Как рисовать акварельными карандашами — пошаговый урок для начинающих
Как правильно рисовать акварельными карандашами? Читайте и смотрите в новой статье нашу инструкцию для начинающих «Как пользоваться акварельными карандашами» с пошаговыми фото и видео.
Все мы с детства знаем, что такое цветные карандаши. И многие художники, с малых лет, пробовали свои первые рисунки именно карандашами или фломастерами.
Но кроме привычных нам карандашей, есть и другой вид цветных карандашей – акварельные. О них сегодня и будет наша новая статья. Какими свойствами они обладают, как работать и пользоваться таким материалом, и главное, зачем – обо всем этом читайте ниже.
А еще, в конце статьи мы приготовили для вас мастер-класс, как пользоваться акварельными карандашами. Дочитайте статью до конца, чтобы посмотреть мастер-класс и видео с пошаговым уроком.
Содержание
- Что такое акварельные карандаши
- Что нужно для рисования акварельными карандашами
- Этапы рисования акварельными карандашами
- Подготовка к рисунку
- Раскрашивание
- Размытие водой
- Как правильно пользоваться акварельными карандашами
- Пошаговый урок рисования акварельными карандашами
Акварельные карандаши – это специальные карандаши для рисования с эффектом акварели.
Выглядят они как привычные нам цветные, только грифель у них состоит из прессованной акварели, а не из каолина с цветными пигментами.
Сами по себе, эти карандаши имеют очень яркий и стойкий цвет. А при нанесении на них воды, приобретают эффект акварели, как если бы вы рисовали акварельными красками.
Помимо яркого цвета, у них есть и другие плюсы. Так, например, вы можете исправить рисунок еще до нанесения воды на рисунок, что с акварелью практически не возможно.
Они очень удобны и практичны, например, в дороге или на плэнере – вы можете сделать рисунок, а дома, за столом нанести воду кисточкой и доработать рисунок в акварельной технике.
Если хорошо наточить карандаш, то можно вывести самые тонкие линии, которые сложно было бы изобразить кисточкой.
Еще ими можно делать наброски для акварельных рисунков, вместо простого карандаша, и не бояться, что под краской будет виден след от карандашного наброска.
Что нужно для рисования акварельными карандашамиТеперь, когда вы видите, сколько плюсов в себе скрывают цветные акварельные карандаши, и наверняка уже заинтересовались, как ими можно рисовать, давайте посмотрим, что для этого понадобится.
Как и при работе с акварелью, вам понадобится бумага для рисования. Если вы будете использовать карандаши без разбавления водой, а просто рисовать «по-сухому», то бумагу можно взять гладкую, плотностью 120-180 г/м3. А если вы планируете потом наносить воду, то нужна акварельная бумага, с характерной текстурой, плотностью, не меньше 300г/м3.
Также, вам понадобятся кисточки. Выбирайте мягкие кисточки из натурального ворса – белку или колонок. Жесткие кисти и щетину не берите – они могут поцарапать бумагу и оставить некрасивый след на рисунке.
Не обойтись вам и без ластика-клячки – она мягче и не испортит бумагу. Акварельные карандаши хоть и плохо стираются, но все же убрать лишнее возможно, пока вы не нанесли воду на рисунок.
Запаситесь еще баночками или стаканчиками с водой, лучше иметь под рукой несколько, как и кисточек, чтобы не смешивать разные цвета.
Перед работой обязательно наточите карандаши.
Для этого вам понадобится канцелярский нож, но если его нет, можно воспользоваться и обычной точилкой для карандашей.
Для этого вам понадобится канцелярский нож, но если его нет, можно воспользоваться и обычной точилкой для карандашей.Еще не лишним будет держать под рукой несколько влажных салфеток или тряпочку – чтобы вытирать кисточку и убирать излишки воды с нее.
Если вы планируете большой рисунок со смешением техник, можно использовать также акварельные краски – с их помощью можно будет создавать интересные переходы цвета и текстур.
Этапы рисования акварельными карандашамиПодготовка к рисункуПодтачиваем карандаши, нужного нам цвета. После этого делаем набросок рисунка (мы взяли квадрат для примера) простым карандашом НВ на бумаге.
РаскрашиваниеМы решили раскрашивать наш квадрат, поэтому будем использовать несколько акварельных карандашей, примерно одинакового оттенка, чтобы впоследствии получить градиент.
Берем оттенки: светлый, средний и темный и делаем цветовую растяжку.
Мы штрихуем наш квадрат, вы можете предварительно разделить на три равные части. От нижнего левого края, мы начинаем штриховать светлым карандашом, сначала легко, касаясь бумаги, потом, постепенно усиливаем штриховку, пока не доходим до границы, где у нас один цвет переходит в другой.
Точно также продолжаем рисовать другим карандашом, меняя карандаш на следующий оттенок. На границе оттенков, можно точно также пройтись карандашами всех оттенков, в зависимости от того, где вы хотите сделать плавней цветовой переход.
Размытие водойБерем кисточку – маленькую или большую, как вам удобно и чистой водой начинаем размывать наши карандаши. Начинаем идти от более светлого оттенка к более темному цвету.
Старайтесь периодически промывать кисточку, чтобы сильно не размазывать предыдущий цвет. Как и с акварельной краской, старайтесь сильно не давить на кисточку, чтобы не повредить верхний слой бумаги.
Эти правила работы применимы к любому рисунку акварельными карандашами.
Главное, что вам нужно сделать на этапе знакомства с новым материалом – понять принцип, как работать с карандашами. А это можно делать как с обычными, так и рисовать с их помощью как акварелью, со всеми ее особенностями.
Как вы помните, акварельные карандаши не так легко стираются с бумаги, как обычные. Поэтому, когда мы рисуем акварельным карандашом и нам не нравится линия, то можно аккуратно стереть лишние линии ластиком, пройтись немного кисточкой с водой, по тому месту, где стерли рисунок, дождаться, когда он высохнет, и продолжить рисовать карандашами.
Чтобы легко было размывать последующие карандашные штрихи, всегда дожидайтесь полного высыхания первого слоя краски, после размытия карандашей водой.
Также, чтобы не получить грязного смешения цветов, не размывайте весь рисунок сразу. Наносите воду участками: сначала на светлые, потом на темные, либо наоборот.
Пошаговый урок рисования акварельными карандашами1 этап — Создаем набросок рисунка простым карандашом
Берем бумагу и простой карандаш, переносим выбранный рисунок на бумагу.
Старайтесь делать рисунок тонкими линиями, не сильно давя на карандаш.
Далее, покажем, как правильно поэтапно рисовать акварельными карандашами в наших уроках рисования на фото и видео.
2 этап — Закрашиваем желтым цветом кожуру
Берем карандаш лимонного оттенка и ярко-желтого. Полностью проходимся лимонным карандашом по шкурке нашего грейпфрута в разрезе, проходимся по шкурке, которая находится на дальнем плане, не забывая обозначить блики.
Далее, берем темный яркий желтый карандаш и проходимся по теневой части нашего грейпфрута, справа, снизу, на дальнем плане. Тень показываем снизу.
Используем красный, малиновый и алый оттенок, заполняем карандашом мякоть грейпфрута. Сначала светлым красным цветом, потом более темным, алым оттенком, особенно от центра нашего грейпфрута.
Далее, берем карандаш холодного зеленого оттенка и рисуем тень веточки и листика. После этого, мы берем карандаш лимонного цвета, чтобы получить салатовый оттенок, сверху – на листик и на веточку, добавляем лимонный цвет.
3 этап — Закрашиваем мякоть и листочек цветными карандашами
Берем маленькую кисточку. Мы используем колонок №3, набираем на кисточку чистую воду, и начинаем, по чуть-чуть размывать наши карандаши, для того, чтобы получился акварельный эффект.
Начинаем размывку от светло-желтого цвета, к оранжевому. Стараемся делать капельки водички, чтобы получить разные подтеки. Также не забываем размыть кожицу нашего грейпфрута в разрезе. После этого, мы приступаем к размывке веточки и листочка. Точно также, мы сначала работаем от цвета, далее, переходим к теневым местам.
После этого, хорошо промываем кисточку, и начинаем работать с мякотью грейпфрута, точно также, от света, к тени. Там где свет, мы сильно не размываем водой, просто добавляем несколько капель воды, для того, чтобы цвет имел более светлый оттенок. Ближе к сердцевине уже посильнее размываем, чтобы получить более яркие и сочные оттенки.
После размытия, бумага может пойти немного «волнами». Дождитесь, пока краска высохнет, и положите сухой лист под пресс – так он со временем исправится, и его можно будет оформить в рамку, или положить в альбом.
Это были пошаговые уроки рисования для начинающих. Чтобы увидеть весь процесс рисования, посмотрите наше видео, которое мы прикрепили ниже, к этой статье.
Уверены, даже у самых начинающих или юных художников получится овладеть акварельными карандашами, и вы сможете с помощью нового материала разнообразить свое творчество!
Видео мастер-класс: рисуем котенка карандашом поэтапно
ЯРКИЕ КАРТИНЫ Наталии Ширяевой
Предлагаю вам сегодня вместе со мной нарисовать миленького пушистого котенка. Я сняла ускоренное видео, из которого вы узнаете, как поэтапно нарисовать котенка со штриховкой. На это у вас уйдет всего 9 минут времени. По желанию, вы можете замедлить процесс, изменив скорость воспроизведения в настройках видео («колесо» в правом нижнем углу).
Я постаралась разделить мастер-класс на этапы, из которых будет понятна последовательность действий при рисовании котенка. Сначала я делаю линейный рисунок — переношу его с образца себе на лист. После этого начинаю постепенно делать штриховку. Вначале светлым тоном прокрываю всю поверхность рисунка (чтобы не осталось белых мест), после этого в темных местах усиливаю тон до необходимой глубины. В конце нужно подчеркнуть особенно контрастные места и ластиком высветлить самые светлые.
Для рисования я использовала два карандаша. Для линейного рисунка твердо-мягкий, а для штриховки очень мягкий — 6B. Это позволило мне придать шерстке котенка некоторую пушистость.
Желаю творческого вдохновения!
Рейтинг
☆
☆
☆
☆
☆
0.0 (0 голосов)
ЯРКИЕ КАРТИНЫ Наталии Ширяевой
Турция, Анталья, Анталия
Магазин (292)
Блог (165)
Следите за творчеством мастера
Мастер-классы по теме
Ключевые слова
- Ключевые слова
- кот
- кошка
- котенок
- уроки рисования
- видео
- видео-урок
- видео мастер-класс
- видеоролик
Рубрики мастер-классов
Do It Yourself / Сделай сам
Recycle / Вторая жизнь вещей
Tворим с детьми
Бижутерия своими руками
Валяние
Вышивка
Вязание
Декорирование
Декупаж
Дизайн и декор интерьера
Живопись и рисование
Керамика
Ковроделие
Косметика ручной работы
Кружевоплетение
Кулинария
Куклы и игрушки
Лепка
Материалы для творчества
Мебель своими руками
Миниатюра
Обувь своими руками
Одежда своими руками
Организация пространства
Пирография
Плетение
Прядение
Работа с бисером
Работа с бумагой
Работа с кожей
Работа с металлом
Работа с мехом
Работа со стеклом
Реставрация
Роспись
Скрапбукинг
Столярное дело
Сумки своими руками
Ткачество
Упаковка своими руками
Флористика
Фотография и видео
Художественная резьба
Шитье
мыслей о «Юлии» — новом видео с интервальной съемкой на YouTube.
– Витрувианская художественная студияЧтобы получить полный список материалов для рисования, которые я использовал для рисования этого портрета, просто подпишитесь на нашу рассылку, используя форму ниже. Это бесплатно!
На прошлой неделе я опубликовал на YouTube еще одно замедленное видео. Вы можете посмотреть его здесь или найти в нижней части этого поста. На этой изображен рисунок моей племянницы Юлии, который я сделала в подарок своей сестре, маме Юлии.
В этом видео на YouTube и в следующих нескольких, которые я публикую, я хотел бы обсудить некоторые уникальные проблемы, с которыми я столкнулся, работая над этим портретом. В конце концов, каждый рисунок уникален, как и проблемы, которые он ставит перед художником. Я надеюсь, что такие размышления после игры могут быть полезны для тех, кто хочет улучшить свои навыки рисования.
Помимо обычных проблем рисования портрета, таких как достижение сходства, которые одинаковы во всех случаях, я столкнулся с тремя трудностями, особенно при разработке этого рисунка.
Эти волосы!
Что касается ее волос, то Джулия попала в генетическую лотерею. Она была благословлена обильными прядями темных, блестящих кудрей. Никаких уловок, никаких продуктов, это просто выглядит так, когда она встает утром. Когда она поднимает его, как на этом изображении, она выглядит так, будто только что вышла из романа Джейн Остин. Это действительно красиво.
Но это также представляет собой проблему рисования по трем направлениям:
- Структура . В массе волос Джулии много формы и структуры, с которыми нужно иметь дело. Каждый завиток имеет уникальную форму, положение и ориентацию на голове, которые необходимо учитывать как для точного описания этой конкретной структуры, так и для описания ее таким образом, чтобы учесть общую округлость головы. Пряди волос должны казаться обвивающими объем нижележащего черепа, иначе получится странная плоскость. Это означает, что мне пришлось учитывать перспективу, обращая внимание на то, как менялась форма прядей и групп волос на разных участках головы.
Конечно, это верно при рисовании любых волос, но часто можно немного обобщить, особенно на людях с короткими стрижками. В случае Джулии длина и «кудрявость» ее волос являются важной частью сходства, а выделяющиеся структуры многочисленны и сложны (спирали!).
При этом я не хотел, чтобы волосы отвлекали внимание от лица, которое, возможно, является истинным предметом рисунка. Поэтому, хотя я хотел быть верным структуре ее волос, я также старался держать их в «мягком фокусе» и не слишком придираться к мелким деталям. Отчасти поэтому вы так часто видите, как я пользуюсь бумажным полотенцем в этой области. Опишите, размягчите. Опишите, затем смягчите. Снова и снова.
- Значение. Волосы Джулии чернильно-темные и, кажется, поглощают большую часть света в комнате, как черная дыра. Большая часть света, который мы видим отраженным от ее волос, ограничивается несколькими небольшими бликами или «бликами». Это сжимает доступный диапазон значений для моделирования форм, потому что существует лишь небольшой интервал между значениями светлой и теневой стороны, и немного усложняет описание трехмерности массы волос.
Я уже сталкивался с этой трудностью раньше, например, в своем портрете ДаЛона пару лет назад, но, тем не менее, она остается сложной.
- Материалы. Совершенно темные волосы Джулии также представляют собой проблему с материалами для рисования. Темные значения требуют много работы с карандашами, постепенно уменьшая значение, что может занять довольно много времени.
Когда такие темные значения занимают большую область на странице, это может увеличить время выполнения всего чертежа на несколько часов. Это потребовало от меня некоторого терпения, и я перетер много своего Staedtler Mars Lumograph black 9.Карандаши 0024 в процессе — поэтому я покупаю их целыми коробками.
Дети!
Вторая большая проблема при рисовании этого портрета заключалась в описании более тонких форм на лице Джулии. Я уже писал об этом раньше, но мне кажется, что рисовать детей сложнее, чем взрослых.
Это не имеет ничего общего с тем, что дети не могут усидеть на одном месте достаточно долго, даже для того, чтобы сделать приличный референс, хотя в случае с Джулией это определенно было правдой. Она очень суетливая и ненавидит, когда фотографируют.
Вместо этого проблема… ну… жирная. Детский жир, в частности. Лица детей маленькие, круглые и покрыты внутри большим количеством детского жира. Это может скрыть многие острые костные структуры, которые более очевидны у взрослых: края глазниц, нижние края скул, в частности линию подбородка, — все это может быть скрыто под плотным слоем жирового «облачного покрова». ”
И все же они все еще там, оказывая тонкое влияние на то, что мы видим. В свою очередь, слой детского жира поверх этих структур имеет свои собственные характеристики формы — небольшие выпуклости и разрывы на поверхности, которые, как правило, имеют очень мягкую форму.
Если вы проигнорируете эту мягкую топографию, ваш рисунок в конечном итоге будет выглядеть как манекен (или Малыш из Капустных Грядок — помните таких?).
Но если вы слишком опишете эти вещи, ваш портретный рисунок будет выглядеть неуклюжим и странно состаренным. Вместо этого эти характеристики нужно изложить, но шепотом. Это требует определенной степени тонкости и контроля с проходами значений, которые могут быть пугающими.
Бумага
Создание этого рисунка было новым опытом по сравнению с бумагой. Как уже узнали многие из наших онлайн-студентов, моя любимая бумага для рисования, Canford в цвете «Dreadnought Grey» больше не доступен. Оказывается, Daler-Rowney, компания, производящая бумагу Canford, была приобретена Canson (еще одним производителем бумаги), и они решили прекратить выпуск всей линейки Canford .
Я ненавижу, когда слияния корпораций превращают совершенно хорошие продукты в дорожную смерть. Но после того, как моя первоначальная истерика прошла, я был рад обнаружить, что бумага Canson 
Хотя я уже пользовался этой бумагой раньше, это был первый расширенный портрет, который я пробовал на ней, и хотя она мне все еще нравится, она не дает такого же опыта, как рисование на моем любимом Canford . Основное отличие состоит в том, что «зуб» (или текстура) поверхности выражен гораздо слабее — иными словами, бумага Colorline более гладкая. Хотя это может иметь некоторые преимущества, более гладкая бумага не совсем «схватывает» и удерживает материалы для рисования таким же образом. Мне потребовалось некоторое время, чтобы привыкнуть к тому, как графит и мел ведут себя на этой поверхности, что замедлило меня, и я до сих пор не совсем уверен, как я к этому отношусь. я держу 9Бумага 0023 Colorline в качестве опции в моем списке учебных материалов на данный момент, но я также рассматриваю альтернативы. Я бы очень хотел, чтобы бумага Canford все еще была доступна.
В конце концов, я хорошо провел время, рисуя этот портрет, как всегда, и рад поделиться им с вами.
Несмотря на ненадежность, мне нравилось рисовать волосы Джулии, мне было весело рисовать текстуру ее платья и рисовать ее веснушки (это я также обсуждаю в нашем онлайн-курсе рисования портретов). Но рисовать никогда не бывает легко. В лучшем случае это равные части работы и вознаграждения. И в некотором смысле, чем сложнее рисунок, тем больше может ощущаться награда.
Надеюсь, вам понравилось, и вы получите удовольствие от просмотра видео. Если у вас есть какие-либо вопросы, дайте мне знать в комментариях ниже.
Чтобы получить полный список материалов для рисования, которые я использовал для рисования этого портрета, просто подпишитесь на нашу рассылку, используя форму ниже. Это бесплатно!
Категории: Без категории
Видео-советы: Рисование карандашом
Видео-советы по использованию карандашей в ботаническом искусстве
включая карандашные материалы, рисование и растушевку графитными карандашами
и как рисовать ботанические предметы графитным карандашом
Приведенные ниже видеоролики с советами и учебными пособиями по ботаническому искусству созданы художниками-ботаниками, и их также можно посмотреть на YouTube. На этой странице описаны
| Если вы хотите просмотреть увеличенную версию видео :
Дополнительные видео-советы о ботаническом искусстве |
Знакомство с графитовыми карандашами
Энн Свон представляет различные типы карандашей, которые она использует, и различные бренды на рынке. |
Как заточить механический карандаш
Одна из вещей, которую вам нужно сделать при использовании карандаша для ботанического искусства , убедитесь, что у вас есть острый кончик .
Заточка — ключевой навык, который необходимо развивать при работе с карандашами. Вы можете использовать нож или обычные точилки для обычных карандашей в деревянном корпусе, но иногда вам может понадобиться заточить механический карандаш.
Это демонстрация того, как Энн Свон ВРУЧНУЮ затачивает свои графитовые карандаши, чтобы получить длинный, чистый и острый кончик для ее подробных рисунков ботанических растений. Она также покажет вам, как безопасно заменить лезвие хирургического скальпеля. |
Это видео Сары Морриш о том, как она точит свои карандаши, чтобы они оставались острыми, с помощью точилки Rapesco и мелкозернистой наждачной бумаги или наждачной бумаги. |
Как заточить кончик механического карандаша? |
Понимание контура поверхности – как создать чертеж арматуры
Сначала мы научимся рисовать контуры. В этом видео Mindy Lighthipe показывает, как создать чертеж арматуры для записи формы артишока. |
Далее нам нужно уметь понимать форму и рисовать ее, потому что это то, что преобразует 2D-изображение в 3D-изображение.Бумага для реалистичных рисунков карандашом
JD Hillberry не рисует растения или цветы, но он очень опытный карандашный художник, специализирующийся на реалистичной визуализации. В этом видео он рассказывает:
|
Карандашный рисунок — смешивание и растушевка — научитесь смешивать и растушевывать рисунки
JD Hillberry специализируется на рисовании карандашом и углем. он дает отличные советы по различным подходам к смешиванию и затенению, уделяя особое внимание инструментам смешивания. направление движений смешивания и тип прикосновения, чтобы не повредить поверхность бумаги. ) |
Помощь в стирании
Помощь в стирании
Графит для научных ботанических иллюстраций
Теперь мы прогрессируем до того, как можно нарисовать на всеобъемлющих субъектах — Graphite Pencil
101010101010110.
