Разное

Правило золотого сечения что это такое в фотографии: Правило третей и золотое сечение — как это работает | Статьи | Фото, видео, оптика

Содержание

Правило третей в фотографии: золотое сечение

Дорогие читатели, приветствую! С вами на связи, Тимур Мустаев. Сегодня хочу поделиться с вами с основным правилом, которое обязательно нужно знать для получения красивых фотографий. Зная это правило, вашими фотографиями обзавидуются все ваши друзья. Поехали?

Прежде чем начать, хочу вам сказать, что сегодня ровно месяц, как я завел свой блог. Именно, 18 мая, я опубликовал свою первую статью «С этой статьи начинается рождение блога Тимура Мустаева». Пользуясь случаем, я вас тоже поздравляю, с этим маленьким, ну очень значимым событием в моей жизни! Ну а теперь, вперед!

Для начала, давайте с вами задумаемся о том, как происходит процесс съемки. Вероятно, все строят кадр по-разному: кто-то интуитивно нажимает на спуск в нужный момент, кто-то соблюдает определенные требования. Какое же главное правило отличного кадра? И при этом… всегда ли нужно следовать правилам, не получится ли в таком случае скучная и предсказуемая картинка?

Сегодня мы постараемся разобраться с секретами создания идеальной фотографии и с ее основой – композицией. Более подробно, что такое композиция, можно ознакомиться здесь.

Что означает золотое сечение в фотографии?

Правилом золотого сечения называется правило третей в фотографии, а точнее, речь идет об образовании шести частей, или трех третей, на которые мысленно делится фото. Представляется оно так: две вертикальные и две горизонтальные линии проходят через равные промежутки по кадру и пересекаются, соответственно, в четырех точках – самых активных областях любой фотографии.

Данное правило несложно для понимания, но при этом весьма эффективно направляет взгляд зрителя, привлекает его к рассмотрению важных элементов на снимке, а также в целом упорядочивает композицию. Фотография становится эстетически более приятной на вид.

Настройка сетки в фотоаппарате

Все знакомы с меню своего фотоаппарата? Если да, то отлично, а если нет, то пора уже это сделать. Практически во всей оптике, особенно если речь идет о камерах зеркальных, имеется функция выведения сетки на экран. И не нужно на глаз вымерять эти трети кадра, они перед вами!

Сетка, к тому же, может быть нестандартной, то есть не просто пересечение четырех линий, а разбивка на большее число прямых. В некоторых аппаратах сетку в меню сложно найти, поэтому просто включите режим Live View. Кадрирование может быть различным. Любителям дотошно строить кадр, стоит попробовать сетки, доступные в графических редакторах, я использую Photoshop.

Съемка людей и неживых объектов

В композиции натюрморта, основная сложность заключается в расположении объектов по пространству кадра. При этом нужно оценивать высоту и форму предметов. Для произведения на зрителя положительного эффекта вещи должны находиться в активных точках, о которых уже говорилось выше. Использование двух — трех точек вполне достаточно, не нужно перегружать изображение массой элементов.

Большее внимание, мы уделим фотографии человека и группы людей. Для начала определите масштаб портрета и дальше вспомните про правило третей:

  1. В головном портрете обычно выделяют глаза или губы (чаще глаза), поэтому логично усилить впечатление, расположив их в точках пересечения упомянутых линий, составляющих правило.
  2. В бюстовом и поясном портрете значимость приобретает не только положение головы человека, его эмоции, но и туловище. Кроме того, руки могут стать важным моментом всей фотографии. Почему бы их не поместить как раз на линию сечения? Давайте попробуем!
  3. При съемке по колено и в рост самого человека можно слегка сместить в кадре вправо или влево, таким образом он будет четко располагаться с правилом трех третей.
  4. Если вы хотите не просто сфотографировать по центру нескольких человек, а сделать художественную фотографию, то поставьте людей так, чтобы они точно попали на две линии или точки золотого сечения. Примером может быть семейное фото: дети, стоящие впереди на первой линии, и родители, расположенные чуть дальше – на второй.

