Контрастные фото: Что такое контраст в фотографии и как он используется?

Контраст — элемент композиции

Давайте сегодня поговорим о контрасте. Что это такое — контраст? Многие из фотографов, особенно начинающие, удивятся, если услышат, что контраст —  это элемент композиции.  Но, тем не менее, это действительно так. Ведь контраст —  это не только разница в тонах и цветах изображения.

Контраст как композиционный элемент делает снимок более выразительным, более интересным и привлекательным для зрителя. Контраст придает фотографии эмоциональное звучание. Но прежде чем разбираться, как «работает» контраст в искусстве фотографии, нам нужно уяснить, чем отличаются друг от друга понятия «контраст» и «контрастность».

Контраст — это, прежде всего, различие между участками изображения во всевозможных их характеристиках. Это различие может быть выражено в большей или в меньшей степени. А вот контрастность — это способность фотокамеры видеть и запечатлять это различие, то есть разницу между контрастными элементами изображения.

Фотографу очень важно научиться правильно использовать этот метод. Для этого прежде всего нужно посмотреть на снимок как на некое абстрактное изображение, забыть о его конкретике. Забыть о функциональности вещей, на нем изображенных. Посмотреть, и определить, какой из видов контраста в этом изображении, в этой конкретной композиции более уместен. И нужен ли он там в принципе. Фотографу нужно добиваться того, чтобы контрастные элементы изображения хоть в чем-то, но перекликались с его сюжетной составляющей. А еще нужно загодя определить для себя, цветной будет ваш снимок или монохромный (То есть черно-белый или тона сепии, например). От этого может зависеть, например, яркость и резкость элементов изображения, которые несовместимы между собой.

А теперь давайте поговорим о том, как на фотографиях может выражаться контрастность элементов, в каких видах и формах это может происходить.

Тональный контраст

Под тональным контрастом понимается намеренное затемнение переднего плана и  высветление, подсвечивания заднего. Или наоборот. Таким образом светлые и темные участки изображения на фотографии сопоставляются между собой так, что картинка начинает передавать глубину пространства, его объем. На фотографии создается так называемая тональная перспектива.  Этот прием хорошо работает в монохроме, в черно-белой фотографии. На цветных же фотографиях при помощи тонального контраста принято изображать силуэты людей, которые расположены на переднем плане картинки.

Цветовой контраст

Этот вид контраста использовать несколько сложнее, чем тот, который мы описали выше. Если цветовой контраст применен грамотно и правильно, то снимок сразу бросится в глаза зрителю, привлечет его внимание. Так уж устроен наш мозг, что человек сразу выделяет из множества других изображений изображение контрастное по цветам. Цветовой контраст – это выбор таких цветов, которые находятся на противоположных сторонах цветового круга. Например, желтый и синий, красный и зеленый.

Причем, чем ярче, насыщеннее оттенки этих контрастных по отношению друг к другу цветов, тем лучше. Применение цветового контраста очень важно при работе над натюрмортами, пейзажами, снимками цветов. Ну, например, пейзажный снимок зеленой лесной опушки с ярким пятном красной рябины где-нибудь в центре.

Контраст фактуры

А что делать, если у вас в кадре предметы одинакового цвета? Ну вот так случилось. Заказчик захотел —  желтое на желтом или голубое на голубом? Вспомните про то, что кроме всяких других контрастов существует и контраст фактур. Тут правило просто: чем большая разница в фактуре предметов, тем на снимке лучше подчеркивается форма этих предметов. И еще контраст фактур —  это прекрасная возможность выделить светом любой из нужных элементов фотографии.  Также этот вид контраста хорошо использовать, если вам необходимо обратить внимание зрителя на ту или иную характеристику снимаемого объекта. Примеры? Сколько угодно.

Морщинистое лицо старенькой бабушки и розовая, нежная щечка внучки. Или нежнейшая лилия на фоне грубой кирпичной стены.

Контраст статики и динамики

Контраст движущихся и неподвижных объектов на снимке. Например, одинокий автомобиль, движущийся на высокой скорости по загородному шоссе на фоне бескрайнего поля и огромного голубого неба.  Или прыгун в высоту, застывший в кадре в своем движении на фоне безмолвных пустых трибун. Находящиеся в движении развевающиеся волосы красивой девушки. Это очень сложный вид контраста. Далеко не каждый фотограф грамотно его применяет. Некоторые даже склонны считать, что контраст статики и динамики находится в противоречии с основными правилами и законами композиции. Но уж если вам удалось добиться в своем снимке такого ярко выраженного контраста этого вида, то будьте уверены – ваша работа станет успешной. Эта фотография будет приковывать к себе внимание зрителей и выгодно выделяться из ряда работ других авторов.

Смысловой контраст

Очень сложный, даже, наверное, самый сложный в применении вид контраста. Его суть заключается в том, чтобы в плоскости одного снимка совместить, казалось бы, не совместимое. Ну, например, человека в зимнем костюме, стоящего на лыжах на жарком пляже на берегу моря. Или обнаженную модель на многолюдной улице большого города. Такие снимки всегда должны быть очень тщательно продуманы. В противном случае, зритель их может принять за больную фантазию их автора и высказать сомнение в здоровье его психики. Смысловой контраст обычно применяют в жанровой фотографии.

Ну, и, несколько слов как итог всего вышесказанного. Если вы будете задумываться о различных видах контраста в ваших работах, то снимки ваши будут намного привлекательнее для зрителя. И не забывайте о том, что в одном снимке вы можете применять сразу несколько вышеописанных приемов. 

Что такое контраст в фотографии, как им правильно пользоваться

Использованием различных художественных приемов в фотографии начинает интересоваться любой начинающий фотограф, уже освоивший азы и технические аспекты своей фотокамеры. Одним из самых эффективных приемов, применяемых фотографами для усиления эффекта от просмотра своего произведения является контраст. С таким понятием сталкивался каждый в различных областях жизнедеятельности. Поскольку нас интересует фотоискусство, то рассмотрим, как использовать контраст в фотографии.

• Что такое контраст в фотографии
• Разновидности контрастов
• Тоновый контраст
• На практике
• Как правильно использовать
• Сложности в воплощении задуманного
• Цветовой контраст
• Цветовой круг
• Не только цвет, но и его насыщенность
• Как правильно использовать
• Сложности в воплощении

Что такое контраст в фотографии

Контраст бывает разный, но главное его свойство – это резкое различие одних участков фотографии от других, что при правильном его использовании позволяет выгодно привлечь внимание зрителя. Действительно, если провести анализ десятка фотографий, в которых применен той или иной вид контраста и тех фотографий, которые сделаны без его применения, то мы сразу придём к выводу об эффективности использования этого параметра в своих работах.

Разновидности контрастов

В фотоискусстве принято говорить о двух видах фотоконтраста: тоновый и цветовой. Редко два этих вида используются совместно в одном кадре. Рассмотрим более детально оба варианта.

Тоновый контраст

Тоновым — принято называть резкий переход от области изображения с одной яркостью к области с яркостью, отличной от первой на несколько стопов. Величину разницы тонов изображения можно разделить на фотографии с низким контрастом (разница в 1-2 EV), средним (2-6 EV) и высоким (до 10 EV). Но в данном случае все весьма субъективно, так как подача материала тоже важна, не меньше чем величина контрастных оттенков. Так две фотографии, тона которых отличаются на одинаковое количество стопов, могут восприниматься зрителем совершенно по-разному. Так как восприятие зависит в том числе и от компоновки кадра, расположения главного объекта и его размера.

Тоновый контраст достаточно часто используется фотографами разного уровня, он проще в понимании, однако его применение делает фотографию выразительнее. Но во многих случаях использование тонового контраста вызвано окружающей обстановкой: наличием в одном кадре областей, значительно отличающихся уровнем освещенности, узким динамическим диапазоном фотокамеры. В подобном случае получение качественного результата без применения HDR возможно только использованием в кадре приема тонового контраста.

На практике

Вы наверняка видели фотографии, в которых главный объект, например, человек, изображен в виде силуэта, при этом фон проработан полностью, экспонирован правильно. Такие фотографии создают впечатление недосказанности, тем самым предоставляют зрителю возможность самому додумать сюжет, дорисовать в своем воображении те детали, которые на фотографии скрыты сплошным черным цветом. Такой прием «может убить двух зайцев» — помимо создания эффекта недосказанности, преднамеренное недоэкспонирование части фотографии можно применять по абсолютно банальной причине – скрыть нежелательные детали. Возможно, в области теней находятся некрасивые текстуры, мусор или просто ничем неприметная составляющая, которая будет отвлекать. Недоэкспонирование такой области разом убирает данную проблему.

