Лучший видео монтаж: 25 лучших видеоредакторов в 2022 году | Топ программы для монтажа видео

Все о видеомонтаже: создание, секреты и факты

Видеомонтаж – это то, что превращает сырой материал в полноценное произведение. В этой статье мы расскажем вам о том, как и с помощью чего можно провести монтаж, его истории и терминологии.

Основные виды переходов в монтаже видеороликов

1. Hard Cut (или склейка встык) – это самый простой и популярный способ, когда один кадр сразу заменяется другим. Его применяют, когда нужно изменить изображение без переходов или когда начинается новый эпизод. Его главный минус – отсутствие визуальной информации.

2. Jump Cut (или скачок) – это монтажный прием, позволяющий фильму совершить резкий прыжок во времени. Его часто применяют в монтаже интервью.

3. L и J-переходы. В первом случае кадр заменяется новым, но звук и него все еще остается. Это позволяет не нарушать последовательность событий, при этом снабжая зрителей нужной информацией. Во втором случае зритель слышит звук еще до того, как появился кадр.

4. Переход во время действия. Этот прием часто используют при монтаже экшн-сцен. Один кадр сменяется другим, но само действие не останавливается.

5. Перебивки помогают увести повествование от основного сюжета или персонажа. Их применяют по большей части для того, чтобы проинформировать аудиторию о том, что происходит вне окружения основных персонажей.

6. Наплыв – это монтажный прием, с помощью которого один кадр постепенно превращается в другой. Его длина обычно составляет несколько секунд.

7. Затемнение – это когда один кадр постепенно исчезает в черном (зачастую) фоне, а второй из него выходит. Обычно этот прием демонстрирует большой промежуток во времени или пространстве между этими сценами.

8. Совмещение. Этот переход совмещает две противоположности, не разрушая целостность сюжета. Отличный пример совмещения – сцена из «Космической Одиссеи», в которой Кубрик объединил древнюю историю земли с космическим кораблем.

Монтаж видео: терминология

1. Асинхрон – это когда картинка не совпадает со звуком.

2. Видеоредактор – это компьютерная программа, с помощью которой можно монтировать видео.

3. Географический эффект – это монтажный принцип, разработанный советским режиссером Львом Кулешовым. Он обозначает иллюзии одного несуществующего места, созданного с помощью чередования кадров из разных локаций.

4. Контрапункт – это чередование двух кадров, создающих зрительный и звуковой контраст.

5. Монтажный переход – это разновидности соединения разных сцен с помощью монтажной склейки.

6. Перебивка – это кадр, необходимый, чтобы продемонстрировать временной пробел между эпизодами.

7. Творимый человек – это монтажный эффект, который создает образ одного человека с помощью кадров разных частей тела.

8. Режиссерский монтаж – это стадия производства фильма, на которой режиссер делает свои монтажные правки.

9. Черновой монтаж – это одна из первых версий фильма, созданная на ранней стадии постпродакшена. Обычно она в точности придерживается сценария.

10. Продюсерский монтаж – это стадия производства картины, на которой режиссер монтажа изменяет материал согласно указаниям продюсера или студии.

11. Эффект Кулешова – это еще один, после географического, эксперимент советского теоретика. Он заключается в сравнивании двух разных кадров, которое создает третий смысл, существующий только в сознании у зрителя.

 

Как сделать видеомонтаж: лучшие примеры

1. «Челюсти» (1975)

Монтаж – это очень важная часть производства хоррор-фильмов. Нужно быть настоящим профессионалом, чтобы понять, насколько длинным или коротким должен быть кадр, чтобы максимально шокировать зрителя. Верна Филдс заслуживает большого уважения за то, что сделала «Челюсти» Стивена Спилберга настолько эффектными. Смена планов во время культовой сцены с атакой акулы впечатляет зрителей до сих пор.

2. «Лоуренс Аравийский» (1962)

Сегодня, когда длина в два часа считается довольно большой, трудно осознать, что любимый зрителями и критиками шедевр Дэвида Лина идет три с половиной часа. Однако нет сомнений, что мало кто выдержал бы этот хронометраж, если бы не блестящий монтаж, проведенный Энн Коутс. А эта сцена с затухающей спичкой, плавно переходящей в восход солнца является идеальным примером монтажной техники визуального совпадения.

3. «Крестный отец» (1972)

Трудно что-то говорить об этом фильме, ведь, кажется, что все возможные слова и словосочетания уже давно сказаны. Монтаж, за который стоит благодарить Уильяма Рейнольдса и Петера Циннера, здесь выступает неотделимой частью всего повествования. Он позволяет сделать интимный и глубокий взгляд внутрь мира организованной преступности. А классическая сцена с крещением общепризнанно считается эталоном параллельного монтажа.

4. «Апокалипсис сегодня» (1979)

Создание культового фильма Френсиса Форда Копполы было настоящей катастрофой, превратившись для съемочной группы в свой собственный Вьетнам. Тем значительней роль продолжавшегося два года монтажа, который превратил 15-часовое месиво в один из лучших военных фильмов в истории.

5. «Гражданин Кейн» (1941)

Сегодня сложно найти список лучших фильмов по чьей-то версии, в котором шедевр Орсона Уэллса не занимал бы одну из верхних позиций. Поэтому неудивительно, что есть он и в этом списке.

6. «Бешеный бык» (1980)

Какими бы потрясающими не были предыдущие фильмы, легендарный монтаж Тельмы Шунмейкер полностью заслуживает первое место. За время своего сотрудничества с Мартином Скорсезе она получила целых три Оскара за лучший монтаж, а это что-то да говорит. В «Бешеном быке» блестяще смонтированные ей брутальные и жестокие сцены на ринге сочетаются с напряженным и страстным противостоянием между двумя братьями.

С помощью каких программ создают видеомонтаж

1. AVS Video Editor. Если вы ищете простую в использовании, но качественную  и профессиональную программу, AVS Video Editor – это именно то, что вам нужно. Он предлагает различные функции, такие как большой выбор эффектов, поддержка blu-ray видео, многоязычность и возможность делиться видео через Facebook. Правда, подойдет она только пользователям с  Windows.

2. Adobe Premier Pro. Это очень популярный видеоредактор, доступный как для Windows, так и для Mac. Среди его плюсов: интегрирование с After Effects и Photoshop, режим раскадровки, мультитрековый редактор и т.д.

3. Final Cut Pro. Эту программу используют при монтаже многих современных фильмов. Именно она обеспечила Оскаром монтажеров фильмов Дэвида Финчера «Социальная сеть» и «Девушка с татуировкой дракона». У разработанной Apple программы есть множество плюсов, которые, впрочем, доступны только пользователям Mac OS X.

4. Sony Vegas Movie Studio. Если ваша цель – создание впечатляющих видео без необходимости серьезных системных ресурсов, эта программа как раз то, что необходимо. Sony Vegas Movie Studio это облегченная версия Sony Vegas Pro, которая может похвастаться простым интерфейсом, разнообразием различных функций, эффектами в реальном времени и т.д. Все это делает программу идеальным решением для тех, кто не хочет тратить слишком много.

5. Lightworks. Это единственный видеоредактор, поддерживающий Windows, Mac Os X и Linux. Среди его преимуществ: поддержка практически всех форматов, мультикамерный монтаж, легкая работа с клипами, групповой монтаж и т.д.

6. Sony Vegas Pro. Это старший брат Movie Studio. Так как он предлагает куда больше новых возможностей, стоимость его значительно выше. Vegas Pro обладает множеством функций, таких как: мощные эффекты, стереоскопичный 3D-монтаж, поддержка 4К видео и т. Без сомнения, это лучшая программа для тех, кто готов за нее заплатить.

7. IMovie. Эта программа позволяет монтировать видео даже с IPhone и Ipad. Среди ее преимуществ: впечатляющий выбор переходов, титров и эффектов, возможность работы сразу с нескольких девайсов и т.д.

Как сделать монтаж видео: советы

1. Выберите правильный инструмент. Чтобы провести хороший монтаж, необходимо выбрать программу, которая будет точно соответствовать поставленным задачам. Если вы хотите провести незначительный монтаж (обрезать некоторые сцены, добавить титры и синхронизировать звук) лучше использовать небольшую программу, которая будет легкой и быстрой. Это освободит вас от лишних забот и облегчит процесс монтажа.

В случае если необходимо провести сложный и целостный монтаж, вам понадобится более тяжелое и профессиональное программное обеспечение. Впрочем, некоторые монтажеры используют обычные программы и во втором случае, так как им комфортнее работать именно с ними.

2. Позаботьтесь о звуке. Добавление звука делает видео более живым. Вы всегда можете записать его с помощью того же устройства, на который снимаете видео. Только для лучшего качества нельзя добавлять записанный на это же устройство звук в финальное видео. Лучше записать его на любое другое устройство и добавить уже позже. Почему? Причина заключается в том, что любое звукозаписывающее устройство делает это лучше, чем камера. 

3. Меняйте кадр. Некоторые видео выходят скучными из-за того, что многие кадры сняты с одного угла. Если у вас на руках есть кадры с разных точек съемки, добавьте их в финальный материал. Не используйте один и тот же ракурсу слишком долго или на протяжении всего видео. В то же время не меняйте их слишком хаотично – старайтесь, чтобы чередование кадров выглядело натурально.

4. Выберите правильный темп – слишком быстро и вы потеряете зрителей, слишком медленно и вы им наскучите. Впрочем, если выбирать между двумя крайностями, лучше монтировать сцену слишком быстро, чем слишком медленно. Ведь нет ничего хуже, чем заставить аудиторию скучать.

5. Определите, что «движет» сценой и начните с его монтажа. Иногда этим чем-то является ритм музыки, иногда – диалог, иногда – последовательность кадров, а иногда – внутрикадровые объекты. Например, появляющиеся каждые несколько часов тикающие часы.

6. Используйте кадры с реакциями. Они не просто демонстрирует, что персонаж думает или чувствует в определенный момент. Также они подсказывают зрителю, что сейчас должен чувствовать он – бояться, смеяться и т. д.

Правила монтажа на примере фильма «Форрест Гамп»

7. Сократите время, чтобы предотвратить скуку. Мало кто хочет наблюдать, как персонаж проходит весь коридор, взбирается по каждой ступени или ест весь ужин. Режьте между кадрами, снятыми с различных ракурсов, чтобы сократить время и быстрее закончить с этим действием.

8. Увеличьте время, чтобы усилить драматический момент, шутку, экшн-сцену и т.д. Иногда сцена настолько важна или сильна, что есть смысл ее растянуть. Показ одной и той же сцены с разных углов позволяет проиграть ее дольше, чем она идет на самом деле.

9. Режьте в движении. Это один из основных монтажных советов. Самый простой способ сделать монтаж невидимым – это делать склейки кадров во время движения камеры или объектов внутри кадра. Это поможет скрыть следы вашего монтажа и создать более «бесшовную» картинку для зрителя.

10. Обосновывайте монтажные склейки. Когда они обоснованы, монтаж кажется более естественным и не раздражает зрителя. То есть, крупный план лица персонажа, который смотрит куда-то вне камеры, обосновывает следующий кадр с тем, на что он смотрит.

11. Рваный монтаж – это не всегда плохо. Если пару десятилетий назад важным монтажным правилом было никогда не использовать рваный (или скачкообразный) монтаж, то сейчас зрители более благосклонны к нему. Конечно, в эмоциональной и драматической сцене он все еще неуместен. Но в комедии, хорроре или экшне он может дать заряд энергии и определенного чувства стиля, а также испугать или удивить аудиторию. Как и в случае с большинством вещей, главное – не злоупотреблять с ним.

12. Меняйте ракурсы камеры между похожими кадрами как минимум на 45 градусов. Если вам нужно перейти от одного к другому кадру одного и того же объекта, убедитесь, что они хотя бы на 45 градусов отличны друг от друга. В обратном случае переход вызовет у зрителей раздражение и будет похожим на ошибку. Если вы не можете перейти к другому ракурсу, попробуйте вставить кадр с другим объектом. Или заполните пробел между ними с помощью внутрикадрового монтажа.

13. Меняйте дистанцию камеры между кадрами того же объекта. Разве что в этом будет специальная задумка. Старайтесь не переходить от сверхкрупного плана к крупному. Лучше перейдите к среднему или общему. Это покажется зрителям более естественным и поможет сделать монтаж более невидимым (что, в принципе, и есть главной задачей).

14. Не используйте устаревшие эффекты. Ничего не кричит с экрана «мы непрофессионалы» больше, чем различные «шторки» и «перелистывания страницы». Если видео не должно выглядеть глупо или в стиле ретро, избегайте этих эффектов, как чумы.