Гармоничная фотокомпозиция в пейзаже

Независимо от жанра фотографии, будь то портрет, натюрморт и т.д., данное правило применяется везде. Особенно стоит сказать об архитектурной и пейзажной съемке, где помимо верного распределения главных объектов, имеет значение линия горизонта. Итак, два нюанса:

  • Это должна быть в большинстве случаев именно прямая и горизонтальная линия границы неба и земли.

Слышали о выражении “горизонт завален” в какую-либо сторону? Так вот, старайтесь этого не допускать. Мы ведь не хотим получить падающего человека или здания в кадре! Для этого важно стабилизировать свое положение и камеру, также следить за обстановкой в видоискателе.

  • Важно и то, где располагается линия, в какой области кадра – нижней трети или верхней.

Как вы думаете, нужно оставлять больше места для земли или для неба? Правильного ответа нет, так как все зависит от конкретного случая: чем больше любопытных объектов или большая активность происходит в районе небосвода, соответственно, там нужно оставить больше пространства. Верно такое утверждение и в отношении наземной поверхности.

Ниже приведем один из наглядных примеров классического использования данного правила в композиции. Взгляните, линия земли практически совпадает с одной из горизонтальных линий в сечении.

Граница находится внизу, большую же часть – две трети – занимает великолепное облачное небо.

Необходимое исключение из правила: зеркальный пейзаж

Итак, зачем же мы столько времени изучали правило третей, раз его можно нарушить? Более того, это правило нужно нарушать! Но делать это крайне осторожно и, главное, целесообразно. Вот перед вами раскрывается неземной красоты пейзаж, отражаемый в реке или озере. И нужно суметь запечатлеть всю эту красоту.

Если мы расположим горизонт в нижней части кадра, то упустим из виду отражение, а горизонт в верхней части кадра сделает акцент на воде, но может обрезать всю остальную местность. Но выход есть! Единственный вариант – разместить горизонт строго по середине. Благодаря чему у вас верх и низ фотографии будут повторять друг друга, создавая ощущение фантастического зазеркалья.

Помните, что следовать нормам довольно легко, грамотно же их использовать и при необходимости нарушать требует тонкого восприятия фотографии и ее задач, наличие вкуса и собственного стиля, которые автор желает выразить в сделанном снимке. Дерзайте, не боитесь экспериментировать и пусть ваш кадр будет оригинальным и запоминающимся!

Ну что, как вам статья? Я надеюсь, она ответила на ваши вопросы? Я больше чем уверен, что да! И так, если вы нацелены, на глубокое изучение основ фотографии, то мой блог именно для вас, а еще вам в помощь видео курс, замечательного фотографа «Цифровая зеркалка для новичка 2.0» или «Моя первая ЗЕРКАЛКА», который будет просто не заменим в вашем начинании и станет путеводителем в мир фотографий.

Цифровая зеркалка для новичка 2.0 — для фанатов камеры зеркальной NIKON.

Моя первая ЗЕРКАЛКА — для фанатов камеры зеркальной CANON.

И конечно любая фотография, после съемки проходит, цифровую обработку, в таких программах как Photoshp и/или Lightroom. Ими пользуюсь и я. Для начала я рекомендую начинать с Lightroom и к счастью для вас, существует видео курс, который очень помог моим приятелям, начинающим фотографам, «Lightroom — незаменимый инструмент современного фотографа». Так что дерзайте, творите чудеса, все в ваших руках!

Что же, до скорого! Читайте мой блог, здесь вы всегда найдете что-то интересное и полезное по искусству фотографии. Для удобства можно подписаться на рассылку, и тогда абсолютно точно важная информация не пройдет мимо вас. Делитесь моими статьями с друзьями через социальные сети, чтобы они тоже были в курсе. Успехов!

Всех вам благ, Тимур Мустаев.

Правило золотого сечения и третей в фотографии

Дата публикации: . Категория: Советы по фотосъемке.

Основы композиции фотографии. Правило третей. Золотое сечение. Правило диагоналей. Диагональное золотое сечение. Советы начинающим фотографам

Композиция фотографии

Как сделать интересную, привлекательную фотографию, обращающую на себя внимание людей и заставляющую собой восхищаться? Для того, чтобы сделать такой снимок не достаточно просто найти подходящий объект и запечатлеть его на свою камеру. Нужно еще правильно расположить все части композиции, сделав изображение более гармоничным и наполненным смыслом. Существует множество способов и приемов композиции. Одним из них является грамотное распределение и размещение объектов фотографирования на снимке. Иногда даже незначительное смещение камеры или какого-либо предмета изменяет фотографию до неузнаваемости и делает из обычного снимка настоящий шедевр. Для того, чтобы кадры были более выразительными, следует придерживаться правил построения композиции. Рассмотрим несколько из них.

Правило третей

Кадр нужно поделить на три ровные части как по горизонтали, так и по вертикали. Должна получится сетка, показанная на изображении ниже. Суть правила заключается в том, что наиболее визуально восприимчивые объекты находятся на пересечениях линий. Следовательно, все сюжетно важные предметы нужно располагать либо вдоль линий, либо в местах их пересечения:

Во время фотографирования пейзажей, кадры получаются более интересными, если горизонт разместить по данному правилу на одной из линий.

На какой именно? Выбор зависит от того, на чем фотограф хочет сделать акцент. Если внимание заостряется на пейзаже, расположенном на земле, то линия горизонта должна быть между средней и верхней третью. Если же вы хотите выделить небо, то горизонт, соответственно, размещаем на нижней линии.


Золотое сечение

Во все времена, вне зависимости от эпохи или национальности, художники писали свои шедевры, пользуясь правилом золотого сечения. При изучении многих известных работ выяснилось, что некоторые точки композиции невольно притягивают себе взгляд. Таких точек существует четыре и расположены они на расстоянии 5/8 и 3/8 от соответствующих краев композиции. Нарисуем сетку  и получим данные точки в пересечениях линий. Взгляд всегда концентрируется на этих точках, какого бы формата не было изображение.

Правило диагоналей

Данное правило гласит, что сюжетные элементы композиции должны быть расположены по диагоналям, показанным на примерах ниже.

Стоит отметить, что композиция, выстроенная по диагоналям от левого нижнего угла к верхнему правому, будет спокойнее, чем фотография, спланированная по другой диагонали, являющейся более динамичной.

Линейные объекты, например ручьи, дороги и пр., расположенные по диагонали придают пейзажу динамики, в отличие от горизонтально размещенных элементов.

Диагональное золотое сечение

Существует еще одна разновидность золотого сечения – диагональное. Для того, чтобы выстроить композицию согласно этому правилу, стоит наложить на снимок сетку так, как это показано на примере. Главные объекты фотографии должны находится в больших сегментах, образуемых этой сеткой.

Купить фотооборудование, фотоаксессуары можно у нас в магазине Bomber.com.ua

Золотое сечение в фотографии: подробное руководство

Если вы пытаетесь понять фотографическую композицию, то вы, вероятно, сталкивались с множеством популярных приемов и приемов, таких как правило третей, правило шансов , направляющие линии и золотой треугольник.

Но хотя все эти композиционные методы, безусловно, могут помочь вам расположить элементы изображения для получения красивых эффектов, одним из методов, который часто упускают из виду, является золотое сечение. Это отличный способ создавать гармоничные композиции, которые и отличаются динамизмом, поэтому, если ваши композиции выглядят немного пресно, я настоятельно рекомендую вам попробовать!

В этой статье я предлагаю подробное исследование золотого сечения в фотографии. Я обсуждаю, что такое соотношение, как оно сравнивается с другими методами композиции и как его можно использовать для создания потрясающих фотографий!

Что такое золотое сечение?

Золотое сечение — это число, которое повсеместно встречается как в искусстве, так и в природе. С технической точки зрения это 1,618. Вы часто получаете это число, взяв отношение двух величин в природе (то есть, разделив одну величину на другую).

Например, расположение цветочных лепестков вокруг цветочной головки часто соответствует золотому сечению. И если вы посмотрите на тела животных, суставы и конечности часто будут существовать примерно в золотом сечении друг к другу.

Это отношение можно также выразить более сложным образом: В виде спирали. Спираль начинается с маленьких прямоугольников в центре, а затем увеличивается в размерах, пока не получится что-то вроде этого:

Если вы тщательно измерите, то обнаружите, что размеры прямоугольников примерно соответствуют золотому сечению по отношению друг к другу.

Эти спирали можно найти и в природе. Просто взгляните на раковину наутилуса, которая отражает показанную выше спираль:

Золотое сечение как композиционный инструмент

Это соотношение важно для фотографов по одной простой причине: оно создает сбалансированные, гармоничные композиции. Сейчас есть два основных метода использования золотого сечения в фотографии:

  1. Спираль.
  2. И сетка.

Спираль

В предыдущем разделе я говорил о том, как в природе можно найти спирали золотого сечения. (С этого момента я буду называть их золотые спирали .)

Эти спирали образованы прямоугольниками, которые в 1,618 раза больше предыдущего прямоугольника (грубо говоря). А если взять эту спираль и представить ее во время фотосъемки, то могут получиться очень классные композиции.

Во-первых, попробуйте наложить мысленный образ золотой спирали на снимаемую сцену. Обратите внимание, что вы можете представить спираль в любой ориентации.

Затем осмотрите сцену и попытайтесь найти композицию, в которой самый интересный элемент находится в центре спирали. Остальные элементы должны спиралевидно разворачиваться наружу, чтобы сбалансировать основную достопримечательность, а также привлечь внимание от краев к центру спирали.

Тем не менее, вам не нужна целая сцена, чтобы идеально соответствовать спирали. Ничего страшного, если у вас есть некоторые элементы, которые немного выходят за рамки. Просто постарайтесь выровнять основные элементы по спирали, и все будет хорошо.

Также обратите внимание, что часто можно обрезать изображения, чтобы они соответствовали золотой спирали, даже если вам не удалось создать спиралевидную композицию в полевых условиях. Фактически, Lightroom предлагает вариант наложения золотой спирали, чтобы вы могли видеть, как ваши композиции совпадают со спиралью, и определять области, которые можно улучшить.

Все, что вам нужно сделать, это нажать на инструмент Crop :

Затем нажать « O », чтобы просмотреть различные варианты наложения. В конце концов, вы наткнетесь на золотую спираль:

Еще круче, вы можете нажать Shift+O , и Lightroom изменит ориентацию спирали. Таким образом, у вас может быть спираль, начинающаяся сверху слева, снизу справа и так далее!

Сетка

Возможно, вы знакомы с правилом третей, которое гласит, что в лучших композициях основные элементы располагаются на трети пути в кадре и снабжены удобными линиями сетки.

Обратите внимание, что каждая линия сетки составляет ровно одну треть пути в фотографию. Правило третей буквально просто делит кадр на трети, а затем рекомендует размещать элементы в точках деления.

Но сетка золотого сечения (далее именуемая золотой сеткой ) немного отличается. Вместо того, чтобы делить кадр на полные трети, он делит кадр так, чтобы он соответствовал золотому сечению, например:

На самом деле деления имеют соотношение 1:0,618:1!

Обратите внимание, что по сравнению с сеткой по правилу третей золотая сетка сжата так, что точки пересечения находятся ближе к центру кадра.

Это придаст вашим фотографиям новый вид. На самом деле, некоторые фотографы утверждают, что правило третей — это просто способ упростить золотое сечение и что золотая сетка на самом деле выглядит намного лучше, чем правило третей.

Поэтому я рекомендую вам протестировать его и посмотреть, что вы думаете! Попробуйте разместить основные композиционные элементы вдоль золотой сетки. (Чтобы представить линии сетки, просто разделите сцену на три части, а затем немного сожмите линии. )

Как и в случае с золотой спиралью, иногда можно кадрировать, чтобы получить золотую сетку постфактум. Lightroom даже включает эту сетку в качестве одного из своих наложений кадрирования, что идеально подходит для создания тщательного кадрирования с золотым сечением. А имея под рукой сетки Lightroom, вы можете попробовать оба подхода и выбрать тот, который вам больше нравится.

Также следует отметить, что вы всегда можете начать с золотой сетки, а затем обрезать до сетки по правилу третей, сняв края кадра. Но сложнее начать с правила третей и обрезать до золотой сетки. Так что просто имейте это в виду, когда снимаете вне дома, особенно если хотите протестировать разные кадры.

Золотое сечение против правила третей

Как я уже говорил выше, золотое сечение можно использовать как золотую спираль или золотую сетку. И хотя золотая спираль явно сильно отличается от сетки по правилу третей, золотая сетка очень похожа, что приводит к ключевому вопросу: Какую сетку следует использовать в ваших композициях?

Лично я использую правило третей, потому что его легче представить. Когда я нахожусь в поле, я могу мгновенно вызвать в уме сетку правила третей, в то время как золотую сетку представить сложнее. (Кроме того, большинство камер, включая камеры смартфонов, могут отображать наложение правила третей в видоискателе или на заднем экране.)

Как я уже упоминал выше, некоторые фотографы утверждают, что золотая сетка является более «правильным» композиционным ориентиром, а правило третей — просто его упрощенной версией. Но я не согласен.

Если вы используете золотую сетку для компоновки изображений, у вас часто будут получаться хорошо выглядящие кадры. Но иногда они могут быть на узкими к середине, потому что точки пересечения сгруппированы вокруг центра кадра. Принимая во внимание, что правило третей приводит к изображениям, у которых есть немного больше передышки.

Другими словами: Бывают случаи, когда правило третей создает более приятную композицию, чем золотая сетка, а бывают случаи, когда золотая сетка лучше. Поэтому от правила третей отказываться точно не стоит! У обоих есть свое место, и оба являются инструментами, которые вы можете использовать для управления своими композициями.

Золотое сечение в сравнении с золотым треугольником

Золотой треугольник — менее известный композиционный принцип, но фотографам (и другим визуальным художникам) все равно необходимо его знать. Он использует наложение из трех линий (или четырех треугольников):

Теперь золотой треугольник работает так же, как и другие наложения, описанные выше: он помогает вам разместить ключевые элементы композиции. Вы можете расположить линии вдоль краев треугольников (т. е. по диагоналям), а главный объект можно расположить в точках пересечения на сетке или внутри самих треугольников.

Так стоит ли использовать золотой треугольник в своей работе? Или вы должны использовать золотую сетку? На самом деле все зависит от сцены.

Иногда вы будете сталкиваться с треугольными предметами, и золотой треугольник будет просто смысл . В других случаях вы захотите придерживаться золотой сетки, потому что она хорошо перекрывает ваши композиционные элементы.

И также будут времена, когда вы можете использовать и золотой треугольник и золотую сетку. Например, сетка золотого треугольника может помочь вам расположить одну или две хорошие направляющие линии, а золотое сечение поможет вам расположить горизонт.

Когда следует использовать эту технику?

Вы можете использовать золотое сечение практически в любом жанре фотографии, особенно потому, что оно предлагает два полезных композиционных наложения (то есть сетку и спираль).

Например, если вы фотограф-пейзажист, вы можете использовать золотую спираль, чтобы расположить главный объект так, чтобы облака двигались по спирали наружу. Кроме того, вы можете использовать золотую сетку для размещения линии горизонта, а также любых вертикальных объектов (например, деревьев).

Если вы фотограф-портретист, вы можете расположить глаза объекта вдоль золотой линии сетки. Или вы можете расположить объект в центре золотой спирали, в то время как другие композиционные элементы (например, арка) следуют за спиралью наружу.

Если вы уличный фотограф, вы часто можете расположить свой объект внутри золотой спирали, аккуратно расположив другие изогнутые элементы по остальной части кадра. И у вас также часто будет возможность расположить здания и линии горизонта вдоль золотых линий сетки (для впечатляющих результатов!).

Снимайте гармоничные композиции!

Золотое сечение — отличный способ улучшить ваши изображения, особенно если вы хотите вывести свои композиции на новый уровень.

Поэтому я рекомендую вам потратить немного времени на изучение золотой сетки и золотой спирали. Зафиксируйте их в памяти. И затем, когда вы будете снимать, убедитесь, что вы используете их!

Часто задаваемые вопросы о золотом сечении

Что такое золотое сечение?

С технической точки зрения, золотое сечение — это просто число 1,618. Однако вы можете использовать это соотношение для создания привлекательных фотографических композиций.

Лучше ли золотое сечение, чем правило третей?

Это обсуждается! Некоторые фотографы предпочитают золотое сечение правилу третей. Но я поклонник правила третей, потому что его а) легче запомнить в полевых условиях и б) можно создавать более объемные композиции.

Что такое золотая спираль?

Золотая спираль — это способ визуализации золотого сечения. Это спираль, имеющая размеры золотого сечения.

Фотография с золотым сечением: как сбалансировать композицию с помощью последовательности Фибоначчи

Баланс. Человеку свойственно стремиться к равновесию. Достижение идеального баланса между всеми аспектами вашей жизни чрезвычайно важно для людей. Баланс также может быть визуально привлекательным, а это значит, что баланс играет большую роль в композиции фотографии.

В то время как правило третей является наиболее широко известным правилом композиции, есть еще один принцип, который играет большую роль в композиции изображений с этим фактором wow ; золотое сечение. Погуглите «золотое сечение», и вас тут же атакуют математические принципы и числа. Хотя его основа лежит в математике и числах, золотое сечение на самом деле касается того, что видит человеческий глаз, и создания изображения, которое немедленно требует внимания. Не нужно быть гением математики, чтобы понять золотое сечение. Вот что вам нужно знать, чтобы применить эту концепцию к вашей фотографии.

Что такое золотое сечение?

Золотое сечение на самом деле является числом. Его можно найти, взяв линию (или иногда другую форму) и разделив ее на две части. Когда линия или фигура делится на две части на основе золотого сечения, она будет разделена таким образом, что если вы разделите длину самой длинной части на длину самой маленькой части, она будет равна исходной. длина фигуры, деленная на самую длинную часть.

Когда вы сделаете все вычисления, у вас останется отношение 1 к 1,618. Если вы продолжите делить эту фигуру на основе этого принципа, вы получите фигуру, которая выглядит следующим образом:

Вы можете прийти к той же форме, используя так называемую последовательность Фибоначчи, которая представляет собой набор чисел, который можно найти путем сложения двух предыдущих чисел: 0, 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 32. , 34… (0+1 = 1, 1+1=2, 1+2=3…) Если вы создадите квадраты, используя эти числа для определения размера, вы получите ту же самую спираль.

Запутались? Это нормально. Цифры не обязательно должны иметь для вас смысл, чтобы применить концепцию к фотографии. Если цифры у вас выше головы, вы можете просто вспомнить спиралевидную форму, которую создают эти цифры.

Почему золотое сечение?

Золотое сечение идеально сбалансировано, и этот баланс делает его приятным для человеческого глаза. Из-за этого золотое сечение переходит из математики в искусство. Например, Мона Лиза и Тайная вечеря — это картины, в которых используется это золотое сечение. В фотографии золотое сечение можно использовать для определения основного объекта, но при этом вести взгляд зрителя по всему изображению.

Как использовать золотое сечение в фотографии

К счастью, вам не нужно понимать математику золотого сечения, чтобы применить ее к своей фотографии, вам просто нужно ознакомиться с этой спиралью. Если вы поместите точку интереса на самую маленькую часть спирали, взгляд естественным образом пройдет через остальную часть изображения. Итак, представьте, что эта фигура размещена поверх изображения, и поместите объект в самую маленькую часть спирали:

Вы также можете перевернуть или повернуть спираль. Направление, в котором он движется, не важно, важна форма и расстояние между петлями.

Есть еще один способ использовать золотое сечение для создания фотографии. Вместо использования спирали создайте сетку, как в правиле третей, но с соотношением сторон 1:1,618, вместо того, чтобы делить кадр на равные части. Сетка, построенная из этого соотношения, будет выглядеть так:

Как и в правиле третей, поместите объект на одном из пересечений этих линий. Эта сетка, называемая фи-сеткой, похожа на правило третей, но поскольку она основана на золотом сечении, расстояния немного отличаются. Центральные секции меньше, чем внешние секции.

И спираль, и сетка — хорошие формы, которые следует учитывать при составлении изображения.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *