Как на бит наложить музыку: Наложить музыку на видео онлайн — Clideo

Наложить музыку на видео онлайн — Clideo

Добавьте аудио к видео, чтобы поделиться им на YouTube, Instagram или других социальных сетях

Выберите файл

Универсальный редактор

Вам не нужно искать отдельное приложение, чтобы обрезать или зациклить необходимое аудио, потому что вы можете сделать это в нашем сервисе.

Полностью безопасно

Мы храним ваши файлы только 24 часа и только для вашего удобства — у вас есть доступ к ним в течение этого времени в вашем личном кабинете.

Работает со всеми форматами

Сервис поддерживает все современные форматы, такие как MP3, WMA, OGG, WAV, MP4, WMV, VOB, AVI, и другие.

Больше возможностей

Вы можете конвертировать ваше видео в любой формат, более подходящий для ваших целей.

Прост в использовании

Вы можете использовать наш онлайн сервис, даже если у вас нет опыта в обработке видео, потому что его интерфейс интуитивно-понятный.

Не требует скачивания

Clideo не нужно скачивать, потому что он работает полностью онлайн в вашем браузере.

Добавьте звук, песню или голосовое сопровождение к вашему видео

Просто добавьте аудио и обрежьте его до длины видео

Как наложить музыку на видео

Шаг 1

Загрузите видео

Выберите видео с вашего Mac, Windows, Android или iPhone. Также вы можете добавить видео из вашего аккаунта в Google Диске или Dropbox.

Шаг 2

Добавьте аудио

Добавьте необходимую звуковую дорожку. Затем вы можете ее обрезать или зациклить. Установите громкость для видео и аудио. Теперь выберите новый формат для выходного файла и нажмите «Экспорт».

Шаг 3

Скачайте клип

Все готово! Посмотрите видео еще раз и если вас все устраивает, нажмите «Скачать» (вы также можете сохранить результат в Google Диск или Dropbox). В ином случае вернитесь к редактированию.

Придумали идеальную песню для идеального момента, записанного на видео? С Clideo вы легко можете объединить их в один незабываемый клип!

Наш сервис очень прост в использовании, единственное, что вам нужно сделать, это обрезать музыку, если она длиннее видео, или зациклить, если она короче.

Установите приложение для добавления музыки в видео на iPhone

Скачайте наше приложение на свой iPhone, чтобы добавить любое аудио к видео: песню из аккаунта iTunes или библиотеки iPhone, вы можете записать свой собственный звук в приложении, или извлечь звуковую дорожку из другого видео.

Скачать из

App Store Отсканируйте QR-код

1. Шаг 1

   Откройте приложение «Камера» или другое приложение для сканирования QR-кода.

2. Шаг 2

   Поднесите камеру к QR-коду, чтобы его отсканировать. Держите телефон ровно.

3. Шаг 3

   Вы будете перенаправлены в App Store, где вы сможете скачать приложение для добавления музыки в видео.

Как наложить музыку на фото

5 Оценок: 1 (Ваша: )

Фотография – не просто картинка, это захваченное в кадр воспоминание. Слайд-шоу, в котором изображения просто следуют друг за другом, не способно передать энергетику события. Как сделать клип оригинальным и атмосферным? Добавьте немного звука! С программой «ФотоШОУ PRO» это очень просто. Узнаем, как на музыку наложить фотографии на компьютере, и попробуем вместе создать красивый ролик всего за несколько простых шагов.

Шаг 1. Начинаем работу с программой

Для начала cкачайте программу для слайд-шоу. Установка приложения не займёт у вас много времени, никаких сложных алгоритмов и дополнительного ПО. Пара кликов – и «ФотоШОУ PRO» уже готова к использованию. Просто щёлкните по ярлыку на рабочем столе и выберите режим работы.

Если вам нужен быстрый результат, воспользуйтесь готовыми шаблонами в

«Слайд-шоу за 5 минут» и следуйте инструкции в приложении. Если вы хотите самостоятельно регулировать настройки эффектов и анимации, выберите «Новый проект» и переходите к следующему шагу.

