав новый слой и выбрав опцию «Фильтр». После этого выберите «Масляная краска» и выберите нужные настройки. Еще одна возможность — разработать логотипы или другие материалы для брендинга для бизнеса. Это можно сделать с помощью Photoshop или другого программного обеспечения для создания уникального и профессионально выглядящего дизайна. Существует также множество возможностей для создания веб-сайтов с использованием HTML, CSS и JavaScript.

    6 причин, по которым вы должны изучить Photoshop

    Есть много причин для изучения Photoshop, но вот шесть самых важных:

    1. Photoshop — мощный инструмент для создания потрясающих визуальных эффектов.
    2. Photoshop можно использовать для создания профессионально выглядящих изображений и графики.
    3. Photoshop — отличный способ улучшить свои навыки фотографии.
    4. Photoshop поможет вам создать уникальный и персонализированный дизайн.
    5. Photoshop можно использовать для создания забавных и творческих проектов.
    6. Изучение Photoshop может открыть новые карьерные возможности.

    3 инструмента Adobe, которые должен знать каждый графический дизайнер

    Как графический дизайнер, вы должны владеть широким спектром программ. Однако есть три абсолютно необходимых инструмента Adobe: Photoshop, Illustrator и InDesign.

    Photoshop — редактор растровой графики, который широко используется для создания макетов, обработки фотографий и создания веб-графики. Illustrator — редактор векторной графики, идеально подходящий для создания логотипов, иллюстраций и инфографики. InDesign – это программа для верстки страниц, которая идеально подходит для проектов полиграфического дизайна, таких как создание журналов, книг и листовок.

    Чтобы создать эффект масляной краски в Photoshop, начните с дублирования фонового слоя. Затем перейдите в Фильтр > Художественный > Масляная краска. Регулируйте настройки, пока не получите желаемый эффект. Наконец, добавьте маску слоя и закрасьте области, где вы хотите, чтобы эффект масляной краски проявился.

    Почему Adobe Photoshop — лучший инструмент для графического дизайна

    Adobe Photoshop — лучший инструмент для графического дизайна благодаря широкому набору функций, удобному интерфейсу и способности давать высококачественные результаты. Photoshop имеет широкий спектр функций, которые позволяют пользователям создавать практически любой тип графического дизайна, какой только можно вообразить. Пользовательский интерфейс чрезвычайно удобен, что позволяет даже начинающим пользователям создавать профессионально выглядящие проекты. Photoshop также может давать высококачественные результаты, поэтому его предпочитают профессиональные графические дизайнеры.

    Adobe Photoshop — лучший инструмент графического дизайна для создания эффектов масляной краски, поскольку он предлагает широкий выбор кистей, цветов и других функций, позволяющих создавать реалистичные эффекты масляной краски. Photoshop также имеет удобный интерфейс, который упрощает изучение и использование.

    3 Преимущества онлайн-курсов графического дизайна

    Онлайн-курсы графического дизайна дают много преимуществ, особенно если вы хотите стать профессиональным графическим дизайнером. Вот три преимущества прохождения онлайн-курсов:

    1. Вы можете учиться в своем собственном темпе. Одна из лучших особенностей онлайн-обучения заключается в том, что вы можете учиться в своем собственном темпе. Если вам нужно больше времени, чтобы понять концепцию, вы можете потратить столько времени, сколько вам нужно. С другой стороны, если вы хотите двигаться быстрее, вы можете легко пропустить или просмотреть концепции так часто, как вам нужно.
    2. Вы можете выбирать из множества курсов: Когда дело доходит до онлайн-обучения, выбор курсов неограничен. Если вы хотите сосредоточиться на веб-дизайне, дизайне логотипов или другой области графического дизайна, обязательно найдется курс, отвечающий вашим потребностям.
    3. Учиться можно у лучших. Есть много отличных онлайн-инструкторов, и некоторые из них высоко ценятся за свою работу в области графического дизайна. Если вы хотите учиться у одного из лучших дизайнеров, вы можете легко найти курс, который научит вас тому, что вам нужно знать.

    Какие возможности есть у графических дизайнеров?

    Графические дизайнеры пользуются большим спросом на современном рынке. Компании всегда ищут творческих людей, которые помогут им выделиться среди конкурентов. Графические дизайнеры имеют возможность работать в различных отраслях, включая рекламу, брендинг, веб-дизайн и многое другое.

