Самая дорогая в мире фотография
Новости
Константин Агунович
11.12.2014
Самой дорогой фотографией всех времен отныне является «Фантом», черно-белая версия снимка «Призрак», сделанного австралийцем Питером Ликом в пещере каньона Антилопы в Аризоне. Некий коллекционер из Лос-Анджелеса, давно собирающий Лика, заплатил за «Фантом» $6,5 млн, как сообщил сам фотограф на своем сайте. Предыдущий рекорд, напомним, принадлежал Андреасу Гурски и его фотографии «Рейн II», проданной 8 ноября 2011 года на Christie’s за $4,34 млн. Примечательно, что газета Guardian, комментируя эту новость, прибегает в описании фотографии Лика к эпитетам «пустая», «пошлая» и «безвкусная».
Подписаться на новости
Елизавета Лихачева: «Мой первый приказ — возвращение бесплатного входа для музейщиков и студентов»
Новый директор Государственного музея изобразительных искусств им.
27.03.2023
Марина Лошак уходит из Пушкинского музея красиво
Директор ГМИИ им. А.С.Пушкина Марина Лошак покидает пост по собственному желанию. Ее место займет Елизавета Лихачева, директор Музея архитектуры им. А.В.Щусева, который, в свою очередь, возглавит Наталья Шашкова
21.03.2023
Светоносным кирпичам дарят вторую жизнь
В Государственном музее архитектуры имени А.В.Щусева инициировали возрождение технологии изготовления стеклянных кирпичей Фальконье, популярных на рубеже XIX–XX веков
07.04.2023
Лауреаты XI Премии The Art Newspaper Russia названы в Москве
Поздравляем победителей и рассказываем интересные факты о лауреатах в традиционных номинациях «Музей года», «Выставка года», «Книга года», «Реставрация года», «Личный вклад», а также о спецпризе, без которого в этом году мы не смогли обойтись
14.
03.2023
В ожидании девелоперов и урбанистов, или Почему Хайфа напоминает Спящую красавицу
Живописный город на севере Израиля расположился на склонах горы Кармель. Чем он славен, кроме диковинных и немного китчевых Бахайских садов, и что стоит посмотреть в стороне от привычных туристических маршрутов
24.03.2023
В Рейксмузеуме попытались понять, в чем очарование картин Яна Вермеера
Успех монографической выставки великого голландца в амстердамском музее был предопределен. Кураторам впервые удалось собрать под одной крышей рекордное число работ художника и раскрыть некоторые секреты его мастерства
31.03.2023
Выставка графики Татьяны Мавриной открылась в фонде In artibus
В экспозиции «От моря до моря» представлены произведения из частных собраний, которые охватывают почти 60 лет творчества художницы
22.03.2023
Самые дорогие фотографии планеты — Prophotos.
ru. Профессионально о фотографии — ЖЖКто они: авторы самых дорогих фотографий в мире? Признанные, профессиональные фотографы или мошенники? И за какие деньги они продают свои шедевры? И почему за щелчок камерой порой их работы продаются за баснословные деньги, равные по стоимости полотнам великих Мастеров?
Давайте разберемся вместе.
1.“Untitled Film Stills” /»Кадры из неназванных фильмов» Синди Шерман
В настоящее время лидером самой дорогой фотографии планеты является Синди Шерман. Самой известной ее работой стала серия снимков Untitled Film Stills, включающая 69 черно-белых фотографий, напоминающих стоп-кадры из фильмов. Бестселлер, выполненный Шерман в 1977-1980 году, был продан 12 ноября прошлого года за 6 773 000 долларов! Подробнее о необычном фотографе – чуть позже.
2. Питер Лик: «Phantom/Фантом»
Цена – $6,5 млн.
Австралийский фотограф-пейзажист запечатлел этот снимок в каньоне Антилопа штата Аризона в 1999 году и продал черно-белую версию снимка в декабре 2014 года за 6.
5 миллиона долларов неизвестному коллекционеру.