Выбор режима работы

Шаг 2. Создаём проект с нуля

Первое, что нужно сделать, – это загрузить файлы с вашего компьютера. Вы можете добавить целую папку всего одной кнопкой. Выберите последовательность снимков, определите длительность на шкале времени. Далее соедините слайды – найдите подходящий вариант в меню «Переходы». Разнообразьте ваш фильм, добавив красочные коллажи и титры в одноимённых разделах. Придумайте название и попробуйте сделать анимированную заставку для видео.

Добавление переходов

Шаг 3. Доводим ролик до ума

Работа над деталями – процесс очень увлекательный. Забудьте про скучные и статичные кадры! Добавьте эффекты и анимацию каждому слайду.

Чтобы применить к снимку или коллажу готовый шаблон с анимацией, зайдите в раздел «Эффекты». Для ручной настройки, нажмите на монтажной области справа кнопку «Редактировать слайд». В появившемся окне, выбрав раздел «Слои», наложите на фото фильтр или маску, кадрируйте изображение при необходимости. В пункте «Анимация» отметьте на временной шкале ключевые кадры и отрегулируйте движение слоёв в кадре. При желании настройте параметры анимации камеры, щёлкнув по значку вверху редактора слайдов.

Управление камерой

Шаг 4.

Подбираем звуки к слайдам

Слайд-шоу готово! Но, согласитесь, в сопровождении тишины даже самый динамичный ролик смотрится уныло. Выясним, как наложить музыку на слайды с фото. Для этого зайдите в одноимённую вкладку.

Программа предложит вам воспользоваться звуками из встроенной коллекции, записать комментарий с микрофона или загрузить файл с вашего ПК. Выберите подходящий для вас вариант и с помощью значка с ножницами обрежьте файл. Примените музыкальную дорожку к переходу – пусть эффект перелистывания сопровождают аналогичные звуки. Так ведь интереснее!

Настройка звука для слайда

Шаг 5. Фоновая музыка или голосовой комментарий?

Не расслабляйтесь, это ещё не все возможности «ФотоШОУ PRO»! После тщательного подбора звуковых эффектов к каждому слайду самое время добавить фон. Зайдите в раздел «Музыка» в верхнем меню, и выберите файл. Коллекция программы универсальна, вы легко подберете подходящую мелодию, не беспокоясь об авторском праве. Впрочем, если ничего не подошло, вы всё ещё можете добавить файл с компьютера и записать голосовые комментарии. Не ограничивайтесь только одним вариантом! Приложение даёт возможность монтажа и звуковых файлов, об этом – в следующем шаге.

Запись голосовых комментариев

Шаг 6. Аудиомонтаж – это легко

Просто добавить музыку на фото недостаточно. Обрежьте аудиодорожки с помощью специального значка или регулируйте длительность на шкале времени. Для удобства можете синхронизировать слайд-шоу – приложение само подгонит размер будущего ролика под фоновую музыку.

В меню «Музыка» > «Громкость и эффекты» отрегулируйте время появления и затухания. Голосовые комментарии могут без проблем накладываться на основную музыку. Не забывайте и про звуки, которые вы подобрали в редакторе слайдов – настройте громкость так, чтобы фоновая мелодия ничего не перекрывала. Помните, что для каждой дорожки свои настройки!

Параметры звуковых дорожек

Шаг 7.

Сохраняем результат

Финальный результат раздует и глаз и слух – можно смело сохранять ролик. В разделе

«Создать» выберите один из вариантов конвертации –видеофайл для ПК, DVD-носителя или Интернет-ресурса. В зависимости от выбранного режима программа предложит дополнительные возможности – выберите меню для DVD или получите html-код для размещения на сайте.

Способы конвертации видео

Теперь вы знаете, как можно наложить музыку на фотографии с помощью программы «ФотоШОУ PRO». Это вовсе не сложно! Создавайте из своих снимков атмосферные слайд-шоу и делитесь воспоминаниями с друзьями и близкими.

How To Make a Beat

Большинство начинающих продюсеров учатся создавать музыку, создавая простые биты. А в мире музыкального производства создание битов может стать целой карьерой (и при этом прибыльной). Однако для неопытного продюсера даже простой бит может показаться немного абстрактным. Поэтому начало делать оригинальные биты может быть более пугающим, чем должно быть.