    Графический дизайнер может пойти разными путями. Некоторые предпочитают специализироваться в определенной области, например, в типографике или иллюстрации. Другие могут предпочесть работать универсалами, предоставляя клиентам комплексные дизайнерские услуги. Независимо от того, какую специализацию они выбирают, графическим дизайнерам обычно нужны отличные коммуникативные навыки и внимание к деталям.

    Обладая необходимыми навыками и портфолио, графические дизайнеры могут найти интересные и перспективные карьерные возможности в самых разных отраслях.

    Познакомьтесь с различными типами графического дизайна

    Существует множество различных типов графического дизайна, каждый из которых имеет свои сильные и слабые стороны. Вот некоторые из наиболее популярных:

    Векторная графика идеально подходит для создания логотипов, иллюстраций и другой графики, которую необходимо увеличивать или уменьшать без потери качества. Они состоят из математических фигур, поэтому их можно редактировать, не затрагивая окружающие пиксели. Однако их создание может занять больше времени, чем другие типы графики.

    Растровая графика состоит из пикселей, поэтому ее нельзя масштабировать без потери качества. Они лучше подходят для фотографий и других изображений, размер которых не нужно часто изменять. Растровую графику можно редактировать с помощью Photoshop или другого программного обеспечения для редактирования изображений.

    3D-графика используется для создания трехмерных изображений и анимации. Для их создания требуется специальное программное обеспечение и навыки.

    Вывод:

    Adobe Photoshop – широко используемая программа для создания цифровых изображений. Благодаря многочисленным инструментам и возможностям Photoshop предлагает пользователям большой контроль над своей работой. Одним из популярных эффектов, которые можно создать с помощью Photoshop, является эффект масляной краски.

    Эффекты масляной краски могут придать изображениям текстурированный антикварный вид. Их также можно использовать для добавления художественного штриха к фотографиям или другим изображениям. Создание эффекта масляной краски в Photoshop относительно просто и требует всего несколько шагов.

    Посетите онлайн-курс дизайна Blue Sky Graphics, чтобы узнать больше о графическом дизайне!

    Учебники по созданию эффекта масляной живописи в Photoshop

    psddude Ресурсы Учебники 25280 17. 02.2015 4:17:51 17.02.2018 00:00:00

    Узнать как рисовать в Photoshop из этого простого руководства. В этих уроках показано, как добавить реалистичный эффект рисования в Photoshop с использованием различных фильтров. В некоторых из этих руководств используется новый фильтр для масляной краски , который поставляется с CS6, в то время как другие обучают вас другим методам рисования. Добавьте текстуру краски к своим фотографиям, используя кисти и фильтры для художественной окраски Photoshop всего за несколько простых шагов.

    Твит

    Масляная живопись в Photoshop

    Посмотрите эти уроки о том, как создать эффект масляной живописи в Photoshop. Есть всякие крутые техники.

    Некоторые используют фильтр Photoshop Texturizer с текстурой холста для создания эффекта рисования. Другие используют фильтр для масляной краски .

    Фильтр «Масляная краска» был впервые представлен в качестве официального фильтра в Photoshop CS6, поэтому вы не найдете его в более старых версиях Photoshop.

    Как сделать эффект масляной живописи в Photoshop?

    Какие ресурсы нужны для создания эффекта масляной живописи в Photoshop?

    Объедините эти кисти для масляной живописи с текстурами холста, чтобы создать реалистичный эффект масляной живописи в Photoshop.

    Фильтр масляной живописи в Photoshop CS6 Tutorial

    Фильтр масляной живописи в Photoshop Учебник по CS6 учебникдерево

    Превратите свою фотографию в картину в Photoshop cs6

    Превратите свою фотографию в картину в фотошопе cs6 автор ледфлоустудиос

    Создаем эффект масляной живописи в Photoshop

    Создать эффект масляной живописи в фотошопе фотошопы

    Photoshop cs6 учебник по созданию фотоэффектов масляной живописи

    Учебник Photoshop cs6 по созданию фотоэффекты для масляной живописи анимхат

    Как создать реалистичную картину маслом на холсте в Photoshop

    Как создать реалистичный Картина маслом на холсте в фотошопе энтеосвеб

    Эффект рисования с использованием масляного фильтра в Photoshop

    Эффект живописи с использованием масла Фильтровать в фотошопе по планета фотошоп

    Как сделать картину маслом в фотошопе

    Как сделать картины маслом в фотошопе фотошопкреатив

    Текстура холста и картина маслом в фотошопе

    Текстура холста и картина маслом в фотошопе psddude

    Реалистичный эффект масляной краски в Photoshop Масляный фильтр не требуется

    Реалистичный эффект масляной краски в Photoshop Масляный фильтр не требуется ложка графика

    Руководство по использованию фильтра масляной краски Photoshop

    Фильтр масляной краски Photoshop учебник по креативблок

    Картина маслом в Photoshop с кистями

    Картина маслом в фотошопе с кистями для рисования от simonstratford

    Photoshop CS6 Фильтр масляной краски Учебное пособие

    Масляная краска Photoshop CS6 Учебник по фильтру от Tipsquirrel

    Реалистичный эффект рисования с помощью кистей Paint Stroke Photoshop Tutorial

    Эффект реалистичной живописи Учебное пособие по Photoshop с кистями Paint Stroke канадский фотограф

    Эффект масляной живописи в Photoshop с Pixel Bender

    Эффект масляной живописи в Photoshop с Pixel Bender от

    Реалистичная картина импрессионистов Эффект в Photoshop

    Реалистичный импрессионист Эффект рисования в фотошопе от youtube

    Как превратить фотографию в картину импрессиониста с помощью масляного фильтра Photoshop

    Как преобразовать фотографию в импрессионистскую картину с использованием масляного фильтра Photoshop ютуб

    Экшены Photoshop с эффектом масляной живописи

    Действие Photoshop с эффектом масляной живописи графика

    Экшен Photoshop Photo to Painting

    Действие Photo to Painting Photoshop от креативмаркет

    Реалистичный экшен рисования для Photoshop CS6

    Реалистичная картина для Photoshop CS6 от graphicriver

    Чтобы создать портретный эффект, написанный маслом, вам понадобятся кисти и текстуры. Вы можете использовать текстуру холста из этого бесплатного пакета, чтобы сделать результат более реалистичным.

    БЕСПЛАТНО Акварельные текстуры

    Если вы хотите создать акварельный портрет, вам нужны акварельные текстуры и акварельные изображения PNG. Ознакомьтесь с этим пакетом Photoshop «Акварельные текстуры», который вы можете скачать бесплатно.

    Чтобы создать эффект акварельной краски, который выглядит аутентично, вам нужно использовать реалистичные акварельные текстуры и сочетать их с вашими изображениями. На этом сайте вы можете найти все виды бесплатных текстур для фотошопа.

    Для тех из вас, у кого нет Photoshop, есть множество онлайн-инструментов, которые можно использовать для создания реалистичного эффекта акварели онлайн одним щелчком мыши.

    5 ( 101 голос)

    Будь крутым чуваком!

    Своим пожертвованием вы можете помочь нам поддерживать этот веб-сайт и продолжать выпускать бесплатные ресурсы в течение многих месяцев! Любая сумма имеет значение

    НРАВИТСЯ НА FACEBOOK

    • Уроки Photoshop в стиле поп-арт и экшен
    • Лучший текстовый онлайн-редактор
    • [БЕСПЛАТНО] Текстуры для Photoshop

    Как создать эффект масляной живописи в фотошопе_

    Фотошоп

    Вы спрашивали, как сделать картину с эффектом в Photoshop ?

    1. Преобразование слоя в смарт-объект. Найдите панель «Слои» в правом нижнем углу рабочей области.
    2. Откройте галерею фильтров. Выберите «Фильтр» > «Галерея фильтров»
      3. .
    3. Примените фильтр «Сухая кисть».
    4. Усильте цвета.
    5. Тонкая настройка (дополнительно)

    Еще вопрос, как сделать эффект краски масло ?

    Кроме того, как я могу бесплатно превратить картинку в картину?

    1. Фоторедактор Prisma. Галерея изображений (3 изображения)
    2. PicsArt Редактор фото и видео. Галерея изображений (3 изображения)
    3. GoArt: Художественный фоторедактор. Галерея изображений (3 изображения)
    4. PhotoLab: Редактор художественных изображений.
    5. InstaToon: мультфильм и арт-камера.
    6. BeCasso: Фото Живопись Приложение.

    Частый вопрос, как превратить фото в раскраску по номерам?

    1. Пиказо.
    2. Уотерлог.
    3. Художник-портретист.
    4. Мазок. Это одно из самых полнофункциональных приложений, посвященных цифровым картинам.
    5. ФотоАрт. Picsart — это своего рода мобильный Photoshop.
    6. Призма. Это приложение, которое в первую очередь популяризировало живописные фотографии.