Но все это лишь второстепенные плюсы использования разницы тонов и силуэта, как частного примера контраста. Главная его задача – привлечь внимание зрителя к доминирующему объекту, отвести его от ненужных деталей, помочь понять задуманное. Подобной цели служат также такие правила композиции, как «правило третей» или «диагонали», что может использоваться совместно с контрастом.

Как правильно использовать

Во-первых, необходимо оценить, имеются ли в запланированном кадре контрастирующие объекты. При этом важно помнить, что контраст в фотографии с множеством деталей только испортит общее впечатление, разбросает взгляд по всей площади кадра. Правильный тоновый контраст подразумевает отделение от общего фона только объект съемки, который изначально не должен быть менее 20% кадра. Если удалось добиться естественной разницы оттенков, то достаточно произвести замер экспозиции по фону и выполнить ее блокировку. На фотоаппарате, как правило, блокировка экспозиции обозначается звездочкой (*) и имеет отдельно вынесенную клавишу для ее использования. После замера экспозиции фона требуется нажать и удерживать нажатой данную клавишу, совместно с этим произвести фокусировку по объекту (при этом замер экспозиции по объекту произведен не будет), выполнить съемку. Альтернативным вариантом является замер экспозиции фона, фиксирование (запоминание) параметров экспопары, перевод фотоаппарата в ручной режим, выставление данных параметров и съемка объекта.

После фотографирования желательно проверить результат, приблизив объект на экране фотоаппарата и оценив тон. Если вы добились оттенка, близкого в черному цвету и при этом проработанный фон, то кадр можно считать законченным. В противном случает потребуется коррекция в фоторедакторе.

Правильно будет взять за правило производства хотя бы минимальную посткоррекцию любой фотографии. Так как ее просмотр на мониторе компьютера, как правило, помогает выявить как мелкие, так и существенные недостатки, своевременно их устранить.

Для коррекции контраста в редакторе воспользуйтесь соответствующим корректирующим слоем «контраст», уровнями или же настройкой теней и светов через меню коррекции изображения. Если удобно, то можно поправить и с помощью уровней.

Сложности в воплощении задуманного

Что делать, если снимаемая сцена не позволяет получить кадр с правильным контрастом, если разница тонов не столь велика?

• Для съемки в подобных условиях понадобится штатив. Необходимо сделать снимок фона с правильной яркостью, затем сфотографировать объект, искусственно занизив экспозицию (что удобно делать в режиме P). Штатив нужен для фиксации фотоаппарата, сохранения композиции, ведь потребуется использование двух снимков без случайных сдвигов. После съемки, два кадра требуется загрузить в фоторедактор как два слоя и с помощью маски объединить фон первого изображения с объектом второго;
• Другим вариантом съемки, в отсутствии штатива, является использование такой функции фотоаппарата, как «вилка экспозиции» (брекетинг) и серийной съемки. Также данный способ пригодится при фотографировании движущегося (не быстро) объекта. Данную функцию можно обнаружить в меню фотоаппарата, с помощью манипулятора выставить требуемый уровень брекетинга (как правило, до двух стопов) и, включив серийную съемку, произвести фотографирование, удерживая фотокамеру неподвижной. После чего вы услышите три спуска затвора фотокамеры. Использование брекетинга позволяет фотоаппарату произвести съемку трех кадров: с нормальной (замеренной) экспозицией, заниженной на выставленный уровень стопов и завешенной. Плюс в том, что удержать фотоаппарат неподвижно при фотографировании трех кадров серией достаточно легко, изменение яркости же фотоаппарат производит сам. Далее, по описанному выше алгоритму требуется загрузить две первые фотографии в редактор и выполнить сведение;
• И третьим вариантом получения тонового контраста является простое редактирование одной фотографии, путем работы кистью в режиме затемнения, либо же выделения объекта и изменения его яркости соответствующими бегунками. Для получения запаса яркостей и деталей при планируемом редактировании крайне рекомендуется фотографировать, выставив в фотоаппарате формат сохранения файлов RAW.

Цветовой контраст

Цветовой контракт несколько более сложен в использовании, по причине меньшего наличия в окружающем пространстве. Его труднее воспроизвести искусственно во время съемки. Его суть заключается в превалировании в фотографии двух контрастирующих цветов. Что означает понятие «контрастирующие цвета»?