В этой статье мы обсудим, что такое хороший бит, и я даже покажу вам, как от начала до конца сделать бит, который в итоге будет звучать так: 

Логотип Саундклауд

Но сначала давайте рассмотрим, какие инструменты вам понадобятся для начала работы.

Из этого материала вы узнаете: 

• Какие инструменты вам понадобятся, чтобы начать создавать биты

• Что общего у всех хороших битов

• Как сделать бит от начала до конца

Ищете немного дополнительного вдохновения?

Поэкспериментируйте с созданием битов с помощью подключаемых модулей из этой статьи, которые входят в состав Music Production Suite 5, или с бесплатной пробной подпиской Music Production Suite Pro.

Какие инструменты нужны для создания бита?

Чтобы начать свое путешествие по созданию битов, вам понадобится всего несколько инструментов. Некоторые из инструментов, которые я перечислил ниже, являются необязательными, но я включаю их, потому что они могут ускорить процесс создания и/или действительно помочь вывести ваши биты на новый уровень.

Библиотека сэмплов

Большая библиотека сэмплов — самый полезный инструмент, когда вы впервые учитесь создавать убийственные биты. Доступные вам семплы неизбежно повлияют на ваши решения по композиции. Запись собственных сэмплов может быть довольно утомительной, поэтому рассмотрите возможность использования базы данных сэмплов, такой как Splice или Sounds.com, которая обеспечит быстрый и широкий доступ к множеству звуковых возможностей.

Пример библиотеки семплов

Если вы действительно хотите заняться созданием собственных семплов, посмотрите видео ниже, чтобы увидеть, как TOKiMONSTA использует RX для создания собственных сэмплов для своего арсенала создания битов.

DAW

DAW (цифровая звуковая рабочая станция) — это программное обеспечение, которое можно использовать для записи, редактирования и создания битов. На рынке существует множество DAW, поэтому вам нужно провести небольшое исследование, чтобы найти то, что лучше всего подходит для вас. Но именно это программное обеспечение позволит вам накладывать несколько треков инструментов друг на друга, чтобы создать свой уникальный ритм.

Секвенсор битов 

Некоторые DAW поставляются со встроенным секвенсором битов, но для пошагового руководства ниже я использовал BreakTweaker, чтобы создать свой бит. BreakTweaker позволяет размещать сэмплы на сетке и зацикливать ее на нескольких тактах. Это экономит массу времени при ручном копировании, вставке, щелчке и перетаскивании всех ваших сэмплов в DAW. Кроме того, BreakTweaker поставляется с некоторыми довольно интересными дополнительными функциями, которые позволяют вам измельчать, соединять и изменять каждую отдельную ноту, которую вы размещаете в сетке.

Разместите семплы на сетке и зациклите их на нескольких тактах с помощью BreakTweaker

Важное замечание: Breaktweaker больше нельзя приобрести в iZotope. Мы постоянно разрабатываем новые продукты, услуги и решения, позволяющие внедрять инновации на пути к аудиопроизводству. Время от времени нам приходится отказываться от старых продуктов, чтобы сосредоточить наши ресурсы и усилия разработчиков на создании новых, инновационных продуктов и функций. Поддержка этого продукта будет действовать в течение 12 месяцев с даты покупки до 27 октября 2023 г.

MIDI-контроллер 

Хотя вы, безусловно, можете настроить грув ударных, нажимая ноты MIDI в DAW, возможность играть грувом ударных действительно помогает усвоить процесс создания ритмов. Чем больше вы чувствуете ритм, чем просто концептуализируете его визуально, тем легче будет создавать биты, которые находят отклик у людей. Вот почему я рекомендую использовать специальный MIDI-контроллер, который вы можете подключить к компьютеру и использовать для запуска своих сэмплов.