    Содержание

    • 1 Как превратить фотографию в картину?
    • 2 Какое приложение превращает вашу фотографию в картину?
    • 3 Какое приложение может превратить изображение в рисунок?
    • 4 Есть ли приложение, которое может превратить фотографию в рисунок?
    • 5 Как превратить фото в раскраску по номерам в Photoshop?
    • 6 Как лучше всего рисовать по номерам?
    • 7 Рисование по номерам — настоящее искусство?
    • 8 Какая кисть используется для смешивания краски?
    • 9 Что такое фотоживопись?
    • 10 Законно ли делать картину из фотографии?
    • 11 Как превратить фотографию в картину маслом?

    Как превратить фотографию в картину?

    1. Преобразование слоя в смарт-объект. Найдите панель «Слои» в правом нижнем углу рабочей области.
    2. Откройте галерею фильтров. Выберите «Фильтр» > «Галерея фильтров»
      3. .
    3. Примените фильтр «Сухая кисть».
    4. Усильте цвета.
    5. Тонкая настройка (дополнительно)

    Какое приложение превращает вашу фотографию в картину?

    1. Мазок Приложение. Приложение Brushstroke (3,99 долл. США) превращает вашу фотографию в картину всего одним касанием. Он предлагает более 50 различных пресетов в самых разных стилях рисования.

    Какое приложение может превратить изображение в рисунок?

    Photolab — отличное приложение для Android и iPhone. Это один из лучших вариантов, если вы хотите превратить свои фотографии в эскиз, картину или даже акварельное изображение. Помимо фильтров, вы также можете добавлять рамки, рамки и монтажи, чтобы превратить ваши фотографии в реалистичные произведения искусства.

    Есть ли приложение, которое может превратить фотографию в рисунок?

    1. Призма. Приложение Prisma позволяет превратить ваши фотографии в произведения искусства, используя широкий спектр художественных стилей. К ним относятся стили эскиза и рисования, а также эффекты, которые делают фотографию похожей на картину.

    Как превратить фото в раскраску по номерам в Photoshop?

    Как лучше всего рисовать по номерам?

    Используйте достаточное количество краски, чтобы покрыть цифры, но не настолько, чтобы краска попала на другие области. С каждым цветом начинайте с середины изображения, продвигаясь вперед и назад, чтобы не пропустить ни одной точки. Чтобы избежать пятен, начните рисовать с верхней части холста, чтобы высыхающая краска оставалась над вашей рукой.

    Живопись по номерам — настоящее искусство?

    Это произведение искусства, которое вы создаете, используя пигменты на поверхности. Другими словами, это художественный процесс. А рисование по номерам делает из вас настоящего художника.

    Какая кисть используется для смешивания краски?

    Для растушевки подходят многие кисти, но для начала можно попробовать плоскую, веерообразную, круглую или фундуковую кисть. Если вы боитесь, что краска высохнет слишком быстро, вы также можете покрасить холст небольшим количеством воды.

    Что такое фотоживопись?

    Цифровая фотоживопись относится к процессу модификации исходного фотографического изображения. … Исходные изображения охватывают промежуток времени более 40 лет, поэтому использовались различные камеры. первые изображения были сняты с использованием корпуса Canon FTB, в основном на пленку Kodachrome 25 и 64.

    Законно ли делать картину из фотографии?

    Создатель фотографии, т. е. фотограф, обычно владеет авторскими правами на фотографию, и если он прямо не дал разрешения на ее использование, создание картины на основе фотографии нарушит авторские права фотографа.

    Как сделать картину маслом?

    1. Шаг 1: Загрузите изображение. Качественный.
    2. Шаг 2: Форматирование рисования. Размер кисти: 6.
    3. Шаг 3: Загрузите цифровую картину маслом (изображение).

    как сделать эффект масляной живописи в фотошопе?

    Ответить

    1. Есть несколько способов создать эффект масляной живописи в Photoshop.
    2. Один из способов — использовать фильтр «Размытие по Гауссу». Для этого сначала создайте новый файл и сохраните его в формате PNG или JPG. Затем выберите фильтр «Размытие по Гауссу» в меню «Фильтр» и установите радиус около 5 пикселей.
    3. Затем отрегулируйте непрозрачность фильтра для достижения желаемого эффекта.