Цветовой круг

Существует некий «цветовой круг». Это диск, состоящий из радужных цветов, сменяющих друг друга. То есть это привычная нам радуга, но расположенная в окружности. Каждому оттенку цветового круга контрастным (обратным) будет цвет, расположенный напротив, в идеале находящийся в отдалении на 180 градусов. На практике идеальное сочетание встречается редко. Потому в фотографиях, в которых использован цветовой контраст, присутствуют цвета, расположенные друг от друга хотя бы в противоположных четвертях.

Рассматривая цветовой круг можно увидеть, например, что обратным голубому цвету будет оранжевый цвет, красному – зеленый, желтому – фиолетовый и так далее. Использование подобных пар цветов при условии, что они будут составлять основу фотографии, а другие цвета будут отсутствовать (или будут близки по тону к используемым) сделает кадр гарантированно качественным и интересным, обращающим на себя внимание.

Существуют ситуации, когда выгоднее применить малый цветовой контраст. Что это значит? Это означает использование в кадре цветов, стоящих рядом с основным, то есть являющихся его оттенками.

Не только цвет, но и его насыщенность

Для использования цветового контраста рекомендуется найти в интернете и сохранить себе на смартфон цветовой круг, либо распечатать его и иметь при себе. Со временем он «осядет» у вас в голове. Существует версия цветового круга с учетом насыщенности, где максимальная насыщенность находится на удалении от центра. Такой круг позволяет оценить силу цветового контраста, ведь он зависит не только от цвета, но и от его насыщенности.

Иногда встречаются ситуации, когда кадр построен или его можно построить на принципе использования двух типов контраста одновременно. В таких ситуациях, как правило, приоритет необходимо отдавать цветовому типу. Он и сам будет обращать на себя большее внимание зрителя, чем тоновый. Однако, если задумкой автора является превалирование тоновой разницы, то необходимо несколько «задушить» цвета, с помощью уменьшения их насыщенности, но не изменения их самих. То есть цвета, применяемые в фотографии теперь будут располагаться на цветовом круге ближе к центру.

Как правильно использовать

По аналогии с тоновым, цветовой контраст – не панацея, если сам кадр не имеет правильной композиции. Основной объект должен занимать не менее 20% кадра, может достигать 50%. Часто производится съемка двух объектов сопоставимого размера, имеющих контрастирующие цвета. Основной и важный принцип – отсутствие сторонних цветов. Кадр должен состоять их двух основных цветов, которые на цветовом круге расположены друг напротив друга и ничего лишнего. Такой подход – залог успеха.

Сложности в воплощении

в В отличие от тонового, цветовой контраст невозможно подстроить в реальности, если его нет изначально, разве только покрасить объект съемки. Однако в качестве компенсации нам предоставляется отличная возможность заменить цвет в фоторедакторе, например, в Photoshop с помощью инструмента «замена цвета». Если вы сфотографировали удачный кадр с идеальными цветами, но в него попали лишние детали, вы можете просто удалить их в редакторе.

Это еще раз подтверждает важность постобработки фотографий. Те, кто не ленится потратить лишние 5 минут на кадр, редактируя его, в конечном счете получают больше плюсов и удовлетворения от результата. Постобработка давно перестала быть дурным тоном, наоборот, неправильным считается выставлять на обозрение некачественный контент. Выравнивание тонов, точная подстройка цвета, удаление мелких дефектов и шумов — обязательные действия понимающего фотографа.

Теперь, зная, что такое цветовой и тоновый контрасты, вы сможете определять его наличие на всех просматриваемых фотографиях и уже понимать причины, по которым многие фотографии сразу обращают на себя внимание. Как правило, причина тому – наличие контраста. С ним фотографии оживают, становятся интересными, цепляющими. Такие произведения привлекают, останавливают взгляд, заставляют любоваться ими большее время, нежели чем фотографиями, лишенными такового.

4 типа контраста в фотографии и как их правильно использовать

То, как вы справляетесь с контрастом в фотографии, будет иметь огромное влияние на настроение и внешний вид ваших фотографий. Различные типы контраста могут использоваться для разных типов изображений, и вы можете управлять контрастом, чтобы создавать сногсшибательные визуальные эффекты или мечтательные впечатления от сцены. Вот обзор различных типов контрастной фотографии и способов их использования для улучшения ваших изображений.

Что такое контраст в фотографии?

Когда мы говорим о контрасте в фотографии, мы имеем в виду различия — в частности, различия между тонами и цветами, составляющими изображение. Контраст — это степень различия между двумя цветами или между самыми светлыми и самыми темными участками изображения.

Как работает контраст в фотографии?

Контраст — это лишь один из элементов, на который следует обращать внимание при съемке фотографии. Чтобы эффективно использовать контраст, вам придется уделять пристальное внимание условиям освещения и тому, как разные цвета влияют друг на друга в сцене. Это может быть сложно сделать при съемке фотографий, особенно если вы пытаетесь найти хорошую композицию и сделать четкое изображение. К счастью, контрастность очень легко настроить в большинстве приложений для редактирования, и вы можете изменить внешний вид фотографии с помощью всего нескольких ползунков.

Виды контраста в фотографии

С помощью контрастной фотографии вы можете выполнять различные настройки контрастности, которые влияют не только на настроение вашей фотографии, но и на тона, текстуры, четкость и цвета. Контраст может быть не первым, о чем вы думаете при съемке фотографии, но нет никаких сомнений в том, что регулировка контраста оказывает большое влияние на финальное изображение. Вот различные типы контраста, которые вы можете использовать для улучшения или изменения изображения:

• Тональный контраст
• Высокая контрастность
• Низкая контрастность
• Цветовой контраст

Тональный контраст

Тональный контраст относится к разнице в яркости между элементами изображения. Вы можете использовать тональный контраст как в цветных, так и в черно-белых изображениях. Если вы специально не пытаетесь создать высоко- или низкоконтрастное изображение, вы будете стремиться к фотографии, которая включает в себя тона от ярко-белого до темно-черного и все, что между ними, для среднеконтрастного изображения.

Как увеличить и уменьшить контрастность при редактировании

Каждое приложение для редактирования будет иметь ползунок контрастности, который упрощает увеличение и уменьшение контрастности изображений. Основные инструменты редактирования в приложении «Фотографии», установленном на вашем телефоне, сделают свое дело. Выполните следующие действия, чтобы быстро уменьшить или увеличить контрастность фотографии:

1. Откройте приложение «Фотографии» и выберите фотографию для редактирования.
2. Коснитесь «Редактировать».
3. Прокрутите список инструментов и коснитесь инструмента «Контраст», который выглядит как круг, разделенный пополам: с одной стороны черный, а с другой — светлый.
4. Переместите ползунок влево, чтобы уменьшить контраст, или вправо, чтобы увеличить его.
5. Нажмите «Готово», если вас устраивают результаты.

Высокая контрастность в фотографии

Высококонтрастные фотографии имеют яркие белые и темные черные тона без большого количества средних тонов. Вы можете создавать высококонтрастные фотографии в черно-белом или цветном режиме. Высококонтрастные фотографии отлично подходят для выделения объекта или элемента на фотографии, например, при съемке силуэтов или при съемке ярких цветов на фоне тоскливого темного неба.

Как сделать высококонтрастное фото

Когда вы впервые начнете снимать высококонтрастные фотографии, попробуйте использовать черно-белый фильтр в приложении камеры. Это позволит вам «увидеть» контраст, не отвлекаясь на цвета. Начните со съемки темных элементов на светлом фоне или наоборот, чтобы создать изображения с яркими белыми и темными черными тонами.

Как только вы освоите высококонтрастную черно-белую фотографию, вы можете попробовать поэкспериментировать с цветом. Высококонтрастные цвета расположены напротив друг друга на цветовом круге. Желтый и фиолетовый, красный и зеленый или синий и оранжевый являются примерами цветов с высокой контрастностью.

При создании высококонтрастных изображений ищите сцены с хорошим контрастом, а затем используйте приложение для редактирования, чтобы внести более радикальные корректировки.

Низкая контрастность

Низкоконтрастные фотографии имеют очень небольшой тональный контраст, поэтому вместо белого и черного вы увидите много серых тонов. На цветных фотографиях с низкой контрастностью вы увидите более близкие по тону цвета, например, желтый и оранжевый, синий и зеленый или красный и пурпурный. Вместо ярких деталей низкоконтрастные фотографии выглядят мечтательно без большого количества теней или бликов.

Низкоконтрастная фотография отлично подходит для мрачных пейзажей, портретов или когда вы хотите показать сцену с мягкими, теплыми тонами.

Как снимать низкоконтрастные фотографии

Поскольку низкоконтрастные фотографии содержат много средних тонов, при планировании фотосессии ищите похожие цвета. Примеры включают голубую воду на фоне голубого неба или лесной пейзаж с зелеными деревьями.

При редактировании низкоконтрастной фотографии используйте ползунок контрастности, чтобы уменьшить общий тональный контраст, а также используйте ползунки тени и света, чтобы уменьшить контраст между самыми светлыми и самыми темными частями фотографии.

Цветовой контраст в фотографии

Цветовой контраст использует другие типы контраста (тональный, высокий и низкий контраст) для создания изображения с различной степенью контрастности цветов. Каждый цвет на цветовом круге имеет тональное значение, основанное на том, что белый — самый светлый, а черный — самый темный. По шкале тонов желтый будет считаться довольно светлым, а темно-синий — более темным. Цвета с разными тональными значениями, расположенные рядом друг с другом, создают больший контраст, а цвета с более близкими тональными значениями создают меньший контраст. Цветовой контраст особенно важен в таких жанрах, как инфракрасная фотография, которая основана на инвертировании цветов для получения драматического эффекта.

В дополнение к тональному контрасту между цветами существует также контраст между самими цветами. Чем ближе два цвета друг к другу на цветовом круге, тем меньше контраста вы увидите между ними.

При использовании контрастных цветов в фотографии полезно иметь элементарные знания теории цвета. Когда вы знаете основы, легко увидеть, как цвета взаимодействуют друг с другом, создавая контраст в изображении.

Использование контраста в фотографии: идеи, которые вы можете попробовать

Теперь, когда вы знаете основы контрастной фотографии, давайте применим эти знания на практике. Вот несколько советов и идей по использованию контраста для создания потрясающих изображений на iPhone.

1. Эксперимент со съемкой на светлом и темном фоне

instagram.com/p/CTVXX9kPSv3/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»14″>

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация AJ Reyes (@ajrey_photography)

Для некоторых объектов настройка фона может быть всем, что вам нужно, чтобы создать великолепный контраст между основным объектом и остальными фотографиями. Для фотографий натюрмортов, цветов, макросъемки и даже портретов можно использовать кусок белого или черного пенопласта в качестве фона. Для небольших объектов вы также можете приобрести набор переносных отражателей, которые можно использовать в качестве фона или в качестве традиционных отражателей, чтобы освещать объект съемки.

2. Создавайте цветовые схемы, подчеркивающие высокую или низкую контрастность изображения

Для натюрмортов, фуд-фотографий, плоских снимков и снимков продуктов у вас есть полный творческий контроль над вашими фотографиями и контрастом, который вы хотите подчеркнуть. Мы уже немного говорили об использовании цветового круга для создания высококонтрастных и низкоконтрастных изображений, и, используя свои знания теории цвета, вы можете создавать цветовые схемы, которые сделают акцент на контрасте, который вы пытаетесь создать. Для низкоконтрастных изображений попробуйте сгруппировать элементы, похожие по тону и цвету (цвета, близкие друг к другу на цветовом круге). Для получения высококонтрастных изображений размещайте светлые и яркие предметы рядом с более темными, чтобы увеличить контрастность.

3. Снимайте силуэты на фоне яркого неба

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация, опубликованная ANIKET RAJ (@_nexusphotography_)

Фотографии силуэтов — классические примеры высококонтрастной фотографии. Поскольку вы снимаете на ярком фоне, ваш основной объект будет казаться почти полностью черным. Этот драматический контраст между светлым и темным отлично подходит для экспериментов с художественными силуэтами. Секрет в том, чтобы запечатлеть объекты с интересными очертаниями, которые будут выделяться как силуэты. Предметы со сложными деталями могут плохо отображаться как силуэты, поэтому сохраните их для будущей фотосессии.

4. Ищите резкие тени для получения высококонтрастных изображений

Если вы выйдете на улицу в ясный день, вы обнаружите, что окружены интересными тенями, создающими уникальные высококонтрастные узоры, которые интересно фотографировать. Яркий солнечный свет отбрасывает самые темные тени, особенно когда солнце стоит высоко в небе. В своем следующем фотоприключении попробуйте найти эти высококонтрастные области с помощью охоты за тенями — четкие тени можно найти вокруг характерной архитектуры, на детских площадках, в садах и на городских улицах.

5. Используйте винтажные фильтры для низкоконтрастных снимков

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Сообщение, опубликованное J A N A | креативная фотография (@jana. pr)

Многие низкоконтрастные фотографии, которые вы видите в социальных сетях, предназначены для имитации старинной пленочной фотографии с очень низким динамическим диапазоном. Вы можете легко создавать красивые низкоконтрастные изображения, используя винтажные фильтры из вашего любимого приложения для редактирования фотографий. VSCO, например, включает в себя сотни фильтров, которые были разработаны для имитации различных типов пленки.

Понимание того, как контраст влияет на ваши фотографии, поможет вам стать лучшим фотографом. А креативное использование контраста позволяет изменить ощущение ваших фотографий и направить внимание зрителя именно туда, куда вы хотите.

Это было примерно:

• Фотография

Тара Шац

Писатель-путешественник. Фотограф. Любитель собак и природы.

Что такое контраст в фотографии? (И как это на самом деле использовать)

Сара Родригес-Мартинес

А- А+

Скачать как PDF

Подпишитесь ниже, чтобы скачать статью немедленно

Вы также можете выбрать свои интересы для бесплатного доступа к нашему обучению премиум-класса:

Основы бизнеса

Шпаргалки

Детская фотография

Красочные городские пейзажи

Состав

Творческая фотография

Креативные концепции портрета

Цифровые фотоколлажи

Сказочная портретная фотография

Фотография еды

Интерьерная фотография

Редактирование ландшафта

Пейзажная фотография

Обработка Lightroom

Пресеты Lightroom

Длинная выдержка

Макрофотография

Фотография Млечного Пути

Моя камера и фотография

Органический маркетинг

Домашние животные

Фотография товара

Фотография неба

Социальные сети

Натюрморт

Интервальная съемка

Туристическая фотография

Городская фотография

Фотография дикой природы

Ваша конфиденциальность в безопасности. Я никогда не поделюсь вашей информацией.

Контрастность в фотографии — одна из важнейших составляющих. Наша статья покажет вам, как улучшить ваши фотографии, увеличив или уменьшив контраст.

Умение управлять контрастом в фотографии изменит ваши фотографии к лучшему.

Теперь давайте посмотрим, что вам нужно знать!

Что такое контраст в фотографии?

Контраст означает различие. В фотографии наиболее распространенные различия достигаются изменением тонов или цветов, из которых состоит изображение.

Контраст был ключевым элементом с самого начала фотографии. Это степень различия между элементами, формирующими изображение.

Более высокая контрастность придаст изображению другое ощущение, чем более низкая контрастность. Тип контраста также может влиять на ваши изображения.

Вот как.

Как понять цветовой контраст для улучшения ваших изображений

Создание интересной фотографии с цветовым контрастом требует некоторых знаний теории цвета. Но не волнуйтесь! Вам нужны только основы, чтобы начать экспериментировать.

Здесь на помощь приходят цветовые схемы и цветовой круг.
Цветовой круг — это таблица, широко используемая в искусстве. Он просто представляет отношения между различными цветами.

С помощью цветовых схем вы можете выяснить, какие комбинации наиболее контрастны. Наиболее контрастным сочетанием, как правило, являются дополнительные цвета.

Дополнительные цвета легко узнать, так как они расположены друг напротив друга.
Одним из распространенных примеров является сопоставление зеленого и красного цветов.

Фото Энгина Акьюрта с Pexels

Если не хочется думать о цветовом круге, можно классифицировать цвета на две группы: теплые и холодные.

Сочетание холодного цвета с теплым приведет к цветоконтрастной фотографии.

Как понять тональный контраст

Самый известный тип контраста — тональный. Это относится к разнице в яркости между элементами изображения.

Тональный контраст особенно важен для черно-белых изображений. В них отсутствуют другие типы контраста, такие как цвет.

Если изображение имеет как очень темные, так и очень яркие тона, оно имеет высокий тональный контраст. Это особенно относится к фотографии в высоком и низком ключе.
Если фотография имеет широкий диапазон тонов от чистого белого до чистого черного, она считается среднеконтрастным изображением.
Если есть диапазон средних тонов, но не хватает чистых белых и черных тонов, фотография является низкоконтрастным изображением.