15. Используйте аудио для перехода к следующей сцене. Еще один полезный совет заключается в том, чтобы вставлять аудио из следующей сцене еще до того, как закончилась предыдущая. Например, два человека заканчивают разговор у себя в квартире и решают поехать в Париж. Зрители слышат звук приземляющегося самолета еще до конца беседы. Затем можно перейти к сцене с самолетом, прилетающим в Париж, не боясь, что эта сцена будет выглядеть слишком стремительной или неожиданной.

16. Используйте большое количество ракурсов и кадров вместе с быстрым монтажом, чтобы сделать сцену интенсивной и напряженной. Только давайте зрителю шанс перевести дыхание, переходя к общему плану или реакциям персонажей, наблюдающих за произошедшими событиями.

17. Дайте аудитории время посмеяться или подумать после шуток или важных моментов. После смешной шутки, зрители наверняка посмеются. В действительно смешных моментах их смех может быть настолько громок, что любые слова, произнесенные сразу после шутки, могут быть неуслышанными. Это же относится к моментам, которые могут заставить людей задуматься о чем-то или понять, что происходит.

18. Полная тишина кажется неестественной. Даже когда людей помещают в полностью звукоизолированные комнаты, они все еще могут слышать звук собственной нервной системы и бьющегося сердца.

19. Оставайтесь объективными. Помните о том, что аудитория знает, а что – нет. Легко стать осведомленным о материале и забыть, что аудитории нужно немного больше информации, чтобы понимать, что происходит. Слишком малое количество информации поставит зрителя в тупик, а важные моменты не произведут желаемого впечатления. В то же время, слишком много информации сделает ваше видео или фильм слишком неумным и рассчитанным на детей. Поэтому здесь важно найти правильный баланс.

С чего начиналось создание видеомонтажа

Самые первые фильмы представляли собой короткий метр, снятый одним кадром с помощью статичной камеры. Естественно, никаких монтажных работ здесь и не подразумевалось. Искусство видеомонтажа зародилось в фильмах французского кинорежиссера Жоржа Мельеса («Путешествие на Луну» (1902)) и американца Эдвина Портера («Жизнь американского пожарного», «Большое ограбление поезда» (оба – 1903)).

«Путешествие на луну»

Монтаж того времени создавался в процессе съемок. Кинооператор переставал крутить пленку, чтобы продолжить тогда, когда камера будет переставлена в другое место. Или когда в пространство кадра будет помещен какой-то новый объект. Эта монтажная техника позволяла создавать ранние спецэффекты. Например, вышеупомянутый Мельес останавливал камеру после запуска «магического» дыма в сторону актера. Когда съемка продолжалась вновь, актер уже уходил со сцены, будто бы волшебным образом испарился.

Первая половина 20 века подарила миру таких режиссеров, как Дэвид Уорк Гриффит («Рождение нации», «Нетерпимость» и Сергей Эйзенштейн («Броненосец «Потемкин»). Первый превратил монтаж из технического приема в художественное средство. Гриффит понял, что от последовательности чередования кадров и их хронометража зависит эффектность и смысловое содержание фильма. Он изобрел такие неотъемлемые составляющие современного кинематографа, как крупный план и параллельный монтаж.

Кадры из фильма «Броненосец Потемкин»

Эйзенштейн воспользовался наработками Гриффита и привнес в кино идеологию. Он считал, что чередование двух кадров рождает третий – идею. Особенно ярко его теория проявляется в легендарном «Броненосце «Потемкине». Также Эйзенштейн изобрел множество новых монтажных техник – монтаж аттракционов, интеллектуальный монтаж и т.д.

Заказать видеомонтаж в Киеве вы можете в студии Kinesko. Все, что вам нужно – это просто позвонить нам по телефону +38 (044) 223 5120 или написать по адресу [email protected]

1 голосов

10 лучших видеомонтажников для начинающих и профессионалов

Liza Brown

30.12.2022• Проверенные решения

Для монтажа видео нужен только правильный подход и креативность. Будь то видео или документальный монтаж, это то, что привлекает всеобщее внимание. Подведение итогов жизни в небольшом клипе — идея добавления монтажа в видео. В Интернете доступно множество инструментов, но в целом лишь немногие могут помочь вам в получении наилучшего видеомонтажа.

В этой статье вы узнаете о лучших производителях видеомонтажа с их характеристиками, чтобы вы могли выбрать лучшего из нескольких. Мы будем охватывать его как для настольных компьютеров, так и для мобильных телефонов, чтобы убедиться, что мы не оставляем камня на камне.

• Часть 1: Лучшие производители видеомонтажа для Windows и Mac
• Часть 2: Лучшие производители видеомонтажа на Android и iPhone

Часть 1: Лучшие производители видеомонтажа для Windows и Mac

Создатели видеомонтажа доступны в Интернете с множеством функций в соответствии с вашим планом или функцией. Вы можете выбрать то, что вам больше всего подходит, будь то мобильный или настольный компьютер. Давайте погрузимся в руководство и узнаем о лучших производителях видеомонтажа для рабочего стола. Они перечислены в произвольном порядке:

• 1. Wondershare Filmora
• 2. Капвинг
• 3. Кусачий
• 4. iMovie

1. Wondershare Filmora

Filmora — классная программа с бесконечными эффектами и переходами для редактирования видеоклипов. Гладкий интерфейс и удобная навигация — главное преимущество этого инструмента, человек не будет чувствовать себя застрявшим при работе и редактировании видео на Filmora.

Цена: $79,99 за бессрочный план

Совместимость: Windows и macOS

Шаги:

050013 Импортируйте исходное видео в медиатеку и добавьте его на временную шкалу

Существует несколько вариантов редактирования, но вы можете начать с щелчка правой кнопкой мыши на временной шкале, чтобы получить такие параметры, как обрезка, редактирование, обрезка и масштабирование.

Аудио — одна из самых заметных частей видео, в том числе и в Filmora. Вы можете озвучить видео или добавить музыку из бесплатной музыкальной библиотеки.

Затем перейдите на вкладку «Переходы и эффекты» и поиграйте с некоторыми высококачественными эффектами, примените несколько переходов к видео и создайте его лучшую версию.

Когда вы закончите редактирование, вы можете нажать «Экспорт», чтобы экспортировать видеомонтаж или напрямую поделиться им на YouTube.

2. Kapwing

Kapwing — это веб-инструмент, который широко известен благодаря созданию мемов, созданию субтитров, добавлению фильтров и многому другому. Kapwing настолько прост, что ежедневно тысячи школьников используют его для своих школьных проектов и других задач. С помощью Kapwing можно создавать контент и делиться им со своими друзьями в режиме реального времени, как Google Sheets. Есть много функций, которые бесплатны, и лишь немногие платные в соответствии с требованиями.

Цена: $20/месяц

Совместимость: Интернет, Windows и macOS

Шаги:

• Соберите все ваши изображения и файлы.
  Вы также можете вставлять ссылки на видео с YouTube или других социальных сетей на временную шкалу.
• Переупорядочивайте файлы и располагайте их в правильном порядке в соответствии с продолжительностью и размерами, также вы можете добавлять стикеры и текст для идеального видеомонтажа.
• Когда вы закончите редактирование, вы можете опубликовать изменения и поделиться ими с друзьями.

3. Biteable

Biteable может быть самым простым способом сделать видеомонтаж на основе удобного интерфейса. Благодаря встроенной библиотеке из тысяч клипов вы можете легко создавать привлекательные видеоролики в кратчайшие сроки.

Цена: $15/$29/$49 в месяц.

Совместимость: Windows и macOS

Шагов:

• Создайте новый видеопроект и импортируйте все свои любимые клипы.
• Редактируйте свои видео и изображения с помощью инструментов, доступных в инструменте, и добавляйте к ним музыку.
• Когда вы закончите редактирование, загрузите клип и поделитесь им в социальных сетях или с друзьями.

5. iMovie

iMovie — это инструмент Apple, который можно использовать для редактирования видео на iPhone, iPad и Macbook. Существует множество функций, которые вы можете выбрать при редактировании и создании видео 4k, как профессионалы.

Цена: Бесплатно

Совместимость: macOS, iPad и iPhone

Шаги:

• Импортируйте видео и создайте новый проект.
• Дважды щелкните видео на временной шкале, и откроется окно инспектора. Вы получите несколько вариантов редактирования для создания видеомонтажа.
• Конвертируйте видео после завершения редактирования.

Часть 2: Лучшие производители видеомонтажа на Android и iPhone

Краткий обзор лучших производителей видеомонтажа на Android и iPhone:

• 1. Adobe Premiere Rush
• 2. Wondershare FilmoraGo
• 4. Приложение Quik
• 5. КинМастер

1. Adobe Premiere Rush

Adobe Premiere Rush — это все, что вам нужно для редактирования и настройки ваших сообщений для социальных сетей и каналов YouTube. Креативность и точность этого инструмента, безусловно, помогут вам увеличить ваше присутствие в социальных сетях.

Цена:

10,45 $/месяц

Совместимость: Android и iOS

Шаги:

Шаги:
• крутые эффекты и применять переходы.
• Добавьте музыку в свое видео, создайте лучший клип и поделитесь им с друзьями в Интернете.

2. Wondershare FilmoraGo

Wondershare FilmoraGo — это замечательный инструмент для устройств Android и iOS, позволяющий редактировать видео и создавать лучший контент для публикации в социальных сетях и на YouTube. FilmoraGo имеет одни из лучших функций и эффектов, которые сведут вас с ума от вашего творения.

Цена: Бесплатные покупки и покупки в приложении

Совместимость: Android и iOS

Шаги:

• Откройте приложение и начните импорт видео на временной шкале.
• Теперь вы можете вносить определенные изменения, такие как музыка, эффекты, обрезка, настройка и многое другое, чтобы сделать видеомонтаж лучшим.
• Наконец, вы можете экспортировать видеомонтаж и делиться им с друзьями в социальных сетях

4. Приложение Quik

Приложение Quik позволяет создавать потрясающие видеоролики с помощью мобильного телефона, которыми вы можете поделиться в социальных историях и произвести фурор. Переходы и ритм музыки в вашем видео и фотографиях добавят больше творчества и результата впоследствии.

Цена: Бесплатные покупки и встроенные покупки

Совместимость: Android и iOS

Шаги:

Шаги:
• Откройте приложение и выберите нужные фото и видео для редактирования .
• Добавляйте в видео эффекты с музыкой, текстом и другими переходами.
• Выберите продолжительность эффектов и придайте вашему видео последний штрих.
• Сохраните свое видео и поделитесь им в социальных сетях.

5. KineMaster

KineMaster — отличный инструмент для редактирования видео на телефоне, планшете или Chromebook. Экспортируйте видео в свою галерею. Благодаря неограниченным активам и функциям KineMaster станет вашим лучшим другом после использования.

Цена: Бесплатные покупки и покупки в приложении

Совместимость: Android и iOS

• Откройте приложение, импортируйте видео, которое вы хотите отредактировать, или вы также можете записать свое видео.
• Выберите один из лучших шаблонов и создайте видеомонтаж с функциями, доступными в этом приложении.
• Добавьте аудио к своим видео и озвучьте свое творение.
• Сохраните видео и поделитесь им в социальных сетях, чтобы получить потрясающие отзывы и лайки.

Заключение

Создание видеомонтажа — непростая задача, но сегодня люди, которые плохо разбираются в смартфонах и компьютерах, редактируют свои собственные видеомонтажи и создают отличия в своих платформах социальных сетей. Было время, когда вам нужно было быть техническим специалистом, чтобы манипулировать видеоклипом, и для получения окончательной версии требовались часы тяжелой работы, но в этой статье показано, как вы можете использовать эти лучшие производители видеомонтажа на своем компьютере и мобильном телефоне. . Если вы узнали что-то из этой статьи, вы можете поделиться этим в комментариях ниже. Мы будем рады их услышать!

Лиза Браун

Лиза Браун — писательница и любительница видео.

Follow @Liza Brown

КомментарийУспех!

Спасибо за ваш комментарий. Мы рассмотрим его в течение нескольких дней.

Рейтинг 3 лучших программ для редактирования видео

Что в наши дни делает хорошую программу для редактирования видео? Это высококачественные элементы управления для причудливых визуальных эффектов и анимации? Или это просто простота использования и интуитивно понятный дизайн? Или, что еще лучше, это использование технологий будущего, таких как машинное обучение и параметры автоматического редактирования ИИ?

По правде говоря, реальный ответ на этот вопрос сильно различается от человека к человеку и от проекта к проекту. Для начинающего видеоблогера, создающего контент для YouTube и Instagram, это может означать одно. Однако для опытного редактора визуальных эффектов, который хочет создать эффектную анимацию логотипа, это может означать совершенно другое.

Тем не менее, несмотря на то, что мы признаем, что существуют уровни для любых потребностей в редактировании видео, в последнее время существует определенный консенсус в отношении состояния программного обеспечения NLE (нелинейный редактор). Итак, если вы впервые начинаете заниматься редактированием видео (или ищете повышение квалификации), у нас есть краткий список лучших программ для редактирования видео, представленных в настоящее время на рынке.

(Плюс несколько бесплатных вариантов программного обеспечения для рабочих процессов вашего смартфона, перечисленных в конце). к тому, что делает хорошее программное обеспечение для редактирования видео — ну, вы знаете — хорошим программным обеспечением для редактирования видео. Эти компоненты, конечно, могут варьироваться в зависимости от необходимости, но в целом это то, что вам следует искать в NLE:

• Простота использования и интуитивно понятный дизайн
• Доступ к редактированию временной шкалы со специальными возможностями
• Звуковые эффекты и элементы управления
• Эффекты движения и элементы управления
• Элементы управления цветокоррекцией от базовых (до расширенных)
• Параметры ключевого кадра для всех правок
• Может работать с различными видеоматериалами и типами активов
• Параметры экспорта и шаблоны для различных социальных каналов

Мы более подробно рассмотрим некоторые нюансы каждого из этих принципов, но в целом это те элементы, на которые следует обращать внимание при принятии решения о том, какое программное обеспечение для редактирования видео подходит вам и вашему проекту.

Теперь давайте перейдем к нашему лучшему выбору. (А если вы не согласны, обязательно напишите нам в социальных сетях, чтобы мы знали, как вы себя чувствуете 😊)

1. Adobe Premiere Pro

Наш текущий лучший выбор для лучшего редактирования видео программное обеспечение — Adobe Premiere Pro. Есть много причин для этого выбора, но для многих причина номер один для использования Premiere Pro заключается в том, что в настоящее время это самый популярный вариант для видеоредакторов, от новичка до эксперта.

Это означает, что Premiere Pro — вариант нелинейного монтажа с наибольшим количеством ресурсов поддержки, доступных в вашем распоряжении. От отличных каналов YouTube, посвященных советам и рекомендациям по Premiere Pro, до множества руководств и вариантов самопомощи, Premiere Pro является наиболее доступным с точки зрения онлайн-обучения.

Premiere Pro также совместим с другими платформами и подключается к другим инструментам и программам Adobe, таким как Photoshop и After Effects, поэтому, если вы уже используете Creative Cloud (или другие приложения), вы, вероятно, уже являетесь частью экосистемы.

Pros :

• Множество вспомогательных материалов и ресурсов.
• Великолепные инструменты для работы с цветом и звуком.
• Взаимосвязан с другими приложениями Adobe (особенно с After Effects).
Поддержка
• ProRes RAW.
• Параметры экспорта и обмена для различных социальных форматов.

Минусы :

• Требует большой вычислительной мощности.
• Все еще нужно учиться.
• Действительно требует присоединения к Creative Cloud.

Стоимость :

• 20,99 долл. США в месяц
• (или 54,99 в месяц для всех приложений Creative Cloud)
2. DaVinci Resolve

Заняв несколько неожиданное место в нашем списке для некоторых, DaVinci Resolve незаметно стала одной из самых популярных программ для редактирования на рынке — если не лучшим выбором для многих новых, кинематографических сосредоточенные создатели.

Компания Blackmagic Design, давно известная в основном своими средствами цветокоррекции, сделала решительные шаги в мире программного обеспечения для нелинейного монтажа, и их программа DaVinci Resolve действительно сочетает в себе лучшее из их исторического опыта работы с цветом с очень интуитивно понятным и хорошо оборудованным программным обеспечением для редактирования «под ключ».

С DaVinci Resolve 18 программа конкурирует с Premiere Pro с точки зрения четкого дизайна и полезных инструментов и функций. Несмотря на то, что у него нет After Effects для подключения, Resolve может подключаться к Fusion для ускорения 2D- и 3D-графики и графики движения с ускорением на GPU, а также множество сверхточных элементов управления для тех, кто хочет действительно сосредоточиться на нюансах и мельчайших элементах своих правок. .

Pros :

• Конструкция обеспечивает точное управление.
• Отличные возможности цветокоррекции и цветокоррекции.
• Подключается к Fusion Studio для анимации.

Минусы :

• Немного обучения для тех, кто переходит с Premiere Pro или Final Cut.
• В бесплатной версии отсутствуют функции, а студийная версия немного дорогая.

Стоимость :

• DaVinci Resolve: Бесплатно
• Студия DaVinci Resolve: 295 долларов США
3. Apple Final Cut Pro

Для многих из нас, кто начал заниматься кино и видео в конце 2000-х или начале 2010-х годов, Final Cut Pro от Apple, возможно, был самым популярным программным обеспечением для редактирования цифрового видео того времени. . И хотя наследие Apple в области цифрового видео богато, компания, к сожалению, какое-то время откладывала ресурсы от своего флагмана NLE в пользу урезанной и более доступной программы iMovie.

В свою очередь, многие видеоредакторы перешли на Premiere Pro в конце 2010-х годов и не оглядываются назад. Тем не менее, честно говоря, многие из лучших аспектов Premiere Pro и Final Cut Pro схожи. Их система редактирования на основе временной шкалы кажется большинству пользователей практически одинаковой, на самом деле отличаются только горячие клавиши.

Однако в последние годы Apple переориентировалась на Final Cut Pro, а Premiere Pro пошла в своем собственном специализированном направлении. DaVinci Resolve нашла свою аудиторию, и теперь Final Cut Pro представляет собой отличный вариант сам по себе и ждет, когда его найдут нужные клиенты.

Pros :

• Магнитная временная шкала, похожая на Premiere Pro.
• Простой и хорошо организованный процесс проектирования.
• Использует поддержку TouchBar
• Сплошной цвет и элементы управления звуком.

Минусы :

• Не хватает высококлассных элементов управления анимационной графикой или подключения.
• Не так много ресурсов поддержки, как у Premiere Pro.

Стоимость : 

• Бесплатная пробная версия, но цена программы $299.
Лучшее бесплатное программное обеспечение для редактирования видео

В дополнение к программам для редактирования видео, которые мы выделили выше, есть также несколько вариантов, заслуживающих упоминания, которые не будут стоить ежемесячной подписки или единовременной платы. И, на самом деле, многие бесплатные программы для редактирования видео, представленные в настоящее время на рынке, вполне способны в наши дни.

Вот краткий список некоторых из лучших бесплатных программ для редактирования видео, которые вы обязательно должны проверить, прежде чем покупать любую из платных версий, указанных выше.

• Создание Vimeo
• iMovie
• Хитфильм Экспресс
• Светотехника
• Adobe Express

Имейте в виду, что даже с каждым из этих вариантов бесплатного приложения для редактирования видео бесплатная версия обычно не дает вам всех функций, которые вы ожидаете от видеоредактора при попытке редактирования видео или видеоклипов вместе. Отслеживание движения и другие возможности программного обеспечения для редактирования могут быть вне окна.

Лучшее программное обеспечение для редактирования видео для смартфонов

В наши дни также есть несколько отличных вариантов для работы с видеоматериалами прямо на вашем смартфоне. Тем не менее, для многих из этих вариантов они могут быть лучшими для редактирования кадров, снятых указанным смартфоном, вместо того, чтобы использовать внешние кадры более высокого качества.

Но во многих случаях эти приложения для редактирования видео для смартфонов должны отлично работать для объединения коротких видеороликов для различных социальных видеоприложений, таких как Instagram, TikTok или даже YouTube.

Вот некоторые из лучших программ для редактирования видео для смартфонов (включая варианты для iPhone и Android):

• Filmr
• Премьера Раш
• Квик
• LumaFusion
• Кинемастер

Подобно другим платным вариантам программного обеспечения для редактирования видео для профессиональных экспертов по редактированию видео, видеоредактор может столкнуться с трудностями при объединении проекта для чего-либо, кроме видео YouTube или других социальных платформ, с этими базовыми элементами редактирования, в которых отсутствуют расширенные инструменты и расширенные функции.