Программное обеспечение для микширования и мастеринга 

Программное обеспечение для микширования и мастеринга действительно поможет придать вашим битам дополнительный профессиональный уровень. В бите ниже я использовал Neutron , чтобы склеить все элементы вместе в один сплоченный звучащий бит. Затем я использовал Tonal Balance Control, чтобы проверить мой микс, и Ozone, чтобы отработать финальный бит. Обратите внимание, что вы можете получить доступ ко всем трем этим плагинам с бесплатной пробной версией членства в Music Production Suite Pro или купив Music Production Suite 5 Universal Edition.

Из чего состоит хороший бит?

Хороший битмейкер, в общем, это нахождение баланса между вариациями и повторениями. Без каких-либо вариаций слушатель может заскучать (и, скорее всего, перейдет к следующей песне). Без повторения слушателю не за что зацепиться, из-за чего музыка может казаться неструктурированной. Задача продюсера — найти правильный компромисс между вариациями и повторениями, чтобы создать что-то интересное, но все же относительно доступное для немузыкального слушателя. В мире создания битов, где повторение настолько распространено, что может стать подавляющим, поиск этого компромисса особенно важен.

Большинство современных битов можно разбить всего на несколько стандартных элементов: бочка, малый барабан, некоторые высокочастотные перкуссионные звуки, бас и по крайней мере один мелодический элемент. Создавая собственные биты, я предпочитаю начинать с басовой партии. Затем я добавлю свои бочки, малые барабаны и высокочастотную перкуссию. Наконец, я добавлю несколько мелодичных элементов и звуковых эффектов, чтобы заполнить пробелы. Имейте в виду, однако, что эти элементы можно добавлять в любом порядке. Единственное требование, чтобы все элементы работали вместе ритмично.

Как сделать бит

Я покажу вам основные этапы создания бита, используя одну из моих незавершенных работ: «I Like it Raw». Хотя эта песня больше склоняется к EDM, эти концепции применимы к любому жанру, который включает в себя программирование битов, включая рэп, хип-хоп и многое другое. Давайте начнем!

Шаг 1: Определите свою атмосферу

Перед тем, как сесть за бит, полезно сначала подумать о той атмосфере, которую вы собираетесь создать, так как это поможет вам выбрать звук и определить правильный темп для вашего проекта. . Темп трека может полностью изменить ощущение бита, поэтому убедитесь, что вы выбрали темп, соответствующий жанру и стилю, к которому вы стремитесь. Для своего трека я установил темп на 130 ударов в минуту.

Шаг 2: Создайте басовую партию

Одна из причин, по которой мне нравится начинать с басовой партии, заключается в том, что она не только помогает установить ритм бита, но и помогает придать некоторую тональность и наметить последовательность аккордов в бите. . Ваш выбор звука баса будет варьироваться в зависимости от жанра, но для себя я наслаил чистый саб-бас на грубый синтезаторный сэмпл. Проверьте это:

Логотип Саундклауд

Чтобы добавить глубины синтезаторному басу, я добавил немного эха, используя некоторую задержку.

Логотип Саундклауд

Забавный факт: эта затухающая искаженная синусоида, которую вы слышите в басовой партии, обычно называется «808» — звук, впервые популяризированный Roland TR-808 Rhythm Composer. Эта легендарная драм-машина сыграла важную роль в развитии хип-хопа в начале 19 века.80-х годов и продолжает оказывать влияние на отрасль по сей день.

Roland TR-808

Шаг 3: Добавляем ударные

Как только у меня получается запоминающаяся басовая партия, я добавляю основные ударные. Обычно это бочка, малый барабан и хай-хэт. Большинство битов также будут иметь более высокий звук барабана, чтобы очертить грув. Имейте в виду, что ритм любой высокой перкуссии задает общее «ощущение» грува и часто диктует певцу или рэперу наиболее естественные ритмические подразделения. Высокая перкуссия может быть чем угодно, от одного закрытого хай-хэта или перкуссионного инструмента до целой группы взаимодействующих перкуссионных звуков.

Мне нравится активно слушать бас во время игры с размещением барабанов в секвенсоре BreakTweaker, чтобы посмотреть, какие уникальные ритмы я могу придумать. Это может быть очень весело возиться с размещением ваших барабанных ударов, и вы будете удивлены, обнаружив, как перемещение семпла всего на четвертную ноту в секвенсоре может полностью изменить поток вашего бита.

BreakTweaker идеально подходит для быстрого создания новых ритмических рисунков. Например, вот паттерн ударных, который я создал:

Логотип Саундклауд

А вот и снова добавлен бас:

Логотип Саундклауд

Шаг 4: Добавление мелодических элементов

Когда эта основа заложена, мелодический элемент помогает завершить образ. Что вы в конечном итоге выберете для этого мелодического слоя, зависит от вашего собственного воображения и композиции, но оно должно гармонировать с басовой партией. Опять же, ваш выбор звука здесь будет варьироваться в зависимости от жанра, в котором вы работаете. Но для своего трека я решил использовать синтезатор, играющий простой рифф. Послушайте:

Логотип Саундклауд

Поскольку этот синтезаторный плак не полностью заполняет пространство, как мне хотелось бы, я решил добавить немного реверберации с помощью Neoverb. Что мне нравится в Neoverb, так это то, что он разумно слушает подаваемый в него звук, чтобы создать звук реверберации, который остается в стороне от исходного звука и не искажает ваш микс.

Создайте реверберацию, которая заполняет пространство, не загрязняя микс, с Neoverb

Вот как звучат синтезаторные щипки после Neoverb:

Логотип Саундклауд

Заметили, как Neoverb помог расширить звук и придать щипкам ощущение пространства? Вот как они звучат в контексте с остальной частью бита:

Логотип Саундклауд

Шаг 5: Заполните пробелы

После того, как я разобрался с ударными, басом и мелодией своего бита, я хотел бы заполнить пробелы дополнительными звуками. Эти звуки на самом деле не нужны для того, чтобы бит сохранял свой ритм и атмосферу, но добавление некоторых звуковых эффектов может действительно оживить ситуацию. Если ваш бит кажется вам устаревшим, попробуйте поиграть с неожиданными звуками, чтобы добавить новый уровень звукового интереса. Просто убедитесь, что если звуки имеют определенную высоту тона, они находятся в одной тональности вашей песни.

Вот как звучит мой бит с добавлением нескольких случайных звуковых эффектов:

Логотип Саундклауд

Шаг 6. Расширьте бит

Теперь, когда у меня есть все элементы моего бита, пришло время расширить его и превратить в полноценную песню. Для этого я несколько раз зацикливаю ритм в своей DAW, а затем удаляю разные элементы из разных секций. Это помогает создать некоторую вариацию, даже несмотря на то, что основная часть ритма продолжает повторяться повсюду. На этом этапе вы также можете добавить дополнительные эффекты перехода, чтобы вдохнуть немного больше жизни в свой бит и помочь ему двигаться вперед, не становясь скучным. Вот как звучит мой бит, когда я его расширил:

Логотип Саундклауд

Шаг 7: Сведение и мастеринг вашего бита

Я не буду вдаваться в подробности, когда речь заходит о микшировании и мастеринге, поскольку в блоге iZotope есть несколько других замечательных статей, посвященных советам по микшированию и мастерингу. Но если вы хотите, чтобы ваши биты звучали профессионально и безупречно, использование программного обеспечения для микширования и мастеринга — это верный способ добиться этого. Ознакомьтесь со следующими руководствами: 

• Как свести трек от начала до конца
• Как сделать мастеринг песни от начала до конца

Для микширования своего бита я использовал Neutron , чтобы сформировать звуки барабанов и заставить их хорошо сочетаться друг с другом в миксе. Затем я использовал Tonal Balance Control, чтобы еще раз проверить мой микс на наличие проблем во всем частотном спектре.

Используйте подключаемый модуль, например Tonal Balance Control, для проверки любых проблем в частотном спектре.

В этой статье упоминается предыдущая версия Ozone. Узнайте об Ozone 10 и его революционных новых функциях, включая новый мастер-помощник на базе искусственного интеллекта, адаптивный эквалайзер мастеринга с модулем стабилизатора и многое другое.

Наконец, я воспользовался мастер-ассистентом Ozone, чтобы отработать последний бит. Мастеринг гарантирует, что ваш бит будет хорошо звучать на любых динамиках, а также гарантирует, что он будет иметь стандартную для отрасли громкость.

Чтобы показать вам разницу, которую может дать мастеринг бита, послушайте аудиопримеры ниже. Первый — до мастеринга, а второй — после использования Озона.

Логотип Саундклауд

Логотип Саундклауд

Это как день и ночь, да?!

Начните создавать собственные биты

Я надеюсь, что эта статья помогла вам понять, как создавать биты. Создание битов — это настоящее искусство. И, как и в любом виде искусства, если вы хотите создать качественную работу, требуется хороший баланс практики и наличия правильных инструментов для работы. Как я уже упоминал, вы можете получить доступ почти ко всем плагинам, упомянутым в этой статье, с членством в Music Production Suite Pro или купив Music Production Suite 5. Желаю вам вдохновения в вашем путешествии по созданию битов!

Вы заинтересованы в оценке новых функций и помощи в разработке программных продуктов iZotope? iZotope ищет музыкальных продюсеров, композиторов, инженеров по микшированию и аудиоэнтузиастов для участия в наших программах бета-тестирования программного обеспечения!

Примите участие в опросе

Как создавать собственные биты для начинающих

Привет, ребята, сегодня я расскажу, как создавать собственные биты для начинающих музыкальных продюсеров. Если вы уже начали свое путешествие по созданию музыки, в этом руководстве вы найдете несколько полезных советов и советов, которые вам помогут.

Самое важное, что вам нужно знать, когда вы впервые начинаете заниматься музыкой:

• Какое программное обеспечение вы должны использовать. Программное обеспечение необходимо для создания ваших битов, поэтому мы рассмотрим некоторые из лучших вариантов, доступных ниже.
• Как структурировать свои песни, чтобы они звучали не хуже профессионалов. Мы даем вам несколько лучших советов, как научиться правильно структурировать свои песни.
• Два способа выделить свои биты из толпы. Звучание, как у всех, — это большое нет-нет, и вам будет труднее издавать свои биты.

Мы рассмотрим все эти и другие вещи в этом руководстве, поэтому обязательно дочитайте до конца, чтобы узнать, как создать свой первый бит. Кстати, я также написал это руководство о том, как создавать музыку, так что взгляните и на него.

Но сначала, если вы хотите заниматься музыкой профессионально, вы можете ознакомиться с нашей бесплатной электронной книгой, пока она еще доступна:

Бесплатная электронная книга: узнайте, как настоящие независимые музыканты , такие как вы, , зарабатывают от 4077 до 22 573 долларов в месяц через Youtube, дайте мне знать, куда отправить подробности:

Эл. адрес*

Содержание

Создавайте свои собственные биты с помощью подходящего программного обеспечения

Итак, первое, что вам нужно сделать при создании собственной музыки, это приобрести подходящее программное обеспечение для создания своих битов. Все музыкальные продюсеры используют какое-либо программное обеспечение для создания битов, потому что именно так они делают свои песни.

Эти программные пакеты делают несколько вещей. Прежде всего, они предоставляют вам множество звуков, которые вы можете использовать в своих песнях. Они часто предварительно загружены виртуальными музыкальными инструментами, ударными и малыми барабанами, басовыми эффектами и семплами; все, что вам нужно, чтобы сделать хороший собственный бит.

Итак, теперь, когда вы знаете, что вам нужно программное обеспечение для создания битов, чтобы начать создавать собственные минусовки, какое программное обеспечение вам следует купить? Ну, это зависит от того, писали ли вы раньше музыку. Видите ли, софт, который должен купить начинающий продюсер, и софт, который должен купить опытный продюсер, — это две совершенно разные вещи.

Кто-то новичок в музыкальном производстве, кто хочет как можно проще освоить основы, должен выбрать более дешевое программное обеспечение в начале, так как обычно его легче освоить, потому что оно включает только более необходимые функции для начала работы. Кроме того, вы можете попробовать и посмотреть, подходит ли вам производство музыки, не вкладывая слишком много своих сбережений в цифровую звуковую рабочую станцию ​​(DAW).

Хорошая программа, которую я рекомендую начинающим продюсерам, это очень дешевая программа, менее 50 долларов. Тем не менее, они по-прежнему предоставляют все необходимое для создания битов хорошего качества, которые вы можете продать или отдать музыкантам для наложения вокала. У них есть полный набор обучающих видеоуроков, которые помогут вам правильно использовать их программное обеспечение, поэтому вскоре вы начнете собирать свой первый бит.

Вы не только сэкономите сотни долларов, перейдя с Dubturbo на более продвинутое программное обеспечение, но и начнете создавать биты хорошего качества намного быстрее, чем с альтернативами.

Однако, если вы уже использовали инструмент для начинающих, освоились во всем и у вас есть несколько сотен долларов, которые можно потратить на более продвинутое программное обеспечение, то хорошим выбором будет Cubase. Определенно не то, что вы хотели бы использовать в начале из-за более крутой кривой обучения и гораздо более высокой цены (обычно более 500 долларов за последнюю версию), но о чем стоит подумать в будущем, если вы станете экспертом с Dubturbo и хочу заняться созданием минусовок профессионально.

Как Cubase, так и другие DAW прекрасно подходят как для домашней студии звукозаписи, так и для профессиональной студии. Существует кривая обучения, но как только вы ее изучите, вам никогда не понадобится обновление. Это не значит, что вы не будете работать с другими DAW, но у Cubase есть все возможности, которые вам понадобятся.

Итак, теперь вы знаете, что вам нужно для создания собственных битов, и, надеюсь, подобрали для вас подходящее программное обеспечение для создания битов. Далее, давайте посмотрим, чему еще вам нужно научиться, чтобы создавать собственные инструменты.

*Поскольку я очень рекомендую Dubturbo, я стал партнером этого продукта. Это означает, что если вы купите его по моей рекомендации (ссылка), я получу за это деньги от производителя программного обеспечения. Это ничего вам не будет стоить и никоим образом не повлияет на мою рекомендацию. Я впервые использовал программное обеспечение еще до того, как стал партнером.

Узнайте, как структурировать свои песни

Итак, я предполагаю, что вы уже знаете, какой жанр музыки вы хотите создавать, так как, вероятно, это то, что вдохновило вас на создание битов в первую очередь. Тем не менее, знать, что ты хочешь делать музыку определенного типа, и на самом деле создавать музыку в этом стиле — две совершенно разные вещи. Позволь мне объяснить.

Как и в большинстве случаев в жизни, здесь есть процесс обучения, который нужно освоить. Ваше ухо может сказать, относится ли чужая песня к жанру, который вам нравится, но создать бит в том же жанре с нуля без надлежащей подготовки намного сложнее.

Именно из-за этого многие начинающие музыкальные продюсеры часто заканчивают тем, что пишут песни, которые звучат не так, как будто они принадлежат тому жанру, к которому они стремились, даже если им дали хороший совет. Это также причина, по которой многие из ранних битов, которые люди создают, не так хороши, как те, которые они делают, когда изучают важный трюк, которым я собираюсь поделиться с вами дальше.

Итак, как убедиться, что ваши первые несколько битов правильно структурированы, имеют правильную структуру песни и отражают тип песни, которую вы хотите сделать? Просто, создайте свои собственные биты, используя следующий совет, и вы начнете делать песни хорошего качества намного раньше, чем в противном случае:

Анализирует песни других людей!!

Правильно; если вы хотите, чтобы ваши песни звучали так, как будто они принадлежат к определенному жанру, это то, что вам нужно сделать.

Я не имею в виду просто слушать другие песни, которые вам нравятся. Это недостаточно тщательно. Вместо этого вам нужно на самом деле внимательно изучите по крайней мере пять песен (вероятно, намного больше) и выясните, что заставляет их тикать.

Вот некоторые вещи, на которые вам стоит взглянуть и подумать. Вы можете записать свои выводы для каждой песни:

• Во всех ли песнях используется определенный инструмент или звук?
• Сколько существует слоев инструментов и звуков?
• Как эти звуки используются для совместной работы?
• Обычно в припеве используется больше или меньше треков?
• С какой скоростью бьется? (Измеряется в BPM, что означает «удары в минуту»).
• Песня звучит так, будто она движется быстро или медленно? (Темп).
• Сколько длится песня?
• Какие чувства вы испытываете, слушая эти песни?

Вот некоторые из вопросов, которые вы должны задать себе, когда решаете, что нужно для создания битов, которые вам нравятся. Как только вы получите ответы на эти вопросы и получите лучшее представление о том, что нужно для создания хорошего бита, вы можете приступить к созданию своих собственных битов.

Какое бы программное обеспечение для создания битов вы ни купили, оно будет сопровождаться обучающими видеороликами и/или сопроводительной документацией, в которой вы узнаете, как технически использовать программное обеспечение для создания битов , но этот этап не менее важен. В конце концов, нет никакого смысла в том, чтобы «технически» сделать бит, если бит, который вы делаете, не является тем, что кто-то хочет услышать.

Узнайте, как структурировать свои песни, увидев, как структурируют свои песни другие ведущие продюсеры, но также не забудьте:

Внесите свой собственный вклад в вещи

Когда вы только начинаете, очень важно сделать описанный выше шаг по просмотру песен других людей. Тем не менее, когда дело доходит до создания собственных битов, вы не хотите попасть в ловушку, заставляя ваши биты звучать как все остальные!

Когда дело доходит до создания собственных битов, оригинальность играет ключевую роль. Вы либо хотите:

1. Создать свой неповторимый стиль, либо…
2. Сделать биты типичные для вашего жанра, но на высоком уровне.

Обе эти вещи помогут вам выделиться из толпы и заслужить ваше имя в долгосрочной перспективе.

Конечно, вам пока не нужно беспокоиться о том, как продавать свои биты и общаться с музыкантами, чтобы использовать свои минусовки. Тем не менее, вы хотите выработать хорошие привычки сейчас (и под этим я подразумеваю создание музыки, которая выделяется из толпы), поэтому, когда вы будете готовы перейти на следующий уровень, вам будет намного легче.

Приступайте к работе с первого раза

Мы уже говорили о том, как найти подходящее программное обеспечение для работы. Мы говорили о том, как научиться структурировать свои песни (это необходимо, если вы хотите делать музыку, которая пользуется успехом). Мы говорили о том, чтобы привнести свой собственный смысл в музыку, которую вы создаете (это также важно, если вы хотите оставаться на шаг впереди).

Что дальше?

Осталось только набраться опыта в качестве музыкального продюсера. Чем больше вы экспериментируете и пробуете разные вещи, тем лучше вы становитесь со временем.

Я не могу рассказать вам пошагово, как это сделать (т. е. каждый щелчок мыши или нажатие клавиши), так как это зависит от используемого вами программного обеспечения, но я могу дать вам подробный обзор того, как оно работает. Вот так:

1. Напиши свою песню . Вы можете проработать весь свой бит (или, по крайней мере, базовую структуру) еще до того, как откроете свое программное обеспечение DAW.
2. Откройте DAW . Вы не можете начать работу, не запустив приложение для создания битов. Итак, зажигайте!
3. Установите темп . Опять же, если у вас уже есть хорошее представление о том, как будет звучать песня, вы должны приблизительно знать, какое значение установить для темпа. Однако, если вы еще не уверены, не волнуйтесь. Вы сможете изменить это позже.
4. Заставить барабан бить . Лучше всего начать с ударных. Используйте встроенные в программу виртуальные инструменты и начните создавать основу для своей песни.
5. Напишите партию баса . Басовая партия должна плотно прилегать к барабанам, так что это логичный следующий шаг в процессе создания битов.
6. Добавить другие виртуальные инструменты . Будь то фортепиано, орган, синтезатор или что-то другое, теперь вы можете начать накладывать риффы и аккорды поверх ударных и басовой партии.
7. Добавить другие образцы или звуковые эффекты . Если вы знаете, что собираетесь добавить что-то особенное в свой трек, сейчас самое время это сделать.

Существует простой процесс из семи шагов, который вы можете использовать для всех ваших усилий по созданию битов. Если вы застряли на чем-то, обратитесь к онлайн-учебникам, и все будет в порядке.

Как создавать собственные биты для начинающих.