Наиболее известен тональный контраст, но есть и другие довольно интересные типы.

Использование аналоговых цветов для низкоконтрастных изображений

Некоторые комбинации цветов приведут к меньшей контрастности. Это потому, что они гармоничны, например, аналогичные цвета. Эти цвета находятся рядом друг с другом на цветовом круге.

Цвета все еще имеют некоторый контраст между собой, поэтому зритель может их различить.
Еще один способ сделать фотографию контрастной с похожими цветами — включить элемент с другим оттенком/оттенком. Это не будет сильным контрастом, но позволит вашему объекту выделиться.
И последнее о цветовом контрасте в фотографии. Будь проще. Меньшее количество цветов в вашем изображении создаст сильный эффект контраста, потому что это выглядит более драматично.

Контраст через текстуры

Различия между текстурами также являются отличным способом создания контраста в фотографии. Вы можете комбинировать грубые элементы с мягкими, чтобы придать изображению дополнительную выразительность.
Проще всего это сделать с помощью фона. Если вы фотографируете элемент с большим количеством текстуры, поместите его на мягкий фон. Это может быть чистое небо или ровная стена.

Если у вас нет четкого фона, вы можете использовать глубину резкости, чтобы смягчить его. Использование широкой диафрагмы (f/3,5 или ниже) и размещение объекта дальше от фона создаст малую глубину резкости.

Фон будет размытым и мягким. Он будет контрастировать с резкостью и текстурой вашего объекта. Если у вас есть мягкий элемент, он будет выделяться на текстурированном фоне.

Используйте концептуальный контраст, чтобы рассказать историю

Концептуальные контрастные изображения абстрактны и гораздо более субъективны. Это потому, что они основаны на идеях.

Изображения с этим типом контраста имеют сильный компонент повествования. Он состоит в объединении вещей, которые вы не ожидаете увидеть на одном изображении.

Вы можете использовать концептуальные контрастные изображения, чтобы выделить различия между элементами. Некоторые примеры концептуального контраста — это старое и новое, большое или маленькое, даже искусственное и естественное.

Использование контраста для передачи определенного настроения

Контраст является ключевым элементом для передачи определенного настроения через изображения.

Высококонтрастные фотографии выделяются, показывают текстуру объекта и создают ощущение резкости, высокой энергии и силы. Высокая контрастность часто используется в уличной фотографии и фотографии природы.
Низкоконтрастные изображения, как правило, вызывают ощущение мечтательности. Низкая контрастность хорошо подходит для портретов на открытом воздухе, особенно если вы ищете винтажный вид.
Прежде чем сделать какое-либо фото, подумайте, какое настроение вы хотите передать. А затем ищите типы контраста, которые выделят его.

Как попрактиковаться с контрастом в полевых условиях

Для тонального контраста действительно помогает настроить камеру на черно-белый режим. Этому трюку я научилась у Галы Мартинес, фотографа-портретиста из Барселоны, и он мне очень нравится!

Удаление цвета поможет вам сосредоточиться на интенсивности света и его влиянии на изображение. Вы также можете попробовать найти сильные контрасты света и тени.
Вы также можете начать тренировку с контрастом, «построив» свои собственные сценарии. Сходите в магазин декоративно-прикладного искусства и купите пару картонок: белый и черный отлично подходят для тонального контраста. Вы можете использовать их в качестве фона для объектов разных цветов, которые уже есть у вас дома.

Посмотрите, как различные комбинации влияют на контраст конечного изображения.

Как настроить контрастность в Lightroom

Вы также можете настроить контраст всей фотографии (общий контраст) с помощью слайдера «Контрастность» в модуле «Разработка» Lightroom.
Вы можете добавить контраста, сдвинув его вправо. Слева вы можете уменьшить контрастность изображения.
Если вы хотите больше контролировать белый и черный цвета, вы можете вместо этого использовать ползунки «Белый» и «Черный».

Делая белый цвет белее, а черный — чернее, вы можете повысить контрастность изображения.
Если вы предпочитаете корректировать только определенные области изображения, вы можете использовать инструмент «Кисть». Это даст вам немного больше контроля, чем глобальные настройки.

Закрасьте область, где вы хотите настроить контрастность. Затем перемещайте ползунок контрастности, пока не получите нужный эффект.