    Фото с эффектом масляной живописи (без масляного фильтра) – Photoshop Tutorial

    Этот невероятный экшен Photoshop с масляной краской весит 900 МБ!

    Yoast FAQ

    Как установить фильтры в Photoshop CC?

    Существует несколько способов установки фильтров в Photoshop CC. Вы можете либо перейти в меню «Фильтр» и выбрать «Установить новый фильтр», либо использовать сочетание клавиш Ctrl+F11.

    Как добавить масляный фильтр в Photoshop cs5?

    Чтобы добавить масляный фильтр в Photoshop, сначала создайте новый слой и залейте его черным цветом. На новом слое выберите инструмент Elliptical Marquee Tool (M) и нарисуйте круг вокруг той части изображения, которую вы хотите отфильтровать. Затем выберите «Фильтр» > «Размытие» > «Размытие по Гауссу». Значение радиуса должно быть около 10 пикселей. Наконец, выберите «Фильтр» > «Применить изображение» и нажмите «ОК».

    Как включить масляную краску в Photoshop 2022?

    Чтобы включить масляную краску в Photoshop 2022, выполните следующие действия:
    Откройте Фотошоп.
    В меню выберите «Файл > Создать > Документ».
    В диалоговом окне «Тип документа» выберите «Изображение».
    В диалоговом окне «Размер изображения» введите ширину и высоту 800×600 пикселей.
    Нажмите OK, чтобы создать новый документ.
    6.

    Какое программное обеспечение используется для масляной живописи?

    На этот вопрос нет универсального ответа, поскольку программное обеспечение, используемое для масляной живописи, зависит от предпочтительного рабочего процесса и стиля художника. Однако некоторые популярные программные пакеты, используемые профессиональными художниками, включают Adobe Photoshop и Corel Painter.

    Есть ли в Photoshop CS6 масляная краска?

    Нет, в Photoshop CS6 нет масляной краски.

    Где масляная краска в Photoshop cs6?

    Масляная краска находится в меню «Фильтр».

    Как сделать цифровую картину маслом?

    Существует несколько различных способов создания цифровых картин маслом. Один из способов — использовать программное обеспечение, такое как Photoshop или GIMP, для создания изображения, а затем использовать программу рисования, например, масляную живопись или акварель, чтобы добавить последние штрихи. Другой способ — использовать приложение, такое как ArtRage или Sketchbook Pro, для создания изображения, а затем использовать программу рисования, например, масляную живопись или акварель, чтобы добавить последние штрихи.

    Как включить масляную краску в Photoshop CC 2015?

    Чтобы включить масляную краску в Photoshop CC 2015, выполните следующие действия:
    В меню Adobe Photoshop CC 2015 выберите «Файл» > «Создать» > «Документ».
    В диалоговом окне «Новый документ» выберите Adobe Photoshop CC 2015 в качестве типа приложения и нажмите «ОК».
    В окне документа выберите слой с именем «Фон» и щелкните значок на панели «Слои», чтобы активировать его.
    4.

    Почему фильтр «Масляная краска» не работает в Photoshop?

    Масляные фильтры предназначены для использования с Adobe Photoshop. Photoshop не поддерживает форматы фильтров, используемые в Oil Paint.

    Как включить масляную краску в Photoshop CC?

    Чтобы включить масляную краску в Photoshop CC, откройте файл, для которого вы хотите ее использовать, и выберите «Правка» > «Установки» > «Основные». В разделе «Экран» нажмите кнопку «Использовать масляную краску».

    Как сделать акриловую картину похожей на картину маслом?

    Акрил — это разновидность масляной живописи, в которой используется другой носитель. Акриловые картины создаются путем нанесения тонкого слоя краски, который затем покрывается еще одним тонким слоем краски. Это создает иллюзию глубины и реалистичности.

    Какое приложение используют художники для рисования?

    Существует множество приложений, которые художники используют для рисования. Некоторые популярные из них включают: Adobe Photoshop, Corel Painter и Sketch.

    Как рисовать маслом реалистично?

    Есть несколько вещей, которые вам понадобятся, чтобы начать рисовать реалистичные картины маслом. Во-первых, это масляная краска хорошего качества, которая может выдержать суровые условия рисования на холсте. Вам также понадобится хороший набор кистей для рисования маслом, а также какая-то система поддержки для вашего холста, например, подрамник или мольберт.

    Как сделать фотографию и превратить ее в иллюстрацию?

    Это можно сделать несколькими способами.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *