Никогда не могла понять точных настроек, как и что от чего зависит. постоянно путала открытую и закрытую диафрагму. что уж говорить об остальном. на курсе все встало на свои места и тут же прояснилось. радует, что на любой вопрос есть ответ, даже на самый сложный.
из плюсов хочу отметить, что сам мастер не навязывает своего видения, как часто случается на фото-курсах. Антон реально учит фотографировать, учит этому сложному ремеслу. да и вообще приятный открытый человек.
еще безусловным плюсом служат домашние задания. пускай самому снимать сложней, и, то время мешает, то обстоятельства, но это очень важно. потому что можно хоть тысячу раз услышать, сто раз сделать с помощью мастера, но учиться можно только на своих ошибках.
а если быть честной, то слов нет, какие знания начинающие фотографы приобретают за эти две недели на курсе.

так что очень жду 20ых чисел, ибо хочется попасть на мк по Esquire и на репортажный мк.
СПАСИБО БОЛЬШОЕ ЕЩЕ РАЗ!
До новых встреч!)

Но дело даже не в атмосфере, хотя и это немаловажно. Но школа должна быть школой, должна давать знания. А главное знание, вынесенное после занятий, заключается в том, что фотография хоть и по сути процесс физический (а для чего были теоретические вставки?!), но в первую очередь это творчество, и именно творческое начало есть основа фотографии. Можно слепо следовать советам преподавателя, повторяя его дорогу и даже приближаясь к его уровню, а можно и нужно (этому учит Антон) видеть мир своими глазами. И если еще удастся запечатлеть на камеру… А для этого и школа.

Будучи по профессии геологом, из всех жанров предпочитал пейзаж, но на курсах открыл для себя студийный свет, и не просто открыл, а “заболел”. И если у Антона появится курс по “Студийному портрету”, то с удовольствием запишусь. Можно и нужно читать книги Марка Клейнгорна, а можно с пользой окунуться в встречу друзей, увлекающихся фотографией.