Правда, некоторые источники подвергают сомнениям факт свершения этой сделки, как таковой.
Место съемки фотографии пользуется большой популярностью у ценителей фотографического искусства. На снимке видны лучи света, отдаленно напоминающие призрак. Именно так была названа цветная копия этого кадра.
Кстати, Лик успешно продает всем желающим свои, можно сказать сюрреалистические, работы серии «Элементы»: всего за 195 баксов.
3. Андреас Гурски: «Rhein II»/«Рейн II» (1999)
Цена – $4 338 500
Почему-то во многих источниках по-прежнему пишут, что самая дорогая фотография выполнена известным немецким фотохудожником Андреас Гурски. «Рейн II» – самая большая из серии его шести фотографий реки. На снимке изображен Рейн между двумя зелеными дамбами под величественным пасмурным небом. Примечательно, что в работе был использован «Фотошоп», по причине, как объяснил автор, того, что изображение берегов «портил» вид электростанций, портовых сооружения и выгуливающий собаку прохожий .
Это все удалено фотографом цифровым методом для создания «точного образа современной реки». Критики проводят аналогию фотографии с «Черным квадратом» Малевича: такое искусство дано понимать не каждому…
Фотография была отпечатана размером 185,4×363,5 см и смонтирована на акриловом стекле. Негатив был продан в 2011-м году галерее Моники Шпрют на аукционе Christie’s в Нью-Йорке. Позже фотографию купил коллекционер, пожелавший остаться неизвестным.
4. Ричард Принс : «Spiritual America»/«Духовная Америка» (1983)
Цена – $3 973 000
Следующим в рейтинге самых дорогих фотографий идет известный американский художник Ричард Принс с почти 4 миллионами, заплаченными за работу «Духовная Америка».
Принс является одним из наиболее высокооплачиваемых фотохудожников планеты и в то же время – наиболее скандальным фотографом-апроприатором, который перефотографировал рекламные снимки из старых журналов и газет, увеличивая оригинал в десятки раз, после этого представлял работы, как собственные.
Известно, что Ричард неоднократно выступал ответчиком судах о нарушении авторских прав фотографий. Широкую огласку получило разбирательство, в котором истцом выступал французкий фотограф Партик Кариу, инкриминирующий американцу незаконное использование его изображений растафарианцев Ямайки. Соответчиком выступала галерея Ларри Гогосян, одна из самых влиятельных арт-дилеров мира. Обвиняемый художник адаптировал 35 изображений снимков Кариу, закрасив глаза аборигенам Ямайки белыми пятнами и добавив к одной из фотографий электрогитару. По решению суда США виновники уничтожили каталоги и работы серии Canal Zone стоимостью в десятки миллионов долларов. Кроме этого Принс и галерея обязаны известить покупателей, что фотокартины сделаны незаконно, поэтому не могут демонстрироваться.
История появления«Spiritual America» тоже не обошлась без скандала. «Фотомастер»
переснял фотографию, выполненную Гарри Гроссу, на которой была изображена десятилетняя Брук Шилдс (ставшая впоследствии моделью и актрисой), позировавшая обнаженной и вульгарно накрашенной.
Снимок также стал предметом судебного разбирательства не только по поводу нарушения авторских прав, но также несколько раз запрещался к показам, как не соответствующий моральным нормам. Тем не менее фотография была продана в прошлом году за огромные деньги.
5. Синди Шерман: «Untitled # 96»/«Без названия # 96» (1981)
Цена – $3 890 500
Американская фотохудожница Синди Шерман, работающая в стиле постановочных фотографий, называет себя художником-перформансистом. Шерман – обладательница многочисленных наград в области фотографического искусства. Ее выставки, проходящие по всему свету, пользуются большой популярностью. Синди даже получила негласный титул ««самой влиятельной женщиной в современной фотографии». Примечательно, что почти во всех своих фотоработах она выступает и фотографом, и моделью.
Одна из самых популярных и дорогих работ Шерман: «Без названия. №96», выставленная на аукцион Christie’s в 2011-м году и купленная неизвестным коллекционером. На снимке показана девочка-подросток, рыжеволосая в оранжевой одежде, лежащая на полу с мечтательным взглядом и держащая в руке клочок газеты с объявлением о поиске «своей второй половинки».
Как считает автор, фотография несет глубокий смысл: одновременно соблазнительная и в то же время невинная девчушка проявляет свою зарождающуюся женскую сущность, стремящуюся вырваться наружу.
6. Гилберт и Джордж: «To Her Majesty»/«Для Её Величества, коллаж из фотографий» (1973)
Цена – $3 765 276
Мировую известность, премию Тернера, а также огромные деньги британским фотохудожникам-авангардистам Гилберту Прошу и Джорджу Пассмору принес коллаж черно-белых фотографий. На перформанс-снимках изображены мужчины в дорогих костюмах на фоне различных интерьеров. Интересно, что качестве моделей авторы также использовали собственные автопортреты. Через 35 лет после создания в 2008-м году коллаж был продан на аукционе неизвестному покупателю.
7. Ричард Принс : «Untitled (Cowboy)»/«Без названия (Ковбой)» (1998)
Цена – $3 749 000
Фоторабота «Без названия (Ковбой)» Ричарда Принса не однократно оказывалась в лидерах продаж. Переснятое из старых журналов рекламное изображение с ковбоем «Мальборо» получило несколько иной, нежели реклама известной марки сигарет, смысл.
По словам фотографа, ковбой в его интерпретации представлен «не как типичный эталон американского мужества, воспетого в вестернах, а как некий иллюзорный секс-символ, недостижимый идеал настоящего мужчины».
Однако, специалисты, критики и любители искусства относятся весьма скептически к факту столь дорогой цены работы, недоумевая, как можно платить такие баснословные деньги за простую фотокопию.
Фотокартина была продана на аукционе Christie’s в 2014-м году.
8. Джефф Уолл : «Dead Troops Talk…»/«Беседы мертвых солдат…» (1992)
Цена – $3 666 500
Джефф Уолл— канадский фотохудожник, известный своими крупноформатными фотографиями на полупрозрачной пленке, вставленными в лайтбоксы.
Самая дорогая его фоторабота «Беседы мертвых солдат», принесшая ему популярность, создалась под впечатлением Афганской войны. За основу были взяты реальные события, произошедшие зимой 1986 года: патруль советской армии попал в засаду, где в результате взрыва все были убиты.
Однако, на снимке мертвые воины воскресают, беседуют и разглядывают свои изувеченные тела. Не глядя на реалистичность сюжета, это все же постановочная фотография. Костюмированные актеры, мастерски загримированные, снимались в фотостудии. Затем автором была сделана компьютерная обработка картины. «Беседы мертвых…» была запрещена к показу на выставке «Москва-Берлин» в московском историческом музее в 2004-м году, как политически неблагонадежная.
Безусловно, режиссерская работа Уолла несет в себе антивоенную идею. Хотя знатоки нашли в ней достаточное количество неправдоподобных деталей, которые не могли быть в подобной ситуации. Тем не менее, 8 мая 2012 года фотокартина «Dead Troops Talk…» была продана на аукционе Christie’s за $3,66 миллиона долларов.
Далее в рейтинге стоимости стоит неизменно-популярный апроприатор Принс со своей скандальной фотоработой «Ковбой», проданной на аукционе Christie’s в 2007-м году на 350 $ дешевле его дорогой, более поздней копии.
9.
Андреас Гурски: «99 Cent II Diptychon»/«99 центов II, диптих » (2001)
Цена – $3 336 456
Вышеупомянутый «Рейн II» – не единственная фотография, проданная Андреасом Гурски за огромные деньги. «99 центов II, диптих» – два идентичных фотоснимка, снятых с разных ракурсов, на которых изображен супермаркет товаров широкого потребления «Все по 99 центов». И в этой фотокартине автор использовал «Фотошоп», чтобы удалить «лишние» элементы: покупателей, лампы и провода.
Диптих был отпечатан в трех экземплярах, стоимостью в несколько миллионов долларов каждый. Первый, самый дорогой, выставленный на аукционе современного искусства Sotheby’s London в 2007-м году, приобрел украинский олигарх и меценат Виктор Пинчук.
Засим в списке дорогих фотографий следуют еще несколько работ фаворитов фотоискусства Гурски-Принс-Шерман. Но, на мой взгляд, заслуживает особого почтения фотокартина начала прошлого века.
10. Эдвард Стайхен: «Pond-Moonlight»/«Озеро в лунном свете» (1904)
Цена – $2 928 000
Эдвард Стайхен — американский художник-импрессионист, известный фотограф, проживший долгую, разностороннюю и яркую жизнь, который постоянно «искал себя», используя разные способы творческого самовыражения.
К сожалению, нам не предоставляется возможным судить о Стайхене, как о художнике, поскольку разочаровавшись в живописи, он уничтожил почти все свои картины. Но в историю фотографии Мастер внес неоценимый вклад, оказав большое влияние на развитие пикториализма, в зрелости все-таки выбрав технику «прямой фотографии».
Будучи молодым фотографом, Эдвард приобрел известность благодаря серии фотопортретов «The Great Men» («Великие люди»), на которых изображены Джон П. Морган, Уинстон Черчилль, Теодор Рузвельт, Морис Метерлинк, Анри Матисс, Огюст Роден и многие другие деятели искусства и политики. Также Стайхен прославил себя грандиозной выставкой 1955-го года «The Family of Man» («Род человеческий»), для организации которой он собрал более двух миллионов снимков, присланных ему с разных концов земли, где была изображена человеческая деятельность во всевозможных ее проявлениях. Окончательная экспозиция была составлена из 500 фотографий, как знаменитых, так и совершенно безызвестных. Ее увидели около 10 миллионов человек в 38 странах мира!
Самой знаменитой и дорогой фотоработой художника является автохромная фотография «Озеро в лунном свете».
Мастер одним из первых в мире использовал эту технологию еще задолго до появления цветной фотопечати: изначально чёрно-белый снимок приобрел цвет благодаря применению автором светочувствительного желе. На фотокартине снят пейзаж штата Нью-Йорк, возле дома друга фотографа. Снимок изображает ночной лес, отраженный в озере, сквозь деревья которого видна поднимающаяся над лазурным горизонтом луна, отблескивающая на воде серебристой дорожкой.
В 2006-м году, через 100 с лишним лет после своего появления на свет, «Озеро…» было продано на аукционе Sotheby’s New York почти за 3 миллиона долларов, что на тот момент было абсолютным рекордом. Цену можно считать обоснованной: при ее создании использовался новый и уникальный для того времени метод, изображен романтический сюжет, также оценщиками учитывается возраст работы. Известно о существовании лишь трех отпечатков снимка, каждый из них уникален. Один экземпляр находится в частной коллекции, другие два – в музеях: в Музее современного искусства и в «Метрополитене» (США).
Хочется закончить очерк о самых дорогих фотографах планеты словами Эдварда Стайхена: «Предназначение фотографии – содействовать взаимопониманию между людьми и помогать человеку разобраться в самом себе. И это одна из самых трудных задач в мире… Фотография – основное средство, помогающее человеку понять человека».
(По материалам интернета)
12 самых дорогих фотографий в мире
Фотография как вид искусства достигла своего апогея в 20-м веке и использовалась для создания некоторых из самых знаковых и незабываемых изображений в мире. Кроме того, это потенциально один из самых прибыльных творческих выходов, о чем свидетельствуют двенадцать самых дорогих фотографий, когда-либо проданных.
Эти изображения отличаются своим стилистическим новаторством, смелым социальным комментарием и уникальной композицией, не говоря уже об их ослепительной коммерческой ценности.
Однако важно отметить, что вокруг названия «самая дорогая фотография всех времен» ведутся споры.
В 2014 году австралийский фотограф Питер Лик заявил, что продал изображение под названием Phantom на общую сумму 6,5 миллиона долларов. Однако это утверждение оспаривается, и «анонимный покупатель» так и не выступил. Это привело к обвинениям в том, что продажа никогда не состоялась или что это был рекламный ход. Хотя юрист утверждает, что покупатель, по-видимому, существует, остаются без ответа важные вопросы, связанные с претензией Лика на право собственности.
Призрак Питера Лика был продан за 6,5 миллионов долларов.Phantom , безусловно, является отличительной работой, но, поскольку его заявление о том, что это самая дорогая фотография, не может быть подтверждено, мы решили исключить его из этого списка. Имея это в виду, вот краткое изложение двенадцати самых дорогих фотографий, продажи которых были несомненно подтверждены:
1.
Rhein II Андреаса Гурски Немецкий визуальный художник Андреас Гурски создал Rhein II в 1999 году.
Гурски — один из самых уважаемых фотографов-пейзажистов в мире, и Rhein II показывает художника на пике карьеры. Это изображение изысканной симметрии и простоты, на котором изображен участок реки Рейн. Этот шедевр пасмурной суровости, смешанный с цветом, на самом деле был улучшен художником в цифровом виде, чтобы удалить то, что он считал посторонними деталями, такими как здание фабрики и несколько выгуливающих собак. Получившаяся фотография была продана на аукционе за 4,3 миллиона долларов анонимному коллекционеру в 2011 году9.0003 Рейн II, 1999 © Андреас Гурски
2.
Духовная Америка Ричарда Принса Ричард Принс — пионер того, что стало известно как «искусство присвоения». Таким образом, он широко использует существующие фотографии других художников, перефотографируя и перерисовывая их, чтобы создать новую работу в новом контексте. Таким образом, его работы часто воспринимаются как комментарий или критика средств массовой информации и маркетинга, поскольку они исследуют распространение изображений в западной культуре и миметическое качество рекламы.
«Духовная Америка » — поразительная и весьма противоречивая критика культурной озабоченности сексуальностью, изображающая 10-летнюю Брук Шилдс, стоящую в ванне — на самом деле это «перефотографирование» более раннего изображения 1983 года Гарри Гросс. Столкнувшись с негодованием художественного сообщества, в 2014 году картина была продана на Christie’s чуть менее чем за 4 миллиона долларов. портретистка, создавшая множество своих фотографий в разных сценариях, от обыденных до откровенно фантастических.
Untitled #96 была охарактеризована как феминистская работа, бросающая вызов традиционному представлению женщин в искусстве. На нем изображен фотограф, лежащий на кафельном полу в домашней обстановке. Выражение ее лица задумчивое и загадочное, и оно вызвало множество интерпретаций его предполагаемого значения.
Есть много, казалось бы, незначительных деталей, требующих тщательного рассмотрения, например, то, как оттенок одежды субъекта сливается с цветом плитки, или тот факт, что она держит в правой руке обрывок газеты.
рука. Он был продан на аукционе Christie’s в Нью-Йорке за 3,9 доллара.миллионов в 2011 году.
4.
Untitled #93 by Cindy ShermanКак и в случае с Untitled #96 , на этой работе изображена сама художница. Untitled #93 оказался весьма провокационным благодаря своему изображению молодой женщины, лежащей в постели с полным макияжем и растрепанными волосами при сияющем дневном свете. Однако художник оспаривал любые сексуальные интерпретации произведения; Синди Шерман утверждает, что фотография — это воспоминание о похмелье после ночной вечеринки. Untitled #93 продан за 3,8 миллиона долларов в 2014 году.
Cindy Sherman Untitled #93 (1981)5.
To Her Majesty Гилберта и Джорджа 50 лет. По их возмутительным стандартам, Ее Величеству сравнительно ручные. Это последовательность серебряно-желатиновых гравюр, изображающих самих художников в разных стадиях пьянства — название является примером иронического самовозвеличивания пары, а также алкогольного тоста: «За Ее Величество!» В 2008 году на аукционе Christie’s в Лондоне картина была продана за 3,8 миллиона долларов.
0003 «Ее Величеству», Гилберт и Джордж (1973)6.
Без названия (Ковбой) Ричард Принс (1998)Это еще один пример повторной фотографии торговой марки Ричарда Принса. На нем изображена реклама журнала Time Magazine , в которой знаменитый «Человек Марлоборо» в полном ковбойском снаряжении пытается обуздать лошадь, которая резко встает на дыбы. Само изображение представляет собой смелую композицию, пробуждающую архетипы Американы и мужественности, но акт повторной фотографии ставит ее в более критическое русло. Используя мотив ковбоя, Принс поднимает большие вопросы, касающиеся американской идентичности и коммерциализации. Это изображение было продано за 3,7 миллиона долларов в 2014 году.0003 Без названия (Ковбой). Richard Prince
7.
Dead Troops Talk (Видение после засады на патруль Красной Армии, недалеко от Мокора, Афганистан, зима 1986 г.) битва советско-афганской войны. Это очень сюрреалистичная и жуткая работа, в которой мертвые советские солдаты возвращаются к жизни, хотя и со смертельными ранами, полученными в бою.
Ужасный характер предмета на самом деле является тщательно созданным визуальным эффектом, призванным вызвать в памяти знаменитую серию гравюр Гойи 9.0009 Бедствия войны
. Таким образом, произведение представляет собой интуитивный комментарий о природе конфликта.Художник Джефф Уолл является ведущим представителем «Ванкуверской школы», и его работы (и, в частности, Dead Troops Talk ) были высоко оценены такими знаменитостями, как Сьюзен Зонтаг. В частности, она назвала Dead Troops Talk «образцовым». Это явно жуткое и галлюцинаторное произведение неоспоримой силы было продано за 3 666 500 долларов на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в 2012 году.0003 Dead Troops Talk (Видение после засады на патруль Красной Армии, недалеко от Мокора, Афганистан, зима 1986 г.) 1992 © Jeff Wall
8.
Без названия (Ковбой) для Ричарда Принса и еще один из его знаменитых ковбойских принтов. Как и в случае с фотографией 1998 года, это пример дерзкой техники перефотографирования Принса, и снова это репродукция изображения, которое пробуждает в высшей степени мужественность и американский идеал.
На этом изображении силуэты ковбоев маршируют сквозь утренний туман. Сама по себе это захватывающая работа, но благодаря смелой реконтекстуализации Принса она становится вызовом потребительской культуре и самой природе американской идентичности во второй половине 20-го века. В 2016 году он был продан на Christie’s за 3,5 миллиона долларов. своих ковбойских образов. Примечательно, что эта работа восходит к периоду после 9 г./11, что придает его предмету еще большую остроту. Это еще одно изображение легендарного «Человека Мальборо», на этот раз сидящего в одиночестве на фоне заходящего солнца. В 2007 году он был продан на аукционе Sotheby’s за 3,4 миллиона долларов. аккуратно расставленные полки и продукты яркой расцветки создают ощущение чуть ли не фантасмагорической дерзости. Как и в случае с изображением Рейна Гурски, оно было изменено в цифровом виде, чтобы уменьшить перспективу, что придает ему еще больше головокружительного и галлюцинаторного качества. Его можно прочитать как комментарий к потребительству, когда ряды продуктов почти ослепляют зрителя своим свирепым цветом.
В 2007 году он был продан на Sotheby’s за 3 346 456 долларов.0003 99 Cent, 1999 © Andreas Gursky
11.
Чикагская торговая палата III by Andreas GurskyЭто изображение, то ошеломляющее, то ужасающее, демонстрирует неоценимую силу всемогущего доллара. Он показывает биржевых маклеров, усердно работающих в торговом зале, и вызывает как предприимчивость, подпитываемую адреналином, так и отчаяние. В некотором смысле, он служит эффективным контрапунктом к 99 Cent II Diptychon, , поскольку состав стада биржевых маклеров не менее сбивает с толку и бросает вызов зрителю, чем море продуктов из супермаркетов, соперничающих за внимание. Он был продан за $3,29.8755 на Sotheby’s в 2013 году.
Чикагская торговая палата III (1999-2000)12.
Noire et Blanche Man Ray всемирно известного сюрреалиста Мана Рэя в 1926 году. Как следует из названия, это черно-белое изображение, на котором модель Кики де Монпарнас позирует с богато вырезанной африканской маской.
В 2017 году он был продан на аукционе Christie’s в Париже за 3 131 533 доллара. Noire et Blanche (1926) Ман РэйСамая дорогая фотография в мире (или лучший маркетинговый ход)
Воздушные трассы и интернет-каналы были заполнены новостями о том, что Питер Лик продал черно-белую фотографию каньона Антилопы за рекордную сумму в 6,5 долларов. миллионов, что вызывает удивление у многих фотографов. Это превышает предыдущего рекордсмена Андреаса Гурски почти на 2,2 миллиона долларов.
Фотография «Рейн II» Андреаса Гурски продана за 4,2 миллиона долларов — это самая дорогая (подтвержденная) фотография в истории.
Как и в случае с его произведением 2010 года «Один», предполагаемая продажа предназначалась частному коллекционеру, и поэтому не было возможности проверить заявление. В течение многих лет ходили слухи, что инвесторы Лика «покупают» его работы по абсурдным ценам в качестве маркетингового хода, чтобы вызвать интерес к его работам. У Лика есть несколько галерей в США и в его родной стране Австралии, и агрессивная тактика продаж является отличительной чертой стиля галерей.
Цена, конечно, произвольная, и можно было бы возразить, что закатывание глаз коренится в зависти. Но я думаю, что это наивно и игнорирует коллективный вкус, опыт и знания большинства фотографов. Будем честными, это не примечательный образ в любом смысле этого слова. И это не такое замечательное, ничем не примечательное изображение, как Rhein II Гурски.
Сара Фридлендер, вице-президент и руководитель отдела вечерних продаж Christie’s, объяснила, что цена фотографии в мире искусства основана на сочетании уникальности, происхождения и масштаба. Вы можете оспаривать законность собственного самодовольства и склонности мира искусства повышать цены на своих фаворитов, но вы не можете оспаривать критерии Фридлендера.
Он продает свои изображения сотнями в своих ограниченных тиражах (данное изображение представляет собой черно-белое преобразование цветного изображения, которое есть у него в портфолио). Хотя размер произведения не разглашается, нет никаких указаний на то, что оно отличается от любых произведений, которые вы могли бы найти в его галерее.
И он не происходил из рода фотографов или наставников.
«Призрак» Лика — это цветное изображение, из которого получена самая дорогая фотография.
Но помимо всего прочего, отсутствие прозрачности в продаже не вызывает ничего, кроме вопросов относительно обоснованности претензии. Это похоже на маркетинговый ход, чтобы имя Лика попало в новости и продвинулось еще на несколько футов в галереи. В этом смысле продажа удалась. Но вам будет трудно найти поддержку его артистизма.
Если вы хотите вдохновиться мастером маркетинга, вам подойдет Лик. Если вы хотите увидеть отличные фотографии, отправляйтесь в ICP и посмотрите выставку Сальгадо.
Узнайте что-нибудь из этого поста? Поделитесь информацией и нажмите кнопку «Твитнуть», «Нравится», «Поделиться», «Закрепить» или кнопку «Плюс» ниже.
Вы профессиональный фотограф? Проверьте PhotoShelter — мы создаем потрясающие фотосайты и предлагаем более 100 профессиональных инструментов, которые помогут вам демонстрировать, хранить, делиться и продавать свои изображения.